春假

要说《春假》是本届威尼斯电影节最让人意外的电影不为过，假如你熟悉导演哈莫尼-科林，你想象不到他如何用这群好莱坞正当红的年轻演员拍一部跟他以往作品同样古怪的电影，假如你不熟悉他，你更会被他纸醉金迷、饱含荷尔蒙气息、用青春的异色与世间的黑色大胆博弈的力量刷新三观。

以极为cult的《奇异小子》震惊影坛的哈莫尼出生于纪录片制作人家庭，虽然处女作遭到很多评论家的恶评，却得到了德国大师导演赫尔佐格的盛赞，甚至参演了哈莫尼后来的《寂寞先生》，可见大师对他的喜爱。

《春假》中的青春期价值观更接近哈莫尼的编剧作品《天地无伦》，尽管当时由于意见不合与导演掰面儿而中途退出剧组，相隔近10年他终于延续了这一主题。

影片开场，霓虹灯般的字体昭示着整个故事的色彩，全片的配乐几乎都是极为劲爆的电子舞曲，阳光、沙滩、比基尼，大胸、臀部、可卡因，烟酒不离、毒品泛滥、肉体交欢，一派年轻人的“极乐天堂”之景，这种“乌托邦”式的故事背景也能让人想起被称为当年戛纳最古怪电影的《寂寞先生》，就像《寂》中那个无意中发现自己会飞的修女一样，《春假》里的几个女学生也似乎天生有抢劫与杀人的胆量，并在第一次尝试成功后，像为她们打开了另一道门，逐渐远离正常的学生状态，走入一个令他们兴奋的全新世界。

美国青少年的残酷青春是很多美国独立导演热衷的题材，哈莫尼此番请来赛琳娜-戈麦斯、瓦妮莎-哈金森这些时下人气最高的90前后女星来帮他反映当下美国青少年问题也可谓用心良苦。

片中最有趣的两处是主角们一起唱起布兰妮-斯皮尔斯的经典歌曲，配以海景夕阳，姑娘们载歌载舞的全景，让人暂时跳脱开“残酷”，感到青春的纯真与美好。

事实上，直至影片结尾，两个女孩一路潇洒火拼灭掉整个黑帮团体，也许她们的内心仍然如这些歌一样单纯，只是在追求冒险和刺激的途上走得太远，没有节制地挥霍掉手中的青春，而詹姆斯-弗兰科在片中的结局也许就是她们未来的代价。

影片没有交代任何这些误入歧途的少女们的家庭背景，仅仅用几通她们与家人的电话带过，说着“过得很好”“仿佛来到了新世界”“找到了全新的自己”“想做更好的人”，这些听上去是谎言的话，仔细想来又好像并不完全是。

哈莫尼隐晦地指出了家庭引导对青少年的巨大影响，不够重视与关心使他们有更多的可能走上令人堪忧的成长道路。

也许这样说有一点过度解读，毕竟该片最充满魅力的部分，还是其包裹在流光溢彩表象下无与伦比的黑色青春。

导演用不同的镜头语言，如黑白，彩色，混剪，表达出青春期少年那种特有的躁动，穿插女主角的一个人独白，和奶奶打电话，配上与这里的疯狂和快乐不符的忧伤背景音乐，对比十分强烈。

她们向她生动地展现怎样抢劫，那种狂热和狰狞，正是覆盖青春期的一种特有情绪，吓到她了，那表情就好像她们手上真的是枪，指的是她。

他们被抓时，一个晃动的，带情绪的主观镜头，表达了女主的一种茫然失措，并且暗含了导演的态度，对这种脆弱的青春期的浮躁的一种忧伤。

整个片的音响效果特别沉重，尤其是那个男人说的甜言蜜语以旁白的方式呈现出来时，配上刻意的慢镜头，压抑的情绪变上来了。

透过玻璃看到男人带着她们三个开着车走了，有几圈光晕在玻璃上，就像那三女孩自己的世界被蒙上了一层幻觉，被外面的精彩世界吸引，迷失了双目。

四个狂热分子抢劫，配上布兰妮的音乐（虽然有点违和- -），一种美妙眩晕的讽刺效果，后来女孩在车上被击中了，配上她的笑声做音响。

第二个女孩想回去，被击中，她洗澡的时候，水打在身上，像光线。

结尾那重复的呢喃，回荡在女孩不同的选择上。

带着两女孩走上这条路，光线，呢喃，色彩，一条紫色的桥，增强仪式感和忧伤感。

最后两女孩捅黑老大老窝的时候，配上给爸妈打的电话，悲凉无比。

全篇主要讲了青少年时期那种价值观松动，暗含着蠢蠢欲动的恶意和暴力倾向。

一个悲伤的故事。

很喜欢这部电影但是不能很好概括感受，贴两篇感觉表达的很好的影评User ReviewsA sometimes thrilling, very hypnotic, poignant piece of filmmaking.28 March 2013 | by grounden1985 (United States) – See all my reviewsI can't describe the elation I felt leaving Spring Breakers--truly one of the best films to hit mainstream cinemas in a long time. It was a breath of fresh air amidst all the cookie cutter romantic comedies, dramas, action films, and horror movies that plague modern cinema. The stamp of a good film is the impact factor--how long it stays with you when it's over. Spring Breakers was a film that stayed with me long after leaving the theater. It didn't evaporate from my mind as soon as I hit the parking lot. This film affects you and leaves you in a mood long after the credits appear.Those seeking a fun "party film" will be disappointed. The TV ads, poster, and cast have probably misled some viewers into thinking this is a cross between The Hangover and Project X. Don't let the cast or the marketing fool you--this is not a "feel good" movie. It's a dark, exciting, tragic look at modern youth culture that doesn't so much as revel in the pop culture sensory overload as hold up a mirror to the audience so we can see some of ourselves in these kids. And if you're like me, you'll find this kind of self-reflection very disturbing. More than once, I was disgusted and enthralled with these characters, not knowing whether I should feel amused, angry, or sad. This is truly the best deconstruction of modern culture I've seen.The movie starts with our main quartet of female characters struggling to find a way around the fact they don't have enough money to travel to Florida for that much-hyped, almost mythical annual rite of passage nearly every college kid in the country has to face at some point: spring break. Selena Gomez is easily the most likable member of the cast--a young girl struggling to balance her Christian faith and values in the moral wasteland that is college life. One moment we see her praying in church, and the next she's passively condoning the fact that her friends have just robbed a restaurant in order to obtain the rest of the money they need to make it to Florida. In one poignant monologue, she speaks of the monotony of life and how everyone is depressed because they wake up and see the same things every day. Her desire to go on spring break is almost spiritual in nature--a soul-searching journey in which she just wants to be someone new and be free.The spring break party scenes are manic--loud music, hypnotic imagery, and disorienting colors all come together like some kind of dream. The fun soon ends once the girls are arrested for using narcotics at a wild party. They have two options: pay a fine, or remain in jail for another two days. Out of money and unwilling to call their parents, the girls languish in jail until a mysterious visitor posts their bail. Enter James Franco as Alien, a white gangster with gold teeth, dreadlocks, and a ton of money and guns to go along with his criminal tendencies. Franco truly breaks out in this performance, becoming someone I never could have imagined he'd be able to pull off back in his Spider-Man days. His intentions are murky and the film never misses an opportunity to make us feel uncomfortable witnessing his interactions with the girls. It's at this point that the film takes a drastic turn into even darker territory, the trip slowly proving itself to be more than a few of them bargained for. Thus begins the tragic slide into the dark nature of these characters, as they find themselves participating in and doing things bound to seduce the audience into an awe-struck state more than once.Not that any of this is told through a conventional narrative. The whole film feels like one crazy, hypnotic dream, from its use of colors to its loud, insane score that ranges from romping party fun to atmospheric, moody pieces that underline the darker moments in the film. The narrative jumps around in time and space, pasted together through flashbacks, flash forwards, and repetitive lines that linger in the back of the viewer's mind like a broken record. The cinematography is flat out excellent and the filmmakers make perfect use of the beautiful Florida scenery amidst all the sheer depravity we witness on screen, with more than a few shots of the beautiful Florida sky and sunset to remind us of our humanity.By the time the film reaches a delirious montage of violence set to the unlikely tune of Britney Spears' song Every time, Korine has us hook, line, and sinker feeling a sense of revulsion and pity for ourselves and the world at large. Any film that can provoke this type of uncomfortable self-contemplation deserves to be praised.In the end, I left the theater feeling like I'd just come off an intense acid trip into the darker recesses of modern culture, emotionally exhausted and ready to get in my car and drive home in silence, reflecting on what I'd just seen.If you're not expecting to have fun and aren't afraid to look inside yourself to that aspect of your personality that craves materialism and vapid entertainment at the expense of losing some of your humanity, go and see Spring Breakers. It's truly one of the best films of 2013 (so far) and will no doubt be a cult classic in years to come. Just don't blame me if the film haunts you long after it's over.Going to be the most hated and yet underrated film to come out this year - Korine at his finestAuthor: thejoshl from Toronto, ON1 April 2013Mr. Korine is a strangely unique director that uses this film to bore you into understanding how a generation growing up with MTV and girls gone wild has deeply mutilated the pursuit of happiness with nihilistic extremity — however his satirical exploration leaves you uncertain whether to laugh, cry out in horror, or stare in disbelief at its overwhelmingly artistic beauty.I watched this opening night and was shocked at how good of a movie it had turned out to be. I wasn't really sure what to expect when I walked in so it turned out to be a nice little treat, but to my disbelief when I got home I began reading up on it and all I could see were tweets and posts about it being the "worst movie ever made" and "absolutely disgusting soft core porn". I couldn't believe that these people watched the same film I did.As far as performances go there isn't much here other than Franco. The four girls do a decent job, the most notable being Selena Gomez although her character wasn't in it for a lot of the highly regarded scenes. James Franco is the star of this film. His performance is dark, uncomfortable and most of all hilarious. He hits it out of the park in the movie managing to make people unsure whether to be uncomfortable or laugh. His character is narcissistic and insane, yet you like him. He brings so much humanity to a place it shouldn't be.Aesthetically, this movie is absolutely brilliant. The cinematography is fantastic. No matter how you feel when you leave this movie there is no denying how well shot it is. The lighting is beautiful and adds this feeling of darkness you might normally find in a well made horror film. Normally I wouldn't appreciate that very much but it was so properly executed with the great editing and slo-mo sequences. No surprise from the sound department either; the sound design and music brought to us by the brilliant Clint Martinez (Drive) makes what seems like a never-ending soundtrack that compliments the visuals masterfully.Under all that the movie still manages to hit its theme, just in a way that a lot of people will miss and I believe this is the key to enjoying the film. It's meant to be boring. The use of repetition is so excessive it leaves a mark. No matter how much fun these girls are having it feels very dull and boring. This is the point! If you think for a second what you're seeing on screen is supposed to make you feel excited than go watch Project X. You're not intended to feel how the girls feel because they don't understand. Throughout the film you should feel uncomfortable, disgusted and at times sad. This film (to the right audience) should be as much a horror film as it is a dark comedy.Spring Breakers is a unique experience featuring lots of depth and style. This film will most likely be the most hated and underrated film to come out this year. I apologize on behalf of the general public Mr. Korine.(8/10)On a side note:The film has been said to support rape culture. I know it can be hard to understand for some people but sometimes film - like a person - uses sarcasm. This is the case. The film shows lots of naked females having fun, very much trying to replicate spring break culture in Florida however the film isn't a mockery of spring break, it's about the marginalized kids who have been brought up on Disney princesses and MTV. The kids who grew up with role models like Paris Hilton and Lindsay Lohan. The film isn't meant to focus on girls losing their innocence but instead girls searching for something and realizing it isn't what they thought it was. Spring Breakers is going to cause a lot of disagreement regardless. After reading this you will love or hate it all the same; what I won't stand for is people being unwilling to look past the surface and see this film for what it really is. Be sure to check out my review site: thejoshlreviews.com

sofia coppola 看完了片子知道了导演 又是个幸运儿啊 不过凭着自己的努力获得了史上百大导演的称号 是其中唯一一位女性 绝代艳后是我最初期看过的中英字幕电影之一 也积淀了我一直喜欢华美风格的影视作品 在凡尔赛时潜移默化的也会想到the bling ring可以对应的电影应该是spring break 同样热门的cast 繁华奢侈地不断层叠 MV似的剪辑 在影片结束时仍旧找不到主题 直到到了豆瓣才收获一些道理 正是这无铺垫或任何拍摄手法的叙述 最真实的还原了故事的本身 也许本片的nonsence就是为了衬托案件的nonsence(那是不是以后每个烂片都可以找这个理由啊) 不过看完片子就觉得拿着它们就可以到威尼斯 戛纳转个圈 也无疑使我唏嘘不已(本片找不到my favourit secen, 觉得asian girl super cute算是蛮漂亮了啦 green&grey eyes 深眼窝 16岁拍摄的本片 今年上哥大 1/4棒子国人) 而spring break从无限堕落的开始到结束都一直提醒着人们 this isto good to be ture 我不认为她们称得上是纸醉金迷 她们只是在疯狂着 全篇最动人的场景就是4个'innocent'的女孩唱着everytime 那份干净 会让你感觉到她们并没有做错任何事 她们只是在try their best to enjoy their lives 另一个场景便是片尾james franco突然就挂了 美女以精准的枪法扫射着 在枪林弹雨里穿着bikini毫发无损的闯进了老枭的深宅大院 无论是谁在这时都会realise 原来这不是真实的 看完电影之后正好看到有个新的吐槽大会出了 在看片子的时候只觉得james franco是个大熟脸 看完吐槽大会就认识了这个talented young man(the only promblem of him is he has done to many things already now he is just keep trying to do some stupid thing孩子 秀一下下限吧)接下来说一下影评的相同点吧1 家庭背景和环境对孩子有着极大的影响：当你不够关心他们时 they will gone wild 不要随便home school because most of the parents aint that smart2 美国目前青少年的价值观存在着极大的扭曲 崇尚奢华 pure happiness 名气... 试图不劳而获也是 脑残的reality show,showbiz和fashion industry 那完美的肥皂泡泡 从极大程度的影响了当前社会青少年的价值观和梦想3 不论我怎么写影片蕴含的深意 我也只能给它们打三星 美国的青春主题电影是怎么了 都是这种需要我们窥探、猜测导演思想的实验电影? 美国丽人不就很好的体现了青春的主题啊青春到底是怎么样的 呵呵 等我看完壁花少年吃完月饼再说把如想获得积极向上正确的人生观 请收看印度电影--<那些年我们疯狂的青春> 绝对5星啊！！！

太多不满现状的年轻人总是觉得目前的生活乏味、无趣不是自己想要的生活不管是方式还是人际关系偶得良机一群志同道合寻找自我、释放自我、变现自我其过程难免受伤两位女主角相继逃离可见该过程是举步维艰的那个G就算是信仰Faith吧它引导你去寻找自我寻找自我的过程难免给其他人带来不便 产生矛盾最后，信仰死了凭借自己的力量你胜利了找到了自我请问你失去了什么如果再给你一次机会，你还会去找寻自我吗？？？？

春假这个片子是一部很奇特的影片，他算是当下米国年轻人中的话题电影。

这片子包含了各种被夸张了的米国青年文化的元素，想必对于热衷于这一切的人来说一定是一部很“酷”的电影。

与此同时，对于爱上豆瓣爱看文艺片的部分中国观众来说，这个电影既艳俗，剧情又无脑，无非一个加长版mv，简直就和美国人的形象一样蠢。

其实我一开始看到这个电影的剧情简介，也对这个电影提不起任何兴趣。

作为80前半的人，我这代中国人毕竟还是在一个相对保守的环境中长大的，对于西方资产阶级的纸醉金迷以及青年人的堕落生活，从本能上有一种反感情绪。

正因为如此，我无法理解为什么学校里的老师会反复推荐大家去看这个电影，更无法理解为什么这样一个俗不可耐的题材会入围去年威尼斯电影节的竞赛单元。

打个比方，《美国派》会去角逐艺术电影节大奖么？

不过疑问归疑问，在某一门课的要求下，我还是看了这部电影。

因为课程要求必须对其进行讨论，所以我不得不放下文艺青年装逼的心态，去试图认真对待这部充斥着奶子和毒品的青年性爱犯罪冒险剧。

那么这个电影到底是不是一部青春性爱犯罪冒险剧呢？

毫无疑问是的。

因为这个故事非常典型：不甘平凡的大学女生追求刺激的生活，一步步堕落，最后深陷犯罪，毒品和乱交的深渊不能自拔。

这样一个cliche的故事，任何一个对写剧本感兴趣的美国高中生都创作得出来。

（但为什么会这样？

要知道本片的导演可是实验电影领域的明星级人物。

）至于mv式的拍摄风格，不停地慢镜头回放和闪回，满眼白花花晃动的咪咪，疯狂的性交和性冒险，滥用毒品等等，则充斥于全片的每一分钟，就算是热衷于这类影片的人大概也会觉得这些青年文化的元素在这部电影中的使用得太“过”了。

慢着，太“过”了？

——就是这种感觉，这种强烈的贯穿于整部影片的违和感，导致这部电影似乎和其他的青春性爱犯罪冒险剧不太一样。

所有的这一切夸张放纵的情节，似乎都是基于米国人对于“春假”的约定俗成的臆想，而非出于对此现象的就事论事讨论。

这就好比米国在中国的社会政治生活中必须承担起一个“帝国主义”的形象一样，无论真实的米国是怎么样的，必须先接受其为“帝国主义”的这一个前提，我们才愿意深入讨论关于米国的其他的问题。

同样这个“春假”的“传说”在米国青年文化中也承担了这样一个角色——也就是说，最典型的米国式春假必定是这样过的，但是其实大家谁都没有亲身体验过——而重要的是，某个朋友的朋友“确实”这样渡过了一个放纵的春假。

所以这个传说永远是成立的。

当然不光是这部电影对这些青年文化的元素进行了夸张处理，所有的青春性爱喜剧都这样。

那么到底这种与众不同的违和感是发自何处呢？

重点在于在这部电影中，导演甚至都没有试图让观众们相信这部电影讲述的是一个真实的故事的意图。

反之如果导演想要说服观众，那么就必须安排一些让普通人充满代入感的角色——通常在青年冒险影片中这种角色会是各种荒唐的屌丝或者一事无成的卢瑟，他们是我们绝大部分人的化身。

但是这片子并不是这样的。

四位女主角除了有交代那位名为faith的女孩的宗教信仰之外，其他所有人的背景都是一片空白，而且甚至终其全片，也无法找到任何可以将观者与角色联系起来的心理或者肖像式描写。

这若非导演连最简单的叙事基本功都没有，就一定是他的主动策略：导演刻意要将观众排除在故事外面，他连说服你去代入的兴趣都没有。

在意识到这一点之后，整部影片瞬间豁然开朗成为了另外一部完全不同的作品。

那些将人拽出故事之外的闪回，慢镜还有乳房，突然间从莫名其妙的业余等级的失误变成了一种特定的手法。

导演就是要你出戏。

事实上，就算你试图待在叙事的剧情主线上也得不到任何回报。

难道看完了那个假到莫名其妙的枪战结尾你就可以满足地宣称自己看懂了整个故事并且有爽到？

显然不是这样的。

其实有很多线索都可以看出导演破坏这个故事的努力，反反复复重复的画外音，错乱的时空关系，无必要的肉体和性爱特写，莫名其妙的台词和额外的与主线无关的剧情，这些都不是粗糙的炫技，而是对整个电影叙事节奏的蓄意破坏，让人无法严肃对待这个故事。

以至于整个故事本身令人发指的脑残程度和嘻哈mv的拍摄风格，也不外乎是为此目的服务。

那么，如果导演在这里并不是要认真的讲一个故事，他到底是要做什么？

很难有人可以代替导演来回答这个问题。

但是就我而言，这样一个荒诞经不起推敲的故事更近似于一种臆想，一种潜意识行为，一种梦境。

这种梦境的属性在贯穿全片的性爱派对的闪回和无意义的旁白当中不停地得到渲染。

在最后超现实的枪战中达到高潮。

但是很难简单地判断这个梦到底是美梦，春梦或者是噩梦，抑或三者都是。

重要的是这个梦是一个无法醒来的陷阱。

男主角alien喃喃自语般的旁白一次一次地重复着“永远的春假”这个暗示，这是自我催眠，这是象征。

就好像twilight zone里一个接一个的灵异故事，就好像永远无法度过的土拨鼠日，就好像西绪弗斯的巨石，你唯有继续，但永远无法从中抽身。

于是，最关键的问题就是：这是谁的梦？

这是美少女们的春梦么？

是，当她们带着粉红色独角兽的面罩起舞的时候，这毫无疑为是她们的梦。

这个梦是不是也属于alien？

他在家里向女孩们展示他所拥有的衣服，床，香水和枪支时，这个梦当然也属于他。

那么是否这个梦也属于每一个渴望用春假解脱自我的米国大学生？

必须承认，反复出现的性爱派对无疑是每一个荷尔蒙过盛的男女的终极YY。

但是这个梦似乎比以上这些所包含的更多。

会不会这个梦就是那个所谓的美国梦？

那个充满了冒险，成功，财富，也充满了枪支，毒品，滥交的美国梦？

那个美国梦里不是要求年轻人与众不同么忠于自我么？

美国梦到底又是什么？

他是美梦还是噩梦？

人们是不是也无法从这个梦里醒来？

在这一点上，我想引入另一部影片作为参照。

摄影大师william egglestone曾经在70年代的时候花了几年时间拍摄过一部纪录自己周围人生活的纪录片，全片直到2005年才最终剪辑完成并公映。

名为“stranded in canton”。

在这个几近于家庭录像的影片中，从头到尾弥漫着一股醉酒的气息。

各怀理想的人被困在这个孟斐斯附近名叫canton的小镇上，无所事事，整夜地酗酒，放纵，吼叫，行无意义的事，说无意义的话，漫无目的地对天花板射击。

全片俨然就是一个无法觉醒的噩梦，人们知道自己被地理所困，却不知其实为精神围城。

影片最后的字幕里叙述片中人的现状，绝大部分人都就这样去世了，一生都没有逃离这座精神的囚城。

这样的一部影片是我所见过的对美国核心文化和梦想的最严酷的批评之一。

当我这次看完这部《春假》之后，我突然便意识到，这两部电影中的梦境其实是同一个梦境。

就算相隔了几十年，相同的梦境还是将同样地在这片土地上的生活的人囚禁着。

有趣的是，就在今天，我正好看一个本片导演的采访，他承认这部"stranded in canton"是他另一部实验电影的主要参考。

所以我本能地将《春假》与之联系起来，大概也不是巧合吧。

最后顺便回应一下开始时说到中国观众对于这部影片的隔阂，其实这是很容易理解的。

西方的一切生活方式对于我们来说都是奇观，所以我们在观看此片的时候，往往会被其奇观的表征所围困，将其简单地归类进单纯的青春性爱冒险电影。

但是一旦我们真的有机会全面理解西方的生活方式，所有的“传奇”和奇观都会常态化，我进而才能拥有进入另一个层面思考的钥匙，而隐藏在其背后的线索和不和谐音才会显露出来。

最后我们也许会发现他们所面对的困境，也会是我们将要面对的。

抑或，我们已经置身其中却不自觉而已。

每年的2月23日到4月23日之间，是美国大学生陆续开始春假的日子。

每到这时候，美国的少男少女们都会集体涌向南部的佛罗里达、得克萨斯、西部的加利福尼亚、加勒比海的坎昆海滩或者夏威夷，这些孩子们在春假里做的事如今已经成了每年春天美国各大电视台和民众茶余饭后八卦的主题。

以啤酒，毒品，性生活为主题的沙滩party每年都有令家长瞠目结舌的新创意，即便家长们也曾使出浑身解数在春假里撒过野。

就像中国华东地区大学生应对炎热的N种方式，或者京津市民雨后大街捞鱼……总之，因为有了规律，所以形成了现象，于是就专门有了一路以春假为主题的电影。

导演真实的还原了美国大学生们的春假状态：阳光沙滩，猛男裸女，啤酒，电子乐和挡不住的荧光色，人们在这里发泄自己，不思考，只狂欢，然后迎接每一场狂欢之后的空虚。

一直特别喜欢这些表现当下年轻人生活状态的电影，虽然它们的剧情往往比他们的青春更空虚。

但看多了大银幕上那些自以为聪明的少妇浓妆艳抹的演少女，还是觉得这些做着不可思议傻事的姑娘们更美妙。

现实中，几位少女主演都是好莱坞媒体最喜欢讽刺的对象，电影里她们是为了度假不惜抢劫快餐店的危险女孩。

她们没什么脑子，也不知道想干嘛，她们只是抹点果冻唇彩，终日穿AA荧光短裤晃悠，学美剧旁白在内心os的90后，但在纯粹的青春气息面前，甚至连随时脱下外套跳跃出来的大胸都不再那么违和，因为那种肆无忌惮的放纵真是太带劲儿了。

《春假》不是一部好故事片，但却是一部可以唤醒青春感的电影。

回想下80后的青春期，再看看《致青春》，《合伙人》，《小时代》这种不能更丧的青春片，我方队友狭隘人生观的源头便依稀可见了，天性没解放，世面见太少，做事不够狠，做爱又想太多，唯一有的比的，就是空虚感。

规矩生活得到空虚，狂欢之后得到的也是空虚，既然如此还是红尘作伴，策马奔腾来的更值一点。

（文/宋小卡）原文：http://ent.163.com/13/0725/00/94JBKRNM00034R78.html

流魔鬼血液的女子，把爱做尽，持枪，比基尼，青春便算是同样疯狂的事情的延续、持续，不腻烦不厌倦不畏惧、流光溢彩，外星人用金钱、枪支、毒品掩饰之下的沉重畏惧、电影里不断重复的对白“你害怕了吗”“胆小鬼”，然后春假把他用一颗子弹的方式隔绝出去，如梦幻一般，如梦幻一般，是对现实的一种逃避，恰似在毒品的作用之下干极致癫狂的事情，把一切理所当然化最终的漂浮的粉红头套，两颗亦是有疼需要依赖的心灵，敞篷车上风拂过的并不是笑意的两张脸，“只需按下按钮，时间便可以停滞下来”，faith说后她们笑了，没有信仰，价值与人性的真空地带，影片把青春与犯罪结合，她们选择自己去拓宽青春于永远埋藏自己，杀戮逃亡于自己的青春，并不是一个按钮那么简单、也许终将仍会是那辆巴士，带你走来也做好带走你的准备，每天都会有班次等待，来的和走的风景，瘫躺于座椅之上的疲惫身躯，算是复苏还是坠降

我的理解里，本片想利用类似《霓虹恶魔》里鲜艳的色调和混剪表达青春里对纯粹的假期、快乐、放松、激情、欲望、陶醉等等的意识流。

但这道题太难了，所以影片看起来好像除了最后的枪战根本没剧情，空洞且莫名。

没什么比在肉体和思想都还没开始腐烂前，去享受这个世界美好的一面更快乐的事了。

而青春，总好像在你圈起美钞，瞬间吸入那一条，迷幻且快乐。

而当你清醒时，青春已经结束了。

当年那份纯粹的快乐，再也找不回来了。

哪怕你有幸日后可以经常坐着私人飞机，出入各种高级场所，和那一瞬的纯粹都不可比拟。

你只是在用物质堆满你越来越苍老和空洞的内心，麻醉着告诉自己，世界也就这样了。

另一个略有意思的点在于，无论是片头片尾刻意做出的特效字幕，还是少女们在一起的欢愉，都闪烁着霓虹的鲜亮光芒。

这区别于张艺谋导演喜欢和擅长运用的大片自然色。

我的理解里，剧中的配色寓意着，这份快乐是带着浓郁的商业色彩的，就像所有夜店门口的logo灯带一样。

绝大多数的年轻人都不是b站的后浪，没有含着金汤匙出生，这份快乐很纯粹，让人着迷，却总得有人买单的。

笼罩上这层属性，青春也就不再纯粹。

无论如何，拍成这样的意识流注定是不讨好的，这显然不如弄成三段式，让扮相惊艳的nigger弗兰克用毒品和金钱吞噬少女们，其实就是利用她们给自己干脏活。

一开始少女们如鱼得水，活儿干的轻松，钱来的容易，日子过得奢华惬意。

而接下去情况急转直下，在对手的反攻中，少女A被意外击毙。

少女B说动少女CD回家，回到现实。

而正当CD被说动时，弗兰克原形毕露，气急败坏，挟制少女们准备鱼死网破。

少女B惊险逃脱，在最后一亿发子弹互射的高潮戏之后，少女B带着正义的象征JC迟迟赶到。

如果这样拍，至少是部合格的爆米花，也更容易讨好一般的受众。

所以我还是给导演的尝试与探索加分。

在很早之前就关注过《春假》，上映后在豆瓣上5点几的评分让我一直以为这是一部简单幼稚的校园电影，结果在最近的各种年度十佳电影中看到《春假》的提名才让我开始对这部评论两极分化的电影感兴趣。

《春假》的剧情很普通，但却和导演的风格相得益彰。

一部完全意识流的作品，但又不同于泰伦斯·马力克那种散文诗的形式，颜色暧昧的灯光，不停地闪回与重放，自言自语的旁白，超级风格化的摄影与剪辑，各种隐喻的存在与那些最让人悸动的东西：性、毒品、抢劫、杀人让这部迷幻的作品存在多角度解释的可能性。

和泰伦斯·马力克一样，电影中的演员基本沦为符号般的象征，我不否认这是一种很自私的导演方式，但我相信导演自由他的用意。

在《春假》中唯一一个有一些背景介绍的角色是赛琳娜·戈麦斯饰演的Faith（信仰），之前的剧情透露出她有一点宗教信仰。

我是完全无法想象性、毒品、抢劫这些元素组成的对于我来说一定是最糟糕的青春中信仰究竟是什么？

去看看开头那段关于战争的台词：“你要回家，不同的人。

你会回来，激进的人。

愿意冒险，生命和肢体。

”什么是她的信仰？

家人？

朋友？

爱？

万能的耶稣不就在这个房间里吗？

在我看来，她的信仰就是出发，以至于迷失。

人们常说：再不疯狂就老了。

仿佛不去做点什么就是可耻的。

迷茫、拜金、性欲，这些最原始的本能跟着春假都被带了出来。

从某种意义上来讲，这四个女孩的颓废与堕落是一种精神，一种放逐，乃至于是对自己的寻找。

Faith最先回到了现实，其他人也是如此，这样荷尔蒙分泌的青春终究是一场梦。

在“美国梦”的纸醉金迷中，有人害怕了，有人受伤了，有人为了出发而回归了。

这是一代人的青春寓言，也是一代人信仰的悲哀。

不管你奋不顾身的扑腾到什么样子，哪怕是遍体鳞伤，生活依然在原处等着你。

“春假就是青春，每个人都想驻足于此，但不是每个人都能轻易离开”，导演把这种青春的残酷与悲哀推到了真正的极致。

对我来说，这样的青春是却从来没经历过，但却会莫名心向往之。

电影中温暖的红蓝色灯光真是迷幻到了天堂，让我就像磕了药一样嗨。

当詹姆斯·弗兰科和女孩子们在海边唱起Everytime的时候整个人都融化了，所有的黑色基调在这一刻都变得温暖起来，这也是整部电影最触动我的地方。

我只能说这是一部十分棒的先锋艺术电影，它关于青春，关于我们本身。

现在我仿佛还能闻到飘散在空中的大麻味和精液味，真好。