导演：普兰诺·贝莉-邦德
主演：尼芙·阿尔格,索菲亚·拉·波塔,尼古拉斯·本恩斯,维森特·富兰克林,阿德里安·席勒,克莱尔·霍尔曼,安德鲁·哈维尔,费莉西蒂·蒙塔古,迈克尔·史麦利,丹
类型：电影地区：英国语言：英语年份：2021
简介：故事描述在英国录影带盛行的时代，由于暴力电影的泛滥，使得电影审查员的工作日益沉重。审查员伊妮德看到了一部电影，惊觉里面的演员长得神似自己儿时失踪的妹妹……详细 >
屎盆子硬往人头上扣
理想主义者在执念的强化下，以极端方式践行理想而最终魔障。
结尾暴露了导演短板，到小房子之前的部分非常好，阴暗的色调、压抑的气氛，喜欢。20220106
不疯魔不成活 虚实难辨
电影审查/童年创伤其实是可以做成很好的心理惊悚/恐怖片，但导演还是浪费了本可以大力发挥的机会。
杀光所有虐女的恐怖片男导，结尾太梦核了。
论风格化，在斯崔克兰德面前几乎可以忽略不计。内容上更是从一开始就为“研究者”打好了底稿，完全与臭名昭著video nasty时代的电影精神相悖。
看了20多分钟，快进⏩看了，太无聊了
审片都审到吐了，分不清现实和电影了，还不辞职，换个工作？
难看，开三倍速都嫌慢....
题材有趣，电影里的录像带也让影像风格比较突出，里面还小小穿梭了女性主义和社会犯罪与暴力录像带关系的讨论。
2星，题材尚可，但整个故事很粗浅，缺乏高能。
女主餐馆里仔细看着还以为菜单，打量许久后抬头问父母：这是死亡证书？！Berberian Sound Studio的camp升级版，在悬疑恐怖肤质下始终有点忍俊不禁，恰是这位威尔士才女开的一个严肃玩笑，以此怀旧纯真的模拟时代，向Video Nasty风潮致意。女主敬业地把粗制滥造的B级血腥暴力片当成艺术品一样仔细斟酌删减的尺度，着实让人感动，换到这个有权无责的时代，怎么强硬省事怎么来，人都似牲畜，艺术死活不算什么。top 2021
致敬1980年代英国Video Nasty的不够nasty的一部电影。片中提到的Deranged是1974年一部真实电影，其他如《一条名叫安达鲁的狗》《我唾弃你的坟墓》等等也都比较熟悉。但结尾还是有一种“我到底看了个啥”的感觉。
一开始还能有点铅黄电影的新鲜感支撑着，看到后面连一点新鲜感都没了。
其实《电影审查员》这片可以和《第九区》做下简单的比较，开头主人公都是一个“执法”者，很是傲慢，有着极端的准则，但后来TA变成自己一向轻视，甚至敌视的人，于是不得不改变立场，换位思考，《第九区》里这样的转变比较顺遂，而《电影审查员》里则有点扭捏，照理说电影审查员的对立面，就是变成被审查的那一类人，或者是影像中的人，或者说是渐渐无法控制自己的暴力冲动，而且还不能把自己的这种失控，归咎于受了暴力血腥电影的毒害。《电》中女主角的童年心理创伤，虽然也想从类似的角度切入，但那类剥削电影本来就是简单粗暴的，于是角色的转变很是生硬，没能细腻铺陈她与现实或电影中旁人关系的渐变上，最终只成了倚着“暴力”反暴力。
宽银幕收缩为VHS，审查员也走上video nasties的银幕。作为导演处女作很纯熟，但与类型经典berberian sound studio相比，对媒介和时代细节的掌握里看不出深刻的爱，甚至没有足够丰富的内容和主题撑起九十分钟，只有背景出彩而已。
以为你最清醒，结果你陷得最深
3.5/5 是我喜欢的镜像叙事结构，同时也讨论了电影本质和内心深处恶的问题。不过人物的弧线在叙写的时候与整体清洁剥脱地比较严重了。
72/100 Censor身份只是增强焦虑和铺垫噩梦（这个梦就是高潮的“乡村小屋想象电影”的内部）的手段，她在片中其实只是一个具有强烈进入电影和片场意愿的观众、被掌权的持摄影机的男人压制下的女从业者，持有一个关于记忆的执念，因此也更易被诱导。反而进入电影之后变得有些偷懒，高潮转变为一些随机的刺激。关于撒切尔时代道德保守主义背景下银幕暴力影响社会的说辞，只是作为了一个明显讽刺的玩笑，毕竟结尾的彩虹不能更虚假，暴力不暴力的，懂的都懂。
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屎盆子硬往人头上扣
理想主义者在执念的强化下，以极端方式践行理想而最终魔障。
结尾暴露了导演短板，到小房子之前的部分非常好，阴暗的色调、压抑的气氛，喜欢。20220106
不疯魔不成活 虚实难辨
电影审查/童年创伤其实是可以做成很好的心理惊悚/恐怖片，但导演还是浪费了本可以大力发挥的机会。
杀光所有虐女的恐怖片男导，结尾太梦核了。
论风格化，在斯崔克兰德面前几乎可以忽略不计。内容上更是从一开始就为“研究者”打好了底稿，完全与臭名昭著video nasty时代的电影精神相悖。
看了20多分钟，快进⏩看了，太无聊了
审片都审到吐了，分不清现实和电影了，还不辞职，换个工作？
难看，开三倍速都嫌慢....
题材有趣，电影里的录像带也让影像风格比较突出，里面还小小穿梭了女性主义和社会犯罪与暴力录像带关系的讨论。
2星，题材尚可，但整个故事很粗浅，缺乏高能。
女主餐馆里仔细看着还以为菜单，打量许久后抬头问父母：这是死亡证书？！Berberian Sound Studio的camp升级版，在悬疑恐怖肤质下始终有点忍俊不禁，恰是这位威尔士才女开的一个严肃玩笑，以此怀旧纯真的模拟时代，向Video Nasty风潮致意。女主敬业地把粗制滥造的B级血腥暴力片当成艺术品一样仔细斟酌删减的尺度，着实让人感动，换到这个有权无责的时代，怎么强硬省事怎么来，人都似牲畜，艺术死活不算什么。top 2021
致敬1980年代英国Video Nasty的不够nasty的一部电影。片中提到的Deranged是1974年一部真实电影，其他如《一条名叫安达鲁的狗》《我唾弃你的坟墓》等等也都比较熟悉。但结尾还是有一种“我到底看了个啥”的感觉。
一开始还能有点铅黄电影的新鲜感支撑着，看到后面连一点新鲜感都没了。
其实《电影审查员》这片可以和《第九区》做下简单的比较，开头主人公都是一个“执法”者，很是傲慢，有着极端的准则，但后来TA变成自己一向轻视，甚至敌视的人，于是不得不改变立场，换位思考，《第九区》里这样的转变比较顺遂，而《电影审查员》里则有点扭捏，照理说电影审查员的对立面，就是变成被审查的那一类人，或者是影像中的人，或者说是渐渐无法控制自己的暴力冲动，而且还不能把自己的这种失控，归咎于受了暴力血腥电影的毒害。《电》中女主角的童年心理创伤，虽然也想从类似的角度切入，但那类剥削电影本来就是简单粗暴的，于是角色的转变很是生硬，没能细腻铺陈她与现实或电影中旁人关系的渐变上，最终只成了倚着“暴力”反暴力。
宽银幕收缩为VHS，审查员也走上video nasties的银幕。作为导演处女作很纯熟，但与类型经典berberian sound studio相比，对媒介和时代细节的掌握里看不出深刻的爱，甚至没有足够丰富的内容和主题撑起九十分钟，只有背景出彩而已。
以为你最清醒，结果你陷得最深
3.5/5 是我喜欢的镜像叙事结构，同时也讨论了电影本质和内心深处恶的问题。不过人物的弧线在叙写的时候与整体清洁剥脱地比较严重了。
72/100 Censor身份只是增强焦虑和铺垫噩梦（这个梦就是高潮的“乡村小屋想象电影”的内部）的手段，她在片中其实只是一个具有强烈进入电影和片场意愿的观众、被掌权的持摄影机的男人压制下的女从业者，持有一个关于记忆的执念，因此也更易被诱导。反而进入电影之后变得有些偷懒，高潮转变为一些随机的刺激。关于撒切尔时代道德保守主义背景下银幕暴力影响社会的说辞，只是作为了一个明显讽刺的玩笑，毕竟结尾的彩虹不能更虚假，暴力不暴力的，懂的都懂。