音乐大师

雪中送炭还是锦上添花…大艺术家的人生，注定是身边的人或者成为炮灰，或者成为蜡烛，很少能够成为阳光。

这次的作品，各种要素齐备，讲述指挥家音乐家艺术家的一生，但是自己更加关注的是，他这一生到底爱的是谁，是自己的妻子，还是自己的友人…其实如果是多年前自己对于这个话题反应会更加激烈，但是如今自己倒是对于这种话题的中心人物，会多一些理解和耐心，人啊，终究是会变得…有的时候，不做出选择，我们就拥有了最为有利的道德地位，一切的背德感，一切的罪孽，仿佛都是对方的，如果能够哄骗了自己的良心，更加可以高枕无忧…有的时候，如果一生奉献给了更加高层次的存在，那么情感也许从来都不在考虑范围之内，这个时候，爱的是男人还是女人，也就更加不重要了…有的时候，也是最为沉重的模式，那就是，想要家庭美满外人艳羡，又要彼此理解相互支持，这个时候，会不会有些贪得无厌了呢…总得来说，库珀大帅哥的命题作文，冲着各种学院奖项量身定制的"八股式"作品，虽然画面色彩演技都属于上乘，但是每一种主题都是软绵绵的没有触及核心，不单单是求全责备丢失重点就可以解释的，更多的是没有彻底剖开人物内心去给观众了解的勇气，anyway看到孔雀和库珀两位帅锅的互动戏份，也算是很养眼就是了，个人评分8.6分，推荐指数四星。

极有天赋。

几乎没有呈现他有什么努力。

生活的日常也很接近大家的邻里。

可能对交响乐指挥家这一行太过陌生，所以在他教徒弟这一段落，调整了徒弟的一些细节，让徒弟指挥了几遍，然后自己又指挥了一遍。

似乎都有细微的差别，可这些差别能造成什么结果的不同呢？

搞不懂。

或许这就是所谓的隔行如隔山。

主演们的呈现挺好的。

总觉得编剧把故事相对编得平淡了。

说不上来那种感觉，就是缺少一些闪亮。

《被侮辱与被损害的》里面娜塔莎对于阿辽沙曾说过类似于“你无法要求他心灵已有的之外的东西”的话。

片中Felicia也有类似的感悟，只是想得不如娜塔莎简单和通透，她以为她能从他那获得的东西已经足够，但岂知此一时彼一时，人会变，想法会变，她可以接受但孩子们有他们的需求。

所以她在病重之后的想法是有说服力的：生而为人要有能共情他人的能力。

开头的引言说“A work of art does not answer questions, it produces them; and its essential meaning is in the tension between the contradictory answer."--Leonard Bernstein. 说得倒是挺对的，但我深深怀疑的是，音乐家本来就是偏向感性的创造者，片中呈现出的伯恩斯坦又是一派热闹喧腾，他在另一端如何把弦拉紧从而体现出这种张力。

整个电影给我的感觉就是，不拍也行。

如果仅仅是展现这人的一生，似乎也没挖掘出什么，呈现在眼前的都是不说俗套吧，但也是有过的没什么特别，要拍也不急在一时。

相比一流的传记片比如奥本海默还差得太远，基本没看到什么存在意义。

这两年尤其对某些电影人产生些奇怪得念头：他们是那么执着地、投入地要挖掘某个人物得深度，或者身先士卒地倡导某种理念或者勇气正义，但对身边世界正在发生的事情却无动于衷中，比如俄乌战争。

这就让人对作者得热情与真诚产生别扭得感情，他们所撕心呐喊的那些，眼下并不急迫啊。

演员相对于音乐家通常就要更有规范一些，Felicia也算是个有想法的女性。

让人好奇的是，这样的一个人，在她步入中老年之后，看到自己的下一代们各种耍帅卖萌抖机灵，究竟是心中充满了慈爱的喜悦还是不耐烦不动容，尤其是在身体难以负荷的情况下。

如果是前者，是因为亲子关系让她区别对待吗？

有一点值得说一下，但以后再展开吧，就是很多领域大师消失了。

布拉德利库珀是不是在美国观众那里挺有魅力的，好像有这么个印象。

但看他将本来很短得镜头就能交代清楚，但为了让情绪冲上登峰硬是奋力演出了整段指挥，然而有并没有把情绪带动起来，就觉得也挺没必要得。

去年，看到一张照片。

照片上，著名指挥家、作曲家伦纳德·伯恩斯坦身穿白衬衫配牛仔裤，神态自若地坐在街边的咖啡桌旁。

迷恋伦纳德·伯恩斯坦已经很久了，先是听他担纲指挥录制的古典音乐唱片——那张他在纽约卡内基音乐厅指挥马勒第九交响曲的现场录音，尽管第一乐章结尾段有一声刺耳的像是拖拽椅子的声音，尽管在第三乐章的中段一位乐迷的咳嗽声被录了进去，它都是我收藏的数张马勒第九交响曲唱片中最喜欢的一张，因为，指挥那滚烫的激情也被收录了进去，真是每听一回都让人感慨万千。

后来，开始留意这位精力充沛的音乐人的行踪，发现，除了作曲和指挥以外，伦纳德·伯恩斯坦还喜欢参与古典音乐普及工作。

他在纽约爱乐担任音乐总监的十一年间，除了开创了乐团的黄金时代，还带领乐团拍摄了电视节目《年轻人的音乐会》。

看到这档总共53期电视节目时，我已经是多年的古典音乐乐迷，像“从古典主义音乐到浪漫主义音乐”、“旋律是什么”、“调式是什么”等有关古典音乐的基本话题，我已经不陌生。

可是，只要伦纳德·伯恩斯坦一开讲，听讲的人就不可能关掉画面离他而去。

是因为挥动指挥棒的音乐家碰巧也口才了得吗？

当然。

但更重要的是，他把自己对音乐的热爱化作了一腔我们抵挡不住的激情，只能跟着他去听音乐，学着像他一样忘乎所以地去拥抱音乐。

成为伦纳德·伯恩斯坦的乐迷后，会情不自禁地关注与他相关的所有消息，比如收有他影踪的书籍和照片。

而去年看到的那一张照片，总让我觉得有些微陌生，便仔细端详起来——原来，那是著名演员布莱德利·库珀的上妆照，他将导演并主演以伦纳德·伯恩斯坦的生平故事为情节的电影《音乐大师》。

从此，等待电影公映的心情，一天比一天焦躁。

此刻，演职员的名单在缓缓上升，电影结束了。

电影里的布莱德利·库珀，到底还无法完全形似伦纳德·伯恩斯坦，但是，神似！

尤其是他模仿伯恩斯坦指挥乐队时，那神态、那动作、那激情四溅的劲头，我已经自动将演员的脸叠化成了伦纳德·伯恩斯坦。

可惜，片名为《音乐大师》的这部电影，还原指挥家台上风采的场景并不多，哪怕是他于1943年临时替代突然生病的著名指挥家布鲁诺·瓦尔特登台演出一举成名的名场面，也被库珀处理成了过场戏，因为，他想讲述的，是伦纳德·伯恩斯坦的爱情故事。

所以，影片以睡梦中的伯恩斯坦被电话叫醒、兴奋不已地替代布鲁诺·瓦尔特指挥了那场扬名立万的音乐会后不久，费莉西亚登场了。

哥斯达黎加裔美国人费莉西亚，认识伯恩斯坦时已是百老汇合约在身的演员，之所以能与伯恩斯坦一见钟情，除了因为音乐家一表人才外，费莉西亚自己也跟钢琴大师阿劳学过钢琴，知道作为音乐家的辛苦和成为音乐家的妻子意味着什么。

正因为此？

两情相悦的伯恩斯坦与费莉西亚，从恋人到夫妻的过程并不短暂，经过了两次订婚才于1951年成婚，那已是他们认识的第5个年头。

他们结婚了，电影也在马勒第五交响曲中的柔板乐章中从黑白过渡到了彩色。

马勒第五交响曲的柔板乐章，多次被影视剧借用，最著名的引用，是由意大利著名导演卢基诺·维斯康蒂根据德国作家托马斯·曼的小说改编的电影《魂断威尼斯》。

因为著名，《魂断威尼斯》顺便也定位了马勒这首“无词歌”的言下之意。

那么，库珀再用旧调想要唱出什么新曲？

随着伦纳德·伯恩斯坦的职业生涯越来越色彩斑斓，两个思虑再三后决定组成家庭的人，还是被琐碎的婚姻生活磨损得对家庭生活失去了耐心。

因为心中生出了勃谿，伯恩斯坦所有的新曲，在费莉西亚听来都是怨尤，“你所有的作品都在发泄愤怒”，可是丈夫的《弥撒》公演时，站在侧幕她还是为之泪长流了，这就是夫妻，怨怼时的睚眦必报终究会被细水长流的温情击碎，所以，谢幕的当口瞥见侧幕条那里的妻子后，伯恩斯坦放下乐迷放下掌声奔向费莉西亚，与之拥抱与之长吻。

但是，夫妻间的冲突并没有因此烟消云散。

只要是伦纳德·伯恩斯坦领衔的音乐会，一定结束在如雷的掌声中，那一场也是如此。

只是，一直在台下或者台侧陪伴丈夫的费莉西亚，那天没有像往常一样等着丈夫一起回家，而是先回了家。

徘徊在他们的卧室里想了又想，费莉西亚将绣着伦纳德·伯恩斯坦名字缩写的拖鞋、毛巾和牙刷等生活用品，放到了他们卧室的门外……再见面时，夫妻两人免不了再度争执起来，一个为自己的行动给出理由，一个则认为妻子做得过分了。

各不相让的两条声线在激烈地碰撞，以致我们很难辨清他们都说了些什么。

但是，伦纳德·伯恩斯坦说的那句话，我却听得格外真切。

他说：“我怎么跟你想象中的我竞争？

”那一刻，我像是明白了布莱德利·库珀拍摄《音乐大师》的意图。

片名《音乐大师》，不应该铺陈作为指挥家和作曲家的伯恩斯坦的成就吗？

无论是他的代表作《西区故事》上演时的盛况，还是他在纽约爱乐、维也纳爱乐乃至世界各地交响乐团担任指挥时的演出场面，抑或是他在向普罗大众讲解怎么欣赏古典音乐时的情景，伯恩斯坦存世的影像资料繁多，且每一帧都洋溢着他满溢的才华和似火的热情。

如果库珀愿意，他可以信手拈来将《音乐大师》“妆点”成最精彩的传记片，但是，他更想通过这对著名夫妻的爱情和婚姻生活，与我们探讨始于真爱的情感到底能走多远。

确认自己竞争不过妻子想象中的自己后，哪怕若即若离，电影中的伯恩斯坦似乎没有放弃婚姻，费莉西亚罹患癌症后他更是始终陪伴在她的身边。

现实中，伯恩斯坦夫妇并没有始终厮守在一起，分居一年后听说费莉西亚重病后伯恩斯坦又回到了她身边，直至费莉西亚病故。

斯人已去，伯恩斯坦会不会时常想到自己对费莉西亚说过的那句狠话“我怎么跟你想象中的我竞争”？

想必是的，所以，费莉西亚去世后的第二年他新出版的一张唱片的封套，用了她的一张照片。

他在用这样的方式告诉已在天国的费莉西亚吗？

“我在跟你想象中的我竞争。

”音乐家到底还是用音乐定格了他的爱情。

影片的叙事方式传统而线性，通过一系列的事件和转折，逐步展现了伯恩斯坦的艺术成就和个人生活。

这种叙事方式虽然略显平淡，但结构完整，能够让观众清晰地了解伯恩斯坦的生平事迹。

同时，影片在情感层面的挖掘也颇为深入，特别是伯恩斯坦与费利西亚之间的爱情、信任、矛盾和分歧，都展现得淋漓尽致。

在角色塑造方面，布莱德利·库珀精彩地诠释了伯恩斯坦这一角色，他精准地捕捉并再现了这位音乐天才内心潜藏的偶尔冷酷与深深的苦闷情绪。

而费利西亚这一角色则由凯瑞·穆里根饰演，她赋予了这个角色坚韧而不凡的生命力，让观众看到了一个在家庭与爱情前线默默坚守的女性形象。

影片的音乐场景无疑是最大的亮点之一。

库珀为了还原伯恩斯坦指挥马勒《第二交响曲：复活》这一传奇演出，坚持实景实时拍摄，并亲自指挥乐队。

这一场景不仅展现了库珀对音乐的热爱和执着，也让观众感受到了伯恩斯坦作为指挥家的非凡才华。

此外，影片中的其他音乐场景也同样精彩，让观众在欣赏电影的同时，也享受了一场音乐盛宴。

然而，影片也存在一些不足之处。

首先，在对伯恩斯坦内心世界的挖掘上，影片显得有些浅尝辄止。

尽管影片展现了伯恩斯坦在爱情、事业和同性情感之间的挣扎和矛盾，但对这些情感的深入挖掘和呈现却不够充分。

其次，影片在表现伯恩斯坦的音乐创作和指挥生涯时，也显得有些片面和浮光掠影。

观众虽然能够感受到伯恩斯坦的音乐才华和指挥风格，但对他作为作曲家和指挥家的双重身份以及他在音乐创作上的贡献却了解得不够深入。

总的来说，《音乐大师》是一部值得一看的电影。

它通过细腻的情感描绘和震撼的音乐场景，为观众呈现了一个音乐天才的传奇人生。

虽然影片在挖掘伯恩斯坦内心世界和展现其音乐创作方面存在一些不足，但整体上仍然是一部具有观赏价值和艺术价值的传记片。

对于喜欢音乐和传记题材的观众来说，这部电影无疑是一个不错的选择。

Fallen asleep twice on this movie. Terribly vacant. I don't know what or where he is rushing to?Just talking, talking, talking, in such a pretentious way and crushing anything it might touch you.The best scene goes to Snoopy the ballon floating across the house outside of the window. That is how bad the movie is.Again, Cooper demonstrates to us that he is a terrible actor/director. He has no soul and neither does his movie.

我发现水库意识到了音乐韵律性对于电影镜头黏合（或者说掩盖跳跃）的重要作用，但是不是没想到，在音乐题材中观众只会觉得是基本要求呢？

摄影上的形式主义复古也让我感觉蛮「半夜突觉“我太是艺术天才啦”产物」的，黑白+舞台打光部分的早年生活还有后面的70年代式色彩的婚后稳定，感觉每一秒都是水库在大叫“我很懂camp”，但有些地方真的合适吗，在教堂演出马二那一段，还用4:3比例，画面就很局促😓而且我很难不觉得观众看到这里可能认为水库出演的伯恩斯坦进入了一种宗教保守的狂热状态，尤其对比前面拍的四五十年代的纽约交际圈圈子热闹（更不提和费利西亚交往的时候用舞剧做推动）。

结果最后又在酒吧里和学生flirting，画面非常现代的，真的是东一榔头西一棒子…写作就更不谈了，伯恩斯坦人物形象还不如费利西亚连贯呢。

我反正只能看出来水库的这个伯恩斯坦很活力很爱hook up，但是总有种他动机不明的感觉。

倒是童姥的费利西亚的同妻泪还算完整，当然本身有童姥做演员本来就比水库强的原因。

不过，细究一下，费利西亚整个角色还是围绕着家庭和伯恩斯坦，唉不看金德比不知道，原型有不少可以变成高光的事迹的，但水库都无视了，番位和颁奖季又把童姥推在前面。

不知道水库是有意陷害还是根本导演能力不足…搞到最后这种歌舞片和名人家庭传记有点两头不沾的玩意，怪不得一上线网飞就迅速飞出周榜楽

首先我觉得这部片子挺好的，很艺术，而且感觉也讲得挺明白的。

我个人认为的重点不是纠结在lenny是同性恋还是异性恋上，也不是Lenny和Felicia的婚姻上，而是Lenny个人对于稀有的追求。

我认为他们的婚姻是开放式的，这是两个人早就同意的事情（结婚前），所以中间出现的Tommy对于Lenny来说不是出轨，这也不是他们婚姻的矛盾点。

真正的矛盾点应该是Felicia所说的“恨和愤怒”。

在Lenny的中年时期，他办party说自己创造的作品不够，这是对自己的不满意，他也时常觉得很抑郁，特别伤心，这种伤心让他没办法创作，（Felicia说的“summer doesn’t sing in him”）。

这都是他对自己的不满意所造成的，他的野心和雄心壮志可以让他同时成为很棒的指挥家和作曲家，但是同时也让他更加不满意，对于自己追逐的目标感觉不够，有更多想完成的事情。

这种情绪也让他逐渐忽视了家里面爱他的人，他的孩子，妻子。

所以Felicia会说他的责任不够并且Lenny自己给自己的压力让他们都觉得很累。

但是这种对于世界的不满意，一种愤世嫉俗，hate，都是激励他创造的动力。

还有一部分的hate也是来自于感觉不够自由，不完全是社会对同性恋的接受度，应该还有一部分是他希望所有人都喜欢他的才华，都欣赏他，但是很多人都是嫉妒他的，甚至想害他。

他感觉不够自由。

后来Felicia的离开让他意识到的事情是他没有办法真的很自由的活着，即使是没有了异性恋的对象，他对自己的不满意是不能完全消除的，社会给他的压力就更不可能了，他的恨意根本就没有被消除，而且他之前的发泄也是错误的，很伤害人的行为。

并且家庭这个已经成为他人生中不可分割的部分了，他没办法完全抛弃，他是真的很爱他的孩子们，愿意做出这个牺牲与退让，把事业的一部分奉献给家庭。

所以后来电影中给了很长的镜头展现他指挥的一场交响曲（我对音乐什么都不懂，没有办法分析出任何东西），Lenny的神情是投入，专注，狂热的，他好像又找回了他的summer，这种热情与发自内心的骄傲和满意是他对自己的和解，他和自己的野心终于达成了平衡，这也是Felicia又和他在一起，的原因，他没有hate了。

电影结尾处，他和他的学生暧昧，并且说自己找回了summer，虽然和以前比不是那么热烈，但是足够支撑他继续纯粹的活着，热爱音乐和他的作品所展现的就是这个主题，不是被野心支配的自由，而是在自由的创作中展现了野心。

What I was not expecting was this collosal, stupyfingly disappointing shell of a movie. Rather than try to tell coherent story or reveal some information about a somewhat overlooked but important figure, the creator behind this dismal effort--and that would be Bradley Cooper himself--decided to give us a turgid arrangement of seemingly random, uninteresting scenes that ultimately had nothing of interest to say about the character portrayed. Sure, it had the veneer of being technically polished, with lots of aging makeup in play and actors--Bradly especially--amping up their performances to Oscar-worthy levels. But there was no story, and even worse, no sense of engagement with the primary characters.It's like the camera set ups were deliberately planned to make the actors seem as remote and off kilter as possible. The events were random, the dialogue empty, banal and uninformative, the accompanying music frequently distracting.Overall, it was just such a "look at me, act, direct and write" vanity piece for Bradley Cooper that said far more about him, and his outsized ego, than it did about the long deceased and sadly overlooked subject that the film purports to be about.Maestro is a textbook example of style over substance, vanity over generosity, pretentiousness over authenticity, cinematic form over narrative function.

在伯恩斯坦大师执棒的nyphil演出场馆北美首映，伯恩斯坦的子女到场并且给我们介绍了影片，意义非凡。

男女主的表演非常喜欢尤其女主演的太棒了，现场杜比音响效果绝赞，音乐听的好爽。

故事没有聚焦大师伟大的音乐生涯而是把目光放在家庭生活上。

可惜感觉故事有些散稍微有点流水，不过全程还是聚精会神，值得一看。