卖梦的两人

2019.8.7午后，看了西川美和的第四部自编自导的长片，《卖梦的两人》（日文译名：夢売るふたり）。

西川美和执导下的东京镜头充满着冷色调，少有的暖色调也是引起灾难开始的火团，广角镜头、移动轨道的连贯镜头下都布满了冷酷寂寞的气息，引人寒碜。

关于导演西川美和（1974-）（にしかわみわ），广岛出身，日本导演、小说家和编剧。

曾经师从是枝裕和，以工作人员身份参与《下一站，天国》（ワンダフルライフ）、《距离》（ディスタンス）等电影的拍摄，02年首次自编自导的第一部黑色幽默长片《蛇草莓》（蛇イチゴ）在日本国内赢得了不少奖项，并开启了自己的导演生涯。

巧的是，是枝和西川不仅是电影行业上的师徒关系，也是早稻田大学第一文学部的前后辈关系，现在两位还设立了以他们为中心的制作集团“分福”。

正因为这种种层层叠叠的关系，我关注起西川美和来了。

关于电影正如作品名所示，电影是关于“卖”梦的夫妻二人的故事（阿部隆和松隆子饰演）。

而这个“卖”，就是涉及金钱交易商品交换中买卖的“卖”，只是这次虽有金钱交易，而商品却不是肉眼所看到的一种“特殊买卖”，也不是双方都对交易知情的一场“诈骗买卖”。

在电影开始大概四十分钟，这种梦的交易开始完全浮于水面，电影前面交代的那场贯也出轨的情节大概是这场看似有意思的剧情展开的导火索。

也是这时感觉电影渐入佳境。

要定义这些个买卖的定义，日本的“牛郎俱乐部”概念比较贴近。

阿部隆饰演的市泽贯也是牛郎，松隆子饰演的里子则是妈妈桑，而都市中爱情失意的女人都能是顾客。

同为女人的里子负责观察锁定“猎物”，丈夫的贯也则负责卖梦，无论是精神还是肉体。

天衣无缝的合作让他们从第一家高级居酒屋里捕猎的女人中如鱼得水，耍得她们已经无法摆脱这场梦带给她们的美好幻想。

在第一次卖梦的成功诱引下，他们迅速开始了第二次卖梦的生意。

生活始终不是如此多娇。

第二次工作的居酒屋做的是市井人家的生意，光临的也多数是老头儿，他们的牛郎交易没有一帆顺利。

这似乎也暗示了这场卖梦后来渐走下坡路的遭遇。

他们开始外扩，里子盯紧相亲聚会，在那里她注意到了举重现役女运动员。

这个角色特别，她与之前同是情场失意的上流女人不同，她操着职业需求的身型和体重，面临着比赛随时失败带来的不安定和模糊的前途，还有被不把她当女性看待的男性的不经意间的讽刺笑话，这是一类边缘群体的代表。

短促的一次肉体卖梦镜头后，贯也则偶遇做交际的乡村来的太田纪代，年庚三十，有个让她背负巨额贷款的老公，这又是一类边缘群体。

但这些女性却有着长期的底层生活孕育出来的刚毅独立的特质。

因火灾而失去自营的居酒屋的贯也，与这些同是底层的人士不经意间产生了情感上的相通，同时也被她们的特质而吸引，对于卖梦交易的动摇已经在心里埋下了一粒种子，也不由得思索他与妻子之间的情愫还剩下几分（有多处性爱镜头唯独没有夫妻间的性爱场面，妻子对性的渴望也是自慰解决的）。

于是在第二篇章的第三次邂逅中，他选择了那位单身母亲并离开了他们筑造的梦。

关于感想两段式的对比结构，剧情分配比例我觉得自然流畅。

但接近结尾那场灰色地带的诈骗交易在小孩误伤下迎来了了断，在雨的血泊中走向悲剧。

这道划破成人肉身的刀痕唤醒的刺人的痛，是谁的痛，是贯也的痛？

是小咲？

是每个关联的人都能共鸣的痛？

但鲁莽闯入的孩子不懂，他哭了。

这过错导演似乎有意让贯也背负，让他完成自我救赎的命运。

而这很残忍，相比成人间圆滑的犯罪，小孩的无知伤人更让我唏嘘，这引出的又一个社会沉思，在这里戛然而止，一切当没事发生，显得未免过于无情。

关于这场美其名曰为梦的交易，我问自己，这是公平的买卖吗？

情感能参与金钱交易吗？

最后贯也被判服役，里子在渔场打工。

前面我把他们这种行为比作牛郎俱乐部的交易，其实不太准确，因为喻体是建立在你情我愿的前提上，而本体则是欺诈性质的交易。

作品的取名，夫妻二人的主线，都在告诉我他们是梦的卖主。

但是到底梦是谁卖给谁？

就算是梦的卖主他们也有梦，开一家自己的居酒屋，而丈夫又是妻子的梦，他们的梦建立在梦的利用和输出，利用对了，输出的梦的使命达到了，他们离梦才近了一步，这是互相利用的恶性循环，悲剧的开始，悲剧的结束，只有等到这个链破碎了，他们唯有被解放，梦的真正开始。

结尾的那场抬头望向蓝空颇有此番意味。

呃 本来脑子里想的是“最好的谎言就是现实”结果不知为何就变成标题那样了……后面想想，这也许就是就是我对这部电影最好的观感体验。

心里本想该如何如何，但结果却背道而驰但又殊途同归。

还真是——真实便是最好的谎言。

撇开男女主角二人的故事不说，电影中各种配角的人生也真是多姿多彩，无论是相信爱情的情人，还是化仇恨为意志的剩女，亦或是梦想希望都不曾失去（得到）的冠军，哪怕是年老色衰的流莺也都相信着那些更为悲惨的人生，期待着能从他们那儿汲取令自身向上的力量。

可是这都是谎言，哪怕它们多么真实。

最后也正是因为这些谎言才换来了她们的新生（旧途）。

而男女主角的故事更为有趣，要我用知音体吐槽来说就是《多情丈夫 处处留爱遍为哪般？

绝情妻子 结婚欺诈却只为圆他人梦》。

一对多好的灵魂伴侣，因为出售自己的灵魂为博取对方的喜悦，最终重新走上了互相理解的道路。

真是悲剧版的《麦琪的礼物》。

他们过分沉溺于现实这个最大的谎言中，满足了物欲，却满足不了对方的心，真是什么都不剩下了……顺带：有人说这电影节奏比较慢，我看第一遍时也是这样认为的。

但是看第二遍，便发现自己每快进5s，就会漏掉大量信息。

而且再次品味，也发现很多政治意味在内，例如突如其来的大火象征着泡沫经济的破灭，而那把从火灾中抢救出的料理刀则象征着仅存的Yamato Tamashii。

在这个城市暗淡的土地上，许多失去光芒的星星，坠落于此，四散分开。

她们都很寂寞，有着悲伤的回忆。

地位金钱和人际关系，现在拥有的东西，已经不能给自己的人生带来任何改变。

看不到未来，十年后的自己，连想都不愿意想。

为什么呢？

自己的生命就像羽毛一样无足轻重。

温柔的星星们，耀眼的星星们。

为她们那熠熠星光，添上一点缤纷的色彩吧。

只要这么做，大家一定会为了你，闪闪发光。

面对丈夫的小小不忠，松隆子的一念之差，酿成了一段曲折的故事。

影片高潮，丈夫应该是爱上了那个公务员吧，所以才会给察觉了这一切的松隆子那么一长串描写。

不明白女人的心。

松隆子明明可以和那个好好店长开始一段新人生，却最终压抑了自己，或者说选择了逃避。

妳到底是怀着什么样的心情，持续地面对、教唆丈夫的欺诈行为呢？

我想，妳一定是射手座的。

你坚强地活了下来，坚强地爱着那个妳选中的男子，坚强地忍受着长期报复带来的复杂情绪。

我和妳在一起，我好好爱妳，不一定拯救妳，但一定会和妳一辈子。

看到一段话：男女之间，可以有纯友谊，只要一个打死不说，一个装傻到底。

你对一个人有欲望，那叫喜欢，你为一个人忍住欲望，那叫爱。

茶凉了就别再续了，再续，也不是原来的味道了；人走了，就别再留了，再留下，也不是原来的感觉了；情没了，就别回味了，再回味，也不是原来的心情了。

慢慢的都会远，渐渐的都会淡，拥有时，好好珍惜，离开了，默默祝福，人生的旅途，没有人陪你走到最后。

那些，擦肩的缘，路过的份，那些，付出的真情，遇到的真诚，那些，曾经的感动，真情的动容，都是记忆深处一朵清浅的花，即使瞬间绽放，也会暖流满心。

所以爱自己，爱家人，爱守在身边人，因为一辈子不长，下辈子不一定会遇见!好好珍惜……

现实中确实有通过所谓“卖梦” 许诺美好未来，要求女人交钱打理，从而跑路的。

这种题材可以拍出来，没问题， 男人提经， 女人警惕。

但现在这片算什么。。

首先，男主 阿部隆史 可能是日本男主角里 最丑的一个。

换成阿部宽，阿部力 什么的再来， 这是前提。

其次，即使是个美男， 也没那么容易把人家底都给骗来吧， 女人对这种男人还是较为提防的。

也就是说必须要有某种“能力”。

但是这片并没有表现出来。

吹的天花乱坠不一定行，但是几乎什么没做。。

更不行。。

颜值为负，技巧为零， 现实中应该 连那个 举重大姥 也得被人家扫地出门吧。

因为松隆子又看了一遍《卖梦的两个人》。

或许应该改名叫《因为梦把自己卖了的两个人》。

松把逐级燃烧的心火演的好棒。

其实这是一部具有讽刺意味的励志电影。

剧本的构思很妙，各种巧合与主角的欲望交替推进着剧情。

夫妇俩遇到了人生困境，男主就与许多女性恋爱骗取钱财，被他骗的女子们也面临着各自的人生困境，反而都积极帮助他，最后女子们都踏实走出谷底，唯独主角夫妇二人双双迷失，把自己卖了进去。

正如片子里点睛的台词：如果不能用自己的双脚走出一条路，人生就会变得卑劣。

所以在这里”梦“是什么？

逃离凶暴老公的妹子，把去加拿大当作梦想，不惜从事性服务来攒钱。

却能有“我要从别人身上得到幸福吗？

我现在很幸福，虽然这副样子，但是靠自己活着，能靠自己解决一切的话，不被人称赞也无所谓。

“这样的思考。

为了梦想，她真正承担起了人生的重量。

举重的妹子，因为身材超乎常人，始终不敢奢望恋爱结婚，“一想到自己完全没有体验过普通人的人生，就觉得低人一等。

“，她可望而不可及的梦，其实就是常人唾手可得的幸福。

与他们比起来，我们这些没病没灾有工作有家庭有兴趣爱好的普通人，没有理由抱怨什么。

梦，是脚踏实地去摘得的人生奖牌，如果摘不到，那不妨好好珍惜日常。

12年的《旬报》第十，委屈了，完全可以把借东风的《希望之国》踹下去。

本片还有一个译名叫做《不道德的夫妻》，两个片名天差地别，一褒一贬，但是也正好契合了电影的主题一一好人做坏事。

故事讲述了一对勤劳的夫妻，一场大火将他们苦心经营的小饭店烧成灰烬。

只能重头开始的两人，经受不住沉重的生活压力，靠接近一些情感空虚的女人骗得创业资金，成为了诈骗犯。

男主角扮演者阿部隆史，经常出演善良正派的老实人。

他五官端正却又貌不惊人，矮胖身材却又不算丑陋，属于在人群里毫不起眼的那种普通中年大叔，很有亲和力。

正是因为这种看似平凡可靠的气质，使其扮演的男主颇具可信度，让片中一群空虚寂寞的女人纷纷落入了圈套，甚至有些在得知上当后还为他找理由。

女主角由松隆子出演。

她在片中的表现完全颠覆了以往的淑女路线，突破极大。

一开始女主形象非常阳光励志，遇到挫折以后不弃不馁，继续勤奋努力工作。

丈夫日渐沉沦，终日买醉，她仍旧面带微笑给予鼓励支持。

可是，当她发现丈夫与别的女人一夜情后，体内的“小恶魔”终于爆发了，居然唆使自己的丈夫去勾引各种情感空虚的女人，从而骗取钱财。

奇葩的是，这两人并不是简单的骗钱。

每次丈夫都会认真写下欠条，回家后由妻子贴在墙上，两人“真诚地”合掌感谢，许诺以后新饭店赚钱后必当加倍奉还。

然后，妻子继续去寻找下一个目标，丈夫继续进行“勾引”。

这对平凡普通的夫妻，本质上善良勤劳，在残酷的现实生活中，一直坚持着自己的梦想。

但是，梦想不是轻易能实现的。

人一旦发现不劳而获的捷径时，是很难抵御那种诱惑的。

贫贱夫妻百事哀，不是因为日子苦，而是不能给爱人想要的生活，眼睁睁看着她吃苦却无能为力。

日本电影很有意思，在看似变态的表象下埋藏着沉重深刻的内涵，总是有一种在纯真与变态中折返跑的能力。

正当观众为这对夫妻呈现出的迷茫绝望而叹息时，那些被骗的女人们倒是一个个重新开始，从困惑中走出来了。

归根结底，脚踏实地自己走出来的路，走得才坦坦荡荡。

列夫托尔斯泰说过：“幸福的人大体相似,不幸的人各有各的不幸。

”大概梦想也是如此。

不同的梦想总是在不同的人身上怀揣着，但哭起来的梦想总让人就算笑起来也很疲倦。

一、恋爱再甜蜜也布满暗疮玲子认为的恋爱，在世人眼中恐怕只是婚外恋。

男人在临死前留下的分手费，让玲子觉得自己充其量只不过是深爱的男人在生活外的放松剂。

心生怨恨又劳累的她最后把钱给了市泽。

心底认为与其让自己心里恋爱的梦想腐烂，不如让市泽开店梦想继续成长下去吧。

二、星星黯淡太阳也无法照亮田中丽奈饰演的OL，让我眼前一亮。

正当我在怀疑日本人民对于市泽里子两人近似诈骗的行为，毫无指责懊悔时，田中丽娜找私家侦探的行为拯救了我的三观，也将此片拉回到一个正常的现实轨道上。

现今社会，单身OL甚多。

不能单说她们眼光过高，也有很大一部分原因是因为很多人失去勇气望而却步。

就算再怎么曾经光亮的星星，经过了数万亿光年，光芒也渐渐消失，在我们无法直视的背后已经光秃遍布人生的阴影。

所以哪怕仅仅是擦眼角泪水的小动作，也感觉倍加温暖。

不要太优秀，只希望对自己好一点。

只是这样简单的梦想也是奢望。

或许，就是因为觉得有些女性可以很幸运地结婚，所以自己才找不到自己的幸运转盘。

三、你的出现，才让我有放弃举重梦想的理由喜欢一个人，可以让奇迹出现。

比如，举起自己早已举不起的140公斤的重量。

喜欢一个人，才可以做普通人。

比如，不想被当做怪物。

结婚生子才是向往的梦想。

就算站在奥运会的赛场上，但如果没有注视的目光和殷切的鼓励。

梦想，又怎能继续下去。

毕竟，和一个人在一起，帮助他才是自己的梦想。

四、出国学习是独立生活的勇气在电话亭里，摆弄着叮当作响的硬币，滔滔不绝的说着什么。

电话那头没有声音，多希望是父亲。

说自己过得很好，已经存了一笔钱准备去加拿大。

可前夫仍找自己想付玛莎拉蒂跑车的钱。

即便觉得自己并不富裕，但和市泽说的医治疾病相比，起码自己是健康的生活着。

职业没有低人一等，自己是自食其力的。

同样，生活艰辛，但乐观也是一种力量。

梦想遥遥无期，但仍在努力的路上。

五、市泽里子的卖梦之旅十年太长，只争朝夕。

市泽在万般无奈情况下，靠谎言来获得开店资金。

虽然立下字据，假以时日会奉还，但是本质上还是诈骗别人。

严重来说，其实诈骗了很多人的梦想。

在接触很多人之后，市泽的心态有了变化。

最大的转折点是在遇到举重女之后。

他发现梦想其实很沉重，一点也不是仅仅建立在金钱上可以衡量的。

但同样的，明明想对里子好，但是却无法付出行动。

在我看来，是梦想和关爱支出过度的结果。

仅仅是十年而已，我们还是可以努力的。

里子很坚忍，也很乐观。

万般无奈下募集资金的举动，其实是不想看到市泽整天喝酒度日的爱。

但是追逐梦想的道路并不轻松，里子有了妒忌之心，虽然表面上夫妻二人相敬如宾，但是连起码的肌肤之亲都没有了。

里子从未想过离开，甚至是面对和老板二人差点就要发生肉体关系的情况下，里子也理智战胜了冲动。

可是里子仍然很伤心，她说：“或许是因为我没有吸引别人的力量。

”影片的最后，两人望着海鸟飞翔，里子脸上有些淡淡的愁容好像在诉说着梦想没有捷径。

梦想可以让人哭花了脸，但也同样，会让人哭完之后抹去泪花，继续前进。

西川美和的电影在总体上常给人一种莫可名状、甚至是语焉不详的印象。

她影像的成熟度远超其年龄，像一个智慧长者般对世事不加评判，任它生住异灭，聚散悲欢。

大仁不仁，大智若愚，这是我能够想到的形容词。

导演的审美倾向及人生观是如此宽坦、淡泊，她的视角于是便广阔得吓人，此片一开场就撒下一张大网，把业力相同的众生慢慢聚拢到一起。

从这宏观的主题上着眼，这绝不是一部宣讲道德的电影。

两位主人公无疑在做非常不好的事情，但导演通篇没给他们贴上善、恶的标签，故事的进行仿佛混沌初开，清者上升，浊者下降。

正邪易位，只在倏忽之间，又极其自然。

丈夫屡次良心发现，但每次还是卷走了人家的钱，我只能说：这就是业力的不可思议。

有一幕戏，是他们俩看到电视新闻中播报一对夫妻虐待亲子，他们同声说这样的父母该受报应，而完全没想到反观自己的所作所为——无明愚痴的意味很明显了。

西川美和是悲悯的，只是她的悲悯出脱得极为简约，总带着一些冷意。

导演的成熟，还表现在她的克制上，总是能收得住。

她的字典里，你绝对找不到日本导演惯用的“残酷”、“厌世”这一类词汇。

她的克制之道可说是严格的、中庸的：当丈夫当面揭发妻子策划这一切的阴暗心理时，妻子眼看就要发飙（且按一般规律来说，她发飙完全合乎情理），然而，妻子竟硬生生刹住了车，她马上藉着投入生活的常态来掩盖、平息这场风暴。

这实在是一种常人无法理解的人生态度，你或许会说她是一个顾全大局的阴谋家，但我认为不是的。

导演从内心深处对“克制”的认同尽显于此：那是一种本能，是人心和世间界赖以维持平衡的微妙力量。

“克制”不是消极的忍让退缩，而是积极的以退为进。

那么，电影是否有为骗子开脱之嫌呢？

刚开始行骗时，妻子那一大段内心独白确实有点救世主似的冠冕堂皇。

但细想一下，他们之所以会乐此不疲地一直骗下去，乃至想停都停不下来，不得不说，很大程度上是为了那种与陌生心灵坦诚相见的、暂时性的释放之感。

只看到眼前的一点闪光，而忽略未来的无边黑暗——受骗的如是，行骗的亦如是。

面对命运这道似乎无解的谜题，立场永远比策略来得重要。

影片中一个个可怜的失败者，都无非是被层出不穷的策略迷花了眼，而无暇静下心来思考一下自己的立场。

一味地向前，等于是一味地逃避问题之根本。

失败是一件好事，尤其是彻底的失败——罪人要不是进了监狱，也发现不了飞鸟的自由。

《賣夢二人組》由日本導演西川美和所執導；有趣的是，身為女性創作者，她的這第四部劇情長片卻是她首次以女性為主角，並將故事的焦點投注於女性身上的作品，「描寫女性的生存方式是（這部電影）最重要的主題。

」西川美和在一次訪談中曾提到。

電影始於片中幾個人物的日常景象，或平淡，或激烈，左不過是這些市井小民的人生片刻，不足為奇。

但是在這平靜之中，卻穿插著幾場意外，譬如：車禍的撞擊聲、撞倒在桌上的咖啡杯和火災，這些意外看來或許偶然，但安排在開場卻似乎別有用意，因為在這故事起始的時間點發生了這些事件，正有意無意地預示了往後一連串的風風雨雨。

這樣的開場讓我聯想到黑澤清的《東京奏鳴曲》（トウキョウソナタ，2008），兩者同樣以看似稀鬆平常的生活景象為起始，並在其中穿插一些徵兆來揭示主題，顯然西川美和與黑澤清都深諳破題的藝術。

《賣夢二人組》的主軸在市澤貫也（阿部サダヲ飾）和里子（松たか子飾）這對夫婦身上，兩人原本經營一間小餐館，過著忙碌卻充實的生活，然而一場火災卻無情地奪走一切，吞噬兩人的夢想。

貫也和里子就像《東京奏鳴曲》的主角佐佐木龍平一樣面臨失業的問題，但是里子很快便振作起來，到拉麵店找份工作，而貫也則如同龍平，即使失意，仍舊十分好面子，面對熟人的關心，他選擇隱瞞，不願讓人知道自己的慘況。

同樣是面對困境，夫婦兩人卻展現出截然不同的態度，但這樣的差異其實並不令人感到意外，因為這不過是映現出男女兩性的不同罷了。

里子在事發後第一時間便拿出自己的積蓄給貫也，並鼓勵他：「反正就和十年前一樣。

」意指兩人可以從頭再來過。

相較於里子的堅強與韌性，貫也顯得脆弱許多。

作家渡邊淳一曾說：「男人看重面子超過女性的想像。

」他又指出：「男性最難忍受的便是自身人格被否定；其次是自身的地位、收入等受到輕視；第三便是性方面的挫折。

」餐館失火，對身為廚師的貫也而言，等同於失去自己的事業（地位）；妻子的援助，以及對食材新鮮度的堅持遭受嘲諷，則猶如對他（男性）人格的否定，在重重打擊之下，他便覺得自己喪盡了顏面，進而自卑，甚至陷入墮落的悲慘境地。

因此，貫也才會憤而對里子說：「我沒對妳不滿，是妳對我有不滿吧？

」並向玲子（鈴木砂羽飾）傾訴：「她還是充滿幹勁，她很厲害，但我看見她就好痛苦。

」男人總是無法接受女人──尤其是自己的妻子──的能力比自己優秀。

在傳統的性別（Gender）架構裡，男性總處於主導者的地位，而女性則是被動、附屬於男性之下的角色，但是西川美和企圖顛覆此一既定框架。

此意圖在一場浴室的戲便可清楚查見：當貫也在泡澡時，里子於一旁控制水溫，她讓水不斷加熱，又三番兩次阻止貫也加冷水。

顯而易見，里子是主導者，而貫也一方面只能受控於里子，另一方面也暗示他將會像水煮青蛙般，在不知不覺中慢慢被煮熟，聽憑宰割。

於是，在里子的操控之下，貫也開始行使結婚詐欺的騙術，試圖從單身女子的身上騙到錢，以完成自己重啟事業的夢想。

兩人下手的對象從OL、女子舉重選手、性工作者到單親媽媽，一次又一次的詐騙，猶如演了一場又一場的戲，一邊給的是虛情，另一邊回覆的是真意，真真假假，竟也換得一筆錢財，實在諷刺。

然而，看到里子振筆疾書指導貫也用電話假裝與女子分手，實則卻是一個女人利用另一個女子的憐憫之心騙取錢財，再也沒有比這個戲碼來得荒謬、可笑。

西川美和在電影裡融入許多現存的社會現象，諸如：詐欺、外遇、面臨結婚壓力的單身女性、單親媽媽，但她卻選擇以誇張，甚至離奇到令人發噱的故事來包裝，製造出黑色喜劇般的效果，然而不容忽視的還是這些議題背後的複雜性，包括日本社會對女性的制限和歧視。

就拿結婚的問題來說，傳統觀念認為，女性最終的歸宿還是婚姻，唯有委身於一名如意郎君，人生才是圓滿。

所以受害者之一的單身OL咲月（田中麗奈飾）時不時就必須面對家人的「關懷」，提醒著自己仍單身的事實；舉重選手皆川瞳（江原由夏飾）則是自覺到「這樣下去，我會的只有舉重」，擔心自己無法結婚生子，因而參加聯誼會。

女性為了結婚到底承受多少的壓力？

抑或付出了多少？

失去了多少？

或者，婚姻是否真為女性最後的依歸？

我想西川美和不做如此想，因為咲月和皆川瞳最後並未走入婚姻，反而是以另一種方式面對人生，使自己過得幸福。

西川美和於片中突破傳統性別框架，安排里子指使貫也騙財騙色，故事所倡導的家庭價值也挑戰社會傳統灌輸的觀點（咲月最後從原生家庭獨立出來），種種跡象或許會讓人以為西川美和企圖挑戰傳統父權，但從性的角度來看，卻又顯示出不一樣的觀點。

影片中，貫也發生了幾次性行為，可是對象都不是妻子里子，另一方面，里子僅有一次的性行為，而這唯一的一次卻是自慰；換言之，貫也和里子可說是無性夫妻。

原因很簡單，正如渡邊淳一所言：「在現代社會中男性難以對女性持有優越感。

」對男性來說，性是征服，是展現自信的時機，是以女性的地位一旦壓過男性，便很難引發男性的性致，好比貫也和里子的關係。

由此看來西川美想和表達的，究竟是男女地位的顛倒可能導致夫妻關係的失衡──特別是在性生活上──還是意圖打破傳統夫妻價值？

著實令人玩味。

電影的開場是在清晨的魚市場，收尾的畫面也是在魚市場，看似兜了一圈回到原點，但是同樣的畫面卻有不同的意義。

開場時，貫也和里子兩人一同上市場買菜，準備一天的開始；結尾時，貫也和里子卻分處兩地，一人在監獄裡煮飯，另一人在市場裡工作。

夫妻兩人雖然暫時分開，但是在聽見海鷗鳴叫聲後不約而同望向天空的動作，讓人意會到他們之間仍存在著某種連結，尤其是里子貫穿鏡頭的凝視，或許一如她所言：「只要能和你一起活下去，無論再怎麼黑暗，我都能看見一點光芒。

」即使到最後，里子依舊流露出能屈能伸的堅強韌性，這大概就是女性的生存方式。