致青春·原来你还在这里

两个人的颜值就值票了，刘亦菲美就不用说了， 吴亦凡也是帅的没谁。

吴亦凡的演技有进步空间，但他才演几年戏，总要有个磨练的过程吧，能看出已经有进步了，高中看过原著。

编剧还是剪辑让有些地方显得突兀了，但总体还原度还可以，吴刘两个人外形很符合心中的人设。

小说是有想象空间的，100个人心中有100个程铮和苏韵锦，演员尽力去呈现，众口难调，说把原著毁了的是走进自己的世界太深了吧

其实我今天是被一个吴亦凡的迷妹朋友请来看的这部电影。

初中时候看过小说，挺想看的，但作为路人的我都没有想过会跟一群粉丝一起走入零点首映的电影院…进去前，好紧张，怕因为吐槽声音太大或者笑的太大声被粉丝群殴…没想到我低估了这部片子。

作为资深烂片审阅机，我连栀子花开都在youtube上刷了四遍，等这部片子上线youtube，我一定，刷他个五遍。

吴亦凡开创了新的演戏派系！

又或者是他的造型师想要实力出镜！

他的棕色眉毛末端的弧度让我这个画眉手残羞愧不已！

一个高中生（戏中）都能有如此优美的眉毛！

张艺兴那边老九门的造型还不快学着点！

还有他百变的飞机头…分分钟飞出荧幕…好的好的我知道男主角邪魅狂狷不需要用高耸的头发来彰显了……每一个镜头都是那么尴尬…我预想的迷妹的抽泣也没有出现…全场一起在每一个应该感动的片段哄然大笑…而凡凡…用“邪魅狂狷”和“装傻充愣”完成了对程峥的塑造…我第一次觉得刘亦菲的演技突破天际…就像是何以笙箫默里的佟大为……一股清流……而吴亦凡和乔任梁就是影版何以笙箫默里的黄晓明和wuli韬韬…哦你问谁是杨幂？

程峥的姐姐章粤……剧情………算了我们不谈这么高级的东西………反正跟原著没有卵关系电影片尾曲一出来，全场粉丝立刻起身离场头也不回，毫无留恋，甚至没有一个人等彩蛋。

而我和我的迷妹朋友还坐在座位上。

久久的无法回神。

“我是谁” “我为什么在这里” “我为什么要花两小时看这部电影” 这些深刻的问题重重的敲打着一个路人（我）的心灵。

但还是要给吴亦凡的粉丝们鼓个掌，真的。

回家一看微博和豆瓣全是好评，替迷妹的文字功底感到震惊。

还有几个看起来还是高中生的妹妹，看完了电影的你们爱情观都被重塑了对吧。

买票来看这部电影，还要强行吹，真的要耗费一生的力气。

幸好我是被请来看的，不用花钱。

科科。

=v=-关于大家心疼的楼主的迷妹朋友，她也跟楼主一起吐槽并迷醉在首映的夜……（现在她在认真思考要不要收回之前请大家看电影的承诺，因为担心更多路人对凡凡转黑……）而且她也披着马甲写了一条低分影评……至于烂片看很多遍…这是一种相爱相杀与自虐的快感…个中滋味一定要自己多虐几遍才知道（B区32号我也刷了两遍）对了，等到最后一秒，没有彩蛋。

嗯，其实我对这片子爱的深沉。

么么。

P.S. 突然发现 被几个网站转了 虽然我很开心大家看电影跟我一样的感受 但是有的网站 如果不标注来源 且直接拿来做通稿 这是抄袭吧。。。

好歹我是真的看了这部片子。。。

心塞＝ ＝

自认为试毒青春片无数，已经深具免疫力的我，看完这部电影，还是被惊（毒）呆（杀）了！

这根本不能称之为一部电影，而是玛丽苏平凡少女对于童话爱情进行意淫的青春流水账！

刘亦菲操着一口45度仰望天空明媚又忧伤的郭敬明式台词开始回忆青春。

天啦，这做作又矫情的旁白，简直让人在大夏天里起了一身鸡皮疙瘩。

贫穷少女转学富家学校偶遇富家少男少女，OMG！

电影开头我还以为是在看什么流星花园之类的老土偶像剧。

平凡又贫穷的少女对抗顽劣但帅气多金又优秀的白马王子，这俗我一脸的偶像剧画质，简直不忍直视。

男主莫名其妙就喜欢上女主，虽然刘亦菲的美貌让这个一见钟情的设定合情合理，但整个电影的感情进展实在太过突兀。

多金帅气成绩可以考上清华的男主一直执着的追求着这个平（貌）平（若）无（天）奇（仙）的自卑内向成绩又差的姑娘，从中学追到毕业，从学业到父母到工作，全方位补贴女主，然而女主竟然不为所动，拒绝拒绝再拒绝，只是为了心里那点可怜的自尊。

这不是重症玛丽苏癌患者的意淫是啥？

吴亦凡终于不面瘫了，演技也有了一点进步，他开始咆哮了。。。

对，没错，马景涛式咆哮了。。。

拍刘亦菲宿舍门质问她为什么要换座位那里，全场观众都笑了，虽然他演得很深情，但是台词实在太过莫名其妙不合时宜，看得人尴尬癌都犯了。

由于女主傲娇别扭的人设，整个电影里为了凸显男主的深情和执着，吴亦凡进行了一次又一次的怒吼，这大概是吴亦凡最有演技的时候了，因为大多数时候他演得不像情痴，倒是更像白痴。

辛夷坞的这篇小说早年读过，不过情节都忘得差不多了，看得出导演很想完整还原书中的内容，但是一部电影的时长对于长篇小说来说很有难度。

于是导演创造出了一种全新的电影形式，片段式电影。

中学大学毕业各种人生阶段的场景拍几段，然后拼接在一起，串成故事主线剧情。

然而这种凑数式拼接，导致电影过渡极其生硬，感情转折突兀，爱情发展莫名，全靠女主矫情的旁白衔接，如果不是早知是一部青春片，还以为这是一部女主角的成长记录片。

还有全片穿插的可怕的背景音乐，导演以为是在煽情，观众听起来却像是在催眠。

强行煽情煽过头的结果就只剩尴尬，剧情尴尬，感情发展尴尬，男女主的演技尴尬，台词更加尴尬。

乔任梁问刘亦菲，“你的梦想是什么”，全场爆笑，然后刘亦菲回答，“平淡生活”。。。。

感受一下这强行装逼的画面，大概就像穿着皮裤的导师汪峰问前来参加中国好声音的冷漠脸王菲。

整部电影唯一可取之处大概只剩男女主的颜值了，刘亦菲真是美，吴亦凡还是帅得腿软，然而两人一谈情，再好的颜值都能给这渣电影跪了。

写在前面，这部电影我建议书粉暂时忘掉书里的故事去看。

——————————————————————————————————————上高中的时候，有一次班会，大家玩了这样一个游戏：每个人去黑板上写三个自己觉得人生中最重要的词语。

有一个男生，在黑板上写了三个词：爱情、爱情、爱情。

老师问他为什么，他说，因为他什么都有了，唯独觉得爱情是不可控的。

的确，这个男生在我们班上条件算很好的，家境富裕，人长得清秀，还有点小才华，没有程铮那么突出，可是看得出来，人生也是一帆风顺。

彼时，我心里充满了不理解，也觉得这样的行为真是又矫情又中二，我想，可能是偶像剧看多了，所以内心戏太丰富吧。

陈奕迅在歌里唱着：得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐当时我看完《原来你还在这里》这部电影的时候，不可抑制的想起这个男生，在他和程铮身上，反了，一切都反了，我看到的偏偏是爱的一方有恃无恐，而被爱的心里一直被不安全感骚动……程铮拥有财富、完美的外表、聪明、运动天赋一流，爱情他不是没有，只是他不想要。

所以他表现出如洪水般不可控的爱情，毫无顾忌，用钱砸，用关心来砸，用感情来砸，我就不信我砸不开你的心。

而程铮最美好，最吸引人的地方也在于这种豁出全部的爱，那么炽烈，那么动人。

这样爱的有恃无恐，多么令人羡慕，而这个世界上，什么都有的程铮很少，经历着各种缺失的苏韵锦却很多。

家境贫寒的苏韵锦，父亲去世母亲改嫁的苏韵锦，没有钱，没有完整的家庭，需要努力学习努力工作努力在社会打拼，和程铮正相反，她唯一可以死死握住自己掌控的东西，就是爱情吧。

所以她内心在骚动，喝醉了酒会喊程铮的名字，却在面对程铮的时候说自己讨厌她。

因为交出了爱情，她可能就真的一无所有。

所以，我对于这个故事的理解是，这部戏看似是男主角从男孩到男人坚守爱情的故事，但实际上是一个彻头彻尾的女性故事，苏韵锦从相爱不敢爱，到接受爱，到在爱里相互折磨，到最后终于鼓起勇气去找程铮，相比程铮这个人物的完美，苏韵锦才是我们每一个人的镜子，不完美，患得患失，从自我怀疑到自我否定再到终于鼓起勇气去接纳爱情。

这部电影完成了爱情观念的转变：从“如果你爱我，你会不会在原地等我”到“如果我爱你，我会来找你”，在电影里，我们看到女主角的成长和内心的自我完善，实际上爱的那个人才能不顾一切，有恃无恐吧！

说到这里，是不是感觉这和小说里的故事有些不一样？

这里就回到文章开始对于书粉的小提醒，如果说，书里是两个人的爱情故事，那么电影里更像是女主角的成长故事，不一样的视角造成了不一样的讲故事方式。

喜欢程铮的书粉恐怕会有点失望了。

正如前面所说，导演和编剧为了配合女主这条主线，程铮这个人物的故事和塑造则显得相对表现乏力。

可能是时长的原因，抑或是书里情节太庞杂，我大概能了解，导演只能在改编上做了很大的取舍，但这种取舍在我看来，爱情是有了，我也看懂了，但是整部片子，似乎只剩下爱情，而没有在爱里的人。

就像一个朋友说的，书里的程铮有作为土木工程高材生的天才魅力，也有不爱家务的小毛病，他是家世显赫的贵公子，也是懂事周全的大男孩，而在电影里，这个角色则更像一个富家公子哥，脸谱化多了一点，而个性化少了一点。

这也是我看完电影略微有一些失望的地方。

爱情之所以美好，是因为在爱里的人呈现出的样子让我们感受到爱情的美好，而不是爱情这件事本身。

不管是我等你，还是你找我，不管是有恃无恐还是内心骚动，同样的爱情，在不同人身上表现出来的不同样子才是最让人着迷的，不是么？

因此，在这两个人物的塑造上，实际上导演给演员们间接地增加了难度，要在一些碎片式的信息量很大的片段中去表现人物，有时候，我真的会发现人物的情绪显得有些突然和突兀，在我看来这一点是这部电影的硬伤和缺失，但这是导演的第一部长片，同时原著本身故事细节比较多，改编难度确实不小，可以给予导演以理解。

这里也要提一下两位主演。

刘亦菲的气质里，其实是没有“自卑”这个元素的，无论是她过去的角色还是她本人的经历，她一贯表现出来的清冷气质实际上带着一种自信，因此在这个角色的演绎里，更多的看到的是苏韵锦的自尊和倔强，而少了书里那种地位悬殊的爱情里的纠结和落寞。

但总体来看，前面提到导演和编剧用更重的笔墨放在这个女生爱情态度的转变上，神仙姐姐的表演完成度还算不错。

关于吴亦凡，这部电影是在老炮儿以后拍摄的，感觉他在老炮儿里获益良多，他会调动表情来演绎情绪，比如初次和沈居安见面的那场戏，比如在寺庙里偷偷写下心愿的那场戏，和苏韵锦在阁楼上牵手的那场戏，吴亦凡是个很能体察情绪变化，而且可塑性很强的演员，孩子气、羞涩、大胆，这些气质在他的表演里泾渭分明，准确的传达给观众，完全突破了现在某些小生和小花面瘫脸的窘境。

但，这部作品作为他的第三部电影，也有很大的不足。

吴亦凡在老炮儿里给我留下印象最深刻的是眼神，他的眼睛会演戏，内容很丰富，在这部戏里，他显然是知道自己这个优点的，也很注重眼神，但问题也恰恰也出现在这里，当一个人过分表现自己的优点，有时候它反而会成为一种累赘，让表演显得有些用力和过头。

但未来还长，潜力尚在，作品可期！

——————————————————————————————————————最后，是一些小遗憾。

一、我始终认为，原著里程铮和苏韵锦在在一起时生活上的矛盾和妥协是让这段爱情更合理又更有看头的地方，少了它，这段爱情少了烟火气，多了一些梦幻感，但这份梦幻感又恰恰让电影走上了以往青春片的老路，让故事显得有些苍白。

二、实际上原作里，程铮和苏韵锦分手的时候，我最喜欢那句：你走吧，这次是我不要你了……这短短的一句话如此游有力和震撼，也显示出了程铮这个人物内心情绪的千变万化，胜过千言万语，不知为何被导演舍弃，实在是可惜！

——————————————————————————————————————总体来说，电影可看，且你会记得那个叫程铮的大男孩爱着那个叫苏韵锦的女孩，就如你青春时，心里爱着的某个人。

《原来你还在这里》是过去很喜欢的一本小说，因为专业职业的关系对建筑设计院院草人设的程铮格外钟爱。

期待了很久，有幸在点映看到了我心中最好的程铮，抽空记录一下心情吧。

提起程铮，苏韵锦说天崩地裂，是啊，那样自信霸道倔强的有些执拗的热血男孩，他的爱自然也是轰轰烈烈的。

电影里霸道的要给女生补习功课，要她跟他一起去北京，大男子主义十足。

他任性幼稚却又不善言辞，甚至有些笨拙卑微的爱着、执着着、坚守着，惹人心疼又心动，没错，是程铮。

两位主演还算把握住了人物的神韵，从高中时代开始反反复复被程铮纠缠到大家津津乐道的史上最甜床戏再到分手前感情的爆发与激烈的对抗，似乎不存在年龄差的两位演员间演绎的化学效应对小说情节的还原让本书迷大呼过瘾。

忍不住要多说说演员们的表演，以下拙见如有意见不同之处还望海涵。

在我看来两位男女主角的表演比起各自以往的作品都有很多精彩之处让我惊喜，小说原型还原度很高。

程铮的扮演者吴亦凡，不能免俗的讲，他是大荧幕的宠儿，帅脸身材气质投放到大荧幕上就已经让我把持不住要忘形尖叫了。

看过他的《老炮儿》，作为书迷我认为他很契合我心中的单纯幼稚的阿铮。

当然非科班出身的他在一些感情的处理把握上还有很大很大的提升空间，部分表演用力过猛，但短时间能够看到他有所进步还是比较惊喜的。

表演本身并不是只靠学习就可以抓得住精髓，天赋和演员自身的经历更是非常重要的一部分。

吴亦凡是个有故事的男孩子吧，眼神里似乎有许多内容等待被挖掘，长相和气质决定了他该吃演员这碗饭，火候稍欠，希望他多出一些好的作品吧。

苏韵锦的扮演者刘亦菲出道已久，作为天仙路人粉看过她的很多作品。

因为青春题材，看电影前莫名想起了六年前的宋晓青，不施粉黛朴素典雅的样子让我好奇同样朴素面对爱情却自卑怯懦的苏韵锦是怎样的形象。

上一次的印象还停在《第三种爱情》里干练知性的邹雨，美但并没有太打动我。

尽管拥有着神仙姐姐的美貌，但是穿上那身校服眼神一转活脱脱就是那个不起眼的苏韵锦，对程铮的不敢爱到被程铮打动抛开所有顾虑跟他在一起这个过程的情绪转换很到位。

苏韵锦的戏份我个人最喜欢的部分是分开两年重新翻开功德簿，看到程铮数年如一的心愿回想他第一次写下心愿的纯真笑脸而流泪的她，可以算是本片高潮了。

贯穿全片声线美好的旁白与最后切题的主题曲，也为她加分不少。

其他片中精彩桥段还是由各位自行去影院体会，毕竟每个人的角度不同感受也不尽一致。

当然周子翼莫郁华孟雪宋鸣几位的扮演者也同样可圈可点，由于个人对于程铮苏韵锦的私心这里不再赘述。

莫郁华说羡慕苏韵锦，不管什么时候转身，都有那个人在等她。

电影的开放式结局让很多书迷和影迷觉得遗憾，其实我觉得导演对“原来你还在这里"的用心都在那一本被苏韵锦眼泪打湿的功德簿里了。

从没有确定韵锦心意的模糊单恋岁月，到终于在一起的甜蜜时光，甚至因性格误会种种隔阂而分开之后，每一年，功德簿上，程铮留下的心愿永远都是苏韵锦。

他的心愿都是她，无论多少年始终心心念念、难以忘怀的依然是她。

这样的结局，对于程铮苏韵锦而言已经足够美好，剩下的空间不如留给想象。

写到这里突然希望时间能够快些到7月8日，草草看过的点映太意犹未尽，电影正式上映自然要再去满足我对程铮和原来这个故事的喜爱。

满街都是陈孝正，人间何处觅程铮。

如果你转身有人在等你，请一定好好珍惜，兜兜转转，还在这里太不容易。

如果你回头看不见他，不如向前看，毕竟人生还那么长，相信更多美好在等着你。

写在最后：应邀找回了很久不登的账号，只为曾经喜欢的故事和人物。

作为一个书粉的角度，我认为永远不会有完美到满足所有人的翻拍，这部电影也一样。

我只把分扣在电影没有着墨程铮引以为傲的专业技能和工作能力，这是我钟爱这个人物最初的缘由，也是我喜欢这个故事不忍伤害的初心。

市面上的青春片也看过一些，浮躁且急功近利，情节毫无逻辑、遍地洒狗血者比比皆是，没有任何感同身受可能是那样轰轰烈烈堕胎辍学实在离我的青春太远。

一向挑剔的我这次不谈其他，仅凭这些拙劣文字记录心情，只因两位演员还算是圆满了我对程铮苏韵锦的想象和原来这个故事，于我足矣。

相信这个故事给少女们的青葱时光增添了许多绮思，但这样的程铮这样的感情太过稀有，或许只能在小说与电影里找寻。

登上这个账号写下这篇文字也是时候告别我的少女时代了，最后那段送给自己也送给各位看官，远处风景那么好该大步向前看。

两颗星给天仙的颜值以及天仙憋住不笑的演技对这部电影我实在是没有什么过多的评价 一个字：烂为什么所有青春片中的女主角都好像和钱有仇，和高富帅有仇，而高富帅就是要舔着脸来攻克看似“平凡”的女主角（不谈天仙的脸，我说的是故事背景）我多想看一部游戏人间的小美女看上高富帅，而高富帅偏偏看不上这位小美女，被小美女使尽各种手段上钩，最后双方最后在一起却还是心怀鬼胎各玩各的的电影啊！

谁TM要看我不爱高富帅我高中要早恋要上床要堕胎的青春片啊！

另外再说说吴亦凡的演技说实话个人感觉他比在老炮儿里面好了很多，起码不像个木头了，但是呢，过犹不及，这部剧中吴亦凡显得尴尬油腻、演技发挥过度！

看到他每次和天仙吵架的时候我都觉得表情很像一颗要被人吃掉的芒果，以及，天仙是不是又被吐了一口唾沫腥子… 这里再次心疼天仙30s还有，请吴亦凡的粉丝不要再夸赞吴亦凡是个演员了！

老炮出来的时候多少粉丝说“我是吴亦凡的电影粉” 真的假的？

你们到底是喜欢他的演技还是喜欢他的颜值？

我宁愿相信你们是在看电影的时候突然发现这个人长得还不错所以愿意粉他。

可是请别说是他的电影粉这种话，居然他还自称自己是“小爷”了，对自己的演技很满意吗？

我完全没有看到他的演技而当他说出那句“你们是猴子派来的逗逼吗”的时候我真想回一句你在这戏里才是个逗逼现在的他还可以消费自己的脸，以后他能消费什么？

是不是要变成下一个韩庚？

说实话我觉得他把平时约炮的演技拿出来都比现在的演技好！

希望年轻一代的偶像们上点心吧，9块9的电影都让人觉得浪费你还拿什么去买香槟灌醉？！

昨晚，我去家旁边电影院观摩了当红小鲜肉和面瘫女天仙演的青春爱情故事片《原来你还在这里》，又名《一片姨妈巾引发的早恋》以及《我这么帅、有钱、学习好、深情又专一，但是女主为什么就是不爱我》。

（什么？

太罗嗦？

并没有比正版片名长很多好么。

片方为了吸睛，还因为是同一个原作者，加上了“致青春2”这样挂羊头的前缀，所以完整片名是《致青春2：原来你也在这里》）总体来说，如果不是小说死忠粉，或者我这样的烂片观摩爱好者，就不用去看了，不然你肯定对片中人物行为的印象是：

比如，女主学习成绩不好，学霸男主提出可以帮她补习，女主的第一反应居然是像可云发疯了一样，冲男主咆哮：“你凭什么？！

”（也是屌屌的哦，正常人的反应难道不是“谢谢同学！

我请你吃冰棍！

”吗？

）片方给出的人设解释是“倔强、自尊心强”……

用准确、精炼、三个字概括就是“情商低”。

而且女主还因为“自尊心强”，在家里需要用钱的时候，没跟男主说，而是去找自己前男友兼男主表姐的老公借了18万（那不也是人家的钱吗……），而且这个钱还是用来让继父还给男主家的工厂的……这样就感觉不欠男主了的呢，这逻辑也醉人，能看出来女主智商也不高。

然而，就是这样一个智商、情商都不咋地，上高中从来不好好扎头发的女主↓↓↓

<图片4>被学习好、运动好、长得帅、家里有钱的男主疯狂地爱上了……然后苦恼她怎么不爱我……然后更疯狂地爱上……（女主甩男主脸上那片卫生巾可能是道符，否则别无理由……）男主从一个只会捏着嗓子念台词的温柔阳光boy（别说和前两天约炮门中的凡凡形象还真的挺一致）逐渐变成了一个面部每一块肌肉都在发力的咆哮男（难怪片头就交代了，女主回忆起男主的形容是“天崩地裂”）<图片5>看完后后我查电影的百科资料，发现监制还是张一白，这位导演近几年沉浸在“青春片教父”的角色中，<图片6>代表作品还有《匆匆那年》（就是倪妮演打胎那一段演得特别用力的那个），难怪还是熟悉的配方，还是原来的味道。

看完《匆匆那年》后我在朋友圈吐槽过：“大陆青春片总以为打胎、出车祸、打架撕逼和退学就是青春，还有隔着树叶子拍天空、骑骑破自行车、猪脚不管走到哪都自带吹风机效果就能扑面而来一股青春味儿；青春有成长的尴尬也有更多平凡的欢乐，回忆时不是什么痛彻心扉遗憾和悔恨，是虽然不完美但依然宝贵。

”然而不知道国产什么时候才能拍出《请回答》系列水平的作品。

后来想了下，不能光骂导演监制制片人，问题的核心出在编剧环节上。

国内这些被人诟病的青春片都是所谓“IP”孵化，而原作者辛夷坞、九夜茴等三流小说家写的就是无病呻吟青春这类玩意儿。

一个好的编剧的作用多关键看《请回答》也能看出来。

所以，千言万语，还是汇成一句话：请用心吧。

毕竟只要你努力，没有什么事是你搞不砸的。

这部电影已经好多年了，有四年了，是由吴亦凡，刘亦菲，李沁，金世佳，乔任梁，李梦等联合出演的，这部电影应该符合那种青春，爱情，也带有一些校园片，这是我看过的第一部刘亦菲主演的电影，不是夸张，演技特别好，长得也很不错，神仙姐姐可不是白说的，吴亦凡我觉得帅帅的，演技也还可以，李沁更不用说了吧？

出演的电视剧特别多！

这部电视剧起初我以为没有大结局，后来才知道大结局在短片里面，所以是有大结局的，没看过大结局的你们可以去看看，反正这部电影，还不错！！！

推荐推荐！

你有没有试过，在最青葱的岁月里，就那么爱上一个人？

你有没有试过，在最简单的时光里，遇上一个爱笑的男/女生？

这世界，缺的不是一往情深，只是遗憾的是放弃的太多。

程门立雪的程，铮铮铁骨的铮。

程，铮。

这听起来不像是会轻易放弃的一个名字。

他很优越，他很聪明，他很富有，他似乎符合了所有女生对于白马王子的要求。

但他很傻。

他就像冬日里最和煦的暖阳，又像夜空中最明亮的星星，就这么撞进了苏韵锦的生活里。

然后傻傻地爱上了她。

我最记得的是程铮的笑。

一笑，在相吻实则告别后；二笑，在不告而别后的重逢时；三笑，在刻骨的拒绝下又不死心的追寻中。

暖暖冬日，他笑着看着你，似乎什么都没有发生，他还在这里。

仿佛世界都明媚了，风儿都在低低地倾诉着爱意。

他很骄傲，他很冲动，他很孩子气，他又似乎像许许多多普通的男生一样，没什么区别。

所以他爆发。

他就像夏天中最凶悍的大雨，倾盆而下，带来一片狼狈，但来得快，去得也快，又带来一片清凉。

我最刻骨的是程铮的痛。

他不懂，痛着问我有哪里做得不好；他不懂，痛着问为什么又给予我希望；所以，他崩溃地大喊着我最恨你像个石头一样。

时光穿指而过，他知道已经结束了。

但一年年的仍放不下，一页页隐忍而深情的“苏韵锦”三字，只是轻轻地说着，我还在这里。

你不知道没关系，我放弃不了，便这样继续爱着吧。

我还记得自己第一次爱上一个人，其实没有那么多理由，简单地便深陷，期间分分合合数次，于是最后花了很多年去试图释怀。

但我始终印象深刻的是，一次分手后的生日祝福，换来的是对方激动的回应。

我们都不知道，彼此都对对方念念不忘，只是缺少一个契机。

最纯粹的爱情，值得珍惜；最坚守的爱情，值得知道。

愿世界有更多值得等待的爱、更多等得到的爱。

程铮。

原来他还在这里。

希望你的TA，也还在这里。

文/梦里诗书正如那对柔光的滥用，《致青春·原来你还在这里》对于青春的呈现只能用“可笑”来形容，种种不切实际的矫揉造作充斥着这部自诩青春爱恋的电影，而在这样糜烂的作品中，失控的情绪表达更只是令演员显得无比尴尬，犹如跳梁小丑般演绎着这场无从感怀的青春残影。

如果说赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》总算还有着那么些许的真实地气，那么同根据辛夷坞小说改编的《致青春·原来你还在这里》，只能说充满了不切实际的做作，你无从断定这样的故事背景发生在怎样的校园时代，敢问有哪一所学校允许学生染着一同杀马特的发型，还有棒球可打摩托可骑？

这不仅是使电影全然没有任何地气的共鸣，更会使很多人对青春校园形成错误的认知，而种种不说人话假以文艺，实则低幼的台词穿插，只是时刻提醒你，这仅是一个虚假的狗血故事。

在剧情负值的境况下，演员并没能成为电影的力挽之处，相反在失去了如同《老炮儿》那般出色的蓝本奠基下，吴亦凡演技的尴尬在这部对演员情绪表达有着那么些许要求中，暴露无疑，很多时候他所能表达给人的只是一种狰狞的感觉，对于情绪的控制完全没有一种对人物内心的体现，终只是卖弄了自已的颜值，而对于另一位主演刘亦菲而言，只能说你无从要求一个年近三十的演员能演出一种十八少女的青春懵懂，也难以苛求在这部满是浮夸气的电影中有着多么情形脱俗的表现。

近年来中国关乎青春爱情的电影可谓层出不穷，但却再难鲜有如《阳光灿烂的日子》那般真正契合时代共鸣的青春佳作，而这更多的源于今日的中国电影，将一种浮夸笑点加明星颜值的快餐手法作为了创作伊始便笃定的基色，《致青春·原来你还在这里》正是这最为典型的畸形产物，它不能反映任何曾经属于我们这个时代的青春影像，傅粉何郎的颜值背后只是苍白的空洞，当《少年时代》用十二年的历时将青春精雕细琢，当《海街日记》以静谧的青春将日本的人文呼之欲出，在反看这样的作品，何其悲哀？！

青春、爱情、友谊，这些本最为美好的光影介质，却在这场做作空洞的电影中亦暗淡无光，唯有那浮夸的形态就在这里。