金发男子

仍然给出了四星。

比起夏威夷和跆拳道，这部片子的影片色调似乎是黯淡了不少。

电影中仍然有不少看起来缺乏意义的对话充斥全片，似乎是冰山理论，也似乎让人意识流入。

电影所聚焦的人群的社会经济层级也跟夏和跆两片相比下浮不少。

如果是夏和跆两片是阿根廷集体无意识的对往昔年黄金岁月的追忆和粉饰，那此片就是阿根廷当下冷峻现实的反应。

电影仍然是简单的出奇，永远没有逃出两个人的你进我退的旖旎。

但仍然看出来，导演的突破和改变，不再是两个人的情窦初开的试探，那种青春的玩味的确美好，但连拍俩部似乎也是把这个题材用到极限。

同性恋的生活并不是只有肌肉，青春荷尔蒙和鲜衣怒马，尽管我们都不自觉地被吸引，但网红博主的同志生活不能代表同性恋人群的全部。

影片中的男主角，没有一个是可以谈的上是在外表上吸引他人的。

中年的肚腩和脱发，并不会因为阿根廷少年美好的肉体而缺席。

西语片名是Un Rubio，直译为英语应该是 a blonde, 不定冠词，但是英语翻译成了定冠词。

这样的翻译显然是不准确的，自始至终马克伯格的导演风格都是营造不确定性的，孤立的。

《一个金发男子》更加符合导演想要体现的飘飘何所似天地一沙鸥的美学情调。

那些在夏日悠长的夏天里挥霍青春搞暧昧的少年们，长大了会怎么样。

父母不再为他们支付账单，他们要去对抗人生的沉重和虚无，日子看上去不那么美好了。

沉默，沉默，金发男主在大多数时候都是在沉默，沉默不是离别的康桥，沉默是长久的压抑的吟啸。

如果我们再把时间维度拉长，看到他以前的作品，包括《缺席》《B计划》，就更加觉得，这部电影是他的一个总结。

这些青春期的小孩子长大了会怎么样，当年轻和鲜活都不再了会怎么样，情和爱都是存在的，但我们都在生活中龃龉，追求着却不自知。

我问过好几个阿根廷的同性恋的哥们，只有一个曾经听说过这个导演，而这个听说过他的作品也是我们意义上所谓的“文艺青年”。

这说明马克伯格还是没有冲入到主流的话语权中，这是否也跟他拿不到更大的投资而限制了他的题材有关？

虽然，在目前的阿根廷经济情况下，他可以做到每一两年出一部片子已经算是非常成功的的了。

因为有了无数深深的羁绊和眷恋，所以还是给出四星，尽管他也至少中规中矩的给出了一部小品作品。

二位男主表现优异，颜值在线，尤其是身材一级棒…臀部线条优美饱满，看介绍居然是89年的.....HE……好甜.....正如那句：每位内向的人都是折翼的天使...好喜欢💕....又刷了一遍，梳理几个细节：1、第一次欢愉，明显胡安占上风，他已知道小加是同，但小加不能确定胡安是不是，所以肯定不可能领先，在胡安的种种暗示下（演员表现非常好，各种脸部表情到位极了，每一帧画面都值得细品），小加温柔的主动了一次——许多年来他应该是第一次接触男性，尽管他清楚知道自己是gay，但因为有过婚姻有女儿，他又比较信教背负着沉重不能真实面对自己—-但只有这次他是主动的，接下来的他，对自己的第一次同性初恋不管多么爱，但始终坚持自己，再没有主动过，以后每次欢愉都是胡安主动，第一次之后胡安不屑的要求小加离开自己的床回屋去，这个要求深深的伤害了小加，但他仅仅是承受下来，毕竟是男男的第一个初恋情人，但是对于男女通吃生活随意的胡安，也许叫炮友合适些？

2、胡安忍不住心悸，又故态重发站在门口诱惑小加，小加没有理会，二人吃冰淇淋，小加吃完就去睡了，留下胡安一个人味同嚼蜡的继续吃，他震惊 失望 懊恼 也许还有伤心？

但他知道了一件事：小加是不受他摆布的...也非他第一次想定义的施予对象，他要尊重小加，否则就是这样的结果—彼此分离，上次的鱼水之欢只能当永恒回忆...从这时宁变成起，小加变成了牵引的一方—-他其实很渴望也很爱胡安，但他是有尊严的人，不接受不平等关系；3、胡安开始一步步转变，并愈陷愈深，先是与小伙伴加共同听音乐，没忍住主动索了吻，正要进一步时来客人了，这样的延迟让胡安更加渴望...然后第二次欢愉，事后抱着小加不肯撒手..再也不赶他走了，然后又出轨了前男友（惯性放荡生活，还一下子刹不住车），回来后自己主动尬聊找面子，小加接受并原谅了他，又鱼水交融....这次胡安要求小加替他亲亲女儿，心里巳把胡安当亲人4、然后女友来了，主动对小加解释说不知道她要来，没管住自己又放荡了（这里其实说明胡安并非真正的同志，他是男女都可以，或者他不肯接受自己是纯粹的同？

听说若是真同志，见女性是不举的...有同志朋友请给个准确说法？

），小加这次直接出门了，短信不看不回，回屋直接睡觉了💤，胡安彻底蒙圈，怂了....于是就有了自圆其说的解释：什么小加有家庭有女儿而他没有了，他不想别人指指点点了....有的没的说不一堆，其实就是为自己开脱—-因为他不想失去小加....我想小加这时应该是已经打算放手，他默然流泪，然后擦干，打算走自己的路了—-尽管路上会有新的孤单，但肯定也有新的风景……5、不能够接受孤单并不舍得放手的一直是胡安，他说了一堆只是开脱自己不想失去小加，所以他彻底成了乞求者，低到尘埃里，跪下来亲吻小加—-这几十秒拍的太欲了，又美又温暖，小加值得胡安这么做，甚至他值得更好的！

6、小加第一次坦露心声，说出自己是同的心路历程以及生活中的坎坷，胡安心疼拥吻，彻底被小加收服，不折腾了，打算跟小加甜蜜踏实过日子了—-这个伏笔是说：胡安就是个同，不肯承认自己是同的同！

至此，小加一直处于主导，他决定再次原谅胡安....只不过造化弄人，胡安女友怀孕了——这一点前后矛盾，因为她前面曾说不要婚姻不要孩子—-但也许只是障眼法，是因为胡安不想承诺她？

—她要生孩子了……好吧，那就这样吧，胡安同学，你是得为自己的放荡付出点代价，你无法得到温柔的伴侣，你只能楼顶上看着列车愈行愈远，小加离你而去？

还想继续见面？

拜拜👋吧您呐！

胡安是小加的初恋，帮助小加成长了自我，有了追求幸福的勇气....而小加将是胡安生命中最好的那一个人，忠贞温柔体贴独一无二……二人从此一别两宽，各生欢喜！

但生活一直在变，生命还很长时间，也许有一天，随着时间的推移，他们会有办法解决呢？

二人彼此倾心相爱，胡安也不是完全意义上的所谓的渣男吧！

马克导演的此类作品都看了，最喜欢这部，总算有枪有弹释放出来，另几部隔靴搔痒太难受了……看不了第二遍！

碎碎念一下，我也可以放下了当然，有空依然会再看

两个成熟男人之间的互相勾引和缠绵，性张力太强啦。

其实祖安是个双性恋，一开始他趁大家围在一起看图片，故意把手撑在加布埃尔的xx附近，看起来漫不经心但回座位之后咧开的笑容暴露了他哈哈；一些合租必要的生活场景，他穿着裤衩刷着牙出现在看电视的加布埃尔面前，加布埃尔突然的小慌张和眼神不知该往哪里瞟；祖安跟人约炮后以为家里没人的全身赤裸和不好好穿好的牛仔裤，五迷三道的加布埃尔直接跟他久久的对视，让祖安知道这条鱼上钩了。

他开始观察加布埃尔，寻常周末的早上两个人一起看电视，加布埃尔看着电视，他看着他的背影，加布埃尔发现了他的目光回头看，他赶忙瞟向别处，待他转回去又直直地盯着，没有说话的两人暧昧气氛在暖阳下逐渐升温；加布埃尔刚洗完澡，围着毛巾正要穿裤子，他来叫他一起喝酒，往常人应完掉头就走了，可是祖安却饶有兴趣地站在那里，害羞的加布埃尔只好背对着他摘下毛巾，气氛好暧昧呀，整部影片非常多的小细节，很好磕～

很致郁……节奏很慢，比起用对话推动剧情刚像是用情绪或者某种更意识流的方式推动故事。

两个男主一个闷骚到极致一个水性杨花且渣（或者说是懦弱吧）。

故事最后事情好像有了转机，Juan要和女友结束一切，Gabriel也向他吐露了过去和真心话，但Juan的女友却怀孕了。

最后的结局似乎是Gabriel搬家了，也离开了原来工作的地方，但我想他应该能够更好地更勇敢地去面对自己的性向了。

看起来沉默寡言的笨笨的他其实比Juan要更勇敢，也活得更明白。

Juan这个不开窍的人，或许会活在失去Gabriel的痛苦里，也会活在无法面对真正的自己的痛苦里（哪怕这个真正的自己不是gay而是bi）。

anyway，祝愿Gabriel可以带着这份重新审视自己的勇气找到新的更懂得爱他的人。

唯一的眼泪给了父女间最后的那段对话，女儿真的是天使啊。

这段让我又对前面的故事开始回味。

哪怕最后他们俩的关系有了转机（虽然不大可能），我还是更倾向于自己认为的这个结局，并且为Gabriel感到高兴和为他们俩的这段对于彼此来说应该都是破茧的第一次的关系感到意难平。

另外，很喜欢电影里很多几乎静止的画面，随便拿来一张都可以当壁纸，尤其有一段飞机飞过的画面，一直到飞机飞出框，才切到下一个场景。

真的蛮喜欢这种表达方式，在我看来也是在描绘人物的情绪和人物间的关系。

同时也很喜欢好几个Gabriel侧脸的好几秒的安静的只有细微变化的镜头，他真的很好看。

导演通过这些画面和拍摄方式表现的人物心理、情绪、人物关系、转变等真的绝了。

真的看着好想虐他，软萌的，大眼珠子像小狗一样。

性格就很适合被欺负🤦‍♂️没啥写的没啥写的凑够140字还得，只好粘点百度百科：（以下不用看）词语“虐恋”的英语词为“sadomasochism”，是施虐癖（sadism）和受虐癖（masochism）两者的合成词，故虐恋更常见的非正式称呼为“SM”。

虽然“虐恋”的非正式称呼为SM。

但由于广义上常见的的虐恋活动可能也涉及捆绑、鞭打或其他调教（Bondage & Discipline ）形式，一般的正式名称BDSM（bondage, discipline, dominance, submission,sadism, masochism）即是以多意义、首字母缩略字的混成词来泛称。

有人也直接扩大使用，以“虐恋”活动称作“BDSM”活动的代称。

词语来源性虐恋包含施虐癖和受虐癖两个范畴，对他人施加痛苦可以导致自身的性快感、性兴奋或单纯的乐趣则属于前者，如果接受痛苦可以导致自身的满足感则属于后者。

其中的疼痛既包括肉体痛苦（如鞭打导致的痛感），又包括精神上的痛苦（如羞辱、支配所导致的痛苦感觉）。

词义解释虐恋的出现可以追溯到17世纪和18世纪，米歇尔·福柯认为18世纪末是虐恋文化现象出现的准确时间。

在其后的几百年间，虐恋亚文化有了极大的发展，它不再仅仅是一些人们的个人行为，甚至也不是游离于社会生活之外的纯粹在私人场合进行的活动，而逐渐成为一种越来越引人注目的社会和文化的现象。

M是受虐症的非正式缩写：19世纪奥地利一小说家名叫马索克，他本人是一个被动虐待症病人，在他的作品里描述了许多这类变态的性活动。

因此，被动的虐待症就被命名为马索克现象（Masochism），即受虐症。

（实在不知道我的评论里有什么违规的东西……）Juan到底有没有爱Gabriel？

很多人直接断定Juan是一个彻头彻尾的渣男，的确，在Marco Berger过去的电影中，应该还没有一个角色在性格上如此“讨厌”。

但我个人觉得还是不能简单地用“渣男”这个词来定义Juan。

从过去马可伯格的电影可以看出，他所建立的角色绝不会是非黑即白的，《B计划》中的布鲁诺为了抢回女友故意施计掰弯帕布罗，以挑拨离间，严格意义上讲布鲁诺也有点渣吧，但似乎没有人那么憎恨布鲁诺。

所以我觉得，Juan绝不会只是一个设置为单纯的玩弄感情的角色。

《金发男子Un rubio》马可伯格的电影都是慢节奏，表现得很细腻，这部电影应该是我所看过电影之中尺度最大的吧。

这部电影有三个画面让我触动Juan和Gabriel在电车上的那个场景，他们两是相对的站着，他们含情脉脉的对视着，有着要上去亲吻的欲望。

还有一个画面是，Juan和Gabriel两人一起共用一副耳机，他们跟着歌曲的节奏，慢慢的两个嘴唇相互触碰上，忽然一阵门铃声把他们搞得如此慌张，Juan女朋友来时，充满了自责的表情：“我不知道她会来”。

最后一点画面是Gabriel对着他的女儿说：“Juan是我男朋友”，他女儿笑着说：“为什么不早点告诉我” 对女儿出柜然后微笑着，刚好消除了自己欺骗Gabriel老婆的那种自卑感，还有他最后放下了Juan（思路有点乱，语言表达怪怪的）因为Gabriel是被动式的爱，他会受到Juan的所作所为带来的影响，但是影片最后他还是放下了手。

看到一半，渣男本质暴露无遗，有点感情经历都忍不住想打人。

我翻了半分钟的白眼，关掉视频去看书了。

晚上从图书馆回来，冷静了点，补完了下半部分。

我很喜欢这个结局，Blonde one坦荡荡地跟女儿come out了，女儿报以美美哒微笑和质问“为何不早点告诉我”。

渣男看似占尽一切先机：在感情看似top、床上也是top，但是一步步关紧柜门，把自己关进后悔一生的牢笼。

外界的歧视是原罪，这没错。

但是选择了不反抗，也就选择了承受。

活该。

最强大的当然是blonde one：冷静，诚恳，享受了爱，也承受得了离开。

他活得坦荡荡，他的离开是迟早的，只是怀孕加速了进度。

很多人在感情中学会了如何去爱别人，而渣男永远只会爱自己，最后只会落得孤独，活该。

blonde one一定会遇到更好的男人，毕竟他那么帅...我可以！

（本质一下）

有幸曾在一个专注同影的高质量字幕组工作过，因而同性恋题材的电影，看了无数。

很多个年份的电影看下来，也隐隐约约地能够将不同地区和阶段的电影风格区分开来。

有着令人自豪的反抗史和石墙运动作为背景，美国的电影，往往是反叛与激烈的。

让人看的热血沸腾，畅快淋漓。

假想自己也能够在冲突的漩涡之中揭竿而起，最后在刺激的吻和性之中找到自己的归宿。

更彰显自由之风的，是欧洲如画风景下的群体闲散与宿命。

大概是同性恋很早就加入了社会和道德大框架下的讨论，很多国家也跨越了其合法性的辩论。

欧洲的同性电影，亦或是浪漫的一见钟情和爆发，亦或是个人身份认同的困惑与挣扎。

但无论如何，看到的大多数电影，都更是体现同性恋作为一个群体概念的特点，但个体之间的化学反应却被简单的道德化或浪漫主义化。

这是对社会现象的描述，目的是为了唤醒大众的认知和意识。

尤其放到中文语境下，这就总叫人感到些许的不适应。

文化表达的不同，社会制度的限制，人们对于爱情和欲望的表达方式本就不同。

因此，以往看大部分同性电影，多的大部分是向往和感概，共鸣却较少。

即使有，也是对于歧视和偏见的愤愤不平。

直到2018年，随着《用你的名字呼唤我》和《爱你，西蒙》的出世，我听到了人们开始用一个概念：同性电影的常态化。

一方面，这两部电影，是同性题材的电影为数不多的几次作为商业片和获奖季热门影片，进入大众的视野之中。

另一方面，两部电影中，不再刻画同性恋的“禁忌感”。

没了社会的偏见，内心的挣扎或是皆大欢喜的和解。

它们更着重于对爱情本身的刻画，重心并不放在双方个体的性别上，而在彼此之间爱的一致与平常。

从这一点来说，“常态化”妥帖且喜闻乐见。

但是，在我看来，这个常态化并不是在2018年才第一次出现。

早在2011年，在我开始接触到马可·伯格这个阿根廷独立导演的电影时，我就看到了更为平静的情绪，也意识到纵使文化不同，但所有人共通的，是吸引力。

他的电影中，抛却了浪漫主义情境下的爱情，而更以清淡的镜头展示两个人之间的吸引力。

这种吸引力，与你与我，与广大懂爱的人，内里都不言自明。

它裹藏在紧张、困惑、期待、失望、欣喜等无数细小的情绪下，展现的，是我对你的渴望。

与此同时，他的电影选择同性之爱作为切入，于是也不忘点出，男性之间行为与表现上的独特之处。

于我来说，看来非常的亲切。

从大荧幕上第一次出现同性恋角色之后，整个社会对于同性恋的认知就在不断地发生着改变。

电影作为一种重要的大众媒介，教会了异性恋如何去看待异性恋，同时也教会了同性恋如何看待自己，而更深一层的，是反映了我们尚不可得的希望。

我们在生活之外，通过电影去找寻身份的意义，我们希望能够看到可能拥有的状态，我们希望能够活得那么自由。

电影往往有这样的慰藉功能。

但从马可的电影之中，我看到的往往不是希望和梦想，而是现在的我。

是我作为一个人，最自然的情感与状态。

于是，我下定决心，马可·伯格的电影我每部必看。

今年放假之初，我看了他的新片《金发男子》，之后意犹未尽，又找出2016年的《跆拳道》细细品味。

看完两部电影，竟发现一时间心绪波澜，无从整理。

现在记录下心之所想，也算是给自己一个交代。

这就是我平淡的生活 阳台外黄昏的城市远景，洒满阳光的泳池涟漪，散落在地的潮湿枝叶。

他的镜头下，都是一副再稀松平常不过的生活图景，都是琐碎的人与事，都是惜字如金的角色。

似乎是对传统电影叙事的挑战，影片中的每个人都无一例外地加以刻画，并加上大量的人物群像和大量的记录画面。

马可往往并不仅仅聚焦在主角的生活切片，而是尽力地通过对外界环境的刻画，展现着生活的平淡。

这些平淡无比真实，作为观者，微微一笑，体会到的，是画面中散发的无尽惆怅。

惆怅往往是一种让人心安的情绪。

和伤心不同，当我们感到惆怅时，我们往往也能感受到内心的平静。

这种平静来自于接受和回忆。

黄昏时分，独自一人漫步在林间小路上，落日余晖将尽，我们看到面前不断延伸的路，和未来不断延伸的我们平淡的生活。

然后我们也想起在已经过去的依然平淡的生活中，无数不值一提的片段。

此时此刻，就像半边脸颊上尚有余温的阳光一样，我们的内心也似乎裹在一片温暖之中。

我们无声地继续走下去，不卑不亢。

这就是我的生活呀。

再平淡无奇，我也还有时间，去期待那不可知的可能性。

这就是马可的画面给我的感受。

纵使电影感性无比，春色满溢，这些远景却不断的传达出一种斯多葛学派的恬淡寡欲。

在淡淡的吉他配乐之中，这些画面也与电影中那些观者期盼，浓墨重彩的瞬间形成了反差。

《金发男子》截图

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图就差那么一厘米 镜头上更值得一说的，就是导演通过角色走位在观众心里制造的距离。

这个距离，是走到你背后，我的手与你的手之间的距离；是地铁上面对面，我和你呼吸之间的距离；是台阶上肩并肩，我望向你，你转过头，我的目光和你的嘴唇之间的距离。

看似近在咫尺，但只要经历过的人都知道，那些个距离，是多么令人抓耳挠腮，焦躁不已。

你知道，我有多么想再凑近一点，让这个距离消失呀。

未可知马可·伯格在生活中是不是一个观察者的形象。

亲身的体会是，观察者们总是将周遭所有发生的事都看在眼里，并予以深刻的解读。

一丝一毫的小心思都逃不过他们。

马可的电影看起来，就像是一部观察者的日记，听觉的作用则大大削减。

通过对节奏的巧妙掌控，只消一个小小的停顿，他就能够将埋葬在最深处的渴望不动声色的呈现给观众。

随之而来的，就是一以贯之直触心底的细小心动。

最直观的印象，就是让我感到，我似乎把过去生命中每一个心动的瞬间，和在当时看来，被那个瞬间无限延长的不安和幸福，重新活了一遍又一遍。

那些悬而未决的情愫，那些屏住呼吸的凝望，似乎是导演看穿了你，为你呈上一份侵虐性极强的自传。

原来我们每个人，都有如此克制却可爱的时刻。

《金发男子》截图

《金发男子》截图

《跆拳道》截图看看你，也碰碰你 镜头语言之外，还有角色从头至尾都发挥到极致的，刻意的不经意。

目光和触碰，往往是吸引力最为含蓄的表达。

在感情萌动的时候，目光是不可缺少的。

任何体会过爱意和表达过爱意的人，都熟悉那种无处不在的注视感。

也知道那种，即使我尽力地想隐藏我眼中的爱意和嘴角的微笑，但无论如何也无法不温柔的目光。

而触碰更是一个极端的东西。

如果是两个并无吸引力的人之间，触碰往往稀松平常，毫无波澜。

但如果我喜欢你的话，哪怕是一寸肌肤的温度，也似乎承载了我万分的情意。

马克的电影，则大量的对这两个元素进行了特写。

角色的目光，无时无刻不锁定在心动之人的身上。

无论是长久的注视，还是眼角余光悄悄的一瞥，都是那么的热切又温柔。

再加上那些看似合情合理，但却无比刻意，尽在掌握的触碰。

头轻轻一偏，就蹭到了你的肩膀。

但这可不怪我，我闭着眼睛也看不见你在哪。

泳池里并排躺着，我的手腕就搁在了你的手腕上面。

但这我可也毫不知情，因为自然而然的，我们就成了这样的姿势。

种种安静的画面之下，是震耳欲聋的潜台词和在内心翻滚而不敢说出来的话：我真的很想碰一碰你啊！

一点点就好，哪怕是手腕内侧，能在走过你的时候产生一丝似有若无的摩擦。

以及，还有不断撩拨的注意力。

突然拨弄你的头发，然后迅速的收住，让它看起来只像是个恶作剧。

又看似偶然的走到你面前，扯掉浴巾，脱掉内裤，裸露出最为敏感的那几寸肌肤。

就是希望能通过各种方式引起你的注意。

带着小小的勾引，只希望你能有所感知。

不仅如此，这也是我最期待得到答案的疑问： 我就想看看，你是不是喜欢我。

往往在这样的时刻，行者有意，观者也有心。

当你在我面前一丝不挂时，我只想直勾勾地盯着你看，但是我又不想让你看到我在看你。

于是我只能闪躲着目光，佯装平静，回避着面前的美景。

但总又不由自主地，舔舔嘴唇，将目光再往回移那么几寸。

目光，触碰，欲拒还迎的小心思，这是幸福的未知。

在这些克制但又饱满，看似情色的场景中，它勾起的却不是欲望，而是亲密感。

这种亲密感慢慢地氤氲开来，溢满整个屏幕，溢到我们的心里，直让人心痒痒，不由地大吼：The suspense is killing me!

《金发男子》截图

《跆拳道》截图

《金发男子》截图

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图 世界上，有那么一群人是敏感的，是内敛的。

他们不想用自己的热切冒犯这个世界，他们将所有的细节尽收眼底，他们也能感受到更多的情绪。

相比于话语，他们更希望在彼此的目光流转之中让你读懂他们。

这样的人往往爱而不得，因为他们更愿意将自己满腔的情意藏着掖着。

这是最有耐心的一群人。

马可的电影，将这种心理的纠结和这种心理影响下的人类行为体现到了极致。

和众多西方语境下的爱情电影不同，在这里，爱情的起点不是破釜沉舟，也不是一往无前，而是细水长流的，是我在悄悄的释放信号。

马可·伯格的电影，是献给敏感之人的电影。

但终究还是耐不住性子的，又或者是导演的一个小小建议：忍不住了，就还是勇敢些吧。

《跆拳道》的结尾，假期结束，只剩下两个在泳池边无声陪伴的人。

长达两个小时的隐忍与暗示，终究抵不过费尔南多的那一句：“我能吻你吗？

”

《跆拳道》截图

《跆拳道》截图

3分，加一分给小女孩以及疯狂的露点吧。

剧情很淡，犹如身边的两个人发生的故事直到最后的钢琴响起，才发现原来之前没有任何的背景音乐就像做了一场春梦一样，跟着两个主角来了好多次，但是梦醒了，除了有点遗憾啥也没有留下小金是gay，但是如果妻子不去世，他应该没法这么把重心放在男人身上吧，虽然影片展现了一个沉默的中年男人，但是骗婚还是洗不掉的。

如果妻子还在，欺骗应该也还在，小女孩最后的理解让我不自觉的跟着笑了起来，这是多幸运的一件事。

小黑是双，妥妥的，还是个渣双。

不知道有多少男女朋友，也许承诺在他眼里意味着束缚，他害怕和男性在一起受到别人的白眼，他不愿意，哇塞，这是多少双经常说的话，听了都觉得讽刺，上天给你享受两个性别的能力，不是让你在兴致面前去玩玩少数群体，然后在社会面前在心安理得的进入异性恋的大环境。

小金还是太“单纯”？

或者说不够勇敢，在一开始无论小黑说什么都是“好呀”，“可以”，一副没有主意的样子，仿佛看到了高中时候的我，恨不得把那时候的自己打一顿。

小黑我也懒得说，有人说小黑后面慢慢爱上了小金，那不是爱，只是一种占有，他担心小金要走，毕竟保鲜期还没过，在小金眼皮底下还敢和别的男人夜不归宿，当人家是傻子吗，这也能算是爱吗？

至于小黑说的没想到女朋友要来，这像极了和小三偷情的男人，打电话和小三说没想到老婆今天回来。

所以在小黑眼里，女朋友早就是玩腻的东西，小金是目前需要哄的人而已。

等再过一段时间，再来一个小红，恐怕，就会对小红说现在同样的话。

小金是幸运的，因为上帝的恶作剧，让一个孩子去“拯救”小金，早日脱离渣男，也让小黑的双脚被固定住，不允许乱跑。

小黑也是幸运的，因为上帝的仁慈，给了他双性恋的身份。

口区。