功夫·咏春

写于2010年12月4日（那些年的渣渣观后感）为公义任性，是性格，是性格中人。

咏春就是这样一个人，一代女中豪杰。

故事主角是咏春拳创始人——严咏春，讲述清朝末年，严咏春在五枚师太启蒙下创立“咏春拳”的过程，和她的爱情故事，让观众了解咏春拳的起源。

虽然我不知道这是不是史实，我喜欢有史实的故事，那样会让我仿佛回到过去。

功夫电影的高潮部分通常就是完结前那几分钟，血腥的场面，让我五脏六腑都颤抖，难受得想吐啊，我还真的不适合看功夫片，看别人被打，自己倒是疼得要死！

又是一部关于咏春拳的电影！

当看到《功夫咏春》的片名时，相信很多人都有同样的感觉，那就是麻木到没感觉。

早从《叶问》的火爆开始，各种续集、前传、变形已经把叶问的前生今世、情感纠葛，甚至咏春拳的来龙去脉表现得淋漓透彻。

我们不禁要问，此时再做这个题材，还能玩出什么新花样呢？

然而，看完影片才知道，原来并不像宣传的那样是一部讲述严咏春创立“咏春拳”伟大过程的正剧，实际上它更像一部打着咏春和功夫旗号的爱情喜剧小品。

从这个角度来讲，《功夫咏春》确有突破。

文戏为主角，打戏成绿叶以往以表现动作为主的影片中，功夫大多都是贯穿影片的灵魂，主人公要么师从名门，要么以功夫为生，运用自身的武艺阻止一场惊天阴谋，最后好人战胜坏人，天下太平。

而在这部《功夫咏春》中，虽然女主角严咏春是一个会功夫的女孩，但她学功夫却是为了打败前来抢亲的恶少，除此之外，她的这些功夫大多也只是用在与心上人梁博涛打情骂俏和路见不平拔刀相助上。

因此，少了些“侠气”，多了几分“文气”。

影片明显地分为前后两部分，前面一大部分主要讲述了严咏春与梁博涛如何由相看两厌到情意绵绵的过程，中间穿插了恶少逼婚、严咏春拜师五枚师太、五枚与金鹰的感情纠葛以及追查少林残余四条线。

后面的一小部分则是将前面的几条线索交织在一起，将矛盾升级引爆，最终正义战胜邪恶。

在之前的大部分段落里，功夫只是人物性格或者增添情节趣味的帮衬，正因为有了武打，女主角的“野蛮”个性才得以突出。

因此，从这个角度讲，将《功夫咏春》看成一部伪功夫片也未尝不可。

虽无捧腹大笑，却也妙趣横生虽然是伪功夫片，但并不影响它的可看性。

影片虽然没有大量令人捧腹的搞笑段落，却有不少妙趣横生的小幽默。

例如为了阻止严咏春和梁博涛打架，双方家长居然开始佯装比试拳脚，结果儿女们被劝住了，家长们却真动起手来；另外严咏春和梁博涛酒过三巡，微醉之后，话中带刺，直戳对方痛处，滑稽的台词和搞笑的神态等段落，也令人颇觉有趣。

在演员方面，饰演严咏春的白静和饰演梁博涛的余少群，一个外刚内柔，一个外柔内刚，对比鲜明，喜感十足，虽然二人的表演还稍欠火候，但年少时耍小性子的劲儿演绎得还是比较到位。

并非不是功夫片就一定不好，这部由吴思远监制、张同祖导演的作品虽算不上精品，但却是一部诚意之作。

开头略显平淡，越往后越精彩，侠义不足，其中的小品段落却很有嚼头，对于喜欢小情调的观众来说，想必能从中得到轻松愉悦。

顾名思义，《咏春》的剧情与一代武学宗师严咏春有关。

熟悉功夫电影的人都知道，她是咏春拳术的创始人，也是所有咏春拳习练者的开山祖师（包括叶问和李小龙在内）。

整部电影，其实是“双线并行”的结构——第一条故事线，不妨称之为“事业线”。

重点围绕严咏春与山贼首领“飞天猩猩”之间的较量展开。

从起初技不如人，到最终反败为胜，她和对方一共打了三场，既有拳脚比拼，又有兵器对决，一场比一场打得惊险，一场比一场打得好看。

最有意思的，莫过于“飞天猩猩”被打服后，主动开口叫“老妈”的情节，现在回忆起来，还是会笑到捧腹。

至于第二条故事线，就叫作“爱情线”。

主要讲述严咏春和未婚夫梁博滔充满误解和搞笑的重逢过程。

由于长期未曾见面，后者先是把万艳娘认成了严咏春，接着又把本尊当作情敌，从而闹出了不少笑话。

幸好最后误会冰释，真相大白，严梁两人终于喜结连理。

说起来，本片已是杨紫琼和甄子丹的第二次银幕合作。

此前TA俩在《新流星蝴蝶剑》中的爱情戏缺憾——高寄萍和叶翔始终未能成为一对，这回总算让严咏春和梁博滔给弥补了。

另外，根据剧情需要，杨紫琼在大多数时间内，都是做中性打扮，穿着一身劲装，直到与“飞天猩猩”打三番战时，才恢复了女儿身。

这两个造型，前一个英姿飒爽，颇有硬朗、果敢之风；后一个则明艳多姿，让人不由得眼前一亮。

有句讲句，无论哪个，都很吸粉。

只可惜如今的女演员中，能像她当年这般又美又飒的，似乎没几个。

石榴姐承包了我所有的笑点[色色R]杨紫琼年轻的时候也是个大美女啊[得意R]咏春行侠仗义，武艺高强，与姑姑阿芳是两个誓不结婚的女子。

一日，为了救下美丽的寡妇万艳娘，咏春与当地的山贼结为仇家。

此时，与咏春定下娃娃亲的梁博滔千里迢迢来找她，一连串的怪力乱神的感情喜剧故事就此拉开……

看到《功夫咏春》这个片名，一定会想起《叶问》。

这是必然的。

一部成功的作品，总会带出一批同类型的电影。

这不是“跟风”两个字这么简单。

不同的电影有不同的制作思路。

一流的大制作，缘于自身的大投入和高量级，能够集合不同的资源，平地起势，自然有条件（可能）领一时之风潮。

但大量存在的中小制作就没有这种幸运。

它们只能战战兢兢，如履薄冰，在千变万化的电影市场里寻找转瞬即逝的时机，寻找各种可以借仗的“势”。

这是在电影制作业不成熟，市场不成熟，观众群体同样不成熟的现状下产生的必然情况（比如说，由于国内电影市场至今没有培育起成熟的类型片的观众群体，导致制片方很难纯以假定的观影对象为目标制作影片，这样，大量的制片方的制作思路必然会从模仿某一类影片（亦即类型）转移到模仿某一部影片上去）。

在国内市场不均衡发展，市场越来越大，却大者恒大，强者愈强，中小电影始终挣扎求存的环境下，跟风与否，不应该是我们苛求的方面。

——只看它自身的水准如何。

把《功夫咏春》这四个字放到诸如《南拳北腿》、《龙形摩桥》、《醉拳》、《蛇形刁手》……等一系列功夫片名目里面去，不了解的人，应该不会感觉到有什么异样，更不会想到，前者与后者之间，至少已经相隔了三十年。

之所以翻出这些来说，一则，这些影片的后面，都站着同一个电影人——吴思远；二则，它们有着非常近似的制作思路。

其实是同一回事。

《叶问》带动了功夫片的回潮，在这个大背景下，抓住“功夫”与“咏春”这两个品牌，制作上则突出差别性，主推的是市场上缺失多年的女性功夫片。

这与当年吴思远的制片思路一般不二。

当时，邵氏借张彻之力，使功夫片重新风行，称雄香港，吴思远借势而上，拍出一系列既紧跟功夫主流，又主动求变的影片，将邵氏的以套招为主的动作风格转变为激烈暴力的真实打斗，从而另创一格，一举成名。

后来，这种功夫正剧由于被大量翻制，行将式微之际，又是吴思远先人一步，连续制作了谐趣功夫片的经典《醉拳》和《蛇形刁手》，不但为功夫片开出一条新路，更捧红了后来的国际巨星成龙。

这番卷土重来，再拍《功夫咏春》，是为旧调重弹，自然轻车熟路。

吴思远或许不算是第一流的大导演，但绝对是第一流的大制片家，一个非常懂电影的人。

他无疑很懂得卖什么吆喝什么，吆喝什么卖什么的道理（一个很简单的道理，可惜现在有太多的制片人不懂得）。

就象前段时间上映的《敢死队》，你可以抱怨它故事不够曲折，人物不够有趣，但是，从一开始在宣传上它承诺要卖给你的东西：火爆，动作，八十年代老派动作片的复古气味，以及那一张张熟悉的老脸……它可样样都是给足了量端上来的，你可以说它不够好看，但走出电影院，你不会有被欺骗了的感觉。

《功夫咏春》也是如此。

在主打的功夫品牌上，它绝对下足了料，而且吴思远和导演张同祖在节奏的控制上另有一功，使得影片张弛有度，在这一点上，绝对要强过前些时上映的因为用力过甚而几乎使故事电影沦为咏春展示片的《叶问前传》。

扯《功夫咏春》后腿的是它的文戏。

文戏很生硬，男女主角的感情线经不起推敲，笑料更象是在凑段子。

这都是从70年代功夫片时候就有的老毛病了，吴思远和张同祖以为换几套新词就可以青春无敌，却恰好暴露了两位都是从那会儿过来的，六七十岁的老人儿了。

您们有太多的对的理念可以坚持，珍贵的经验可以传承，但，不是装嫩，绝不是。

《功夫咏春》是一部瑕瑜互见的电影。

看到影片里女主角白静鲜亮的笑容和流畅且不乏力道的身手，不禁会让人感慨，自从茅瑛、惠英红、杨紫琼、杨丽菁、梁琤……之后，已经有多久没有看到这样一个各方面条件都很出色的人物了？

听说吴思远在选出白静以后，花了足足一年时间严格训练，捶打功夫，在今天急功近利大风气下，足可见捧新人的诚意和在她身上的期待。

或许多年以后，当我们回头看来，会发现《功夫咏春》的最大价值，是一个可以独当一面的新生代功夫女星在大银幕上的初试啼声！

《功夫咏春》：真功夫，看咏春！

因“叶问热”带起的“咏春拳热”，说实在的，真的是一个很好的点。

就连我这种把功夫约等于暴力的人都喜欢这个打起来利索、漂亮又帅气的拳法。

看到片头武术指导董玮的名字，心里有种踏实感和期待感，远的不说，《画皮》中轻盈飘逸的打斗场面就是他的功劳。

所以片子的开头出现的，严咏春和她的发小儿胡言类似于跑酷的动作场面，算是开了个漂亮的头。

而演员动作邹兆龙的加盟，又给这部打着“功夫”旗号的电影一些硬桥硬马的感觉，怎么说，邹兆龙也是个能跟李连杰、成龙对阵的主儿。

而这部片子继续了他在《功夫之王》里的大反派路线，总的来说他的出现也是个不错的砝码。

当然，全片最精彩的功夫场面留在了最后的生与死、正与邪的大决斗。

相信这个场面的设计花了导演和武指不少精力，因为的确是很花心思很精彩的设计。

稍微了解咏春的人都知道，咏春的优势就在于近身肉搏时的快速灵活与借力打力。

所以山洞里的木桩阵就完全展示了咏春拳的魅力，而一般拳法的大架势完全施展不开。

最后穿过山洞，场景设在万丈悬崖边上的窄小栈道上，这是个很商业化的设计，够刺激嘛，同时也再次展现着咏春拳的优势与魅力，让我们实实在在看了一回咏春，看了一回功夫。

功夫再好看，但一个电影，无论是什么类型，故事和人物仍然还是至关重要的。

但在《功夫咏春》里，人物却显得不那么和谐。

女主角白静是个很可爱的女孩子，在拍完《血色湘西》的时候，我们见面采访过，很坦诚的姑娘。

然后在《铁人》里的表现也算不错。

只是到了这部由她的角色名字命名的电影，不知道是不是给了她压力，她的表现只能用太过用力来形容了，无论是一个笑容，还仅仅是一个点头，感觉她都用上了十二分的力。

我想她是想表现严咏春率性、大男孩的一面，但这种感觉并不是把所有的动作和神态都用力一下就能表达的。

过犹不及的道理大家都懂，所以看到的她的表现只是中规中矩，没有达到一个更能让人敬仰的开创了一派拳法的江湖女侠。

男主角余少群在当初《梅兰芳》中的表现称得上惊艳，甚至盖过了正牌主角黎明的风头，实际上他的确演得好。

估计导演也是因为这个角色找到了他，无论是片中严咏春故意取笑他娘娘腔，还是他自己的一言一行，的确还有梅兰芳的影子。

但问题是，这个类似于梅兰芳的形态搭配的却是一些比较青春甚至幼稚的台词，就显得很不协调了。

记得影院里有几次笑场，我觉得就是这种不和谐造成的。

“执子之手，与子偕老”“天长地久”，其实这都不是该该发笑的台词，但一个生硬的假小子，一个生着严肃但话语浪漫甚至幼稚的大男孩，一起谈一场有些胡闹有些游戏的恋爱，但又非得表现生死情意的生硬目标，我们就有些无奈了！

文/亦非台

这部片子感觉就是很低廉，没有大场面，没有大明星，虽然都是些老面孔演员，可是名字迟迟徘徊在口中。

剧情就很简单，同过去的港片一样，一个人如何立志打败敌对。

画面就更为简陋的，抠像都很随意，浮于背景之上，没有渲染。

高山的景是搭出来的，和80年代的金庸剧做一般，周围都是泡沫。

声音是现场收音的，有时响，有时轻，有的‘外籍’演员还要配音，加上电子音效，如同步入菜场，很是不和谐。

结尾最有趣的就是没有正规的结尾曲，只是一些NG镜头剪成。

对话大量使用现代的流行词，可见制作班底的文化层次。

但是，期间的确是有一段话很哲学，很值得我们去学习。

引用一下：“老婆没有错，老公没照顾好老婆让老婆犯了错，那就是老公的错，老婆是不会错的。

”我最后加一句：《功夫·咏春》+《叶问》+《李小龙》三部曲=长篇电影版电视剧

叶问宗师所撰之《咏春拳源流》：咏春拳源流：先祖严咏春氏，原籍为广东，少而聪颖，行动矫捷，磊落有丈夫气，许字福建盐商梁博俦。

未几母殁。

父严二事被诬，几陷于狱，因是远徒川滇边区，居于大凉山下，以卖豆腐为活，此清代康熙年间事也。

其时河南省嵩山少林派，武风甚盛，招清廷忌，派兵围捕，攻而不下。

适有新科状元陈文维者，邀宠献议，设法勾通寺僧马宁儿等，四处纵火，里应外合，少林寺被毁，僧徒四散。

由是五枚法师与至善禅师、白眉禅师、冯道德、苗显等五人亦分途出走。

而五枚止于大凉山（又名栖霞山）白鹤观。

每日下如市，因与严二父女贸易，渐且作稔熟。

时先师年已及笄。

有当地土霸涎其姿色，恃势迫婚。

父女二人日有忧色。

为五枚法师洞悉其由。

因怜其遇，许以传技保身，使该土霸俟能除，梁氏婚约后始赋于归。

由是即随五枚返山日悉勤修苦练。

技成，乃约土霸比武，卒将土霸击倒。

自此五枚云游四方，频行殷殷诫以严守宗风，等婚后发扬武术，同佐反清复明大业。

综合过去事迹，知咏春派拳术，实宗于五枚法师也。

如果叶问宗师写的没错的话那么故事的整体构架还是比较符合历史的这里想问一句：苗显是不是苗翠花她爸？

苗翠花是不是方世玉他妈？

那方世玉管严咏春是不是应该叫姑姑？

跑题了。。。

电影的整体来说无伤大雅比较适合想轻松图一乐的观众如果想深究什么以我的看法来说你挑错了片子学弟学妹那个年纪的看完了觉得还挺有意思仔细一想也是现在漫天的偶像剧哪个不会说话有点那种奇怪的强调绕啊绕的余少群，余少群我！！！

以后就老实唱戏吧。

上了荧屏银幕的也就适合乖宝宝、公公、反串我这一个劲的撕手纸啊倒是白静同学，确实很亮眼一个是照镜子的笑不露齿我擦，一下我就喷了还有一个是突然性质的正经走路打招呼不追胡言那段别说，还挺靓武打的部分还是不错的四颗星星吧一个给红姐，一个给武打的设计，还有两个给辛苦训练的白静同学

昨晚看了《功夫咏春》，摘录散场时听到的评论：一、平淡的情节、平庸的演技、平常的武打的设计。

二、不是人拍的，不是给人看的。

三、一部三流电视剧里剪出来的下脚料！

四、看通天帝国狄仁杰培养出来的对国产片的好感，被恶心回去了！

五、回去看个好点片子，冲冲晦气！

我的结论：一部恶俗且粗制滥造到令人无法忍受的片子，不要说比通天帝国，就是比精武风云也还要差。

首先这是一部很好看的武侠片。

看到很多两星的评文我实在是懒得去看那些评论写了些什么，我敢说他们不是在看电影，而是在找小姐的同时去评论小姐的身世背景。

简直就是垃圾、马桶、苍蝇。

如果谁有疑问，我再重申一下，这就是一部简单的武侠片，别没事抽风的说什么片子拍得烂之类的僵尸评论。

从看这部电影的豆瓣评论到写完这些字没用5分钟，我觉得不需要浪费时间和没有观影素质的脑残人去浪费脑细胞。

1996年的中考结束后，我第一次知道了什么叫港台三级片。

那个假期我看到的第一部三级片叫《新报仇》，中间有些女人全裸肉搏的镜头，足以让年少的我血脉贲张。

那部剧的男主角有个大家很熟悉的名字——张丰毅。

对，你没看错，他就是主演了《骆驼祥子》和《霸王别姬》的张丰毅。

相信有很多人喜欢他，所以你就可以理解三级片其实是一种艺术，而不是下流。

当然，看三级片你就可以当成欣赏艺术，你以为那些拍写真照的男人心里不意淫啊？！

然后，我在这部电影的引领下，度过了我的高中三年，也度过了我的录像厅时代。

那周星驰的笑啊，成龙的功夫啊，周润发的义气啊，叶玉卿的丰满啊，还有未为银河映像拍片的任达华，没转型前的舒淇。

哪个人不曾让咱心潮澎湃，久久不能平静！？

好了，不多说这些了。

还是回到正题上来。

首先，《功夫咏春》不是烂片。

相反故事情节、演员表演、武打设计都做足功课；第二，《功夫咏春》除了在片中最不应该使用的特技像21世纪的电影，其他的东西都像上世纪90年代的录像厅影片。

这当然和监制吴思远以及导演张同祖有关，两人都是从1990年代开始慢慢为广大内地影迷所熟知。

无论是编剧还是监制，吴思远几乎没有失过手，现在随着合拍片大潮的开始，吴思远算是小试身手，曾经的金像奖主席也盯上了“咏春拳”的题材。

看到什么类型好就做什么内容，这多么像那时的香港电影潮流啊！

而剧情的简单化，娃娃亲，搞笑，调戏妇女，路见不平，报仇学艺，最后决斗——这样明晰的线路和另一部关于咏春的电影《红粉金刚》几乎异曲同工。

而与前段时间的《叶问前传》都充分的展现了港片过去的精髓，虽然没有创新，但是已经做到了合格线之上。

与《嘻游记》《十全九美》之类的国产古装烂片完全不在一个档次上。

既然是录像厅时代的绝佳对照，自然不能要一些老戏骨来助阵。

徐少强、惠英红、邹兆龙、元华、元秋这些好坏配角一个不缺，而徐少强还曾在袁和平导演的《红粉金刚》中与杨紫琼饰演的严咏春正面对决。

而在那时，现在的“叶问”形象代言人甄子丹只能做一个配角，被人打来打去。

年轻演员里值得一提的只有白静，她的打咱就不说了，不过活泼可爱加上笑容还真是一个挺漂亮的女打星，去年红了一时的蒋璐霞就比白静显得沉闷了不少。

一部电影能让人记住一个新人，也算是一种成功。

仔细看看白静还有点像香港影星米雪，而巧合的是，米雪曾经在电视剧《少林与咏春》中饰演了咏春。

这可能又是另一种巧合了。

至于余少群，他还是在《梅兰芳》里唱戏吧，实在看不出他有哪点让人记住的地方。

整部戏如果就这样中规中矩的我还是觉得很不错的，如果没有最后的特技的话。

最后的终极决斗，本来在山洞中的表现，江道海和董玮的武打设计已经不错了，最后却非要画蛇添足来段悬崖决斗。

难道这些大反派必须掉到山下才会死掉的吗？

袁和平已经用《苏乞儿》失败的特技武打给大家说明了，用绿幕做电影是不如实打实的演的。

结果某些人非得重蹈覆辙。

太假的布景，太假的特技，让人很难忍受。

这怎比得上曾经的《红粉金刚》在山间的一场拳拳到肉的武打？

这方面，《叶问前传》都要比《功夫咏春》做的好得多！

最后再补充一点：关于叶问和咏春的电影已经差不多了，可以收手了。

希望王家卫准备了八年的《一代宗师》是个句点吧！

也希望，老王能在明年推出来。

要不然就到2012了，你想放映，世界末日了谁看叶问啊！