1你能成为兔女郎吗你能成为飞行员吗你能成为偶像歌手吗你能成为用必杀技拯救世界的英雄吗或许能行也说不定但是眼睛总是注视着不存在的东西是不行的把希望寄托于自己的别的可能性这种虚无缥缈的东西之上这正是万恶之源你必须认同只能成为如今的你的自己你肯定无法过上有意义的学生生活我可以做保证 你就做好心理准备吧玫瑰色的学园生活什么的根本不存在要说为什么因为这个世界根本不是玫瑰色而是充满了各种各样的颜色2“我总有一种走错人生路的感觉”“你的人生还没有开始这里只是母亲腹中的延伸之处”男主是被有着隐喻意义的四叠半困住的人,而动漫的结尾是男主走了出来,作为观众好像跟随男主一起被导演送了一程。
3人物的变形,环境的色彩,飞快的语速……如此种种的超现实形式,却可以传达出更强烈的情绪。
汤浅的动漫都很飞,但我却觉得特别现实,而且是我经历过,却很少有见到被讲述的现实。
我相信这应该是大部分人的经历,曾经试图在国产电影里寻找它的踪迹,却从没有见到过,以致都有点怀疑我自己经历的人生了。
后来发现不是我的问题,是因为国产青春片还停留在“堕胎”“出轨”“三角恋”的猎奇阶段,无力去呈现基本而普遍的情绪。
于是汤浅政明的四叠半就成为了目前所见对那个阶段的人的状态最准确的捕捉。
虽然还有好几部作品没看,但至此,汤浅政明在心目中的位置终于成功超越今敏。
富士电视台2001年播出了一部叫《怪兽家族》(Vampian Kids)的TVA动画,共26话,包含3话未放映,人物原案出自龙之子初代社长吉田龙夫长女吉田すずか之手,监督为荒川真嗣,由Production I.G担任制作。
这一动画最初源自1999年的一个约20分钟的pilot film,“pilot film”就是我们通常所谓的“试播集”或者“样片”,而这个试播集的监督正是汤浅政明(Masaaki Yuasa,1965),这个兴趣是料理的男人同时担任了分镜和制作进行。
一般来说动画制作的流程分为三步:Storyboard(分镜/故事板)、Layout(制作进行/动画流程规划)、Key Animation(关键帧动画);就像当年(1969)大塚康生在13分钟的样片中奠定鲁邦三世动画基调的情况差不多,汤浅政明可说是《怪兽家族》的基调奠定者,事实上当初也确是以TVA目标企划的,只不过事与愿违,在执导了剧场动画《心灵游戏》一举成名之后两年,时隔七年之痒,才终于得偿所愿,推出了监督生涯的TVA处女作《兽爪》。
当年Production I.G的《怪兽家族》这个企划案其实是部子供向定位的动画,事实上从此以后Production I.G就再也没做过此类低年龄层定位的动画。
回过头来,我们是否可以将汤浅政明当年的失利解释成为:这个家伙根本是个披着子供向的狼,被拒绝是理所当然的事情!
TVA动向被否定的同年汤浅政明还执导了另一部动画短片,根据漫画改编,而漫画则又是改编自Square Enix的经典RPG游戏“勇者斗恶龙”,漫画或者动画以游戏中一个叫史莱姆(スライム)的小角色作为主角;Suraimu是一个小雨滴似的可疑生物,它的形象其实挺符合汤浅政明的极简(元素)主义风格,而且充满幽默感。
纵然本年度初试监督,1999年的汤浅政明仍是打杂为业,幸许是在子供向作画颇有名气的缘故,《Animage》专栏「想听听这个人说的话」第4回榜上有名,高畑勋先生大概也是以这样的心情将之招揽到《我的邻居山田君》的原画阵容中的吧。
不过他们根本不熟的机率也相当之大。
两年后汤浅政明又为Ghibli服务了一次,这次他在宫崎骏的16分钟动画短片《捕鲸记》(くじらとり)中担任原画,这部动画获得了当年的大藤信郎赏。
自1979年宫崎骏的剧场监督处女作既第二部鲁邦三世剧场动画获此殊荣后,他就成了大藤信郎赏常客。
这个短片改编自中川李枝子的童话,是一部关于幼稚园小孩子的故事,事实上《悬崖上的金鱼公主》原意是将《捕鲸记》补完成长片的,但老爷子后来转到另一条所谓原创的歪道上去了;《悬崖上的金鱼公主》也获得了当年的大藤信郎赏。
你知道宫崎骏是谁,或他的人生大计是什么,他做孩子看的动画,他要让全世界的孩子爱上他,然后顺便让孩子他爸他妈也爱上他,而且做得颇为成功,子供向,表面上是的,但是很高级很诱惑人的那种。
从九州产业大学艺术系美术科毕业后汤浅政明由亚细亚堂入行,但在参与《樱桃小丸子》动画制作后,成了自由人(freelance)。
那是1990年前后的事,所以之后他才能在Production I.G这边打下工,又跑去Ghibli那边凑下热闹,或者受大平晋也之托于AIC的《八犬传 新章》(THE八犬伝-新章-)OVA第四话中做了作画监督并成了话题。
不过,他与故主的联系仍然是相当紧密。
亚细亚堂是1978年A Production改组时由芝山努、小林治(跟BECK的监督小林治是不同人)等人组建的动画公司,前面提及的大塚康生当时是后者的干事之一。
A Production,是ンエイ動画(SHIN-EI ANIMATION)的俗称(又有称作“鳐鱼 Producton”的),简直是个子供向天堂,我们所熟知的《机器猫》、《怪物太郎》、《小鬼Q太郎》、《忍者乱太郎》、《蜡笔小新》、《热带雨林的暴笑生活》等等经典有趣的动画都出自该公司手笔。
作为裙带关系的亚细亚堂,A Production的动画他们自然也是参与不少,特别是《机器猫》的剧场版制作,汤浅政明在职时就担任过数部《机器猫》剧场版的动画以及原画;由于人脉联系,离开亚细亚堂成为自然人的汤浅政明倒是与A Production的《蜡笔小新》动画版结下了不解之缘,从1992年《蜡笔小新》TVA开始到次年的第1部剧场版,他参与了包括TVA在内的以及至今16部《蜡笔小新》剧场版中的11部,担任的职务从原画到设定设计、人设、分镜、作画监督不一而足。
有人可能对汤浅政明不熟知,有人可能对已逝的臼井仪人不熟知,但独立于创作者的作品的感染力却是任何人都所无法忽视的,以小新为偶像的人数肯定大大超过以臼井仪人为偶像的,所以在此我的总结是这样:小新是汤浅政明成长的食粮,(以平衡内心的另一种黑暗的天生精神食粮),这点毫无疑问,倒不是说他会像啃馒头(Suraimu那样的馒头样)那样一口吞一个小新,但如今作品骨子中的那一点古灵精怪无不带着小新精神,可能就是小新长大后应有的精神。
从形象上看,汤浅政明也确实可以去演长大成人的真人版小新了。
我们大概可以把汤浅政明称作低年龄向Production I.G的关门大猩猩,或者即便被安插到Ghibli也不会多显违和感,A Production和亚细来堂更是他孕育成型之所,但相比起与Production I.G、Ghibli、A Production和亚细来堂的干系,他更多的合作目标与友情联络其实在于STUDIO 4℃以及MADHOUSE,因为它们展露他的本质。
早在1997年,汤浅政明就在森本晃司的16分钟动画短片《音响生命体》(音響生命体ノイズマン/Noiseman Sound Insect)中担任了人设、设定设计和作画监督。
STUDIO 4℃是自由动画人的大本营,这点众所周知。
这之后七年,由STUDIO 4℃负责制作的剧场监督处女作《心灵游戏》(Mind Game,2004)上映,以前为他人作嫁衣赏所看过的大藤信郎赏、日本文化厅媒体艺术节大奖现在如数入囊,而汤浅政明这个名字的存在价值这个时候才第一次真正为人所意识到。
汤浅政明与MADHOUSE则合作了三部TVA,包括两部原创动画,《兽爪》(ケモノヅメ,2006)和《海马》(カイバ,2008),以及正在播放中的首部改编动画《四叠半神话大系》(四疊半神話大系,2010)。
这其中:《兽爪》被R-15指定,血腥,情色,过于激烈,食人鬼的都市传奇;《海马》,再次斩获日本文化厅媒体艺术节大奖,以记忆为题,几乎柔情似水的太空歌剧,而此前一年STUDIO4℃的短片集《妖孽的齐集》(Genius Party)中的短片《梦的机器》(夢見るキカイ)算是一次投石问路。
前两作都在WOWOW首播,而本次的改编动画《四叠半神话大系》却是在富士电视台播出,也许算是十年左右的一次雪耻;动画改编自有“京大双璧”之一之称的小说家森见登美彦的同名小说,在著名的以年轻女性向为收视目标的深夜档概念性动画栏目noitaminA(ノイタミナ)播出,这让人有种错觉,似乎未来会有一个更加柔和化的汤浅政明;同期在noitaminA播映的还有中泽一登担任人设的《江户盗贼团五叶》(さらい屋 五葉),若从风格吻合度上来说,汤浅政明与中泽一登合作不定会碰撞出什么强烈共鸣的东西来。
相对于与MADHOUSE的合作,STUDIO 4℃到像是汤浅政明的游戏场,落脚休息地,或者说联络感情的电话亭。
比如说,渡边信一郎为《心灵游戏》作了音乐监督,同年汤浅政明就在《琉球狂侍》(Samurai Champloo)中画了画原画,同样,后来又在渡边的另一部音乐监督作品《道子与哈金》(ミチコとハッチン)中担任了ED的分镜以及演出;而像参与《Genius Party》这样的短片计划,这可以说森本晃司是个很有号召力的人,因为不少人,至少汤浅政明算其中一个,在他的认同下有条件好好练习过做动画的能力。
汤浅政明应该算是那种有着新浪潮意味的监督,特别是从动画本身的风格化表达方面来说。
可能受《海马》影响,不少人将之与手塚治虫比较,论及师承云云,但相较手塚浓重的舞台剧风格,汤浅的电影化风格表达可能更为成熟,俯视、广角、远镜、特写镜头信手捻来,意识流的场景设计和台词安排更是让整体故事感蒙上了一层神秘色调,同时,疯狂、狂野、动感。
神秘感之外,氛围营造中又透着一股浓情,或者忧伤。
擅于运用音乐的监督是好监督,在一般情况下,这都是个真理般的命题,因为音乐是最易营造氛围的媒介。
1992年,汤浅政明一次制作音乐电视的经验对他来说难能可贵;当然,在他身边也不乏可供偷师的天才。
在《心灵游戏》中,渡边信一郎第一次担起音乐监督一职,之后表明汤浅政明本人对音乐的敏感度也一点不差,比如《海马》,融入故事的配乐感人落泪,而且就算是单独听OST,也是百听不厌,毫无疑问的年度最佳音画配合,《Cowboy Bebop》和《Samurai Champloo》之后难得碰到这样的动画;当然本片的音乐吉田潔和音乐制片尾上政幸(本片中的职位为音楽テサイン(Music Design,音乐设计),而并非通常的音乐监督或音楽プロデューサー(Music Producer,音乐制片),所以稍许的差别之处还是暗示着汤浅的介入)也功不可没,两人在浜崎博嗣的R-15指定动画《死狂》(シグルイ)中也曾携手,那也是部音画配合同样出色的动画,而他们为NHK一部关于日本人起源的纪录片制作的音乐堪称New Age配乐经典之作。
相较于渡边信一郎的音乐混搭天赋,汤浅政明也有自己独到的领域,那就是玩转画面风格构成。
玩过后现代主义(《Mind Game》)、象征主义(《兽爪》)、超现实主义(《海马》)之后,新作的《四叠半神话大系》里则玩起了抽象主义,康丁斯基式的风格其实是一直若隐若现存在的,但你只要看一眼《四叠半神话大系》的片尾动画中那蒙德利安式主题玩转得多么顺手,你就会觉得他不止是装一下而已;而主修油画出生的他对蚀刻版画的兴趣也非同一般,此类风格也时有透现。
视觉表达上同经典画派的混搭,这就是汤浅政明的艺术,而作品的神秘感很大一部分便由此而来。
他不时处于康丁斯基和蒙德利安(抽象主义)、达利(超现实主义)、梵高(象征主义,后印象派甚至野兽派)、后现代主义感觉(拼贴、解构的文本表达,怀疑主义、虚无主义;一些人认为后现代主义是基督教世界的终结)以及意识流(这当然是一个心理学家们使用的短语;如果说后现代主义着重空间、几何形态的解构,意识流则是心理时间的解构)的某种混合态,并带来种种超凡解读,随性画风下的某种古典质感的动感写实情怀,那就是他的动画理念。
如果你提及学院派,从艺术系美术科毕业的汤浅政明,这才是学院派的完胜。
如上所述,事实上证明,子供向并没有想像中那么可怕,可怕的应该是导演本人,掌握了动画技巧以及需要表达的情绪,导演可以演一出淡淡的人生哲理剧,要么令人徜徉幻想并被潜移默化灌输环保理念,或者让人满怀开心笑到肚子痛,也可以像汤浅政明那样硬生生地将此C(Childish)变成彼C(Cult),形成某种软性阴暗特质,令人着迷。
总得来说,比如白乙一黑乙一那样的游戏,汤浅政明的两部分,黑色调情绪被明亮的喜剧元素混搭的恰到好处,纯正的黑暗大概也就只得在《猫汤》(ねこぢる草/Cat Soup,2001)中才得一见。
虽然当时未出任监督,但他在其中包揽了脚本、分镜、演出、以及作画监督多职,影片出色的抑郁诠释让它赢得了当年日本文化厅媒体艺术节的大奖。
在这部半个小时时长的令人不安的阴郁动画背后,原作者桥口千代美(ねこぢる,1967)早于1998年自杀身亡。
也许作为同代人,这种莫明的不安是有共性的,在于桥口千代美,这种不安情绪被夸大化并杀了她,在于汤浅政明,多亏他遇到小新,也许该这么猜测,他心存的大量乐观主义救了他一命,抑制、伪装了这种负面情绪,混合成一种成熟的表达风格,近乎邪典(Cult)。
他是一头披着孩子皮的怪兽,这样的惊异感也许正是遭人吸引的原因所在。
他是野兽家园的孩子国王,他是汤浅政明。
刊载于《看动漫》26期别册《宅动漫》NO.10Ethermetic| http://ethermetic.com/archives/2562
因为男主在平行世界放在自己的房间里最终用来买扫刷的代理战争资金是10w,每个房间是1000,那么算一下,是100个四叠半。
无论是哪一种追求玫瑰色校园生活和黑长直妹子的四叠半,都有OZ的"爱的羁绊“,绑着男主掉入海沟。
真是能下三碗饭的不幸日常啊!
在每一个四叠半的男主都想着不认识小津就好了,却在最后一个四叠半里认真地羡慕着以往觉得苦逼的日常,认真地觉得要是认识小津就好了。
有些事有些人总是在拥有时察觉不到其贵重,当从手上失去才明白其重量。
连日常也是。
总是觉得随时可以推开门离开自己的四叠半,所以一直没有离开过,等发觉离不开时,才歇斯底里地崩溃羡慕四叠半之外的日常。
妈蛋最后一个四叠半吓死爸爸了好么,我也是想着我随时都可以推开门离开我的房间所以一直宅着啊,妈蛋现实世界果真才是正途啊!
其余的都是魔障啊!
师傅说,不可随意使用可能性这个词,眼睛老是盯着不存在的东西是不行的,把希望寄托于自己的别的可能性,这种虚无缥缈的东西之上,这正是万恶之源,你必须认同只能成为如今的你的自己,玫瑰色的学园生活什么的压根不存在。
要说为什么,因为这个世界根本不是玫瑰色的,而是充满了各种各样的颜色。
师傅果真是高人!!
最后男主把握了良机,从唯唯诺诺的安全牌变成了全身心全裸的主动健气的男主,对着小津说着小津说了100遍的爱的宣言,露出小津笑了100遍的妖怪笑容,把握了良机,把饼熊给了明石,遵守了100个四叠半做过的约定一起去吃猫拉面。
真好啊看完之后,特别想做的事:1.好想去下鸭幽水庄吃猫拉面啊2.好想吃一次黑暗火锅啊3.好想去福猫饭店参观一下啊喂!
适可而止一点!
不要妄想了好么!
(笑)最后的最后,果真主角没有名字的番一般都不会难看
美国诗人罗伯特弗洛斯特有首名诗《未选择的路》,其中有一句“一片树林里分出两条路——而我选择了人迹更少的一条,从此决定了我一生的道路。
”我们都知道时光不可能倒流,选择不会改变。
但是谁都会想着:“如果当初在面临某个人生路口的时候选择了另一条路,那么自己的人生将有怎样翻天覆地的变化”。
而这部四叠半神话大系,大约就试图扯点相关的什么。
我觉得宿命论分两种:相对宿命论和绝对宿命论前者其实还是一半支持着唯物论的观点,意思是其实你可以有反叛精神去改变一些习以为常的东西而后者则给出了这么一个答案:不管你怎么做选择,其实都是冥冥之中注定的。
哪怕是最后一秒你自己突然做出逆转,当你自鸣得意你反抗了命运时,其实头上那个仁兄在笑:“嘿,其实我就是叫你这么做的”这片让人印象最深刻的就是线条和空间感 以及字幕的速度感吧哈哈 = =故事以京都大学的某个三年级男生为主人公,从四个平行世界的角度,描写当初在一年级的时候选择了不同的社团的他,这三年来的大学生活究竟有怎样的不同。
小津和明石的表现让人印象深刻。。。
囧看完第二集之后你会有种恍然大悟,并感叹原来如此的佩服。
但是谁知道第三话会如何呢?
——————————我是时间分割线————————第一集 9:40 妖气般的老婆婆算命 “良机就在你的眼前,抓住他,否则你就会继续碌碌无为”12:45 明石叫我快跑,已经帮我买单了 16:12 我胡思乱想之后,疯狂得吃着小津给我的蛋糕 黑乌鸦在我的头上飞舞16:51 飞蛾到了明石的头上,明石很激动。
告诉我说软软人,少了一个。
我说地球是圆的,总会见到。
明石说还是带她去吃猫拉面,我答应了。
17:29 明石很开心的说:定了哟,一起吃面 17:36 我抬头一看挂在头顶的那个东西。
那个消失的软软人,感叹诺言是这个啊 19:30 两个人在神的安排下碰面了 但是他依旧放弃了机会 走了21:15 后悔选了网球社 认为肯定能抓住玫瑰色的校园生活 时光逆转 21:30 结束第二集 11:00 老婆婆算命,再次告诉不要错过良机,否则会继续过着与现在毫无二致的人生 但是算命的价钱却从变成2000,涨价了。
(每次你错过一个良机,那么你所要追逐的代价将会更高)18:34 明石再叫学长跑路(为什么我永远不能去正面面对这些问题呢) 19:08 发现“不知道被谁吃的满地都是的蛋糕” 理性稀里哗啦的崩溃(时光的倒流却无法改变很多事实,也许伤口可以愈合,但是依然留有疤痕)19:43 飞蛾又飞到明石的头上,说少一个软软人。
我“又”说了地球是圆的,会回来.保证找到。
明石说还是拍出你承诺的电影吧,于是我们又一次约定好了(为什么约定的事情你却没有勇气完成)20:26 再次探头看到了失踪而当初被我拾起的软软人。
诺言是这个啊 开始回忆老婆婆的话,但是依然跟自己否定,说“做梦也该适可而止”(又一次否定了自己)(难道屡次纵容良机再次错过么,是的)21:25 后悔进入电影社 时光逆转 21:30 结束仅仅只到了第二集就让人由衷的感叹这部《四畳半神话大系》的宏观的大气和微观的细腻。
继续强势关注,也希望更多的人能喜欢。
如果上帝再次给你一个选择的机会,你是不是就不会继续后悔下去?
当然这个事儿在现实不能发生,还是希望大家能够记住过去,展望未来,好好把握当下。
偶尔失眠的时候,就会像男主一样,开始回忆过去的某个人生片段,然后产生早知道当初这样做多好啊的感受。
这种行为在家乡的方言中被“早知道&幸好”这个词汇所描述,在对过去的可能性进行无限遐想的同时,失眠通常会加重变成深夜emo,偶尔也会睡着,总之,四叠半神话让我产生很强的共鸣。
世界上是否存在玫瑰色的大学生活呢,是否有人能在所有的人生节点上做出最优解呢(听起来怎么这么像贪心算法),四叠半神话对这个话题进行了探讨。
初入大学的我面临社团选择这一人生节点,在九个平行的世界中,我分别选择了网球社、电影社、自行车协会等社团,最终的结局都与玫瑰色的人生相差甚远,而我产生后悔之念,觉得如果在命运的钟楼前选择了其他社团,自己应该过上不一样的两年生活。
最终在九个剧本中碰壁后,我选择成为了四叠半主义者,却被困在了四叠半空间,在被剥夺了大多数身份和社会关系的四叠半空间中,幡然醒悟,最终冲出了四叠半世界。
动漫中的我无论在哪个社团,都会遇到相似的人,拥有命运黑线的小津,丢失饼熊的明石,茄子脸的师父(朱元璋?
),每次都会涨价的老婆婆,似乎在暗示着,无论怎样remake,我们都会遇见相似的人,在面临选择时还是会做出相似的选择,最终走向相似的结局。
有趣的是在领悟四叠半人生真谛之前的我眼里,小津总是呈现妖魔般的长相,老婆婆永远散发着老远就能感受到的妖气,加入社团后的生活都是无聊透顶愚蠢至极的,明石的饼熊永远没有去还(愤怒),而自己是一个才能有限的菜鸡。
在四叠半空间中碰壁后,我的人生还是之前的人生,而小津变得可爱起来,老婆婆其实挺和蔼,社团生活虽然不完美但也有吸引人的地方。
所以,世界上存在玫瑰色的人生吗,如果让你回到某个人生节点,你做出了不一样的选择,最终的结果会让现在的你不再在回到某个人生节点的选项中做出yes的选择?
作者残忍的告诉我不存在,这也是生活的真相,人生就是如此的荒诞,如此的没有意义,我所追求的玫瑰色的人生中的事物,如恋爱、他人的关心、优良的成绩等,也支撑不起人生的意义。
人类所苦苦追求的确定性与世界的随机性之间的矛盾,是荒诞感的最大来源。
你无法选择你的父母,也许勉强能选择你的小学、中学,努力学习也许只能上个不错的高中,所以在取得优秀成绩这个价值体系中,你已经与玫瑰色的人生失之交臂了,世界的随机性给你的人生带来的互信息几乎是无穷大的,毕竟人类的出生都是随机的。
重要的当然不是这个残酷的现实,而是对于无论如何倒带重来都无法变成玫瑰色的人生进行反省,并勇敢的面对它,正如被困在四叠半世界中我的自言自语:“如果能从这里出去的话,我要去吃咖啡屋的鳕鱼子、通心粉,吮吸猫拉面的汤汁,跳进澡堂的大浴盆里洗澡,到河源町看电影,和峨眉书房的老头吵架,就算去大学听课也可以,拜通口为师,沉迷于黄色笑话,体验羽贯的地狱无尽之夜,和城崎制作意义不明的激情电影,还有试着投身于秘密组织……困于四叠半空间的我,被剥夺了身份与社会关系,几近于社会学上的死亡(似乎),在这样的人生时刻,过去中那些平淡、无聊、令人有些畏惧的时刻都变得无比怀念,抱着对它们的渴望,我终究冲出了四叠半空间。
加缪说过:真正严肃的哲学问题只有一个,那便是自杀。
判断人生值不值得活,等于回答哲学的根本问题。
人生的荒诞之壁的出现,正是因为死亡的无法避免,而对抗荒诞世界的方法也有些荒诞,以人生无意义为前提,依旧享受无意义的人生。
现在就是我的碎碎念时间,如果小时候没有近距离面对家里的老人家经历病痛和死亡,自己的人生会不会变得更开心一些呢?
如果升高中的时候没有为求稳选择直升全市第二的高中部,而选择了全市最好的高中,自己的高中生活会不会更有趣一些,会不会上一个更好的大学呢?
如果高中时没有喜欢上班上的那个女生,高中生活会不会更开心呢?
如果大学没有生病的话,生活的色彩会不会更明亮一些呢?
当然,如果有如果的我,那我还是我吗,至少现在的我不会看了四叠半神话而写如此长的书评。
什么时候才能回答加缪的问题呢?
正因为是年轻人所以哪怕再宅再颓废也是有欲望的,差异在于有的人有动力去实现有的人就懒散了。
男主为了追求巴拉一洛的校园生活和妹纸还算是有动力在支撑的否则也没那么多剧情了。
但是他失误在哪呢?
外因被作者不分青红皂白全堆积到OZ一人身上,对于死宅来说最可怕的无非是平时给自己造成麻烦的混蛋居然是自己的好友,又是情报网又是巨富又拜大仙为师还吊超级马子平时就知道下馆子连猫拉面都不稀罕去吃,无论是从相貌到语声(吉野桑辛苦了)还是到所作所为都颇为招嫌,这倒是像把复杂的三次元中所有讨嫌的成分投影到一个人格之上了,某种角度上也算是符合了低端死宅对于三次元幼稚的世界观,或者说OZ此人明显是作者拿出来嘲弄你的,于是所有的厌恶都可以精确攻击——没有比狙杀更刺激快感的事情。
内因就是男主对四叠半的依赖了。
男主的自述已经上升到种种虽不知但觉厉的层面而且居然连三叠纪都拿出来恶搞了,对应到三次元来说其实颇有象征的意味以至于四叠半推广成了四次元半。
但是内外因都可以归于死宅的幼稚上,或者说他们对于三次元幼稚的理解。
不切实际的幻想,以及不切实际的幻想坠毁之后的失态,对良机的误解以及相应的优柔寡断反复错失良机活活便宜了算命媪。
死宅生涯导致判断能力减弱,于是不就悲剧了嘛。
或者说知道自己想要什么,但是不知道走哪条路、某条路怎么走,这不就傻逼了吗。
本剧可以说是对死宅的一次高级黑,不过结尾时因为死宅觉悟了所以大概是出于补偿和励志有了极其超现实的一幕而且还算happy end。
毕竟死宅什么的也是有自尊的。
幸好还有自尊。
动画一开始的时候我真的很不明所以,感觉像是看到了《求婚大作战》的影子,还有那个所谓的四叠半到底是什么意思为什么制作组自称四叠半主义协会。
纯属无聊当天一下子看完了前五集, 明明是颜色明快的构图却怎么也无法感觉欢乐。
废柴主人公不厌其烦地穿越时间,重演失败。
小津邪恶地说,无论你选择了哪种剧情结果都是一样,你都会变成现在这个样子。
那时候感觉小津像是主人公内心黑暗面的拟人化,每次主人公心情动摇的时候都会出现,然后怂恿主人公干这干那。
明明只是想要一个玫红色瑰丽的校园生活,为什么会那么难实现呢为什么我倾尽全力还是落得孤家寡人呢为什么我一定要为了派遣寂寞而随便找人在一起呢。
种种疑惑困惑着主人公,也困惑着屏幕前的我。
也许正如明石在第四集所说的一样,前辈只是拥有拼命做这些无益事情的激情罢了。
明明是这么残酷的话,却可以让失意的主人公在堆叠的失败中嘴角上扬,让他微微感觉到被别人认同,被肯定的欢喜。
这样寂寞潦倒的人生让屏幕前的我心里发寒。
第五话 目前让我印象最深的一集。
温馨垒球社,人人都带着温良美好的假面。
当这一切面具都撕毁后,他们争先恐后地露出骇人的面孔,吼叫着,痛苦泪流。
想必,这也是现在大多人的脸吧。
大家都害怕受到伤害,于是选择隐忍地生活,任凭内心深处的不满日益膨胀。
时间一长疼痛变成为了习惯,一旦得到解脱,愤怒的猛兽便迫不及待地释放出来。
这样的人生,真的快乐吗,真的是我们想要的吗。
一直到今天早上的第八话,我以为主人公会一直继续穿越,选择不同的生活。
幸好我错了。
主人公什么社团都没有参加,他对失败的逃避使他整日闭门不出,只是宅在家里,在四叠半的小小空间里创造着他的妄想世界,全神贯注自以为是地反击着命运之神,做自己的王。
但为什么越是躲闪鄙视外界肮脏的事物,越是自得其乐地用厚实虚假的笑容伪装自己,隔绝外界,心里就越是空虚得难受呢。
有一天他终于想要出去,可是出不去了。
自己陷入了一个又一个相连的四叠半空间。
有着吃不完的鱼肉汉堡和蛋糕,有捡不完的一千日元纸币,还有怎样都填补不了的空虚。
他发现每个四叠半空间都稍稍有些不同,每一个四叠半空间都意味着当初入学做出不同决定的自己,每一个四叠半空间都承载着碌碌无为的生活。
虽然不是玫红色瑰丽的校园生活,却忙碌而充实。
发现这些的他顿时内牛满面。
故事的结局是好的,主人公最终做出了正确的觉悟,用力向平凡琐屑充实的生活奔去。
无论做什么,总比宅着强。
好辣,好棒。
突发文艺病的时候,每次能够自我认可的点,或多或少会落在失意+自大上。
突然坚定的认为生活在别处、认为自己高于自己的命运。
懦弱、失败、狭隘、矫揉造作。
对行动能力高,赚钱能力强的人深深不屑:“你那都是下三滥的把戏,恶魔”懦弱的人如是说。
看似安贫乐道,实际上根本不知道富裕是什么,也根本没有想过实现梦想的满足感。
自己的生活一团糟,但朋友过的不错。
“恶魔啊,这个狗东西简直要吸干我的血了”自大又失败的人如是说。
但其实已经清楚的看到别人为了自己的生活付出了多少,觉得辛苦,觉得力所不能及;太害怕失败所以根本没有努力过;觉得尴尬、觉得愤懑、觉得什么都没有做的自己也比身边这样的朋友优秀。
“我只是没有做而已”那个失败又自大的人又说。
有人出现在他阴暗渺小的生命里。
“TA一定有所企图,这个人就是想毁了我,恶魔”,狭隘的人如是说。
质疑人类的社交需求,不屑陪伴身边的朋友,却忍不住索取认同和理解。
拿自己当作高贵的【人类观察者】,却从来不在人类社会中。
“人类生活太无聊了,傻逼又功利”矫揉造作的人如是说。
所以不幸,接着强化了自我认可,又加剧了不幸。
森见登美彦很懂,汤浅政明也很懂。
二人四目相对:“low了吧?
”“啊哈哈哈哈哈”有这种经历不好吗?
很好啊。
维特之所以是维特,不就因为他是个少年?
真是让人愤懑地狂笑。
回想起来,上一次有这种感受是七年前看《女生徒》了。
好辣一碗毒鸡汤,干了!
靠近元旦,比较愿意写正儿八经的评述,可能也是希望在年末最后一点点时间,为即将过去的一年再做一点点微小的事情吧。
当然,也因为这部动画确实很有意思。
当年高考结束后逐渐观看动漫的频次上升,一部分原因是想满足过去他人关注而自己不了解的二次元领域的好奇心,补番的道路漫长,却在很大程度上满足了自身的精神上的需求。
少年们或多或者少保持着一颗颗中二的心, 首先用热血猎奇填补现实的苍白;其次,日式絮絮叨叨的独白似乎总能准确地描绘出生活中我们的真实写照。
脑子里总会是不是闪过许许多多稀奇古怪但很有意思的想法,下一秒似乎就忘得一干二净,记忆犹存,但是语言就没法很好地重现这些想法。
你不得不感叹这些导演,对于细节的把控和天生的敏感度,观测世界的角度似乎也不一样了,比如许许多多有趣的比喻,莫名其妙而又意味深长,出现在平时生活中觉得格格不入的那种。
想做现充时看剧观影,有时也可宅宅地投入二次元的怀抱。
看这部动漫,感觉完全就是在说自己。
现在也是大三,却恍惚间会回到大一时的状态,好像过去的两年未曾留下痕迹,成熟与成长似乎在别人眼里有不少体现,但终究不是满意的状态。
没有完成什么事,不认真学习以至于绩点也不理想,睡前猛然发现没有规划,这么多空闲时间也没干什么事,托福也没开始,新的一年里很快就大四了。。。
封闭在自己的四叠半中,迟迟不敢踏出一步。
这样持续性混吃等死状态永远是藏在心底的忧愁。
看到别人大胆地去做自己想做的事,虽磕绊,却很现充。
追根到底,就是脱宅到现充的过程。
有时候就想,假如我大一的时候能够不这么过的话,现在肯定会更加满意。
把希望寄托在了自己别的可能性,最无用的万恶之源莫过于此。
"没心没肺""的人可以更淡定渡过难关,有时挺羡慕他们的。
看完石头门的感觉是其他世界线的我应该过得不错,看完四叠半,原来每个四叠半内的我都是这样。
土拨鼠之日告诉我们,过好当下,才是最实在的。
冷色调的大一大二,百分之四十的自己仿佛和宅男没什么区别了,虽然依然爱动弹、寝室里呆不住,但是郁郁寡欢、小确丧笼罩(事实证明广泛出现于同龄人中),偶尔高兴的瞬间就像大饼上的芝麻一般稀稀疏疏地散落在其表面。
年轻的自己,内心悲伤似乎总是无限大,在那些虚构的形象中寻找归属感,观影量指数级增长。
逐渐,发现尽管自己品味挑剔而涉猎广泛,同质化的动画逐渐无法吸引自己的兴趣。
翻来覆去的套路,工业化的生产,现在看起来不那么成熟的世界观和行为动机。
是不是过了看某些东西的年龄?
或者这么说,自己逐渐不会被轻易地牵着鼻子走了,可以对于作品有着清晰的评判。
只是心思依然寝室一亩三分地,不愿意过多踏出去半步,对现实不屑一顾而桀骜不驯。
这就是每个人的四叠半吧?
与世界之间物理的界限和心理上的界限。
观影依然是生活不可分割的一部分,不过没有必要让其成为全部了 价值观和世界观相对成型之后,不再照单全收,依据自身喜好开始选择,不让外界过分干扰自己的抉择。
没有硬性的观影补完计划后,开始变得随心所欲。
在保证自身独立思想情况下,与世界展开平等的对话。
(为什么要唠叨这么多自己也看不懂的话233)回到《四叠半》本身,从《春宵苦短,少女前进吧》过来,被独特的画风吸引,发现导演之前还有魔幻的《乒乓》,跳出二维表达本身的框架,以一种另类的方式去击穿你的内心(所谓写意不写实?
)精美画风和清奇的脑洞很难兼得,也没有必要,至今为Rick and Morty所折服。
一言蔽之,非典型性日漫才能被逐渐成长的我接受吧。
多条世界线的阐述,往往总会让自己重新有动力为当下而努力,另类的鸡血。
去寻找自己的温柔乡看到这么长篇的一篇评论:“虽然不会看第二次,因为铺垫实在太长了。
然而这部动画寓意还是很深的。
很适合宅在家里或者因对现实失望,遇到挫折不愿外出的人看。
大学生男主有两种情况,一是一开始就选择不加入社团,二是加入社团失败后,两种的后果都是宅在四叠半房子日复一日过着相同而无所作为的日子。
如果选择加入社团,你会发现自己尽力了也不比别人优秀;或者沉迷于爱好而虚度年华作无用功;或者变得金钱至上不择手段赚钱成为金钱奴隶;又或者努力向上爬成为学生会一员,成为有权有势却空虚的现充;甚至你会变成个花花公子,在修罗场中苦恼的男人。
这些情况都有不美好的部分:会经历失败,迷茫,会做蠢透没意义的事。
然而这些都是有意义的,至少以后的回忆起来不只有相同的在四叠半间的每一天。
封闭的四叠半间,就是不愿外出的心,重复的四叠半间,就是重复的每一天。
要打破这个空间,仅仅需要的就是在你眼前的那条钥匙,那点勇气。
小津就是那个在你身边很烦人和你做蠢事但又给予你勇气的人;又或者是你一直深深讨厌又羡慕着的现充,你讨厌他的努力使你显的那么废材,但又给他为了达到目的不顾一切所吸引着。
明石就是象征着,那明明就在你面前却总是因胆怯而视而不见的锲机,外出的勇气。
正如师傅所说,废材的我们不管在心里模拟多少次,重复多少次,都不可能做到完美,总要有无数失败遗憾跟着你,带着这些失败遗憾走出四叠半间,总要比在封闭的一成不变的四叠半间生活来的有意义。
至少你改变了你的世界。
”世界不是玫瑰色,而是充满了各种各样的颜色 。
主角经过的每个房间,似乎都很快乐。
虽然不是玫瑰色,但每个四叠半都有自己的鲜明特色。
一个大三学生畅想着自己大一如何如何重新来过才能过得更好,真符合屏幕前的自己。
把希望寄托于自己别的可能性, 这种虚无缥缈的东西,正是万恶之源,自己必须认同只能成为如今自己的自己。
最后一集对于小津的重新理解, 摧枯拉朽地瓦解了我的防线,一切都竟是自己的丑恶臆想。
身边有多可爱的小津,在我眼里却化作了来自月球背面的怪物。
“”无所不能的小津,简单直白的纯爱,胆大包天的笨蛋,错认他是妖怪的我,内心是多么地扭曲。
”
道理不能再简单,无非“青春太过美好,怎么度过都是浪费”。
把一切寄托在自己别的可能性这种虚无缥缈的东西上,这正是万恶之源。
非常喜欢四叠半的设定,完美诠释了内心的状态。
当然絮絮叨叨的嘴炮有时也很难更加深入去理解导演的内心,无法预估的深邃。
老婆婆每次讲占卜价格提高,提醒着男主把握代价的成本在提升。
终于送出去的饼熊,终于迈出去的步伐,终于获得的温柔乡,还有那老二被束缚的可歌可泣历史。
巫婆说,良机就在你的眼前 ;小津说,我们是被命运的黑线牵在一起;明石说,我的饼熊缺了一个。
城崎在电影社里终于毕业找了一份工作,师傅毕业后去环游世界,羽贯还是喜欢师傅的,猫拉面还是那么美味。
而我,终于逃离了四叠半的宿舍。
四叠半真正的故事应该是这样的:住在下鸭幽水庄的单身四叠半大小公寓的“我”是一名进入大学已有两年时间的大学生,喜欢读书和吃猫拉面,生性孤僻懦弱,不善于与人交际,也没有加入任何学校社团,整日独自畅游在自己小小四叠半的世界里,并自得其乐。
公寓的楼上住着八年的留级生樋口,为人恣意随性,不拘小节,其身为牙医的女同学羽贯和徒弟小津会时常来登门拜访,而因为一次偶然的机会素不相识的小津送了盒蛋糕给“我”。
在一次炎炎夏日的淘书过程中,认识了比自己低一年级的学妹明石并一见钟情,明明有机会交往却迟迟没有勇气,捡到的玩偶也只能默默的挂在自己屋里。
相岛是一名猥琐又带阴险的学校图书馆管理员,平日连借两本书都不容许,暗地里其实是地下社团的老大,专做偷卖自行车的勾当。
城崎是学校电影协会的会长,总是扮演其电影里的伟大英雄,长着一副亚历山大般英俊伟岸的脸,引得无数女粉丝为之痴狂,却被人揭露其有爱恋女玩偶和痴迷女子乳房的癖好。
但,这一切都与“我”无关,跟“我”有关的只是这小小的四叠半空间。
可是突然有一天,“我”被困在了这四叠半中,遇到了各种不同的四叠半,在这些不同的四叠半中“我”成为了不同的“我”,相同的是这些四叠半都给自己带来了痛苦与烦恼,每次都会不禁的发问:责任者是谁?
为什么会如此?
直到逃出那自己的四叠半之前,“我”仍然还在假设埋怨后悔:要是当时选了任何一个社团,也绝不会至此,绝不会一事无成的困死在灰暗的屋子中。
但是在奔向小津的那一刻,“我”终于明白了,明白原来小津不是拖住“我”一起沉入深渊的损友,而是自己应该倍加珍惜的伙伴;明白“我”在每个社团里扮演的那个角色也不是罪魁祸首,而是自己应该奋力去做好的本分。
所以,自己选择撕碎过去陈旧的枷锁,孑然一身清白,奋力奔跑,热情勇敢的迈向真正的内心生活。
敢作敢为,敢担当,永远不失对未来的希望,以最大的热情与包容去迎接一切好的坏的期待的痛苦的,没错,此片就是一部向短挫穷挥手告别的屌丝励志宣传片。
但我想到的却是另一个问题,这世上,什么都在不停改变着我们,什么又让我们不断错过着,我们本该是现在的这副模样么?
有个词叫做命中注定,命中真的注定么?
我回过头来打量我稚嫩的过去,我又是如何一步步走至此处,此刻,依然迷茫万分,简直又是一间四叠半。
胡适说这世上每个人都是不朽的,不管他是农夫还是国王都时刻在改变世界改变历史,只是有大有小,但不朽是一回事,如何不朽便又是一回事了。
我的如此般不朽是从何而来去往何处却又是另一回事。
我忽然想起我大一时的那个秋天,百无聊赖中,在午后的小图书馆里,发现了那本破旧的,静静的别在书架书堆中,毫不起眼的《梦里花落知多少》。
真的就好像在等我,等我打开她,结识她,等我花一个下午的时光与她相伴。
一个人在合适的时候碰到一本合适的书,听到一段合适的故事,是多么美好,跟那个午后的阳光一样温暖。
扯远了。
我其实想说的是,一个人在你自己的血液中骨髓里是有些上天赋予的东西的,有时甚至独一无二,你在内没有人知道你到底得到了什么上苍的宝藏,只有等你去发现去寻找答案,也许得穷尽一生,但你还是得去找,因为这就是你拼了那几亿亿分之一的机会来这凡尘一遭的缘由啊。
四叠半千千万,你只取那一间足够,也许你会途中偶尔迷路,偶尔走岔路,但只要别停下脚步,就算时间久点,最后你会发现竟也殊途同归,绕个圈又到了那个真正属于你自己的四叠半。
莫多说,上路吧。
没看懂
粪作也好,不是粪作也好,我认为三星或以下都是可以理解的。豆瓣上有一小部分人碰到自己可以装逼的就打五星,自己能装逼就说是神作。你若支持他们,只能说明你和他们一样肤浅而已。 星星完全是给声优的卖力演出的。
太高深了看不明白,只感觉主角好能说话
这奏是为我这样的唠叨人士准备的呀,看完补充:其实这动画要表达的观点很简单,不要错过机会,无论是做了什么都比宅着什么都不做要强。表达形式我万分喜欢。本季最爱动画
5喺甘睇得明,画风喺中意噶
意识流大片 字幕快得我都无法吐槽 CV们一定都录哭了……
宅的最高境界,废物人生的建与破,四叠半无限轮回的平行宇宙,此刻我是果壳之王,此刻我处于宇宙的中心,一个对抗世界的迷你星球,一场葆有自我的意识催眠,精彩纷繁,渐入佳境,倒数第二话超五星,从一个梦中醒来却无法冲破最终层梦境的心声呐喊。无论怎样选择都会失败,无论开启多少个平行人生都难逃命运的指引,性格因素如咒语如魔怔,在每一个决定性的时分,将我们引向无法逃离的渊薮。重来一千遍,依然遇见你,依然做直冒傻气的事,在每个擦肩的瞬间也依然没有向你开口的勇气。宛如《春宵苦短,少女前进吧! 》的前传或另一分支,极有趣的互文,很难抵御这种想象爆棚、节奏雷霆万钧的动画,不忌重黄粗猛,内心却是浪漫无比的纯爱。
浅沼晋太郎 好感UP
黑色幽默 速度……
不知道为什么我看不下去
完结了!这冷门动画居然还有2千人看过…………最终话救小津那幕真是燃得毫无意义啊!裸得毫无意义啊!感人的配乐使用得毫无意义啊!命运的黑线捆绑住的两基友好走不送!
#《我的大学》#
第一集无厘头啊()
接受不了这样的画风 看了半集没坚持下去
到底要经历多少似曾相识才能下定决心与你在京都一同共度苦短春宵。汤浅对形式与内容的拿捏与掌控真是日臻化境。
不敢看下去了
差电影版太远
汤浅政明真是最令人难以忍受的日本动画导演之一
炸裂 躁动 纯爱
被捧得太高不能适应 一个平行世界的宿命论而已 画风跟春宵苦短好相像