1.Sonnie's Edge 4星。
后阿凡达的反阿凡达故事,意识操纵机体+Monster角斗场,亮点是反客为主的反转,恐惧之下的求生意志成为生存优势,除了明显致敬异形,大脑同步和反杀也让人想到EVA(初号机暴走是此类题材开山鼻祖的名场面)。
2.Three Robots 3星。
机器本位的人类遗址游历,类似《银河系漫游指南》后续,在机器视角下对人类活动三条评论音轨地点评,其中涉及对生命功利主义的疑问(为啥要进食),后人类世的景象参照了诸多末世片。
喵星人开口卖萌调戏,太多影片用过了。
3.The Witness 4星。
后Triangle的双面triangle,一个莫比乌斯环的loop故事,美术明显借鉴《攻壳机动队》(更接近真人版里的赛博朋克香港风貌),手绘漫画风格加以点缀,SM色情展示过于吃重,可能指向人的异化。
4.Suits 3星。
满是陈词滥调的打怪保卫家园动作片,应该借鉴了《星河舰队》,画风和低帧动态类似《蜘蛛侠:平行宇宙》,里面怪物踏进房间一幕,又像去年的《寂静之地》,最后的行星环暗示地外殖民,将保卫者/侵略者角色互换,很反讽。
5.Sucker of Souls 3星。
进击的吸血鬼德古拉本尊,比起纯粹他者的异形可能更像有一定交流能力的铁血战士,血溅十字可能是对基督教的挑衅,另外地底怪物这个设定和外观,也像05年那部《黑暗侵袭》,隧道追踪就太cliché了,PS喵星人又成武器,举猫迎战和最近的《惊奇队长》如出一辙。
6.When the Yogurt Took Over 3星。
切入口小但挺黑色幽默的,酸奶可能影射了小麦、宗教、手机——驯化人类,总统桥段讽刺人类政治的愚蠢,酸奶气泡发声,“吃”婴儿蒙太奇。
7.Beyond the Aquila Rift 4星。
感官欺骗/幻象嫁接了外星智能(可算是第四种接触),从对同场景的多次切换镜头看,我倾向于并非《黑客帝国》那种人在缸里模拟一个虚拟现实出来,而是对物理现实的加强/扭曲,类似于AR。
不管通过什么方式,对现实的怀疑是悬疑点,两次圣母像有照妖镜功能(或暗示失去庇佑),也让人想到笛卡尔说的骗我的魔鬼,冬眠事故情节和太空蜜月场景可能借鉴了大表姐的《太空乘客》,提取记忆+幻化故人+思想交流的设定,也让人想到《索拉里斯星》和塔可夫斯基的改编电影,外星智能体从洞穴中初现的刹那如同女人身影,这个视觉意象展现了人类如何预设认知,但剧情还是太猎奇了(外星智能变蜘蛛精),这类题材还是以短片《恐怖谷》和《黑镜》S3E5珠玉在前。
8. Good Hunting 4星。
狐妖传说嫁接蒸汽朋克风格的Cyborg义体,仿佛用肉身展现一个祛魅的过程,“卡在人形”也可以看成某种东方哲学/风情陷入现代文明的隐喻,从魔法东方到科学西方,香港几乎是唯一的跳板,但刘宇昆显然不满足于重述历史进程,而是想用祛魅的科技来复活魔法,于是志怪传说中的幻化人形,成为机械时代的transform,在视觉上接近今年的《阿丽塔》,缺点是时代风貌和价值观跨度太大,导致前后有所脱节,最终落脚点也相当粗浅(超英类型片),不过,刘宇昆这种拉近、弥合两个世界的努力仍是有当下意义的,包括那种男女平权的道德意识,算是一种反东方主义。
9. The Dump 3星 垃圾场版《汉江怪物》,保留吃下去东西的记忆,这个设定很眼熟(《怪形》、《湮灭》?
)10. Shape-Shifters 3星。
狼人大战狼人,军营版《黑夜传说》,价值观略老套(批判非我族类的种族歧视,doggy soldier的称呼如同Negro),变身打斗视效出色,带主观视点镜头(像在打CS游戏)。
11.Helping Hand 3星。
重口版《地心引力》+《127小时》,危机处理比较写实,整季中比较诉诸现实科学的一集(但有航空服漏气的bug和真空中同期声的错误),为小事付出沉重代价,也是太空史的真实写照,结尾的残臂特写暗示新的事故轮回。
12.Fish Night 4星。
这集很有趣,用人类寓所闹鬼haunting的概念投射到更大空间、时间跨度里的动物幽魂,但并不局限在小清新的梦幻,而是有一种招魂的真实危险在里面(也就真的魂飞魄散了),画风让我想到福尔曼的《和巴什尔跳华尔兹》,但故事内核更像《少年派的奇幻漂流》,是可以用虚假记忆来阐释的,无法阐释的是超现实的想象在动画中飞天。
13.Lucky 13 3星。
中规中矩的忠良AI题材,有点《攻壳机动队》TV版里塔奇克马的意思。
这集和7、10、18都堪称当下CG制作的最高水平。
14.Zima Blue 5星。
从思想上看当之无愧的本季最佳,Zima既是AI升级到高级智能的代表,其实也是人类智力进化之路的象征,从一些自动化的模块,到上下求索宇宙真相,最后返璞归真,回到原点。
这条披荆斩棘的文明之光,在茫茫宇宙划下浓墨重彩的一笔。
他的形象也让人想到《守望者》中的曼哈顿博士,高能、低调、怀旧、求真。
说起来Zima blue多半是致敬Klein Blue(还有霍克尼的游泳池),但这个色调实在更像Tiffany Blue啊…PS这个画风很熟悉,但一时想不起来了。
15.Blindspot 3星。
青少版机械劫匪,视觉设计包括机甲武装很80年代卡通,剧情颇为无聊,只是blindspot这个点构成了双关。
16.Ice Age 4星。
小而美妙,唯一的真人出演动画,除了空间尺度上的对比,还有时间速度上的差异(这个点有科幻小说写过),打开冰箱,看尽世界文明沧海桑田,也被世界观看,真有点我见青山多妩媚的美妙。
17. Alternate Histories 2星。
可择历史,这类题材已经拍过太多了,从《罗拉快跑》、《蝴蝶效应》、《无姓之人》、《前目的地》、《高堡奇人》包括超英中的《X战警:逆转未来》、《死侍2》,我看不出这集有任何突破的地方,可能是南方公园式的刻板印象吐槽吧,里面当然有致敬/彩蛋,比如性感平行时空那段床上姿态模仿了72年《歌厅》的海报。
18. Secret War 3星。
将具有史诗感的民族战争嫁接到打怪(引入黑暗魔法设定),视效相当出色,但也非常老套,拍成长片估计就是流浪地球的感觉。
总结起来就是密集展现科幻/奇幻类型片的情节爆点,以“大话点”的标准或与黑镜、瑞克与莫蒂比较,科学性是欠奉的,但被选择的题材有值得注意的倾向,一是肉体的加强/延展/重整,二是意识的虚无/可操纵,大多集都非常突出感官刺激,以至于性暴尺度惊人,因为通过感官,我们才能理解人统合身心二元的可能性、或更确切地说、改造的可能性(尽管大多沦为动作战争的老套)。
整季在思想上开拓的疆界有限(对比黑客帝国动画版),倒是在锡德说的“类型的流动与类型的再创造”游刃有余,这可能是网络媒介时代的产物,熟练征用经典元素,为我所用,一如冷战对黄金三杰的影响。
科幻的点在于:智能大于人类,文明大于地球,但我们只能在地球人的框架内想象。
我猜,你们最近肯定都在看[爱,死亡和机器人]对不对!
Netflix这部爆款动画剧集听名字平平无奇,但打开的每一分钟都能让人下巴惊掉。
末日机器人、狼人战士、远古神鱼、异形附体、妖狐灵兽的大混杂,好短!
为什么只有18集!
©[齐马蓝]
©[古鱼复苏]我喜欢14集的[齐马蓝],艺术家用蓝色探索广袤的宇宙和真理,在进化到极致后也终选择回归他在泳池的那一隅蓝;喜欢12集的[古鱼复苏],因为这样的讲述多么美妙啊,你所站立的大地在上亿上亿年前的古早是一片汪洋,那里的珍鱼古兽与你跨时空相遇。
我喜欢第3集的[证人]和第8集的[祝你好收获],赛博朋克和蒸汽朋克可以是美丽的、精妙的、混搭的,浪漫又充满力量美的,它还可以是惊悚而情色的。
爱 x 死 x 机器人的标题里可能少说了一个关键词,赛博情色。
赛博世界里的情色是怎样的呢?
它是[证人]里同样以香港为蓝本氤氲着粉红色霓虹灯招牌的狭窄红灯区,是店内流光溢彩暧昧氛围下的黑色SM皮革和橡胶衣;
©[证人]也是[祝你好收获]里妖狐燕的人体形态完全被黑帮大佬替换成的机械义体,是那个男人“只有对着机械人体才能硬"的特殊性癖。
©[祝你好收获]全身被替换成机械义体的女孩燕,让很多人会想起刚刚上映过的”阿丽塔“,而我却想起了日本情色漫画师空山基笔下的Sexy Robot。
比如,机械化了的玛丽莲·梦露。
©空山基笔下的机械梦露当梦露拥有了泛着金属光的全身银青白色机械体,她仍然可以一袭白裙、轻挽浅笑,或是一头金发、紧身金裙,性感中透着些许高傲冷漠。
空山基画机器人,但又很少画普通的机器人,他画那些性感的、魅惑的、情色化了的机械女郎。
从科幻小说和电影中获取灵感,顺延着描绘金属质感的概念,他塑造的是金属、塑胶和人体的结合,又是SM皮革、金属器械和魅惑姿态的统一。
他的Sexy Robot系列既保留有金属僵硬和冰冷的一面,又常常被赋予更接近人体的一面;既能让人遐想翩翩,又会时刻提醒着你机械之美。
©空山基笔下的Sexy Robot空山基说他对性感机械女郎的热爱是从高中就开始的一种狂热,这是他自己独特的“女神崇拜”。
灵感既有来自高中时的外来读物《花花女郎》,也有受到当时科幻片比如[星球大战]、[银翼杀手]的影响。
说起来,[银翼杀手]既然是影响了后世无数作品的赛博朋克里程碑,它本身自然也有着含蓄而隐藏的赛博情色内涵。
还记得哈里森·福特饰演的猎人在雾气氤氲、雨水不停的清冷色贫民街区追捕女复制人卓拉吗?
卓拉最后被猎人开枪击毙,在塑料模特的影子前,穿过玻璃窗缓缓倒下死去。
她那与蛇共舞的身姿和古铜色肌肤,以及遍布全身的金色亮片,都让人印象深刻,即使电影没有明说,你也清楚,那是复制人在红灯区的生活场景。
©[银翼杀手]里的复制人卓拉而哈里森·福特和复制人瑞秋还有一段著名的床戏,一起弹钢琴、在彼此耳边轻声说出“我想要你”。
瑞秋漂亮、冷淡、沉默,在静默的黑暗里吸烟的镜头让她看起来就像是复古未来主义风格的机械女郎。
事实上,她也的确不是人类,只是最开始作为复制人而不自知而已。
©瑞秋
©Say“I want you”不过,[银翼杀手]虽早,但电影里打造美丽机械女郎的历史还更为悠久。
如果回到1927年的[大都会]世界,你会遇到一个名叫玛丽亚的机械女郎,有着宽厚的腰肢、美丽的臀部,在舞台表演撩人的舞蹈迷惑众生,后来还以一己之力号召起地底的工人们进行起义。
©[大都会]里的机械女郎那可是一百年前的1927年啊,[大都会]对后来赛博世界的影响可太重要了。
实际上,它以几乎超越时代的庞大制作、和科学幻想闻名,在建筑和场景设计方面,后世又有哪部科幻片敢说没有受到过影响呢?
从奠定赛博基础的[银翼杀手],到新近的[机械姬],其实都不难看到[大都会]中机械女郎理念和风格的延续。
空山基在SexyRobot里,也有致敬[大都会]的机械女郎;流行歌手碧昂斯也曾在《Sasha Fierce》的专辑巡演造型中受过它的启发。
©空山基的致敬
©碧昂斯的致敬1985年,科幻作者格温妮丝·琼斯在作品中第一次创造了“Gynoid”这个词来形容女机器人Cho(The Chosen in the Beautiful的缩写)。
日本二次元文化将其译作“机娘”,饱含了宅男凝视的意味,发展出了宅圈里的“机娘”文化。
日系“机娘”文化比起“机娘”文化,像[机械姬]这样饱含情色意味的电影反而更含蓄一些。
[机械姬]里的人工智能爱娃和她的制造者内森之间有没有过性行为?
看电影的时候,我全程都在想这个问题。
毕内森对另一个男程序员的暗示是“爱娃体内有一个用于性行为的口”,还“密集地装了很多传感器”。
而那个稚嫩的男程序员沦陷了,通过监视器没日没夜地观察着爱娃,看她静坐、看她换衣服,凝视的目光里是隐藏的真实情欲。
爱娃当然,最后内森揭示了另一个足够令人震惊的真相:爱娃的容貌是根据小男程序员的色情片女明星偏好设计的。
从一开始,爱娃的诞生就包含着“性”的内涵。
而[机械姬]里对人工智能的测试,又时时刻刻都在发问:性是不是意识的一部分?
就像有人所言,以空山基的设计为例,虽然他的Sexy Robot是从情欲出发,但另一个层面的思考是:如果人的情欲可以投射在无机物质的机械女体上,那“人类定义”的永恒哲学命题是不是可以有了更深入的答案?
-作者/卷卷毛本文首发于微信公众号【破词儿】
本文图片均来自网络
一个正经写作的狂热艺术分子
最近火爆的奈飞动画《爱、死亡和机器人》中,第14集,ZIMA的故事深受欢迎,片中完美的展示了一个人的出生和离开不可避免,即使是影响宇宙的高级生命,也有魂归故里的那一天。
片中的蓝色神秘又经典,这是在致敬Yves Klein的,他与安迪沃霍尔、杜尚、博伊斯一起并尊为对20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的四位大师。
▲ Yves Klein,法国艺术家,1968-1962,逝世时仅34岁
▲Yves Klein重新定义了蓝色,名为“国际克莱因蓝”(International Klein Blue,简称IKB),RGB比值是0:47:167,被各个奢侈品或艺术品牌追捧。
甚至被英国皇室专宠。
ZIMA和Yves Klein的突然离世不同,他见证了自己的伟大,创造了穿过宇宙的奇迹,并且完美筹划了自己的结束,它在宇宙中永恒的消散了。
而在这个清明,不禁想到,我们以后是否也有很多选择自己的结束和永恒之地,当后代想要纪念我们时,当我们成为他们的祖先时,他们面前将是怎样的场景。
美国作家大卫·伊格曼这样谈死亡:“死亡有三重。
第一重死亡,是在你身体的机能停止运转之时。
第二重死亡,是在你的身体被运送到坟墓中的时候。
第三重死亡,是在未来的某一个时刻,你的名字最后一次被人们提及。
”《生命的清单》下面这个设计,完美的展现了这三重消散。
或许我们没有TIMA盛大而完美的告别,但是起码我们可以有众多选择。
气球墓园☞ 日本 东京 概念设计2016年建筑研究平台 art out loud 招募了“东京垂直墓地建筑概念设计竞赛”。
来自 54 个国家和地区的 460 个方案,最后胜出的是来自重庆的设计团队作品“Death is not the end.Being forgottenis”,死亡不是终点,遗忘才是。
▲ 这是一个类似墨西哥亡灵节的构思,当你被忘记时,你才真的消散。
团队构思是,在垂直的空间内,把逝者的骨灰放置在装气球中心的盒子中(气球的整体构件都可以降解),地下配有倒计时机制。
▲气球缓慢上升,只有亲朋好友来追思时,才会停止,随着时间流逝,被拜访的次数减少,气球就会越升越高,直到没有人再来时,气球会被完全放飞,来表现逝者被逐渐遗忘的过程,同时表达生者对逝者的哀思。
但我个人觉得那些飞往天空的热气球好像过于孤单,这样多了些诗意少了些人性温暖。
如果我可以选择,下面这个设计看起来是个消散又无恐被遗忘的好终点。
在澳洲,开创性的方案Acacia Remembrance Sanctuary提出了自然墓园这个概念,逝者身穿可降解衣物被埋葬,与自然结合在一起,家人会获得一个GPS定位地址,在园区找到亲人的位置追思。
生命与生命交融新生,是人类对死亡新的理解和诠释。
自然墓园☞Acacia Remembrance Sanctuary,位于悉尼西部
▲ 园区设有各类自然景观,不再有传统墓地的清冷,看到亲人与自然永恒的融为一体,幻化成另一种生命,是对死亡最大的尊重和释怀了吧。
是不是只有和自然和解,尘归尘,土归土,才是逝去最好的路,当然不是。
相信肉身消亡,灵魂永生的东方人,有了新的选择。
在日本万松寺专门有纳骨盒服务,其中在水晶殿首创了LED墓园的概念,其实并没有很多高科技,而是用科技,为灵魂提供了不灭的归属地。
LED墓园☞万松寺水晶殿,经由多方查证,网络关于此信息均有误,水晶殿位于日本名古屋万松寺,而非东京新宿
▲殿内中央是佛像,其余所有墙壁都镶满了小佛像纳骨盒,共有200多个,随法事等活动,整体颜色会有变换。
水晶殿既慰籍了家人,保护了灵魂之地,又散发着未来主义的光。
▲ 每个盒内装有骨灰和芯片,家属如来追思,刷卡后,亲人的纳骨盒会点亮,自动打开。
灯的颜色可由家属挑选。
33年后,纳骨盒会被存放在公共区域。
留在身边☞意大利在线项目比起每年去祭拜,如果是有一种方式,可以永远留在亲人身边,陪伴在爱的人周围,也是另一种形式。
古代将逝去之人置入蛋形木盒后,人和木头都会被降解,取而代之的是苍天大树。
意大利设计师Anna Citelli和Raoul Bretzel受此启发,发起了CAPSULA MUNDI项目,人们可以将心爱之人的遗体放入“胶囊”葬于土中,许久以后,它将会长成参天大树。
▲ 左侧为人身葬礼形式的胶囊,可以看到这个胶囊“成长”的过程,然而因为人们对此依然有不同意见,所以现在仅在项目发起地意大利合法,据团队表示他们还在积极推动。
而相对缓和的方法:胶囊骨灰盒在全世界都可以在线购买,采用完全可降解材质,埋在土中,也会长出树木。
▲官网上的广告,你身边的大树就是亲人。
不做评价。
宇宙墓园☞太空,需要排队等行程人间的灵魂,是否永远会在人间留存?
太空葬礼似乎提供了另一个答案。
这已经不是想象,celestis和elysiumspace都提供了相关服务,无论想发射在太空、月球甚至更远的星系。
在人类已知的范围内,永恒地触及到边界,当后人抬头望向星空,果真有先人保佑和照耀,诗意的超过所有伟大诗篇。
▲elysim上的广告之一,你可以抬头看到亲人如流星一样飞过
▲ 亲人的骨灰将被放在这种特制盒中进入太空上天入地,或者留在爱的人身边,这么多方式,你对哪个感兴趣呢?
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如果用文学的形式来类比,那么《秘密战争》应该是故事完成度最高的、一篇非常工整的短篇小说。
《爱,死亡与机器人》中的故事风格各异,其中一些也容易令人产生文学上的联想:《古鱼复苏》像一首散文诗、《天鹰座裂谷之外》是科幻悬疑短篇、《愿有好收获》和《变形者》有一种成人童话的气质、《幸运十三》像一篇自传体散文、《三个机器人》是一则有点geek风格的小品文。
《秘密战争》是18个故事中我最喜欢的一个。
15分钟不到的篇幅,它展现了一个十分完整的、特定年代、风格显著的故事;就像一篇标准的短篇小说。
清晰的故事框架,起、承、转、合皆有,人物鲜明,短小精悍。
我想以做阅读赏析的方式来和大家分享这个故事,所以以下会涉及大量剧透,介意的朋友请注意回避。
把它当作短篇小说的话,我想给它另起标题,就叫它《枪声,巴拉莱卡琴与白桦林》吧。
片头的图标,两个骷髅,可能是在预示惨烈的死亡 【起】故事的开头,一支看上去训练有素的军队小分队,来到了一个荒芜人迹的村庄。
主角与主要角色在几个镜头的切换中就已展现完毕:中尉、副官、红胡子士兵、貌似通古斯人的侦察兵、以及稚嫩的大眼睛小兵。
观众/读者可以很快从这个环境、角色的相貌和衣着,尤其是帽子上的红心,大概判断出这应该是一支苏俄军队的小分队。
红胡子士兵手拿的状似蚊香盘的武器,杀伤力很大的样子,也可算是他的角色特征之一吧开头一分钟左右都是没有对话的,观众/读者与士兵们同视角,只是通过镜头语言在叙述,一点一点展现村庄的情境。
毫无生气的村庄,村民凄惨的死状给青少年死者的特写镜头,是对观众/读者的直观刺激,营造出一种无人性的残忍恐怖感。
人物出场完毕后,用几个镜头来展现村庄的凄惨现况,让观众/读者了解到,仅仅一小群怪物就能造成如此可怖的情境,进一步凸显怪物的凶残可怕。
中尉在此时尚是信心满满的在展现了主角一行所处的背景之后,故事埋下了第一处伏笔:如此凶残的怪物,如此艰巨的任务,为什么只有一支军队队伍被派遣过来?
副官的疑虑,中尉的解答:原来被派来的不止一支队伍,只是都被分开了
关键词【斯大林格勒的德军】暗示此时应是二战期间 埋下伏笔的同时,对恐怖氛围的渲染也一点点加深
仿佛被诅咒之地此时故事推进到了第一个小高潮:凶残迅捷且行踪隐秘的怪物出现了。
怪物凶猛,动作很迅速在第一个小高潮出现的同时,人物之间的关系也同时进行渲染:
稚嫩的新兵蛋子即将丧命时,中尉及时开枪救了他一命
无言的审视,中尉对小兵似乎带着一丝责备。
中尉与小兵的第一次互动反面核心角色展示完毕,紧接着埋下第二个伏笔:侦察兵发现了一具红军尸体,但死者并非像他们一样的战士。
秘密警察会与这里的怪物之间有什么联系吗?
【契卡】可不是人名 战时的后方任务 、被命令分开的队伍 、瘟疫一般的怪物 、死亡的秘密警察 故事的基础信息在此已经交代结束,下一部分便要对之前的铺垫/伏笔进行解释。
【承】没与怪物接触前,中尉信心十足的要将怪物赶尽杀绝;但经历过一场小小的冲突后,死里逃生的中尉看到山下别的小队发出的求救信号,想到自己阵亡和受伤的队友,面对侦察兵询问的眼神,却轻轻地摇了摇头。
面对另一小队发出的求救信号,中尉选择保护自己的士兵在展现中尉心理变化的同时,对主要人物的刻画依然也同步进行着。
可以看出中尉对队员的顾及,火堆旁的队员之间也在互相关照着。
通古斯人把捡到的巴拉莱卡琴给了小兵,红胡子让小兵为受伤的战友演奏一曲 故事进行到现在已经完成了基本的铺垫:交代了时间在二战时斯大林格勒战役期间,地点可以推定为俄罗斯远东的西伯利亚地区。
人物性格与人物之间的关系也明了,尤其是中尉对小兵的严厉:这是整个故事中刻意着墨的一段关系,自然会让观众/读者更加关注两人之间的互动。
心烦意乱的中尉听到琴声后粗暴地打断了小兵的演奏。
这是中尉和小兵的第二次互动 故事进行到了一半,开始对之前的【秘密警察】铺垫进行解释:原来怪物是那个死去的秘密警察召唤而来的。
中尉翻阅了秘密警察的记录本,回答了副官的疑问:秘密警察是因为召唤了怪物而死
看来怪物的肆虐还是个历史遗留问题
副官想把怪物肆虐的原因报告给上级,但红胡子士兵对上级看来是没有什么信心 虽然红胡子士兵觉得他们是被上级当枪使了,但中尉仍然坚持要完成剿灭怪物的任务。
最终还是追踪到了怪物的老巢。
原来怪物的学名叫食尸鬼伏笔一:【单独行动的小队】与伏笔二:【秘密警察】,在这个承接部分得到了解释:苏俄内战期间,红军为了取得胜利,派遣秘密警察进行召唤邪恶生物的巫术活动,想通过控制邪物来增强战斗力;结果偷鸡不成蚀把米,任务失败不说,被召唤而来的怪物反而开始在民间肆虐。
既然怪物的肆虐是一个历史遗留问题,是“政策错误”,这就就留给观众/读者以想象空间:他们的上级要求他们分开行动,是真的信任他们的能力,想扩大范围好将怪物一股一股的消灭,还是说分头行动是为了分散各小队的战斗力,好让他们遇到怪物时刚好能战斗至与怪物同归于尽,这样就无人能指出上级曾经的错误指令?
【转】找到了怪物的老巢,大家原本想把巢穴炸塌,将洞口封住。
中尉派遣侦察兵和另一位士兵去洞口设置炸弹。
两人赶在怪物出现之前设置好了炸弹,也顺利引爆了。
任务完成,两人轻松地调笑着撤退。
中尉看到引爆的洞口和撤出的队友,松了一口气但是,情况急转直下——整个山体都塌陷了。
不仅队友牺牲了,整个怪物巢穴都暴露出来了。
面对眼前的意外,中尉的表情再次凝重这是此部分的第一个转折——现在,小队的所有人将要面对真正的生死时刻。
中尉似乎一瞬间就明了自己将战斗至死的命运。
当即表明:“我们必须坚守住这里。
”
很快开始了战略部署在此时,一直被中尉严厉对待的那个小兵,是唯一没被安排到的人。
此处过渡,不仅承接了之前中尉与小兵的多次互动,也衔接了即将到来的最后一个转折。
中尉将唯一的生还机会留给了小兵展现中尉部署安排的过程,镜头是晃动的,游离的,给观众/读者以急迫、紧促感。
但在中尉和马上的小兵对话的一刻,镜头些微平缓下来了,并且慢慢拉近,因为即将给观众/读者呈现的,是全片最后一处转折。
逐渐拉近的镜头 小兵哀求的姿态,猝不及防的一声“父亲”,便是最后一处转折。
中尉是小兵的父亲,是意料之外,情理之中,也是对【爱】的主题的解释。
这个小小的转折可以让观众/读者对之前中尉与小兵的所有互动进行再回忆,令那些细节瞬时就有了更多的回味空间。
此时点明这对父子的关系,使观众对接下来马上要展现的中尉的殊死搏斗会更多一分感慨。
这是中尉与小兵的第三次互动,也是这对父子唯一的,最后一次的言语交流。
【合】
既然做好了牺牲的准备,那就拼死一搏,誓死战斗到最后一刻吧。
副官已经先行倒下最后这一部分,虽然只有短短几分钟,但展现了战斗之惨烈,战士之痛苦,有几个镜头是相当可取的。
不能同归于尽,那就自杀吧
红胡子也倒下了。
中尉苦苦支撑着在最后一刻,只剩下主角中尉一人,此时仍然在对这个人物进行着刻画,进行着最后的描写。
中尉摸到了炸弹伐手。
在死亡前的最后一刻,却露出了释然的微笑---整个《秘密战争》,在短短的15分钟之内结束了。
但要仔细再看它的设定,其实还有很多值得展开的点:哈迪斯计划到底是如何进行的、神秘的巫术仪式、内战时就召唤出来的怪物,到二战时还在清剿,之中有没有发生别的事件........ 或许可以从角色身上展开故事,比如通古斯人是如何加入红军的、讲义气的红胡子、谨慎的副官........... 或许有观众会觉得它有点模式化的平庸,但在我个人看来,能在短小的篇幅内讲好、讲明白这么一个故事,还能兼有许多可供深挖的设定,已然是非常优秀,值得称赞的。
NETFLIX,意味着充裕的制作经费和相对自由的创作环境;大卫芬奇,意味着最顶尖的电影级品质保障,能够捏合个性表达与商业呈现;自由时长,意味着可以不用拘泥篇幅,以最适合的形式完整表达与创作;R级,意味着题材和画面可以摆脱分级束缚,想怎么来就怎么来;剧本,选择了经典的短篇科幻小说,确保了故事的独特性与文学性。
再加上:惊悚,科幻,悬疑,情色,黑色幽默,暴力美学,赛博坦朋克……不是一板一眼的商业创作,而是动画艺术家们肆无忌惮地撒欢儿。
这就是《爱,死亡与机器人》(Love, Death & Robots)。
2019年最酷最好看的动画合集。
虽然现在才3月,但我就是敢这么说。
1.《桑尼的优势》(Sonnie‘s Edge)时长:17分12秒在地下怪物格斗的世界里,女孩桑尼是一个传奇,她和她所控制的怪物,依靠桑尼独特的优势,取得了一场又一场胜利。
而知道秘密的人,没有资格活下来。
作品花了不少细节铺垫女主角的不幸经历与冷酷性格。
整部电影的重点是两个:精彩的怪物格斗,以及最后的反转。
战斗部分,拳拳到肉,非常生猛震撼。
主角操纵的怪物用触手直立时,我鸡皮疙瘩都起来了。
结尾反转本身不算太意外,但非常切题,整个故事于是变得合情合理。
同样是女性主义题材,比起喜欢喊口号的“惊奇队长”,这部短片不知高到哪去了。
2.《三个机器人》(Three Robots)时长:11分36三个机器人,在人类灭绝后的城市游荡。
对人类的过往的生活品头论足。
它们难以理解人类,但这不妨碍它们为人类的命运而感慨唏嘘。
短片借机器人的视角来评价人类,呈现出了意外的荒诞感与喜剧感,也不乏反思。
灭亡后的人类世界,处处保留着人类生活的痕迹。
三个机器人走走停停,一路讲冷笑话。
不喜欢这套的,估计会觉得乏味。
无论如何,最后的赢家还是猫。
3.《证人》(The Witness)时长:12分06在目睹了一场凶杀后,女人在城市中慌乱躲避。
凶手紧追不舍。
但结局出乎意料。
作品的风格让人联想起2019年奥斯卡最佳动画长片——《蜘蛛侠:平行世界》。
漫画感十足的美术设计,粗线条勾画的人物,灵巧风骚的走位,对版式分镜与漫画象声词的穿插运用。
以香港城市为背景,充满浓郁的赛博朋克味。
大量18禁香艳镜头,梦幻迷离。
故事与因果轮回有关,细心的观众大概在中段便可猜出结尾。
看到最后,依然觉得是有趣。
很有想法也非常风格化的精致小品。
4.《机动装甲》(Suits)时长:17分22一群农民,驾驶着机器人,对抗着侵入的外星怪物。
这是一个艰难的夜晚。
作品让我想起游戏《星际争霸》,驾着坦克齐射小狗或者用雷神炮轰刺蛇的感觉。
加入了浓郁的美国南部乡村风味,画风更像是童话故事。
剧情本身很寻常,但几个人物有趣。
最后结尾画龙点睛,世界观瞬间变得庞大起来,神来之笔。
5.《吸魂者》(Sucker of Souls)时长:13分考古队在古墓中意外唤醒了一只可怕的怪物。
雇佣兵们要保护科学家,还得杀死紧追不舍的怪物。
一个血腥恐怖的古墓探险故事,整个设置让人想起了“异形”,特别是“异形2”。
画风有点类似高畑勋的铅笔水彩,但泼起血浆来也是毫不吝啬,跟清新沾不上半点关系。
难得的是电影做出了很多幽默感,节奏感一流,那种又紧张又好笑的风格贯穿头尾,人物也显得特别鲜活生动。
猫真是厉害,到哪里都很厉害。
6.《当酸奶统治世界》(When the Yogurt Took Over)时长:6分20当科学家意外发明一种有智能的乳酸菌后。
这个世界一步步落入了酸奶的统治之中。
正片大概5分多钟,整个系列最短的一部。
本身没有什么故事性,就是围绕一个有趣的脑洞,做了个简单编年史。
画风和叙事都充满喜剧感,但是讽刺味也十足。
像洋葱新闻一样,精致的小品。
7.《裂缝以外》(Beyond the Aquila Rift)时长:16分36船长从一场长途星际穿越中惊醒,发现自己远远偏离了航线。
爱人意外出现在他身旁,一切美好得不似真实。
渐渐地,他感到了不对劲……太空惊悚故事。
这种深空幽闭与绝望孤独感,很多影视题材都做过。
整个故事的大致走向基本可以预判,但细节做得很好。
足斤足量的床戏,全片最写实最细致,真是没浪费R级的名额。
结尾震撼,虽然猜到,依然做得极具视觉冲击力。
残酷得可怕。
8.《狩猎愉快》(Good Hunting)时长:17分12男孩的父亲杀了狐狸精。
男孩却与狐狸精的女儿产生了不解之缘。
外来的技术迅速摧毁一切,包括狐狸精和捉妖人,但终于有一天,女孩决定变回狐狸精,向人类复仇。
个人比较偏爱的一部。
原著是刘宇昆的短篇小说,对,就是那个把《三体》翻译成英文,并拿了雨果奖的刘宇昆。
作品的画风在整个系列里属于比较简约的,但故事却最厚重完整。
这个剧本甚至可以扩展为一部正规时长的电影。
蒸汽技术摧毁了传统的妖怪,也摧毁了猎妖师这个职业。
被改造的狐狸精,好像战斗天使阿丽塔。
妖怪又借助技术重生,成为了新时代的新妖怪——机械九尾狐。
故事以清末为蓝本,打造了一个蒸汽与妖法共存的世界。
于我们而言,熟悉,亲切,又陌生新鲜。
这种带着异域视角的东方风情,太适合刘宇昆了。
也为不了了之的电影《太极》感到遗憾。
9.《垃圾场》(The Dump)时长:10分34市政管理员来驱赶一个住在垃圾场的老头。
老头对他说了一个和垃圾怪战斗的故事。
像不长不短的篇幅一样,各方面都比较中规中矩。
惊悚感做得不足,神秘感也欠奉。
怪物的灵感来自“千与千寻”的河神?
唯一意外的是,一个男人在里面露了半天丁丁,还挺长。
10.《易形者》(Shape-Shifters)时长:16分10秒阿富汗战场上,狼人协助美军对付各种危险。
但它们忽然发现,在敌人阵营里,也有同类。
算是整个系列里比较大片范儿的作品了。
狼人加入美军的点子很有意思,血腥指数也很高。
气氛场景一流,几个主要角色也刻画得很鲜活。
以“异类”隐喻种族歧视,但最后并没有做主旋律化的处理。
它们到底不属于这个世界,于是离开。
狼人打斗非常刺激。
11.《帮手》(Helping Hand)时长:10分04独自太空行走的宇航员因为一场意外陷入生死困境。
氧气即将耗尽,她在太空中孤立无援。
谁会成为她的“帮手”?
短片版的《地心引力》。
一个突发意外造成的生死困境,茫茫太空中无依无靠的绝望感。
自救过程比较简单,但是残忍指数飙升,比《地心引力》更震撼刺激。
依然是讴歌女性主义,却不让人觉得唐突。
一语双关的“片名”,取得真好。
12.《古鱼复苏》(Fish Night)时长:10分14两个销售员的汽车在西部的荒漠抛锚。
夜晚,曾经是海洋的荒原,他们看到了远古海洋生物的灵魂,在夜空遨游。
刻意做成伪2D的效果。
美术风格让我想起漫画大师莫比斯。
充满了诗意和梦幻感的一部作品,但最后没有一味向浪漫升华,而是以无比残酷现实的结局收了尾。
大鱼游荡的画面,让我想起押井守的鲤鱼。
13.《幸运13》( Lucky 13)时长:14分48在经历了两次死亡飞行后,这部13号不吉祥的飞船,成为了女主角的座驾。
人与飞船,在共同战斗中,建立了深厚情感。
又一部女性主义题材,而且是有色人种女性。
讲人和机器的灵魂共振,但故事还是显得平庸了。
看点是飞行与战斗场面吧。
技术很好。
刚好是系列的第13集,有心。
14.《齐马蓝》(Zima Blue)时长:10分24秒伟大而神秘的艺术家齐马向一名记者坦承了自己的过去。
他即将制作自己的最后一副作品。
我不确定,但至少这部是我整个系列最喜欢的作品之一。
美术风格不算大众,倒也称了主角齐马艺术家的身份。
算是整个系列中最有诗意最具哲学思辨的作品。
齐马由机器变为人最后再回归简单机器,充满了平静和释然,却也透露出通透的忧伤。
15.《盲点》(Blindspot)时长:8分44秒几个盗贼准备洗劫一辆运载重要芯片的货车。
但意外强大守卫让他们遇到了困难,甚至丢掉性命。
一部没有主题,单纯以战斗驱动情节的作品。
战斗过程一波三折,节奏感非常好,血腥程度也是一如既往地不加节制。
唯一意外的是,最后居然皆大欢喜。
16.《冰河时代》(Ice Age)时长:10分30秒一对青年男女搬进新公寓。
意外发现了老旧的冰箱里,藏着一个完整的文明……混在一堆CG里的真人动画,真的有演员出演。
观察了好久才看出区别,也可见其它作品技术有多厉害。
浓缩的文明发展让人想去过去玩的“帝国时代”或是“文明“这类游戏。
最后当文明外向发展,冲出冰箱时,还是让人觉得振奋和美好的。
然后,一切周而复始。
这更像是《黑镜》系列的一集。
17.《不一样的历史》(Alternative Histories)时长:7分54一个多样性历史系统,能为你展示历史发展的无数可能。
用户这次选择了“希特勒”。
很戏谑的讽刺作品。
关于希特勒这个变量对历史发展的影响。
看画风便知道是幽默风格的,更像时政报纸上的政治漫画。
这种魔改历史作品其实很多,国内外都有。
转场还是挺有意思的,诡异的幽默感。
18.《秘密战争》(The Secret War)时长:16分22一队苏联红军。
奉命在西伯利亚森林里寻找怪物的踪迹,并寻机消灭它们。
但是危险显然超出了他们的预期。
这类题材其实已经有很多,比如《第一小队》。
红军的视角还是有趣的,毕竟战斗民族。
如果没有苏维埃红军这个点,把主角换成美国大兵,可能比现在更显平庸。
卖点是神秘感与紧张感,以及最后战斗极富冲击力的场面。
血腥指数自然也飙升,又异常悲壮。
如果作为一部电影,算是娱乐性十足的商业作品吧。
怪物设计太大陆化,题材上也没有新鲜感,类似的游戏比比皆是。
网飞×大卫·芬奇×提姆·米勒Netflix×David Fincher×Tim Miller有很多朋友肯定和我一样,第一次知道爱,死亡和机器人是通过那支只有一分钟但是无比带劲的混剪预告片。
看完预告片再点进豆瓣一看,我擦,Netflix×Fincher×Miller!
虽然芬奇是作为执行制片参与到本剧中的,但值得提到的是,在他执导筒之前,刚进入影视行业的时候,曾经在特效的位置上做过很长时间,也参与过像《星球大战》和《印第安纳琼斯》这样处在时代潮流与特效尖峰上的大制作。
而芬奇在执导筒之后的各种优秀作品,也都反应着他是一个对剧本和拍摄都有着严苛要求的导演,并且,除了本剧以外,芬奇与网飞曾经的合作还有口碑爆棚的《纸牌屋》(house of cards)与《心灵猎人》(Mindhunter)。
本剧集能够最终促成,其实来源于芬奇与《死侍》导演米勒两人十年前就曾经有过的想法,他们想给这个世界上有想象力但是没有受众门路的艺术家一片新的天地。
而网飞作为全世界最大的流媒体平台,恰恰能够成为这片新天地最好的土壤,所以三方一拍即合,虽然芬奇没有在其中任何一集担任导演或者编剧,米勒也只在《冰河时代》这一集中担任了导演,但是可以肯定的是,既然冠上了他们的名号,必然在挑选这些短片制作者以及特效水平甚至是故事编剧方面都符合他们的极高要求。
所以当我看到网飞×芬奇×米勒,并且知道这明显是一部跟血浆、裸露还有赛博朋克有关的剧集的时候,心里只有一个念头:稳了。
观感Sensation就个人的整部观剧体验来说,大概可以分为三个阶段。
第一个阶段(1-4集):爽!
好黄好暴力好喜欢!
赶紧让朋友们去看!
第二个阶段:哎哎哎,故事好像很多挺简陋的,缺点明显,不够完整,逐渐开始审美疲劳。
第三个阶段(从第8集zima blue开始):挖槽,牛逼!
整部剧集由18个不同的导演执导,而故事很多改变自著名科幻小说家的短篇小说,类型非常丰富,看完之后如同有一包血染霓虹的跳跳糖正在嘴里爆炸。
一大堆暴力与血浆还有裸露之中,赛博朋克与蒸汽朋克一起出击,嘴里长着尖刀的恐怖异形,呆萌机器人的讽刺嬉笑,追逐中的循环杀机,无垠宇宙中断臂求生的勇敢人类,一小块蓝色能够带来的赛博禅意,这十八集短片共同构建出一个脑洞大开的异色世界。
在观剧的过程中,在看到好的剧集的时候会想起看《黑客帝国动画版》(The Animatrix)系列以及《回忆三部曲》还有《天才嘉年华》的那种兴奋,但是有些水平不高的剧集又会让我兴趣缺缺。
这是一部优点非常明显,但是缺点也同样明显的剧集,每剧的水准都大为不同。
同样爽快、极度风格化并且充满反转的《索尼的优势》(第一集)、《证人》(第三集)、《盲点》(第十四集)中,明显第一集与第三集在制作与故事构建上都会高明许多。
而诙谐且不乏讽刺的《三个机器人》(第二集)、《当酸奶占领世界》(第六集)、《架空历史》(第十七集)里,明显《三个机器人》是世界观更为完整、更好看的那一部。
整部剧相对于之前的东西方优秀科幻系列动画和动画电影来说,更像是一道令人惊喜的午夜甜点,而不能归为带有艰深思考的赛博正餐。
但是甜点自然有甜点的好处,网飞也很清楚自己的受众喜欢看什么,与其制作出业内与评论界更加偏爱的深度作品,这部爱、死亡,机器人更像是一记网飞为了打开大众口味的甜品组合拳。
分集影评Best Episodes索尼的优势Sonnie’s edge
女性意识崛起是赛博朋克里一个逃不掉的话题,不论是《黑客帝国》里的Trinity,《功壳》中的素子,甚至是《银翼杀手》中被设定为娱乐功能的仿生人普锐斯,女性在内核上也切合赛博朋克设定中被压抑且希望解放的一方,即其“朋克”的部分。
经过酣畅淋漓的打斗与攻于心计的勾引,这部黄暴爽快短片的“赛博”部分完美由最终反转带出,Sonnie的意识原来存放在了异形之中,异形才是她的真正实体。
而短片的形式也很自然的让主角不需要面对身份认同的问题,观众避开了过于艰深的思考,观感自然也就更 “酷”更“爽”。
三个机器人Three robots
这部剧讽刺小品不少,但是这集无疑是最好的,台词感觉是正儿八经站在机器人的角度上去写的,对人类的吐槽精准清晰,好多个地方我都笑得不行。
观感无限接近于一个非常棒的机器人群口相声。
证人Witness
影像上非常杂糅的一部作品,做出了赛博定格动画的感觉,故事简单又精彩,主人公被困在一个死亡与杀害将无限循环的时空之中。
前三集看完真的就会忍不住上豆瓣给五星好评,前三集的故事,节奏都非常棒。
狩猎愉快Good hunting
本集改编自刘宇昆的短篇小说,蒸汽朋克与聊斋的结合非常完美,一个真正东方意义上的科幻奇幻作品。
虽然故事不长,但是韵味十足。
机械灵狐,一个多么出彩的东方超级英雄,这部还真的蛮希望可以拍个长片。
Zima Blue兹玛蓝
在概念上非常出彩又很完备的一集,结尾真的是鸡皮疙瘩满地,感受到了一丝赛博禅意。
Ice Age冰河时代
其实这集对我个人来说最出彩的是,在全集基本都是动画制作的剧里突然有一集是真人出演,以至于我起码怀疑了5分钟这集也同样是全动画制作,可见现在的特效水平确实达到了以假乱真的地步,真人假人傻傻分不清, 也许不久之后我们真的能看到动画在某种程度上取代真人演员的那一天。
一个简单的魔法概念,将古老的中国元素和科幻的朋克末日之间的转折过渡处理得严丝合缝。
如果要在众多极具中国特色的文化元素里挑出一个来输出世界,狐狸精这个在中国全民皆知的形象,或许未必承担不起这个责任。
它身上的不确定性(可幻化成人,可男可女,可参考香港电影《钟无艳》里的设定)、欲望的强烈象征性(对受控者而言)、根植于自然发展的魔法属性(千年修行始得人形),是一个拥有浓重中国色彩、极具延展性的一个寓言形象。
早在魏晋时期,狐狸精还只是一个中性名词,仅仅指代了男性的性幻想。
直到后来慢慢有强大的女性进入并影响着中国政史,以男性为主导的文化和历史记录者才借狐狸精之名来污化这些在权力中心中倾轧一般男性的女性,比如妲己、武则天、陈圆圆等。
后来这个文化形象自上而下,开始普遍指代那些影响男性事业的女子。
狐狸精这个超自然形象从诞生之日起,就承载着浓重的性别歧视色彩。
但这样一个老套的中国狐狸精形象,搭配蒸汽朋克背景和画风设定,《狩猎快乐》在这些中西方均略显陈旧的元素之间,找到了一个让全球观众都能接受并且有惊喜的落脚点和主线:Magic 魔法。
《狩猎快乐》是根据华裔科幻作家刘宇昆同名短篇作品改编。
对《三体》第一册的英文翻译,只是刘宇昆致力于中西文化交流的一个小小兴趣。
拥有中文背景(出生在兰州市,八岁随父母移民美国)的他在2012年已经凭借《手中纸,心中爱》(原名The Paper Menagerie)分别夺得了星云奖最佳短篇故事和雨果奖最佳短篇故事,是目前第一位获得两大科幻类奖项的华裔作家,更在次年凭Mono no Aware再次摘得星云奖短篇小说。
刘宇昆对这些关于狐狸精的渊源和文化形象都了然于心,《狩猎快乐》里他在不脱离中国文化的基础上,结合西方的Magic(魔法)概念,将狐狸精这个形象成功推向了西方文化世界。
中国没有魔法一说,相类似的对应概念因应道教佛教强烈的褒贬色彩而有不同的说法。
妖有妖术,仙有仙法,承载了强烈的批判色彩,与自然生态之间的关系更是微乎其微。
在《狩猎快乐》里仍然沿用西方的magic说辞,而狐狸精则直接用了中文发音的Hulijing,而不是代之以Fox Woman之类的命名,这是中西方传统文化的一种世界范围内的结合,既不固守中国文化,亦恰到好处地吸纳西方概念。
对西方观众来说,中式狐狸精本身就是一个非常值得猎奇的元素,但由于这个民间形象的长期污名化和它所承载的独特的中国历史文化,处理不当就会在西方市场水土不服。
在与魔法这个他们熟悉的概念相结合之后,狐狸精这个超自然形象的存在变得相当的合理。
对亚洲尤其是中国观众来说,魔法是一个外来概念,《狩猎快乐》也成功借这个外来概念将中国超自然传说做了一个新诠释:狐狸精(等灵异生物)的魔法孕育于自然气场,科技时代的物质新元素越多,对环境的攫取和侵略越多,自然能够产生的魔法就越少,那些以魔法为滋补营养的神奇动物,比如狐狸精,也跟着慢慢地实物化和世俗化。
一个简单的魔法概念,将古老的中国元素和科幻的朋克末日之间的转折过渡处理得严丝合缝。
在男主角出走村落,落根香港时,整个影片也完成了从神话到探讨现代科技的自然递进,而魔法的主线仍然紧紧被作者抓在手里。
有人说,科技的发展就是人类纵容懒癌的一个过程。
不想走路,发行了自行车、汽车、火车、飞机,写信太麻烦,发明了电话。
在很早的一个时期,科技的对象仍然是自然。
但不知道从哪个点开始,科技的对象已经不再是自然,而是那些因它而生的新事物及由此引起来的生存新问题,高楼大厦产生对电梯的需求,室内空气净化器的出现,筑洪工程对上下游生态的破坏。
慢慢地,人类与自然的接触越来越少,那些自然所带来的对身体的愉悦也就慢慢地消失,自然的魔力在“科技的发展之中”逐渐消失。
人类慢慢地搭建起一个与自然隔绝的环境,并没有意识到自然对我们身体和精神的那些潜移默化的影响。
今天,我们完全丧失了对自然的敬畏感。
自然所孕育的神奇的生命魔法,因现代科技的兴起而渐渐丧失,讽刺了人类为了自身发展无情碾压全球生物共享的生存环境,这种贪得无厌不仅是对自己种族长远未来的考虑缺失,更是对同属地球上其他物种生存的一种无情忽视:人类成为了地球其他物种的殖民者。
无独有偶,相同的主题在《爱,死亡和机械人》的另一个单元集《金刚农场》里极尽反讽之意,前面农场主们的抵抗和牺牲有多惨烈,最后一镜的讽刺力量就有多强。
人性的贪婪从古至今,从中至外,无一例外。
不加节制的科技发展就是未受控制的贪欲的后果,这和那个夜晚在床上半裸、呻吟呼唤着狐狸精的恶俗男子在内核上是一致的:过度纵欲近则损害身体,远则危及他人(其他人类、其他物种、大自然)。
狐狸精在历史上背着引诱的罪名,堪称伊甸园之毒蛇,但真正却是男人内在性欲的替罪羔羊,他们将这种无法自控产生的后果和责任推诿他人,和人类将环境破坏的责任巧妙地推到科技的发展上如出一辙。
但《狩猎快乐》并没有将这种人类发展对环境碾压的责任归究到科技的发展上,而是直指人性的贪婪,这就是为什么故事会将背景放在香港的英国殖民时期(再一次地,非常的中国本土历史背景)。
曾经的日不落帝国正是代表着人类贪欲极速膨胀的典型,科技非旦不背这个锅,还承担着让魔法回归自然、拨乱反正的神奇作用。
16分钟的《狩猎快乐》在狩猎(掠夺)行为上,不断地在切换着主客体的概念。
捕鬼人(梁的父亲)是狩猎主体,狐狸精是客体;狐狸精是主体,受迷惑的男人是客体;英国是主体,中国香港是客体;英国贵族是主体,燕、中国女性及梁是客体;最后机械化的燕成为终极狩猎主体,所有一切暴力及贪婪者为客体,以一种新时代的魔法形式完成了故事关于狩猎讨论的主客体闭环。
NETFLIX版的《狩猎快乐》也有被人诟病的地方,将中国元素无限西化会损害正统文化,引出了一个关于文化的完整性、保存和传承的问题。
《人类简史》其中一个关于文化的观点是,“纯正”的文化是不存在的,每一个现阶段看起来牢固得不可拆分的文化系统都经历了一个从无到有的过程。
意大利人吃着由西班牙传入的来自墨西哥的西红柿做的意大利面,印度人吃着墨西哥的辣椒,汉族占大多数的中国旗袍来自清朝的满人文化,美国印第安人所引以为豪的骑马也是17、18世纪欧洲引入美洲的。
文化系统永远处于一种变动的状态当中。
“坚守正宗文化”本身就是一个伪命题,因为从来就没有一个“正宗”的文化,所有的文化都是在持续不断地变化着,盘活和传承文化不在于固守每一种文化外化的那些规则、仪式或物件,每一代人都应该有自己的方式去践行在父辈传承而来文化内核,重要的是需要保持一个开放之心,保留那些美好的精神内核、摒弃那些不合事宜、开发新的、符合当代的文化形式。
西方对东方的刻板印象(其实不止西方,我们自身对于传统也存在相当多的刻板印象)不仅是刘宇昆在创作东方题材时需要刻意避免的,同时也是一个需要去妥协的东西,因为过于迎合无法传达出东方文化,刻意摒弃又会让这种文化无法得到理解和传播。
这种矛盾和挣扎是永远存在的,也没有一个固定标准来衡量对错,只有待时间来做最终的定夺。
但固守自封是绝对错误的。
《狩猎快乐》元素和载体是中国的,内核是世界性的,是不分种族、全人类所共享的一种关于人类未来、地球生态的担忧。
人个公众号:DramaMatters原文首发于【一个】APP
最后一集《秘密战争》,满天的轰炸机出现,开始狂轰滥炸的时候。
好像要140字才能发布,那就讲讲这一集的内容吧1.本集的作者是David Amendola,他2016年在SANFU上发布了名为《secret war》的短篇小说,也就是这集动画片了,这个作者疑似是RED SUN MAGAZINE的作者,所以写了这样一个苏联背景的小说也就不奇怪了。
2.剧情里提到召唤出这样怪物的时间是1919年11月白军撤退以后,这里的白军指的应该是受欧洲资本主义国家扶持的前沙俄海军上将高尔察克(原因后面会讲)。
结合动画里冰天雪地的画面,大概是在西伯利亚?
因为历史上刚好1919年8月至12月,苏联方面与高尔察克在西伯利亚展开了激烈的战斗,在战争初期,苏联红军并不占据优势,结合动画,可能才有了开展哈迪斯行动,召唤能够与红军并肩作战的怪物这样的由头。
但是动画里有个漏洞,历史上1919年10月16日苏联第5集团军作为援军已经赶到托波尔河畔,形成了对白军压倒性优势,动画里自己也讲了11月白军撤退了,这个时候已经没有执行哈迪斯行动的必要了吧。
3.哈迪斯行动。
哈迪斯是希腊神话中的冥界之王。
动画里哈迪斯行动是为了寻找民间神话里的生物,这里是否有可能暗示了动画里的邪恶生物来自于地狱呢?
4.契卡 契卡全称是全俄肃清反革命及怠工非常委员会,是前苏联的一个情报组织1954年更名为国家安全委员会,也就是前苏联著名情报组织 克格勃。
现任俄罗斯总统 弗拉基米尔 普京就是克格勃出身
契卡标志5.哥萨克人的密语 1919年俄国共产党中央委员会曾经通过密令(档案资料见《苏共中央通报》1989年第6期第177-178页)要清洗哥萨克人,要对哥萨克人中的富人采取大规模恐怖活动。
因为在俄国内战期间,哥萨克人是白军的核心(哥萨克人有6大分支,都是游牧民族,很像蒙古人,其中哥萨克骑兵在革命期间臭名昭著),因此当时苏联对哥萨克是敌视态度。
结合动画片内容,为什么契卡人员在召唤邪恶生物这样绝密的时候会有敌视的哥萨克人在场呢?
唯一的可能就是在场的哥萨克人起码是懂得祭祀召唤的技能的。
动画里那个看着像亚洲人的苏军士兵自己就是哥萨克人,他在部队进入树林,开始观察树木上的抓痕时说过自己的族人认为这是诅咒。
再结合此前哈迪斯行动的内容,应该可以得出这样的推论:动画里的怪物是哥萨克人神话体系里的怪物,所以祭祀现场才会有哥萨克人。
6.神秘符号 1919年在进行祭祀活动的时候,巫师在契卡人员 格里申的脑门上画了一个神秘符号,形状是倒“Y”,一竖贯穿了分叉口中央,这个符号的原型应该是这个:
条顿倒逆十字架这个符号来源于古代北欧条顿语言中的死亡标志。
暴君尼禄把圣徒彼得钉死在十字架上,并且把十字架倒放过来,成为当时在异教徒里十分流行的符号,这样的文字后来被异教徒用于黑魔法师所用的咒语和诅咒中。
因此在祭祀现场把这个符号画在格里申脑门上就不奇怪了。
解释到这里,我们就可以结合历史,修改几个细节,大概讲一下我对这个故事的推测了:1919年,俄国内战期间,苏联东方面军追击白军高尔察克部队,却被高尔察克部队杀了回马枪,吃瘪的红军部队寄希望于召唤出能与红军部队并肩作战的生物,于是启动了哈迪斯行动,鲍里斯 格里申作为契卡秘密警察,另外自己本身就是术士被派遣执行哈迪斯行动。
1919年11月,格里申来到了俄国南部,和当地的哥萨克人要一起召唤出邪恶生物。
当时的俄国内部大环境是仇视哥萨克人的,大量的贫苦农民被迁入哥萨克人居住的地区平分他们的土地,因此部分哥萨克人怀恨在心,在祭祀仪式上哥萨克人动了手脚,因此召唤出来的生物并不听指挥,开始肆意屠杀。
格里申也死于这场屠杀。
之后的二十多年间,屠杀怪物们越来越多的涌出地表,肆意屠杀周边村民,这样的情况越来越严峻,以至于正在被德国纳粹围困斯大林格勒的紧要关头,苏联还要派出特遣队来解决屠杀怪物的烂摊子。
1943年某月,正值斯大林格勒保卫战最白热化的阶段,主人公所在连队和另一个连队进入事发地区,由于部队人数不足加上少校脑子有坑,两个连队分散进入树林,分别与敌相遇交火。
在休整时候,主人公发现了格里申的日记本,知晓了邪恶生物的来源,明白了这是上级的失误导致的严重后果,这样的后果不是他们区区一个连队能够承担的,他能做的不是让上级改正错误,而是默默的把上级的屁股擦干净。
因此晚上看着山崖下另一个连队与屠杀怪物交火,主人公选择了沉默,并没有去支援。
第二天他带领连队来到了屠杀怪物们从地底涌出地表的矿洞,企图通过炸毁矿洞堵住怪物来到地表的通道,却不成想,这一炸把洞口拓宽了,无数怪物涌出,于是主人公率部队与怪物展开厮杀,为主人公儿子离开该地区,报告坐标请求空军轰炸赢得时间。
最后动画在满天的轰炸机里结束了。
千军万马来相见这和动画剧名《爱死机》有什么关系?
这集讲的就是爱和死亡啊。
本集开头只有死人骷髅和象征苏联的五角星。
小孩原来是主人公的儿子,全连队让小孩一个人走了,是留下种子好建军的期许,也是成年人(除去父亲本来的父爱)对孩子的爱吧。
包子,热乎的
永别时刻屠杀怪物们代表了什么?
在轰炸之前有一幕,怪物们在地表互相打架或是吃东西或是闲游,这样的景象和普通生物没有区别,它们这个样子也是一个正常的生物种族该有的样子,它们不过生性热爱杀戮罢了大自然的食肉动物包括人类,哪个又不是这样呢?
所以怪物们到底代表了什么?
它们的出现是人类自己的私欲作祟,它们也是正常的生物种族就这样被召唤到地表,最后又被轰炸机炸死,也许也是对人类的一种反讽吧。
手机码字奇累无比,可能个人理解偏差以及能力水平有限,若有不足之处,请勿狂喷啊!
由Netflix出品,大卫芬奇联手蒂姆米勒打造了这部由18个短片组成的动画,每支短片风格迥异,且来自世界各地不同的工作室,涵盖多种类型。
围绕标题的三个关键词展开探讨。
1.桑尼的优势(自由意识)第一集,画面流畅,一个赛博朋克风格的世界,有类似阿凡达里共感技术的设定,人们可以与怪兽相连接,而本集的桑尼最后的大反转也很有意思,其意识可以转换到其他设备上。
类似于灵魂出窍,超能查派既视感。
2.三个机器人(讽刺人类)第二集很轻松的氛围,带点黑色幽默,废土风格,类似于机器人总动员的背景,三个造型各异机器人在人类已经毁灭的世界上参观着,互相打趣,非常搞笑。
台词和环境细节透露出对人类的些许讽刺。
有公路片的感觉,机器人撸猫也是非常滑稽了。
没想到的是噬元兽还会讲话。
3.证人(猜疑,循环)这集的制作人曾参与制作过《蜘蛛侠平行宇宙》,本集的画风以及风格也很像平行宇宙,整个城市的风格似乎借鉴了香港和重庆,随处可见的霓虹灯和中文广告牌。
故事上很巧妙,是一个闭环,剧情画面音乐表现力非常强。
她看见他在杀她,他追她,最后被她反杀他,他又看见她杀了他........本集尺度极大。
4.机动装甲(守卫)农场主们开机甲抵御外星怪物的故事,农场机甲混搭的设定还算有新意,有种塔防游戏的感觉,本集场面和画风比较出彩,卡通画风,画D渲染2D并且采用抽帧效果,《星际争霸》+《植物大战僵尸》既视感,故事一般,开启大门迎敌那里致敬了《黑客帝国3》的锡安保卫战,连配乐都类似。
5.噬魂者(吸血)探险队作死挖到吸血鬼的故事,卡通美漫画风,非常血腥,出血量超大。
猫的出镜率太高了,好几集都有。
6.当酸奶统治世界(傲慢 )脑洞大开的一集,酸奶有了智慧,统治了世界会怎么样。
酸奶讲话略萌,人类造型略萌,酸奶火箭太搞笑了。
7.裂缝以外(幻象)有时候,现实可能更加可怕与残酷,比起真相,人们更喜欢沉浸在一个虚拟的梦里。
太空小队空间迁跃失败遇到外星生物的故事,进入人类意识读取记忆,制造幻象迷惑人类,为临终之人带来最后的慰藉。
本集CG效果特别逼真,细致入微,外星生物的造型非常恶心。
8.祝有美好收获(科技与魔法)改编自刘宇昆的短篇小说,背景设定在中国古代,关于狐妖的故事,而且创意极佳,你绝对想不到这个故事能从略带玄幻色彩的古代发展到浓厚的蒸汽朋克。
阿丽塔乱入。
科技与魔法的重新解构与融合。
讽刺人们对与机器的掌控。
配乐很有中国古韵风格。
9.垃圾场(垃圾)比较平庸的一集,驱赶垃圾场主人,反被垃圾吃掉。
——如果你在垃圾场待了足够长的时间,全世界都会向你走来。
10.易形(狼人)又是一集高水准的3D CG短片,某些场景足以以假乱真,游骑兵阿富汗执行任务的故事,加入了狼人这个设定,种族歧视这次轮到了狼人,有种金刚狼的既视感。
11.帮手(自救)@EA。
类似于《地心引力》,配乐与氛围营造满分,节奏,紧张感把握得当,视觉冲击力很强,太空的深邃与厚重,人类的渺小,孤身一人的绝望。
片名很精辟。
12.古鱼复苏(鱼)美漫画风,这集后半段特别美,闪着荧光的古鱼之魂,在沙漠中遨游,想到《大鱼海棠》。
而随之而来的是美丽底下的危险。
再美好的东西都有其危险的一面。
13.幸运13(13号)CG效果依然强大。
一架编号为13号的飞船似乎有了自主意识,与女主产生了某种羁绊,百战百胜,最后挺感人,飞船指示器应该是在致敬《2001太空漫游》里的Hal9000,空战相当精彩,敌人飞机确定不是歼20么。
14.齐马蓝(回归本我)一个机器人探寻真理,回归本我的故事,返璞归真的意味。
充满哲学思辨。
蓝色主色调极其亮眼。
15.盲点(备份)几个机器人夺取芯片的故事,战斗场面火爆,类似第四集,但有点无趣。
最后还致敬了一下终结者。
16.冰河时代(微缩世界)这集的脑洞很有意思,蛮有想象力,一个微缩在冰箱里的世界,一个人类文明的缩影。
发展,战争,毁灭,回归原始,周而复始,或许我们的世界也在别人冰箱里的。
这集是唯一有真人的一集。
17.另类史(改变历史)这集最搞笑了,戏谑幽默,论希特勒的六种死法如何改变世界,被撞死,精尽人亡,陨石砸死,自己杀自己...... 唯一不变的是登月。
18.秘密战争(红军)气氛突然苏维埃了起来!
游戏感十足,背景是二战时期,苏联红军秘密小队誓死血战被召唤出的,地底邪恶生物的故事,红色信号弹好评,血夜死斗,也衬托红军。
要说到现在的媒体巨头,那就不得不提到网飞了。
要说它只是一个视频网站,那太肤浅了。
它在电影,电视剧上都有十分突出的优势。
前些天在奥斯卡上大获成功的就有网飞的《罗马》。
还有许多精彩你都看过但不知道它也是网飞的作品。
比如从第三季开始的《黑镜》就是被网飞所购,还有我也比较喜欢的《怪奇物语》,故事剧本极其优秀的《巴斯特斯格鲁哥斯的歌谣》,开创了互动电影的《黑镜:潘达斯耐基》等等。
而我要说的就是由它出品的这部短小精悍的动画《爱,死亡和机器人》。
光看名字就能看出它的定位,集血腥,科幻等一体的神作动画。
第一集:桑尼的捕食者具体内容我就不说了,这会坏了看的人的心情的。
这一集算是很血腥暴力了。
机器人大战时很有异形对战泰坦的感觉,战斗场面很酷也很血腥,没想到开头就比较大尺度
在后面的剧情是让我比较惊喜的。
对于优势方的不断切换,把握得很好,女主的性格和性取向也是突出得起来,虽然仍然抵不住血腥的地方,但就是很来劲
这一集的主题应该是暴力和恐惧。
女主在之前被强暴,恐惧萦绕在心,但她把这恐惧当作了自己的优势,为了之前丢失的尊严,她要为自己的生命而战。
其实这里我认为也是突出了点女权主义的,在开头反派就一直在强调想让女主放弃,认为女主是根本打不赢的,再加上女主之前发生的事,而她没有软弱,而是勇敢地站出来战斗,这是女性人们在受到压迫时应该做的
第二集:三个机器人这一集突然画风一变,算是最轻松最平稳的一集吧。
或许是所有集里最舒适的一集,不可多得呀。
整集都是讲的三个机器人来到人类世界所发生的有趣的事情,里面的机器人都很萌很搞笑。
一个是逗比,一个专注拍照,一个虽然矮但很萌
在这个世界里,人类应该怎么被突然灭绝了,因为这里出现了很多人类尸体的残骸,而机器人探讨的这里也很有道理
“WTF”要笑死我了最后,猫可以跟他们讲话,应该是机器人独有的吧,他们要延长假期了,就因为这里还有很多橘猫等着他们呢
第三集:证人这一集就开始突显了这部片的优秀和野心了。
尺度之大,让人尴尬之余,又让人震惊。
这么突出也就只有西方人他们能做出来了。
画风太漫画感了,跟之前的《蜘蛛侠:平行宇宙》很相似。
还有里面那个和男的搞的时候的东西,不知道是真正的女人还是机器人,都很像《瑞克和莫蒂》里面一集的性爱机器人。
结局陷入了循环,但重看前面,虽然感觉有点无理取闹,但为了走入这种循环,就只能偏向这种发展。
但如果他们俩都能冷静一下说说几句话,就可能不会发生后面的事,这循环也就被打破了,所以我感觉这有点强硬,没有那种被命运感强行拉入循环的无力感,这种是偏少于说服力的。
但是既然有循环就应该有头,不管是谁杀了谁,总不能归为无意的,所以这样看来,肯定从某人是有杀心的,这一点来想的话就能能顺通点,毕竟不是毫无逻辑但考虑到时长,13分钟的动画根本就没有过多的时间等你去发展剧情,所以也是情有可原的。
总之,想法和表达大于故事基本第四集:机动装甲这一集可以理解为外星生物入侵然后人类镇守家园的故事,只是格局变小了机动装甲很有《环太平洋》的感觉,而且那种主角几个装甲来对抗许多外星生物的感觉就很像打游戏一样,打击感很爽,最后英雄的死亡也是很有史诗感和敬畏感。
但抛开这些,这一集其实挺套路的 ,没有特别突出的地方,整个发展都是中规中矩,设定也不是很新颖。
最后的画面突出整个地球都被沦陷的镜头很棒,这是值得一提的。
绿色的地方就是人类的生存地还要说的是,从上面的图片来看,星球外面有环,应该不是地球了,我的猜想是他们移植到别的星球,被当地的生物报复之类的,是可以留给我们想象的第五集:噬魂者这一集可以看作是那种去古墓探险结果被里面的恐怖生物所追杀,其实这也不算太新颖了但是呢,这一集既血腥又时不时穿插点笑点,很适合那些喜欢看这种类型的人
画风也是比较偏日漫的
但结果让我意外,这种恐怖生物居然怕猫?
看来这年头猫真是惹不起呀。
总之,这一集谈不上太优秀,但也是值得一看的吧第六集:当酸奶统治地球这一集,我要吹爆它!
虽然只有7分钟,但简直让人后怕!
当酸奶有了意识,并且开始统治地球了,我们人类还对它十分信任,这种社会究竟是什么状态呢?
讽刺政客们只会从别人的好点子上油奸耍滑,而酸奶们也不再限于地球,而是向外太空发展
酸奶开口说话的方式很有创意人类以为能在酸奶统治下解决债务问题,但他们太天真了。
人类只会在别人的帮助下苟延残喘,但已经变为了畸形,他们忘记了之前人类统治人类的模式,虽然可能不是太满意,但至少没有对人类的压迫 ,而现在虽然生活过得好,但却已经变了型了,试想,我们也何尝不是这样?
在别人庇护下好好地活着,一旦别人对你好,你就会很信赖别人,但别人对你做过分的事,你反而不会太愤怒,一旦他离开了你,你就又是那个自己,失败的自己。
这集可能也讽刺了食物问题,里面提到了中国,酸奶说美国如果不给他们地盘,中国就已经答应了给他们一个省。
这里想表达的应该是中国对于食品的依赖,这种酸奶从外国流入我国,是他们经济收人的很大一成分,一旦西方他们断绝这个收入来源,那经济增长就要另外说了。
我们中国现在对这种外来食品很喜欢,但我们却自己制造不出来。
举个例子,我们中国现在连笔芯都造不出来呢,就只能靠进口。
我还想问,还有什么能比这种隐晦短小但又条条戳中的讽刺到位呢第七集:裂缝之外层层突进的悬疑感,结局也是开放性的,但也很震撼。
主角他们确实是发生了机器故障去到了另一个地方,但这个地方确实由“蜘蛛精”统治的,在我看来,“蜘蛛精”他们应该是比较友善的生物,在发生男主他们坠毁这里时,知道他们不会接受这里,就让他们置于梦境之中,而这期间“格丽塔”也在不断地学习变得更像她。
这也可以理解为是那些外星生物学习研究人类。
就像人类会研究那些新奇生物一样,是十分具有价值的,当然肯定不会杀死或毁灭它们,而是创造良好的条件培育着它们,而主角他们就是那个被研究的新奇生物,确实有点细思极恐。
而最后男主醒来看到这一切,发现了之前的同伴都已经死了,但在梦境的时候,那个女同伴制止过他,让他好好看看周围的一切,明显她是知道内情的,但这种梦境是互通的吗?
我觉得不是,很有可能这是男主的内心深处的自我意识,就像他最后还是被消除了记忆带进到了梦境重新来过一样。
而这集提供给我们的可能不是男主第一次的梦境记忆,他知道这只是那些外星生物培育自己研究自己,但处于梦境的自己是不知道的,而真正的意识埋藏在内心深层,转换成了女同伴,想要反抗这一切,但奈何没有效果。
唉,为男主感到悲哀
第八集:祝有好收货这一集纯属中国风了,画面制作得很棒,我都有点怀疑是不是他们请了一个中国团队来制作,里面的配乐也是很有中国古风的韵味,这么精心制作的动画,必须要给主创点个赞。
其实这一集主题说是捕食,其实我更觉得是变迁。
这种变迁不光是时代的变迁,从古代降魔开始,后面转变到机器工业时代里面也反映了中国被殖民时的场景,中国人给英国人打工,但却完全不在乎这是中国人的地盘。
然后这种变迁也体现在故事上,男主他们开始抓捕狐狸精,是一种“捕食”关系,而后来这种关系变成了男主和燕的的“共存”关系,再变为燕对那些伤害她的人的“捕食”关系,这种变化其实很值得注意,但对于故事剧本上还是缺乏力度。
你也可以大想这就是一集复仇的故事中国传统文化中的狐狸精最后被英国人改造成机器人,这种想法其实有点超出想象,怎么说呢,感觉是有点想反映那个时代中国被英国殖民的事情。
最后的机器狐和朋克城市很好看
第九集:垃圾车剧情其实挺简单的,在垃圾场的那个生物也是比较厉害。
看的时候老是想起了《鬼作秀》里面有一集沼泽那个,也是杀死别人然后让他们成为自己的一部分,还是挺有恐惧感的。
第十集:变形者这一集不算出众,挺普通的。
最喜欢的一场应该是主角进入山顶那里,第一视角,再加上很有游戏感,看的时候很爽的,可是没有持续多久。
主角“狼人”他们为什么会参加人类军队去消灭自己的同类呢?
这是可以值得思考的一个问题,可能他们被狼人部落抛弃?
还是是狼人和人类生下的杂合体?
留给我们去想象他们不是动物,他们不应该受到人类的禁锢,同样,在我们生活中也是有所体现,我们圈养动物,像猴子之类的,以为给他们好的环境,但这只是变相地囚禁他们,他们属于大自然,属于自己,就像《少年派》的老虎和《猩球崛起》的猩猩一样,他们有自己的权力去活自己的命运
第十一集:帮助之手《地心引力》的既视感,只不过这次更可怕。
在死亡面前,我们可以慢慢等死,也可以努力去搏一搏。
太为女主心疼了,为了回到飞船,只能牺牲自己的手获得反推力,人如果为了活着的希望,是必须要有足够的勇气的
“我必须为伟大的虚无做出小小的牺牲”第十二集:鱼之夜这集最棒的应该就是它的画风了吧,太美了,剧情什么的虽然都乏味,但就是美到让我感觉看了《少年派》一样
第十三集:幸运十三这一急很有回忆感,但其实也没有什么值得突出的地方。
关于战机13是否有生命这件事,我觉得是肯定的,但是故事本身的俗套和常规的故事发展让它难以成为优秀之作。
第十四集:齐马的作品这一集太有诗意感了,为什么说成诗意呢?
因为它给我的感觉就像古诗那样娓娓道来,似曾相识但又能触及所情。
齐马是一个机器人,但他所创造出来的作品却受到全世界的人所爱,但是在名誉的巨大作用下,显少有人知道他的真正经历和生活。
他是被人类发明出来的,他的第一代主人赋予他智慧,他第一眼见到的仅仅只是蓝色的瓷砖。
累了,就像回家 ,身边所有熟悉亲爱的人都走了,而留下在这个世界上的人都是一些看不懂自己作品但又满口虚伪说喜欢的人。
时代的变迁,他越来越感到虚伪和飘渺,最后,他创造出最后一件作品――自己出生第一眼见到的游泳池瓷砖。
他要回家了
第十五集:盲点挺平庸的,不管是故事上还是风格上,都比不上第四集,感觉这一集是不是感进度拍出来的?
第十六集:冰河世纪这集的构思和想法还是不错的,而且也是真人出演,一对夫妇看见自己的冰箱正在演绎世界生命时代的进程,整画面很有举高临视感
看完后,我不仅有几个猜想,在这个冰箱开始经历的世界最后都能跳出冰箱了(就像人类走出太阳系一样),他们是不会回来了,而后面冰箱又开始了冰河世纪的演化。
我不仅想,我们可能也不是这个地球上真正第一代人民呢?
在这之前是不是已经有人类诞生然后经过几十万年到达极高极高的文明然后离开地球,太阳系,向远方驶去,而没想到地球又诞生了我们现在这一代人类,又或者,我们也只是像他们一样在冰箱的小小世界,只是我们现在还没有达到那么高的技术水平,却又狂妄自大,想想我们的几千年发展仅仅可能是更高级文明的几分钟时间呢?
他们呆呆的望着我们的文明发展,然后战争,地球毁灭,向外太空发展,人类觉得自己是上帝,但其实也就是他们小小的“冰箱”一角。
第十七集:架空历史这一集十分有趣,模拟了希特勒的6种不同死法
甚至还描绘出不同的登月历史
最后这一副图也是很搞笑了
第十八集:秘密战争这一集也就是雪地版的打怪物游戏,有那么点点刺激和血腥的。
细节铺垫的不错,从开始在村庄看到的惨案来为后面怪物出现买下伏笔,小伙子和队长之间的关系也是恰到好处,后面的一句“父亲”也是算很细微很感动了。
除开这些,这集就没什么亮点了
总结:《爱死机》算是让我很惊喜和喜欢的了,里面虽然不是每一集都那么精彩,但至少是制作精良,很多也都思想超前,敢想敢做,好久我们国家能拍出这些的东西来,那才算真正地并头西方了,别人都做出这些的动画了,我们还在讲那些家庭爱情什么絮絮叨叨的事情,这不免让我感到很落后。
第6集酸奶和第7集裂缝之外,第16集冰河世纪是我最喜欢的几集。
最后,打字不易,点点赞转转发是对我最大的支持,如果你有什么其他的意见我很乐意与之交流,感谢。
工整而平庸
好看的特好看,难看的特难看。值得一看。看得出真人表演很大一部分都可以被取代了,想起了福尔曼神作的《未来学大会》。
一口气品尝18道精心烹制又口味各异的特色大餐实在是太爽了吧!!!
想象力铸就的精神按摩和灵魂冲击。虽然都是新瓶装旧酒,但是装得好喝。ep1《铁甲钢拳的优势》ep2《机器人终未旅行》ep3《恐怖游轮·香港》ep4《迷雾2·长城饕餮和机甲》ep5《黑暗侵袭·德古拉之墓》ep6《我,机器人之酸奶2185》ep7《无垠太空之源代码》ep8《狐狸侠》ep9《垃圾场哥斯拉》ep10《战·狼》ep11《地心引力之127小时》ep12《老人派的奇幻沙漠·伊卡洛斯之死》ep13《战马(机)》ep14《庄子·逍遥·AI梦蝶》ep15《HEROS NEVER DIE 的原理》ep16《霍顿与无名氏之高维观察者》ep17《2009迷失的记忆之高堡奇人》ep18《魔法战争》
盛名之下其实难副,视效夺目情节平淡,结尾的小反转也几无惊喜,这种程度就要叨逼叨,那攻壳铳梦什么的岂不是要写十几本书来阐释???
一堆剧本草稿。看这种东西有点浪费时间。
xswl……胡扯又自以为是的想象。浅薄的符号化和小儿科讲故事方式。
cut:Beyond the Aquila Rift(2022.6.6看过)
打这么低分主要是因为看得心慌慌,血腥暴力惊悚还有一点朋克金属感,唉实在不和我的口味,生活如此艰难还是喜欢温暖又有爱的主题
只有e03,e05,e06看完#两星半。脏字轰炸得要吐。说狠一点,真是毫无营养,也不够过瘾。
齐马蓝值五星。可能这就是大刘之流想不出来的东西,刘总是渲染宇宙的宏大,却不知道一个泳池也可以同样无垠,刘总是强调牺牲换生存,但是生存的意义到底是什么,齐马蓝给出的是另一种“视死如归”。
我猜主创们的阴茎也参与了创作
真人CG化😂 原来yogurt那集是写红杉那个人写的……唔怪得啦。视觉风格做的真好,网飞不愧网富贵。
质量还是有差别的,好几个都是没什么新意的打怪兽主题,感觉是游戏思路而不是动画思路;其中农场主那个非常右翼令人不适。过分追求与真人无异的CG技术是舍本逐末,动画的优势不在这里。最喜欢齐玛蓝,其次是三个机器人说相声和酸奶统治世界,想象力和幽默感要远胜血浆和情色。
久负盛名但感觉被夸大了 与其叫爱死机不如叫性死机 有些短片的完成度只在画面上超额 剧情仿佛草草写就 有些主题贴合但又落入平庸 充斥着大量黄暴暧昧镜头很多都是无用/唯一眼前一亮的只有Zimba Blue/大家真的好宽容啊…
纯粹为了感官刺激而感官刺激
大家平常是都沒在看動畫ㄇ評價可以被洗成這麼高...通篇都是俗套到不行的劇情+很炫炮的3d算圖,Zima Blue是唯一稱得上喜歡的
美术风格和噱头十足,但有些故事也非常俗套。
水平参差不齐,离篇篇高分的《黑客帝国动画版》还有一定差距啊,怎么就神作了呢。
Not my taste.不知道为啥那么多人推到那个高度。真的无感