終於,11月20日,我在西門町看完了the hunger game的最後一部,這裏像是一個使命,從第一部到最後一部,一直在這裡,感受著凱妮絲的變化,也感受著自己的變化——果然我還是最愛女性主義的。
很感謝自己大學時候修的兩個專業,因為主修文藝創作,老師及其鼓勵同學看小說,在大一下學期時《飢餓遊戲》成了我們期末「現代文學導讀」的考試範圍,20幾個人為了期末考試,在電影上映的第一天衝進西門的樂聲影院,霸佔千人觀影廳整整兩排。
之後的每一齣戲都在西門看,不得不感嘆這一系列很像《SPEC》,格局一部比一部大。
很多時候劇情的走向會讓我差異:這和原本的「飢餓遊戲」主體設定也差太遠了吧。
除了感謝「現導」這門課之外,也很慶幸自己修了「新聞傳播倫理」,第一次感受到群眾意識被控制的可操作性和他帶來的恐怖後果。
所以從第三部開始,漸漸的整個「飢餓遊戲」不再僅僅是施惠國想要鎮壓受惠國的一個電視節目,而是變成一個以政治叛亂為主題,有流血事件的「世界遊戲」。
很多人在看完第三部都吐槽「靠北這是什麼鬼」、「和前兩部也差太多了吧」,基於前兩部的成功還自我安慰道「好啦,這部拍這麼難看就是在給第四部做鋪墊啦,我原諒他了啦」。
但我卻覺得,第三部拍得出奇地好,其中蘊含對於政治壓迫和所謂的民主共和的嘲諷與批判,更是讓我誤以為part1會被廣電總局弊了中國無法上映。
看part2之前又和同學討論起第三部,13區人民的全灰色塑身軍衣像極了文革,柯茵作為13區的領導者,一講話台下便全場雷動,每個人都在歡呼,難道他們真的這麼相信柯茵能帶領他們戰勝司諾嗎?
盲目的信任執著的好笑,就像那個時代的中國,將個人崇拜發揮到了極致。
包括柯茵需要拉攏其他區的人民一起叛變都會,領導人要凱妮絲合作拍戰爭宣傳片。
首先,宣傳片是給誰看的?
無一不是大眾。
而「大眾」的「眾」指的是誰?
所謂「大眾」並不是菁英教育,而是一個事件需要用最淺顯直白的方式被「所有人」了解,這個「所有人」就是「眾」——烏合之眾。
所以大家可以看到在part1當中,凱妮絲最早拍攝宣傳片,她的對白和動作,都是那麼的直接與淺白。
這其實是第三部想要傳達給我們的東西——每一個人,接收到經過媒體撰寫、編寫的東西,並非都是事情的真正面貌與原因,戰爭也是。
撥開華麗的包裝與強大的集體主義外衣,戰爭就會顯露出他原本骯髒不堪腐朽發臭的實質——一個集權想要推翻現有掌權者而發起屠殺百姓的暴亂。
而暴動——姑且就用你們說的「戰爭」,戰爭之後,政權的改變並不會對人民的生活造成任何影響,這就解釋了為什麼在本片最後凱妮絲明明是為了處決司諾而去(雖然我認為沒有任何一個人有權利決定一個人的生與死),卻眼睛一斜,射向剛誕生的新霸權領導者——柯茵。
而凱妮絲身後被洗腦的烏合之眾不幹了,明明應該死的是司諾這個如同希特勒般的獨裁者,群起而攻之,五馬分屍並不夠,撕成碎片才解恨。
作為新獨裁者的柯茵估計是一個過了頭的女權主義者,為了權力可以用盡任何辦法,在處處是陷阱的都會區竟然還派出一支專門拍宣傳片的隊伍,為了鼓舞士氣真是費盡了心思。
(她讓我一直想到自己國中的數學老師,只要走廊上傳來她「咔咔咔」的腳步聲,全班都已經正襟危坐得等著她了。
)司諾最後的笑聲意味深長,「燃燒的女孩」是他賜予凱妮絲的名號,也正是他一手打造出與自己對抗的「變種」,其實他應該也已經猜到了凱妮絲不會殺自己,而會把整件事情推向另一個高潮,也許,司諾也累了,一個咳血的老人也想要休息,培養出凱妮絲來對抗自己正是他的計劃吧。
對於過程中打鬥情節無感,只能一直感嘆作者/編劇鬧洞好大啊什麼鬼都能想出來,一直被嚇來嚇去好可怕啊啊啊。
這一橋段像極了《移動迷宮》(剛還看到有人說《移動迷宮》2比這部好,是瞎了嗎?
我真後悔為了看殭屍花了300台幣)。
來講一講電影的結局吧,戰爭對於百姓意味著什麼?
柯茵故意模仿成都會發出的炸彈將自己的居民炸得屍橫遍野,急忙跑進去救人的軍醫裡還有小櫻。
凱妮絲非常愛自己的妹妹,這從第一集替妹參賽就能看出。
而在妹妹回頭看她還沒來得及說一句話,柯茵的炸彈再次點燃,炸死了自己13區的軍醫。
其實戰爭帶給百姓的,除了被集體主義或個人主義洗腦之外,痛失家人、食不果腹,這才是最大的痛苦。
所以這也是為什麼凱妮絲最後願意回到自己的家,和皮特過著自給自足的生活,也許對於她來說,愛的人在身邊就是最大的勝利。
其實作為一個女性主義擁護者對於這個結局還是蠻不喜歡的,但真正想想,凱妮絲如果真的代替柯茵成為新的統治者,也許她過得更加不開心吧——也許這就是她噩夢的來源。
哦忘了皮特,從第三部開始,這個矮子就一直被大家遺忘,像是一個累贅回到凱妮絲身邊,在這種女性電影中男性往往並沒有那麼重要,即使重要也是為了要襯托凱妮絲。
像她的那個前男友(總是忘記他的名字),在本片中和皮特說了這樣一句話:「等到時候我們三個都活著,那就是要看她會選擇誰了。
」哇靠我也想有幾個男人給我選啊!
還有打鬥過程皮特因為被洗腦而分不清現實與虛幻一直不停得問凱妮絲「真的假的」,還一直處於崩潰邊緣,卻因為凱妮絲的一個吻艾瑪立馬就好了!
還能對相聲了!
「stay with me.」「forever.」導演⋯⋯要不要這樣給兩人愛情強加戲份啦!
這麼早就想相愛交往分手交配結婚生子嗎。
上映的时候工作忙,看完前3部一直念念不忘,终于百度云上有资源了赶紧看完。
【女主角射杀科恩应是被骗了】最后这一部有点阴沉,剧情翻转都很低回。
不仅是爱情这条线的翻转过程有点突兀,最后战胜敌人的过程更加突兀。
没有看过原著,仅从电影来说,交代的都有点仓促。
————————最后的大反转,在明面上貌似是女总统科恩成了又一个野心家、独裁者、“杀人游戏”的继承人。
然而仔细研判剧情,科恩的死应该是一个阴谋,这是沉闷结尾的一条暗线。
为什么这么说呢?
首先,老总统斯诺一直都能用摄像头观察到女主角的行进位置,他为什么突然命令成千上万的都城人必须集中到皇宫门口来?
之前不是已经疏散了都城人吗,突然这样做难道是他最后时刻善心大发?
当然不会,这只能解释为有阴谋,而这个阴谋是什么呢?
究竟是为了拿市民做人肉盾牌、还是故意让女主角现身,以活捉呢?
此时剧情推进,女主角和男二号眼看就要被前后卫兵活捉了,突然之间起义军竟然从后杀到,而且不顾平民发动进攻了!
真的是起义军吗?
貌似太不合理。
不是满街“豆荚”陷阱吗?
特种小分队都要化妆才能推进到腹地,起义军怎么会悄无声息突然大军杀到?
女主角惊慌四顾,没看到友军,于是拼命往前奔跑,此时男二号被活捉,交火突然莫名停止。
女主角被眼前的一幕吸引,登高望去:皇宫门口,妇女们在传递小孩儿进围墙。
女主角很茫然的看着,观众也很茫然,老总统这样做什么意思?
此时反转出现了,一架都城的飞机向人群空投了“药物补给”,在女主角的呆望中,第一次大爆炸发生了。
妇女、儿童们被炸死。
老总统斯诺后来告诉女主角,自己当时正要投降,这爆炸是起义军干的,目的就是为了瓦解宪兵们的斗志,让他们以为是自己空投炸药炸死儿童,因而倒戈相向。
斯诺说没想到科恩有这一招。
于是,女主角震惊了,并且最后相信了,于万众瞩目中射杀了新总统!
似乎干掉了一个为了自己当总统,而不顾平民死活的野心家。
故事反转似乎就这样讲完结束了。
然而其实细想就会发现,斯诺的话前后矛盾,漏洞百出。
他说没想到科恩会有爆炸这一绝招,要不是因为爆炸、起义军打不进来,但他又说爆炸发生时自己正要投降。
这太矛盾了,既然打不进来他为什么要投降呢?
自始至终、看这个变态杀人魔的所作所为,他怎么会突然投降呢?
他那么阴险毒辣的人,怎么会无缘无故让平民聚集在皇宫?
只为了救助儿童吗?
那么多卫兵、真的就没认出他们两个在人群中?
他一直用密布的摄像头观察,会不知道2个人从暗处出来了?
他明知道让人群集中去皇宫,有可能会被渗透,怎么会故意让他们混进来而又没有后招呢?
斯诺根本就是睁眼说瞎话。
其实对于女主角来说,究竟是谁残杀了平民,她开始也是怀疑的。
但是有三个原因造成了她的错误判断。
首先,在她记忆中有先入为主的想法。
她想起了起义军之前在进攻2区时,曾经试图使用延迟爆炸战术,不顾平民死活。
其次,在第一次大爆炸后,她醒来看到妹妹突然出现在皇宫门口抢救伤员,然后发生了延迟爆炸。
当她再次醒来得知妹妹死了以后,整个人颓了!
第三,男二号没有正面回答她的疑问,仅说不知道是谁杀了平民。
刚好,新总统科恩又提出要用虚拟“杀人游戏”的方式处决老总统。
她终于认定了科恩是个危险的暴君。
而且胜利之后已经由潜在独裁者变成了实际的独裁者,如果不杀她,人民还会受苦。
实际上,女主角判断错了。
科恩虽然不见得是个好人,或者她有很大的缺点,但她并没有设计出杀害平民妇孺的计策,实际上她也根本做不到,都城牢牢掌控制空权,起义军怎么会混入都城军中把药品换成了炸弹?
如果起义军飞机能自由在皇宫上方飞,早就把斯诺炸死了!
实际上,在进攻2区时,科恩从没有同意过延迟爆炸战术,那是男二号和设计师之间的讨论!
要提醒注意的是,科恩后来的继任者,正是进攻2区时的一名地面部队女指挥官,她当时的台词是“活埋对方”。
而科恩的命令反而是,留一条火车通道接受平民投降。
—————— 真正的事实,就是斯诺在知道大势已去、必死无疑后,为了从心理上报复打击女主角、不让她成为英雄,同时更为了让科恩陪葬,于是最后设下如此的骗局。
女主角终究还是被亲情、仇恨(人性弱点?
)蒙蔽了眼睛,错杀了科恩。
而科恩惨死时,躲在角落里的总设计师阴险的笑了。
他早就洞悉了斯诺的阴谋,并且与他形成了默契。
甚至于,他已经和科恩的继任者有不可告人的关系。
否则,为什么会轻易放女主角进玫瑰园见斯诺?
明知道斯诺会说科恩杀害了平民,为何还要促成两人的见面?
革命领袖、临时总统被女英雄杀死,一下子去掉两大政敌,究竟谁是最大的受益者?
最终,恶魔斯诺虽然败了,但他临死前实现了从心理上严重打击女主角,拉着科恩陪葬的目的。
我觉得作者实际上要揭示的结局是:人民革命虽然获得了成功,然而革命领袖被革命英雄杀死。
人民英雄最终退隐,而新的阴谋家篡夺了革命果实。
由于人性的弱点和欲望,阴谋家仍然会统治并愚弄人民。
人民本身的劣根性和革命性会再次交替出现 “人性”、“警惕权力”、“反抗”、“阴谋”、“牺牲”、甚至“轮回”,应是作者的终极思考与表达
钱花的不算冤枉总体来讲,去电影院看这部影片的钱不算浪费,毕竟有之前几部的积累,饥饿游戏这个本身的创意也不错,因为是3D的所以某些画面在视觉上的冲击还是有的,他们找掩体的时候还是挺炫的,他们在下水道里,变种人突然出现的时候还是把我吓了一大跳,看他们跟变种人纠缠的时候还是捏了一把汗。
但是比起同类比较优秀的片来说,还是有不足。
首先是情节不够精彩,不知道是不是为了营造打斗画面,所以节奏有些拖沓,整部片子前面送女主角去二区女主角中弹又回来感觉好像没什么必要,然后就是主线刺杀科因,结果可怜的他们忙了一路最后白忙活了。
最后女主角那一箭,本来应该看完非常激动人心,非常澎湃,但是这个渲染的还是不够,射完了给我的感觉就是,哦,完了,没什么特别的感觉。
另外一点说说女主吧,看的时候我觉得她的表情好像是那种很害怕在隐忍的感觉,于是我就问了我的同学,她为什么是这副表情,然后我同学说这是悲悯的表情,但是我总觉得怪怪的。
女主的主角光环还是有的,中弹没死,被炸了也没死,可怜了她妹妹她战友一炸一个死。
最后这个结局虽然不算出彩,但挺温馨的,也还行。
如果拿上一部做比较,那本片确实不知高到哪里去了。
但是考虑到观众忍受了极端无聊的上部,这一次就更应该有部紧凑爽快的电影才交代的过去。
大部分时候都看得人昏昏欲睡,导演自己估计对此也心里有数,所以时不时的安排一些一惊一乍的动作戏进去,但是每段动作戏到来之前的缓冲时间都太漫长了。
打完这一架之后,观众撑不到下一次开打就开始犯困了。
这也是没办法的事情,原本小说的卖点就不在打戏,可以拿来刺激观众肾上腺素分泌的素材实在不多,但是改编成电影为了吸引更多人看又必须得顶着个动作片的名头,最后难免让我这种不爱动脑就图看个爽的观众期待落空。
这还是上下两集里相对比较干的一集,可想而知上一集得稀成什么样。
本集中主角虽然自始至终就没离开过镜头中心,但存在感却非常低,主要原因在于她本身的成就太低。
除了最后丢了一发,基本上没干成一件事。
这一点从主角接到原始任务起就基本上注定了,她本来就只是出来摆摆样子而已,真正打仗的事从来也没敢交给她。
不过领队的黑哥哥领便当之后,一度还以为女主角会借机为自己正名,至少传统的好莱坞动作片大概都会这么拍,一支问题重重、不被寄予任何希望的小队克服重重困难,最后异军突起,反而成了扭转战局的关键。
但是如果在剧情走向上能这么照顾我这种中老年患者,那它就不是一部合格的青少年小说改编电影了。
所以女主角成了领队之后,带着成员们一路跑一路被撕,终于也没发挥出什么卵用。
不过换个角度想想,像我这种观众对于上述那种传统好莱坞式孤胆英雄拯救全场的火爆动作戏的期待,或许正是本片所想要讨论甚至讽刺的。
观众想象中的战斗,是高颜值的英雄拿着酷炫的装备摆着华丽的姿势霸气侧漏,但现实中基本上是没有这么打仗的。
真正的战斗往往都是那些我们记不住的脸在我们看不见的地方用笨拙难看的动作互相搏杀着最后杀出一条血路。
所以本片就安排观众期待的英雄在戏里也只能做对战势没有直接影响的吉祥物,而让真正的战斗在别处进行。
虽然我上面帮这部电影找了一个看上去还挺理直气壮的借口来证明他们弱化主角作用、减少动作戏的合理性,但我还是想说,既然如此那可以多拍些两军交战的戏嘛,跟主角的戏份交替呈现,就像《指环王》里演一会儿弗罗多扔戒指演一会儿战争戏一样。
拍成现在这样,果然还是为了省钱吧。
固然本片的娱乐性与其知名度和票房成绩比起来有点令人失望,但本片里有限的动作戏都还是挺刺激的。
黑哥哥死后因为下水道堵塞而涌的到处都是的黑水以及后面钻下水道时的生化危机(好像大场面都离不开下水道),对于看到这两个剧情节点基本上都快要睡过去的观众有很好的提神效果。
不过鉴于后一场戏中,支撑我看这个系列的动力源泉芬尼克被撕了,我对这场戏的印象也就难免大打折扣。
除了打戏,本片也难得的具备了本系列前所未有的幽默感(说前所未有也不太恰当,上一集的打飞机也挺有喜感的),主角一行人被误以为扑街了之后,快银大妈在插播新闻里假哭,那一段全场都看乐了。
再就是片中为了帮皮塔恢复记忆,凯特尼斯时不时跟他聊聊生活琐事,其中有一段皮塔说起凯特尼斯最喜欢的颜色是绿色,当时我就觉得他说的有问题,最喜欢绿色的那个应该是锤弟才对吧。
主角们钻下水道前那个给他们带路的首都人,我一开始还以为是女主角她妹妹养的猫成精了。
本系列前两部都专门拿出篇幅来展现犀利的造型,随着故事接近尾声,这样的戏份不那么多了。
本片最有视觉冲击力的造型,除了上面说到的那个小豹妹,还有吉娜马隆扮演的光头强。
虽然比起上一集结尾处的惊艳亮相,这次观众对乔安娜的造型都已经有了心理准备,但是跟肉乎乎的大表姐站在一起一对比,还是挺夺目的。
整个系列除了芬尼克之外我最喜欢的就是乔安娜了,尤其她从首都被救回来之后,气质变得更屌了,有点像龙纹身的女孩。
要是这个系列的男女主角是芬尼克和乔安娜该多好。
大表姐在这系列里的造型一直都不太合我眼缘,觉得她在这几部戏里丑爆了。
但是出征之前的舞会上,她闲庭信步地走入舞池那个镜头,竟让我觉得熠熠生辉,堪称她在本系列作品里的颜值巅峰。
本片遵循了好莱坞电影黑人先死的优良传统,但却违背了同样重要的小孩不死。
虽然几部戏拍下来女主角的妹妹也已经长成亭亭玉立的少女了,可是临到大结局了把她弄死还是挺给人添堵的。
不过也是因为她,大表姐才有机会在接下来吼猫的戏份里再次展现她炸裂式的演技。
刑场上女主角的最后一发,我看的时候就在想如果她最后射的不是快银大妈,那她这一部从头忙活到尾就真是一事无成了。
所以那一箭虽然因为是意料之中而谈不上有多惊艳,但总算让观众随主角一起低落了一整集的成就感稍稍有所回升。
可惜在壮丽鼓声与疯狂人潮渲染下的这干脆利落的一箭并没有紧接着带来同样干脆利落的收尾,凯特尼斯和皮塔回老家结婚这样的水货剧情又折腾了半天。
估计是编剧想让观众跟女主角一同先观察一段时间,确认皮塔病好了,然后再往下走。
应该说,出品方没有把凯特尼斯和皮塔回老家之后怎么相爱、结婚、生小孩的故事单独拍成一部电影,已经是对观众手下留情了。
一伙名人在游戏中跑来跑去,身边还跟着摄像师,看的时候我就觉得这一集很像我特别爱看的一个电视节目,而且几个重要角色都能和那个节目的主持阵容对应起来。
芬尼克相当于李晨,凯特尼斯和盖尔相当于AngelaBaby和郑恺,皮塔则相当于王祖蓝。
希腊神话中说:一日,墨丘利给普罗米修斯一密匣,潘多拉好奇,趁丈夫不在,打开,结果飞出:忧愁、疾病、灾难、悲伤、嫉妒等等,散步人间。
潘多拉赶紧关闭密匣,只剩希望在内。
后来墨丘利为补不幸,将希望郑重送给人类。
《饥饿游戏》系列故事中,在符号化的乌托邦世界里,总统斯诺控制暴民的方式正是:散步恐惧、控制希望。
影片第一部,在白玫瑰园中,斯诺问设计师:“为什么每年只能有一个胜出者?
”,其后他的自问自答,令人印象深刻。
“一小撮希望的火花是可以存在的,但不可控制的希望之火,是必须被熄灭的,因为希望是唯一可以战胜恐惧的力量。
”,可惜,斯诺最终未能躲过《星火燎原》之后的玩火自焚,这是他的命运。
在女主角:凯特尼斯·伊夫狄恩的身上,我们依然看到命运使然。
代替妹妹自愿参赛后,无限的轮回在游戏与他人的掌控之中,成为了革命军的标志“嘲笑鸟”。
看了资料得知,原来作者:苏珊·柯林斯,曾表明过故事是从希腊神话中的英雄人物:忒休斯的故事衍生而来。
怪不得纵观三部曲,越发觉得,多处隐现希腊神话色彩。
英雄忒休斯的故事,同大部分的希腊神话一样,糊涂而美丽。
他有两件事尤为传奇:解开了建筑师:代达罗斯(Daedalus)建造的迷楼,战胜了牛头怪:米若陶洛斯(Minotaur)。
作者阐述,故事里的凯特尼斯就是忒休斯,牛头怪被升级成了政府和那种无形的体制与压力。
这里,不由得令人妄自揣摩,也许忒休斯解开的迷宫,就是女主角:凯特尼斯,面临的命运难题。
希腊神话里,命运是最高的力量,诸神之上皆有命运,故事里爱恨情仇混乱的一塌糊涂,诸神的故事亦带着人类的本性;半人半神的故事、乃至英雄的故事,又在高尚的人性探求中挣扎求存,其中没有教化刻板的善恶报复,却同样美丽又引人自省。
故事放到今日世界,迷楼更庞大,迷宫更复杂。
希腊神话中,诸神和众人都无法抵抗的命运,在《饥饿游戏》中,女主角:凯特尼斯却自主命运。
这也是影片一直以来,核心牵绊着观众和影迷的线索。
执政的总统规划社会阶层,设计游戏,掌控贫民的命运。
革命的领导科恩制造话题,煽动反击,同样主宰贫民的命运。
而凯特尼斯深陷其中,跳出一个迷宫,又走进另一个,所有人都想看她如何打破这一切,同神话中迷楼的设计师一样,造一双翅膀,飞出天际。
而作者就给了女主角:凯特尼斯一双这样的翅膀:嘲笑鸟的翅膀——本性。
故事的开篇,凯特尼斯是游走在森林里的猎手,她的本性源于自然,她无畏却也恐惧,恐惧的是社会中的人和体制。
这个设定和矛盾构建的极好,也预示着未来的发展中,社会人和体制,终将无法摆布她的命运。
《嘲笑鸟下》的结尾,两位总统之死,就是最好的印证。
谁主命运和改变命运这样的话题,从希腊神话里溯源,是探求不尽的,没有答案。
而在《饥饿游戏》系列中,作者给了我们想要的答案。
从女主角:凯特尼斯,自愿代替妹妹参赛开始,她就不再屈从于命运了。
而真正引导她最终改变命运的,是导师黑密斯的那句:“时刻记住,你真正的敌人是谁。
”假设命运不可抗,终将到来,那么认清自己的敌人是谁,将会是指路明灯。
而每一个人的敌人,殊途同归,往往恐惧的背后,是“贪婪”。
小说和电影的命名,均取自同名杀人游戏:“饥饿游戏。
”。
名义上是总统讽刺暴民太过贪婪,这个残杀的贡品游戏,是用来惩罚不知满足的下层人民的。
而故事本身,则是在讽刺乌托邦城市里的贵族和权力者们的贪婪。
在这里照进了现实社会,对金钱、权力的神往,让大部分人迷失在自己的饥饿游戏里:拼命赚钱、不断升职、寻求成功。
而女主角:凯特尼斯,在《嘲笑鸟下》中,对着怀里的婴儿说:“人生还有很多游戏值得去投入,将来再慢慢给你讲述。
”,到了这里,影片的架构完整了,并再次点题。
看似架空在罗马斗兽与体育盛会之间的形式,呈现了《大逃杀》和《心慌方》的刺激,揭露社会政体、起义运动的阴暗面。
所有的元素加起来,让《饥饿游戏》超越《分歧者》和《移动迷宫》等同类反乌托邦作品的,是故事里借着希腊神话的根源,把命运和真理的探讨放在其中,令故事大快人心之余,又经得起推敲。
命运令你起起伏伏,一时站在众人之上,一时又跌下万丈深渊。
命运的游戏,是每个人面前的“代达罗斯迷楼”。
这样的故事,怎么讲都经久不衰,从公元前1200年,到如今公元2015年,而《饥饿游戏》的精彩,还在于作者对社会效应有力的呈现。
女主角:凯特尼斯无论是主动反击,还是被动选择,她都是起义军的希望。
没有这团希望之火,众人就无法协同合作,毫无畏惧的牺牲自己,换取胜利。
这是对事实的映照,早前的革命起义如此、如今的总统选举亦是如此,而真正的领导人和形象大使是什么样的人,没有人了解。
这样的规律,政客们知道,这是民众的力量源泉,感染力强,但也蛊惑人心,是令人们变成乌合之众的方式,作者知道其中的两面性,展现过程给我们看。
而影片中利用娱乐节目的作秀、电视宣传片的拍摄,又呈现了光鲜假象背后的尴尬与丑陋。
有多少作秀的故事是假的,有多少宣传记录是摆拍的,每天被媒体包围的人们,沉浸在新媒体中玩的不亦乐乎。
内容与宣传之间的高墙,早已经被新媒体的形式拆除,我们已经无法从标题看出一篇文章的内容本质,它们利用我们的好奇的心,在HTML5和软性植入的障眼法里,我们甘愿为其会心一笑。
这里扯远了,但是影片中,现代革命活动的掀起和传播形式,就差不是人手一机的时代,利用网络社交群体来沟通了,着实令人玩味。
《饥饿游戏》系列透着些许希腊神话的内壳,外围是繁复瑰丽的社会迷宫和传媒图景,牵引人的是女主角:凯特尼斯突破命运摆布的主线。
而其中的并不新鲜的三角恋情里,最终捧得美人归的小个子皮塔,更像是神话中,爱上英雄忒休斯的善良公主:阿里安(Ariadne)。
神话里的阿里安公主怜惜忒休斯,赐他一刀、一线球,嘱咐其将线的一端缚于迷楼门柱,一路放线而进。
忒休斯用刀成功杀了牛头怪兽后,循线而出,终与公主成婚。
在第一部影片中,深夜皮塔对凯特尼斯说:“我一直在想,如何不被人改变,即便是死了,我希望我还是我自己。
”,皮塔就是这样,将走出命运迷宫的线,交给了凯特尼斯,让她在赛前的茫然中,找回了命运的牵引,直到最后都坚持了自己的本性。
从她心底射出的那一箭,不会偏离。
到此为止,《饥饿游戏》与希腊神话的借题发挥结束,仅为个人赏析角度,很喜欢早期无为而治的希腊神话,也很喜欢《饥饿游戏》系列电影。
影片中痴迷白玫瑰的斯诺令人印象深刻,也许你说他恶贯满盈,再纯洁的花香也掩盖不住他内心的肮脏。
其实他和《雪国列车》的首脑,做了同一个决定。
在无法让所有人都存活的情况下,他们做出了,让少部分人活的更好的决策。
《星际穿越》中的教授,同样冒着放弃地球上人类的风险,做了延续人类的决策。
《三体》里面提到,当你必须作出杀掉另一艘舰体上的人,以延续自己生命的决策时,我们已经不是之前的地球人了,而是另外一种环境里,资源决定论下的新物种,遵循新的生存法则:失去人性,失去很多,失去兽性,失去一切。
生活的选择,总是这样的,共赢的机会不多,难在取舍。
革命领导人科恩选择杀死上层社会的人民,总之要死一半人,到底和斯诺也是同类,谁站在那个位置上,都会变为同类,这是战争的真相。
而科恩的不可原谅,在于她继续屠杀游戏的循环,生存之外,她还要复仇,这是贪婪,所以她终将被结果。
贪婪之心永远是令我们走上不归路的源头,当回到家乡,凯特尼斯看着皮特,听着屋外的落雨,她找回了平静生活的满足感,有时候喂饱自己的欲望之心比肚子更重要,如是而已。
2015年11月30日 小玄儿记————————————如果你喜欢我的文章,欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新,目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持!
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抛开其他被吐槽无数次的东西不谈,我有一点想了一晚上都没想明白。
就是女主为毛要去刺杀老总统.....你说要是反叛军和政府军战事激烈,女主要圣母一把舍生取义,或者反叛军不行了,女主要孤注一掷,咱也能明白个所以然出来。
但是女主历经千辛万苦,坑死无数队友,带着一只箭一张弓好不容易跑到总统府门口了......突然发现反叛军早都打过来了。
而且还他喵的是女主被安检过不去了,反叛军打过来制造混乱女主才没被抓的.......我一开始还以为是那几个藏起来的队友为了掩护女主舍身取义制造混乱来着........(我就不吐槽全国就你一个人用弓箭,背着弓箭在敌占区跑来跑去没人认出来,还有男二莫名抽风不是趁着混乱潜进总统府,而是一脚踹倒守卫抢了人家的枪。
结果被抓了吧,你看女主就离你不到2米远,政府军都装作没看见的样子。
)所以说,谁能给我翻译翻译女主为毛要在革命胜利的前夕去刺杀总统?
就好比明天张学友要开演唱会,自己冒着被保安抓到打断腿的危险翻墙进了体育场,在寒风中瑟瑟发抖的躲了一天,等演唱会开始了,发现第一个进来的是自己亲戚朋友,而且还他喵的给你送了一张贵宾席的票。
如果说女主此时的心情就像曰了狗一样,那么被女主坑死的队友如果知道了心情岂不是就像曰了两只狗?
尤其是芬尼尔......至少得4P安安静静当个吉祥物不好咩。
最后吐槽一句,前段才说好的,带女主进敌占区是给吉祥物拍宣传片,为了保证安全,走的都是军队走过的路,转眼就地雷啪啪的踩......最最后补一句,不是每个吉祥物都能成为美国队长。
这部电影妹纸跟我有一致的评价,这到底演的个神马JB玩意儿.....
反乌托邦类型已经好久没出新花样了。
厌倦了从俄国人与外星人手中拯救世界的老套剧情,美国人开始量产反乌托邦,与各类意识形态假想敌斗智斗勇。
这种题材与奥威尔等前辈的作品相比,其突出特点在于没有提出任何新的东西,一切只是对美国独立战争的换皮重演。
这类反乌托邦剧的炮制仅需一个反派、一根导火索与一场最终的胜利。
而反派是最需要用心设计的因素。
美式反乌托邦的反派可以分为三种类型:第一种是独夫反派。
独夫反派的特点就是行事独裁且手段残忍,搞得民不聊生,正如当年大英帝国对殖民地的“欺压”。
独夫反派是反乌托邦类型中最弱的一种,只要干掉首恶,问题就相当于解决了一半。
而由于独夫通常有杀人放火等明显的道德污点,动机也非常自私,总是容易被集火。
本作中的反派,或V字仇杀队的首相都是这种类型。
第二种是哲学王反派。
柏拉图认为哲学家与智者是最适合统治的人,而有一类反派则自认为是哲学王的化身。
哲学王反派往往有卓越的智慧、素质、领导力与一系列看上去极度适合领袖地位的特质,以精英形象出现,但往往包含着野心——就是将自己转化成第一种独夫反派。
哲学王反派的迷惑性在于他主张牺牲一部分人可以达成更大更长远的利益,往往能吸引一些拥护者,相比完全利己的独夫反派更难缠一些。
第三种则是真社会性生物反派。
这类反派是一个体制而非个人,如同蜜蜂、蚂蚁等真社会性生物往往牺牲个体自由,以实现全局利益的最优,这类体制也往往高度强调分工与服从,而忽视个体的天性自由。
与前两类反派不同,真社会性生物反派的强大之处在于对手不是个人,而有整个社会作为他的肢体与触手,其最常见意向就是虫族——威尔斯笔下的虫型月球人,星船伞兵种的虫人,以及安德系列、星际争霸与异形二中的虫人社会都是其形象衍生。
某种程度上,这三类反派对应了三种美国潜意识的敌人:独夫反派是以独立战争BOSS英王乔治三世为代表的暴君,哲学王是以新加坡李光耀为代表的精英主导之开明专制,第三种则是美国人的最大对手——被很大程度妖魔化的社会主义、集体主义意识形态,即使在苏联解体,西方欢呼历史终结的二十多年后,仍然能西方人心有余悸。
但这类反乌托邦的苍白之处在于,解决方式通常只有一种:就是用万能的民主制度去覆盖它。
主角被逼上梁山,结识盟友,制造舆论,展开决战,把原来的反派暗杀或处刑,建立一个民主议会,这是颜色革命的标准流程,也是饥饿游戏这类反乌托邦套路的最终结局。
一般故事到这里就结束了,就像王子与公主过上幸福生活可以作为标准结局一样,成立选举制度往往也被认为预示着问题的完满解决。
但实际上,现实世界远没有如此简单。
如果实施资产阶级民主代议制就能实现社会振兴,世界上也不会有那么多陷入动荡混乱的发展中民主国家了。
如果将民主视为唯一真理,还会发现历史上的诸多疑点:比如推理出原始社会禅让制优于封建君主专制,罗马共和国优于罗马帝国,神圣罗马帝国是比拿破仑帝国更优越的政体,因为前者的皇帝是轮选产生、后者则是一人终身执政,我们还会认为新加坡人民水深火热,而利比亚人生在天堂。
这就是美式反乌托邦的真正贫乏之处:它谢绝进一步思考表象下的真相,永远将假想敌作为反乌托邦,将自己一套普适价值作为拯救世界的万能钥匙。
它们非常害怕,乃至回避去思考一个问题:民主政治其优越性的本质为何?
西方国家的强大真的完全源于其制度优势,还是其背后的经济形态、工业化水平、高比例的受教育人群与发达生产力的衍生物?
所以可能存在这样一种观点:西方的资产阶级民主代议制是繁荣的产物,而非成因,可能是社会诸多发展途径的一种,就像象鼻。
认知语言学家Steven Pinker举过这样一个例子说明人类对自身禀赋的优越感:大象会觉得象鼻强大而好用,从而所有的高等生物都应该进化出象鼻,没有象鼻的生物必然堕落而野蛮。
但事实上,象鼻可能并不是普遍、一般性能力的化身:小象可以用鼻子喝水吃饭挠痒痒,固然很适合它自己,但没有进化出象鼻,并不代表就做不到这些事。
但西方社会无法接受自己的普适价值并不普世的观点,所以美式反乌托邦总是一昧重复着独立战争的辉煌,而拒绝探索新的东西——美国宪法、财产私有制与总统制都是不允许被挑战的产物。
所以现在的好莱坞反乌托邦和二十世纪科幻黄金时期的反乌托邦作品某种程度上是立场相反的:二十世纪的作者们恐惧于某种未来,而怀疑现实,挑战现实;现在的独立战争的复读者恐惧于受到怀疑与挑战,从而努力让大众放弃思辨,推销自己的正义与不可战胜。
从娱乐的角度,这类作品未必不好看,但看多了总会让人审美疲劳——西方民主大战三类假想敌的故事,再怎么排列组合也就只有几种可能。
我不觉得美国人热爱输出价值观是绝对的坏事,但搞不出新鲜有趣的东西却是原罪,一如这几部又臭又长的饥饿游戏。
但有没有以西方世界为反乌托邦的作品呢?
我暂时就想到一个——刘慈欣的三体3与流浪地球小说版,辛辣地讽刺了普适价值与民意绝非金科玉律。
但另一方面,大刘笔下也有中国2185这样在未来科技加持下,对高度民主平等中国社会的描述,展现了技术乐观主义的勃勃生机。
总而言之,科幻作品需要勇于反思现实、批评当下、寻找突破现实的窗口,而不能只是满足于对当前价值观的固守与歌功颂德。
所以我认为饥饿游戏始终只是一部披着科幻与反乌托邦外皮的青春政治片,展现的是极为正统的西方传统政治观。
缺乏科幻作品应有的锐气,这不仅是这部作品,甚至也是当前渐渐消沉的整个科幻界所面临的问题所在。
但回到这部影片而言,我认为它的弱点在于定位不清:想利用好科幻动作元素,要么走特效惊人的爆米花路线,要么走枯燥无聊的深度非主流,但不能拍枯燥无聊的爆米花。
饥饿游戏的弱点就在于贪多求全,集合了两类类型片的弱点:价值观念与科幻内核陈旧到几乎没有,动作场景与视觉元素又异常乏味,虽说不上失败,却也只能算同类大片中的中庸作品了。
我想我之所以这么有耐心的看完The Hunger Games的小说和电影 最主要的原因是因为女主角不是一个漂亮的玛丽苏 而美国针对年轻观众的票房电影里充满了玛丽苏第三部下是个好的终章但其实并不是好的电影 因为对于没有看过前面几部的观众 它的情节几乎到了不知所谓的地步 而因此更加对比出第三部上情节的拖沓和难看在整个系列中最好看的我觉得毫无疑问是第二部 然后是第一部 然后才是这个被分成两半的第三部饥饿游戏第三部上下Mockingjay还有另一个翻译的名字叫自由幻梦 在这部最终章演到最后10分钟之前 这四个字其实才概括了整个第三部 而最后的十分钟也是我真正想看的Katniss做为Katniss而不是嘲笑鸟的结局在最后 Katniss 在家乡的田野中打猎 看着夕阳下种花的Peeta 听他读朋友的来信 和他对坐着听下雨的声音 说出了那个Real 她如此平和 可是大概她自己都忘记了 她一直追求的就是这样的平静 她那些“从不让人失望”的反叛是出于多么愤怒的无可奈何 嘲笑鸟的棋子命运从她在取代妹妹参加饥饿游戏的举手开始到她射向Coin总统那一箭终结我觉得这是个很好猜到爱情结局的故事 在整个故事里对katniss影响至深的三个男人按重要性排我觉得是Peeta Haymitch Gale 最后的结局按亲密度也是这个顺序 Gale远离他们继续革命 Haymitch依然像老师一样和他们生活在一起分享回忆 Peeta成为了她的丈夫在第一部一开始Katniss是如此的讨厌Peeta 对Peeta的公开表白非常愤怒 然后她道歉 他们在天台对坐的时候Peeta说他不想被任何人改变 他就算是死也想做为自己死去 从这里开始Katniss对待Peeta的态度就转变了 因为这其实也是katniss内心的想法在第二部里 Peeta再次利用孩子的事情制造舆论压力的时候 Katniss很平静的就配合演戏了 Peeta成了唯一能解救她于深夜里痛哭的人 在之后诸多可能失去Peeta的事件中 Katniss都失去了理智 Snow当然也看清了这个事实 第三部的上里Katniss歇斯底理的要救Peeta 这是她愿意当嘲笑鸟的理由之一 当一个破碎掉的Peeta被故意还回来折磨Katniss时 这坚定了她一定要杀掉Snow的决心 在最后她想要抛弃生命的时候 她咬到的不是毒药而是Peeta阻止她的手让我印象最深的是第一部的最后 Katniss让Peeta跟她一起吃毒果子 在倒数计时开始前 Peeta最后做的事情是去抚摸Katniss的辫梢 他就是那个到死还是自己的人 在全部的故事里 Peeta始终是善良的 他一直是那个大家都知道了为了Katniss付出一切的人 游戏和革命几乎让所有的人都起了变化 但是经历过洗脑摧残的Peeta在最后还是成为了最初的那个暖洋洋的人回到的Katniss的身边Gale和Peeta之间有一次对话 这好像是他们在整个故事里唯一的一次长对话 最后Gale说无论如何是Katniss在他们两人中做出选择 可是他在每次看到Katniss和Peeta的时候自己都自然流露出那种你们的羁绊好强真是无法改变的无奈表情 但是Gale没有意识到的是他自己也早已经做出选择了 他选择为了革命的目的牺牲掉一些平民 他选择了革命而不是Katniss 在这部里他们的差异在Prim死之前已经巨大了 他变成了katniss始终都想要抛弃掉的怒火第三部里最有意思的情节是最后为了是否举办新的饥饿游戏投票 书里很明确的写了Katniss完整的心理活动 这成为了压断她的最后一跟稻草所以她撒了谎并要用自我毁灭的方式终结一切 而她说yes之后Haymitch看穿了她的谎言而说了他站在嘲笑鸟那边 他站的是嘲笑鸟而不是Katniss 所以Haymitch是多么的了解她 而且Haymitch其实经历了更多的游戏 但是当最后他们在老家一起生活的时候 除了Katniss和Peeta 他也是一个经历丑恶确依然没有失去自我的人
《饥饿游戏》完结了,追了这么多年,就好像是一段输给时间的恋情,不舍得,但是无可奈何……下午邀好友一起去看,得到的回复是“评分太低了,不想看”,我才注意到评分竟然只有6.3,很多人大呼“太失望了”“被骗了”“场面不够激烈”“好无聊啊”,更有甚者说前三部没看完看第四部觉得烂透了……我只能对没看过原著也没怎么看过前三部的观众说,活该你浪费电影票钱。
我不明白观众的期待点是有多偏才会觉得这部电影失望,难道要凯特尼斯单枪匹马翻过围墙手刃了总统才算大快人心?
难道真的要手撕分机才叫刺激和高潮?
难道真的有仇报仇有怨报怨的是非观才算快意恩仇?
拜托,这种电影每天都在上映,多看看漫威,放过饥饿游戏好吗?
这个世界上哪有那么多对错可以分得清辩得明啊。
在我看来,饥饿游戏这四部电影合在一起是可以问鼎这个星球上任何电影奖项的,可惜背景太宏大,铺垫多,不得不拆开来慢慢讲。
作为原著粉,我很感激导演员以及制作团队的专业能力和用心程度。
拍的如此忠实于原著,但是全然没有被剧透的无聊感。
在我看来四部曲的排名顺序应该是:第四部、第一部、第二部、第三部。
不管从场景,音乐,演员的演技,情绪的铺垫,第四部都是巅峰之作。
而现在,6.3分,IMDB也只有7.3,和第一部持平。
没有时间重温之前几部,直接去看的,其实前面有些情节都记不清了,甚至不记得上一部到哪里结束的。
但是电影一开始就被拉入凯特尼斯悲哀的情绪当中,到现在都没有缓过来。
整部片子的情绪基调是悲哀,其中些许的愤怒只是悲哀过于漫溢时找到的临时发泄口。
大表姐整部电影的表演几乎可以打满分,很久没有机会看到这种不用表情只用眼睛就可以淋漓尽致的表演了,也不得不夸夸画面对于这种情绪瞬间捕捉的精准。
在电影院里有一种要淹死在漫溢的情绪之中的感觉,这是我觉得这部片子够得上“大片”的原因之一。
欧美“大”片,“大”片……大片的定义是什么。
投资大?
场面大?
当然这部电影的场面和投资也很大,但是不“俗”大,灌完沥青的广场的那个环视的镜头我觉得我一辈子都不会忘。
当然另外一个“大”的元素是它的视野,看社会与历史的角度虽然不大,但是高度很大,在人视与上帝视角之间,约为“半上帝视角”。
我之前一直以为这算是一部反乌托邦的作品,但现在回头看来,我看原著的时候的理解力还是有限。
作者什么都没有反任何一种意识形态,只是在疑惑在询问,所有的反抗姿态都是在对现有观念的一种提问,并非那种高高在上的否定和打压,是一种谦卑的,我站在和你平等甚至比你低的位置询问,用商量的语气。
其实挺不喜欢有人拿青少年文学来说事儿的,你们真的觉得自己比青少年强多少吗,拍拍心想一想,自己是在进步还是在倒退呢。
对于诟病颇多的结尾我不想说什么,每个人有每个人的理解。
用一句俗气话来说——这就是凯特尼斯的罪与赎。
对与皮塔和盖尔之间的选择的问题,其实凯特尼斯没有做任何选择,是盖尔选择了放弃和一些别的东西而已。
最后用一句话圆一下我的题目,“太疯癫”与“看不穿”之间的矛盾是不可调和的,只能一笑而过。
但是这么浅都看不穿?
是根本没去看吧。
P.S.1.奥斯卡影后并非虚名,和高手同台飙戏才能立见高低,小玫瑰的演技在大表姐面前被秒成渣了,大部分人在大表姐面前都变成了台词复读机。
2.小玫瑰发型不错,可以忽略她嘴歪的事实。
文/梦里诗书 《饥饿游戏》在经历了三部曲的洗礼后,终于迎来了它的终章《饥饿游戏3:嘲笑鸟(下)》,昔日绝对女主的凯特尼斯在所谓的终极之战里却仅只是变成了一个吉祥物般的存在,如此演绎使其只是一个为人意料之中情理之外狗尾续貂的游戏结局。
当《嘲笑鸟》被分为上下两段来与之呈现的时候,便已经注定了这部电影的烂尾,上段冗长无味的拖沓以令人视觉疲软,在这部所谓的结局,更未尝有呈现一部好莱坞大片应有的震撼,所谓的反抗终极一战,仅只是成为了电影博人眼球的嘘头,这依旧仅只是一场在国会区所谓的“饥饿游戏”,这种方式既破坏了开篇所设定出色的世界观,更令这部电影在结局上变成了一个笑谈,绝对女主的嘲笑鸟凯特尼斯,她作为电影的关键性灵魂人物,结尾上却变成可有可无的吉祥物式人物,更是清理之外的。
电影在四部作品中塑造的重要人物便是嘲笑鸟凯特尼斯,她既是反叛军的精神领袖,更是电影绝对的核心,但不知是否是碍于成本所限,还是这样的人物,始终同占领国会区的终极一战并没有太大的关联,她既未能力挽狂澜,也没有能在电影中起到任何关键性的作用,电影更没有在反抗军与国会军的决战上呈现多么震撼的决战,一场类似饥饿游戏式不成功的总统刺杀后,战争就胜利了,而在所谓的胜利之后,反叛军的女总统当众又被女主凯特尼斯当众射杀,居然就这样安然无恙,全身而退后过上了幸福美满的新生活?!
如此所谓的终章,剧情的数次重大转折,皆若同游戏般随意。
反乌托邦的世界观与政治的讽刺隐喻是《饥饿游戏》所寄予的内在纵深,但这种体现在《嘲笑鸟(下)》确并不竟如人意,虽然非主流化被操纵人为宣传的英雄,是嘲笑鸟凯特尼斯有别于它作英雄电影的新形象,但导演对氛围和节奏的把控除开一段惊悚的地下水道大战异形外是失控,偏暗的氛围并无法真正契合人物心灵的塑造,刻意避开的战争画面使电影缺失了世界观,至于那没有高潮的决战更使四部曲的奠基付之东流,舒缓暖阳如童话的结局又回到了那万变不离其宗的老梗话,终只是一部渴望突破却最终沦回到平庸的好莱坞流水线作品。
意料之中的结局,却并未有料想到那情理之外如游戏般的终极一战,草草收场的《嘲笑鸟》早已缺失了《饥饿游戏》的灵魂,不过是一场刻板生硬的背书。
希望是爽剧,因为对元真儿有好感。这姐真的缺爆剧,唉。
七分,与明星大侦探《x学校杀人事件》那个案子异曲同工,父母(或者说监护人)欲望期待扭曲了感情的本真,四个青年各有各的苦楚,演员都不错,就是不知道剧情往爽还是往深里走了。
第一集就让我看生气了dex还是别演戏吧
地下赌场看场子的不带枪吗几个小屁孩冲进去胡闹?题材略微有点扯看不下去
蛮有看头的 元的演技比我上次看她好多了