变形金刚：超能勇士崛起

稍微查了一下，在动漫《超能勇士》可以说是《变形金刚》的续作，所以在电影中呈现，我觉得理所应当，但没想到，评分如此低，难道是主角们惹的祸？！

其实个人对于制作、甚至是剧情都觉得问题不大，典型爆米花电影加一贯《变形金刚》味的特效（就是觉得动作和声音不太协调），但是主角们的塑造，嗯嗯，演员们的挑选，个人确实欣赏不来，起码跟几部前作对比，那就逊色不少。

本人是在凌晨看的，嗯嗯，最后竟然睡着了，估计年纪大了，不是劲爆剧情都提不起兴趣。

也不怪我，太老套路，开始主角都是偶遇汽车人，然后一起合作打反派，最后成为好战友。

让我最喷饭的，估计是主角那套战衣，没想到汽车人已经进化出这一功能。

怎么说呢，其实个人觉得如今爆米花大电影已经没那么吃香，所以这部《变形金刚：超能勇士崛起》可以说很不容易了，评分如此“扑街”确实没想到。

估计《变形金刚》这一IP实在是太经典，不是高水平的导演是拿捏不到一众粉丝的口味。

变形金刚：超能勇士崛起宇宙大帝靠吞噬星球为生 巨无霸军团保护超曲速钥匙 宇宙大帝手下天灾杀死圣猿 擎天圣成为队长带着钥匙与飞箭勇士犀牛勇士黄豹勇士带钥匙离开 埃琳娜是博物馆助理 可以分辨古董真伪 一次看到鹰状物不是努比亚文字 偷拿馆长钥匙进入办公室研究结果打开了里边的钥匙 钥匙射线直奔宇宙 人类看不到 诺亚是退伍军人会维修电子设备 诺亚去面试被取消面试 面试官说诺亚上司打电话说他没有团队精神 诺亚带弟弟看病因为欠费不给看了 诺亚朋友带他去慈善募捐晚宴偷车 诺亚撬开一辆保时捷 保时捷接到擎天柱呼叫启动 诺亚朋友逃走 警方追车 保时捷是幻影 幻影可以使用投影变出多辆保时捷 警方撞车 诺亚见到擎天柱大黄蜂阿尔茜千斤顶 幻影建议让诺亚去偷钥匙 诺亚来到博物馆与埃琳娜抢钥匙 天灾轰炸博物馆 天灾放出蜘蛛 天灾杀死大黄蜂得到钥匙 钥匙只是一半 另一半被巨无霸藏起来 埃琳娜通过神秘文字得知钥匙在秘鲁汽车人和诺亚埃琳娜坐同温层前往秘鲁 太阳神节 诺亚和埃琳娜去找钥匙 母鹰飞箭勇士被天灾打伤受到控制被擎天圣杀死 诺亚埃琳娜发现神庙 但里边没有钥匙 天灾派出蜘蛛 钥匙被巨无霸藏在唯一存在的一个人类种族手中 人类拿出钥匙 诺亚准备毁掉钥匙保护地球 擎天柱需要钥匙回到赛博坦 诺亚停手 天灾抢走钥匙合二为一召唤出宇宙大帝 宇宙大帝一派被称为恐惧兽埃琳娜通过文字可以阻止钥匙的能量 宇宙大帝释放出能量扫描过大黄蜂 大黄蜂复活 幻影被天灾打伤 幻影附体诺亚 汽车人巨无霸战恐惧兽 擎天柱杀死天灾 埃琳娜阻止钥匙 宇宙大帝失败埃琳娜上了电视发现神庙 诺亚去面试 面试官知道所有事情 为感谢他拯救地球 政府承包了给他弟弟看病的钱 让诺亚加入特种部队

可以说《变形金刚：超能勇士崛起》从一开场就高能拉满了：会吞噬星球的宇宙大帝一出，谁与争锋？

这就让以天灾为首的“恐惧兽”三人组，横行霸道无所不能，毕竟被宇宙大帝赋予了无尽能量嘛。

好在全新登场的“巨无霸”军团，也不是省油的灯，那只叫擎天圣的黑猩猩甚至直截了当地承认，他的名字就是致敬了汽车人伟大领袖擎天柱。

在他的指挥下，什么老鹰豹子犀牛火力全开，无论天上飞的还是地上爬的，各个都威风八面，所向披靡。

这些新角色已经让你看得够爽了吧？

还没完。

在G1动画中便已人气满满的幻影和千斤顶也来了。

前者以保时捷911为原型闪亮登场，后者则更让复古车爱好者激动不已——他的造型可是嬉皮年代最受年轻人喜欢的大众vollswagen巴士啊，这太让人惊喜了！

别忘了还有个一身绿的老头子，能变形成一架现实中没有原型的军用运输机，名字则采用了C-137运输机的“同温层”三个字……派拉蒙为啥憋了这么一个大招放出如此之多的新角色呢？

因为要和孩之宝一起推销新的玩具呀！

毕竟，《变形金刚》上一个真人版系列，还要追溯到2018年的《大黄蜂》呢！

开个玩笑啦，但不管这次的新作是《变形金刚6》还是《变形金刚7》，它都距离上一作有五年之久了。

换个角度想，这应该算是一件好事，因为之前《变形金刚》的续作太过频繁，除了轮番轰炸的视效外，汽车人、霸天虎的对战早已使观众审美疲劳。

此番阔别五年，粉丝们的期待值才会重新被点燃。

既然都这么长时间了，那上点新菜也是理所当然啦。

在诸多新角色中，最让人惊喜的莫过于幻影了。

保时捷911的经典外形自不必说，和男主诺亚的邂逅，几乎完美致敬了《变形金刚》真人版初代电影。

当然，剧情由“买车”变成了“偷车”，但这种盲打误撞般的桥段，实在让人百看不厌。

更何况，幻影的性格不但和大黄蜂一样外向，还比大黄蜂更加“嘚瑟”和“显摆”，加上那“全息影像”的特殊分身技能，又有谁能在一番感慨“怎么又被你装到”之余，不喜欢上这个机器人小哥哥呢？

而汽车人的老大哥“擎天柱”，则显得更加“有血有肉”。

从某种意义上说，这部电影简直就是一段“擎天柱悲情成长史”。

非常感谢主创人员，给了我们一个并不完美的“大哥”。

这位大哥血气方刚，为保护汽车人可以献出生命，但也正因如此，他总是显得过于自责，有时还很咄咄逼人，刚开始对人类也极其不信任。

看的出，他承受着巨大的压力，背负着沉重的包袱。

重压之下，他确实很难相信这颗星球的人类——他们看上去太孱弱，且诡计多端。

这种不信任导致他放大了人类的缺点，忽视了人类的优点，变得有几分自负。

之所以能成为一个伟大的领袖，不是靠天生的气场，也不是运气使然，而是在一次次残酷的战斗中，不断完善，成长壮大。

在本作《变形金刚：超能勇士崛起》中，擎天柱于危难当头，终于意识到“同心协力”的可贵，不但战胜了强敌，也就此突破了自我。

有趣的是，看了这么多部真人版的《变形金刚》，我们总算迎来了一部没有“霸天虎”的新作。

虽然好久不见威震天，但宇宙大帝的威望还是足以震慑全场。

此外，电影还有很多有令人捧腹的细节。

比如大黄蜂遭受重创之时，对擎天柱说出了彼得·威尔电影《死亡诗社》里的经典台词：啊船长，我的船长。

而愤怒的擎天柱为他报仇时，那句“这下是为大黄蜂而打的”让人很难不想起《灌篮高手》里樱木揍铁男时的名场面。

再加上彩蛋里的G.I.JOE，这类有意思的梗应该还能找出很多很多来。

最后，不得不提一下马丘比丘。

尽管《变形金刚》都卷到秘鲁了，但天空之城真的很美啊。

可想而知，今后又多了一个非去不可的理由。

据说这还是第一部在马丘比丘山顶拍摄的电影，倘若以后走在那些古迹旁追忆一下电影里擎天柱和天灾打斗的画面，想想都觉得挺好玩的。

1.这部电影，私以为应该2009年上映，而不是在“变形金刚”口碑被透支了的今天。

若是当初就下定决心联动G I Joe，说不定09年的那部《眼镜蛇的崛起》也不会扑得那么惨。

2.剧情框架很俗套，台词很多都像是动画片里才会出现的口号。

为了家人，为了同胞，坚持才能胜利，崩溃了就得用亲人的话疗重拾信心……后期已经到了只要片中的角色一停下说话，我就要喝可乐吃爆米花缓解尴尬的地步。

加上这次的中文翻译也很有问题，语句有一些甚至出现了不通顺的情况，看得更加让人头皮发麻。

3.影片中部出现了一些立场的分歧，人类和变形金刚为了同一个物品，但心里却各怀鬼胎抱着不同的目的。

虽然很俗，但是对“变形金刚”这个IP来说已经是对剧情长久弃疗之下的小小补救。

像是编剧对着一具尸体又来了一下电击，救不救得活另说（其实结局怎样心知肚明），努力还是得做的。

4.和上一部一样，这一部幻影与诺亚为数不多的互动算是亮点之一，掺了一点兄弟间的黄梗也很适度。

和上一部一样，这一部同样也让我想起了当初为何喜欢这个系列——可能和一些人不太一样，有些人把变形金刚当成威严的超级英雄崇拜，把擎天柱当成不可玷污的领袖，我私人只是觉得一台会说话的车做伙伴很酷。

这一点相比迈克尔·贝的五部电影，《大黄蜂》和《超能勇士崛起》更好地取悦到了我。

5.电影中的人类戏份，只有博物馆逃杀和地下洞穴的逃杀两场戏算得上比较好（这也只是放在这个IP里来看），其余的基本就没有啥很能扣人心弦的部分了。

另外对于男女主角的颜值，我个人没啥意见。

男主角的角色设定反而挺适合这形象，女主角设定也不是那种性感符号，胖胖的反而在一些喜剧桥段里演出了傻里傻气的效果。

不过总的来讲——就是工具人+降低电影成本的工具罢了，可以看出来主创在极力压缩这两个主角的存在感了。

6.原本以为一些在高潮时加入Rap歌曲会毁掉不少桥段的氛围感，但是实际没那么糟糕。

不过也很让人出戏就是了。

7.动作场面，博物馆的战斗戏码，最终的大战还可以，但是两场追车戏就太一般了，调度水平根本够不到迈克尔·贝的一成。

如果我没记错，前景有车/人在跑，后面两个机器人抱团从山上滚下去的类似构图用了好多遍。

近年来观众整体观影水平的提升，注定了这场迟来的爆米花在商业上的失败。

拍一部变形金刚的电影并不容易。

传统超级英雄电影的一些过渡文戏特效少难度不高。

例如超人卸下披风与路易斯的互动，钢铁侠与美国队长理念的碰撞…都可以只通过演员实拍完成即可。

但变形金刚汽车人之间的文戏反而对特效要求更高，镜头一拉进，观众的注意就全在表情和零件的变化这些细节上了（就是花了大钱做场面，却不愿意用心在台词上下功夫，有点可惜）。

这一部我可以感受到主创拿着2亿美金成本却还是省吃俭用，想要在有限的时间内抓住最有诚意的东西奉献给观众。

电影时长的缩短，特效请稍微便宜的公司来做，汽车人载具形态出场时间的压缩，片中所有人类的戏份都是在为电影降低成本。

我想在重重的取舍与困难之下，对于一个路人口碑不太好的IP来说，能端上这盘菜已经是最大的胜利了。

这部电影整体挺幼稚+俗套，但是从某种角度上精准地取悦了我，这也是开头那4⭐的来由。

YO！

《变形金刚：超能勇士》预告大家应该都看了吧！

是不是对那真·金·刚印象特别深刻。

原本这部《超能勇士》是在今年暑期档上映，但近些年全球电影行业以不延期就不是大电影的惯例，《超能勇士》也延期到明年暑期档才上映，前几天终于发布了首支预告！

今天我们就来结合这支预告，来聊聊《变形金刚7：超能勇士》值得注意的一些细节！

《变形金刚7》背景介绍我前面说了变形金刚7而不是6，这应该就能让观众互相“吵”上一番了对吧！

先说结论，《超能勇士》确实是变形金刚7而不是6，在这就要为小白观众回顾下大银幕变形金刚的演变史了。

众所周知，2007年，爆炸贝给我们带来了不少人童年记忆的真人版《变形金刚》，复杂的变形结构，狂轰滥炸的爆炸场景，还有从头到尾的超猛机甲打斗，点燃了该系列的篇章。

虽然严肃口碑一般，但票房翻红让《变形金刚》很快有了2和3。

之后由于主角西亚·拉博夫告别变形系列，《变形金刚4》就变成变形后传，口碑也遭遇了严重的滑铁卢，故事拍得稀烂，如果我要大家去想《变形4》说了啥，谁能第一时间说想起来呢，虽然但是吧，《变形4》票房依旧是坚挺的，所以系列还能继续。

于是这时候爆炸贝提出了一个全新的想法，在当时漫威宇宙复联系列稳坐头部大银幕市场时，谁不想做个宇宙玩玩，于是变形金刚宇宙孕育而生，也等于对前面的《变形1-4》做了一次软重启，全新的故事，全新的开始。

所以变形系列在这做了一次分水岭，爆炸贝在制作《变形5》之前，召集了一波主创聊故事谈剧本，想要打造变形宇宙，首先就是要讲述《变形金刚》在地球的起源故事。

当然，《变形5》也是真就做到很软的重启，角色班底继续沿用《变形4》，剧情也有所衔接。

当时说要打造变形宇宙时，片方就自信满满的放出了《变形567》的概念logo海报，可以看到《变形6》是大黄蜂，说明大黄蜂虽然后来说是衍生电影，但其实就是《变形6》，所以现在这部《超能勇士》是变形7。

BUT，《变形5》上映后却成了变形系列的一次灾难，不仅口碑跌至谷底，连票房也才刚回本，甚至可能还亏了。

这就导致了变形宇宙开始真·变形，变得扑朔迷离，首先变形宇宙团队变成一盘散沙，变形6《大黄蜂》需要剧本大改，《变形7》就地变形成无限期搁置，爆炸贝也不再担任之后变形系列的导演，但监制的职位还在。

所以为何等到《大黄蜂》上映时，官方称之为衍生电影，就是想转移观众焦点，有些刻意要脱离此前的变形系列自成一部电影，先看口碑和票房之后再做打算。

这时的变形宇宙，已经有点像DC扩展宇宙内味了，想要捆绑在一起又不太敢捆绑，到底未来的路怎么走不知道，摸着石头过河慢慢变变变吧。

但好在《大黄蜂》争气，口碑票房都的得到了积极的回应，所以从现实层面看，《大黄蜂》才是真正的变形系列重启之作。

全新的角色，全新的擎天柱和大黄蜂的造型，全新的故事等等。

有了《大黄蜂》的成功，《变形7》就有了方向，从预告来看，《变形7》是结合了《大黄蜂》变形金刚造型和《变形5》的背景，综合混合的产物，等于需要再次强化变形宇宙的基底，所以我们能看到更多关于变形金刚和地球渊源的剧情。

而《变形7》最大的变化，就是加入了新的正反派角色，不再是博派和狂派的二分天下。

接下来我们就结合《变形7》的首支预告，来聊聊值得注意的关键点。

预告解析看完预告，感觉如果CG感能再真实和废土一些就好了！

不少人说怎么CG还穿模呀！

我个人觉得因为这是先导预告，所以离最终成片还有很长时间可以进行丰富，应该到时特效肯定会更好，这个不要太过担心。

《变7》的预算和此前的系列预算是一致的，都是2亿美刀，超一线大片的制作模式了。

《大黄蜂》预算只有1.5亿美刀，但赛博坦星那段，擎天柱挡风玻璃折射都做出来，说明派拉蒙到时审核特效这关，应该是会把好关的...但愿啦！

首先是《变形7》的时间背景，放在1994年，也就是《大黄蜂》电影后面几年发生的故事，从时间背景看，《变形7》显然要朝着《大黄蜂》的方向前行。

然后是这支预告给我们展现了全新的派系标志。

除了我们熟悉的博派也就是汽车人，第二个就是有着类似狼头带尖角的巨无霸标志，第三个是反派龙头部队的标志。

我们一个个说，博派就不多介绍了，以擎天柱为核心的汽车人，贯穿了变形金刚的故事主线，维护地球和平。

这里的擎天柱基本维持了《大黄蜂》时的整体造型，不过也有进行了微调，被很多人指出的就是“口罩”可以摘下来了，露出了复杂的机械结构，这么操作或许还是想要和此前爆炸贝的变形系列做个关联。

擎天柱的配音依然是咱们的老伙计彼得·库伦，从动画到真人都是他，可以说没有彼得·库伦的声音，擎天柱就缺少灵魂。

再然后就是大银幕的全新派系巨无霸，也就是预告开头那只变形金刚大猩猩，这变形金刚猩源自1996年播映的3D动画《超能勇士》，猩猩叫擎天圣或黑猩猩队长，是巨无霸的首领。

听擎天圣这名字就知道他和擎天柱是亲戚，不是，是站在同一战线的。

按照动画《超能勇士》的设定，这是在地球几百万年前，塞博坦星自称霸王龙的罪犯偷走了“金碟”逃离，之后最高议会派擎天圣去抓拿霸王龙，在追捕过程中进行了时空跳跃航行，来到了远古地球。

当时地球表面能源场极大，为了保存实力，两波成员都扫描了地球的生物基因，之后两派变形金刚就在远古地球展开了一连串的“野兽战争”。

巨无霸的角色有个特色就是以动物为变形对象，猩猩，豹子，老鹰犀牛等等。

当然电影版一定会对动漫进行改编，如果不去做时空穿越这个设定的话，可能巨无霸就是赛博坦星的某个组织分支，正好巨无霸组织也逃到了地球，只是此前擎天柱不知道而已。

巨无霸正好掉到了丛林，所以只能扫描动物进行变形，这就和《变形4》的钢索恐龙联系上了，说不定钢索是最早出现的巨无霸组织的成员。

接着我们看第三个标志，也就是反派“龙头部队”，在预告中是以首领天灾为核心，看起来人狠话不多，体格更为彪悍。

以上这三派角色，都在先导预告有露脸，那么还剩下两派没有出现，但极有可能会在《变形7》有一席之地的，在这我也介绍下。

一个就是我们熟悉的老朋友，有计谋有策略人狠话也多，以威震天为核心的霸天虎一派。

还有一个就是前面提到被巨无霸追捕的霸王龙派系，他们叫原始兽，以“霸王龙勇士”为领导核心，霸王龙勇士的变形形态是霸王龙，从某种程度来说，霸王龙勇士就是威震天的后代。

当然这个霸王龙不是那个钢索霸王龙。

不用细究，漫画和动画的变形金刚故事背景也很混乱和庞杂，然后电影系列作品之间关联也很乱就对了。

原始兽的角色是以爬行和两栖动物，或无脊椎动物作为变形对象。

这里再给大家复习一遍，《变形金刚7》一定会出现三派角色，分别是博派汽车人，巨无霸，还有龙头部队。

可能出现的还有狂派霸天虎，还有原始兽，加起来一共五个派系。

前面分析原始兽可能是威震天的后代，那么按照遇事不决时空跳跃，狂派威震天后代估计是偷了赛博坦星某个重要危险机密设备，然后被巨无霸追捕，之后两派时空穿越回到远古地球。

狂派威震天后代回到过去变成原始兽派系，对抗巨无霸派系多年，然后来到现代，博派汽车人和龙头部队加入战斗。

按照剧本角色对抗，也应该是正反两派要二对二的模式，所以不负责任的盲猜，故事角色架构应该是博派汽车人和巨无霸两个正面派系，对抗龙头部队和原始兽两个派系，人类就在那继续充当剧情推动工具人的角色，脑洞瞎猜，说错不负责。

据说《超能勇士》会做成三部曲，不管怎样大饼先画好嘛，所以这么看来，也有可能原始兽就会在下一部作品登场，或者在《变7》中以彩蛋形式先和观众打声招呼。

了解完大致的《变形金刚7》背景，我们来看预告画面给到的信息。

预告中城市场景主要是在纽约，而更多的场景是放在了远离人类文明的丛林，荒野平原，还有山地峡谷等，再加上巨无霸角色，整部电影在视觉上强化了一些新鲜感。

预告一开始是猩猩队长出来捶胸，向人类主角礼貌问候，这时擎天柱过来准备用内置的能量炮做防御，不过猩猩队长表明大家是一条船上的。

猩猩队长胸口有巨无霸的标志，胸部有猩猩皮肤的铠甲纹理，肩膀和手臂还有一些毛发，机械铠甲纹理可以理解，毛发是如何生成出来的呢，莫非是机械假毛吗？

不过在《变形4》中，造物者的机械犬，有着更茂密的毛发。

接着是纽约夜空有闪电，闪电的同时还影响了桥的供电系统跟着一起闪烁，这场景可能衔接了预告后面赛博坦火球坠落。

这火球有可能是龙头部队抵达地球，不过如果剧情衔接《大黄蜂》的话，也有可能是系列重启后的擎天柱他们抵达地球，大黄蜂此前只是做为先头成员来地球视察。

有人会问如果是这样，那《变形1》擎天柱来地球怎么解释，很简单，擎天柱来地球后可以再离开的嘛，这也刚好解释了为何擎天柱造型有了变化。

接着我们看到桥上擎天柱变成汽车行驶的样子，是一辆红色福莱纳FLA卡车。

我们还能看到大黄蜂从1977科迈罗变形成机械形，对应了《大黄蜂》的结尾，也呼应了《变形1》刚登场的大黄蜂，所以说，变形宇宙还得要大黄蜂串联起来。

然后就是我们的保时捷登场，此前的变形金刚出现过众多的顶级豪华跑车，但唯独缺席保时捷，据说是因为一开始和保时捷谈崩，所以在《变形1》还调侃了下，经过了保时捷店门口。

不过现在保时捷也算加入了变形宇宙，《变形7》的银色保时捷自然属于汽车人，名叫幻影，不是劳斯莱斯那个幻影，动画中幻影是F1赛车现在改成保时捷。

一聊到保时捷我就不困了，这辆保时捷的款式来自他们家经典的911系列中的964车型，发布时间是在1989-1993年，964车系是保时捷911车型的经典，而影片中这辆964，又是经典中的经典，是964 Carrera RS 3.8，生产于1993年至1994年，正好也对应上影片1994年时间背景，RS 3.8是专门为24 小时耐力赛和 ADAC GT 杯而创建的，分公路版和赛道版，影片的是公路版，RS 3.8标志性特点是前车身有前部进气口将空气引导至额外的机油冷却器，车后有一体成型的后尾箱和镂空尾翼，还有尾翼侧面印着“RS 3.8”的小标签。

当时RS 3.8公路版仅量产了55辆，如果这辆保时捷是男主诺亚的，我只能说，有钱！

好停！

保时捷没给我打钱，男主诺亚某日坐上车后发现方向盘经典保时捷logo哪去了？！

花那么多钱就为了买这个保时捷logo呀。

接下来就是保时捷在94年就提前有了自动驾驶，一路在纽约狂飙引起警察注意，预告有不小篇幅就是展现保时捷幻影的技能。

幻影在这能变出几辆虚拟的保时捷忽悠对方，让自己脱身，在动画中幻影是有隐身能力，不知道在影片中会不会到时也能呈现，不过如果能隐身是不是就等于开挂了，而且如果有隐身技能，被警察追应该就用上了，也无需在那变变变。

告别怎么都好看的保时捷，画面切到黄豹勇士和大黄蜂在荒原中齐头并进。

大黄蜂此时已经改装成越野型科迈罗，更适合在颠簸路况行驶，黄豹勇士自然属于巨无霸那边，它在漫（动）画中比较中二单纯，我猜黄豹勇士应该在影片中作为搞笑担当的存在，所以黄豹勇士和同样中二的大黄蜂组成CP，到时相信两个角色会有不少嘴炮戏份，而且两者都是黄色系对吧，在一起！

在一起！

接着就是老鹰造型的飞箭勇士登场，喷火炸桥，由杨紫琼配音。

这场山体追车戏，是汽车人和巨无霸并肩作战，对抗龙头部队。

我们能看到龙头部队的夜莺，看造型是一台黑色GTR32。

还有一台是类似皮卡的是龙头部队的圈套，它发射了一枚导弹。

导弹直接飞向汽车人的阿尔西和千斤顶。

阿尔西是杜卡迪916，千斤顶则是大众经典之一的面包车。

接着画面来到纽约考古博物馆，周围战火一片狼藉，可能已经是打斗后半场，大黄蜂又又又一次被别人架着。

架着大黄蜂脖子的叫天灾，是龙头部队的老大，看他的脸就和龙头部队标志吻合。

这次大黄蜂被直接刺穿心脏，玻璃水洒一地，凶多吉少，不知道这是不是成为他之后隐藏起来，变成一辆老旧雪佛兰的原因，也就是《变1》的开始。

接下来是汽车人他们来到疑似秘鲁，男女主左右分别由幻影，阿尔西，千斤顶和擎天柱护法。

之后我们能看到犀牛，它属于巨无霸队伍里的。

再然后就是疑似大决战场面，我们能看到炮火冲天，汽车人和巨无霸队伍一起对抗龙头部队，龙头部队那边还带着一些杂兵一起上，如果这是预告骗的话，说不定这个场景还有原始兽的队伍。

这里的场景看起来很荒凉，远处有个拱门，这是著名的美国大峡谷拱门国家公园，这边确实很适合大型机械进行群体械斗。

我们在这能看到猩猩队长变成原始形态的样子，双镰刀合并。

在两方拼杀时，远处还有一个巨型的飞船，样子有点像《超人钢铁之躯》改变地球环境的那装置。

这东西可能和《变形4》恐龙时代，他们投射到地球的机械种子有关，目的或许是想让地球再次机械化，让地球变成和赛博坦星球一样全金属。

所以如果要和此前变形金刚系列关联起来，说不定巨无霸队伍是被这种装置金属化的，这也能解释为何他们身上有毛发，因为他们原先是真的动物，火箭浣熊表示这个假设很淦！

预告最后就是女主和阿尔西两人比较尬的冷笑话，是真的很冷，我面无表情看完这个梗，太老了。

然后还有就是又再次给到幻影变身，男主从汽车里面潇洒走出来，看得出这时男主已经很适宜自己这台大宝贝了。

影片将会于明年2023年6月9日上映！

应该不会再延期了！

那么《变形金刚7：超能勇士》的背景介绍和先导预告的解析，今天就先聊到这里。

大伙伴们期待这部影片的上映吗？

欢迎留言与我分享！

上一次去影院看《变形金刚》系列，还是2019年初在青岛团建时，晚上闲来无事，顺便刷了个《大黄蜂》，没想到再次进影院看《变形金刚：超能勇士崛起》，已横跨五年，也还是蛮唏嘘的。

《变形金刚》从诞生之际，到今年已经走到了第38年，算是80后实实在在的童年情怀。

而从2007年第一部真人版电影开始，变形金刚IP系列算是达到“刚”生巅峰。

这些年来，变形金刚已经从新奇的科幻片渐渐变成模式固化的商业片，虽然口碑有起有落，但是，在视效上可以说一直不拉胯，《变形金刚：超能勇士崛起》也保持了同样的水准，这次更是迎来了巨无霸阵营和恐惧兽军团，再加上汽车人和人类，以及宇宙大帝这一重量级反派，设置了四方协作和对峙的局面，整个故事不乏熟悉的配方，但还是好看的，特别是在今时今日来说，甚至有了点复古的味道。

大概我是一个比较怀旧和喜欢人文表达的人，还是很喜欢《变形金刚》里一直所呈现出的美国剪影，一个属于他们的辉煌过去时。

就像《变形金刚：超能勇士崛起》这次的故事设定，回到了1994年，故事重新升级为地球可能会被毁灭的灾难性局面，而这次汽车人的主角变成了幻影。

作为真人版全新出场的人物，幻影是一个喜欢招摇耍帅的汽车人，这种设定，让他出场即巅峰，也让他快速地与“偷车贼”诺亚成为了兄弟。

此外，这次出场的汽车人还有擎天柱、大黄蜂、阿尔茜、千斤顶、同温层，比我期望的要少，而且战斗值确实有点弱。

不过在角色塑造上，擎天柱的形象还是有了很大的变化。

为了让伙伴们能够回到家乡赛博坦，他成天想主意想得焦头烂额，甚至还自我责备起来，精神状态明显不稳定。

这也让人看到了一个不一样的擎天柱。

虽然身处的环境让擎天柱产生了变化，但是在超曲速钥匙现身时，他发布集结口令后，大家变形相聚的过程，还是熟悉的配方，依然让人心潮澎湃，这大概就是对变形金刚最初始的热爱吧，谁还没有一个变身的梦想呢。

在汽车人的武力值不够的情况下，巨无霸阵营来了，他们是擎天圣（猩猩）、飞箭勇士（鹰）、犀牛勇士、黄豹勇士，他们无法变形，在动画里，这一设定暗示了他们需要存储能量，避免不必要的消耗。

另外，与他们后来结为同一阵营的人类代表诺亚明显承担了价值输出的角色。

虽然他热爱家人，有拯救世界的奉献精神，但是比较自我，一开始不懂得团队合作，不曾顾及汽车人想要回赛博坦的想法，开始只想毁掉超曲速钥匙，避面宇宙大帝的侵袭。

好在经历一番危难后，他终于意识到需要并肩作战才能获得胜利。

他最终与幻影的合二为一，也是同心协力的终极表现，算是一贯的人物成长变化线的设定。

与之相反，人类学家埃琳娜倒是一个非常出色的女性角色，她不但是寻找超曲速钥匙的关键人物，并在极端情况下，也一直保持着稳定的情绪和勇敢的态度，我还蛮喜欢这个角色的，特别是在库斯科神庙寻找超曲速钥匙的部分以及最后关闭程序的部分，都表现出了极强的独立性。

当然，最后还要加上大反派们，以天灾为首的恐惧兽军团，和他们背后的终极BOSS宇宙大帝。

反派的武力值还真是爆表，明显汽车人已经不是其对手了。

《变形金刚：超能勇士崛起》在这部电影里呈现的团结的力量大于个人英雄主义的方向，其实未尝不是一种变化，这种微妙的变化还蛮有意思。

另外有意思的地方就是我前面说的复古感，在这部电影里除了变形金刚，还能看到许多别的电影的影子：神庙里的夺宝奇兵；巨无霸军团的猩球崛起；人车合一的钢铁侠……非常考验80后观影记忆的时间漩涡。

结合1994年的设定，工业高度发达，美国经济的全盛时代，确实只有拯救地球，才能体现英雄主义的价值。

当然，因为融合了这么多角色，电影很难把所有的事情都交待清楚，而库斯科的神庙也不够深入，毕竟作为喜欢人文的人，还蛮期待马丘比丘的展现。

然而我还是觉得变形金刚系列是好看的，是简单纯粹的好看。

在影院里，旁边有一个父亲，带了两个男孩，其中一个男孩开始时说害怕，一直坐在父亲的腿上，数次要离场，父亲不断劝慰，大概过了十多分钟，小男孩开始看得津津有味。

有一种声音说擎天柱越来越不像当初的汽车人的领袖了，可是，经历了那么多，谁又会一成不变呢？

擎天柱在变， 我们也在变，只有小朋友还是小朋友。

本人85后生人，相比G1来说《超能勇士》更能激起我的情怀。

所以，话先说在前面：这是个人心中变一、变二之后的最佳！

截止目前已经二刷。

先说优点：1.变形金刚的戏份为系列最多，变形、打斗镜头给足！

去秘鲁的路上，坐在同温层里的擎天柱、阿尔茜、幻影等是以人形态出现，如果是卖拷贝来拍大概率是舱内摆着几辆车，然后男女主噼里啪啦说个没完。

从这里可以看出卖拷贝的变形金刚只是“工具人”一切为人类服务，而在本片里才真正的角色、核心。

2. 擎天柱和黑猩猩的变形致敬G1和超能勇士，合战圈套的时候互动以及部分打斗场面热血且中二。

导演更清楚观众想要什么。

3.整体节奏明快，废戏少，人类不再是前几部中刮躁的话唠！

简单直接，说干就干！

爽片属性拉满。

4.用最短的时间把变形金刚几个主角交代清楚，性格分明。

擎天柱人物弧光完整，幻影出彩。

5.开场、前段、中段、结尾共计四场重要动作戏，循序渐进，情绪推动自然，代入感很强。

6.结尾男主穿上战甲，和擎天柱、大黄蜂并肩作战，让我看到了斯派克的影子。

缺点：1.特效水准低于前五部。

2.剧情俗套，和第二三五部实在太过雷同。

3.巨无霸沦为背景板，实属可惜。

4.由于部分关键戏份的删减，导致本集中的擎天柱虽然处于青年过渡期但是刻画的过于毛燥缺乏领袖气质，反而是黑猩猩更像是领导者。

5.反派三巨头依然逃不出虎头蛇尾的刻画6.男女主颜值直接影响观影效果！！

!7.机设不够协调统一。

擎天柱、大黄蜂、阿尔茜造型和《大黄蜂》一脉相承，幻影、千斤顶以及反派们却又回到了拷贝时代。

给人一种你玩你的我玩我的，既想又想的感觉。

尤其是幻影，真的巨丑！

巨丑！

巨丑！

几点建议：1.既然叫《超能勇士崛起》那就应该重点刻画超能勇士。

可以像《复联3、4》那样双线并行，黑猩猩领导的超能勇士和擎天柱领导的博派各执一线，先各自为战，最后结尾处相遇共战天灾。

精彩程度和粉丝接受度一定会有所提高！

2.大黄蜂的复活可以换成飞箭勇士，在结尾处用“以牙还牙”的方式重创天灾，最后黑猩猩和擎天柱看准战机携手将其KO。

3.博派内部分成“亲地球”和“复兴塞伯坦”两派，而擎天柱夹在中间左右为难。

此外，塞伯坦内战的教训如梗在咽，外部敌患来袭，导致擎天柱刚愎自用患得患失。

这样人物性格就立住了。

逻辑不通，节奏稀烂，人物塑造也有很大问题！

两伙外星人在纽约闹出这么大动静政府、军方愣是一点反应都没有？

遗迹下面那么大一个洞穴几百年了愣是没人发现？

世界又要靠两个普通人去拯救是吧？

反派塑除了战斗力猛，其他的没一点特点！

前面那么强的压迫感，后面怎么就被柱子哥给砍了？

擎天柱好不容易不当人类舔狗了，结果却变成一门心思想回家的嘤嘤怪；片名叫超能勇士，结果巨无霸到成了配角！

犀牛勇士，黄豹勇士，你倒是好歹给人家说句话呀！

尤其是最后那个“钢铁侠”，真的是给我惊呆了！

“相当于超新星爆炸的威力”是吧？

擎天柱自己都拉不住自己就被你拉住了是吧？

在LA看的首映，氛围都挺好的，电影结束有一个人鼓掌，对他来说估计蛮尴尬的，拍了两下不拍了，不过确实是电影的真实写照。

在尘土影像时代，观众已经很难再去要求自己对电影剧情保有什么特别的期待了，对于目前的观众来说，一部电影其实只有20分钟，好的，或许会有两个20分钟，而电影的其他部分则是为了这20分钟去服务的。

对于好莱坞电影来说，各方面的全面饱和让它们意识到，真正的着墨点实际上非常简单和公式化，只需要合理的安排前面的铺垫，在关键处小小的推一手，这电影的口碑就不会差，而作为尘土影像——就是炒冷饭炒的特别好的这几个电影，口碑不错就已经是个加分项了。

别的不说，onyx这次可以说是标标正正的完成了任务，整体观看，IMAX3D下，抛开3D原有问题不谈，并不差，场面和猛兽侠机器人都可以说是令影迷眼前一新，别的不说，金刚一开始我以为他就只有那个大猩猩形态，后面变身成人形态的时候，还是相当帅的。

一个题外话，变形金刚系列其实最有质感的个人感觉是它处决的视效设计，从第一部手撕爵士开始就看出来了，做的很有力量感和张力，可对比真人快打的设计，确实好看。

文本上，本作在尘土影像是令人诧异的并非对标前几作变形金刚，而是复仇者联盟1；实际上，当擎天柱说他要牺牲的时候，我以为他真是要飞到天上去抱个炸弹给门炸了，但是没有，他就是把钥匙给砍了，他的心理伤害远大于身体上的损伤，牺牲在这了。

那为什么还对标复联1呢，因为这个电影里也有个钢铁侠，实在是太搞了。

我不觉得这么设计是败笔也不能说多么有创意，只能说确实该有这个东西了，拍到第七部了，第一部的山姆强是强能单杀威震天，但是总是差了点什么东西。

这次搞出来了，结合了宇宙道德生物共和体won't stop fighting darkness till all is one。

于是就给人变身钢铁侠了，挺聪明的设计，把主题结合的特别好，主角和擎天柱合力打boss，后来还和大猩猩一起把擎天柱救回来了；别的不说，每次他们喊all is one的时候，给观众的冲击都还是在的，你要是看进去了是有影响力的。

但是仍然，主角穿上机甲的时候有几个人都在那笑，我是楞住了，不好说为什么，主要感觉还是太搞了，是能感觉到一下子有从电影里抽出来的感觉，满脑子都是钢铁侠了，这就不是一个好的尘土影像的范例，你可以引起观众对钢铁侠的回忆的情感，但你不能让观众满眼看到的都是你个钢铁侠串进擎天柱宇宙拍复联特别篇。

其他文本都是中规中矩，找钥匙，丢了，再找另一把，又丢了，不要紧，问题不大把钥匙毁了就行了；影片中有意思的一个点是人类想毁掉钥匙，擎天柱伤心了，于是男主就放弃了，谁料下一秒这钥匙就给抢走了，这是挺奇特的一个剧情，看得出来剧作很想赶在2个小时内拍完电影，但是看完后，我到没有任何对擎天柱的不满，很简单，他没什么错，而男主就算毁了这个钥匙擎天柱也不会去说什么。

这个主剧情逻辑是好的看的至少不会不舒服，就把擎天柱的情感和他的那种无力感表现得不错了，在一开始把大黄蜂的死的锅全部推给人类身上看上去确实不像是个领袖该做的事情，但是考虑到要为了后面说all is one 这句话去做反转，这个设计也还可以接受，他也确实不相信人类，相对的，人类和博派的关系就像不同种族文化间的基本合约，而人和猛兽侠的关系则更像是人类和原始的自然神灵的依附关系；最后反正都团结到一起打赢了，文化交流大成功，擎天柱和他的一大家子人也还是回不去了，但是死了的都复活了，反正就是肯定还有下一部。

说了很多废话，为什么呢，因为这些真不重要，整部电影看下来的感觉就是不重要，实际上，我毫不怀疑，观众们对这部电影的记忆点其实就那么几个，其他的东西，本身就是为了堆积起这些记忆点而服务的。

你比如说最经典的大黄蜂，他又又又寄了，然后还是复活了，那为什么让他死，就和速度与激情为什么那么早就得把韩写死一样的，没有什么比死而复生更具活力感的了，当一部作品已经高度饱和，它的一切几乎都是习以为常，它只有像一个有机生命体一样去新陈代谢，才能稍显生机，变形金刚系列已经不具备速度与激情那种剧作上的完整度了，大量的调整让制作者在文本间的关联上发挥十分受限，它只能将电影微缩化为20分钟的高燃视听流，并尝试让这部电影的整个前段部分成为这段视听流的前作来带了有限的爆点体现；简单点说，就是本来大黄蜂这一作里他不该复活的，他得到下一部电影里才突然重装上阵大家就会乐呵了，但是在一部电影里这么去设计，无非是打工人中午半小时吃饭时间，胡乱塞一嘴，也确实吃好了，但也确实不对味儿。

实际上，整部电影的创作逻辑就是这样的，它的一切都是向那最后的大场面决战来服务的，它把所有的高光和亮眼都集中起来打击观众，这确实有效，我最喜欢那一段可能仅有两分钟左右的视听流，就是大黄蜂复活后出来叠满buff秒人到最后换到宇宙大帝大场面换音乐那一段视听流，做的特带感，音乐和视效高度结合，不偏不倚的剪辑还算成功的用这段影像描述了音乐；辅以之前剧情铺展和人物形象，加之之后擎天柱的all is one一下子让人回忆当下时代问题，立刻情绪涌上心头；于是这电影它就差不多可以给过关了。

这就是这部电影，花了20刀，就为了看这几个酷炫机器人变了形去打架，场面也ok，情绪也有起伏，手里的爆米花也很香，足矣。

尘土影像时代的电影就是这样，1刀1分钟，用最好的配置看最工业化的高燃剪辑，谁也不太亏。

它也不再该是被以好坏二字去来评价了，没有什么好坏，只有及格与不及格。

题外一句，电影里搞笑的点大多都参差不齐，外星人自嘲et也是烂梗了，但就一个大家乐呵的很齐，就那句 work friend？

you were inside me！

估计着是本作唯一有创新的一段了，这笑话不错，果然还得是荤段子才有无限开发空间。

正方：巨无霸，由名字叫擎天圣的大猩猩领导；汽车人，由名字叫擎天柱的红白条纹卡车领导；出场的人类，由职场废柴诺亚和博物馆女馆员伊琳娜代表。

反方：恐惧兽，由名字叫天灾的坏变形金刚领导；恐惧兽和天灾的背后BOSS是以吞食行星为生的宇宙大帝。

正方和反方追逐的焦点是曲速钥匙，得到钥匙就能打开时空之门，汽车人因此能回到母体星球。

巨无霸的母体星球已被宇宙大帝吞食，他们来到地球躲避，并发誓要保护地球生命。

宇宙大帝得到钥匙就能吞食更多星球，不再饥饿，这次打算吞食地球。

一把钥匙已被天灾获得，诺亚和伊琳娜担起了拯救地球的任务，和擎天圣、擎天柱等一起到秘鲁寻找另一把钥匙。

不幸这把钥匙也被天灾获得，两把钥匙合一，宇宙大帝进食的力量被激活。

千钧一发之刻，擎天柱决定牺牲自己，破坏了钥匙，宇宙大帝败退，天灾在混战中被擎天柱拆散而死。

擎天柱则被诺亚和擎天圣救下。

诺亚回到家庭，面试新工作，居然被一个秘密单位特工看上，还承诺愿意出钱救治他得病的弟弟。

天灾

天灾和手下

擎天柱拆散天灾

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