鱼的故事

世上有过许多辉煌大国，同样也有过许许多多super-star，他们大部分都是非主流转正，从一个不被看好的领域，地方，角度，随之改变整个环境，创造引领它们的时代，也许这是宇宙新陈代谢的规律。

电影里拯救世界的竟是一本初心者译作，正如明治时代的日本，世界舞台的角落，太平洋的小鱼，传说中天之娇子东方龙族的跟班，像乞丐一样的强势打入了当时主导世界的欧洲，随后against the world 强攻美帝，big bang 唯一的原爆国，第一个黄种发达国家，千百年前的唐宋有没有料到。

世界也许是随机的，但也是必然的。。。。

最后要说的：日本的叛逆，日本的朋克，感动了我.。

FISH STORY (1975年間奏無音Ver) 　　 　　词：斉藤和義・伊坂幸太郎 　　曲：斉藤和義 　　 　　僕の孤独が魚だったら、 　　巨大さと獰猛さに、 　　鯨でさえ逃げ出す 　　きっとそうだ　きっとそうだ 　　 　　僕の孤独が魚だったら、 　　巨大さと獰猛さに、 　　鯨でさえ逃げ出す 　　オレは死んでないぜ　 　　オレは死んでないぜ 　　音の積み木だけが　世界を救う 　　 　　僕の挫折が魚だったら、 　　悲痛さと滑稽さに、 　　海にさえ棲み処がない 　　オマエはホラ吹きだ　 　　オマエはホラ吹きだ 　　音の積み木だけが　正義の味方 　　 　　Oh Oh Oh　Oh Oh Oh 　　Oh Oh Oh 　　僕の正義が魚だったら、 　　貪欲さと傲慢さで 　　海底のマグマを爆発させてやる! 　　 　　-空白- 　　 　　僕の孤独が魚だったら、 　　巨人さと獰猛さに、鯨でさえ逃げ出す 　　オレは死んでないぜ　 　　オマエの目は節穴 　　砂糖たっぷりの　 　　アメ玉しゃっぶってな! 　　 　　Oh Oh Oh　Oh Oh Oh 　　Oh Oh Oh 　　僕の勇気が魚だったら、 　　巨大さと若さで、 　　月光の揺らめく波を　 　　嵐に変えてやる! 　　 　　オレは死んでないぜ　 　　オレは死んでないぜ 　　オマエはホラ吹きだ　 　　オマエはホラ吹きだ 　　音の積み木だけが　 　　音の積み木だけが 　　宇宙に届く　世界を救う 　　 　　DumDaLumDum DumDaLumDum 　　DumDaLumDum DumDaLumDum... 　　 　　おわり 倘若我的寂寞是一条鱼，它将会是如此巨大，如此凶猛，连鲸鱼也会感到畏惧，我知道它会，我确定它会，倘若我的寂寞是一条鱼，它将会是如此巨大，如此凶猛，连鲸鱼也会感到畏惧，我不会死去，我不会死去，只有堆积的声音才能拯救世界，倘若我的挫折是一条鱼，它将多么悲痛，多么滑稽，连大海中都没有容身之所，你不知道你是个骗子，你不知道你是个骗子，只有堆积的声音才能拯救世界，假如我的正义真的是条鱼，它将多么贪婪多么傲慢，我将由海底喷发出炙热的岩浆 “一首朋克救地球”，这是伊坂幸太郎“fish story“一书的中文译名，相比之下，前者似乎能隐隐反映出这本书的一些内容，但又有着挥之不去的中二气息。

对，就是中二气息，这是这本书以及电影给我的第一感觉。

中二并不是个让人喜欢的词，中二病是伊集院光在广播节目《伊集院光 深夜的马鹿力》中提出，比喻日本青春期的少年过于自以为是等特别言行的俗语。

自从我知道这个词，便把它代入自己身上，恐怕许多人都这么做了，并且令人难过的是我发现自己无比契合这个词。

比如说我曾获得几次校园十佳歌手并认为自己某天能成为摇滚乐队的主唱，写小说并且深以自己的文学天赋自豪（后来种种迹象显示并不这样），我脑子里总有些愤世嫉俗的想法渴望着有一天能亲手改变那些我所愤愤不平的现象……但是渐渐的，我不得不承认，这样的我累了，或者说自己在年纪渐长摸爬滚打后接受了许多无力的现实，那些曾经灿烂的，不羁的，带着中二色彩的想法也慢慢石沉脑海。

我说了，不止我，恐怕许多人都曾有过“中二“的梦想，它们像七彩的泡沫一样在脑海中若隐若现，直到有一天，我们意识到了自己的中二，于是我们亲手，一个一个地戳破了它们，于是我们也告别了，中二的时代，走向所谓日益成熟的自己。

“一首朋克救地球“，这个中二的故事，在豆瓣网上评分并不算高，有人说它荒诞无稽可笑无聊，但是我发现了，喜欢这部电影的人都非常喜欢，许多人说，当逆鳞的“Fish Story”响起时，他们流下来眼泪。

长大了的你们，还有我，不是已经戳破了那些泡沫了吗？

为什么我们还会因为这样一部“荒诞“的电影哭泣？

这个电从世界末日说起，一直层层剥茧，最终回到了30年前的那支乐队，那一首歌。

那是一群热爱朋克的年轻人，他们不畏世俗，爱好激烈的重金属，他们甚至比Pink Floyd还早就创造出了了不起的摇滚音乐。

然而天才的作品通常是超越时代而存在的，他们的歌不被理解，最终录下一曲“Fish Story“便曲终人散。

然而即使到最后，他们也相信自己的作品终有一天能够被赏识，也许它的影响力真的能够改变世界呢？

后来，这首歌偶然间被一位平庸无奇，与朋克毫不相关的司机听到。

但由于这首歌，他救下了一位差点遭殃的姑娘，后来这位姑娘成为了他的妻子，他们培养出来一个正直勇敢的男孩。

男孩成长成了轮船上的应侍生，一次通向北海道的航程中，男孩认识了一名错过下船而滞留的少女，结果轮船被劫危在旦夕之际，少年挺身而出化险为夷，少女与死神擦肩而过。

彗星即将撞上地球了，印度发射了一艘载有5名背负人类使命前去炸掉彗星的宇航员的飞船，他们有0.000013％的可能炸掉彗星，拯救地球。

然而，电影之前倒叙又插叙，辗转反复讲述的所有故事都是为了此刻，印度的飞船炸掉了彗星，拯救了世界，原因是那个轮船上的少女。

其实她是深藏不漏的天才少女，她强大的计算能力最终使得彗星被精确击毁，拯救了世界。

电影很难得地将这个天马行空的间断故事讲得连贯有趣，甚至称得上锦上添花。

更重要的是它不动声色的情怀感动了许多人。

小时候，我们疑问“改变世界有那么难吗“，那是我们写作文，总会来上一句改变世界之类的豪言壮语，后来，渐渐变成了一句沉闷的感叹”改变世界，真的好难啊“，我们考虑的是如何改变自己，如何适应社会，如何让自己跟上世界的脚步。

没错，改变世界是件太困难太困难的事。

电影中，逆鳞想要出名，想要创造新的音乐风格，但是却在音乐市场上撞得头破血流，总是才华横溢，最终还是免不了解散的命运。

但是他们的作品却因为很偶然的小事，在后来以难以置信的方式改变了世界。

其中机缘巧合鬼使神差，令人惊叹。

不过，除了那两个唱片店的年轻人，还有谁了解这其中的联系呢？

我们说人生如戏，戏如人生，大家看完这部电影，赞叹与感动之余不免想到——这仅仅是部电影啊。

然而我们流下的眼泪和心生的感动却出卖了，我们，其实并未完全放下曾经那些肆意的，中二的梦吧。

我们依旧相信着，依旧憧憬着他们实现的那一天啊。

这世界上似乎真正做到了改变世界的人并不多，但是谁敢说自己不会是那个人，逆鳞以完全让人意想不到的方式改变了世界，谁又不可能？

就像是世界末日的时候，拯救世界的其实是总是被我们嘲笑的，印度阿三的飞船一样。

我这篇乱七八糟的文章不需要嘴炮们的攻击，这篇文章原本也是写给那些曾经烂漫的“中二少年们”。

如果你因为这部电影感动，那么承认吧，你心中的那些七彩泡沫还在飘荡，它们就像飞扬的蒲公英，也许其中的某个看似荒诞的种子，会在不经意间发芽，结出果实。

好吧，即使它们最终飘散了，成了无果的花，也不要灰心气馁，更不要因为攻击而难过。

你的经历和梦，某些人永远不会懂得，他们就像电影结尾的那个牧师一样，那些精致的利己主义者，自以为是的现实主义者，最终挨不过末日前的黄昏。

第一次看伊坂幸太郎的电影是 《金色梦乡》这是第二部 如果不去看专业的电影分析 完全从普通人的信息和思维去看让人想到现在短视频的 “抽象” 这么说的话 我们在经历的精神阶段 大概就是那个时候的日本和荒诞派时期的西方知识分子算是亲身经历了意义的消解了 就像电影的前98% 除了大概知道 第一个唱片店的故事将作为引子和楔子总领全片 后面三个故事 也只能先作为独立的故事去看这种非线性的电影 时长又很长 就对于习惯了逻辑和意义的人来说 有点难以下咽 意义在彗星要撞地球的世界末日消解了好像又在彗星被击碎的时刻回来了毕竟 有人在 才有意义在 【要相信世界上有像开头的预言家一样 期待着世界末日的人只有世界末日的存在 才让他们有勇气放开了生活 可以说毁灭对他们来说 带着救赎的光辉】这里发现 和 金色梦乡 一样 在片尾部 都有烟花绽放的元素 不知道伊坂幸太郎专业粉丝有没有什么官方解释抽象和荒诞都是对意义的反叛 和对于具体场景的观察的回归 也可以说是活在当下 远离过去和未来的禅修前两天看到说 人的大脑的处理信息速度极低 只有10比特每秒 但是感官的读取速度是一亿倍？

十亿倍？

类似这样 具体是哪个不重要 因为只要理解要传达的根本信息就是人脑逻辑处理速度极低和极其随机等于从一亿信息中随机选取十 去慢慢处理 佛教讲根本是要脱离二元对立的世界其实这里可以连贯理解为 直观处理十亿信息将比逻辑处理更加高效 要学习的就是停止思考伊坂幸太郎的这两部电影 都给人一种大卫林奇的梦和现实错位的感觉也像单独提取出来舞台剧一般的人生片段“一首歌拯救世界”的角度 只是他选取了一个能让大部分人理解的 感到安慰的 一条线就像那个音乐制作人的要求一样但是围绕着他生活大部分时间的 应该是乐队在酒馆里的那种想法：怎么可能呢？

这就像是 比如这四个故事的人物都喝了同一款三得利啤酒 我们不能说是这个三得利让最终的姑娘拯救了世界但是我们只需要习惯没有这个串联的结尾这个结尾就像是小时候学骑自行车的那两个辅助的轮子最终要学会 动起来 然后无所依靠

而且也不是多重空间只是多条时间线而已，森山未来不愧是练舞出身，复杂环境下的打斗以一敌十不在话下，奉献了本片最精彩的打斗。

西部未华子，让人患脸盲症，换广末凉子会更合适吧。

高良健吾只要不说话不唱歌的时候还是不变的好人形象。

最成功的是用宿命贯穿复杂的多线叙事方式，这跟《蝴蝶效应》的世界观还是有很大不同的而且是主观和客观、科学论和宿命论上的区别。

最重要的是在一个末日和科幻的外壳下依然关注的是生活中的人与人，人与艺术的关系。

而且走的是温婉善良人性化的现实主义的电影风格。

当初想看这片完全是因为片名--《鱼的故事》，而在机子上打开看初始的半小时之内，我一直尝试在迟钝与混沌中猜想这个故事要怎么讲下去，因为实在不是一般的闷一般的温吞啊== 40分钟之后我开始有了兴趣，因为女孩儿好囧，劫匪好傻，微笑好美，侍应生好牛掰，主唱好看。

其实它有另外一个名字：一首Punk歌拯救地球。

不过这翻译一下子就解释了整个故事，是不是对这片也就没那么疑惑和期待呢。

整个故事都好比是一团毛线，导演心情好了就多放几条线出来给你织，你又疑惑又迷茫，可是织了一会儿发现这件毛衣有个样子了。

所有故事的发生都是与一首歌有关，而这首歌的产生则是因为一本被误读的书。

或许是最近黑色幽默的东西看得太多，这片也被我不自觉地归入了散发着冷冰冰气息的黑幽片之类--一切无聊的东西都可能是有趣的。

而有趣是我衡量一切的标准。

相比列为末日拯救的俗套故事，我更愿意认为这是一个音乐故事。

虽然日本有很多非常优秀的乐队和音乐，大多数人还是不曾接受和听说的。

部分愚蠢的热情与热血这里暂且不表，如果有人喜欢音乐，喜欢看一个情节混乱但是非常有趣的电影，《鱼的故事》就值得一看。

那天大头给我在楼下放歌，我说听民谣吧，怕你受不了摇滚。

其实说真的我现在渐渐都有点吃不消朋克了哈哈，年纪大了就转向后朋后摇民谣，怎么永远年轻不起来了。

可是在听这个传说中的逆鳞乐队在录音棚用他们的默契和真诚大声地唱“倘若我的寂寞是一条鱼...”的时候，我觉得有些东西复活了。

几年之后，如果有了自己的小孩，胎教就从我热爱的爵士和摇滚乐听起，因为这个世界也许会被拯救，也许会发生任何意想不到的奇妙事件，可是音乐拯救人心，总是会让一部分真正听音乐的人变身为“正义使者”。

PS: 发现从来没好好地写个靠谱的影评，每次都扯上别的想法哈哈。

下次要改正。

我特别不愿意看见人们评论这部片子，说着，好燃啊，好励志啊，路人救地球啊，这种话语。

这明明就不是励志片好吗。

这明明就不是正能量主旋律好吗。

这明明就是一个又一个卢瑟的混乱奇缘啊。

这明明就是黯淡压抑痛苦失落懦弱躲多过炫美晴空的片子啊。

有多少歌手高唱着一次共鸣就足够。

有多少懦夫相信着一次勇敢就足够。

有多少斗士等待着一次机会就足够。

有多少天才期盼着一次计算就足够。

抛出多少砖头才能引出一块美玉。

投出多少石子才能碰撞一颗真心。

需要多少黯淡压抑失落无奈懦弱悲愤沉入深海，才能比肩鲨鱼的重量。

需要多少恳切自嘲真诚狼狈忍让执念同时引燃，才能让彗星变成烟花。

片头是末日来临的前期，我以为是灾难片，然后唱片成为了线索，穿越到8,90年代，几个年轻人听这个磁带带来的故事，这本音乐碟片名叫鱼的故事，巧妙的是它在结尾会有一段空白消音，伟大的音乐，伟大的消音，它影响了世界。

拯救地球这样的影片，充满正能量的，我们看到的多了并不稀奇，甚至有的觉得很浮夸，反正跟自己的生活不搭边。

于是，我们很喜欢看小人物的生活，听他们的故事，好像能够代入到自己的生活，这个电影不仅用各种小人物的描述，还有各种插叙，每个小故事看似独立却层层递进，一点都不枯燥，一直到最后那个被正义使者救过的高中女生的出现，彗星炸成了绚丽的烟花，整部电影被顶到了高潮，那些人们和故事全都串联起来，就像柯南用零碎的线索完成了破案一样的精彩，热血澎湃。

我也曾这样想过，我们现在做的某些事，即使荒诞可笑，让人捉摸不透，甚至自己也不知道在搞什么，或者是一个不被人看见的善良的小举动，或者是你现在种的一棵树，给别人的一个温暖的回应，也许这些很渺小，也并不会立刻给你带来什么丰厚的回报，但是在你看不见的以后，你的举动都会影响到未来，甚至是拯救地球而这样富有正义的电影，让我越来越坚信，人们现在做的善事会带来一大片蝴蝶效应，我们得到的福报或不幸也都事出有因，而最终你所做的都会回报在自己身上，好人一定会有好报。

这部电影再次告诉人们，世间的一切都是有因果联系的。

若要追溯到源头，真正拯救地球的该是那位彻头彻尾的东京人。

但明显，一首朋克歌曲要比一本烂翻译的书要鲜活动人的多。

后者是迫于生计谎言编织下的产物，前者却包含了四位乐队成员的骄傲与梦想。

冲着“中村义洋再度携手伊坂幸太郎”去的，他们首次合作是在《家鸭与野鸭的置物柜》里。

和《家鸭》相似，一首歌作为线索，拉住线头扯出一连串的故事。

只不过这回《鱼的故事》里贯穿得更绵长了些，整整跨越了三十多年。

用“如果……就……”的关联句式来倒叙。

如果没有绝顶聪明的算术天才麻美，就不会成功引爆核弹炸毁彗星。

如果没有武艺超群身手敏捷的厨师，就不会拯救困陷截船事件的麻美。

如果没有从小被父亲细心栽培训练，就不会有强壮的身体和冷静的态度。

如果没有救下路边命中注定的女人，就不会诞生未来的正义使者。

如果没有鱼的故事中的一分钟空白，就不会清晰听见女人的尖叫求救。

如果没有主唱临时起意的肺腑之言，就不会对歌曲进行消音。

如果没有冈崎先生给的失败的译作，就不会有之后鱼的故事的录制。

更不会诞生如今这近两小时的故事。

我们每个人的生活每日每夜都被种种因果与如果包围。

特别是人与人的相遇。

每个人此刻真实地存在于这世界的事实，都是被上一辈，上上辈千丝万缕的因果承托着。

未来的不可思议，也会因为这一刻的每句对话每个动作而悄悄转变。

所以，所以。

请不要将你的决定，你的行为，甚至心情的波动轻易推翻，因为你无法想象它们会如何鬼斧神工地将未来颠覆。

就如今天，“鱼的故事”拯救了世界。

荒唐又逻辑。

一聽中文譯名《一首punk歌救地球》，就令人想起20世紀少年。

又是用歌曲拯救世界故事，又是以分段插敍形式，不過今次沒有神化敵人和英雄，而是以輕鬆搞笑的氣氛去講英雄救地球。

正義的朋友救地球，或動漫畫，或電影，都經常出現的題材，上至80老人下至3歲小孩都為之着迷。

今次fish story幽了它一默，將所有橋段放回現實情況問你信不信。

現在還有小時就世界末日了，會不會有正義的朋友出現呢?會不會有五架gundam飛出來救我們呢?放於現實，當然誰也不信。

再繼續問下去，為什麼救地球的主角總是五個人，為什麼主角會突然醒悟自己的責任，然後回歸原點，無論是這套戲，還是這些橋段，你我都知只不過是fish story(吹牛的故事)。

這套戲中最代表現實狀況的就是教主，除了指他很現實地享樂，還有就是很現實地接受現實，一邊以現實角度去反駁所有一般人也認為"荒謬"的橋段，一邊鼓吹其他人接受現實，認清現況，沒有誰得了世界。

可是人有夢，人有想像，如何荒謬的橋段，都是想像的延續。

人有想像，才有了希望。

故事的最後，就是要告訴大家，再舊的橋，用上數百次，都可以拯救世界，然後拯救你和我。

是以所有fish story仍然可以繼續大賣，繼續拯救世界。

我早就对日本电影失望了。

不温不火的家庭伦理剧，情节单调的校园剧，莫名其妙的恐怖剧。。。。。。

不是这些电影一无是处，只是总感觉日本的电影创作者不怎么动脑子，缺乏创新精神，导致日本电影止步不前。

另外日本电影似乎还存在演员劳动力不足的现象。

看来看去都是那几幅老面孔，导致观众难以入戏。

唯一支撑我继续看下去的理由只是偶尔想练习一下日语的听力，再有就是好歹可以通过电影观察一下日本的风土人情。

不过，这些理由都与电影无关。

前两天，我带着同样的理由很无所谓的开始观看《鱼的故事》。

我发现我——并没有错，大部分日本电影都是不值一看得烂片，但是《鱼的故事》这部电影绝对是我最近几年看过的日本电影中最不日本的电影。

它述说了一首庞克歌曲如何拯救地球的离奇故事。

全片柔和了科幻，悬疑，惊悚，励志，搞笑，动作等多种元素，颠来倒去的时间轴看似混乱，实际上全是在精心布局。

演员人数众多，却没有一个是主角。

如果硬要从中找一个主角的话，我想那就是故事本身吧，这让我联想起了另外一部电影——昆汀的《无耻混蛋》。

近些年来我看过的很多日本电影都在如何打动人的问题上下功夫，却忘记了在如何吸引人的问题上下功夫。

前者固然重要，但是如果观众连想看到最后的好奇心都没有的话，就什么都谈不上了。

通俗点说就是，故事要给力，才能言及其他。

当然这话只是针对一般类型的商业片而言。

近年少有的故事够给力的日本电影——《鱼的故事》。

推荐。