尚气与十环传奇

　　Labor Day长周末去电影院看了《尚气》。

　　比起奇奇怪怪的《花木兰》，《尚气》对于中国文化的功课显然做得更足。

之前盛传，由梁朝伟扮演的、男主角的父亲，名叫“满大人”，原型是种族歧视的代表人物“傅满洲”，很是引发了一些争议。

电影里却全然不是如此——梁朝伟的角色叫做“文武”，是个存活千年的能力者，里面他有句台词是：“美国人记不住我的名字，所以给我取了个名字叫Mandarin。

”　　非但不是种族歧视，反倒是借此反讽种族歧视。

　　《尚气》在上映前莫名背负的骂名，连同主演们背负的骂名，总算可以洗清了。

　　电影是真的不错。

　　这里的“不错”指的是漫威宇宙里的不错。

漫威以爆米花电影闻名，自然不能和严肃文艺片一概而论。

我一直是抵制美国爆米花电影的，当年《复仇者联盟》上映就没有去看，大家讨论多年的黑寡妇、灭霸之类的梗，我也一直选择性无视。

　　直到今年，我才在Disney+上面补看整个漫威宇宙的来龙去脉。

总之是个很好的消磨闲暇时间的观影选择，不算深刻有回味，但起码不会辜负你的两个小时。

　　《尚气》是一部合格的漫威电影，更何况这回对中国文化是真的诚意十足。

　　尽管男主人公徐尚气的超能力竟然是“中国功夫”，这设定看上去怎么都还是透着几分敷衍——起码你整个“绝世好剑”、“雪饮狂刀”、“三分归元气”之类的啊？

　　当我看到梁朝伟和陈法拉在大荧幕上调情的时候，我一度有几分眼眶发热。

　　一瞬间想到很多。

　　想到二十多年前伟仔在香港拿金像奖拿到手软，以至于当时刘嘉玲调侃刘德华说：“跟你搭戏演女主角比较容易拿奖。

”刘德华则反过来调侃刘嘉玲：“当你男朋友也比较容易拿奖。

”　　想到如果在TVB论资排辈，那么“无线五虎”出身的伟仔，比2007年和2010年两度拿女配奖的陈法拉，要高出多少辈分——搭戏演情侣对于小晚辈法拉来说，是多么激动的事。

　　想到当年周润发在香港娱乐圈攀到顶峰，一番雄心壮志闯荡好莱坞，然而得到的机会却少之又少，并不复在香港娱乐圈的荣光。

倒也不是他自己不努力，实在是那时候的中西文化壁垒太深，并没有多少适合亚洲人的重要角色。

　　如今时移世易，占据了全美院线极大排片量的漫威，竟然肯花这样多的心思，拍一部真正关于中国人的故事，而且请的演员也并非名不见经传的亚裔，而是在华人世界里颇受认可的巨星。

这种变迁令人激动又感动。

　　尽管这也是一种经不起过度推敲的复杂情绪。

　　影片主演里的华人，除了男主角刘思慕和女主角奥卡菲娜之外，像梁朝伟、陈法拉、杨紫琼、元华，全都出身于香港娱乐圈。

然而他们却要在镜头前拗出一口努力的普通话（除了出生于四川成都的陈法拉，一口标准普通话在这里面显得格外的字正腔圆），这显然也反映出，漫威真正想讨好的群体是谁。

　　遥想当年《实习医生格蕾》第一季，医院闯进来一个黄皮肤黑头发的中年妇女，絮絮叨叨地求助、一句英语都不会，女主角转头就大喊道：“Who can speak Chinese？

”　　其实这位阿姨说的是Cantonese——过去许多年，美国人理解的“中国话”都是粤语，直到近年来才会强调Chinese应该是国语普通话。

　　购买力决定尊严，此言不虚。

　　这部电影半数以上的对白都是纯正的汉语普通话（不像以前的电影，请的华裔演员一口怪腔怪调的中文，连我们都听不懂），迫使不爱看字幕的美国观众一直盯着英文字幕。

还有影片中出现的帝江、麒麟、九尾狐等动物，都是照着山海经的描述兢兢业业地建模，引发了美国观众极大的好奇。

坐在电影院里感受着这一切，我十分快乐。

　　尽管当今时代阻碍重重，终归还是有这么多人在努力为我国文化输出。

　　电影讲述的故事本身，也算是将漫威的美式超级英雄，和中国风格的悲怆传说，进行了很好的融合。

　　梁朝伟的角色，简直就是玛丽苏男主“美强惨”本体。

　　去掉那些存活千年、超能力、征服天下的设定，这个故事的本质应该是：梁朝伟扮演的黑帮大佬，某次受伤邂逅真爱，决定金盆洗手归隐江湖。

结果仇家找上门来，杀死了他的真爱，他怒而重出江湖。

在血洗了仇人老巢、征服天下之后，他终究郁郁而终，将偌大的家产留给了一子一女。

　　里面很多设定都有迹可循。

在梁朝伟打下偌大基业之后，儿女不满他的苛待纷纷出走，他利用妻子留下的信物召回儿女、开启地图，说是要去妻子以前生活的避世村庄塔罗村里，把妻子从山洞里救出来。

他说他近来常常听到妻子的呼唤，他相信妻子一定没有死，真身就被困在那个封锁的山洞里。

　　男主角和妹妹抢先一步来到塔罗村，询问小姨杨紫琼之后才得知，地牢里住的是吞噬灵魂的怪兽，它们会寻觅每个人类心底最深的渴望，变出相应的幻象，诱导人类来解救它们。

　　而梁朝伟心底最深的执念和渴望，就是他妻子的惨死。

　　原本看了电影开头，陈法拉在一片柔光中对儿时的男主角温声细语，我还以为这是个“井底引银瓶”的私奔悲剧，以为梁朝伟对她欺骗利用，后来便无情抛弃了她，导致男主角从小孤独隐忍，等到成年后再为母报仇。

　　哪知道全然不是。

　　那个躲在山洞地牢里的噬魂怪兽，设定像极了《哈利波特》里的摄魂怪。

据说罗琳写作时深受抑郁症之苦，所以创造了“摄魂怪”这个意向。

哈利波特每次被摄魂怪控制，便会想到他父母的惨死，想到人生中经历过的种种苦难。

最后他才意识到，在摄魂怪入侵的时候，只有自己才能拯救自己。

　　《尚气》里的噬魂怪兽，隔着遥远的距离，变幻出妻子的声音，将梁朝伟引诱到洞穴前，最后破洞而出吸走他的灵魂，令他当场死去——这不就是“抑郁症致死”的隐喻？

　　哪怕坐拥天下，哪怕威力无穷，哪怕看上去志得意满，他心中填不满的丘壑仍然只有她。

　　一代枭雄，居然是个恋爱脑！

　　影片中有一个趣味小细节，当时整个影院只有我心领神会地笑出来了。

　　在陈法拉惨死之后，梁朝伟带着年幼的儿子去报仇，在某间茶楼里大发神威，当场徒手击毙仇家手下的小喽啰们。

一场激战过后，他走到儿子面前，煞有介事地叮嘱道：“你要记住‘血债血偿’这个道理。

”　　原本应该是苦大仇深的场景，然而此时在这父子俩身后贴着一张醒目的小广告，赫然写着：“通渠服务请联系某某某和某某某。

”　　我当即向朋友解释：“通渠”就是疏通厕所下水道的意思。

　　无论是有心还是无意，总之是典型的港式幽默。

　　“血债血偿”这个词第二次出现，是在一个奇怪的地方——那是梁朝伟被噬魂怪兽所蛊惑，决意要亲手打开山洞“救出妻子”前夕。

甚至他放过狠话：如果村里的人不同意他打开山洞，他就要把整个村庄夷为平地。

　　作为他儿子的男主角知道了父亲的决心，于是立誓要守护母亲出生的塔罗村，甚至说，他会为此不惜弑父。

　　——荧幕前的我一脸懵。

　　你爸什么过分的坏事都还没干呢，人家充其量也就是个为爱神伤的抑郁症而已，目前只是放狠话阶段，而且他对你也不算太差吧……你能不能有点同情心？

弑父是随便说的么？

　　直到后来有个朋友提醒我，说男主角的武器很像哪吒的乾坤圈，我才忽然意识到这句台词的正确说法。

　　在大战前夕，男主角认为父亲受到恶魔蛊惑，即将要把母亲的村庄夷为平地——即使是为了保护村庄，他也绝对不应该随随便便就下决心弑父。

在父母与子女产生不可调和的矛盾时，中国子女能做的最激烈的反抗，莫过于哪吒的剔骨还父、刳肉还母。

　　所以，男主角在大战前夕的那句台词，说的不应该是弑父，应该是：“大不了我就把我的命还给他。

”　　这才更符合隐忍自毁的中国文化。

　　直到梁朝伟率领大部队来到塔罗村，以杨紫琼和元华为代表的村民，还是明确对他表示了不欢迎。

　　当年他为寻宝而误闯这个村庄，和陈法拉相识相爱，得不到村里人的祝福。

于是陈法拉归还了所有的法力，变成一个普通女人，随着丈夫过上了恬静的隐居生活。

　　多年以后，塔罗村热情接纳了梁朝伟和陈法拉的一子一女，甚至接纳了全然是外人的奥卡菲娜，却独独对梁朝伟横眉冷对，并且他们义正辞严地说道：我们当年不欢迎的人只有你，因为你做过的事会给我们的村庄带来灾祸。

　　好家伙，原来是怕被寻仇，所以宁愿让法拉自废武功、为爱出走。

　　这可不就是个灭绝师太掌毙纪晓芙、莫怀阳掌毙曹蔚宁的清新少儿版本么？

　　掌毙不肖徒儿倒是不至于，但是武功是要废的，师门也是一定要逐出的。

若不是武功尽废，她何至于轻易被一群乌合之众杀死呢？

村里这群道貌岸然的死心眼，当真一点愧疚都没有？

人家梁朝伟当年可是信守承诺、当真放弃了超能力，也是当真为了她撕心裂肺终生走不出来——你们竟然半点都不曾调和他与子女的矛盾，就这样把一切怪到了他头上？

　　看到村里人对梁朝伟的仇视眼神，我越发理解了这个人物的“美强惨”。

　　倘若换一个角度，从梁朝伟的视角来讲这个故事，一切会变得大不相同。

这将会是一个关于救赎的故事，一个纯粹的中式悲剧美学——　　他，长生不老，功力深厚，权倾天下。

　　他，不懂人世间的真善美，只会不断用自己的超能力攻城略地，结下无数仇家，享受攫取权力的快感。

　　直到有一天他误入竹林深处，遇到了她。

　　她，狡黠灵动，身手不凡，竟然让他败下阵来。

　　然后他爱上她。

　　他们的爱情得不到村庄的祝福，于是女方自废武功，投奔爱情。

男方投桃报李，从此将超能力锁在盒子深处，甘愿放弃征服天下的野心，与妻子过上隐居生活。

　　夫妻俩与一子一女，也有过几年真情实感的快乐日子，直到仇家找上门来摧毁这一切。

　　于是男方重新黑化，堕入魔道，血洗仇家老巢，打下偌大江山。

　　但他终究不快乐。

　　人到中年，他内心最深的执念，终究是那个再也找不回来的她。

　　直到最后一刻，他还被她的家人当做仇敌，甚至与自己的一子一女兵戎相见。

　　众人皆臣服于权力，唯有曾经的那个人，愿意不计一切地爱他本身。

他这一生所拥有的那样少，一旦有人真心相待，他必定倾囊以报。

　　于是他终究走不出心魔，终究是以身殉爱。

　　从梁朝伟的角度来讲这个故事，实在是太中国，太悲怆，太符合我们少年时期读过的那些“BE美学”的言情小说了。

我甚至怀疑主创人员里是不是有资深晋江用户，否则怎么会将这一手“美强惨”老梗化用得如此信手拈来？

　　在现在这个时代，这样的爱情故事单独写出来，似乎不再令人信服了。

　　如今早已不流行倾尽所有的爱情，更加流行合则来、不合则散，彼此永远有所保留。

缔结婚姻永远是权衡利弊之后的理性选择，即使爱情如昙花一现也并不可惜，保全自身的生存能力才是第一要务。

　　如今的纪晓芙再也说不出一句“不悔”，因为在为爱情放弃自我的琐碎生活里，总会有无数的事情勾起她的后悔。

　　影片中梁朝伟和陈法拉的这一段爱情，倘若单拎出来讲故事，便显得过时而又不切实际。

于是它只能发生在父母辈、发生在消逝的时光里，一出场便告诉观众，一切早已陨灭。

　　这经不起推敲的孤注一掷，终究是曾在时间长河里发生过，也曾有人笃定地相信过。

　　我这一生天赋异禀，我这一生力大无穷。

　　我想要权力，想要财富，想要打下偌大江山，想要获得无上荣光，想要这全世界都臣服于我的脚下。

　　但是，如果你愿意义无反顾地奔向我，我也可以什么都不要。

　　你就是我的偌大江山，我的无上荣光，我的全世界。

　　尽管这样的故事既过时又脆弱，但请准许我在这聪明又独立的时代里，为这个不切实际的设定，再落最后一滴泪。

微信订阅号：misslintanxi

不太爱看漫威大片，这部是为了和朋友social还有研究电影市场看的。

看之前不知道梁朝伟的角色面临如此大的争议，不过看的时候我甚至没看明白他和傅满洲是什么关系，傅满洲这个词没有出现…单看剧情，其实是很捧着华人的，确实是一部属于华人的超级英雄大片，梁朝伟甚至一直在和ABC身份的女主说，要有中文名字，名字是很重要的，要寻根。

至于观感嘛，怎么说，如果你喜欢以下元素——加州职场情景剧、城市飙车、赛博朋克（攻壳机动队那种）、剑侠片、香港黑帮大排档、胡金铨、李小龙、俄罗斯特种部队、少林寺、异次元科幻、克苏鲁怪兽大乱斗……《尚气》里面都有。

可以说，不管你喜欢什么东西，总能在里面找到几分钟对应的。

我就很喜欢片子里澳门地下格斗场那段戏。

它细分到什么程度呢？

就说功夫吧，也分了胡金铨类型写意竹林，李小龙式近战肉搏，哦还有类似《猩球崛起》那种怪兽肉搏，最后大怪物是中国龙和外国龙的混合体，甚至还有几分钟涉及到了麦克白和迷影元素……

《尚气》和《速度与激情9》一样，五分钟换一个类型，上天入地世界各地找景，就连主题都非常多样，美华身份认同、成长迷失、文化寻根、轼父、恶霸型alpha male性格转化等等等等一应俱全，也就是说，不管你喜欢什么主题，总有几分钟是和你有共鸣的。

好莱坞大制作越来越多这种多种类型的混搭了。

马丁西科塞斯说漫威大片是主题公园而非电影，在《尚气》中体现得特别明显，类似你去主题公园买票，就得让你多体验几个项目。

肯定有很多人喜欢也能卖钱，但它们说明电影院已经不是原来那个地方了。

买一张电影票，玩十个乐园项目，这就是未来主流大片的发展方向。

怎么说呢？

就是一点属于这部电影自己的美学都没有，一点电影自己的风格都没有，仿佛有一个巨型素材库，决定了要拍什么，就咣咣咣往外倒资源。

乃至，像是大数据主导下缝合出的电影，仿佛算法跑出来的。

“全世界的数据都跑过了，让我算法来看看现在什么最卖钱？

什么最好看？

”然后自动生成了……甚至产生了一种电影中的“恐怖谷效应”。

恐怖谷效应是说，玩偶、洋娃娃很可爱，因为他们是人型的，但不那么像人。

但是能面、僵尸等等，和人类的相似程度一下子就达到90%了，就会显得很恐怖。

我民科一下——《尚气》之于电影，就像能面之于人类，其实挺惊悚的，因为它像电影，又不是电影。

它是：加州职场情景剧+城市飙车+赛博朋克（攻壳机动队那种）+剑侠片+香港黑帮大排档+胡金铨+李小龙+俄罗斯特种部队+少林寺+异次元科幻+克苏鲁怪兽大乱斗……轼父+寻找自我+寻根+文化冲突+爱的感化+不想遵循父辈的路+叛逆……要我说好莱坞也别研究别人怎么寻根了，好莱坞，你的根在哪里？

你搞出来的那些剧作理论、制片理论呢？

你曾经坚守的那些项目开发原则呢？

你已经彻底没有了……这是大资本+流量+互联网+影院扩张下的必然。

另外，很多影迷可能都关心梁朝伟的表现。

梁朝伟这次的角色，更重要的是一个丈夫、父亲，标准的中式大家长。

相对于他以往的戏路，绝对是一个突破。

但是，梁朝伟老师的个人风格太突出了，他的眼神演戏法不适合这个角色，因为完全没有父亲和丈夫的感觉…梁朝伟身上不婚不育主动绝后的特质实在太明显了。

他还是适合演个终生绿茶，七八十岁也是浪渣，找上门的都是私生子他把门一堵说不见了，再敲门他就跑路了，这才够Tony啊。

在我看来，这部影片是“讲好中国故事”、“中华文化在反文化入侵”的一次阶段性的小胜利。

比如，“生死”和“水”都是本片重要的线索和主题的展露。

无论是开篇老太太准备清明节的纸火还是父亲不愿相信母亲的离去，本质上都是中国文化的输出；而“水善利万物而不争”也是中国人骨子里的特质之一。

它有问题吗？

它有，我说认真的，《尚气》属于不完美运营的问题。

故事老套吗？

好像也有点儿，但是超级英雄诶！

你要他怎么样？

它还是个开篇，最后的彩蛋不也留了有趣的小尾巴？

男女主长得太符合“刻板印象”？

那也不是美国人p的啊，也有梁家卫[更正为：梁朝伟]、杨紫琼啊！

干嘛非要盯着敏感点看？

难道你承认那种长相就是侮辱？

那大家都去整容好了吧？

关于其他我觉得好玩儿的点，大概是，隐喻美国搞暗杀搞恐怖主义没事儿干甩锅给其他人；能够感受到漫威以一种认真且成熟的方式在慢慢补齐自己的“宇宙”；武指是成家班出身的人做的，武戏相当有老派香港武打片的感觉；椒图、九尾狐、龙马、玄鸟、龙…等的中国元素是我近19年观影当中外国影视作品里做的最好的…… 我很开心椒图、玄鸟、龙马等等中华元素在好莱坞式影片当中以一种更贴切本来样子的形态出现；但是我也很痛苦，痛苦我十余年的观影路上第一次看到商业片对待我们自己的文化如此有诚意的作品居然是外国电影…… 总而言之，我很希望大家可以心平气和的去看一看，扔开那些可能是“莫须有”的罪名去看一看。

成熟点，不要见风就是雨，要自己用心去看看才知道值不值得，不要被生存所迫逼出来的戾气整得自己浑身难受。

啊对了！

我可太想看这个片子的3D或者4甚至5D，那些精怪就完全值得一看不是吗？

[刚听人提醒，影评发了数天了，我竟然把“梁朝伟”写成了“梁家卫”，而众人无一人提及。

友人言：“可见难听言论不必入耳当真，都没看你写的是啥。

”最后，谢谢理性发言的各位]

作者：Bind作为漫威新阶段的重要作品之一，《尚气与十环传奇》的争议从立项开始就没停过。

那么今天也不说废话，直接盘点这部电影对漫画原作中一些敏感内容的改动，以及漫威各种细节彩蛋。

01满大人最早起源于《钢铁侠》系列漫画，也曾在《钢铁侠3》中作为反派出现。

《钢铁侠3》中的满大人（实为傀儡）鉴于该角色以及早期尚气背景的歧视性质，漫威在此次改编时对二者进行了一系列的重组。

十戒变成十环，帮主也成了梁朝伟饰演的徐文武——靠着十环称霸一时的王者级人物。

尚气的父亲从郑祖变为了文武，算是剔除歧视把两位毫无干系的角色捆在了一起。

02尚气在和朋友聊天时，回忆自己在学校被人当作韩国人欺负。

其实刘思慕此前在电视剧《金氏便利店》里，就扮演过一名叫做荣格·金的韩国人。

03尚气在凯蒂家吃饭时，外婆问他俩什么时候结婚，尚气说二人只是朋友。

这里运用了中式家庭中常见的婚姻问题作梗，也说明了尚气和凯蒂并不是恋人关系。

相比于小蜘蛛和玛丽·简，他们更像是银河护卫队队友或者奇异博士和王的关系。

04尚气第一场巴士战斗发生时，有一个看热闹不怕事大的老哥对战况开启了现场解说。

这不是他第一次这么干了——在《蜘蛛侠：英雄归来》中，他曾让小蜘蛛表演个特技。

另外，大家可以看出这段打戏受到了很多中国电影的影响。

本片还邀请了成家班首位外籍成员布拉德利·艾伦指导。

可惜布拉德利·艾伦于电影上映前一个月心脏病发离世，在此致以悼念。

布拉德利·艾伦与成龙05徐文武在和儿子尚气吃饭时，提到了《钢铁侠3》中盗用自己十环之名的满大人。

对此，他觉得很可笑，一个橘子（Mandarin音译满大人，原单词有橘子的意思）也能把美国人给吓到，从侧面嘲笑了白人对于亚洲人的恐慌和排斥，这段讽刺有点漫威为《钢铁侠3》（用满大人的形象作为反派）自罚三杯的意思。

06上文反复提到的《钢铁侠3》中的盗版满大人，由本·金斯利扮演，这一角色原名叫特雷弗，只是个平平无奇的演员。

在冒犯到文武后，他被抓到地牢，靠着表演《麦克白》当小丑保住了一条命。

这一角色上次登场于2014年的漫威短片《王者万岁》，当年在狱中的他就是被十环帮给劫走了。

07除了文武，片中的十环帮内还有两位有力打手。

持刀的名叫Razor Fist，漫画中经常为各路反派效力，而且是双手都被改造。

在被凯蒂开走的车身上，也能看到他名字的涂鸦。

更神秘的Death-Dealer在漫画中是军情六处特工，也是《尚气》漫画里的经典反派。

08影片中徐夏灵在澳门主持的组织，看上去只是个赌博用的地下搏击会，但在漫画里，这是她一手建立的庞大犯罪帝国——Golden Daggers。

09尚气到达格斗场时，两边的窗户里上演着五花八门的对决。

值得注意的一场，是黑寡妇成员对战《钢铁侠3》中的绝境病毒改造人。

饰演这位黑寡妇的特技演员名叫Jade Xu，电影《黑寡妇》中也有她的身影。

10格斗场里再往前走两步，我们就看到了擂台上的两位老朋友，王和憎恶。

曾在《无敌浩克》中由蒂姆·罗斯饰演的憎恶一角，此次回归银幕已是时隔多年。

《无敌浩克》中的反派憎恶此次憎恶的样貌发生了巨大变化，即使是看过《无敌浩克》的影迷一时也难以认出，但更贴合漫画中的形象了。

配合打完假赛后，王似乎开传送门把憎恶送回了监管部门。

11神秘莫测的塔罗，曾在《雷神》系列漫画中登场。

类似于神域的塔罗里居住着很多仙人，而他们启发了中国的道教。

从本片台词来看，电影中的塔罗应该是处于另一个宇宙之中。

12秘境塔罗中，生活着许多中国《山海经》里记载的奇幻生物，它们分别凤凰、九尾狐、麒麟，以及和塔罗人并肩作战的石狮。

从上至下分别为：凤凰、九尾狐、麒麟、石狮而萌物帝江（片中被特雷弗取名为莫里斯）则是传说中六脚四翅、没有耳目口鼻却善于歌舞的上古神兽。

不过塔罗的神兽实在是太多了，连帝江这种等级的生物都是群居的。

13早期爆料称该片的反派或许会是非凡龙——它是一个来自外星的龙人怪物，意图统治地球。

正片很明显将这一角色一分为二，成为了守护神白龙和克苏鲁系的噬魂龙。

14片中的终极boss噬魂怪还有另一层出身——Dweller-In-Darkness。

这种来自另一维度的怪物会蚕食宿主的灵魂，曾是地球最大的威胁之一。

在漫画中，被封印许久之后，这只克苏鲁风格的怪物成为了奇异博士的对手。

15《尚气与十环传奇》的故事发生在《复联4》之后，而后者的背景时间为2023年，所以尚气与守护神龙并肩作战的这一年，大概率是2024年，就是中国的龙年。

16正片结束后的第一个彩蛋，信息量爆炸——奇异博士的搭档王找来尚气，询问他是否知道十环的来历。

因为尚气在塔罗激活十环时，远在喜马拉雅的卡玛泰姬，王都感受到了十环跨宇宙发射的信息。

这种非凡的武器存在超千年，连游历宇宙许久的惊奇队长都不知道它的来历。

漫画中，满大人的十戒是外星龙人的产物，也就是非凡龙一族。

而在无限战争之后，生搬硬套一支外星力量明显满足不了漫威宇宙的胃口。

所以结合噬魂怪来自另一维度、塔罗身处其他宇宙这两点，十环可能并非主宇宙产物。

这就联系上了即将到来，涉及到多元宇宙的《奇异博士2》《蜘蛛侠：英雄无归》。

《尚气与十环传奇》在MCU第四阶段可能有着非比寻常的重要性，因为十环千年前的穿越要比奇异博士等人早得多。

17在第一个彩蛋中，绿巨人班纳博士也惊喜登场。

这时他已经变回了人类形态，但使用无限手套受伤的胳膊仍未痊愈。

在明年的漫威剧集《女浩克》中，马克·鲁弗洛将继续出演绿巨人一角。

18第二个彩蛋，徐夏灵接管了群龙无首的十环帮。

新的帮派加入了大量女性成员，圆了夏灵小时候和众人练功的梦想。

19《尚气与十环传奇》全球票房目前累计4.29亿，位于2021年榜第七位。

而其北美本土票房高达2.2亿，位居北美票房第一位。

20北美票房表现不错，口碑也没输。

目前《尚气与十环传奇》在烂番茄拥有92%新鲜度，在所有漫威电影中位列第五。

观众好评率则是98%，位列第一，第二名是《蜘蛛侠：英雄远征》的95%。

IMDb评分7.8，Metascore71分，在MCU中算是中上水平。

最后总结一下，《尚气与十环传奇》首先在立场上确实没什么问题。

从体面工作、结婚问题、中文名字等细节上看，这部电影在很卖力地去寻求亚裔共鸣。

奥卡菲娜饰演的凯蒂本来就是个喜剧角色，没必要去样貌攻击挑她的刺。

整个故事还加入了更多关于成长、家庭的元素，尤其梁朝伟饰演的父亲文武非常出色。

同时，针对十环与反派的来历，漫威下了一盘大棋，把未来MCU的很多电影暗中联系了起来。

当然，影片问题也有不少，像是普通话文戏的尬演。

其实全片大量的普通话段落本意很好，绝对是诚意满满。

但刘思慕操着流利普通话，一出口居然就台词破功，显得有些生硬。

而且他和梁朝伟对起戏来，高下立判，完全不在同一量级。

最终战风格从武打变魔幻战场也有点违和，没能给电影收好尾。

总而言之，该片的水平还是在及格线以上的，也期待漫威能够继续讲述尚气的故事。

你怎么看《尚气与十环传奇》？

欢迎留言区聊聊

因为这两年几乎都没有去电影院，除了年初的人潮汹涌还是人来人往来着。

但是人来人往真的没什么好说的...今天看了这部还是比较开心，可能短评字数会超，那就无逻辑大概写写。

从剧情来说还是比较迪斯尼，不会真的很深刻，然后会附带一些流行的正确观点。

核心的一点是家庭和两代人之间的身份认同，加上公交车那段呢就可以说很好的演绎了速度与激情的宗旨（误）。

身份认同其实不大明显啦，但是联系到男主角的演员本人是加拿大裔，从我个人认识的极少数样本来说，似乎这个是这个年龄段加拿大亚裔普遍比较喜欢提到的一个议题？

那我们就当它确实也是存在的好了。

但最重点内核还是说，我爸是个坏人，坏了一千年之后爱征服了他，他就变好了。

之后的之后爱走了他心碎了，就变成了继续修炼九阴白骨爪的黄药师（？

），还要一双儿女跟着一起练。

但子女都是需要走自己的英雄路，所以跟蓉儿一样也都逃了。

然后爹渐渐被坏人蛊惑出现了幻觉，把儿子和女儿又抓了回来美其名曰给了你们十年（和四年）让你们成长现在是时候继承家业以及让我们一起去救仙女麻麻！

等等等等我懒得写了。

总的来说我比较期待的弑父这个主题比较弱，还是更像单亲家庭关系没处理好闹了别扭，最后为爱献身再不松手云云。

但我们对迪斯尼不可以期待太多，among all 迪斯尼片中可以给四星吧。

个人来说我比较喜欢的是打斗，音乐，还有场景美术，除了竹子长得有点野。

虽然陈法拉小姐姐有一点点僵而梁生有点显老老，初遇那一小段还是比较唯美的——很多年不看武侠就觉得来这么一段还是不错啊；然后是公交车那一段，虽然比较符号化了一点，但也不失水准；地下黑拳馆那段高楼打戏有些普通不做评论；最后的正邪对战，怎么说呢，音乐和动画效果做的蛮好，再次让我怀念起风之旅人里的经幡布龙。

中国龙的造型和折纸都做的真的不错，就是眼神是不是有点太温油了...麒麟和其他一些神兽也挺可爱，只是不懂卖萌担当是个啥：有点像很多年前假新闻里传说肯德基养的只有四条腿没有头的鸡。

和白人大爷一起，算是乱入？

因为是冲着演员去的当然要点评一下演员。

这几年都有很喜欢奥卡菲娜，因为她经常让我感觉到无限生机。

而且她真的不像新加坡人就还是本色演美国华裔更适合。

这部片虽然有一点点但也算没有让她过分搞怪就比较可爱，射箭的金手指有点好笑，刹那以为在看晋江文学。

她和尚气没有爱情戏好评加一星——英雄也可以有朋友的对不对。

虽然这个觉角色本身有点可有可无。

杨紫琼的打戏当然很好，随便摆个pose腔调比木下夫人演的亚马逊战士将军足。

但其实个人觉得杨小姐真的很有贵气，每次因为有打戏都让她穿的特别简朴，远不如她在摘金奇缘里好看。

对尚气本身没有什么可以点评的，不是很出彩，虽然可能演技不错让人感觉不突兀，但问题是他爸爸妈妈都这么好看，他为什么继承的都不是优点...为了下次可以去projector跟三七看电影而不需要先打一架，我需要承认一下梁生还是帅的，特别是书房那一段。

但就是有些可惜，帅哥迟暮，不复当年的眉眼精致。

哦，壮壮也很可爱，作为只有两三幕的配角显得辨识度比较高最后说一下服化道。

起到线索作用的两条项链，看起来是925银加上天然贝打磨吊坠，略显廉价扣一星。

陈法拉的面具非常东南亚地摊风，之后的最后一役睡袍也不太绝美；此外还有世外桃源也很大伯公庙既视感等等，星星可以继续扣。

倒是梁朝伟换了好几套衣服，不知道是不是私服自备，确实还是有几分风流倜傥现代黄药师的意思。

感觉上回头一想写出来的都是吐槽，但我真的有看的很开心，即使笑点都不是很好笑。

可能最喜欢的就是奥卡菲娜大吼一声说好的不管你什么鬼身世瞒了我多少年我们飞机上继续讲的那种情谊？

结不结婚做观众的谁在意。

好我打字打累了可以去睡了。

转眼，距离2021年过去，只剩不到50天了。

过去一年，对漫威来说，像是在渡劫。

作为曾经好莱坞独占鳌头的吸金巨兽，先是因疫情错过了整个2020，又于2021招致了诸多争议。

如果说小盘口的流媒剧表现尚可，那作为粉丝凝聚点的院线大片，《黑寡妇》的口碑票房只能用“扑街”来形容。

“青黄不接”，便是对“后复联4时代”的漫威最恰当的评价。

无论粉丝还是片方，都寄希望于有部新作可以杀出困境，为第四阶段注入一针强心剂。

但估计谁都没想到，真正完成这一使命的，却是最不被看好的《尚气与十环传奇》。

要知道，这片不仅把海外最大票仓中国得罪个干干净净，甚至在北美也被唱衰——一部披着超英壳子的功夫片，能掀起多大风浪？

然而，实际发生的一切，便是凭实力说话了。

4.3亿的全球票房，虽称不上救市神作，但也堪称疫情阴霾下的银幕小高潮。

或许也从未有过这样一部电影，能在世界范围内获得如此分化的文化争议。

《尚气》是一部电影，但早已不仅仅是一部电影。

而在好莱坞大片历史上，也从未有这样一部作品，可以从千面视角细细品来。

短短132分钟的片长，却足以见东方，见西方，也见未来。

01 尚气与东方聊尚气，终归绕不过一个话题——它究竟有没有辱华？

自2019年7月官宣以来，这个问题在中文互联网掀起巨浪，各大平台撕成一片火海，蔚为壮观。

笔者不敢代表某个群体，只单单聊聊自己的看法。

尚气辱了，但也没有辱。

没辱，主要体现在微观视角——正片内容上。

如果抛开外部因素单看电影本身，你不会感受到丝毫冒犯，甚至还能get到漫威满满的求生欲。

辱华的点无非两条：梁朝伟的角色，与主演外貌的争议。

先说前者。

关于“文武是否脱胎于满大人”的问题，漫威不惜用一场饭局的工夫，借角色之口洗刷关联。

不得不说，几句话就将争议择得一干二净，无论红黑两方，都不得不承认漫威的操作，堪称公关教科书。

将文武脱离满大人，大致分几步？

三步。

第一步，谋求共鸣。

这场饭局的起源，是文武大开家宴，向从小旅居美国，一句中文都不会说的传统ABC姑娘凯蒂科普中国文化。

文武耐心解释：“名字”是中华文化中的纽带，它是联结祖先的符号，是子孙归宗的证明，继往也开来。

几句话，先让东方观众产生了强烈的文化认同感。

第二步，划清界限。

紧接着，文武又对MCU（漫威电影宇宙）的前史进行回溯：话说回来，西方有个草包，压根不懂我们，单听了我的传奇故事，便虚拟出“满大人”这么个破名字，满世界干坏事。

在达成共识的前提下，果断同前史甚至同西方划清界限，引出时用的还是“名字”这个话题。

无论抽象的文化还是具象的剧情，都俨然站在了过去的对立面。

潜意识在说，我们才是一家人，那些傻老外压根不懂我们。

而第三步，才是至关重要的化骨绵掌。

编剧让文武讲起了笑话。

“满大人”的英文原意，在美国也可以指代“橘子”。

文武不禁吐槽，他们西方人陷入全球性恐慌，居然是被一只橘子吓得，哈哈哈哈哈哈哈。

看似吐槽，却相当重要。

首先，消解紧张气氛，将严肃的辱华命题，透过一句玩笑话过渡过去。

颇有些中式饭局上闹了不愉快后，拼命敬酒打圆场的和事佬气质。

其次，强调身份。

他们（白种人）不懂归不懂，懂的是咱（华人），咱才是一家子，乖，不鸟他。

看似简单的台词，却包含着史诗级的公关话术，漫威这些年市场经验不是白混的。

至于第二个辱华雷点，也就是主演的相貌问题，则是很没必要的文化歧视论调。

刘思慕和奥卡菲娜，长得确实不好看。

这无关审美差异，无论在东方还是西方，他俩都算不上传统的俊男靓女。

但问题的关键就在这里。

漫威在选角时，知道这点吗？

当然知道，但它确实给他们递上了offer。

粗暴点说，就是故意没选帅的美的。

然而动机并不是为了辱华，或者恶心中国市场，只是出自未来战略的宏观考虑。

因为近些年好莱坞的风潮，就是如此，无关种族和性别。

追求多元审美，任何体态长相都可以追求自信，便是好莱坞近些年的价值观导向。

众所周知，漫威的东家迪士尼，是个怎样的公司？

作为好莱坞前沿宣发阵地，这种风潮自然是当仁不让主动迎合。

近些年漫威的选角，都在主动回避俊男靓女。

比如“女武神”泰莎·汤普森，以及“小师妹”佛洛伦丝·皮尤，在传统审美评判体系中，完全可以用“大脸盘子”和“五短身材”去形容，而他们的选角思路，同尚气一模一样。

同样的例子，其实在迪士尼的另一大IP——星球大战系列中，还更甚一筹。

《星战8》中力捧的女二号凯莉·玛丽·陈，资质更为平平。

比起唱功了得演技还挺出色的奥卡菲娜，更是啥都没有。

这个选角曾在北美引发巨大争议，但战火没有烧到中国，只是因为星战在国内的人气太糊了，从来都没支棱过。

如果华裔角色在MCU中鲜有参考范例，那么东亚邻居韩国则有个更为直观的对比。

同样是为了照顾韩国市场，《复联2》启用的韩国演员，是饰演赵博士的知性御姐秀贤。

而到了六年后的《永恒族》，这一功能角色却由另一韩星马东锡填补。

美女换成了野兽，但是辱韩了吗？

未必。

说到底，起码在正片中，《尚气》避开了一切辱华的雷。

甭管是出于捞金还是关怀，结果总归是体面的。

而对于始终持有辱华论调的朋友，笔者同样理解。

因为他们大多是从宏观视角出发考量，从历史起源角度来说，《尚气》本身就是有原罪的。

当“尚气父亲”的身份被搬出来，无论他叫文武、满大人还是张三李四，傅满洲的烙印永远洗不掉。

或许从筹拍伊始，漫威就是失策的，但也只能硬着头皮做下去。

立正挨打，才是最好的公关。

更何况，出于对角色知名度的考量。

最初梁朝伟的角色，大概率就是想叫“满大人”。

至少前作《钢铁侠3》是这样拍的，2019官宣角色时，白纸黑字也是这样写的。

改名为文武，则完全是在去年年末迪士尼庆典活动上的低调操作。

虽然没有正面回答，但中国网友施予的压力，一定起到了至关重要的作用。

而通过《尚气》的风波，连带着整个好莱坞也开始反省对中国市场的态度。

例如《007：无暇赴死》中的萨芬，整个人设分明就是经典辱华形象诺博士的翻版，却同样洗刷了所有黄祸元素，很可能是尚气事件镇住了他们。

诚然，“矫枉”通常会面临“过正”的风险，但无奈，民族自尊往往也是斗争出来的。

迫使满大人更名文武，让高傲却不自知的西方资本妥协，这正是全球华裔足以载入史册的胜利。

因而辩证来看，《尚气》辱不辱华，本身就是主观问题。

说它辱或没辱，都有道理，只不过视角不同。

但至少有一点可以保证，本片在呈现中国元素时，应该是做了不少功课。

从资源释出后的国内风评来看，大众对《尚气》的认可，要远大于去年《花木兰》。

归根结底，本片所捕捉的，是东西方娱乐审美中的最大公约数——武侠。

有一说一，《尚气》的打戏，很有想法。

暂且不说硬桥硬马的真功夫，至少在呈现风格上，场场打戏场场不同，很难趋于同质，规避审美疲劳。

就拿开头的举例子。

第一场，文武初识爱妻映丽，整体色调偏为暖绿。

文武像山，招式刚毅豪放；映丽似水，气质至善至柔。

两人耍起了眉来眼去剑和情意绵绵刀，一场打戏便沟通了他们的感情。

第二场，尚气单挑十环帮，色调偏为冷灰。

一招一式诙中带谐，颇有成龙风范。

此段以小幅度武打动作为主，通过公交车为载体，探索小范围打斗的无限可能，很是耐看。

第三场，澳门大战，色调偏为冷蓝。

着力联结尚气夏玲的兄妹情，高空竹架勾起紧张感。

而此后尚气同脸谱大师的紫调battle段落，用上了诸多兵刃，靠着冷兵器对决提升爽感。

MCU先前的作品，大多是典型的伪打戏，通过剪辑点上的花活，用节奏掩盖花拳绣腿，根本没有拳拳到肉。

《尚气》却久违用上了真功夫，或许没有《疾速追杀》系列那般犀利，但终归是次进步的尝试。

而前进的底气，正是来自遥远东方的中国功夫带给他的。

02 尚气与西方如果在MCU先前作品中，找出对《尚气》影响最大的存在，会是哪部？

明眼人都能一目了然，正是《黑豹》。

可以说，是《黑豹》在北美的现象级成功，让漫威领悟少数族裔题材的巨大潜力。

这两部，一部聚焦黑人，一块关注亚裔，从设定上说，一脉相承。

然而两部片的联系并不止于此。

从内核上说，他们都是基于自身困境的种族寓言。

《黑豹》的故事本身，便是玩了一出高概念：如果黑人有块发达强盛的失落古地，他们将如何处理与世界的关系？

是友好往来，还是侵略征服？

这本身便是基于六七十年代的黑人民权运动，所做出的美好臆想。

“黑豹”特查拉，是典型的鸽派，主张分享振金技术，通商往来。

而在黑人民权运动中，他便是马丁·路德·金的化身，主张温和抗议，是理想主义的意见领袖。

“金钱豹”克尔芒戈则完全相反，他是嗜血外扬的鹰派。

现实中他是对马尔科姆·X的指代，无暴力则不革命。

换言之，本片表面在讲超级英雄惩恶扬善，背后则在辨析未来黑人运动的道路该何去何从。

《尚气》同样如此，但对于亚裔困境的隐喻更为温和。

抛开超英题材看本片，会发现《尚气》核心呈现的，是个典型的东方式家庭。

文武主外，映丽主内，儿女双全，人设上也是典型的严父慈母。

但当家庭遭遇危机，尚气出走西方后，却同父亲产生了巨大隔阂。

往小了说，这种困境是每一个第二代在美移民所经历的。

这同样体现在对女主凯蒂家庭的塑造上。

凯蒂一心想要在自由中享受人生，明明学习不错却做着帮人泊车的工作，搅得家人特不痛快。

在东方理念中，父母往往对孩子怀有人生期许，望子成龙，望女成凤。

但这些一代移民不清楚的是，他们的孩子从小浸泡在西方语境中，价值观早已同自己千差万别。

公交车上，凯蒂吐槽一位听话的亚裔学生赶路时还在写论文的那场戏，就很值得品咂。

两位同龄华裔，原本理应是利益共同体，发生冲突的原因，恰恰在于对上一代观念接收程度的不同。

《尚气》的主创人员，大多都是在这种文化困境下成长起来的ABC，他们的确做出了自己人生的无奈。

如何接受原生身份的同时，去拥抱从小浸泡其中的文化认同，真的挺难。

往大了说，这也可以看做是东西文化融合中的冲突与阵痛。

这种情况，在中国本土也时常发生。

东方式父爱讲究严肃如山，打压教育居多；而西方则是在鼓励成长中追求个性。

暂且不说哪种更好，但就目前来说，西式教育理念已经逐渐被新一代父母所接受。

然而侧面上，这也让诸如文武之类的父亲形象，显得十分尴尬。

观众大可把文武当做是“不懂得怎么爱孩子的父亲”，而尚气也像是“因原生阴影叛逆至极的孩子”。

绝大多数中国家庭，都可以找到诸如文武和尚气一样的父子对位。

但想打破这种困境，最好的方式，就是让双方都做出让步，承认自身局限。

就像本片结尾那样，尚气体会到了父亲对母亲真挚的爱，而文武也在儿子面前牺牲了自己。

说到这里，就不得不狠狠夸夸伟仔的演技。

虽说年岁已衰，但能用眼睛说话的独门绝技，依旧不减。

文武在他的诠释下，情感之细腻，层次之丰富，远非MCU先前大小角色可以类比。

笔者印象最深的，是爱妻被杀的那场戏，梁朝伟的各种反应。

起初缓缓迈入家中，步调轻盈，就是个刚刚买菜回家的家庭煮夫。

而看到前方遗体时，步伐渐渐沉重，此时转切面部特写，戏全在眼神里。

换作其他漫威电影，遇到挚爱的去世，会怎么做？

怕不还是各种捶地、痛哭或咆哮？

但伟仔处理得却如此之静。

更绝的还在后头。

映丽死后，文武一夜未眠，年幼的尚气怯生生进屋找爸爸，只见文武瘫坐桌前，守着那盒十环。

前半段，当他跟儿子对话时，还是有些亲情的柔和在。

而当后半段战术前倾，打开那盒十环后，嗜血本性重现江湖。

眼神突然凌厉，仿佛在琢磨如何复仇的同时，还有一丝王者归来的痛快。

台词仅有寥寥几句，更多是靠微表情和动作呈现人物心境。

更可怕的是，这在佳作等身的梁朝伟这儿，似乎毫不费力。

或许漫威世界不乏好演员，但拿出真功夫吃透并诠释角色的，梁朝伟当属第一。

圈粉无数，实至名归。

然而，本片的问题也在这里。

或许整部片，只有梁朝伟吃透了角色，也在这方面使劲了。

而无论主角刘思慕奥卡菲娜，还是配角陈法拉杨紫琼等等，大抵还是履行功能性的角色合同。

换言之，绝大多数演员致力于捞金的同时，梁朝伟真的在走心。

无论片子是不是爆米花，在他这儿总会抬高一个档次。

但这也导致了片中伟仔的表演，基本没人能接得住。

诚然，这种鹤立鸡群的表现，也有一个反作用：隔阂。

当只有伟仔一个人在走心的时候，那种置于整齐划一功能性表演语境下格格不入的感觉，突然就来了。

就好比影片开头，文武和映丽初识桃花源的戏，表演不可谓不细腻。

然而，越深情，却显得越古怪。

这种膈应，来源于服化道、特效、乃至其他演员的表现，都是典型的made in Marvel。

有时候，牛B除了自身努力，也是同行衬托的结果。

但这并不是梁朝伟的锅，你不能因为一个班的整体成绩差，就诟病那个考第一的同学太用功。

哪怕是粉丝，也不得不承认：漫威越来越流水线的产出模式，不仅钝化了硬件，也磨平了软件。

层次感缺失，表演惯性严重，靠着特效喧宾夺主，少了编、导、演、摄该有的呼吸感。

往大了说，这也能在侧面反应，当今欧美演员的表演模式，越来越刻板化。

近些年，《寄生虫》中的奉俊昊，《米纳里》中的尹汝贞，还有《别告诉她》中的赵淑珍，都看傻了西方演艺界。

这些东方演员的表现，常看常新，不会在流水线生产中趋于陈腐。

或许梁朝伟的惊艳发挥，能够倒逼漫威乃至好莱坞，能够不要躺在舒适区，去努力探索艺术的无限可能。

03 尚气与漫威然而，成也文武，败也文武。

本片最大的漏洞，也恰恰出在这位核心角色身上。

因为单就人设来说，他的过去，可洗不白。

四处征服杀伐，颠覆各国政权，实实在在的反派形象。

可这些原罪，到了影片后期，突然不提了。

那些所谓的洗白，都是关乎于小家的亲情层面，不具备社会性的说服力。

文武当然可以以死明志，但也必须具备认清曾经罪孽的前提。

单纯死在亲情上，只能说是对反派的矮化和诡辩。

说句不好听的，是外援梁朝伟的表演，勉强遮住了角色的硬伤。

这也是漫威的老毛病了，经常会在处理高概念和具体人物的过程中，顾此失彼。

诚然，流水线式的MCU创作，下限不会太低，至少娱乐性可以得到基本满足，但这也多少拉低了上限。

如果说《尚气》的文本还算蛮有想法的话，那反而是僵化的漫威模式，束缚了它的呈现。

而从宏观上看，漫威也并未解决第二个十年开启后的致命危机——包袱。

是的，MCU发展到今天，体系太过庞大，牵一发而动全身，像头匍匐巨兽那般举步维艰。

每部电影，都活得不像电影，因为除了满足自身要素外，还要兼顾承上启下乃至彩蛋联动，拍得好累好累。

片中最废的一场戏，便是《钢铁侠3》中，由本·金斯利扮演的假满大人的亮相。

除了彩蛋之外，真起不到任何推动剧情的作用，带路人的身份随便谁都能干，为啥还要浪费篇幅带出这号人物呢？

到底还是为了填坑啊。

毕竟当年的《钢铁侠3》的衍生小短片《王者万岁》中，假满大人被十环帮手下强行绑去了总部，这个坑不得不填。

然而，透过现象看本质，彩蛋对于电影本身的绑架，已经深深影响了漫威的发展。

很难再看到纯粹且轻盈的超英电影了，联动之下的它们，是多么的复杂且累。

而在这种情况下，还是会有无法自圆其说的世界观设定。

还是十环帮的历史，为何对世界发展如此重要的组织，却丝毫没有出现在过去的十年中，有的只是像假满大人一样的山寨货？

如何同过去世界观合理收束，自然而然引入新英雄，将是漫威未来将会面对的巨大挑战。

《尚气》所要呈现的，大抵就是这些。

像所有所有电影那样，有争议，有不足，有亮点。

未来的他，大概率会在复仇者中亮相，独立电影也有继续产出的可能。

争议或许还将持续，但笔者还是对它的未来谨慎期待。

也愿这个IP，会成为好莱坞了解东方的原动力，去革新对于亚裔群体的看法。

原载于“第十放映室”作者本人转载请注明出处

一开始就装X，大学毕业生非得做门童，还说就要做自己喜欢的工作，大姐2020年了，别想带坏小学生了，真没见那个美帝家庭能主动放养自己孩子，那套糊弄红脖子的价值观就别逼逼了女主选个韩国人是没意见的，韩国这么多女团，你选了这？

你说她演技好？

她的角色需要演技吗？

男主也是，超级英雄…选了个路人甲气质的演员…这还能有续集吗？

故事线就更别说…世界其实一直是梁朝伟统治的….他统治是世界后觉得太无聊，这时候发行方加了一个DLC，类似魂斗罗传说中的水下八关，于是梁朝伟来打副本…才发现副本不是rts了，是养成类恋爱游戏，梁朝伟说，这个我熟啊，跟王家卫演了一辈子了我就想问，世界是梁朝伟统治的，八年抗战的时候梁朝伟在干啥呢？

哦再演十面埋伏！

然后梁朝伟完美的解释了什么叫，放下屠刀立刻倒霉…接着带着孩子四处杀人，按照正常逻辑，单亲长大的孩子已经是很多电影大反派必选的家庭背景，这个还是单亲暴力家庭长大的孩子，竟然人格这么健全…这里，梁朝伟带着孩子继续打隐藏副本…DLC故事架构也很简单粗暴，就是信息时代的桃花源记不过桃花源原来不太平，很久很久以前，桃花源住着沙鲁，沙鲁吃掉人之后战斗力就会暴涨，最后没办法派西游记退休干部东海三太子封印了他。

沙鲁发现了演感情戏走火入魔的梁朝伟，就忽悠他说他老婆还活着…1000多岁的梁朝伟虽然和章子怡，宋慧乔，王菲这些行业大腕们喜结良缘，而且还是统治世界1000多年，但是此事还是一个纯纯的小情种，这就被沙鲁利用了，前去营救沙鲁！

但是没想到，男主偶遇捉妖记里的萝卜已经先到DLC适应场地了！

这个战斗版DLC其实就是卧虎藏龙II啊，但是周润发不在，杨紫琼的老公换成了功夫里的包租公…不得不说包租公的出现瞬间，挺严肃的卧虎参龙就开始像功夫熊猫演变…然后男主开天眼，众所周知，美帝开天眼是靠魔法加成，参考亚瑟王，东方开天眼就是靠“气“，参考功夫熊猫..果然男主小时候也是妈妈跟他讲inner peace然后就是父子决战，得找个由头啊，儿子的逻辑如下：1） 我爸教我，血债血还2） 我爱我妈，我妈死是因为我爸娶了我妈，这是第一笔血债3） 我爸爸现在为了救我妈又来霍霍我姥姥家，虽然没有任何实质伤害，但是未来的牺牲也可以先算上第二笔血债我终于和我爸爸成了不共戴天的仇人，可以开撕了！

（这段是已故美国著名剧作家鲍威尔写的把，他的成名作有“洗衣粉之歌“）这孩子的逻辑，梁朝伟估计以前教孩子练武的时候没少打脑袋…孩子，很久以前，内地有个电影叫顽主，著名伦理学大师葛优老师说：每个男孩子都想和自己妈妈结婚，但是不能结，因为有爸爸绕不开!再你爸和你妈的血仇（如果有）这笔借贷关系里，你怎么看像是充话费送的…这事儿跟你有毛关系啊！

然后父子大战，靠道具的梁朝伟最后败给了靠主角光环的儿子…接着沙鲁出来了，仔细一看是从权游过来串门的龙族，梁朝伟：我觉得我还可以抢救一下儿子：你忘了，我的隐藏属性是克家人…克死妈妈该克爸爸了！

梁朝伟：其实我想说的是，(我是个警察……)括号里的内容因为与剧情无关，导演给删了！

中外龙族扭打在一起，神龙这时候从大话西游的黑山老妖里学了吸元神，抱着三太子就强吻！

三太子：…老外编剧口太重了！

这尼玛怪物也要亲吗？

经纪人看看有吻戏吗！

包租公此时也领了盒饭，但是他没有白死，一方面他让韩国面残选手展示什么的叫身残志坚，什么叫面残心不残！

一箭射穿了神龙的喉咙!最重要的是他的死让我们的男主想起来周星驰的如来神掌。

最后一掌劈死了神龙…于是我们这个恐怖，无聊的世界又得救了，而他拯救世界的目的就是为了能再酒店当Door man！

Holly Sixt!片子一颗星，大家想看的看X版把，感谢迪斯尼的脑残

片子很好看。

因为我觉得反派和主角塑造的很好，并且用一个很独特的视角来讲述了一个该如何找到自我的故事。

复杂有层次的反派梁朝伟应该是在众多有daddy issue的漫威主角中塑造出了最有魅力和复杂的反面父亲角色。

其实他在2003年的时候就有一个美国的经纪人了，但是直到十七年后的《尚气》才决定来拍好莱坞的片子，这可能也是因为同样羞涩和内敛的亚裔导演在和他第一次的谈话中把梁朝伟征服了，他们聊了很多一代人的创伤是如何被传给下一代等深刻的话题。

导演说梁朝伟给文武这个角色赋予了很多的爱，比如当导演问他文武到底爱不爱自己的孩子的时候，梁朝伟毫不犹豫的回答说肯定是爱的，只不过他不知道该如何爱。

这也是我在一刷的时候最惊艳的地方，那边是文武眼中的爱意。

影片的一开始通过旁白和战争戏来表现出文武的残酷以及对征服的渴望，连和妻子最初的相遇都被她吐槽说，他来找我完全是因为他已经称霸千年，没有别的可以征服的了，但是他打不过我，所以最后爱上了我。

这段在竹林里的打斗戏可以称之为漫威电影宇宙里最性感的片段。

可能是因为漫威大部分都是PG-13级的合家欢电影，因此所有人物的情与爱都是点到为止，但是文武和妻子的武打戏却是例外。

莎士比亚说过，相似只能是朋友，相异才能是情侣。

文武作为一个武力打天下的霸王，遇到以柔克刚的侠女，也只有甘拜下风的结果。

这也是男主尚气通过本片需要领悟的道理，既如何在父母的阴阳两极性中找到自我。

尚气在成年后再次遇到父亲，我们已经经历过公交和赌场的打斗戏，看得出这个父亲为了得到吊坠竟可以这么狠心的下手，也通过尚气自己的闪回看到了一个一心只想把儿子塑造成杀手的无情之人。

可是他在赌场说出的第一句话便是对儿子的称赞：“我告诉我的手下不管他们多努力也伤不到我儿子”，接着他便用手挽住尚气的脖子，额头靠额头，和他们十年前最后一次告别的姿势一模一样，“我想你很久了”。

这个时刻作为观众的我是震惊的，因为梁朝伟的笑容是这样的真诚，让人一度怀疑他怎么是能做出这么多坏事的黑帮老大。

尚气回到自己长大的地方以后，看到小时候自己练功的木桩，才慢慢想起父亲的好。

有一次练功连到手出血，文武微笑着说“尚气，可以了。

”然后帮儿子包扎伤口。

语气和表情里都是爱。

他告诉儿子，身心都需要强大才可以成为十环有朝一日的继承人。

这个时候的梁朝伟是这样的温柔，让人觉得他怎么能是那种一心只想让儿子成为杀手的恶人。

回到现实的餐桌戏上，文武说自己一直都知道自己的孩子的下落，只不过是散养，给了他们十年的时间来活出自己的人生，但是现在需要他们回家伴随在自己的左右。

尚气不肯，文武便开始解释说自己真正名字的重要性，因为只有自己挚爱的妻子才会这么称呼他。

当他开始解释自己拯救妻子的计划的时候，他的冷酷才慢慢呈现出来，把妻子的整个村庄都烧掉都在所不惜，并把反抗的儿女关进牢房。

看到儿女越狱后还是继续自己的执念：当我把他们的妈妈救回来的时候，他们自然而然会回家的。

这是文武这个角色的中心悲剧，一心想找回自己失去的爱，却完全忽略了眼前的家人。

最后在和儿子的对决之中，发现儿子用了自己亡妻以柔克刚的太极招数把自己的十环变成金色，明明可以致自己于死地却又放手以后，他才意识到自己逝去的爱已经在自己的孩子身上延续了，便在怪物攻击之时救了尚气并牺牲了自己。

死之前也不忘把自己的十环传给了自己的孩子，因为他要用行动来证明自己悟出了自己的执念是不值得的。

这也是为什么虽然片名是《尚气》但我却要先写反派的原因，因为好的故事反派永远是和主人公的内心矛盾紧紧关联的。

而文武最后的觉悟和救赎也对应着尚气的中心转变尚气的挣扎与解脱成年的尚气在影片开场是负责帮酒店停车的司机。

他和自己的好友Katy其实都是论点的一面，俩人都很有才华，一个会武术和四国语言，一个从伯克利高分毕业，俩人都没有大野心，只肯享乐，而这些都是恐惧的后果。

对于Katy来说，她每次一件事稍微做好一点就要放手，因为她担心自己会让自己失望。

对于尚气来说，他在帮父亲杀掉了弑母仇人后，觉得自己死去的妈妈会痛恨自己，便隐姓埋名。

同样是面对父亲的霸权，尚气只会在迎合和逃避两者之间摇摆，因此才会丧失自我。

而自己的妹妹却懂得知难而上，开辟自己的帝国。

从这个角度来说尚气和妹妹是一枚硬币的两个面，同样被强势的父亲带大，一个选择了逃避，一个选择了野心，但是他俩都不开心，因为他们都没有正面面对上一代的创伤是如何影响下一代的。

尚气整个影片需要完成的觉悟，便是意识到人生除了迎合父亲和逃避之间，还有第三个选择，那便是找到真正的自我。

他和杨紫琼的打斗戏是个非常好的转变过程，因为他在一开始是父亲的延伸，打斗风格非常硬朗，只懂得靠拳头来赢，而杨紫琼把他的两个拳头舒张成了两个手掌，并开始教他如何灵活的以柔克刚，把他的妈妈重新带回了他的人生。

这也是这些年他不愿意面对的一面，因为当他的爸爸没法放手的时候，他自己又怎样能学会面对妈妈的去世呢。

这也是为什么杨紫琼说了全剧的中心台词。

“不要再逃避了，这只会延续你的痛苦。

”但尚气并没有在与父亲第一次的对决中把这个领悟实施到行动中。

他在影片开始是一个极端（逃避），而到大战的时候是另一个极端（以暴制暴）。

你不是想让我成为杀手吗？

那我杀给你看。

虽说成功的把爸爸打到跪在地上，但尚气的这两个极端都不是他应该获得解脱的方式，因此才会被文武一拳打进湖里，以隐喻的方式暂时死掉了。

尚气之所以会死，因为他领悟到了错误的道理，以毒攻毒永远是没有了断的。

而他在湖里昏迷的时候想起妈妈死前对他的嘱咐，“你是爸爸和妈妈的结合体，有我们好的一面和坏的一面，你要在阴阳互转中找到自我。

你是妈妈的骄傲。

” 这个时候他悟出来了，所以会在水里醒来并唤醒了神龙，因为他领悟了神龙之心。

我觉得片中的神龙之心便是一个找到自我的隐喻。

杨紫琼之前与尚气也说过，“你妈妈知道她自己是谁，但是你知道你自己是谁吗？

”而这个时候的尚气悟出来了，因此就复活了，复活之后用自己妈妈的招式来和父亲对打，不仅真正意义上打赢了父亲，而且还学会了放手，因为他意识到逝者的爱会在现存的人身上延续，这个领悟也导致了文武的觉悟，让他牺牲了自己并把十环传给了儿子，因为他们俩现在都解脱了。

这也是我觉得这个片子最精彩的地方。

反派不是为了恶而恶，而是英雄自己两面性里的一个极端，只有当这个极端把主人公推到崩溃的边缘，他才会领悟到人生的真谛。

仅仅是领悟也不够，英雄在领悟后还需要被考验一次，这也是为什么自己的妹妹被怪物缠住以后让他放手，尚气不肯放手，说我不会再丢弃你了。

这是在用行动来证明他懂得要珍惜眼前人，而不是逃避。

虽然Katy成功射到怪物喉咙救了妹妹有点开挂的嫌疑，但是从剧作的角度来讲，当主人公用行动证明自己的领悟到剧情的中心论点的时候都是会获得奖励的，所以也没什么大问题。

最后大战，尚气也用着自己独有的招数，用金色的十环打倒了怪物，获得了真正意义上的成功，也都是因为他领悟的缘故。

总结从大结构来说这还是典型的漫威片，有动作有笑料有成长。

但是在这种模板中可以如此高质量的塑造好主角和反派的关系，没有刻意的政治正确，并且用隐喻的方式来探讨了移民背景下上一代的创伤是如何影响到下一代，以及下一代该如何找到自我的这种实际并深刻的话题纯属不易，更不要说动作戏是如何的令人拍手叫好。

这样走心的商业片，让人对漫威的未来还是很有信心的。

这也让我感觉所谓的文化输出真的得把心思放在实在的地方。

如果你只是为了讨好或者让别人赞美自己的文化，那拍出来的东西肯定是做作的。

但是如果沉下心讲好一个简单却又具体的故事，那就是成功，因为只有真心才会导致共鸣，而电影艺术最重要的一点，不管是商业片还是文艺片，便是同理心吧。

希望剧中的每个演员以后在好莱坞都可以飞黄腾达，这种走心的作品越来越多。

在展开讨论之前先说一下影片，就抛开一切其他因素，单就从影片质量来看，他算得上优秀吗？

并不算，甚至可以说有些差劲，对于尚气这个角色的塑造就异常的扁平无力更别说对其他角色的描写了，还有人物的表演真的就已经达到了那种令人抠脚趾的尴尬境地，还是导演的功底不够成熟，商业电影没玩明白，再说到里面所谓的中国风，我的天，那不过是西方意淫出来的所谓的国风，不要再吹这一点儿了，拜托，我们国内真的可以做出来，以及里面的动作戏，成家班设计的动作戏有几场确实挺好，就有好多人说，你看，国内都做不出来那么棒的动作戏，我只想说，那还是证明你观影量不足，功夫毕竟是自己家的东西，哪怕倒退了，也比别人家的好，西方永远也不会吃透这五千多年的文化思想底蕴，他们拍的中国文化电影也终究都是伪命题。

再谈谈其他因素，也不要为西方对亚裔的刻板印象狡辩什么了，全片基本所有的亚裔角色都是眯眯眼，宽骨架什么的，我不信漫威不了解国内的审美我更不信漫威不清楚国内观众的期望，可他依然这么选角色了，那么不被抵触是不可能的公交车司机袖子上的数字可真的令我大吃一惊，四个字那么多组合，怎么就那么巧呢，导演知道自己在做什么，广电也不傻，大家都知道这四个字的意思，漫威这么做等于卖给我们一个坏掉的蛋糕自己还想赚钱，那么这部电影被引进是不可能的再说说我在讨论区看到的现象，如果你说不要看这部电影吧，那些人会说这都什么年代了，怎么那么保守，封建，一点儿文化自信都没有，如果你说不好看吧，那些人会说，国内能拍出来这种“中国风”，这种动作戏以及最后那条龙吗？

其实不是我瞎说的，他们也不知道所谓的中国风到底是什么样，至少不是电影里这样的，这些人骨子里是不自信的，是自卑的，不成熟的，他们可能不是喜欢这部电影，他们只是喜欢和众人对立时自己的那种独特感，优越感，他们可能也不是喜欢看电影，他们只是喜欢写影评和别人争吵时的那种唯我独尊的感觉，事情大家看的都很清楚，可我们的反应不同，聪明的人不说话，默默地在心里判断然后自己成长，愚蠢的人聒噪不停，结果自己没收获反而引得一身臭，这个世界上没有谁是独特的，我们都是普通的一个人，对与错评判标准也因时代的不同而改变，那些人说其他人是小粉红，可在如今这个时代小粉红并没有错，意识形态的对立中我们都要选择属于自己的阵营，那些人便成了文化思想的孤儿。

最后的最后希望豆瓣风气变的好一些，和平友好的交流氛围难道不好吗？

意见不统一就要去辱骂攻击他人吗？

难道不讽刺吗？

电影存在的目的是为了让人变的更有爱，更加具有普世情怀，充实人们的内心世界，可现在热爱电影的人却在这里相互辱骂攻击，冷嘲热讽，没有底线，毫无风度可言，哈哈哈哈哈，真是莫大的悲哀…

尚气最近刷屏了，很多人都说文武是个好丈夫，但不是个好父亲。

其实文武的父爱藏在很多细节中，你用心一定能感受到，遗憾的是他的子女感受不到，很多观众也感受不到，这不得不说是上一辈传统的中国父亲的悲哀。

说一些容易忽略的细节：1.文武训练尚气是为了复仇吗？

不是，他训练尚气更多是为了让他成长。

训练小尚气时，他白天严苛，晚上擦药，还告诉尚气如果他足够强大就把十环给他。

那么早开始，他就已经决定把长生的机会给儿子，自己接受死亡。

他的残酷训练，就是担心自己不在以后，尚气无法保护自己和妹妹。

包括要尚气亲手复仇，其实复仇谁都可以，不一定要尚气，看删减片断就明白了，之前是文武一时心软放了铁拳帮的人，这才导致了映丽的死；所以他一定要尚气亲手复仇，就是怕他有一天也会犯下心软的错误。

2.文武忽视夏玲是重男轻女吗？

文武是重男轻女，但忽视夏玲不是这个原因。

文武是1000多年前的人，他习惯重男轻女的社会规则，但他内心并不认可。

映丽不仅会武功，而且武功比他还高，他并没有不高兴，反而欣赏、爱慕。

还有一个细节，夏玲小时候他们一家四口是一起练武的，那时候文武是不反对女孩练武的；映丽去世后就反对，应该是他目睹映丽战斗中死亡的惨状，直觉女儿避开战斗就能避免死亡，这也是他拼命训练尚气的原因。

片中他只是避开夏玲，却没有用布娃娃等带性别符号的玩具去打发夏玲，导演应该是想告诉我们他只是单纯逃避而不是瞧不起女性。

3.文武真的相信映丽活着吗？

没有，他给映丽上香，说明他早就已经知道映丽死了，他受噬魂怪盅惑不过是给自己找一个活下去的理由。

儿女在的时候，他并没有听到幻音；儿女不在身边，他才听到声音，说到底他只是太寂寞了......就算这么寂寞，那十年他也没有打扰孩子们，难道这都不算爱？

4.剃刀拳只是单纯的打手吗？

不是，演员访谈说了他是文武养子，片中他和他们一家一桌吃饭，说自己是残疾人，感恩文武的收养，公车上表达了对尚气和夏玲的恨意。

一方面，说明文武也有善良的一面；另一方面，跟文武的孩子形成对照组。

外国的养子反而比标榜孝道的中国孩子更知道孝顺、感恩，这更像一个讽刺。

当然，最明显的证据是结尾时文武牺牲自己救尚气，梁朝伟老师再度展示了什么叫演技？

不舍、懊毁、释然......多层次的复杂情绪不需要台词、不需要动作，只用眼神就能全部传递出来，瞬间让我破防，而他演技更厉害的地方就是后劲大，搞得我这两天心情都不好。

他让我想起了自己的爸爸，也是这么沉默寡言，很少说表扬的话，总是说我这不对、那不对，还逼我做不喜欢的事，但我就是知道他爱我，世界上没有人能比他更爱我。

祝全天下的爸爸都幸福、安康！