机动部队

创作的原点大概是写警察主角面对他人（同级的黑警肥沙、高级的帮办、低级别警员、更低级别的社会渣滓）、社会（警察内部制度、黑帮、内地人）的冲突抉择警察主角需要内心矛盾，但是用视觉写内心矛盾比较麻烦，所以将主角拓展为一个小队。

看似是PTU是一个小队，其实是以集体主角替换个人主角，把主角内心冲突拆开来了，主要就是人情味（任达华）和守规则（邵美琪）、自保（小队其他队员）之间的冲突。

放在一个人身上难写，换成几个人戏一下就来了。

片中的警察部队基本是一个江湖社会，江湖社会在类型片中的特点是具有很高的保同排异性，只有对待肥沙是当自己人的，高级长官是不了解日常艰辛的何不食肉糜的“走狗”，低级警员是幼稚的“男孩”。

只有长官最后开两枪串供才成为了“自己人”。

社会维度上主要的障碍是死板的内部制度，逼得警察串供，但同时没有的话更难阻挡警察疯狂钻空子，因此会成为互害螺旋，制度愈发无效和形式主义，制度里的人愈发爱钻空子，警察江湖化后，对于黑帮与其说是在拯治，不如说是在压迫，成为了一种变向压抑底层的制度工具，这种制度里面混的最好的永远是梭罗《论公民的不服从》里所说的“把自己看做草木泥石的人”，也就是那个女帮办，因为社会不需要警察思考，而只需要他们成为工具。

思考的特权被留给了隐身幕后的政客、官员，而最惨的就是最后几个大陆人，不仅一上岸就被打死，还被任达华称为4个CM，连人名都被剥夺。

本片悬念丛生，多条线索交织，所有的矛盾在结尾以令人意料不到的方式得到解决，令人欣慰而又意犹未尽。

中国冰室、大厦、茶餐厅、广东道，熟悉的街景，地道的香港本土味道。

警察与匪徒，性格鲜明，处事凌厉，令人印象深刻。

影片发生在一个晚上，登场人物包括警察方面：展哥和琦姐带领的机动部队、反黑组沙展肥沙、重案组张帮办，匪方面：马尾及其手下、大眼、秃头及其手下、抢劫犯四人组。

银行抢劫案导致一名警察牺牲，晚上机动部队加强巡逻。

肥沙与马尾发生冲突，被马尾的手下寻仇，摔倒时不慎遗失配枪。

而当肥沙与小的们周旋时，马尾被对家大眼的人暗杀。

肥沙被机动部队救起，恳求展哥帮其暂时隐瞒配枪遗失事件，为找线索，肥沙打开了作为证物的马尾的手机，并不慎对调了手机。

重案组MADAM张负责调查马尾被杀事件，并对拿走手机的肥沙产生了怀疑。

马尾的爸爸秃头威胁肥沙，要其协助找大眼复仇。

展哥率其手下帮肥沙查找失枪线索，琦姐调查汽车失窃事件，最终所有人在凌晨4点的广东道相遇，发生火拼，最终大眼、秃头、劫匪全部被击毙，肥沙找到失枪，所有警察立功。

影片的构图很有个性。

画面经常是五个人错落有致地走向观众，给人强烈的视觉效果，随便一个镜头便是一张有情节的电影海报，这是杜琪峰式的美学。

记得杜导在《无涯》中笑着解释过原因——身形略显瘦小的亚洲人在宽大的电影屏幕上显得单薄，于是通过增加画面中的人数来增强气势，而人物所在的位置，都是颇有讲究的，这种美需要靠导演有一双敏锐的眼睛。

机动部队去大厦找马尾跟班的窝点那个桥段很有嚼头。

前面的铺垫是五个警察在是否应该违规帮助肥沙隐瞒失枪并暗中帮助其找枪这件事上有了分歧。

警察们缓缓走在小巷，沉默不语，或明或暗的灯光打在他们的脸上，每个人各有各的心思，简单而独特的电音响起，缓慢的节奏，配合着警察缓慢而警惕的步伐，营造出肃杀诡异的氛围。

队长自顾自地一个人走向大厦，在黑暗中打着手电筒摸索上楼，大有一副跟不跟悉听尊便的架势。

剩下的四个在楼底，气氛冷峻，眼看着队长的灯光一层层升高，楼下的手足逐渐流露出担心的神色，毕竟影片一开头就有新闻关于一个警察独自对抗四个歹徒牺牲的报道。

不一会，其中的一个队友悄然跟上，两人在楼梯上机警地汇合，又有一个、两个选择了和队长共患难。

突然黑暗的楼道中听到石子坠落的声音，队长和第一个跟上的队友高度戒备地拔枪指向楼下，电筒光下对面是三个同样戒备的队友拔枪指向楼上，就这样，四个跟随者作出了自己的选择。

整个片段没有一句对白，完全是一个“无中生有”的发挥，大家在紧张安静的氛围中暗潮汹涌，大量的心理戏通过面部表情、狭窄黑暗的旧楼道、忽明忽暗的灯光渲染出来，很有意思。

游乃海编剧曾笑道这种场合是否应该编点对白，被杜导断然拒绝，说这些角色有的是默契，大家心照不宣，完全不用说什么。

果然，影片的效果无声胜有声，这是本片中我最喜欢的一个部分。

杜导凭该片获得了23届香港金像奖的最佳导演。

影片还获得台湾40届金马奖最佳原创剧本，香港金紫荆奖的6个大奖等，相当厉害。

香港电影很多演员都是甘草演员，一辈子拍过不少戏，但总是在跑龙套的位置。

尽管他们心态很好，有时也会发明星梦，但大多数人并不会像林雪那样好彩，其中一位就是这部电影中的马尾哥。

赵志诚 Chiu Chi Shing 我之前并不关注他的，只是在很多港产片，警匪片和黑帮片中看到他，比如《枪火》《夺命金》中也是扮演类似黑社会小混混的角色。

总所周知，林雪和其他后来成为金牌配角的香港演员一样，是产量多并非非常敬业的香港人，也是我认为香港人最值得我们敬佩的原因之一，在他们的心中，不抱怨埋头苦干是某种标志。

而且他们的演出表现力是入目三分，整部《PTU》感觉人人都是主角，戏份十足，每位演员都非常卖力，所有，我觉得《PTU》是故事性和表演性于一身的好作品。

杜琪峰作品不需要我再描述，有口皆碑，在90-2000年时代，的确是巅峰时期，好作品不断。

如果说不少人为王晶辩护，是晶哥如果不拍烂片，香港很多演员就没饭开了，他的烂片造就了很多人的饭碗。

这点我没必要争论，因为我是观众，我不可能每时每刻都被道德绑架，连看到烂片都需要为烂片高呼拯救了很多人的生计，我只追求好片，像杜琪峰这部作品，矛盾和冲突丛丛，让人不自觉地从头看到尾，希望认识每一位演员，无论主角配角还是小演员，我们就应该拍这样的作品《ptu》，尽管我知道这部片子不卖座，正如不少电影有时代性，比如周星驰电影，也是内地后期才带火的，观影者不是领导，好看就是好看，优秀就是优秀，而不应该花时间为其他烂片解释。

杜氏风格的集大成者一个警察丢失了自己的手枪之后会发生什么样的故事？

黑泽明1949年在《野良犬》中给出了他的答案：战后的日本东京，三船敏郎饰演的年轻警察村上为了寻回自己丢失的手枪开始走访于东京各处，在这个过程中黑泽明为我们展开了一幅东京浮世绘，同时也得以窥见人性的幽暗明灭。

54年之后，杜琪峰也拍摄了一部警察寻枪的电影——《机动部队》，与《野良犬》相比，这个故事已经有了截然不同的风格和面相，但是杜琪峰的这部电影的创作动机肯定是受到了《野良犬》的影响，毕竟杜琪峰是黑泽明忠实拥蹙，而且每年都要看一遍《七武士》和《天国与地狱》。

与王家卫一样，杜琪峰是极具个人风格的香港导演之一。

在他的电影里我们可以看到独树一帜的场面调度（很大程度师承黑泽明）、变幻无常的人物命运、恰到好处的配乐、具有香港特色的空间选取等等。

这些作者烙印在杜琪峰很多电影中可散落可见，但是《机动部队》是这些风格的集大成者，本文将以《机动部队》为例来探讨杜琪峰的电影风格。

电影一开场，在极具香港特色的电子霓虹灯牌的掩映下，我们就进入了杜琪峰眼中的警察江湖：与大多数内地电影里刚正不阿的警察不同，他们有着属于自己的八卦和江湖，也有人性中阴暗和灰色的地带：夜晚值班的路上，机动部队的警察们在警车上嘲笑一个刚刚因公殉职的同事，有人说这个警察太傻，也有人嘲笑这个同事连枪都拿不稳，最后镜头给到了队长阿展（任达华饰演），作为警队队长，他显然比其他人要更严肃，为了警队的声誉，他制止了这场嘲讽。

风格鲜明的场面调度很多人对杜琪峰这种强大的场面调度能力都不陌生，他常常使人物站位呈现一种戏剧性的舞台效果，使得镜头能够更加简洁和精炼地捕捉人物静态和动态，这也是杜琪峰电影风格的最大标签。

到了影片的第二场戏时我们就可以看出杜琪峰强大的场面调度调度能力，这是一个利用空间运动来推动故事前进的的场景：在牛肉火锅店里，一个留着长发面无表情小混混（姑且称为插刀哥，因为后面他会向别人插刀）独自在一张圆桌吃火锅。

不一会儿，另一队小混混进入了店坐下，这帮小混混由一个留着过肩长发的人（人称马尾哥）带队。

马尾哥刚坐下一会，发现自己的桌子上面的空调会滴水，在他发现那个形单影只的插刀哥坐的桌子位置更好，空调不会滴水后，便二话不说侵占了那一张桌子，让插刀哥离开。

于是插刀哥老老实实地离开了桌子，火锅店服务生边帮插刀哥搬东西边跟这个被迫离开桌子的插刀哥赔礼道歉。

通过一个简单的空间变换，杜琪峰就让我们看到通过一大段文字才能够讲清楚的场景，同时也向我们传递了两拨人的势力对比：马尾哥＞插刀哥。

随后警察肥沙（林雪饰演）进屋抢占了马尾哥的地方，马尾哥再次抢占了插刀哥的地方。

此时的强弱对比：警察＞马尾哥＞插刀哥。

在肥沙吃完饭出门时，他发现马尾哥的小弟拿着钥匙把他的车划了，随即便追赶这几个小弟。

在这个过程中肥沙丢失了自己的手枪，成为整部电影的开端；插刀哥接到了一个电话，然后从容不迫地从包里掏出一把西瓜刀，径直把刀从后背插向马尾哥的心脏。

在这个过程中，那些被更强大的人损害过和被侮辱过人都报复了比自己更强大的人。

在《枪火》中那场著名商场枪战戏中，杜琪峰充分利用了商场的空间特征（扶梯和立柱）来安排人物站位和枪战的进行；《柔道龙虎榜》中的那场要钱戏中，杜琪峰巧妙地让男主利用桌子和厕所这两个空间来躲避自己不想见到的人；《单身男女》中，杜琪峰利用大厦写字楼的空间和站位产生了误会和戏剧性。

场面调度能力是作为一个导演最为重要的能力和职责所在，因为这是属于导演这个工作部门最重要的工具，也是导演与编剧、摄影和剪辑等其他部门最大的区别。

《枪火》杜琪峰的这种风格师承黑泽明，黑泽明经常使用多人的戏剧性站位来产生类似舞台剧式的画面，例如《影子武士》开场武田信玄、武田信廉和武田信玄的替身——窃贼——的位置安排，以及《用心棒》中桑畑三十郎和丑寅开始交战前的站位。

杜琪峰吸收了这一点并将其灵活运用在自己电影中，但同为黑泽明学生的张艺谋学到的却是人海战术和浓重的色彩风格。

《影子武士》

《用心棒》香港特色的空间选取

戴锦华说过空间是电影的主角，杜琪峰电影中的空间选取也一直具有鲜明的香港特色。

在《机动部队》中，两个吃饭的场景选取的是方荣记牛肉火锅（第二场抢桌子戏的发生地）和中国冰室（机动部队警察们半夜吃夜宵的地方），后者作为传统的港式茶餐厅，在很长时间成为杜琪峰影迷去香港游玩时的打卡吃饭地点。

又例如，在《黑社会》中，杜琪峰选取了好好洋服（梁家辉饰演的大D定做衣服的地方）和已经成为历史的油麻地警署。

《黑社会》这种特色的取景方式使得探访杜琪峰电影的取景地已经成为很多杜琪峰影迷去香港游玩时的常规操作。

我曾经在2018年去过中国冰室，路过了好好洋服和油麻地警署（这两个地点仅仅隔了几条街）。

可能中国冰室拍照的的人太多，导致老板和店员在店内贴上了“未经允许请勿拍照”，后来在问店员是否可以拍照时，她笑着点头（可惜那次的照片都已经难以找到）。

但是中国冰室现在也已经和油麻地警署一样成为了历史——关门歇业，而好好洋服的店面也已经比《黑社会》里小了很多。

警匪情节的浪漫化处理《机动部队》之后情节发展中：肥沙丢失手枪后，他遇到了正在巡逻的机动部队队长阿展。

为了自己之后能够顺利升职，肥沙必须要在当晚找到手枪，且不能让事情外泄。

阿展答应配合肥沙——帮其找寻手枪且不外泄手枪丢失的事情。

于是肥沙和阿展分头踏上了寻找手枪的征程。

为了得到手枪的线索，阿展和机动部队先后找到了马尾的表哥和马尾的手下们的住处；肥沙则找到了马尾的父亲秃头，后者向肥沙透露出肥沙丢失的手枪在自己手里，但是需要肥沙帮忙把杀害自己儿子的仇人大眼给找出来。

最后肥沙在凌晨4点把大眼跟秃头都叫到了广东道，而阿展和其警察部下也在此时赶到了广东道，正好也有一帮来自内地的偷渡客赶到了广东道，多方势力展开了枪战。

在枪战过程中，肥沙意外地在垃圾堆里找回了自己丢失的枪支，而枪战结束后，机动部队也以偷渡客来交差。

在最后的枪战场景中，我们可以看到杜琪峰的浪漫化处理手法。

对于枪战，很多香港导演的做法是让主角拿枪扫射，这也是很多香港导演尽皆过火尽皆癫狂的一个体现。

但是在这场枪战中，杜琪峰却采用了升格运动镜头辅以舒缓的配乐，让整个枪战场面显得克制和浪漫，既让整部电影的夜色风格达到了和谐统一，又让这个场面有了别具一格的特色和美感。

在我看来，警匪片/黑帮片之于杜琪峰就像爱情片之于王家卫，两者都善于用浪漫化的处理手法来处理我们与现实世界的关系。

电影配乐的合理运用在这部电影里，我们还可以看到杜琪峰利用音乐来推动情节发展的能力。

在阿展要决定去马尾小弟的住处寻找手枪的线索时，阿展的手下担心此行会发生危险，于是犹豫该不该进行这项行动。

阿展坚持要去，在到了马尾小弟们的住处时就开始上楼；其他的警察虽然都到了马尾小弟住处的楼底下，但是他们还是在犹豫上不上楼。

杜琪峰在这里没有用一句台词，在配乐主导下，通过警察的表情和肢体动作将警察们内心的矛盾准确地传递出来。

这里的处理方式类似于北野武的《那年夏天，宁静的海》，在那部电影中，配乐几乎代替电影中所有的角色成为主角，成为故事推进的引擎，带动了情绪的变化。

出乎意料的结局杜琪峰电影另一个标志性的特点是角色出乎意料的命运走向（这一点上做得最极端的是《非常意外》）。

在一个标准化的电影结局中，主角往往会费尽千辛万苦，最后终于找到了拿了自己手枪的人，拿回手枪，也会给偷手枪的人应有的惩罚，正义最终得到伸张，满足大多数人的潜意识需求，黑泽明的《野良犬》便是如此。

但是在《机动部队》的结尾处，警察肥沙却意外地在垃圾堆里发现了自己的手枪，而不是从马尾、马尾手下或者马尾的父亲秃头那里找到；警察们最后拿去交差邀功的案件是击毙了四位行迹和动机不明的内地偷渡客，而真正的犯罪者——那个在夜晚破坏车玻璃偷东西的小孩——却全身而退；肥沙的手枪丢失问题也因为警察之间的相互包庇就像没有发生过一样。

这与很多刻意营造强烈戏剧冲突的电影背道而驰，可这不正是我们生活的常态吗？

在录像厅港片熏陶中长大的我常常对“庙街”、“兰桂坊”、“钵兰街”、“油麻地”充满了臆想，在我的脑子里，香港就是小马哥和兄弟们恣意纵横、浩南和小哑巴爱恨情仇的地方，结果江湖上跑了一圈开始挣钱养家，在半山看到上班族们认认真真等公车上班，在康山花园看到慈祥的阿婆带着小孙女在散步，在九龙看到兢兢业业的数码店导购不厌其烦地向你解释iphone的牛比之处，我才慢慢清晰了电影和生活的关系。

不管你把电影当作娱乐的商品还是表达的工具，冲突和解决都是你会用的套路，但是人和人的区别在于，有人认为两肋插刀的兄弟情谊是可歌可泣的、有人认为不弃不离的爱是惊天动地的、更有人认为网天罗地的巨大阴谋相当牛比的，但最后，你总会慢慢感觉到周围的点点滴滴同样惊天动地，所以当你看到《天水围的日与夜》，你会有相当会心的微笑。

不好意思，扯远了，但我想说的是，老杜也是智商相当高的人，他的克制和精致都是自然流露的，PTU系列是他的一个开创性的尝试，精妙构思的故事和写实的风格结合在一起，但我总怀疑这条路会越走越窄，从这个系列的后几部你就会明显感觉到写实和戏剧冲突之间的矛盾越来越不可调和，故事雕琢的痕迹越来越明显，说服力越来越弱。

再跳出来看老外的套路，巴别塔、辛瑞娜、撞车、迷失东京，这些主流娱乐影片中写实主义的尝试给了人新的启发，确实你要有新的观察和对问题的梳理才会有新的突破。

总而言之，个人对老杜还是有所期待的，希望他不要落入我在香港人身上贴的标签——聪明事故、认真细致但缺乏......

《机动部队PTU》（2003）也许不是杜琪峰电影最好的一部，但一定是个人风格最突出的一部。

时隔18年再一次重温，惊叹那个时代的香港电影何其壮丽。

个人风格最突出，意味着创作者在创作过程中的绝对自我且独立，所以从某种意义上来讲，我认为说「最好的一部」也是成立的。

冷峻，酷；极简，锋利；暗黑，幽默；荒诞，深邃；反讽，娱乐；特立独行，恰到好处。

最大的戏剧张力在于，似乎在严肃探问，却又明明开了个玩笑。

最值得一提的是，全片无所不在的隐喻，制胜观后于余味，令人十分着迷。

让座。

如果整个影片都在隐喻社会潜规则，那么电影开篇的让座情节则是上下强弱之间等级较量的集中体现。

食客为马尾让座，马尾为肥沙让座，这是社会现实里人与人自然而然形成的心照不宣，然而心照不宣也有被打破的时候，因为一个巧合和意外，一点小小的失控，最终演变成城市夜幕下的大型当街枪击事件。

马尾和肥沙的表现让我们知道：出来混，低调是王道。

因为你不知道，那些看似被你踩在脚下的蝼蚁，哪一只是逆来顺受的大多数，哪一只是蓄谋已久暗藏杀机的反抗派。

而所谓的谁强谁弱，绝不是由饭馆里的呼声大小来决定的，螳螂捕蝉，黄雀在后，不到最后，你永远不知道结局倾向哪一边。

看似不经意的三角构图，隐喻社会潜规则下的三足对立。

香蕉皮。

开始肥沙因为一只香蕉皮而摔倒在地，丢了枪；最后还是因为这只香蕉皮，在同一个地方再一次摔倒，找到了枪。

听起来像是开玩笑，抑或导演也太会编故事。

这只香蕉皮，却是整个影片制造黑色幽默的反转呼应。

人生如戏，如大戏，总是带着惊心动魄和扣人心弦的重重危机，然而当你费尽心机甚至以身试法，最后发现那真的不过是一个玩笑。

我们仿佛可以想象，肥沙和一众兄弟的追命之夜，很可能是老天爷在天上消遣，随手扔了一只香蕉皮，而引发的一场世间风云。

为了失而复得保住升职你差点丢了小命，你那么滑稽是因为你也不过是一只蝼蚁。

从头到尾一副失魂落魄如同梦游的肥沙，活着好滑稽，一滑差点要了小命。

从头到尾一副失魂落魄如同梦游的肥沙，活着好滑稽，一滑差点要了小命。

夜戏。

90分钟的片长，12小时的故事，前前后后拍了3年的夜戏——全夜戏。

想象不出还有比这更酷的电影。

那么夜有什么立意呢？

夜或许是每个人内心的隐秘地带，夜可以让我们放松身体自由呼吸，夜鼓励我们将那些白天不愿见人的想法和企图统统展露出来。

凌晨四点，城市空旷无人，没有目击者，没有围观群众，没有公知和舆论扩散，只有人和人最赤裸的较量。

大量的长镜头，极度拉长的空间；人物的站位，高光和暗面的极其考究。

这时候你会发现，夜其实是一个巨大的舞台，镁光灯移动，摄影机多角度跟进，一个个角色粉墨登场。

所有的人物、道具、发生的事情，都将受控于灯光、动线、剧本的设定。

导演正襟危坐，一声action玩控着一场人间闹剧。

任达华从迷离的路灯下朝镜头走来，“穿上这身衣服就是自己人，外面人会怎么看我们。

”这是一个演员置身于舞台时该有的修养。

骑车的小男孩。

在昏黄的街灯下，在长长的树荫道，在空旷的十字路口，小男孩漫不经心骑着脚踏车穿梭而过，他随心所欲，搞搞破坏，做点手脚，一不小心就让深陷故事台本里的人们惊慌失措。

他像一个诡异的符号，让舞台无懈可击的布景轻易地穿帮，让所有不可告人的秘密告白于天下。

看似天真烂漫，往往隐藏着最深的危险；没有来由的荒谬存在，正是所有合理存在的无情嘲讽。

也或许他是我们每个人心中的另一个自己，那个高高在上却无比虚妄的自我。

当你在命运的无常里拼命挣扎，他在阴暗的角落里嘿嘿一笑，随后一蹬踏板，像鬼影一样消失在夜色。

他说，别抗争了，无论你怎样拼命，都无法挣脱命运的摆布。

小男孩让夜戏多了一丝诡异和恐怖，更充满戏虐和调侃的意图。

薄雾和白色的枪火。

堆满垃圾的大厦后巷，大排档的拐角处，漆黑的尾楼楼道，立着周杰伦演唱会海报的十字路口，比基尼朱茵大牌前的广东道……所有的空间和场景，在夜幕下弥漫着一层挥之不去的薄雾。

当六方势力最终汇集在广东道，肥沙，阿展，琦姐，重案组，秃头和大眼，偷渡匪徒，他们使出自己的命运绝杀，以不同的方式，上演一幕幕超级英雄的震撼登场，抱头嚎叫的肥沙，吓到躲进车里的madam，举枪扫射的阿展和琦姐，迎面枪击的秃头和大眼，还有乱枪下不知所云的一众匪徒……他们各自扫射而出的枪火，迸发出无数的白色烟雾，顷刻间混入夜的薄雾，如同宿命的点缀，在高光的一刻间狂乱挣扎，最终熄灭。

长镜头屹立不动，冷眼记录下秃头和大眼的迎面对击，这一幕充满迷幻而迷人的宿命感。

两种结尾。

「国语内地版」肥沙：开两枪吧长官，报告好写一点，还有奖赏。

然后张帮办捡起枪开了两枪。

电影结束。

「粤语港版」肥沙：开两枪吧长官，报告好写一点，还有奖赏。

展哥：我是警长，编号7366，何文展。

现驻守警察机动部队B连第二小队。

张帮办：我是侦缉女督察，编号56472，张丽君。

现驻守九龙总部重案组。

肥沙：我是侦缉警长，编号7647，卢沙。

现驻守尖沙咀警区反黑第二队。

张帮办：于2000年9月15日，星期五，我调查当日较早前发生的一宗谋杀案时……展哥：大约凌晨4时，我与第一组警员巡经广东道时，遇见4名中国籍男子形迹可疑，于是上前截查。

他们突然反抗，并向我们开枪。

肥沙：我在休班时，途经广东道，遇上警匪枪战……张帮办：于是我参与协助，并开了两枪。

肥沙：当时，其中一名持枪歹徒逃走，我追至利群大厦后巷。

喝令停止无效，歹徒持枪指向我，我被迫还击，向他开了两枪。

展哥：结果，4名中国籍男子全部被击毙。

电影结束。

命运的无常，点到为止就是最好的表达；命运无常里的人为之作，为什么不多加一剂无情和嘲讽？

在坚持自我和向某电妥协之间，狡黠的老杜一笔删减轻松过审；然而两种结尾的对比，也许才是送给这个时代的最好的隐喻。

昨天重温了一遍《PTU》，一部由失枪开启的港产电影，充满黑色幽默，却又发人深省，我默默着对着电脑屏幕一个人安静地走入剧情。

细细回想时才忆起《PTU》里的最出彩的男女配角，可惜记不得他们的名字。

在演员表上，我只知道他们的角色分别是PTU的传令官和重案组的Madam。

我想到那个浑身是戏的Madam，她曾经这样穿着干练的小西装，走在危机四伏的大街上，然后堵住卧底的兄弟，蹲下来看手下揍卧底，眼神怜悯却透出幽怨，“猫仔，你再这样吊儿郎当，没有人会可怜你，没有人会保护你……”这句话像袅袅的眼圈，似浓非淡地渲染着灰色的气氛。

其实任达华饰演的PTU小队长展哥可以当什么也没发生,死胖子失枪跟PTU半毛钱关系都没有。

只是片首一个伙计的死引发PTU队员的怪话惹怒展哥，“穿上制服就是自己人”，这句话让我觉得有点暖，和着片中微微细雨，犹如乍寒之下饮入喉中的一口姜汤。

同以往那些警匪片不一样，没有了刺眼闪烁的警灯和嚣张跋扈的警铃，我发现恋上了军装下大头皮鞋坚实有力的style——即便在阴森冷酷的夜里，也还能保持队形，行在湿漉漉的街道，从傍晚巡逻到黎明。

一开始，我以为充满个性且坚持原则的邵美琪（另一组PTU小队长Kat姐）会和展哥翻脸，就象眼睛里揉进了沙子就一定要取出来一样。

一个仕途蓬勃发展的一姐和一个深谙警律和社会潜规则的一哥。

他说，到天亮还找不到失枪就按规矩办。

而夜晚，他就凭着一股关老二再生的义气义无反顾地寻枪，即使周遭的队员陈明厉害劝他放弃，他也没有停下来。

就连初生牛犊的传令官也被这份执着感召了，眼睛闪烁真挚和激动，非常坚定地站出来说，我也是穿制服的！

你自己也知道不对，你帮他就是害了他，我们全都脱不了身，现在过去阻止，还有机会。

后来怎么看到AK47的？

我忘记了，只记得那个准备跟黑哥一起跑路貌似良民的匪徒和死胖子抢着打电话，因为远方的牵挂和爱情，我相信，不觉丝毫怪异。

然后驳火后，这名匪徒追着死胖子走进那条肥沙摔倒的老路，他拔枪瞄准，肥沙捡起失枪回击求自保。

点三八终于透过缠绕得乱七八糟的塑料袋；肥沙打出了那夜一发救命却又是夺命的子弹。

杜琪峰的枪火很美，无论同时驳火的黑社会老大秃头和大眼，抑或黑哥匪帮，还是先后赶来的PTU们，对着枪火射击着就陷了进去，不死不休。

而英明神武的重案组Madam张，听到枪声，却躲进车子里哭了。

死胖子肥沙决定把失枪找回来。

他以为他把大眼的行踪出卖给秃头，对方就会兑现承诺。

展哥说到天亮，失枪没有找回来，就算肥沙没运气。

黄浩然和弟兄们一直跟展哥一起找。

他们找马尾的手下，找马尾的老表阿蛮，从游戏厅找到废弃烂尾楼。

那个恪尽职守起初就想汇报的Kat姐，在中国冰室被展哥的同袍义气所感染，在Madam张追肥沙的时候，默默地缓缓地让开路，微微颔首，让肥沙跑掉了。

可也就从肥沙的跑路开始，我知道这个运气欠佳的死胖子运气快要逆转了。

那才是杜琪峰峰回路转的故事。

而最恰如其分的结局，就是在对头人知情者都挂掉的时候，肥沙幽默了一次，他完成了击毙匪徒的使命，还劝告惊魂未定的madam张，开两枪吧，报告好写，还有奖赏。

在子弹没有长眼睛地飞射之后，一切都已经达到最完美的状态。

既然匪徒都挂了，那就能让Madam的子弹想停那就停那儿了。

貌似良民的匪徒临走之前，不停拨女友电话，可她没有接听。

我想她是对的。

就算他送给她一堆金银珠宝，那也只能让她踏上不归之路。

展哥问马尾手下窝里藏匿的女人需不需要报警，可她猛吸一口烟摇摇头。

忍气吞声是没有志气的表现，但却是明哲保身的最佳方式。

从今往后，Kat姐和展哥又走在一起巡逻，肥沙升职，Madam张继续神武英明地指挥手下，日子没有太多变化，却至少有了同袍的默契。

这样的结局是比抓捕杀马尾的凶手归案还美好的，可却有点讽刺。

你得承认，人们喜欢看烂俗的美好结局，不愿意接受真相，那是因为揭开事实的一瞬，会有被抽耳光的刺痛。

后来才看到它的其他片名，《机动部队》。

似乎又很烂俗，可这四个字却象脑海里那些挥散不去的蓝色贝雷帽一样，触动了我。

其实这样的事情每天都在发生。

那些阳光正面的人物所特有的、隐晦的不能告人的秘密都在影片的细节里，在街口有同袍把风，把大头皮靴脱了就可以肆无忌惮踢人的巷子内。

至多是在游戏厅，黄浩然把监控器的电源插头踢掉后，PTU队长把黑社会小弟按住扇耳光，杀鸡骇猴给老大看。

可黑社会小弟没有懂，即使他不趾高气扬地顶撞SIR，SIR还是会扇他耳光。

SIR只是指着小弟脖子上的纹身说，这什么东西，这么脏。

其他什么都没有说。

这是SIR特有的方式——暗藏极度暴力的小固执。

其实昨天夜半的时候，很想给每个喜欢警匪片的朋友发微信，告诉他们，一定要看看这部2003出品，已逾十年的《PTU》。

哪怕你已经看过了，也可以再温习，闭上眼，只听台词（最好是粤语的）。

它很象陈年的葡萄酒，洒在刚刚出炉冒着热气的荞麦馒头上，细如蜂窝的气孔会玉液琼浆把珍惜地藏起来，狼吞虎咽后才会感受味蕾上的小刺激；象企图吹走秋叶的风，越想抹去痕迹越纠缠在一起；象旺角的黑夜，砸车偷钱的小孩（抑或侏儒）的脚踏车发出叽叽嘎嘎的声音。

是灰色的，凝重的。

我看到老杜（杜琪峰）一肚子的坏笑。

PTU，机动部队。

左右逢迎的火锅店老板、猥琐忍隐的杀手、扎着马尾的大哥和古惑乖张的小弟、一脸横肉的反黑警员就这样在张着大网的夜里相遇。

无报警、无投诉，是否就代表天下太平？

这部电影的巧妙之处，就是在一个看似平淡无奇的故事线索里，包藏下无数值得你揣测的关键细节，为你设置了一些很有趣味的智商考验。

或许你根本就没有注意到这些细节的发生，会怎样影响整个故事的进行与发展，但是你却不得不承认，的确有一些细微的情节变化被你在不经意之间忽略掉了。

然而忽略掉了这些细节的后果将会是怎样的局面呢？

你会感到后来接连发生的一切都很无聊，就连结局那场精致而复杂的枪战场面也会被你指责为很老土，那么我们不妨再重温一下那个晚上所发生的一切，看看还有什么我们没有注意到的玄机包裹在里面。

细心的影迷们会发现，影片细节中的巧合实在是太多了。

从倔烘烘的肥沙在火锅店遭遇马尾开始，到肥沙大发淫威开罪了马尾的小弟们，从天花板上凝结的水滴让马尾改变了座位的方向，一直到肥沙因为着急打牌而走离了火锅店。

这一切突如其来的偶然因素，都为随后所发生的命案作好了铺垫。

你或许会感到这些细节的重叠会变的很无聊，然而你不妨再把这些突如其来的偶然与巧合再仔细地琢磨一遍，以相对怀疑与游戏的心态再把它重新穿插起来。

例如说，如果肥沙没有……那么整个故事的结果又会朝哪个方向发展呢？

1——影片开局时细节的妙用 肥沙与马尾在火锅店的偶然遭遇，是影片所列举出的第一个巧合。

然而肥沙随后耀武扬威地接连挑衅马尾，则改变了火锅店里原本就很微妙的场面态势。

我们可以尝试着假想一下，如果肥沙没有去抢占马尾的桌子，或许马尾还会继续坐在原先桌子的内角，不会轻易地改变自己的方位，把自己与杀手的距离拉得那么近。

而如果肥沙没有继续嚣张跋扈地招惹马尾手下的怒气，或许马尾的那几个手下不会轻易地离开火锅店寻机报复肥沙，而把自己的老大一个人扔在了火锅店里。

如果不是肥沙着急与自己的上司打牌，就不会急匆匆地连已经叫好的啤酒都没有喝，就起身离开了案发现场。

如果不是因为天花板的滴水，相信马尾不会从桌子的内首走出来，而改变了自己的座位的方向，背身朝向杀手的位置，给了人家这么好的下手机会。

要知道香港的帮派分子一向都对自己的行动多加小心，在公共场所露面一定要带上得力的助手与小弟，就连座位的方向也都是选择背对墙壁视野开阔的方位，如果像马尾一样将自己的后背超向了厨房后门过道的话，就是犯下了他们最为禁忌的忌讳，是绝对不可原谅的常识性错误。

肥沙与马尾手下的冲突，是影片所设置的第二个细节部分。

马尾的手下故意地用报复手段激怒了肥沙，而把他引到了过街通道里，打算仔细地修理他一顿。

而没有想到的是肥沙自己踩到了蕉皮摔晕了自己，而对自己被打以及丢失枪械的过程一无所知。

我们完全可以把这一部分的细节全部拆解开来，细细地与在同一时间之内所发生的命案相互牵连在一起。

例如说：如果肥沙没有去追那些小混混，那么整个罪案的过程就几乎再与他没有任何瓜葛，而他的枪也不会这么轻易地丢掉，那么他在这个夜晚除了向重案组复述笔录之外，也就再也没有任何出场的必要了。

而马尾在中刀了之后，就飞速地往街上跑去拦出租车，这样的细节就把整个罪案发生的现场火锅店丢在了戏外。

假想他坚持留在火锅店而叫老板打电话去叫救护车的话，相信在事发之后老板与众多食客都会成为他的目击证人，而把肥沙在随后所遭到的嫌疑给轻易地抹掉的。

当马尾自己驾驶着出租车，漫无目的地瞎闯时，他就已经完全地脱离了案发的第一现场——火锅店。

而他的手下在修理完了肥沙之后，也正是往火锅店的方向跑去的，他们正好错过了与奄奄一息的马尾见面，当马尾的车一头扎在角落里时他们还在回过头来咒骂着。

这样的细节又避免了另外的一个结局发生，就是如果让马尾的手下撞见了马尾，那么他们首先会考虑送马尾去医院，然后再找到马尾的父亲秃头来拿定主意，他们会直接选择去找大眼报私仇，是绝对不会想到与警方合作的。

如果照这样情节发展下去，那么后来CID与重案组的出现也就完全没有任何必要了。

2——关于的几条线索中的细节解析 故事的第一条叙事线索，是以任达华带领着自己的PTU警员帮助肥沙查询枪的下落开始的。

相比于其他的几条线索，这条线索的框架显得最为清晰明了，接二连三的盘查与询问，几乎将影迷们大部分的目光全部吸引到了他们身上。

然而当故事发生到了中段，展警官没有在马尾手下的老窝中得到更有价值的信息，而打算彻底放弃努力，任由肥沙自己去广东道解决问题的时候，我们会发现，这条看起来很重要的线索最终却是如此徒劳而无益的。

但是你有没有考虑过要将这条线索整个重温一遍，你或许还会发现，还有很多容易遭到忽视的细节部分，都在整个剧情的发展中起到了关键作用，既然还有这么多较为重要的细节存在，那么这条看似无用的线索最终为整个故事提供了一个怎样的服务呢？

展警官最先来到了街面的地下游戏厅当中，他找到了马尾的老表，以包藏毒品与修理他小弟等等细节来威胁他给马尾打电话。

这随后的后果才是罪案现场电话铃声不断的根本原因，而肥沙也正是如此偷拿了被作为证物的手机，而联络到了展警官，并告知他马尾的死讯，随后又手忙脚乱地往证物袋里装错了手机，从而使自己落下了证据，招致了重案组女警官的怀疑。

展警官随后在街巷里拦住了兜售伪造信用卡的长毛，并以暴力的方式讯问他马尾手下的老窝，这样的细节直接引出了传令员的出场。

传令员Orderly(张满源饰演)发现了展警官等人的一些异样，但是却并没有开口提出异议。

传令员Orderly一直也在想探知展警官他们的秘密，但是展警官他们却总是与他保持着一定的距离，这从紧随着展警官只身上楼搜捕的细节中就可以发现，展警官曾用手电筒与他相持而视，而随后赶来的PTU队员们也与他有一段持枪对峙的场面。

这种场面直到他们一起冲进室内之后，整个时局的过程就已经完全清晰明了了。

传令员Orderly看到展警官他们逼着被踢倒的女人擦掉身上的脚印，那是防止她们会在警方面前出示证物，而展警官只是询问她们要不要报警而并没有立即通知总部的行径，则更加使传令员感到了一些不正常。

肥沙逃走后，传令员Orderly也遭到了重案组女督察的讯问，这时候他终于知道了整个夜晚所发生的一切，但是他也选择了与展警官站在同一阵营里，为自己赢得了迟来的信任。

当展警官带领着他们打算避开广东道的时候，传令员Orderly终于无法再遏止情绪，爆发在了当场：“什么才是穿上这身衣服就是自己人，我也是穿制服的……”正是他对展警官所讲的这些话对于整个故事的转折，起到了制关重要的决定性作用，展警官正是在他的劝诫之下才改变了行动路线，带领弟兄们一起奔往广东道。

这样一系列的细节告诉了我们，事实上整个前后所经历的细节部分都是在为传令员Orderly的出现做铺垫，在影片故事的发展中，传令员Orderly的心理认知变化以及他的当头棒喝，都起到了一个较为关键的转折作用。

影片的第二条叙事的线索，是以丢失警枪的CID警员肥沙为中心而进行下来的。

在这条平行进行下来的线索里，肥沙为了找到自己的失枪，而犯下了一系列较为低级的错误。

包括私自接听证物电话，阴差阳错地装错了自己的移动电话。

私下里与大眼找到的中间人进行接触，以及答应以寻回失枪为代价，把寻求警方保护的大眼引到了广东道等等。

这一条线索的出现，则直接导致了整个故事的跌宕起伏，牵引出了结尾局势的发展以及力量的分布态势。

在这一条线索的发展过程当中，当数肥沙与展警官在“中国冰室”的的约见最为关键一些。

这次约见不光使得自己与重案组的误会公开化，更使得传令员得知了整个事件的概况与警界三方面内部所产生的矛盾分歧。

这个细节直接导致了传令员与展警官在楼下的交锋，同时也逼迫着肥沙坚定了自己去往广东道，引诱大眼露面的决心。

影片的第三条叙事的线索，是从重案组的成员接手调查马尾被杀的案件开始的。

核心当然是气势凶凶、咄咄逼人的女帮办Madam张(黄卓玲饰演)，而第一个引起她注意，并且产生怀疑的对象，就是徘徊在案发现场，神情诡异、手里拿着证物手机的CID警员肥沙。

可以说影片的第三个线索的出现，是相对比较孤立的。

从Madam张赶到了罪案现场之后，负责勘察现场的CID成员是以极其不合作的态度向她草草地交代了工作，从CID的督察告诫肥沙不要多管闲事开始，随后的一系列细节都表明，CID与重案组之间的宿怨已经早就缔结得根深蒂固了。

事情发展成这样的结果，Madam张才会想到去找自己部门所安插在黑帮内部的卧底小猫。

我们看到那个卧底是在犯了毒隐之后，被重案组的警员们强行拖出门口的。

在给他撬开嘴巴，灌了大量的蒸馏水之后，这个可怜的卧底才勉强地开口说了话。

此时的Madam张是很无奈地蹲在街边，没有人会猜测得到她此时心中会有怎样的复杂感受，但是毋庸质疑的是，虽然小猫在过着人不像人、鬼不像鬼一样的日子，但是重案组为了提高办案效率所安插卧底的举措，似乎也是在整个尴尬的大环境之下最为无奈的举措了。

在“中国冰室”中，重案组又遇到了一个新的尴尬。

PTU的巡逻队员们同样采取了不合作的态度，尤其是在展现肥沙逃离现场的那个慢镜里，我们可以细致地发现，原本一直都没有参与到寻枪事件而保持着审慎态度的阿Kat，竟然会低头向后撤开一步，主动为肥沙的逃跑让开一条路。

随后在PTU巡逻队员们的互相敷衍中，Madam张终于震怒了，而现场依然没有人理会她的存在，而随即帮助她解决问题的人，依旧是那个已经堕落成瘾君子的重案组卧底——小猫。

我们可以在这个线索部分里看得出，事实上警方在调查罪案的过程中，警方在这几个部门之间缺乏沟通与配合的现象是极为严重的。

在PTU巡逻队员们的内心里，为肥沙寻找丢失的枪械，仅只是因为他是“自己人”而已。

大家尽到了作为兄弟的义务，也不枉大家每天同拜一尊“关二爷”的本分。

而对待那些自矜为“白领”阶层的重案组成员却不一样，这个原因或许并不完全是这些知识分子根本就不拜关二爷那么简单，关键是在于这个不可预知的夜晚究竟是属于谁的问题。

相信这样的夜晚重案组一年也不会经历到几回，这从结尾时Madam张那不知所措的眼神，以及随手丢掉的警枪等细节中可以看得出一些端倪来。

很少冲突在罪案发生时的第一线，对待突发事件没有任何应变经验，这样的细节产生后，也就难怪他们与基层的办案人员们缺乏沟通与理解了。

除去影片中秃头苦心竭虑地寻找大眼的那一段隐蔽线索之外，以PTU警官阿Kat为首的另外的一批巡逻队员们，成为了一条极为隐蔽，极其容易被人忽略不计的关键发展线索。

阿Kat最早接触到了肥沙，而她对展警官阻止她向总部通报，打算帮助肥沙找回失枪的举措也给予了较为审慎的保留态度。

阿Kat并没有随同或协助展警官查找失枪的下落，而是带领着自己的手下履行着自己PTU巡逻队员们应受的本分——在尖沙咀的大小街巷里巡视。

在这期间她们只与展警官有过两次汇合，一次是在大家都习惯前往的“中国冰室”，而另一次则是在结尾时几方火力发生冲突的关键时刻。

可以说除去阿Kat在“中国冰室”向后撤退一步，为肥沙让开一条逃跑的路之外，她从来就没有想到要介入到整个事件当中。

这不由得让大家对她们当天晚上的行动路线心怀疑虑——她们是怎样事先埋伏在几股势力汇合的事发现场的呢？

这不由得让我们想到了当天晚上接连破碎的车窗玻璃，在发现这种破坏举措的同时，阿Kat就已经将事情的经过向总部进行了通报。

而总部也相应地给予了回馈，让她继续搜索仔细地查询事发的原因，而阿Kat后来领着手下们来到了广东道，也是由此一路追踪下来的。

结果是很简单的，整个事件都是一个骑着自行车的小孩子自己干的，他打碎私家车的车窗，是方便自己探进手去打开车门，车上抽屉里放着用来泊车投掷的硬币，才是小孩最终想要达到的目的。

正是为了得知整个事件的详情，所以阿Kat才带领着手下潜伏在停车场的四周，而随即出现的肥沙、大眼、秃头，与当时还不知身份的几个陌生人，则是阿Kat事先绝对没有预料到的。

当展警官赶到现场时，一眼就注意到了刚刚走下出租车的几个陌生人，事实上他并没有考虑到这几个人是持枪歹徒，而这几个歹徒也正是没有料到这几个警察实际并不是为自己而来，所以才率先发作急着掏家伙。

这个时候杜琪峰所给出的慢镜很有意思，如果你仔细地观察就不难发觉其中的细节所在。

当歹徒们纷纷掏枪的同时，展警官已经他身后的弟兄们是没有任何准备的，所以在行动上他们已经处于了滞后的劣势。

而此时率先开出第一枪的人是潜伏在车后的阿Kat，随即阿Kat的手下也都纷纷在暗处开了火，与随后拔出枪的展警官等人形成了一个相对比较连续的火力网。

之所以手持AK—47与“黑星”等重火力的歹徒会在几支“点38”下丧生，相信也是完全仰仗了事先埋伏下的阿Kat以及她的众兄弟。

而慢镜头中匪徒们连连中枪却依然显出了一片不死心的架势，这只是他们不愿意相信眼前的事实而已，明明是几个事先没有什么准备的巡逻警察，怎么会无故地形成这么大的狙击火力呢？

所以他们的死相也都是一副副无辜的神情，碰巧遇到了这种局面，恐怕也只有用“有心栽花”或是“无心插柳”这样的词儿才能形容得更为贴切吧！

二、结尾时的枪战：看似平庸的精彩之笔 果然没有出乎我们的意料之外，杜琪峰终于在整个低缓的故事背后，设置了一场枪战戏来作为整部影片的总爆发。

整个故事所涉及到七股势力完全拥挤在广东道码头这个狭小的空间里，拔枪、射击……除了子弹、火苗与随处迸放的血雾，每个置身于现场的人物以及其他的一切都仿佛瞬间凝固了起来。

影片所爆发的这场枪战，直接会到左右结局的结果。

生存与死亡、真相与黑幕、肥沙和他的枪械，这些在这一夜所发生的事情，都在枪声响起的那一刹那得以倾泻、得以爆发，在缓缓切移的几个场面里，一切被视为是不安定因素的细节都在与自己的结局对号入座。

你会突然为整个局势的发展而紧张起来，屏息等待着，等待枪声响彻之后，会出现一个没有升华，只有救赎的大圆满局面…… 仔细观察起来你会发现，整个枪战的场面其实是分为了三个平行进行着的对峙。

第一条就是匆匆赶到现场的展警官以及他的手下，他们事实上只是赶来阻止肥沙继续做傻事，而没有料到的是却遭遇到了一群不明身份的持枪匪徒。

这一点也正是事先潜伏下来的阿Kat一拨人马没有意料到的，正当那几个匪徒匆匆忙拔枪打算与展警官拼个你死我活的时候，阿Kat率先开了枪，随即她的手下也连连射击。

在这个时候，暗处的阿Kat等人实际上已经和随后拔出枪的展警官等人形成了一个整体，虽然各自的目的并不一样，但是在面对强大的外来之敌的时候，PTU的这两股力量还是当即形成了一个较为默契的整体，与匪徒们进行一场殊死恶斗。

而与PTU枪战几乎是同时进行着的第二个场面，是在赶来寻仇的帮会首领秃头，与被肥沙骗来的大眼之间进行的。

当PTU警员们出现在现场时，先前还是怒火冲天的大眼还偷偷窃喜了一阵子，但是正当PTU警员们的注意力与火力完全被突然出现的歹徒们吸引过去时，大眼也就只能自己安排自己的命运了。

秃头率先拔出枪来向大眼射击，而大眼随即也拔枪连连还击，他们相继仆倒在枪声里，以一个独立的空间形成了影片结尾中第二个枪战的场面。

在这一段落中所展示的第三个枪战的情景，是在肥沙、Madam张与码头接头人之间进行的。

肥沙下意识地率先拔出自己腰间的假枪，但是发现没有作用之后就转头逃走，接头人立即拔枪还击，却被Madam张的一声呼喊给吸引去了注意力。

当Madam张在慌忙之中被车门碰掉了警枪之后，这个局面就完全成了接头人与肥沙之间的冲突，而肥沙在逃到了地下通道被香蕉皮滑倒之后，他意外摸到自己丢失的枪械成为了这个枪战的关键所在。

枪声响了两下，倒下的不是肥沙，相反是接头人的脑袋被准确地打开了花。

结尾所爆发的这场枪战，事实上是阴差阳错地改变了整个故事的发展悬念。

三个平行进行的枪战段落，各自都为这个圆满的结局贡献出了一份至关重要的伏笔。

PTU警员们突然遭遇到了歹徒，就意外地为秃头与大眼之间的决斗提供了空间与条件。

而结局的设置也必须令这两个老鬼同归于尽才能达到所谓的完美效果，相反如果他们两个人活下来一个人，那么肥沙与PTU队员们都不会就此推脱掉一系列罪责与干系。

秃头知道了肥沙丢失警枪的事实，而大眼又知道是肥沙利用职权引诱自己现身，而令秃头的预谋得逞。

我们可以思考一下，如果他们之间的一个人被带到了警局作笔录的话，后果可真就是不堪设想了。

而展警官带领着PTU警员们突然出现在事发现场，但是他们面对的敌人却已经换作了一群手拎重火力的银行劫匪，如果要不是阿Kat以及她的众兄弟事先埋伏在现场的话，相信没有思想准备的他们是不太可能全身而退的。

这样的细节就让我们想到了连连打碎汽车玻璃的那个小孩，正是他的这个行为才间接地促使整个局面的改观，可以说，在这个突如其来的遭遇战中，这个小孩的伏笔起到了至关重要的作用。

说到了最后，就不得不提到肥沙以及他那失而复得的枪了。

接头人原本是要趁乱逃离整个现场的，但是他却必须要先干掉肥沙才能安全脱身，因为事前他们之间已经在电话亭有过了几次交流，肥沙是唯一能认得清这个接头人面孔的人。

他在为几个银行劫匪联系偷渡的船只，大家凭他对整个广东道的熟悉程度也能判断得出他是一个香港本地人，而那几个劫匪却不是。

他干掉肥沙的举措完全可以被视为是杀人灭口，而肥沙幸运地找到了失枪并打死了他，事实上也正是结尾需要的结果。

肥沙必须要找到自己的枪支，如果没有，那么他的卤莽举措就会间接地牵连到帮助他的PTU队员们。

我们可以试想如果他被接头人打死之后的后果，相信Madam张对肥沙的死亡不会善罢甘休，会在自己的报告中详实地记录下整晚发生的情况。

而肥沙没有死并找回了自己的枪的段落也就能迫使她放弃掉这样的打算，因为肥沙看到了她面对歹徒时的懦弱与无能，竟然会让自己的手下逃离现场，而自己的枪也会丢掉在车门外，如若让这样的报告传播出去，相信她在警局的好日子也就真的混到头了。

影片的最后，我们看到了被击毙的歹徒们身边的钱袋，里面整齐捆绑好的新钞票也只有在银行里才能见得到。

这也就证实了我们对他们身份的初步猜想，他们就是影片开始时PTU队员们在收音机的新闻中所提到的那三个银行劫匪。

而肥沙走到Madam张面前关切地说：“放两枪吧！

长官！

这样报告会好写一点。

”这样的话，正好呼应了我们对整个结局所暴露出的一些细节部分的猜想。

有了这样的铺垫，那么随后的结果也就自然一目了然了，结尾时的那声枪响肯定是Madam张所为，如果不是的话，那么整个结局的巧妙设置自然也就解释不通了。

只有杜琪峰，銀河映像才會這樣的作品，只有游乃海等人才有這樣的劇本。

很多警匪片或者動作片都是雙方非常鮮明的兩面對決，從一條主線上再開枝散葉刻畫人物，所以無論是善中有惡，還是惡中有善，終歸是有一個根本性的屬性的標誌。

但是銀河映像總是在打破常規的人物定義，所謂人，都是一樣的善惡參半，勇敢一些的會為義氣赴湯蹈火，膽怯一些的會為自己惴惴不安。

在《PTU》中，沒有主角，甚至沒有一條主線，主角是一個意外一個故事，是杜氏風格特有的宿命論和不可知論，在多個對立多重矛盾里，顯露出人物的多面性格。

尤其是CID趾高氣揚后down到膽小如鼠，想必寫了假報告受了嘉獎后，又會好了傷疤忘了疼。

《暗戰》，《槍火》，《復仇》，《放逐》，《暗花》……主角是哪一個？

英雄是刻畫出來也可說是虛構出來的，這些影片里不存在任何一個英雄，是一幫人的起起落落，是計劃打破于變化后的走一步算一步，最後收網的很可能半路出來的程咬金。

周潤髮永遠是最帥的小馬哥，那是一種英雄主義生成的印象，吳宇森的動作片中少不了的一根弦，而在杜琪峰的作品里，你回味著的永遠是”情誼“、”無可奈何“和”歎息“……你所想到的角色是至少兩個人，《暗花》里的偉仔和劉青雲，《槍火》等片中幾個兄弟。

只有邪不壓正的定理，沒有百發百中的情節，電影只是在講述一段故事，後面的結局當交給命運。

这是影片中最精彩的一场戏，在这场戏中，我们看到，肥沙，马尾，衬衣男呈一个三角形分布，同时不间断地响起电话铃声，但由于三人的电话铃声都是一样的，所以一个人的铃声响起总是引起三个人的反应，最终我们看到，在纷扰的铃声中，马尾被衬衣男捅死。

随着影片循序渐进，我们看到，叙事驱动力从一开始肥沙想找回他的手枪这一点逐渐演变成最后的黑帮大战，而肥沙的手枪戏谑般地出现在他第一次被打的垃圾堆里，于是我们开始回想，这场“闹剧”是怎么演变出来的？

这件事情从什么时候开始焦点已经形变了？

莱布尼茨杜撰出一个“不可并在性”的概念，他认为，来自可能的，不是不可能，而是不可并在性,所以过去可以是非真实的。

就像博尔赫斯的《小径分叉的花园》一般。

因此产生了新的结构，叙事不再是真实的，意即他不再声称是真实的，以便彻底变成虚构的。

这绝不是“仁者见仁智者见智”的多变性，而是接替和取代真实形式的虚假强力，因为它提出不可并在的现在共时性和无需真实的过去的并存性。

这样一种叙事被“二手描述”充斥，不再被规则与法律规范，而是里面所有的人都可以充当嫌犯，侦探，受害者。

正如雷吉斯所说：某人重复一个从他人处获得的故事，而那个人为了证明自己使用了另一些人的证明，这些人又不是那个以各种方式乔装的第一人……”于是每一个人都在他者身上获得“形变”，每一个人都面临着一个同他一样“虚假的人”。

我们来看下面几场戏：

kat 选择向上级汇报手枪丢失一事，被何文展阻止

肥沙归还（实则无意中掉包）了的马尾的电话，同时在这场戏中出现了叙事中的另一个外部力量，重案组。

肥沙被告知大眼找他，但我们知道他的电话已经被“掉包”，所以无从得知，并获知大眼成了“凶手”。

何文展想call肥沙，但肥沙本人的手机落在重案组手里，于是重案组获知了马尾手机在肥沙身上这一事件。

肥沙被秃头质疑，其勒令肥沙马上找到大眼，并保证会归还枪支

通过电话的传讯，一场使得大眼，秃头,肥沙最后都到场的戏.

重案组最后也到场 最后博弈开始，死伤惨重，而肥沙的枪却在垃圾堆中被找到了，整个事件也没有被如实上报。

在这些情境中，我们看到其中的影片驱动力不再是寻找，而是“讲述”，（同时亦存在一个讲述媒介的形变而导致的述说形变，就是手机被掉包）。

每一个人获取新的新息都是从上一个人的讲述中获取的，每一个人因此在每一次接收中，在看，说，听中建立了一些新的关系。

于是，属于“过去”的枪支丢失事件不再被需要，而是一个个无法并存的“现实”引起了影片的核爆，最终导致黑帮的博弈。

但最后，这场博弈亦没有真实地被上报，这件事情最终终止于在场者的述说。

于是，每一个人都是说谎者，每一个人都是这条造假链条中的共犯。

为什么他们会成为造假者？

因为私欲，因为责任，因为权力……但因此这些情景成为了一些纯粹的情境，演员在听，看，叙述中发现事情的演变。

这些行为不是经验性的，起码不是属于传统破案行为的经验的，而是即刻的，在场的，出于个体主观感受的（私欲），甚至是随着事态发展“随机应变”的。

于是，摄影机得以从一点跳到另一点进行纯描述，叙事与能指也因此受到形变的侵害。

因此，我们不能用传统的叙事方式界定，这是一种隶属于时间，听觉，视觉的存在，是一种更纯粹的“虚假的强力”。