蜂蜜与四叶草

看完了漫画回过头来再看电影版，才真正觉出欠缺来，这整部电影，就好像竹本的寻找自我之旅一样半吊子。

相比起一路从东京骑到了稚内的漫画，电影中连帽衫都未曾换过的竹本实在是显得有些诚意不足。

这无疑是可惜的，倒不是可惜漫画的精髓没能显现什么的，因为漫画还有足够优秀的动画嘛，可惜的是……或许，大概，是能够拍得很好的？

因为至少在我的眼中，苍井优和阿久的适配性真是不能再好了！

樱井翔的竹本虽然没这么合适（再年轻点来演会更好吧）但也还不错的。

如果改编地更用心点儿，或者说篇幅能够更长点儿，呈现出来的成果应该会更加好，因为他们本身是可以更好的。

因为讨厌男女主演，所以剧版我是绝对不会去看的。

有搜到评价说剧版远比影版要好得多，最开始的时候比这剧照对这种说法发出嗤笑，但想了想两个载体可以承载的剧情长度，恐怕人家说的也是实话。

觉得可惜的点太多了，没办法一一数出来，真的数起来也就没完没了了。

但即便将所有原作啊改编啊这样的外因全都刨除，我也有些没有办法说它是一部好的青春电影。

仅说森田揍完美术评论家，三人追着他和阿久从场馆里奔出来，听完事情原委，五人一起大笑出来。

这段，唉，让人没办法陪他们一起笑起来啊，明明该是个肆意逼人富有感染力的场景来着，怎么只做到了这个程度。

有一点值得说一下，在漫画中，因为种种原因这五个人直到天涯四散也没能一起去一次海边。

而在电影中，剧情尚未过半，大家就轻巧地坐着破车来到了海边。

不知道是否算是对漫画中这处剧情的一个圆梦。

小竹本看到大海脱了皮鞋甩上天，结果脚上明明还有一双袜子就冲进了水里，连裤腿也不记得卷。

还挺好笑的，这不是明明记得脱鞋的嘛，为什么不连袜子一起脱了呢。

竹本在目睹了阿久被森田亲吻后蹲下身躲到破车后面。

阿久在被亲吻之后大受震动，转身就跑。

她掩着嘴巴跑过正躲藏着的竹本身边，两个心绪混乱的人都没有看向对方，阿久无心，竹本不敢。

他蹲在斑斓的车门前微微颤抖的样子，靠在车里喃喃：“我这人最讨厌竞争了！

”的样子，怯懦迷茫混着不甘心，颤抖的躯体就像那座摇摇欲坠的青春之塔。

让这段因为着急而几乎损了漫画大半氛围的剧情也显得没那么不讨人喜欢了。

啊——要是再年轻一些的，头发还棕黄棕黄的樱井翔能够演一次足够竹本的竹本就好了——真是好喜欢这个角色，几度差点为他掉下眼泪，是青春之塔本身，是寻找自我之途本身，在最后与阿久拥抱再道别，嘴里塞着浸着蜂蜜和四叶草的三明治大哭，说所有并无所成的回忆也非无用的，笨拙怯懦细腻倔强的竹本。

想看啊。

像它纪录的那些故事和心情一样，这部电影，让人想起的是温暖而青涩这样的词汇，犹如青橘，那样甘美的芳香，口里面酸涩的味道，一直一直离不了。

“我喜欢樱花 不过 不知为何 花落后反而又松一口气 ，是因为能摆脱为消逝的东西而惋惜的感觉吗 ”从竹本这样宁静的叙述中，我们看到了我们的大学时代，提着我们心爱的包包，在校园里面横冲直撞，遇见某一个人的瞬间，会连呼吸都小心翼翼。

樱花飘落是他遇见喜欢的女孩子的场景，他后来日日夜夜都能在睡梦中感觉到樱花的气息，而这样纯净的存在着，让我们也觉得心里面跟着美好起来了。

小育也是我喜欢的样子。

她戴着大大的耳机，在画布面前挥洒着颜料的那些瞬间，是这样旁若无人的姿势，其实那是她的小世界。

什么也没有，只有色彩，色彩，无止境的色彩。

小育是精灵一样干净的女孩子。

我喜欢看到她唇角一点一点上扬的过程，这样的笑容让你觉得，这世界真是好。

消失的事物和那些从没有存在过的事物，会一样吗？

谁来记得那幅一起泼上颜色的画布呢？

当时画了什么，一点也不重要。

森田和小育的笑容让我们觉得年轻真好，这样最好。

哪怕今后的天各一方。

绘画陷入低潮的小育。

在沙发上面把自己蜷缩成一团的小育。

在画布上面，涂了一片黑暗的小育。

竹本静静的看着，老师说，不要惊动她。

我们只要守护就好。

恩，守护就好。

因为最艰难的心路历程，他不是能牵她过河的那个人。

于是竹本开始了他一个人的旅行。

我们心灵被困的那些过往，无数次的渴望这样的一场出走，内心最想要逃离的，是当时的那个自己吧。

但是，小小的出走，是为了回来以后，更有勇气去面对那个无法被逃避的世界呢。

为了帮助小育，森田烧毁了自己那幅不成功的作品。

火焰中燃烧着的，是我们无法被妥协的理想，闪闪发亮的梦想，以及这样肆无忌惮的青春。

虽然只是看过漫画的一些对白和片断，还是深深觉得电影无法和它相比较，但这样色彩明亮的电影，镜头犹如画面一样，本身就是赏心悦目的好风景，至于其他，不必渴求太多。

相对于漫画而言，电影叙述的过于简单，我们只看到这些不能被承认的爱，勒得每一个人心里面粗糙的疼痛。

“真山 我喜欢你 喜欢你 恩超喜欢恩喜欢你 恩 真山 我喜欢你恩 喜欢你 恩 超喜欢 恩 谢谢 （BY 山田&真山）”我喜欢你，而你喜欢了别的人，我没有任何的办法。

对于山田来说，真山的存在就是这样的一件事情吧。

电影里面的山田头发很直，很顺，眼睛大大的望着人的样子，让人非常的心疼。

不过她喜欢的真山，同样无望的爱着别的人。

到头来，竹本的悲伤，山田的悲伤，真山的悲伤，都是不过分的。

那是一种小心翼翼的悲伤，被放在心底深处，是校园时代的一种干净的记忆，有没有结果都并不是很重要的事情。

重要的是这场青春，有你们的陪伴。

这些心情是如此的琐碎，但是那片海洋是这样的广阔，那些没有被实现的爱情，那些欲盖弥彰的悲伤，在青春面前，遁于无形。

故事的最后，每个人还是在努力的生活着，不管那未来是怎样，此刻他们脸上有泪水，或者是欢笑，都坚定的走在各自的路上。

那些一起走过的日子，像清风吹拂过来，带来的青草味道。

这些发生过的一切是如此的真实，也许我回头，还能看见当日的夕阳，照在你纯净如初的脸上。

好想得到幸福，我喜欢这句话从真山嘴里说出来的样子，软软的，一点点坚强一点点疲惫。

我们期待的幸福，总是用尽力气也得不到，无比沮丧的心情，却又忽然的振作起来。

怎么样才能死心呢，那就不要死心啊。

好象自己的世界一下子就黑暗了。

于是我逃走了。

我在晚上看完了这部片子，然后决定离开一天。

从学校走的时候天还没完全亮，已经有学生起来自习，很平静的随着大家走，出了校门，搭了一辆公共汽车，车里塞满了馒头豆浆的味道，好幸福好温暖。

在自己的生活里沉溺了太久，需要陌生的地方，才感觉到生活是有血有肉的。

我想起片子里，大家在海边，竹本喊着青春时的样子，果然是真实的。

我们正是因为有着青春，才可以这般鲜活，悲伤快乐也来得更猛烈。

我去了火车站，我是喜欢火车的，与陌生人在小小的盒子里，看着大家的生活，仿佛自己的吧，于是开心起来。

当小育面对白色的画纸，我知道那时才是最恐慌的，当漆满黑色时，她已经赤裸了自己的恐惧。

当真山在山田肩膀哭泣时，是她最坚强的时候，坚强就是敢承认自己的软弱。

每个人都选择了自己的方式，反而更顽强的成长起来。

我用了一天的时间寻找，可以重新来过了。

《蜂蜜与四叶草》是我真正爱上日本电影的一个原因。

我喜欢它对青春的描画，青春是介于童真和世俗的一段变速道，爱情和友情交织在里面，有发酵的味道，痛苦又醇香。

毫无疑问，两个天才是电影的主角。

天才，生来夺目。

因为是天才，花本羽久美（我优）可以肆无忌惮的不谙世事，沉浸在艺术的世界里面，单单是她无辜的眼睛望向你，她可以得到所有东西。

因为是天才，森田可以狂放不羁，在别人过得浑浑噩噩的人生里面来去如风。

森田出场的时候我真的眼前一亮，目光里面再看不到别人。

森田总是去想去的地方，不在乎毕业，永远穿着背心短裤，烧掉自己的作品，用酱油作画，在海边的吻，其实他是我们内心深处一直想要成为的人，一个自由的能控制自己人生的人，一个不用操蛋的穿着西服装孙子的人。

可是我们却很少是森田。

当我们知道我们是竹本的时候，大多是变速道走到了尽头。

可是我但愿我们是竹本。

竹本是实打实的配角，从一开始傻傻地坐在那边看樱花，到傻傻地追在花本背后，到傻傻地看到森田吻了花本，花本变成黑色以后最难过焦心的人是他，虽然那黑色与他无关。

他是平凡又单纯的人，甚至毕业作品一直都是个难关，在他出去找寻自己之前我都忽视了他的存在。

骑上单车后，他变成了追梦少年，在有限的那一段时间里，他没有再沉浸在对花本的喜欢里面，在一座座古老庙宇的面前，他变成了虔诚的教徒。

竹本最后对花本表白的时候那么自然，不再拘谨的像个做错事的少年，他已经知道了最后那句甜美的“阿里嘎多”就是答案。

看到这里我心疼竹本又为他骄傲，这种心疼不同于对于真山的感觉，有人说爱情就是执念，我却认为如果是两个人的执念才叫爱情。

真山和理花，应该是爱情，但是却因为理花对亡夫的执念，每一次都把真山伤的血迹斑斑，顺便伤害了山田。

他们的爱情是灰色的。

而竹本的爱情是樱花的颜色，爱你不爱你，你都是自由又美好的。

竹本在最后没有收获爱情，但是他知道自己以后要走的道路，这是最让我欣慰的。

我优演活了花本羽久美，看着这么纯真可爱的花本，我觉得导演在结局没有交代她喜欢谁是正确的，她就像是童年时期最爱的大白兔奶糖，但是只有一个，所以因为太爱了反而会一直都不舍得吃。

她也是竹本永远的带着樱花味道的回忆，尽管可能之后再也不会有交集。

在成人世俗的世界里，但愿我们都是竹本，时隔多年，仍然闻得到樱花的味道。。。。

我想我是喜欢日本电影的表现手法的。

那么多与青春、成长有关的故事。

徐徐道来，回味深刻。

《蜂蜜与四叶草》早先看过动漫版本的，轻松搞笑中传达出青春的迷茫与躁动。

几乎每个镜头下都暗含隐喻。

真人版的最近才看。

也许是先入为主的关系，看真人版时总是无法专注其中。

印象极深刻的是海边的那一场，夕阳下的海滩，灰蒙蒙的天空，似有若无的落日余辉，追逐嬉戏的年轻人。

构成一幅青春的图卷。

不禁想起米兰·昆德拉的一句话：在落日的余晖下，所有的一切，包括绞刑架，都被怀旧的淡香所照亮。

无论是多么迷茫混沌痛苦无奈的青春，在回忆中似乎都被升华了。

多年以后回忆起来，还是会发现青春它真美好。

Ps:动漫版的主题曲，歌词实在是好。

竹本佑太是谁？

竹本佑太很普通，很平凡，甚至有些窝囊。

竹本佑太可以是每一个人，甚至，我们自己。

记得以前看动画的时候，实在是被复杂的多角关系绕的脑子打转，连人物关系都没有搞清楚的时候就这么放弃了。

可是，喜欢它的人却异乎寻常的多。

大家都说，在蜂蜜与四叶草里看见了青春。

曾经和朋友讨论过，竹本大概是日本动漫里最没存在感的男一号了吧。

最后的最后，好像是在坐着火车离开了吧，大概记得是这样。

实在是个大炮灰。

森田的才华，真山的恬静，相较于其他男性角色，竹本实在是有些弱气。

非要说什么长处的话，大概想到的是温柔或者善良……这种性格，若是放在女生的身上或许还可以引来一群男性角色的倾心，可是作为一个男主角而言，sorry，那只能被炮灰了，说用句流行的话说，气场太弱。

可是，就是这么一个非常没有存在感的角色，却在看过片子很久以后开始有些怀念。

怀念那个会在海边傻乎乎的喊着青春万岁的家伙，怀念那句淡淡的喜欢你。

竹本太平凡，平凡的就像我们自己。

不是谁都会像森田或者阿久那般的才华洋溢，也不是谁都会像真山那般有一段另类的恋情和坚持。

至于理花，也许从一开始就不是一个我喜欢的角色设定。

最喜欢的，大概还是山田吧。

大多数的我们，只会是竹本，我们从来都不曾站在舞台的中央，大多数的时候，我们只是最为一个普通的参演者，在灯光照不到的地方，演着自己的戏。

看着主角们藏匿于鲜花和掌声后的笑脸，或许会有些妒忌，不过，更多的时候，也是淡淡一笑，默默转身。

作为大多数的我们，只是平凡的过着简单的日子，有三五个交情不错的朋友，偶然一起打打闹闹，说些有的没的，在心底也会有梦想，但最终会回归现实，过这约定俗成的生活，会哭会笑，也会有困惑。

当然，我们也会被那些闪耀的人群吸引，就像竹本第一次看到阿久的怦然心动，在心中有着小小的希冀。

啊，那个人也许在看我吧，那个人或许是在对我笑吧。

带着这样那样的小心思，悄悄的靠近。

曾经听人家说过，门当户对是不变的法则。

不在于世人的眼光和门第的区分。

只是，相似的气息的吸引，相同背景下的惺惺相惜。

森田和阿久，大概也是两颗有些孤高的灵魂找到了彼此的共鸣吧。

对于阿久来说，竹本或许可以是生活中谈的来的朋友，却不会是那个让她目不转睛的焦点、甚至不是伤心时的避难所。

有时，也会问问自己，生活中同时出现了森田和竹本，你会喜欢哪个？

森田吧，也许第一眼，就会被那个有些放浪形骸的“艺术家”吸引，嘴巴上说着些违心的话，却还是会偷偷的去关注他的一言一行。

至于竹本，可能只是在那些kira kira的人身边被光芒照的有些模糊的身影。

只是，很多时候我们都会忘记，原来自己也是那个“竹本”。

动画的时候，只是零散的看了一些，电影也是在一个有些犯困的夜里看完的。

最喜欢的，大概还是在love is glowing的歌声里，奋力骑着脚踏车的身影。

至少，竹本还是去追寻过，至少那句喜欢你还是说出了口。

这样的青春，虽然有些遗憾，倒也是无悔。

青春对于每个人来说到底是什么呢，蜂蜜四叶草里是爱情。

那么对于自己呢？

那些曾经的希望和梦想呢？

忘记了啊，小时候可以轻易说出口的大话，现在已经完全记不得了。

记不得梦想，也不知道方向。

可能就像妈妈说的，哪来那么多的“成功”，能安安稳稳的过一辈子已经很好了。

所以，到底我们还是竹本佑太。

过于平凡的我们，无法拥有“阿久”那耀眼的梦想。

甚至，可能在我们还没有做出任何行动之前，早就被主流推向的别的地方。

那个曾经被称之为梦想的彼岸，大概也只能在一次次的回首中离我们越来越远。

可是，就算是平凡如竹本，即使有着太多的情非得已，若能做好自己的分内之事，大概也是另一种意义上的“成功”吧。

记得以前，室友辩论时的论点是“把最合适的人放在最合适的位置上”。

平凡如竹本，若能耕好自己那一亩四分田，或许，也就找到了属于他自己的那颗四叶草吧。

life is hard だがらhappy

荧幕上英俊的男生有许多个。

但最美的小女生，只有苍井优。

再平淡的电影，有她在。

都能耐心看完。

最纯净的笑容。

独特。

可爱。

气质清新。

她在就能倾倒一大片。

在形容别人美或者想安慰别人的时候词很乏。

毫无办法。

有一些女生漂亮，但会让人不舒服。

我想每个人都会喜欢苍井优。

外表甜美，内心坚强。

看 《关于莉莉周的一切》的时候就喜欢她。

倔强。

勇敢。

最终却无法继续的生命。

选择在一个晴天坠落。

断线的风筝。

让人很伤感。

《花和爱丽丝》充分展现了她。

仿佛不是表演。

是她的日常生活的样子。

很多情节一直记得。

两段舞蹈。

大雨中的释放压力。

和面试时候的一段长长的芭蕾舞。

她一直都漫不经心。

却让别人这么喜欢她。

《蜜蜂和四叶草》不明白名字的意思。

是漫画的电影版。

看过漫画的人都说拍的不好。

我觉得有苍井优在。

还是不错。

在男生竹本初见到她的时候。

她穿着奇怪但很独特的裙子，戴着耳塞画画。

抽象的粉红色的樱花。

竹本呆住了，所谓的一见钟情。

旁观的人都能感觉得到。

太隆重的见面。

足以念念不忘。

她是快乐，内敛，独特的天才美少女。

专注的画画。

后来渐渐喜欢上另一个奇怪邋遢有才华的学长森田。

开始有种淡淡的忧伤存在。

她穿的衣服很奇怪。

但她穿着都很自然，有艺术家的气质和品位。

他们一起去海边。

她没有见过大海。

他们一起去看大海的那天，大海显得这么明亮。

青春的面孔，甜美的笑容足以照亮一切。

一直在寻找专注做事情的感觉。

全部投入。

很累，很充实，很快乐。

认识的一个女生雪光读书很投入。

喜宝认真读书的那段时间。

都让人很羡慕。

专注的姿态。

特别美。

在《彩虹女神》中她演上野树理的妹妹。

也不赖。

还有好几部片子没看过。

很期待。

终于盼到了！

对于喜欢漫画的电影化一向是表情暧昧的即想看看那群小人在现实中动起来是什么样的状态，又知道十有八九会看完之后就想砸电脑。。。

看着心爱的东西被毁，痛阿 但我知道这种诱惑是抵抗不了的 于是，望穿秋波的等着H&C何况还有我亲爱的小优 *^.^* 小优果然没让我失望赞一个!一向能用笑容融化阳光的她也能用怯怯的眼神，勾画出那个小小的阿久，我见由怜阿而且一上场就在那幅樱花的画衬托下来个美人回眸55可怜竹本哪里来的抵抗力阿 连我都挠屏幕 我的小美人 XD 其他人 竹本有点呆（不过本来就有点呆），少爷能毁容成这样演一小呆，敬佩一个 真山。。。

哭了。。。

我的真山君。。。

被整了一个猥琐阴暗的跟踪男。。。

吐血。。。

大友克洋侬这个***，俺们家真山可是纤法如丝的好孩子啊，跟踪理花是他表达爱情的方式之一，比较健康的跟踪！

而且 拜托理花找个好看点的姐姐来演，也有点说服力阿，日本御姐年年多，你却挑个最差的。。。

#$%$%$*($^&# 森田。。。

这个俺意见最大！

拍桌子！

俺门帅帅的包子脸森田兄变成了一痞子 抽 而且，最难以接受的是太老了阿！

我知道森田留了N次级但也不至于看起来像个大叔阿抹泪。。。

他和小优在一起简直就是在诱拐儿童T_T 大友我要杀了你 所以我不承认森田哥哥是一个可以真人化的家伙，嗯嗯 山田。。。

美少女，无他。

我还想看她做的超大级花盆，但是电影里没有，估计这样的道具太难做了？

花本老师，对小优太冷淡了吧，要知道你应该是爱护阿久到了BT的境界，而电影里，你竟然看着阿久被森田拽出去（手拉手哦！

）没有反应。。。

不正常，不正常。。。

ps，花本老师是电影里最帅的人！

嗯嗯（大叔控抬头ing） 理花桑。。。

两个字，呆，老。

本来无所谓，但这会让真山君种种的暗恋行为归结为两个字“猥琐”-_-#。。。

失败阿失败。。。

哪怕用黑木瞳大姐也好啊 故事。。。

评不出来啊，太熟悉了，只是有点缺少重点吧，这点我倒是没有什么意见，把一个连载了N年的东西凝缩成2小时，没有谁指望能面面俱到的。

反正我还是很幸福的看完了整部电影，边骂边看边花痴 看着里面熟悉的情节，回味着漫画里面的种种，托腮。

不错 这种电影就应该越简单越好 下一个目标 虫师! 握拳 3月份，快了快了 *^,^*

温情的爱。

青春的代价就是认识自己。

失去的忘记了，得到的停留了。

习惯牵着自己的手，习惯一个人骑着单车，回忆追在身后，留下只有微笑。

“要造就一片草原。

只需要一株苜蓿和一只蜜蜂。

”开场的这么一句，就让我沦陷。

“我喜欢樱花，当他们落下时我觉得很放松。

”爱情在樱花的衬托下绽放的更加纯粹自然，却短暂无力。

一部关于‘我爱你，你却爱他。

’的轮回。

也许，我最终要的只是你的那句：谢谢你。

我付出，全力，不奢望同等的爱，你的一句肯定，我就可以释放所有 。

“让人惊奇的是这个世界，肌肉、骨头、血液，土壤和昆虫，他们全部都真实的世界，你明白么？

”有些时候，所有都是徒有虚名，只有本质的真实的东西才能唤起我们内心的共鸣，身边的也许就是你一直忽略的，你懂么？

“当年老的时候回顾青春里的一幅景象，年幼无知的极致。

”年华老去，我们是否会一笑而过，对那些孩子气的行为。

“如果你没有发觉到现在是怎么失去的话，你的日子将会是一连串的悲剧。

”“最好打起精神做好该做的事，不然的话你一生都会后悔的。

”当下，或许我最需要诸如此类的话语。

太过颓废，不是一个好办法。

自省，才能够快乐。

我只是需要快乐。

“我所爱的人选择了爱我胜于其他所有的人，那就是全部的代价，但是我不认为这甚至会发生。

”我们这些孩子的爱情梦想。

多么真实的心声。

可惜，事事不能如意。

即使发生了，又能怎样。

我们都要继续生活，抱着爱情的生活，还是生活么？

“你过着如此不幸的日子，简直跟天才没两样了。

”有舍必有得，你是愿意做个天才过着孤寂单调的生活，还是愿意做个普通的快乐人呢？

我想，或许谁都希望平凡的快乐，可是，活着才知道其实做个天才容易，而做个无忧无虑的快乐人才是最大的挑战。

“我逃开，根本不理会我的过去的全部，就好像崩溃了一样。

在我明白之前，我正全速前进着，只专心踩着踏板，然后。。。

我想了起来，森田让人抓狂的大笑声，山田忍着不哭的脸庞，真山惊为天人甜美的嗓音，你的微笑。

那闪亮亮的海哪去了？

我没法逃开。

如果我现在逃的话，所有的事情都会抹去。

即使遇见了你。。。

”我没法逃开，我不能装作一切不曾发生。

有些时候，说出来才是勇气。

我不需要你给什么，我只是想让这一切都留下痕迹，等我长大一点，可以无悔。

曾经争取比怅然错失好的多。

“你并不只是孤单的一个人....所以，你不要随便的变成一个人。

”对自己负责，对爱着你的人负责。

好好活着，是给自己和旁人最大的安慰。

“有一天 ，我要当你的支撑。

我希望有那能力可以当你的支撑。

但是现在，我所能做的，现在，我告诉你我要怎么做。

我爱你。

”一句我爱你，你知道那酝酿了我多久的感情吗？

我如此努力，如此痛并快乐着，只是为了那句：谢谢你。

结束那些欲说还休的状态吧。

说出来，用“我爱你”换来一份释然，留下一句“谢谢你。

”生活一定就会灿烂起来。

蜂蜜和四叶草，这就是我们的青春。

蜂蜜与四叶草，这部我最喜欢的动漫之一，已经被真人化多少次了？？！

日影，日剧，最近台湾也来凑热闹，还找了个很非主流的mm来演阿久……真想把他们一个个全部pia飞！

只要喜欢这部动漫的人，一定能体会H&C传达给我们的那种感动。

真人化也不是不可以，像《交响情人梦》不是拍得挺好嘛可是可是！

既然决定真人化一部作品，导演你们是不是应该去认真读一下原著呢，这起码也是对原著最基本的尊重和对自己作品的责任吧。

可看看他们都拍成什么样了？

面目全非啊……原作本身的精神和主旨全没了，完全变成了导演YY的产物这个日影版的演员我稍稍还可以接受，阿久和山田选得极好，竹本够呆，真山……pia飞，森田……我是连pia飞的力气都没了（摊手状……）。

罢了，总比日剧版的面瘫阿姨型阿久和裂嘴青蛙型森田要好一点点。

台版……不提也罢。

至于剧情，没一个版本靠谱的。

为什么三番两次的要找H&C下手呢?如果是因为它是一部青春励志的好作品，那为什么要被糟蹋那么多次啊我真是欲哭无泪……没有你看过原作，可能觉得电影还不错（抱歉，我实在是看不下去，看了一半就压抑不住怒火了……）。

如果你觉得还不错，那我建议你看一看动画or漫画版的《蜂蜜与四叶草》,真正体验一下原作者试图用这部作品给我们表达的东西至今，这部动画还躺在我的硬盘里，其实我早已过了那个单纯无忧的年纪，但每每再次观看时，还是会对人生产生更多的思考。

虽然总有一天我们不再年轻单纯，但我们一直在成长，所以H&C永远不会过时。