看的时候在想要不是抖森脑残粉我才不来受这个苦呢!
旧贵族与新财阀联姻这种从几十年前的《浩气盖山河》到《唐顿庄园》被普遍运用的情节设定又被拿来,实在Cliché,一些桥段模仿《美人计》也太明显。
抖森的气质很符合英国没落贵族的身份,被米娅父亲逼着与米娅决裂那段的感觉太莎士比亚了。
然而把米娅作为玛丽雪莱,抖森是科学怪人的设定过早的将包袱和盘托出,后面完全没有期待。
观影时困惑于主要矛盾到底是什么,富家女为爱走天涯之后发现原来卷入了姐弟三角恋,更无语的是大费周章之后,原来只是一台挖掘机引发的血案,青年为了实现科学发明不惜骗钱杀人。
劳模姐的演技太赞,加上角色本身就够强大阴森,而且也的确矛盾更集中更有内驱力,显得抖森和米娅的戏开始的有些莫名,后面也缺乏发展,没什么张力又草草收场。
尤其是抖森的角色挂掉后的结尾部分,简直一溃千里。
导演仿佛深知大家都是来看抖森的脸,所以最后一把刀直接插在了脸上。
两个完全不会用刀的女主竟然最终是用刀对决,小刀对决菜刀,升级为菜刀对决铁锨,都要去偷袭了竟然还喊人的名字,仿佛“我叫你你敢答应吗”,我基本是笑着看完的,尤其最后那一下铁锨,将之前积累的阴郁气氛前功尽弃,彻底将恐怖片转化为喜剧片。
(WARNING:这会是一篇毫无逻辑的欢乐吐槽向影评,有满满剧透请注意!
)第一句话摆明立场:要是这部电影没有我抖森,我只给三星;要是这部电影既没有抖森,又没有劳模姐,我最多给两星。
可是!!!
卡司里又有抖森又有劳模姐又有Charlie!!!
我真的已经是摸着自己的良心才扣掉了一颗星啊啊啊!!!
半夜从电影院出来的时候我整个人都苏得不行不行的了……当时我脑中只有一句话:我森美如画!
我森美如画!
我森美如画!
19世纪末期的调调太美,我真的整个人都醉了然而今天早上睡醒了之后,我仔细思考了一下这部电影,方才惊悟这电影的剧本实在是太差……槽点实在是太多……于是来开个长评胡言乱语XDDD因为忘记密码所以很久没有上过自己的豆瓣了。
看到评论里后来有小伙伴认真给了回复,非常感谢大家很多年前写的影评了,这个语言风格我现在已经接不上了,也就不做修改了。
一刷的时候确实漏了一些细节,请大家记得去回复里看更正;也希望这个吐槽向的评论不会太影响大家的观影兴趣。
这么多年之后我还对它念念不忘,真的是非常适合舔屏抖森的电影啊!
(以下原文)首先回味之后我发现,抖森的角色其实是个人渣有没有?!!
虽然电影尾声强力洗白了一发,以至于Thomas的鬼魂都被漂成了片中唯一一只白色的鬼,但是这仍然不能阻止我觉得Thomas是个坏蛋!
Edith刚刚到大宅的时候,第一个给她泡茶的是谁?
是Thomas。
是的,Edith她爹的确不是Thomas杀的。
老Sharpe夫人也不是Thomas杀的,后来Thomas爱上Edith之后,也告诉她不要喝茶茶里有毒。
但是他真的就是无辜的吗?!
他不知道自己的姐姐要去杀Edith的父亲吗?
他没有有预谋地哄骗+毒死自己的前几任妻子吗?
最后Alan来和Sharpe姐弟对峙的时候,Thomas表现出了一脸无辜又深感自己罪孽深重的样子。
这段在我后来回想的时候,真的有点恶心到我了。
把所有的罪责都推给自己的姐姐,不论你现在还是否爱她,当年的爱又是否是扭曲的,但是就这么对待自己的亲人,真的不是个渣男吗?!
而姐姐也就真的都一一承担下来了,姐姐对弟弟真的是真爱啊!
这里我忽然觉得姐姐也是个可怜人,真的是把自己的全部都献给自己深爱的弟弟了……为了继续和弟弟的关系杀了母亲,为了弟弟能有资金继续研究,先是帮着变卖家产,后来也同意让弟弟去骗婚并且接着为弟弟杀人。
她看着自己最爱的男人和别的女人调情的时候,心里得是多痛苦啊!
而承受这一切痛苦的原因,都是为了弟弟的理想!
所以我忍不住想问,抖森你到底是为了什么那么执着于一个类似挖掘机,似乎是为了生产砖头的蒸汽机械啊= =为此残害了这么多妙龄少女,真的没有什么精神上的疾病吗?
= =这个电影还有一个很让我不能理解的剧情,就是为什么Lucille能一直控制着Thomas。
所以Thomas到底爱不爱他姐姐啊啊啊啊啊?!!!
不爱的话,干翻姐姐难道不是分分钟的事情吗?!!
你毕竟是个男人啊!!!
反正把锅都扔给姐姐这种事,电影的最后不是也做得十分自然吗?
真的会在意姐姐要去坐牢这种事吗?!
爱的话,啪啪啪的时候为什么要闭上眼睛,一脸很痛苦,想要逃避的样子呢?
这里顺便想到,最后Thomas劝Lucille放过Edith的时候,说了一句“We will all be free." Lucille马上反应过来这个ALL用的不对!
我当时的脑内是:1.母语英语的人就是语法好!
这种小词的破绽反应的这么快!!
2.啥?!!
Thomas你还想着带着姐姐?!!
是准备三人同享齐人之福吗!!!?
也许有人会觉得,因为Lucille一直都是那种女强人的形象啊,相比之下Thomas简直就是个小媳妇。
这里我忍不住又想吐槽电影的结尾了。。。
结尾告诉我们,平时的智商算个毛!
关键时刻是否智商上线才重要好吗?!!
姐姐全程智商在线,就最后掉了一下,就挂了。
女主在大宅里长期智商不在线,最后趁姐姐智商挂机上线了一下下,就反杀了啊啊啊啊!!
两个人对峙的时候,大叫一声”看你背后!
“居然真的能就这么回头吗?!!!
真的是蠢得我在电影院里都快哭出来QAQ所以总结下这部电影的故事,大概就是家道中落的贵族少年沉迷于挖掘机/砖块制作机的发明而引发连环少女凶杀案,最后两个爱上小媳妇属性的贵族少年的强壮女人,在阴森的大宅中怒撕逼的故事。
从这个总结中我们可以看出,男二和鬼,都并没有什么存在感。
顺便再吐槽一下电影一开始女主老妈鬼的神预言……以至于我后来和小伙伴进行了讨论,进而得出了”看来鬼生活在比我们更高次元的空间,对于他们来说,时间也是可感知的维度之一,也就是可以同时看见过去和未来,所以老妈能预言十几年后女儿会遇到的危险“这样的结论……也是闲得慌hhhh我不知道导演把主要的两个女性角色都设定得如此强壮是不是要表达自己的女权观点。
不过说实话,我觉得Mia的表演并撑不起来一个女权主义的女性角色。
另外,当时刚看完电影的时候,我笑着对小伙伴说,你看这就是美国人对于英国人的stereotype吧哈哈哈,老旧又阴森,腐败的味道都快要从银幕里满溢出来了。
然后我想起来导演是个墨西哥人,我忽然就不太明白了。
再然后听到墨西哥小伙伴称导演是西班牙人,我忽然就又明白过来了ORZ。
(这段纯属笑谈,请不要当真。
)从我接触到的review来看,大家普遍认为抖森是这部电影的演技担当。
然而我认为这个剧本对于他的角色塑造太单薄,也是可惜了他的表演。
对劳模姐的演技评价出现了两极分化,有些人认为非常棒,也有人认为只是简单的卖力而已,表演本身并不出彩,但是我认为Lucille这个角色的设定,是这部电影里最完整,最立体的了。
剧本没有给她太多的复杂性,反而好好地说清楚了她的性格。
相比之下,Thomas的洗白在我看来反而破坏了这个角色的完整感;而编剧似乎想把Edith塑造成一个天真又坚强的女权角色,无奈这个个性矛盾似乎没有调和好,也没有很好地安排进Edith成长的戏份,导致在我看起来,Edith性格有些分裂。
不过有这么多这么多,我已经说了和没来及唠叨的剧情上的槽点又!
怎!
么!
样!
服装太棒!
卡司太棒!
抖森苏我一脸!!!
抖森苏我一脸!!!
抖森苏我一脸!!!
全篇不同位置都有各种强力表白!!!
还有半个屁股可以看!!!
广大的花痴少女的们,你们真的不考虑一刷二刷三刷吗?!!!!
反正我是准备二刷!
期待了大半年,兴冲冲跑过去看了之后却有一种姨妈来之前的感觉:不痛但是难受,体内有一股粘稠的液体蠢蠢欲动却无处发泄。
思来想去这布景造型音乐灯光演技颜值特效都还是ok的,唯一不给力的就是者剧本过于平淡过时,犹如没有洒盐和胡椒得牛排,虽然也嚼得满嘴流油,但还是腻得无味。
所以我自作主张把这戏重新回炉,争取用最少重拍来给这戏加料:重拍镜头一:女主带着一脸“事后”的表情大彻大悟站在雪地里。
恐怖片倒叙还出彩的真的不多。
当大家都还在押是团灭还是活一个的时候导演嘿嘿一笑坐庄通吃。
当导演了不起啊!
当导演就能上来就剧透啊!
你想剧透去b站给柯南金田一加带箭头弹幕就好了为啥要这么对观众啊!
但是这个镜头其实还是可以保留的不,因为这不一定是全片最后一个镜头。
重拍镜头二:男二跟女主看鬼魂照片。
之前女主死妈,妈回魂什么的都保留,和男二看鬼魂照片什么的也保留,只需要加一个镜头,他们身后的窗帘前赫然出现女主妈的鬼魂微笑的脸。
重拍镜头三:男二和侦探回顾当年谋杀案的镜头剪掉,换成男二来猩红山峰找到女主之后告诉她:抖森根本没什么姐姐!
那个女人是他情妇,Sharpe家只有两个男孩,年长那个几年前就死了。
这个时候劳模姐插刀,抖森反间,男二被转移到地下室。
重拍镜头四:劳模姐逼女主签字,然后拉开窗帘,一把撤掉自己得衣服。
衣服之下的皮肤上有明显的刀疤,比如在胸和xx部位。
然后劳模姐说,我确实不是他姐姐,其实我是他哥哥,我一直想变成女孩来着。
然后拿给女主一个用被插上了蝴蝶翅膀的胖蛾子做的发夹,然后轻轻把发夹别自己头上。
劳模姐继续解释:我把之前三个妹子的器官和皮肤换我身上,现在再加上你的我就是个完整的女人啦!
女主逃,抖森来救,被劳模姐杀。
重拍镜头五:铁锹vs砍刀,铁器时代终极对决。
劳模姐便当之后,女主跑过去摸抖森鬼魂的脸然后吻上去,抖森鬼魂消失,此时女主邪昧一笑,看了看自己的身体,劳模姐的声音出现:我终于是女人啦。
女主又邪昧一笑,抖森声音出现:我们终于在一起了,哥哥。
重拍镜头六:女主和男二离开猩红山庄,然后特写猩红山庄里面劳模姐拿给女主看的那个小黄书,其实那是个魔法书,教人如何夺取一个完全爱你的人的身体,用自己的灵魂取而代之。
这个人最好成长在鬼魂身边,身体才能对鬼魂有足够的包容接受能力。
然后附注说也不一定要取而代之,和平共处也是可以的。
字幕起,传来劳模姐声音:你要是不喜欢女人身体,那个叫Alan(男二)的傻小子还眼巴巴等着Mia呢(我忘了女主在戏里叫啥了)。
候补镜头:伏笔。
在劳模姐第一次出场弹完钢琴后,一个路人上去搭讪,说姑娘你弹的气势太好了,不输男人啊。
自从《猩红山峰》上映以来,它“烂片”的帽子就没摘下去过,大多数人甚至认为这是部喜剧片,但我一直认为觉得它是喜剧片的人大概都是在电影院看的,大家聚在一起,旁人哄笑时你也觉得好笑,于是轻轻松松地一路过下来,结尾发现除了华美的场景和精致的戏服什么也没记住,于是盖棺定论:这是部烂片。
最初我真的以为《猩红山峰》是部像《夜宴》一样只注重场面不注重内涵的影片,是为了汤姆·希德勒斯顿才去看的,其实当我独自一人坐在家里安安静静地把整部影片看完时,发现说它是烂片真的很不公平。
这不是单纯的鬼片,也不是侦探片,只是一部哥特爱情片,可能没有《朗读者》那样引人入胜的剧情,但至少也还算严谨合理,如果不仔细看,很多相当重要的细节就会被忽略,从而使观众产生莫名其妙的感觉。
《猩红山峰》更注重的是情感的渲染,这一点从演员精湛的表演就体现得淋漓尽致。
首先,关于男女主角的爱情,就埋下了不止一条暗示。
其一是明线,即女主角写小说的爱好。
伊迪斯坐在打字机前的时候托马斯还并不知道那一沓小说是她写的,但被开头吸引住(时间太短应该只够看开头),从而对女主角产生好感。
前面那段伊迪斯与男二号母亲和出版商的对话,看着其实挺多余,实际上也只是起一个烘托的作用,意在塑造女主角特立独行且非倔不可的性格。
除了让两人互生好感,写小说还有一个作用,是我后来才体会出来的。
大家还记得那几卷录音带吧,当伊迪斯一一放出来之后,你们听听那说的都是什么内容,典型的见识短浅思想庸俗贵族家庭妇女,基本没什么高雅爱好和人生追求。
反观同样出身富家的女主角,在思想层面上就比几个前任高了一级,与托马斯·夏普处于同一高度,热爱创造,且自强奋进。
托马斯想依靠自己的发明重振家业,而伊迪斯想依靠写作为自己挣得一席之地,于是一拍即合,有了灵魂上的共鸣。
其二是暗线,即姐弟二人对女主角设下圈套的过程。
在开始勾引女主角之前,托马斯原本是想通过说服她父亲来为自己争取投资,被拒绝之后才开始真正下套,这不能说明什么,毕竟杀人的事情还是做得越少越好,对姐姐来说也一样。
值得注意的是他们所提到的另一个女人,就是舞会上站在伊迪斯旁边的那一位(我忘了她的名字)。
不仅身家富有,头脑简单,便于控制,而且已经狂热地爱上了托马斯,加之此时伊迪斯还十分年轻,连露希尔都曾为此质疑弟弟“为什么选她,她还是个孩子”,无论从哪方面讲,那个简单的富家女都是比伊迪斯更好的选择。
但托马斯选择了伊迪斯,就因为他喜欢,所以想要将她留在身边。
另一条比较重要的走向是男主角的情感变化,一个从黑暗走向阳光的过程,但在做了如许错事之后,不管是不是自愿,他都已经不可能得到自由,在法律与良心的双重压迫下,唯一的解脱是死亡,这是最为合情合理的结尾。
说到这里不得不赞扬希德勒斯顿的演技,几乎把那种“说话讲三分,剩下靠眼神”的水平发挥到了极致。
不知道有没有人注意,男女主角第一次接吻的时候是女主角自己凑上去的,托马斯根本没有弯腰,随后两人一同去看伊迪斯父亲的尸体,镜头给了希德勒斯顿一个特写,那眼神虽说不上阴狠,但绝对十分冷漠,此时我还一度怀疑他就是凶手,往后看才觉得不像。
到山庄门口,前任的狗突然出现,托马斯的神色就变得有些微妙,但伊迪斯想养,不得不答应。
按露希尔的做法,这狗必须死,但托马斯下不了手,于是把它放到房子外了事,侧面体现出了姐弟二人性格的不同之处,一个决绝果断,一个善良懦弱,适合倒戈。
随后的夜晚是托马斯亲手为伊迪斯倒了有毒的茶,当伊迪斯说茶苦的时候,他凝神望着炉火,说了句“也许这片土地上生长出的东西就是如此苦涩吧。
”这话说的是他自己,还有露希尔。
一个很有趣的现象是,电影里经常用发色体现角色的性格和位置,譬如黑发的姐弟代表着堕落与阴暗,而金发的伊迪斯与医生艾伦代表着希望和救赎。
自从伊迪斯来到老宅,这个空旷幽冷的地方色彩似乎就明亮了一点,而相比露希尔常穿的冷暗色衣服,伊迪斯穿的几乎只有嫩黄与乳白。
在伊迪斯走入托马斯的小作坊后,托马斯回过头的一瞬间神情惊喜,他将自己的发明展示给她,伊迪斯也就真的十分着迷,当她专注地看着那个会吐金球的小人时,托马斯看着她的目光特别温柔。
他说:“你真的很不同。
”而伊迪斯笑着反问:“和谁不同?
”“所有人。
”包括他曾经的几个前任,也包括他一度深爱的姐姐。
这时他已开始从露希尔的阴影中摆脱出来,在长久的畸恋后想要寻求一段正常的感情,于是在第二个吻中,虽然还是伊迪斯先凑上来,但托马斯开始主动,而且差点擦枪走火。
被姐姐打断之后,他拒绝了茶,眼看着伊迪斯喝下去仍旧不能说什么,此时他望着露希尔的眼神已经不对了。
说实话,这是我觉得本片最动人的地方,相比之下对希德勒斯顿的另外两段床戏就有些无感。
即便如此差别也是显而易见的,伊迪斯在度过了第一个夜晚之后遇见露希尔,后者看上去心情大概是全片最好的一次,还关切地询问他们来的情况,包括给伊迪斯看折页画,原因很明朗,托马斯昨天晚上是和她在一起。
而在邮局的小房间里,托马斯的情绪十分轻松,态度也很热情,完全没有敷衍的意味,对比之后伊迪斯发现他和露希尔在一起的时候,托马斯的脸上毫无笑容,而且他们也并没有真正同床,更像是在露希尔气极差点用锅砸死伊迪斯后对她的一种安抚。
露希尔把伊迪斯从楼梯上推下去的时候,他说过不要,但没有勇气冲上来阻止,永远游走在两种截然不同的爱之间,一边告诫伊迪斯不要喝茶,一边又无法背叛露希尔,因为背叛她也就是背叛他自己。
另外一个点有人吐槽过,即为什么露希尔刀捅医生的时候不去捅心脏反而要捅腋下,这里我觉得真是吐槽的毫无道理。
你也看到了,医生扶着伊迪斯的时候面向姐弟俩,伸出胳膊保持一臂距离以防不测,就算露希尔的胳膊再长,加上匕首,一个女人她也就只能勉强捅到腋下,有什么可吐槽的?
真正的槽点还是浑身潜力被激发的伊迪斯,腿上缠着绷带去和一个疯女人决斗,并且虽然踉跄还是能跑。
至于露希尔扎了托马斯脸的这一情节,有人觉得变态,有人觉得不可思议,不过谁还能想出另一个部位更能体现露希尔的疯狂?
杀死最爱的弟弟之后,露希尔基本处于崩溃边缘,接着是那个让无数人大呼有病的行为,伊迪斯让她回头,她就真的回头,然后被一铁锹拍死。
这一段基本取悦了所有去影院看电影的人。
实际上,刚杀了人就已经足够让人神经紧绷,何况是自己最爱的人,让自己捶胸顿足后悔不迭的人,露希尔喃喃说了一句:“Him.”慢慢转头,其实包含了她的思念和爱恋。
而对于伊迪斯来讲,活命才是最好的选择,所以她不去注意托马斯,杀死了露希尔。
金发的青梅竹马活了下来,相互扶持着走向前来相助的人们,而黑发的鬼魂随着猩红山庄的腐朽被遗忘。
对于托马斯,因罪孽被绞死,不如为所爱之人而死,他们无法在尘世上找到真正的自由,死亡是救赎的唯一方式。
作为抖森的脑残粉,等了这部电影一年多终于得见。
但是观后除了抖森毁容让我心疼得不行而外再也没有涟漪,仿佛一切只是个烂俗的黑童话。
然而脑残粉的属性注定了我一定会舔第二遍第三遍第四遍直到背下所有的台词才会罢休。
可是当我看到第二遍的时候我发现,这并不是一个简单的黑童话,它展现在荧幕上的时间也许只有两个小时,但故事的厚度穿越了俩代人。
而陀螺把这两代人的故事揉成了碎渣撒在了整个大宅的每个角落,我们每一次穿过冗长的走廊便会猛然寻到一些,然后慢慢拼凑出故事的残肢。
故事开始于一个为了不落俗套反而更俗套的女主角(请原谅我对于一切出现在抖森身边的女孩子都心怀恶意),为了显得她不俗,让她写小说,让她不参加舞会,让她公然顶撞朋友的母亲,让她仿佛很牛逼。
但是她真的牛逼吗?
绝不!
此时此刻的女主角看似男权社会雾霾里的一丝阳光,实则一个亟待脱离父亲庇荫的叛逆孩子。
她愚蠢,只是和男主短暂的约会几次就爱得把持不住,拜托,冰雪女王艾尔莎都说过“闪婚会悲剧”。
但是女主依然不懂,就算在服丧期也一气呵成结了婚。
她愚昧,虽然会码字但是她的愚昧绝对是导致最后悲剧的主要原因。
拜托,你爸爸的头是人头不是豆腐渣,他能自己摔成那个样子?
还阻止别人验尸?
如果当时就让验尸你还会被绑架?
所以整部戏最不喜欢的就是女主角,又傻又蠢又觉得自己很牛逼,一副全世界不买她帐都是因为她是女人的缘故,拜托,你就算是男人如果不是主角在电视剧里也活不过两集。
当抖森被岳丈逼迫吐槽她的小说时,其实我觉得真是字字肺腑。
一个死宅,所有的情爱、历险都是在别人的书中读到,不去经历怎么可能写出旷世的作品?
这时候的女主的确只是个被宠坏的孩子。
然后因为她这个被宠坏不知天高地厚的设定,在刚刚吐槽完准男爵这个身份以后瞬间自己啪啪啪打脸嫁给了一个准男爵然后住到了森哥的豪宅。
说是豪宅其实就是个鬼屋,拜托,鬼屋的属性已经清清楚楚地写在了鬼屋的脸上。
破败的屋顶,渗出红色液体的地板,流出红色液体的水管,方圆几十里寸草不生的周边环境,简直已经不用再多赘述这个时候就应该提起行李转身就走好吗?!
当然了,由于男主是抖森的关系,我本人也换位思考了一下,我选择智商下线,对,我不怕鬼!
带我走!
好了,说好的主基调是阐述故事的厚度呢!
到了豪宅,真正有趣味的事情终于展开。
让开!
严肃的我回来了。
首先,在导演让一个很不识趣的老仆点破天机之前我已经大概猜了个十之八九,接着后来的细节更是确定了我的猜想。
莫名出现的宠物狗,宠物狗的红球,有陌生名字的箱子和钥匙,所以其实导演的梗根本不是托马斯·帅·苏炸·抖森到底取过几个老婆再如何把她们残害,因为所有的线索已经太明显了,只要不是光顾着舔屏都应该在影片一半看出来了。
然而其实也不是姐弟的乱伦设定(怎么会有如此淫乱之事呢!
)因为劳模姐的表演也出卖了一切。
其实真正悲叹和让人深思的是整部戏表面的阴霾下更阴霾的过去。
从劳模姐和抖森口中我们知道,托马斯和露西尔小时候度过了一段非常悲惨的童年。
大致内容应该是,他们的父亲曾经是贵族,然而父亲的兴趣却是做各种发明,还会带着自己的发明到处游走,也许是和抖森一样到处兜售,也许只是游山玩水,最终去向不得而知。
而他们的母亲娘家在乡下,饱读诗书(从她收集了许多书籍推出),弹得一手好钢琴,是个严肃而敏感的女性,由此可见家庭背景应该也不会太差,但是也不会太好。
一开始也许因为爱情,也许因为家族的安排,托马斯和露西尔的父母走到了一起,然而好景不长,因为父亲一直醉心于发明耗尽了家财,母亲脾气开始残暴,比如会虐待孩子,将他们锁在阁楼里,会因为小事责打孩子(露西尔说她曾经为了保护托马斯而替他挨打,连露西尔的嘴唇上都还有浅浅的疤痕),终于某天露西尔暴走,在一次母亲沐浴的时候,露西尔一刀劈在了母亲的脑门上,并作为战利品一般留下了刀和母亲的戒指。
而且这样的遭遇应该是托马斯年纪大一些之后才发生的,因为托马斯对自己的父亲还有记忆,并且受父亲的影响也非常喜欢发明,露西尔继承了母亲的一手好钢琴,可见其实一开始应该有一段美好的童年。
那么问题来了,是谁教会了年幼的露西尔和托马斯交欢?
答案很可能是母亲。
记得露西尔曾经说过,父亲又一次和母亲争吵得非常激烈,激烈到打断了母亲的腿,于是露西尔一直在床边照顾母亲。
而在母亲收集的书里,有许多带有交欢图片书边画的收藏。
感情不睦、聚少离多的夫妻,内心欲望澎湃的妻子,会不会正是妻子的背叛让丈夫大打出手?
会不会露西尔和托马斯刚好窥见了母亲的房事或是为了方便母亲的幽会所以才被锁在阁楼?
不得而知,只是本人的脑洞罢了。
陀螺是个善于利用隐喻讲故事的导演。
在心理学中有一种说法,儿子会以父亲为自己的婚姻模式榜样,女儿会以母亲为榜样。
托马斯继承了父亲爱做小发明的癖好,而露西尔硕大的红宝石戒指、流畅的钢琴弹奏技巧,腰间的一串钥匙却都来自母亲。
不管露西尔是否知道,她都在重蹈母亲的覆辙。
如果说红宝石戒指象征着主宰权,那么钥匙则除了主宰权更有另一层隐喻,那就是男性的生殖器,姐姐肯把戒指交给弟媳,但钥匙,决计不肯。
她在冥冥中已经将母亲的狠辣和敏感全盘接收,而这样强势的姐姐在托马斯心中取代了缺失的母亲角色,托马斯懦弱、善良是因为从小被姐姐压抑。
就算姐姐抱着托马斯在行夫妻之事,口中仍然唱着摇篮曲,仿佛在哄一个熟睡的孩子,而托马斯吮吸着姐姐的肩膀,我看不见半点爱欲,反而像一个婴儿急切地吮吸着母亲的乳房。
姐姐爱托马斯,因为托马斯是那个永远不会伤害她的人,在父母都不再可靠的童年,只有与托马斯相依为命,她受不了一个曾经认为绝对可靠的人竟然会为了一个刚刚认识不久的丫头背叛自己,她忍受不了的更是一直细心保护就连粗活也不舍得让他做,以至于手掌依然娇嫩的托马斯会忤逆自己。
“噢,你真应该看看小时候的托马斯,那么完美。
”与其说她在保护托马斯,不如说她是在保护最后的脆弱的善良的自己。
这是一种对自己的同情转嫁到了托马斯身上。
她把对弟弟的爱,对爱人的爱,对自己的爱通通给了托马斯,当她刺死托马斯的时候,她的全世界也崩塌了。
然而有趣的是,女主角在最后一秒忽然让人喜欢起来,拿起刀奋力反抗姐姐,甚至在最后关头还能吐槽一句姐姐,真是让人刮目相看。
这也意味着那个无知少女的成长,终于她这一刻才算得上是独一无二特殊厉害的女性。
回眼看看托马斯,他爱女主角吗?
也许吧,这是一个循序渐进的过程,一开始他明明知道自己选中了谁就是谁的不幸,却依然选中了女主角,谁敢说托马斯爱她?
也许那一刻只是一种兴趣,并不是爱。
后来托马斯甚至亲手为女主角调配毒茶并且喂给女主角喝,谁敢说托马斯爱她?
直到后来女主到了托马斯的工作室,认同了他父亲的作品,托马斯才真的爱上她。
因为认同父亲,其实也就是认同了他。
长久以来发明得不到认同,虽然有贵族头衔却保不住家产,托马斯才是怀着破碎的梦,而女主角却是第一个正面认同他的人,当他都对自己绝望,说冬天来了将不再有任何进展的时候,女主角却坚定地相信他,这让他在长久当姐姐的“儿子”情景中第一次找到了一个人倚靠他,把他当作丈夫,由此他找到了成熟男性的自我认同。
这是我在戏中看见女主角闪光的第一次(第二次是在和抖森铺床的时候说到自己写的角色很有自己的见解。
第三次就是一铲子拍死了姐姐还能顺利的吐槽。
但是扑倒了抖森差评!
摸抖森屁股差评!
)但是最终,我认为救赎托马斯的并不光是对女主的爱,而是女主说,小说人物最终的结局并不取决于作者,而是角色自己的选择。
这句话给了托马斯一个希望,一个救赎自己的希望。
多年来他一直生活在姐姐的阴影中,一直是姐姐的提线木偶,一直做着违背自己心意的事,终于有一个告诉他,其实他可以自己选择。
于是他选择了反抗。
他帮助了医生男二(话说我看了半天男二让抖森扎的地方是阑尾吗?
),烧毁了女主签订的不平等条约,劝说姐姐回头是岸。
这也引出了全剧抖森最让我动容的一刻。
姐姐盛怒之下将小刀戳进了弟弟的颧骨(话说姐姐臂力惊人啊,弟弟那么使劲都拔不出来你一下就刺进去了是不是攻受立现啊)仿佛在说别再用你这张完美的面孔欺骗我,然而就是这样,托马斯也没有推开姐姐或者发怒或是惶恐,他只是想方设法把匕首拔出来,面对刚刚刺伤自己的姐姐眼里却满是同情与悲伤,双手相扣仿佛不舍地告别。
他对姐姐的感情又浅吗?
终于,姐姐抱着已经失去了力气的托马斯撕心裂肺得哀嚎,这一刻已经注定了姐姐的灭亡,因为这个世界再也没有值得她存在的理由了。
最后值得她站起来的理由就是必须手刃女主这个摸她弟弟屁股的碧池(对,我站在姐姐的一边,削你!
),但是她还是败了,败在了“him”。
劳模姐嘴里说出him的那个瞬间我的心都碎了,天地间对她哪里还有别的him,她为什么那么任性的就敢回过头?
对啊!
我叫你回头你就回头你傻啊!
不是啊!
她会回头是因为,弟弟是她生的希望,这时候的她早就不在乎生死了,但是如果弟弟还没死呢?
如果弟弟真的在呢?
哪怕这次转身有那么一点点希望看见他呢?
回头看见他与被杀死的博弈,她选择了他。
其实姐姐才是真正的女主角吧(不,女主角是抖森,姐姐是男主角),如果这是一出爱情戏。
最后弟弟的灵魂随风消散,而姐姐的灵魂黑漆漆的继续留在老宅里。
就像最开始弟弟喜欢到处兜售自己的玩意,姐姐却希望和弟弟永远住在自己的老房子里。
最后的最后,女主(我是说伊迪斯)用手抚摸托马斯的脸,托马斯合上眼,那一瞬间有救赎,有安详,有解脱,但是当睁开眼,没有不舍,随风散去了。
和与姐姐告别的时候,一点也不一样。
虽然是乱伦,就是私心姐姐多一点呢,括弧笑。
打人不打脸,陀螺你是看准了迷妹们都跪抖森的颜所以才一心毁容的对吗!
看得我一阵心疼!
姐姐的睡袍真是美炸了好评!
最后,姐姐我理解你想睡弟弟的心情,毕竟你弟弟是抖森。
幽暗而庞大的古堡坐落在猩红山峰,繁华而破败的陈设后藏着血腥的秘密。
那些秘密全都锁在被禁止开启的房间里,一如蓝胡子的禁室。
在信息闭塞的时代,人们只能通过纸媒来了解旁人,所以鲜少有人知道那对衣冠楚楚的姐弟究竟做过什么事情。
就算知道,也不能阻碍春心萌动的少女跳入陷阱。
当一袭黑衣的托马斯(抖森)华丽登场时,我能感到屏幕里的那些女性同时屏住了气息,迷醉在他那充满磁性的声线和标准绅士的举动下。
更何况和他坠入爱河的是不谙世事的书呆子富家千金伊迪丝。
她拥有阴阳眼,能看到横死的亡灵,但是这并不能让她摘下有色眼镜来看待眼前的人,甚至老父的意外死亡也不能让她明白眼前的人究竟是何方神圣。
她漂洋过海踏进是非之地,身后却有着默默喜欢她的医生在调查着这个蹊跷的案件。
随着伊迪丝住进了托马斯和托马斯姐姐所在的古堡,那些血淋淋的亡魂不断侵扰她的梦境,这使得她很是不安。
逐渐的,她发现了那对神秘姐弟的秘密。
当姐姐听说伊迪丝和托马斯在外面单独过夜时,她愤怒的把锅子摔到了桌子上,然后试图掩饰自己的情绪。
但是那种愤怒、失望、嫉妒、怨毒交汇的情绪已经让他们姐弟的关系昭然若揭。
他们不仅仅是乱伦,还杀害了母亲和托马斯的很多任妻子,原因只是为了获得大笔的钱来完成托马斯的梦想。
似乎是蒸汽和工业的兴起吞噬了旧时的美好,但并不完全是。
姐姐对弟弟的爱早已超越了一切,她愿意为弟弟做任何事,杀害母亲后是她身陷囹圄。
之后的每一次行凶都是姐姐操刀。
猎人迟早成为猎物,屠夫则早晚有死在屠刀下的那一天。
我相信这段不伦之恋开始于懵懂的时代,也经历过很多美好,但最终却注定没有一个完美的结局。
姐姐最后亲手杀死了爱上了伊迪丝的弟弟,自己却死在了伊迪丝的手下。
猩红山峰的大雪掩埋不住如同鲜血般的土壤,最终的真相终于如那些蹒跚的蝴蝶般破茧而出。
无人入主的破败古堡无法逃脱崩坏的命运,托马斯再也不能看到他魂牵梦绕的那架机器重新响起。
深陷畸形爱恋的姐姐,或者是为了梦想不择手段的托马斯,终归随着那古堡一同沉入地下,被鲜血般的大地所吞噬。
或许从他们姐弟第一次沉沦于这场危险关系时开始,命运便已经注定,终归无力回天。
看的时候满腔鸡血,想写一篇观后感来吹爆抖森的演技!
但是结局的时候,我的智商跟热情一起凉透了,脑海一片空白,连抖森演的男主叫什么都想不起来了……我:好像叫什么普……夏普??
夹总:飞利浦???
我:夏普吧?
可是夏普不是彩电吗?
所以忘记一开始的目的,还是来粗糙的分析一下男女主之间的感情吧(这个弯拐得有点远……
电影的开头,男主在对话框中闪亮登场,然后帅观众一脸,接着使出了直男们get不到的撩妹技巧:我先赞美你的爱好,贴近你的心灵,然后跟你产生共同语言,约你出去,赞美你,认同你,却跟你保持适当的距离,最后离开你,让你自己追上来,得偿所愿。
单身狗们,赶紧记笔记学习一下啊!!!
但是事情进展的并不顺利。
姐弟俩的梦幻开局被爸爸一眼看穿,怒不可揭,顺手就插了他一面FLAG(不是)。
这手一石三鸟玩得极好:①顺水推舟公布要走,那爸爸的死活就跟他们没有关系了;②写信告诉女主自己是被逼的,博取同情,推卸责任;③拐走被打动的女主,骗财骗色。
于是故事正式进入英国地图阶段,随着那栋漏风的老宅进入视野,姐弟俩的真面目也随之被渐渐揭开。
到这边,我对他的理解大概等同于一个外在的Loki,一个为达成目的不择手段的小骗子,一个彻头彻尾冷血无情的小混蛋。
纵然智商与美貌并存,心机和狠辣齐飞,纵然长了一张抖森的美颜,我也……我大概会原谅他并且被心甘情愿的牵着走吧?
(怎么跟说好的不一样……于是接下的剧情让我无比期待,想看女主怎么被坑至谷底,绝地翻盘。
可期待的剧情并没有到来……画面随着女主走进了男主的实验室,镜头下他们聊着共同的话题,看着有趣的设计,男主的眼神开始熠熠生光。
像是开启了尘封已久的珠宝盒,推开覆于表面的尘土,露出里面透明的原石。
随后的一段吻戏热烈、激昂,剥离了男主优雅得体的人设,像是有真实的灵魂破体而出,牵引着他的一举一动。
我突然觉得自己理解错了。
也许他只是表面混蛋,也许他对女主的爱是真实的。
于是我尝试着回头思考之前的剧情,回忆男主看女主的眼神,里面不仅仅是故作的绅士和恭维,还有好奇、疑惑、探索和认可。
真情像是藏在坚冰下的巨大怪兽,默默潜伏在水底,只在抖森的瞳孔里露出一点点不可捉摸的浅影。
我想起姐姐问他:为什么临时换了目标?
如果不是出于对女主本人的好感,对他来说应该选谁都一样,没有必要在雨夜敲响女主的家门,没有必要被女主拒绝共舞之后,坚定的说:我邀请的是你。
没有必要在女主父亲请他离开的时候,露出那样的表情。
如果只是为了钱,他大可以装作顺从,拿钱走人,寻找下一个目标(原来那个就挺适合的)。
所以当他应要求故意激怒女主的时候,才会有眼泪一闪而过。
他说的那些违心话,不仅仅是他的表演。
他人生经历注定他始终处于游戏的上峰,衣冠楚楚,游刃有余。
那番话大概是一把浅尝辄止的匕首,刺痛对方的同时也扎到了自己,扎出了眼泪。
他对于自己说的关于爱的一切,开始有了真实的体会,猝不及防,打破了长久以来虚伪的面具。
当然,我不认为这段都是他的真情流露。
真情这种脆弱的东西,像是包裹在华丽外皮下的黄金,在扎破口的时候不小心泄露出一点,也就足够了。
仔细观察他陪女主去验尸的时候,他看尸体的眼神,有对命运的憎恶和不得已的屈从,有对戏剧人生的旁观和无奈(所以说粉丝滤镜很可怕啊),但没有丝毫得偿所愿的满足,和掌控全局的舒坦。
所以我有理由相信,工作室那场吻戏是真实的,毫无做作的,对于自己珍视的东西终于握在手里的喜悦和想要进一步探索的正常发挥。
此刻他真正认同了女主的存在,褪下伪装,用真实的自我迎接她的到来,并希望对方在自己的生命里鲜活的存续下去。
所以在姐姐端来红茶的一瞬间,男主露出了毫无遮掩的锋利眼神。
而后他又被强行披上了虚伪的外衣,笼罩在自己无法逃脱的宿命里。
他屈服了。
姐姐是勒在他脖子上的套索,无时无刻不在提醒他血迹斑斑的现实,两人只有在逃离她的掌控之时,才能偶尔偷一宵欢愉。
邮局的一夜,是男主真实自我的鼎盛时刻。
如果他能够正常的长大,大概就会成为这么一个热情友好聪慧美貌的小青年吧?
只可惜电影不会这么演,越是美好的东西,越是镜花水月,不堪一击,命(dao)运(yan)从不会放过每一个苦大仇深的男主,所以两人的感情已至极点之后,随之而来的就是残酷的真相和血腥的杀戮了……在那之前,我们可以咬着手帕就着欺诈海报,来回循环一下抖森白嫩的屁股(不……关于姐弟的关系,我一度怀疑过姐弟俩其实是鬼魂,靠戒指吸能量来保持肉身,把女主拐到家里是要靠戒指吸到她生活不能自理的。
后来又怀疑他们是百年妖精或者吸血鬼,专门骗婚,把新娘榨干了,埋在地下,所以矿层才是血红色的,那只狗也是因为食用了尸体才活了下来。
(夹总说我脑洞太大,大得过编剧的段这不伦之恋吗!
从男主问姐姐黏糊糊的要戒指的时候,我就怀疑他俩有问题了。
直到他们进了宅子,来了一个漫长的拥抱,而且男主还闭眼了,我基本确信了他们有一腿的事实。
(快夸抖森啊!
这段难以描摹的感情是废旧老宅的造物,也注定跟着它一起腐朽沉沦。
畸形的童年,变态的家庭,上锁的阁楼,唯一的温暖。
与其说姐弟俩活成了老宅的地缚灵,不如说是被束缚在了彼此的血脉里。
但这段感情并不是完全对等的,姐姐对待弟弟如同对待爱人,思念他,占有他,掌控他,依赖他。
但弟弟对待姐姐更像血亲,像可以温暖自身的炉火,像对待他唯一的依靠,也成为了他全部的世界。
女主发现他俩关系的那段剧情,能清楚的看到男主眼底只有欲望,没有爱,没有认同。
他抬头,表情破碎不堪,像是这座风雪下飘摇的老宅。
他在这,他只能在这,他无处可逃,他慢慢沉没。
和他看女主的眼神完全不同。
他扮演着姐姐的good boy,信赖她,信仰她,依靠她。
他们像藤蔓一样紧紧缠绕着彼此,摄取他人的养分得以生存。
记得有一段男主与姐姐独处,姐姐托起他的下巴,他乖乖的回望。
我们目之所及还是那个成年的抖森,可是他身上萦绕的气质,却突然变成了一个十几岁的小男孩,乖巧,天真。
大概这就是姐姐需要的样子,是他的包容和体贴,却不是他发自内心的渴求。
所以这归根结底还是一部爱情片。
是我们始于欺骗终于吸引,我脱离桎梏重获新生,我坦白最丑恶的真相,我袒露最真实的自我,我把自己留在过去,我为你打开未来的故事。
男主做的一切都源于过往(I did),而他对她爱虽终于现在(I do),却也将永恒的故事。
我真的很喜欢它,不管是紧凑的节奏,还是复古的色调,或者完美的配乐和服美,值得推敲的台词以及粗陋故事表皮下,所有的黑暗和光明,所有的索取和奉献。
但是不得不说,大概后半部编剧的脑子跟着老宅一起沉沦了,紧凑的节奏突然崩塌,从女主摔下三楼之后,完全成了一部闹剧,时时刻刻在嘲笑观众的智商……至于最后她怎么完成绝地反杀,上蹿下跳,跑的过姐姐,捡的到武器,匕首单挑大砍刀,一铲子吃鸡的故事……我实在不愿意在回想一次了,就让它跟着大雪一起掩埋在血红的矿土里吧。
抖森的表情把剧情和潜藏的情感说得透彻,不需要正面吹他,我写完这篇观后感,每一字每一句都来自于他对角色的诠释。
但是我写完了……依旧不知道男主和女主叫什么名字。
从电影处女作《魔鬼银爪》开始,在过去的二十多年中,墨西哥电影三杰之一的吉尔莫·德尔·托罗为观众展现了无与伦比的创造力。
《鬼童院》、《地狱男爵》、《潘神的迷宫》、《坏太平洋》、《水形物语》,恐怖的、奇幻的、魔幻的、科幻的;巫师的、吸血鬼的、怪兽的、超级英雄的;甚至还担任「霍比特人」系列的编剧,林林总总、风格多变。
能完美地驾驭那么多题材、那么多非人类角色,还能精确地通过角色外形反映其精神世界,为观众筑建起一个穿行于现实时空与神怪传说之间的电影世界,可见其不凡的导演天赋。
吉尔莫出生于墨西哥,深受植根于拉美文化的魔幻现实主义熏陶,同时又偏爱西班牙艺术风格尤其是戈雅的黑色系列油画,因此他的电影往往自成一格。
一方面拥有光怪陆离、魔幻妖艳的视觉表现,另一方面在黑暗邪恶中又不乏浪漫与诗意。
特别是在他的恐怖类型片里,既能发现老式恐怖片的影子,又充满了华丽而独特的气息,称得上是用艺术情怀在浇筑恐怖电影,成就了一部又一部美轮美奂的「黑色童话」。
《猩红山峰》是继《鬼童院》之后,吉尔莫又一部鬼魂类的恐怖作品。
不过,与《鬼童院》反映西班牙内战、具有浓烈的反战情绪不同,《猩红山峰》更加传统、复古、富于典型的哥特质感,而且被导演宣称为本人最喜爱的三部电影之一。
从片名开始,哥特元素便充斥于本片之中,「猩红」一词在字面上就令人产生带着血色与死亡气息的心理呈像。
而在视觉符号上,无论是优雅奢华的维多利亚时期服饰,还是古堡里阴冷破败的颓废之美,再到那些四处漂浮游荡的怪异鬼魂,无不带有鲜明的哥特风格,并体现出吉尔莫及其团队的巧思。
其中,吉尔莫倾注最多心血的便是那座夏普家族的幽暗城堡。
阴森古堡、神秘山庄历来是吉尔莫的心头所好。
对他稍微有点了解的影迷,必然知道他那座位于洛杉矶郊外的「荒凉山庄」,在他这座居所里堆满了各类珍奇怪物,装置、绘画、生物模型、机械玩具,简直是个弥漫着神秘主义与哥特风情的异域世界。
为求真实感,吉尔莫在《猩红山峰》中没使用任何特技,所有的布景、道具都是定制的。
比如客厅的大吊灯,整整做了四个月。
吉尔莫还坚决反对用绿幕,他想让屋子每一层楼感觉都不一样,室内还有许多专门捕来的蝴蝶和日落蛾飞来飞去。
当然,哥特美学还体现在本片的叙事上,比如用黑暗、恐惧、孤独、绝望的主题,来描绘内心世界神圣与邪恶的边缘,以及在爱与绝望之间的挣扎。
在这一层面上,吉尔莫的独到眼光、细节掌控力以及非凡的叙事功力都得到了淋漓尽致的表现。
通过色彩、声音、道具、和其他各种精心设置的细节营造出凄美阴诡的氛围,并传递给观众崇高而恐惧的心理美感。
这种美感,正是哥特美学的核心。
在观影过程中,一直有种似曾相识的感觉。
联想到了儿时读过一本世界童话精选,里面有一则叫做《蓝胡子》的故事。
后来翻箱倒柜找来一看,本片的基本框架的确有点《蓝胡子》的影子。
这则童话起源于法国民间故事,虽然之后衍生了诸多版本,但大意都是讲述了一个叫做「蓝胡子」的贵族专门诱骗女子与其结婚并连续杀害妻子的黑暗童话。
主线情节开始于蓝胡子出远门前将家里的钥匙交给新婚妻子,并嘱咐她千万不可开启城堡最下面的小房间。
然而有一天这位少女终于按耐不住好奇心,打开神秘的房间,发现了蓝胡子的秘密:里面血流满地,还吊挂着他前妻们的尸体。
最终在蓝胡子处决少女之前,她的两位兄弟及时赶到,杀死了蓝胡子。
作为一个著名的文学原型,《蓝胡子》曾被许多艺术作品所借鉴,譬如夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》,还有希区柯克的《蝴蝶梦》等等。
在原版故事中,那把打开神秘房间的「钥匙」可以引申为婚姻与家庭中的男权,少女虽最终获救,但起因仍是她犯下了弥天大错,是一个被动、无知、无助的角色。
这一点在《简·爱》里有了根本性的改变,即便也有着阴森恐怖的氛围,但简·爱已然成为了不甘受辱、敢于抗争、追求自由与平等的女性形象。
在《猩红山峰》中,吉尔莫同样将传统故事精华与现代性进行了融合。
首先,对「蓝胡子」这一男性形象作了弱化处理,原型中残酷丑陋的中年蓝胡子成为了由抖森饰演的英俊青年托马斯·夏普,他感性、软弱、良知也并未泯灭。
而真正的「蓝胡子」是他的姐姐露西尔,儿时受母亲虐待的经历让她患有精神疾病,继而杀死了母亲,又与弟弟托马斯保持着乱伦的关系。
并且为了庄园的生计,两人不断合谋通过弟弟的婚姻来侵吞富家小姐的财产。
在这对畸形的姐弟关系中,露西尔占据着主导权,是欲望、权力与邪恶的象征。
其次,原型中的妻子在本片里则成为了具有独立思想和抗争意识的伊迪丝。
她虽然出身富裕家庭,但性格倔强、藐视权贵,是个有着女权主义思想萌芽的作家。
与原型故事中不同,她是富有的一方,而且在情感方面也更主动,这在她主动亲吻托马斯以及做爱的体位上都有所体现。
同时,当她发现古堡的秘密并被露西尔威胁时亦没有显得软弱无助,反而斗智斗勇,解决了露西尔,实现了自救。
在吉尔莫的电影世界里,从不对那些非人类角色进行道德评判,它们是理所当然、自然而然存在的。
在《鬼童院》中曾有过这样的旁白:「鬼是什么?
是注定会重演的悲剧?
又或许是一时的痛苦。
是已经死了的东西,但有的时候好像还活着。
是一种停驻在时间里的情感。
就像一张模糊的照片,抑或是被困在琥珀中的昆虫。
」而在《猩红山峰》里,吉尔莫再度对鬼魂作了定义——「鬼魂是真实存在的。
它们会因为一些原因困在一个地方无法离开,就像我们也会。
有些鬼魂的羁绊是一个地方,有些是一个时间,或是流血、可怕的罪行。
但也有一些是被感情、执念、失去、复仇、或爱所羁绊,那些鬼魂永远不会离去。
」即使露西尔是恶的,最后成了鬼魂,但吉尔莫仍给了她一个永远呆在房间里弹奏钢琴的寂寥身影。
配合旁白,细细体味,是否能察觉到导演对「鬼魂」的同情与叹惜呢?
♑
不管怎么说,角色太适合抖森。
他有着无与伦比的贵族气质,举手投足间满满的都是优雅。
正是因为他,男女主之间略生硬的感情戏也显得那样顺理成章起来。
【全程舔屏痴汉脸】【。
】然后哥特风真的大爱!
从雪下渗出的血样的泥泞也毛骨悚然,我对这种有点隐晦的恐怖还是怵得很…一开场就放大招真的大丈夫??
但后续就显得有点不太够了———【莫名庆幸】不过这部电影是在学校用电脑看的,大家挤在一起很好地抵消了恐怖性,但是抖森那段裸戏真的是尴尬!
本来应该很色气的————结果因为老师在旁边我们准备跳过,好死不死的,它卡住了…【只见屏幕中央抖森白花花的肉体………【静默【所以友情提示,如果想要好好欣赏这部电影,果然还是关上门一个人暗搓搓地看————戴耳机效果翻倍!
我还挺喜欢结尾的!
特别是最后又展现了一下老房子,弹钢琴的幽灵啥的太戳我【玩恐怖游戏的】萌点啦wwwwww
剧情贴已经有很多我就来说说这段高颜值的姐弟恋。
抖森的颜我就不说了,姐姐在舞会上一出场我就想跪!
那古典,那优雅,那神秘,还有和抖森眉来眼去中的暗潮汹涌,我当时就断定两人一定有奸情!!!
我为了证实自己的猜想,格外留意两姐弟的各种细节,后来姐姐时不时会和女主讲那过去的事情,我渐渐拼凑出了两姐弟的过去,不知理解是否有误欢迎指正。
两姐弟住在一栋与世隔绝的荒凉阴森的大宅子里。
他们有一对变态父母,父亲是人渣,粗鲁野蛮还成天家暴母亲,打断了母亲的腿。
母亲是贵妇,弹得一手好琴,然而被父亲渣掉后自己也渣了,成天家暴两姐弟,把他们关在阁楼不准下来。
两姐弟在阁楼上相依为命,姐姐觉得弟弟真的好可爱,真的“perfect”,自己一定要保护可爱的弟弟,于是每次被揍都挡在前面。
弟弟是个技术宅,会制作各种小玩具送给姐姐哄姐姐开心。
两姐弟从小到大感受过的所有爱和温情都来自彼此,终于姐姐在开窍后顺理成章地把弟弟带上了床。
弟弟因为有姐姐的保护,所以除了对姐姐过于依赖服从之外心地还算不错,而姐姐因为常年备受虐待还要照顾断腿母亲于是心理逐渐扭曲,在母亲发现他们乱伦之后迎来大爆发:姐姐趁母亲洗澡时抡起大刀砍在母亲的头上。
然后弟弟被送进寄宿学校,姐姐被送进精神病院,等弟弟成年后继承了家业,两姐弟一起回了那栋阴森破败的城堡。
要维护这样一栋大城堡是需要很多钱的,何况由于矿场的原因城堡一直在下沉,而两姐弟已经没有钱了。
其实果断卖掉祖业换个地方重新开始是个不错的选择,但是精神已不太正常的姐姐对这栋城堡充满执念,觉得城堡和弟弟是她仅有的一切一定要抓住。
于是听话的弟弟就开始了他的挖掘机大业和骗婚生涯……两姐弟先后搞定了三个女人,她们都不太年轻也不太漂亮弟弟没有动心也没跟她们上床,每天晚上在老婆睡着后乖乖去姐姐床上报道(根据女主每晚醒来都找不到男主推测……)。
后来夜路走多了两姐弟珠胎暗结,可惜生下来没多久婴儿就挂了。
再后来他们去了美国寻找第四个目标,谁知弟弟遇到了真命天女,年轻漂亮痴情,还隐藏见鬼属性。
接着姐姐发现事情开始脱离掌控。
先是弟弟执意娶了这个她觉得不太合适的女孩,然后两人出门在外夜不归宿孤男寡女呵呵呵弟弟终于上了姐姐以外的女人!
再然后一向听话的弟弟开始有意无意地反对姐姐的行动!
更糟的是女主很快就察觉了事情真相(因为见鬼的属性)!
在女主撞破姐弟奸情的那一幕,我能说我真的觉得画面太美我看得津津有味吗!
姐姐搂着弟弟香肩半露邪魅一笑,弟弟有点茫然地睁大了湿漉漉的双眼,噢噢噢噢还要什么我!!!
最后,关于弟弟死的那里,我只想说,弟弟你上辈子把你哥虐惨了这辈子遭报应了啊!
我原本以为你是个玩弄人心的大渣男,结果居然是个纯情耿直BOY!
你姐姐问什么你就答什么真的好吗有没有一点摊牌的自觉啊?
你姐姐问你有没有爱上别人你居然乖乖承认了!
还说“it just happened",这不是作死吗愚蠢的弟弟啊!!!
然后呢你姐姐拿刀捅你你就真的一动不动地站着让她捅了个够,还用温柔忧郁的眼神注视着姐姐,直到含泪闭上了双眼。。。。。。
(如果这都不是爱弟弟虽然爱上了女主但姐姐依然是无可替代的,即使决定永远离开这个地方,他也是打算要带着姐姐一起走的,如果这个决定发生在遇到女主之前,说不定姐姐真的会同意,如果他们彻底离开了这个阴森的古堡,姐姐会变得正常一点也说不定,如果……好吧你们赢了,我突然觉得乱伦也无所谓了看在画面太美的份上,而且男神就这么死了我当时在一片笑声中哭出来了好吗,我要去重温雷神和妇联了。
现在还有人在坚持拍老派暗黑童话,本身就是个童话了。色调美。优雅且污。《鄂榭府崩溃记》,《蓝胡子》,《闪灵》,还有一点点《寒蝉鸣泣之时》。 吉尔莫可能是破面爱好者,在《潘神迷宫》里划脸的时候上瘾的?
哥特风姐弟不伦
虽然集中了这么多高颜值的大咖,依然是部烂片
这个摆出一副希胖《蝴蝶梦》架势的家庭伦理片进行到一半时,已经差不多到喜剧的边缘了。女主实在太讨人嫌,一直在期待神仙姐弟俩能把女主扔锅里给煮了吃,这样肯定五星好评。
6.1 陀螺沉迷于哥特畸恋的宏伟黑暗,除此之外就只是糟粕,他呈现暴力的姿态总是儿戏的像过家家,除了一脉相承的破面梗真没啥好说的了 。(当劳模姐亮出她的大砍刀,电影院里发出了此起彼伏的笑声,很有节目效果。)
【高颜值也无法拯救烂片
好美,我最喜欢的竟然是几个血红的女鬼,一个个的造型太美了
本片的哥特风格和抖森劳模姐姐弟俩的服装造型很赞,只是故事狗血老套,场面血腥。鬼魂的出现也只是添加了惊悚元素,对剧情发展意义不大
谷阿莫简直是悬疑终结者,一不小心就5分钟看完了。
摄影及打酱油•鬼特效五星好评 抖森骗婚骗钱就是为了搞发明我不信!就冲着你手上没茧你就不是一个开挖掘机的好手 🌚 (然后抖森有床戏)🌝
陀螺神片,卡司强大。两位女主,四个下巴。少女望见怨灵,姐弟血宅惨杀。待到科学祛魅时,厄舍古屋倒塌。
好看 要听妈妈的话
中间以为在看爱丽丝梦游仙境。
哥特翻演《蝴蝶梦》,cast可以照搬《唯爱永生》嘛~德尔托罗对美工精致的雕琢,哪里是蒂姆波顿与热内所能比较的。缺点在于悬疑揭示的太早,尾声的动作戏码坏了气氛
的确是六分的水准,勉强能看。开头搞得跟惊悚片似的,看得我跟旁边的鬼佬小伙儿一抖一抖的,谁能想到这特么居然是个正经的剧情电影,我不知道怎么评价演技,反正就觉得大家神经起来都……很神经。最后女主跟女二比谁手里的武器的更大的时候真的好好笑……我都笑出戏了……
还真的有鬼。服装跟美术做得很不错。劳模姐这次玩得挺开的,最后大战爱丽丝的时候,我都被她逗笑了好几次。钢笔、戳子、小菜刀、大砍刀、更大的铁铲,谁的武器大谁就更厉害。看着她俩斗,脑子不小心穿越到玉娇龙跟俞秀莲斗武器的那场戏,我真没忍住...
故事底子很好啊,可惜陀螺脱离了那套政治符号体系后,有些黔驴技穷了…
美工真赞,抖森的屁股真美。
2.5,我以为复古的恐怖片,确确实实几个鬼魂做的不错,后来觉得只是一部为服化道美术而生的电影,故事到了后面变的很平庸,很简单,有点故弄玄虚的感觉。
剧情一开播就能猜到结尾,导演也没有费力搞什么悬念,估计经费都花在场景和鬼上了,一星给抖森的屁股,白花花地看着的确很诱人哈哈