邱礼涛凭借《拆弹部队2》狂揽内地13亿票房后,便成为华语类型电影的当红炸子鸡,喜剧,爱情,动作,刑侦,仿佛没有他拿下的。
而这次,他又给予了观众惊喜,携手联合监制韩三平、联合监制刘德华、编剧陈大明,在国庆档献出这部年度最畅快的犯罪动作大片——《93国际列车大劫案:莫斯科行动》。
电影改编自一个真实事件:93国际列车大劫案。
上世纪九十年代随着苏联解体和改革开放,一批中国人来往中俄之间成为了倒卖商品的“倒爷”,然而混乱的地方,财富机遇总是伴随着危机。
《莫斯科行动》便以此为开篇,苗青山为首的劫匪团伙在列车上犯下了一起特大劫案,引起了中国警方注意,因为中俄之间没有引渡机制,公安警察崔振海必须带队进入莫斯科将犯人抓捕归案,而此时,他甚至对犯人身份一无所知。
另一方面,得知中国警察在寻找自己的苗青山,也决定来一次从未有过的“大行动”,捞最后一笔从此收山。
这一次邱礼涛在真实案件原型的加持下,再度携手刘德华,同时合作张涵予、黄轩、文咏珊等一众实力派演员,影帝同台飙戏,豪华阵容保障影片质量。
刘德华与张涵予时隔20年的再度合作,两人延续警匪对决让人梦回《天下无贼》。
首次挑战反派角色的黄轩,是这部影片很大的一个惊喜。
在这样一场敌暗我明的猫鼠游戏中,主角面对的,是一个有谋略,敢玩命,更比他们懂得如何在这个秩序破败,混乱不堪的后苏联环境中博弈的高智商罪犯。
黄轩给了这个高智商罪犯血肉,他是一个故作高雅欣赏古典交响乐的上层人士,同时也是头戴面罩杀人不眨眼的恶魔。
他展现出的分裂与神经质,让这个角色的恐怖不局限于行为上的暴虐,还有人格上的暴戾恐怖。
熟悉邱礼涛的人都知道,他是类型电影好手,擅长拍大场面,尤其是各种强视觉冲击的动作戏份,都会给人留下深刻印象。
而这次《莫斯科行动》也不例外。
从开场的火车劫案开始,动作场面便一次次升级,广场飞车追捕、火箭基地枪战,汽车劫机。
每一次都是超越想象力的呈现,个人尤其喜欢摩托追逐那场戏,场景被放在了不常见的地下水宫,利用地形特殊设计了很多别具一格的对决镜头,而地下水宫肮脏阴暗的环境氛围,也暗合了那时苏联解体后,犯罪滋生的社会氛围。
这也是我比较欣赏《莫斯科行动》的一点,外国环境并不是作为一个单纯的背景版,而是真正融入了叙事和视听之中。
邱礼涛精心的用许多细节去表现彼时俄国的动荡氛围,在崔振海追击罪犯时,他误闯入了一场罢工游行。
而瓦西里与人谈判时,一个身着军装别满徽章的军人向他乞讨,自称是国家的保卫者。
这正是邱礼涛一贯热爱的主题——一个秩序崩溃的社会中,作为个体如何抉择,是成为善还是成为恶。
在他的很多电影中,主人公都因为某种缺陷被主流社会所排挤,或者逐渐黑化决定最终不再遵守秩序,决心用私人道德审判和报复一切。
或者幡然醒悟,在踏入深渊的前一秒改邪归正。
这正好是《莫斯科行动》中两个反派的刻画——苗青山与瓦西里。
在电影刚开始,我们会认为身为师徒的他们是一丘之貉,可随着故事的展开,我们逐渐发现两人的分歧越来越大,直到分道扬镳。
苗青山性格乖张狂躁,又有着一套服从于自己的规范,他用这套规范统治着犯罪团伙,他对手下有情有义,可若是不听从他的,也会毫不留情灭口。
另一方面,他有着爱听古典交响乐这样与身份极不搭调的高雅爱好,直到后来我们才知道,他曾经梦想是当一名音乐家,却因命运的不幸而堕落。
所以他选择用自己的方式夺回自认应得的,成为社会负秩序的支持者,他相信混乱,更以此维生。
而瓦西里则截然不同,他同样依靠乱世挣钱,若没有社会的崩溃,他也自然没有办法利用灰色地带为人销赃,办理护照。
可与此同时他却向往着回归家庭,见到女儿。
而家庭,正是一个社会拥有秩序的最典型表现。
所以当他经历了一切背叛和算计后,终于明白只有投身于守序和正义,才能让自己得到家庭。
而苗青山的承诺,只是一种虚假的愿景。
我很喜欢最后列车上苗青山和瓦西里的对峙,那是守序者与失序者的交锋,苗青山质问瓦西真的能相信崔振海吗?
其潜台词便是:你真的相信秩序社会的存在么?
毕竟他并非那样一个社会的受益者。
而最后瓦西里做出了自己的选择。
那他的选择是正确的吗?
这也是一个剧情巧妙的设计,瓦西里最后以非常意难平的方式见到了女儿,可以理解为这是一个作恶之人必须接受的惩罚。
但也同样可以理解为对苗青山质问的回应——那便是一切仍是混沌而没有答案的。
你可以说瓦西里得到了他想要的,也可以说没有。
当然,一部主流类型片里并不能真的承载那么深的议题挖掘,《莫斯科行动》更吸引人的点,仍在其市场化的高燃大场面,紧凑利落的叙事节奏。
但邱礼涛仍在类型职能之外,完成了他一贯关心的社会表达,不得不让人佩服。
电影演到中秋包饺子的时候,我以为已然是光明大结局,中俄一家亲了,心里盘算着何时要退场。
却不料黄轩饰演苗青山的一句话,让我又精神了起来。
“我可以跟你走,但千万别让我跑掉”我这才惊呼一声,好家伙,还没完呢!
又在暗自庆幸,国庆档就该看这样火爆刺激的警匪片啊。
如果不是电影画质过于清晰和现代,单看其调色和迅猛的风格,我以为在看上世纪的警匪港片。
节奏是如此的极端和急促,情节逻辑是如此的粗枝大叶。
是非常典型邱礼涛式的粗粝:不管不顾,无所畏惧,无视法律,不鸟人性。
但粗的背后却有着各种的细:讽刺暗喻比比皆是。
他甚至把他乡当故乡——将故事语境嫁接到上世纪90年代初的俄罗斯,正值苏联解体之后,经济紊乱,社会动荡,法律缺失,个体价值被践踏,军人尊严不重视,内忧外乱,物欲横流。
一个绝妙绝好的舞台,就像回归前的香港——世界港口,未来迷茫,无所适从。
邱礼涛所展现的是一个无秩序的社会,以及这些边缘人们是如何肆意妄为的生活,而面对道德判官,他们又是如何的反抗。
看似的主旋律,却总有一种说不出的微妙意味。
你可以说他戴着镣铐在跳舞,他知道观众想要什么,当某部电影还在为审查唧唧歪歪,哭哭啼啼时,邱礼涛已然将他所想表达的一切展现给观众,重要的是:竟然还很不错。
至少从观赏性来讲,是无敌的。
3次大高潮,中间又有无数小高潮。
拳拳到肉,枪战追车,厮杀拼斗,节奏飞起,就一个字:爽。
黄轩饰演的苗青山,明显也是参照了加里·奥德曼式的表演,外表斯文,骨子里是疯狂的,是个不折不扣的亡命之徒。
很可惜的是,黄轩的表演只能是画虎画皮,却画不了魂。
更多时候,他像是在模仿,而不是在创造。
但对于这么一部警匪片来讲,他已然完成了导演交给他的任务:做好一名暴徒。
越狠越好。
和苗青山这样邪性的角色相对,张涵予饰演的崔震海则是正。
也是很简单的二元对立的关系,却也导致了崔角色的单薄,苗起码还有私欲,崔的正派决定这个角色必然是机械的。
他的作用是让战斗更为好看,让追踪更为惊险,让情节更为激烈。
我甚至觉得邱礼涛对于崔的展现跟片中女性角色地位是一样的,都是不折不扣的工具人。
所以我觉得邱更为青睐于刘德华,他想说的和说不出的都在刘德华这个角色中了。
电影中你看不出刘德华的坏,毕竟坏事都让黄轩给担了,刘德华饰演的瓦西里更像是委曲求全一样,不得不陪着苗青山一起犯罪。
全程看下来,你不仅不会讨厌瓦西里,甚至最后还会同情他。
一个本来不会被牵连进来的角色——逍遥法外的逃犯,因为上层的安排,而被迫进了这盘棋局,成为了左右正邪胜负的关键先生,不仅自己被抓归案,还被狠狠的利用欺骗了。
一个极佳反讽的结局。
他一心一意要找女儿,想看到女儿,却在最后关头被打瞎了眼睛,这是讽刺其一。
被遣送回国,上层口头许诺找到女儿,安排相见,但最后明显是弄了一个假女儿来欺骗自己。
这是讽刺其二。
从一开始的无政府主义者 到大他者,前者自娱自乐,享受快活,绝对的个人自由,到最后不得不归于秩序,而这一切全是为了女儿。
却也落入了谎言的圈套。
相比苗青山和崔震海,瓦西里的角色游走在正与邪之间,是更富人性化的,更立体和复杂,有那么一点人味的。
至少邱礼涛是这么想过且设计的,不管执行的怎么样,这是很自觉的创作者态度,也是邱礼涛蛮理智和珍贵的地方。
即使主题看似如此的主旋律,但片中打砸抢烧,亡命天涯的惊险故事,还是让我生出一种无政府主义的味道。
你看苗青山为伙的一行人,完全无视法律,草菅人命,谁挡他财路,他就跟谁玩命,乃至在最后一个大高潮里,这种行为裂变为恐怖主义,这已然不是小打小闹,而是公然挑战社会秩序,无视个体价值,摧残破坏一切。
延伸而来,我就越发觉得崔震海这个角色特别飘,电影看似的邪不压正,但实际传达的底色是如此的暴力和反抗,崔的作用就是在挽回这一切,而他竟然全程无阻力一次次摧毁掉反派的阴谋,苗青山的两次发财机会,全都是白费力气一场空,甚至回过头来为这个角色而感到好笑,他宛如螳螂捕蝉,但崔这个黄雀永远在后。
我甚至觉得崔震海有点像孤胆英雄,无敌特工,上天入地,无所不能,绝对的个人英雄主义一样,而他的团队身处逆境,竟然毫发无伤,除了一个被炸伤(但性命无碍)。
你可以说这是电影的bug所在,逻辑漏洞,也可以说崔这个角色是乌托邦的,高度理想化的,事实上哪有如此的神人战士呢?
一面被邪不压正的主旋律所“征服”,一面又想到这不过又是一个乌托邦罢了,心里顿时也复杂的很。
但同时又想到:邱礼涛在当下语境保持正确的同时,又充分表达了自己的想法,也就是所谓夹私货,而且最难得的是,电影拍的竟然还不赖。
这——便是邱礼涛的能耐了。
《莫斯科行动》群像戏特别精彩,张涵予刘德华黄轩,三方势力斗争,这部动作大片激烈的像是三国杀。
张涵予代表是白,去莫斯科破案,维护正义和公道。
飞机追逐戏和近身搏斗戏单独拿出来说也是非常炸裂的存在。
刘德华是灰,一方面是手眼通天的大佬瓦西里,一方面为了女儿可以贡献出一切。
黄轩是黑,看起来优雅,实则心狠手辣。
《无地自容》响起,瞬间让人梦回龙蛇混杂的九零年代。
张涵予非常适合崔振海这个角色,他身上有种干练的正气,又能很好的隐藏起来,转换得游刃有余。
像办“93国际列车大劫案”的时候,警察得假扮成商人,越社会越带些市井气越好,这样才能真正的迷惑敌人。
老崔轻松拿捏,西装领带大墨镜,看着就像赚了些钱的社会大哥。
而且他现实生活中认识的警察朋友,刚好参与过这个案子,他们聊天的时候了解过一些破案过程,有些灵感也能用到电影当中,所以电影里的崔振海很立体,有很多人物细节塑造,比如,他有点强迫症,会打电话的时候整理电话线,爱把东西回归原位,这刚好能为靠细节抓人做铺垫,看到他帮瓦西里摆正画框,意外发现犯罪证据那里,不要太顺理成章。
而电影中90年代的呈现和抓取也挺真实的,像火车上的人都特别有时代感,时不时能看到大哥大、蛇皮袋、呼机、高颅顶波浪卷等年代细节。
多说一句,里面文咏珊的复古造型太抓眼球了。
另外就是主创对一些场景的还原也很绝。
看着电影中1:1搭建还原的地下水宫、废弃基地、战斗机等场景,尤其水道、地铁等重要地标建筑,就觉得很真实,那里曾发生过无数精彩的故事。
正逢苏联解体,当地物价暴涨。
倒爷们为了牟取利益,纷纷前往莫斯科。
而劫匪们也盯上了这些肥羊,经常对他们下手,因为时代缘故,涉外的案件不好破,一方面是中国警察没有跨境执法权,办案也不能带枪,可劫匪有枪,他们宁愿跟警察拼命也不想被抓回来,行动危险系数高,另一方面是没有引渡条例,就算千辛万苦抓到了也只能用火车秘密押解罪犯回国,而且犯罪人数多,没办法短时间内全部抓获。
片中有不少劫案细节,有人负责踩点,确认倒爷车厢;有人拿斧头劈门开路;有人动手抢劫、阻止跳车的乘客等,分工很明确。
第一次演反派的黄轩也带来很多惊喜,又疯又狠又凶残,演得很好。
他饰演的苗青山策划了火车上的大劫案,是崔振海重点缉拿对象。
这人的思维逻辑和行事风格根本不按常理出牌,有点疯癫,所以,苗青山能一边用师徒名分拉拢瓦西里干票大的,又拿着瓦西里最在意的女儿利用和威胁,非常分裂。
但在他眼里,这样好像才是正常的。
当然最戏剧性的是,他动起手来狠辣无情,砸头,踹人,仿佛是杀人机器,却经常随身戴着耳机听优雅古典的音乐。
这个角色不是单纯的狠,还有几分阴晴不定的疯魔。
相比前面立场鲜明的正反两位角色,我感觉刘德华饰演的瓦西里更有故事感,堪称电影的点睛之笔。
本身刘德华是非常有魅力和有演技的,他的状态看起来非常好,依旧帅得一塌糊涂。
我印象中有个细节是张涵予审问刘德华,说他睁着眼睛说瞎话,起先刘德华的神情非常放松,仿佛根本不在乎当下发生的事情。
但听到“跟你女儿也敢这么说瞎话”的时候,眼神直接变了,继而冷肃的说“我没有女儿”。
说是没有女儿其实比谁都关心女儿,这也是后续能跟警方合作,协助警方抓捕逃犯的根本原因。
也可以说,瓦西里对女儿的爱使他的内心还保留着一些善一些美好,所以没有完全堕落、掉入罪恶的深渊。
两方较量的抓捕戏,有点暗藏机锋。
比如,张涵予跟黄轩在音乐会卫生间狭路相逢,张涵予说自己是来要账的,专门对付老赖,潜台词就是劫匪犯了事,他作为警察来抓人天经地义。
而且“人生就是一本账,欠债得还”, 黄轩和他那个小团伙再狡猾再能逃也没用。
正邪之间的飞车爆破等大场面视觉效果精彩,动作打戏激烈,这部凶猛动作大片看得超过瘾!
邱礼涛的电影一定不能只看动作,要看他的“小动作”。
1.首先是“瓦西里”这个名字,电影里面直接用台词介绍了,大家可以去搜一下《列宁在十月》里面这个电影的简介,就知道瓦西里是个什么样的角色了。
但是妙就妙在张涵予加了一句“但你不是瓦西里”,什么意思不用多说了吧,而且刘德华这个角色既不是正派也不算反派,游走在黑白之间,和《拆弹2》里面有着相似的身份焦虑。
2.高潮戏的地点设定,为什么要设定在中俄边境上,为什么要强调“列车要转轨了”,刘德华还加了一句“一切重新开始了”,电影剧情发生的时间节点大家都知道,正是苏L解T的那几年,正是在那个时期,那个环境下,那边的信仰全面崩塌之后造成了现在的混乱秩序,然而列车开到有特色的东方之后,一切即将转轨了,一切重新开始了。
3.刘玉虎之前挖通了深港两地的地下管道走私,时间设定是1988年,联想一下第二年,有一部豆瓣404的港片讲的就是这个。
(提示:麦当杰拍的4)。
逃亡到混乱的莫斯科之后,隐姓埋名,虽然见不到女儿,但女儿一直是他的“麦格芬”,牵引着他的所有行为动机。
然而最后的结局,当他回去之后,却永远看不到了。
在那边还有点念想,心里还有点希望,回来之后是彻底瞎了,永远看不到了。
有意思的是女儿还穿了一身红。
豆瓣短评有一位网友说“红衣女儿是两边的筹码,只要合作,瞎了但是能活” 目前就发现了这几处细节,二刷时再仔细看看,也许是我过度解读,但从《拆弹1》的红黄选择,到《拆弹2》的青马大桥,再到这一次的莫斯科,邱礼涛的电影,大家真的可以带着放大镜仔细看看,说不定就有意外发现。
邱礼涛的新片,也是他年内第四部院线片《莫斯科行动》,将问题指向了全程7692公里的K3/4国际列车线路,这是我国最长的一条国际铁路,也是连接首都北京和“第二首都”莫斯科的精神线路,它浓缩了昔日中国政治、经济、外交的孤线行程以及中苏关系的亲缘史。
然而始料未及的是,1991年的苏联解体造就了幻相的破灭,未来从信仰变成了商机,K3/4的漫长旅途不再是通往莫斯科的朝圣,而成了流动行销的货仓,满载着来自天南海北的“倒爷”。
也正是那一年,黑豹乐队创作了他们的代表作《无地自容》,窦唯的歌词指明了这种虚无的梦碎:不再相信/相信什么道理/人们已是如此冷漠/不再回忆/回忆什么过去/现在不是从前的我。
无地自容9.6黑豹 / 19911993年,也就是苏联解体后国家私有化而无暇他顾的那一年,K3/4列车发生了臭名昭著的“中俄列车大劫案”,罪案不止一起,悍匪们半途上车,抢劫财物、强奸女性、蓄意伤人,将6天5夜的浪漫之旅变成了轮回的噩梦。
这一历史劫案和中国的摇滚势力的崛起,几乎是发生在同一时间,并且同时波及到香港文化界。
1994年,魔岩三杰和唐朝乐队在香港红磡震撼开唱,担任现象导演、摄影的就是时年33岁的邱礼涛——刚刚拍完《八仙饭店之人肉叉烧包》的邪典导演,一位长发飘飘的安那其主义者(anarchist)。
当时如果有什么能够比肩邱礼涛对内地摇滚的嗜好,那一定是极富枭雄气质、动辄男盗女娼的麦当雄对各色罪案的嗜好。
1995年,嗅觉灵敏的麦当雄联合峨眉电影厂制作了《中俄列车大劫案》,由其弟麦当杰执导,成为“香港奇案”系列中的一案,但因立足点过于奇技淫巧,主角吕良伟(我公安干警)的存在感微乎其微,真正出彩的变成了狰狞炸裂的劫匪鲁芬,列车上的强奸也被描写成了虐恋式的享受。
按照麦当雄的理解,中俄列车上的劫匪,莫过于另外一种形式的“省港旗兵”,也就是“大圈仔”,中俄列车大劫案既然被列为“香港奇案”,也就意味着俄中关系被用作了中港关系的镜像。
纵然97的忧郁和迷茫无可避免,但同内地合拍、实地取景的历史赋予了影片以时代的现实性,也传递出那个时代价值观的多元性:即使鱼龙混杂、藏污纳垢、信仰幻灭,车轮仍然是向前开;即便被抢劫、强奸和毒打过,生活仍然是向前看。
在那个时代,大劫案并未被视为悲剧,而是下海冒险过程中必须面对的代价。
而30年后,再提起这一臭名昭著的案件,无论是中国观众还是香港作者,都会投诸全然不同的目光,它成了一个悲剧,一个关于时间和思想的悲剧,面对这场大劫案,我们都已“无地自容”。
这恐怕就是邱礼涛如此大张旗鼓使用《无地自容》的道理,作为94红磡演唱会的导演,没人比他更熟悉这首歌的独到用法,而且必须基于一种过饱和的使用:它可以非常迅速地将人们拉回到那个年代,所有的场景、服饰、器物都能被同步还原(只要不对比那个时代的影像就觉察不出来),90年代的美学从技术上不难重现,但90年代的精神已经无法复原。
这是一种历史的精神差异,也是邱礼涛和其偶像麦当雄之间的策略差异,麦当雄生逢其时,处在一个电检宽松到无法无天的世代;而邱礼涛历经巨浪,目前处在如履薄冰的湖面,即便如此,他仍然能巧妙地将审查玩弄于鼓掌之上,他的策略是一种绝对的异轨:制作上绝对忠诚,内容上充满钝义。
邱礼涛的忠诚感和责任心,业内有口皆碑,这不但体现在他一年可以拍摄3-4部电影且按质按量完成任务,也体现在他完全不挑主题不挑剧本,甚至主旋律大片也可信手拈来——但偏偏是在这一维度上,他和林超贤呈现出一种微妙的区别:林超贤是表里一体的工匠精神的极致,他的场面调度和导演能力也普遍被认为在邱礼涛之上,然而唯有品味影片的内涵,我们方能发现邱礼涛实际上是充满个人态度的作者。
由此,纵然《莫斯科行动》呈现的是一如《红海行动》《湄公河行动》的主旋律清剿模式,但邱礼涛以另一种方式思考了国家主义传统下的大劫案,或者说,中俄列车大劫案不是一个“事件”,而成为一种“创伤”,被思考为一个潜在的国家和外交事件。
至少,在片头疯狂的抢劫中,抢劫事件像实际发生一样被亲历了。
被抢劫的乘客和被强奸的女性成为了道德法制节目式的受害者,呈现为现代性的虚弱,我们无法责难这种虚弱,因为银幕上的他们,就是现实中的我们。
至于这种虚弱是如何造就的,恰恰是一个毫不起眼但又极端深刻的主题,当人们只能寄望我公安干警大发神威,也就等于失去了反抗暴徒的力量。
这类似于英雄除暴的场面调度——当英雄替受害者出头打倒了恶人,按照叶伟信等导演的逻辑,这里必然会有群众的掌声。
但邱礼涛的看法相反:这里绝对不能有掌声,因为掌声只能加强刻板印象并阻碍人们的思考。
一个典型的问题是,在《湄公河行动》当中,人们不会去反思作为国家超级英雄化身的张涵予,虽然都有打入敌营和乔装黑道的情节,但唯有《莫斯科行动》展现了更复杂的人物气质,也澄清了张涵予这个演员的魅力之本质:他的魅力绝非来自所谓的男人气概和忠厚可靠的形象,而恰恰是介于绝对的人民公仆和绝对的黑道大佬之间的醉人张力。
这种辩证的张力,让张涵予扮演的崔振海不再是符号性的纸片人,同时也堆叠起某种黑社会属性的密集强力。
邱礼涛此前一直在港片中超规模作业,从《扫毒》之类的作品中不难发现这种规模背后的黑色资源(或基因),而一旦以这种极致的资源(基因)来制作最具强心力的主旋律大片,当下电影创作的极端复杂性和不可言说性就被凸显出来,这里的问题如此之深,具体操作如此复杂,以至于除了邱礼涛这样的鬼才作者之外,几乎没人可以游走于这一灰色地带,把握住这个细若蚕丝的界限。
邱礼涛一直擅长的边界问题(如《阴阳界》)在此成为国界的问题,而国界的问题又是轨道匹配的问题。
从《扫毒2》到《拆弹专家》再到《莫斯科行动》,邱礼涛的思路可以归纳为这一问题的延展,只是更具中国视野和长线历史性,甚至说他思考的已经不光是一个香港问题,也是中国-世界问题:30年前的K3/4列车是冒险的代价,但也是“北京-莫斯科”单一线路的终结以及“中国-全球”多线路的全面开启;30年后,K3/4的重启变成了一个重新回到“北京-莫斯科”的孤单线路,也就形成了一个精神性的下行螺旋。
在这种螺旋中,莫斯科以“不得不”的姿态重新成为第二首都,那么《莫斯科郊外的晚上》《乌拉尔的花楸树》《喀秋莎》这些昔日的乡愁曲目就变成了不折不扣的受难曲。
这些曾被视为“美好记忆”的苏联歌曲和诸如《无地自容》《思念》等“怀旧金曲”一样,被邱礼涛统统置换了用法。
在重返莫斯科的轨道上,这些歌曲创造出的莫如说是一种被强制返回的“非在家性”,也就是弗洛伊德的uncanny。
在此任何真诚的怀缅都是不可能的,越“真诚”就越投机,这就是《囧妈》和《红莓花儿开》的问题,它竟然设想着用一场最后一分钟营救的老年合唱来赚取观众们的眼泪,最终也只能在无限心虚中放弃了院线。
实情是这个时代不再有美好的回缅,而只有残酷的回卷,是车轮的回转。
邱礼涛并在片中未呈现过多的火车动作戏,但一前一后的两个大场面,也确实在火车上发生。
除了开头被重新塑造的创伤事件外,影片的末尾卷入一个相当规模的残暴恐怖袭击,狂徒们能闯入抢人,是因为K3/4列车需要在边境“换轨”——轨道的不匹配(宽度不同)是个先天的创伤事件,意味着这个看似平滑的政治文化交通有着天生的不适配性。
在此,大圈仔们的残酷,承自港片中的极恶之辈,这当然是“只拍过一部电影”的麦当雄的创举,作为麦当雄的精神门徒,邱礼涛创造性地使用了黄轩,并且在最大尺度上释放了他身上固有的邪气(或邪魅)。
这里既有惊艳,也有遗憾,惊艳在于黄轩的邪气浑然天成,以至于人们不得不反思像《妖猫传》和《芳华》是不是对他估错了用法;遗憾则在于黄轩作为一个演员的气场,仍然无法达及这里反派应有的重量感,他的演技本身也在某种程度上拖累了角色,那种肖斯塔科维奇古典音乐下衍生的肢体动作并不自然,成为了对《杀手莱昂》中加里·奥德曼那个黑心警官的拙劣模仿。
大圈仔仍是大圈仔,谷嘉诚扮演的那位人狠话不多,动辄一秒割喉的苗子文也是如此,顺道呈现了这一组织内部的“精神控制”。
但在另一个维度上,《莫斯科大劫案》的更精准表述是“瓦西里不是瓦西里”:瓦西里是《列宁在十月》中领袖的保镖兼信使,他的职责是捍卫布尔什维克的未来;而在邱礼涛的历史重塑中,瓦西里是一个粤籍的昔日前科罪犯、今日的境外投机商人以及来日改过自新接受命运的悲剧性人物。
瓦西里的角色,同样是由邱礼涛近年来的御用演员刘德华出任,目前也只有他压得住这样复杂的角色。
这也是人们佩服刘德华的地方:纵然是在如此的年龄、资历和地位上,刘德华仍然频繁塑造这种介于正邪之间的灰色人物,事实上也只有他才能以自身的质感和重量诠释邱礼涛电影中复杂的文化编码以及可能的微妙界限。
瓦西里是一个离心者或叛逃者,他的身上有着潜在且不可道破的符号,他足够聪明但也足够愚钝,因此任谁都可以轻松拿住他的软肋。
在此,无论是苗青山还是崔振海都没有任何区别:一个是硬威胁,一个是软威胁。
因此,《莫斯科行动》在三大主角地形学较量(包括地面追车、下水道搏斗和追击战斗机)中的实质,不是某种公平较量,而是苗青山和崔振海两方对瓦西里的无限榨取(被双重PUA),这也让瓦西里成为最悲惨的角色(一个文化意义上的特-首),也是邱礼涛异轨书写的绝对内核。
瓦西里的问题,或者他自身的“缺陷”,恰恰来自他不具有苗青山和崔振海那样的“绝对冷酷”,他的无限被动的根源,是因为他仍是个活生生的人。
面对他人的拿捏,瓦西里必然知道自己的宿命,但他压根没得选(在此仿佛再度化身《无间道》的刘建明)。
对他来说,任何许诺都不值得相信,但也只能“去相信”。
在最后一场的大火并中,瓦西里呈现出他不怕死的一面,甚至甘愿毁去双目——这是一种辩证性的视觉,也是视觉现实性的破灭,瓦西里成为了先知式的俄狄浦斯(这呼应了当年的《盲探》),拥有了破解斯芬克斯之谜的心灵之眼,也只有这样的人物,才能洞悉和反思红衣马尾辫的虚妄未来。
在此前的《拆弹专家2》中,刘德华扮演的潘乘风也面临类似的选择,即倪妮扮演的女长官对他进行了一系列精神操纵,并且对他言:相信我,你就是警察;不相信我,你就是恐怖分子。
这是一种无解的困境,但也是邱礼涛能诠释的极限,电检的尽头,就是恐怖分子成为警察,以及刘玉虎成为瓦西里的过程,他们的身份已被转变,但灵魂仍然保持了其原本的开放性。
邱礼涛和刘德华的特立独行,映射出这个时代的各种喜怒哀乐:那些用一部主旋律换一部“理想电影”的操作,那些执着于“铁肩扛道义”的操作,那些为了理想跟电检一再死磕的操作,那些浑身贴满家国标签的行业大佬操作。
这些人,这些事,比之邱礼涛和刘德华来说,要么过于犬儒,要么过于耻辱,要么过于愤青,要么过于乖顺。
他们的自我诚实或技术含量,基本都经不起放大。
就此而言,《莫斯科行动》似乎是唯一在精神上达及“真诚”的国庆档电影,它既是本质上最像电影的电影(充满了全程高能和可观的娱乐性),也是最能透射中国问题的电影(而非仅仅徘徊在“中国”的表面符号上),那么在这国庆档的激烈鏖战中,到底是谁该无地自容?
或者推及开来,在跨越大劫案30年的华语电影演进的荒诞历史面前,又到底是谁该无地自容?
【虹膜】
遇到喜欢的电影,写影评的时候总是犹豫不决。
我总想把影片中所有精彩的碎片都通过文字展示出来,吸引更多的观众走进电影院。
但是,一方面担心自己水平不够弄巧成拙;另一方面,又很期待大家能够做一无所知的观众,享受发现新碎片的过程。
不过仔细想想,或许也会有这样的观众:在观影前获取的信息越多,观影的时候就越兴奋。
就像拿着地图探索前人埋下的宝藏一样。
那么我就随心写啦。
在首映礼上我说,《莫斯科行动》是本人今年看过最酷的电影。
这是我看完这部电影的第一感受。
我很享受动作片带给我的刺激感和紧张感,这种纯粹的通过视觉感官带来的感受很让人着迷。
《莫斯科行动》的视觉和音效效果都做的非常好,枪战、爆炸等等镜头都非常精彩。
首映礼当天我坐在第一排,感觉在看5d电影,爆炸都炸我脸上了。
上映首日,我在最后一排二刷,全景的观感也很牛!
此外,《莫斯科行动》的节奏感也非常强。
果然还是要港片的大导拍起来才对味!
作为一部动作片,《莫斯科行动》的剧情很流畅。
逻辑基本自洽,二刷下来依然没有发现很大的问题。
让我特别惊喜的是,这部作品的细节处理很厉害!
有很多细节一刷的时候没看明白,二刷的时候得仔细找找才发现。
突发事件、反转、伏笔层出不穷,千万别低头看手机。
1秒钟都不能错过!
没有刻意地渲染正义,也没有给太多的主角光环。
两边的对弈非常精彩。
尤其是最后的部分。
当我下意识地以为已经走入尾声的时候,编剧反手就把我拉了回来。
最后还奉献了一场大战,给予刘德华老师饰演的瓦西里这样的结局,我狂拍手。
高开高走,这个处理真的太妙了。
几位主演就不多说了。
他们的名字就是最大的保障。
不过,最让我惊喜的还得是黄轩老师。
之前我常说,黄轩老师演反派一定会给影史留下非常精彩的角色。
这不,黄轩老师随手就丢出了苗青山。
张涵予老师演警察我是一百个放心,黄轩老师演反派我是真害怕。
建议还是查一下黄轩老师,怪慎人的,不像假的。
编剧老师的功力也很不错,在短短2个小时左右的电影里给两位反派塑造了还算是比较饱满的人设,越细品越有意思。
两位反派的魅力实在是太大了。
⭐(以下涉及剧透,请谨慎观看。
) 说实话,我对动作片的台词并没有太大的期待,粗糙一点也是情有可原。
但是这部作品的很多台词,实在是太妙了。
尤其是两位反派的台词。
让我印象最深刻的是,瓦西里靠在车前,同意和警方合作的片段。
前一秒还在警察局斩钉截铁说“我没有女儿”的人,突然没头没脑地蹦出来一句“我有女儿”。
多有意思的衔接。
说“没有女儿”,是拒绝被警方抓住他的把柄。
在下定决心和警方合作的时候,编剧只给他留下了一句“我有女儿”。
他最后唯一想要的,他的筹码,四个字就概括了。
最后,崔振海用一碗饺子成功让苗青山认罪的片段,也许会有很多观众没法理解,觉得这样的处理太草率了。
我却觉得是点睛之笔。
苗青山在黑暗的监狱里待过,那里只有冷眼和冷饭,或许还有见不得光的折磨。
来到莫斯科,靠肮脏的手段过上了看似光鲜的生活,甚至还可以穿着礼服坐在音乐厅里当人上人。
但是他真的待在光里吗?
劫车从列车进入隧洞后一片黑暗的时刻开始,劫赌场从阴暗的下水道出发。
警察局或许是他最后的人生里,待过的最明亮的地方了。
欢声笑语,热乎的饺子,或许连他自己都没发现,他是如此地渴望。
那些和鲜花掌声一样美好的事物,实在是太吸引他了。
苗青山啊苗青山,你说瓦西里好骗,最后你不也被一个热饺子骗走了吗?
要塑造非常出彩的反派角色,对剧本和演员本人都是极大的挑战。
不可否认,《莫斯科行动》还有很多瑕疵,这绝不是完美的剧本。
但是这个世界上或许也并没有完美的剧本。
瑕不掩瑜已经难能珍贵。
我很喜欢这个剧本,也很喜欢这些角色。
在9.26的夜晚申请早退,成为第一批看到这部电影的观众,对我来说是今年发生的最幸运的事情之一。
电影的创作者,不仅仅是主创,更是所有的观众。
期待更多锐利的眼睛来审判这部电影,也期待更多的哈姆雷特对这部电影做出分析和评价。
看完《莫斯科行动》,我可以非常坚定的说,这就是邱礼涛今年所有作品中最生猛的一部,甚至可以说前面三部加起来都没有这一部令观众嗨爽。
《莫斯科行动》绝对是邱礼涛在《拆弹专家2》之后表达最旺盛,拍摄最用心,动作设计最有想象力,犯罪属性最强的一部作品。
《莫斯科行动》作为2023国庆档唯一的动作犯罪大片,货真价实的把“动作”“犯罪”“大片”都做到了极致。
1993年刚刚解体的俄罗斯,一个无比混乱带有强大丛林属性的舞台,给邱礼涛最钟爱的癫狂视听冲突带来了极大的加成。
如果你仅仅抱着对“93国际列车大劫案”的好奇走进影院,那《莫斯科行动》毫无疑问将带给你极大的惊喜。
全片最亮眼的无疑就是一场更比一场炸裂的动作戏。
你以为火车打劫已经非常生猛了,结果只是开胃小菜。
你以为地下水宫摩托追逐已经是在华语电影里极为新鲜的场面了,已经是影片最高潮,实际上后面还有更大更高更强的,而且不止一场。
这场地下水宫戏,首先是场景的新鲜,无论内地还是香港,都很难让这样的场景存在合理化,放在90年代的俄罗斯就可以。
其次,华语片的动作设计里并不太有大量的摩托车戏,狭窄隧道里铁包肉高速行驶还进行枪战的刺激感,太顶了。
紧接着的火箭基地枪战,汽车拦停战斗机,再次把整部影片的动作浓度提升到了一个新高度,这已经不是打鸡血,而是直接给我的血管注射高剂量荷尔蒙了!
但谁又能想到,在这一步,动作升级居然还没有结束!
影片真正的高潮,是再往后的火车劫囚,绝对称得上是以前在好莱坞大片中才能见到的场面。
这场戏,尤其是最后的正邪对峙,把戏剧张力推到了嗓子眼,事态每秒都在激烈变化着,故事最终会去往哪个方向,完全无法预知。
当然,动作戏的精彩,还只是我喜欢这部电影的表层原因。
更深层的原因,还是我特别喜欢邱礼涛关于混乱与秩序这一主题,那种大开大合几乎没有限制的讨论与展现。
《莫斯科行动》展示了,当一个区域内秩序崩坏时,就会催生出黄轩饰演的苗青山这样疯魔的犯罪者,他的终极目标甚至都未必是取得利益,更多就是在享受暴力、毁坏。
围绕在苗青山身旁的那一群人,也几乎没有什么情义可言,更没有任何底线,暴力就是他们“说话”的唯一方式。
对于大多数普通人而言,这样的社会环境就会像片头那趟噩梦列车那样。
而张涵予饰演的崔振海,则是秩序的维护者,在与混乱的战斗中使用暴力同样是无可避免的,甚至他们必须要比苗青山更胜一筹。
刘德华饰演的瓦西里最有趣,他是有良心的犯罪者,并不热爱混乱,甚至很是抗拒,虽然他很擅长在混乱中找到自己的生存之法,这是他的幸运,也是他悲剧的源头。
这三种思想的角力持续了整部电影,直到最后的对峙。
刘德华演反派必死,这件事流传已久。
其实这也从一定程度上从侧面印证了,《莫斯科行动》最终结局对瓦西里这个人的定义。
亦正亦邪,邪的部分最终付出代价,正的部分使他没有落得和苗青山一伙人同样的下场。
《莫斯科行动》就是这样一部由内而外都带着疯狂与爆裂的动作犯罪片,以上这每个词汇,都是邱礼涛作品一直以来的突出亮点。
作为一个高产导演,邱礼涛不是每次都能把自己的优秀展现到位,《莫斯科行动》久违地又一次让邱礼涛把这些元素淋漓尽致发挥了一把。
发现问题,改正问题。
今天又总结出了一个自己的问题,在商场吃完饭进电影院看场电影这个连招太丝滑了,太过于信手拈来了,只要能改掉这个习惯,能规避一半以上的烂片。
本来对这部的预期就已经很低了,就是个打发时间,中规中矩写不出来几行的普通商业片。
之所以能去看也是觉得这种电影他至少下限还是比较稳定的,不至于看得不舒服,但结果就是我看一半已经开始反思走进电影院的自己的问题了,然后总结出来了开篇所说的问题,这样说好像也不算白看。
首先就是这部的逻辑漏洞太多太明显,在这捡几个大的说,部分还可以勉强用那些不太合理的人物设定给他抹过去,比如黄轩的角色就是变态就是神经病,就是非要在办大事前把团队中的定时炸弹引爆,搞得计划暴露,本来人家姑娘也没拖后腿,也很忠心,整那一出纯是给自己上难度。
漏洞太多,而且很多过于低级,竟然能出现交易完发现提了一箱子假钞这种桥段,我幼儿园刚学会认钱的时候都知道拿到钱顺便看看真假,好家伙刘德华就能跑路跑完回头一看发现自己提了一箱子假钞,假钞都多余了,他连箱子开都没开过,就是箱里塞两包A4纸他都不知道。
警方有卧底,这个卧底也成功把反派全部召集到了一起准备收网,就非得把之前被黄轩抢过的人带来搞事情打草惊蛇,哥,这图啥啊?
还有别国总理带黄轩坐自己车离开,明明说了没有两国间引渡条约后面就硬引渡,从起飞的战斗机(200-300km/h)上无保护跌落只是擦伤……多得都有点记不住了。
还有捏,这电影的角色塑造太烂了太无聊了,黄轩这个角色,你一天搁那笑你妈呢?
想塑造变态除了无缘故大笑都想不出来别的办法了?
你猜猜他为什么变态,哎对喽,原生家庭有问题呗,实在没啥新意就把人物形象简化呗。
刘德华这部中的角色可能是他演过的最蠢的角色,就这两下子还走私呢,纯傻子别人说啥信啥。
所有的女性角色都塑造得很无厘头,中方刑警人均霍元甲。
三方势力,中方警方和反派打擂台,俄罗斯警方负责挨打死人窝里横,对隔壁餐桌起冲突的平民大打出手,自己地头甚至还是首都发生的恐怖袭击交给中国警方处理,我没看过战狼系列,但我猜差不多就是这么回事。
我老天,都埋汰到俄罗斯头上了,电影背景是九几年苏联刚解体,那会儿中国都这么勇了?
我不是什么硬核直男,对军事没有太清晰的概念,但凭直觉都觉得这太过了。
各方面的烂,两星及格分实在给不了。
的确,小丑式神经质癫狂确实有一种邪典的美感,到小丑的癫狂背后是他对人性中的恶的洞察和把控,一直能把警察和同伴玩弄于股掌之间。
但不是像你苗青山这样「欺负」兄弟媳妇啊(是的,本片安排了两场强奸戏,但是台词里管这个叫欺负)。
你能把音乐会前排路人弄死,却可以把看到自己脸的「高级倒爷」兼战斗机驾驶员给放走。
伟光正们不仅手扒战斗机毫发无损,还能做到混乱群众中随意击毙坏人而不伤及无辜。
鹅方警务人员看到饺子不仅幸福地载歌载舞,还不忘提醒一下观众如今的经历状况下,饺子属于豪华大餐。
全面最精彩的表演由张本昱奉上,一招壁虎游墙功在楼梯上施展的行云流水。
今天刚把电影《莫斯科行动》(电影)看了。
今天上午堵车,中午去自己爸妈家过节。
下午抽时间去看的,老早就很期待了。
虽然邱礼涛导演今年其他几部都扑街了,但是仍然对这一部有一定的期待。
作为国家行动三部曲,我之前也在自己的抖音平台(悟空追剧)说过,但是导演不是林超贤,确实有一定的失望。
毕竟前两部曲还是非常好看的。
我也不想三部曲的结尾有点狗尾续貂的感觉。
另外有些人说我的影评是什么gpt写的。
我这里面澄清一下,我首先不知道啥叫gpt,后来百度才知道了。
对于这一些人,我不想说什么,非得我把电脑里面我平时的影评文件截图给他看看,他才稍微为了自己键盘侠那点心理所拥有的负罪感而感到0.01秒的反思。
我也不解释了,反倒是越描越黑。
废话不多说,我们回到这部电影。
《93国际列车大劫案:莫斯科行动》是一部2023年上映的犯罪题材电影,由邱礼涛执导,韩三平、刘德华联合监制,张涵予、黄轩、文咏珊等领衔主演。
这部电影改编自震惊中外的“中俄列车大劫案”,讲述了一群犯罪分子在列车上制造的犯罪事件以及中国警察跨国缉匪的故事。
故事背景发生在1993年,一群犯罪分子在从莫斯科开往中国的国际列车上制造了一场震惊中外的抢劫案。
这个案件不仅造成巨大财产损失,还涉及到多个国家和地区的政治、经济和外交等方面。
在电影中,中国警察被派往莫斯科调查此案,并与俄罗斯警方合作展开跨国行动。
在行动中,中国警察与犯罪分子展开了一场惊心动魄的追逐和对决,展现了中国警察的勇敢和智慧。
同时,也展现了俄罗斯警方的协作和互助精神。
这部电影的情节紧凑,紧张刺激,让人仿佛置身于现场。
影片通过生动的画面和紧张的情节,展现了犯罪分子的残忍和狡猾,以及警察的勇敢和智慧。
影片中的动作场面堪称惊险刺激,每一场战斗都令人瞠目结舌。
导演运用前卫的拍摄技术和巧妙的剪辑手法,使得每个动作镜头更加生动逼真。
电影中的格斗场面精彩绝伦,技巧华丽而又犀利,引人入胜的节奏感让观众们身临其境般地感受到了紧张和刺激。
在角色方面,刘德华扮演的警察角色非常出色,表现出了他的坚毅和果敢。
涵予和黄轩扮演了中国警察的角色,他们的表演非常出色,表现出了中国警察的坚毅和果敢。
文咏珊则扮演了中国驻俄罗斯大使馆的工作人员,她的表演也非常出色,展现了中国女性的智慧和勇气。
此外,还有谷嘉诚、赵炳锐、白那日苏、芮丹尼、张本煜、尚语贤、徐小飒、何晟铭等演员的出色表演,为电影增色不少。
影片的音效和配乐也非常出色,为故事增添了更多的紧张和情感。
整部电影的制作精良,镜头的运用也非常出色,通过不同的视角和构图,让观众更加深入地了解故事的情节和人物的心理。
这部电影的主题是关于人性的黑暗和犯罪的危害性。
电影通过一个真实事件,展现了犯罪分子的残忍和狡猾,同时也让人们反思社会的问题和道德的沦丧。
影片的教育意义非常深刻,让观众更加深入地了解社会的复杂性和危害性。
总体来说,《93国际列车大劫案:莫斯科行动》在制作方面十分用心,无论是场景的还原还是视觉效果的处理,都展现了顶级的水准。
无论是莫斯科市区的繁忙街道,还是恢弘的特工总部,每一个场景都令人震撼。
视觉效果的精良制作为观众们带来了一场震撼的视觉盛宴,让人仿佛身临其境。
《莫斯科行动》以其引人入胜的剧情、逼真刺激的动作场面、演员们精湛的表演以及精良制作和视觉效果的加持,如果你对于惊险刺激的电影充满期待,如果你喜欢犯罪题材的电影,那么这部影片绝对能够满足你的需求。
快来一起感受《莫斯科行动》带来的视听盛宴吧!
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這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。