中邪

感谢FIRST青年影展和豆瓣网友，认可《中邪》这部电影，实在受宠若惊，同时也压力巨大。

做导演对我来说是第一次，但我相信好好讲故事是一部电影的基础，希望以后再接再厉带给大家更好的作品。

《中邪》可能会颠覆一些观众对电影的理解，就像我第一次看到《鬼影实录》，摇晃的镜头、粗粝的质感、真实的画面，这种伪纪录片的形式，会以主观视角带你进入故事，真切的感受电影所带来的惊悚和恐怖，这种身临其境的观影感受是其他形式所欠缺的《中邪》缺少常规恐怖类型片的两个非常重要的元素，第一个元素是配乐，当恐怖的音乐响起时，它会刺激人们感官，把观众带进恐怖情节当中。

第二个元素是化妆，给演员画上恐怖的妆容，也是很多恐怖片制胜的法宝。

当去掉这两个元素时，如何让观众感受到恐怖，在这上面我们下了很多的功课。

比如观看大量伪记录片的电影和一些吓人的综艺节目，从中获取经验。

为了能让演员感受到恐惧降临在自己面前时是什么样的反应，深夜我让他们去墓地感受。

当然，前提是我先进去墓地，感受一番，我认为他们是可以承受这种恐惧的，才让他们进去。

所有人进去以后，对恐惧的表演，理解更深了一层。

《中邪》的拍摄过程非常艰难，种种意想不到的突发事件和各种困难，比如因为预算过低，我们的演员、场记、制片人都身兼多职，有的做场务，有的做道具，摄影师也会忙着当录音师。

虽然每天都很辛苦，但大家都乐在其中。

我对现场拍戏的理解是，当演员拍戏时间过长，出现疲惫时。

我就会问他们，累不累。

如果他们说有点累了。

我就会收工，我认为只有演员在情绪活跃时，才会有更好的表演。

很难相信，我们这个小小的剧组会出现这么严重的事故。

在即将拍完时，男一号不幸掉到一个四米多深的沟里，腰椎骨折。

那时所有人都担心他还能不能站起来，我也被打击的无法继续拍摄。

男一号董天文劝我一定要把能拍的拍完，其他成员也一起承担着这灾难。

最后大家都坚持下来，影片才得以拍完。

很希望大家能多多支持《中邪》这部超低成本的电影，讲好故事是导演的本分，希望这个故事可以给大家带来不一样的恐怖感受，改变观众对国恐的认知。

今年7月第十届FIRST青年影展出了一部《中邪》，当时就非常期待，也遗憾没能在大银幕观看到这部电影。

直到5个月后终于目睹了这部只用了7万人民币成本拍摄的作品。

整部电影有非常多的亮点分布其中：1.戏中戏 影片开场是以一种纪录片的拍摄方式带领观众进入环境，后来也在片中交代了主角——丁鑫和刘梦是两位在拍纪录片的大学生。

画面中不时出现丁鑫或刘梦拎着摄像机在拍摄的场景非常妙。

2.伪纪录片 回到电影主体，无论是手持跟拍的真实感，或是电影前一部分针对三位临沂当地“算命人”的偷拍，以及电影从头至尾始终贯穿的第一视角镜头，这些拍摄角度都让电影看起来更接近于一部真正的纪录片。

这样取材于纪录片拍摄方式的呈现算是一种伪纪录片的手段，在原本就已经富有的浓郁当地色彩的环境中，更显真实。

包括电影的主题：中邪——这种在东方人眼里异常有说服力的迷信字眼，都使影片塑造得更贴近现实生活。

3.同期声 相较于国内外一些大制作高成本的融入各种后期特效的恐怖片，《中邪》当中无论是演员的对话或是自然的环境声都全程采用同期收声，而不是拘泥于科技带来的虚幻效果（事实上电影中也有明显的“科学”与“迷信”的博弈），反而这种没有任何后期配音和模拟音效的体验更加让恐惧感来源于观众的内心。

4.摄像机 电影中有三部摄像机，一部是主要拍摄这部电影的机器，第二部是丁鑫和刘梦为拍摄他们自己的纪录片所使用的机器，第三部就是那只藏在烟盒里面的针孔摄像机。

三部摄像机的交替使用都有它们各自的作用，那台时常进入画面中的机器除了充分表达剧中剧这一有趣的形式以外，也没有浪费它用来拍摄的用途。

其实三部摄像机都是这部电影的主导，摄像机A拍摄丁鑫、刘梦跟拍“王婆算命”，摄像机B记录下丁鑫、刘梦的拍摄实录，针孔摄像机更是在夜晚的隐秘拍摄中起到了极大作用。

似乎这三者缺一不可。

尤其是针孔摄像机的夜视镜头在监视画面中呈现出一种诡异的黑白，泛着粗糙的颗粒质感，恐惧的感觉果然提升不少。

其实电影的亮点远不如此。

片长110分钟的电影，前30分钟都在铺垫剧情，从开始的偷拍视角暗访三位算命人，到后来出现的王婆，都在将观众引入“算命”与“中邪”的主题之下。

这种剧中剧加上伪纪录片的手法实在是再聪明不过了，第一视角的手持拍摄更是毫不刻意地就为观众增加了强烈的代入感。

从整体的观影体验来讲，刚开始感觉不到它是一部恐怖片。

临沂当地的村庄，当地人之间的交谈都是一种接近于口头的对话，很日常，谈话内容虽然围绕着“算命”，但是没有制造出紧张的气氛，像是轻松的闲谈，甚至还有些幽默。

一直到电影第30分钟开始，王婆的老公（王叔）开车载着王婆，带着丁鑫和刘梦前往偏远的岗子王村子里帮人做“还人”。

也是在这个时候画面才出现了片名，巨大的红色字体——“中邪”。

正当我们误以为电影不会如想象中恐怖的时候，导演瞬间调转了前先呈现出的轻松氛围——王叔甚至在驱车前往的途中唱起歌来，进入岗子王，见到大庆和他中邪的姐姐陈丽，电影的气氛就开始变得有些不安。

人烟稀少的偏僻村庄，挂着红灯笼的逼仄过道，室内灯光昏暗的简陋房子，在真实度极高的摄影机镜头下，完全渲染出阴森恐怖的气氛。

导演的用意或许就是想让观众在毫无防备地情况下进入到故事中，前后的差异也是为了制造出其不意的效果。

王叔、王婆和丁鑫、刘梦进入个村子，与大庆、陈丽吃晚饭的时候，王叔口中的两句话：“三个菜是神仙菜，五个菜是王八席”、“满杯酒，半杯茶”揭示了这部电影中强烈的迷信色彩。

而他们四个人住进这栋破旧楼房的第一天晚上，也是整部电影切入正题的前奏，前后的过渡算是衔接得非常流畅。

真正进行“还人”是在第二天中午，王婆为陈丽做“还人”时，原本躺在床上的陈丽突然呼吸急促，起身冲向王婆，掐着她脖子对她尖叫的画面，让人觉得这个陈丽真的着魔了。

这一场爆发力超强的戏同样把电影推向了高潮。

我应该也是从那一段开始体会到了恐惧，这种恐惧源于把自己代入场景、代入当事人身上的恐惧，也同样源于内心。

“还人”失败后，王婆他们似乎被困在了这个村子里，几次试图回去都无法如愿以偿。

而后来的这两个晚上，恐怖气氛也越来越浓烈…… 手持和针孔摄影机的画面中弥漫着一种诡异的安静，颤抖的镜头，以及上楼下楼、转角的第一视角拍摄让人有身临其境的感觉，而镜头背后刘梦急促的喘息声和尖叫声更是增加了极度恐慌的效果。

虽然整部电影前后节奏和气氛完全不同，但当电影结束之后就能明显感受到明确的过渡以及分布清晰的段落，渐入佳境，步步为营，恐怖的程度也是在逐渐递增的。

对于眼前发生的现象，最初丁鑫不相信这些鬼怪传说，而刘梦误以为真。

但是到了结局，话题再度引向“中邪”：不信邪的丁鑫一口咬定“刘梦被鬼杀死了”，而王婆也早在电影中说了“这次不会是真的吧”，王叔更像是中了邪似地将王婆杀死…… 这就是“中邪”在其中的另一层含义，除了直观的解释以外，片中主要人物最初立场的改变，也让这种迷信手段开始变得令人怀疑，从不信到半信半疑，再从半信半疑到完全相信。

这同样也变相地解释了民间习俗或者迷信会一直存在到今天的原因。

不过么，这些事也都是信则有不信则无的。

真正的结局其实算是做了反转，不管想得到想不到，反正这部电影就是一直在出人意料。

最后发现，所谓“中邪”、“还人”都在为这场精心布局的谋杀案作铺垫。

而这些迷信传言、民间风俗、算命王婆也不过是人在装神弄鬼。

但通过片中丁鑫和王婆等人的前后变化，其实可以看出即便是弄虚作假，也是有人坚信的。

这种亦真亦假与“剧中剧”、“伪纪录片”在相互作用下也起到了呼应的效果。

此片的类型包括：剧情、悬疑、恐怖。

比起那些正儿八经的悬疑片，这部电影除了做到了“恐怖”这点以外，也很成功地完成了悬疑，悬念一直都有，一直留到最后。

而剧情也在其中占据了很大成分，所有一系列的编排都让这部电影看起来饱满、完整，故事性极强。

虽然看完之后我也有想过，其实不以这种结局收尾会不会更好，到刘梦被夹子夹住脚这里镜头就变黑，故事戛然而止，留下一个开放性结局可能更会留下更多的想象空间，恐惧感也会在观众身上持续蔓延…… 电影还揭露了以下几点： 1.人性中盲目的一面：听信传言、轻信别人的话、盲目迷信等。

2.人在绝望与恐惧中真实的一面：刘梦的脚被夹住不能逃脱，最后丁鑫还是一个人逃了。

3.在巨大的仇恨面前，人类内心黑暗的一面：陈丽与大庆向王婆、王叔的复仇。

电影看完以后隔了一夜依然很受震撼，仅有11个人的团队、非专科出生的导演、非专业演员的惊人演技（贺媛媛饰演的陈丽尤为惊艳）、诚实的运镜、褪色般的真实画质、前后呼应、处处点题，在如此粗糙的拍摄和剪辑之下，多处细节竟呈现出一种高度贴近真实的精致，以及不经意之间让观众产生的错觉…… 原来不闹鬼，没有特效，也是可以拍出一部让人不战而栗、背脊发凉的恐怖片的。

惊讶于这部青年导演的处女作，竟用低成本和小制作创造出了国产恐怖片的新高度。

谈吐电影：没有鬼的电影，却仍然让人毛骨悚然文 | 执麦者2018年4月1日众所周知中国电影因为审查制度在那里，电影剧情，肯定是不能拍摄“鬼”元素的。

所以，《中邪》要怎么拍，才能够让大家吓到。

可以定论一个事情，那就是中国近十年的“鬼片”，多数情况下，既没有鬼，更吓不到任何人。

2011年，一部成本32万（我觉得3万2都多了），号称中国版本的《女巫布莱尔》的恐怖电影，拿到了8000万的票房，产出比惊人，但是电影的品质，烂出天际。

可以说，这部电影不仅毫无丁点惊悚的剧情，甚至，你可以当它是一部烂到渣的喜剧电影。

乌尔善说，审查不应该是电影平庸的借口。

这一点，《中邪》证明得相当好。

《中邪》拍摄成本7万块钱，实际上，还有两万块钱是给与其中一位演员受伤的医药费。

实际成本五万块钱。

但是，这部电影的氛围营造，节奏把控，悬疑设置，甚至是伏笔的架设，都是一部极其用心，诚意，完成度极高的作品。

和所有的手持伪纪录片电影类似，《中邪》在电影的前20分钟，也在循序渐进的交待上，略微枯燥，这种不可避免的剧情升温，在“中邪”两个字的剧名出现后，陡转之上，不断翻腾。

可以这么说，这部极为草台班子完成的恐怖片，足够打败中国百分之80到90的同类型电影。

而豆瓣恐怖标签7分的得分，也可以比肩欧美《潜伏》，《鬼影实录》系列的得分。

我个人建议在观看这部电影的时候，务必关灯，女生最好是有一人陪伴。

如果你有乡村和郊区留宿的经验，你一定会被吓炸。

而且，更可贵的是，这部电影，没有任何配乐，没有借助任何一惊一乍的元素，折腾你。

它就是几个非常简单的悬疑元素，从主角进入山区驱邪开始，直接结尾解开谜题，你都会体验那种恐惧又渴望答疑的好奇中。

事实上，《中邪》的剧情设计尽管已经达到了国产恐怖片很高手的水准。

但是因为类型电影的积累，和审查制度的沟壑，电影行进在中段，大致就可以猜出剧情走向。

所以，更难得的是，即便在这样的歉意下，电影的惊悚氛围半点不少。

而且，这部电影手持营造的晃动，近乎自然光的采光，在完全违背电影工业拍摄需求的前提下，基本就是极为真实。

演员虽然都不为知名，但是在开场龙套演员略有跳戏的过程后，几位演员也越来越适应这类伪纪录片形式的拍摄，各种表现，可谓各有亮点。

也得益于群戏的真实感参与，才使得剧情的体验感，更具代入感。

原本定于2018年4月4日期间上映的《中邪》，因为一些原因，目前又被撤档。

这部2015年拍摄完毕的小成本佳作，兜兜转转2年多，至今也难得和观众见面。

这部电影，也得到了业内诸多优秀的导演，演员的称赞。

并获得诸多品质奖项。

我个人还是希望大家走到院线去支持上映，同时我个人承诺，电影上映，我会以赠票等形式，弥补我先睹为快的遗憾。

另外想说，这个世界，最恐怖的，永远是人心。

1.成本论。

好多人拿着7万块的成本说事，觉得光凭这一点就得上4星鼓励。

首先，拍摄成本和影片质量没有任何关系，作为消费者，我们照样是花了同等的价格去买票。

如果这也可以成为你打3星以上的理由，那是不是我拿着手机晚上对着走廊拍2个小时也能得4星？

毕竟成本为0还有点恐怖了。

2.乡村经历论。

很多人说你不觉得恐怖是因为你没在农村呆过，那你呆过寂静岭吗？

3.十年内最恐怖的恐怖片论。

首先国产恐怖片是一片荒漠大家都认同，那么在大家都是垃圾的情况下中邪只是样子不一样的垃圾而已。

觉得恐怖得要死得怕不是看喜羊羊都会被吓到。

4.多拍一点什么这片子就会好论。

影片的质量很大程度上取决于剧本的质量和导演的功力，那么作为一个说过本来想多拍布娃娃画面，但光镜头对着娃娃就不寒而栗的导演，你能期待他拍出多好的恐怖片？

开玩笑，他也只是一个怕黑怕灯笼怕娃娃的小孩子，你给他7000万也拍不出多好的恐怖片。

5.不要和国外攀比论。

有些事情你得认你才能改，才能进步。

都说文化无优劣，但在华夏儿女光想想五千年文化就骄傲的情况下，我们的文化表现力确实是落后的，垃圾的观众也是其推动力。

6.打4星5星的人良心不痛吗？

什么是4星5星，盗梦空间和肖申克的救赎这类才够得上啊，你们怕不是国产青春片看多了，大多数国产青春片顶多就值2星啊亲们，好片是有门槛的，不是有个画面出个声就能给4星的……

因为对恐怖片还是很宽容的，对于中式恐怖更宽容也有更多期待。

有中式恐怖元素的电影，除了一些粗制滥造的网大电影，以及林正英老师的僵尸系列，在当代能扛起大旗的应该就属《回魂夜》了。

回魂夜cast的背景，有很多纸人、花瓶、米饭等意象，但实际去看其实非常港式。

近些年的中式恐怖元素电影，如《咒》、《李碧华鬼魅系列》、《僵尸》，虽然也有不俗表现，但依然是港台的地域文化表达。

而本片则是大陆本土的中式恐怖，而且给小成本制作影片很多启示。

当然略显冗长的开篇是一个缺憾，即便是伪纪录片式的恐怖片，也最好遵循类型片19分钟必须进入事件的定律，才能符合观众对于类型片的观影习惯。

情节节奏一直到40分钟才逐渐紧凑能够调动观众情绪。

在此前的情节铺垫中，也并没有对于灵异氛围和事件的铺垫展现，只有逐渐变化的影调去调节氛围。

在片尾的树林戏中，相比于《昆池岩》当中结尾的树林戏更有恐怖色彩。

《昆池岩》采用自拍视角和单纯突脸的方式营造恐怖氛围，且妆造比较陈式。

而本片则是POV视角，策略也并不是突脸，而是“还魂”和“夺舍”。

片中探讨的也不单纯是恐怖事件的本身，而是蒙昧-传统-实用性的唯心世界和科学-现代-原理性的唯物世界的争端。

当然作者给予传统的是负面观点，也是主流的观点。

就像电影的结尾，原本应该是一部比较优秀的电影，但是被某种不可抗的机制拉回唯物现实之后，成为一部三流电影。

希望有朝一日，机制改变，让电影人可以将恐怖进行到底。

几万元成本的国产恐怖伪纪录片，显得粗糙且业余。

但也正因它的粗粝，使得它呈现出的本土恐怖意象非常接地气，真实到细思极恐，画面让我想起一词:“中式怪核”。

忽略它的技术问题和演员的一些小瑕疵，尽量不从美学角度去评价它，它所陈述的民间故事，所展示的人文环境很值得我们深思。

可惜因题材被下架，受众太少。

前半小时镜头很杂乱，但陈述了故事缘由。

直到片头出现，黑夜蔓延，一种前期营造的真实感逐渐化为了恐怖，人性被一步步剥丝抽茧，故事的脉络展开。

片子全程无配乐，纯靠环境声铺垫，但是《寂静之地》都没有让我感觉如此瘆人。

挂满暗红灯笼的狭窄走廊、充满未知的黑暗房间、昏暗的灯光、被风轻轻吹动的树林、人们惊悚的反应、封闭在荒郊被遗弃的单薄感，经典恐怖元素，却让我鸡皮疙瘩直冒。

当相机的作用从“记录”变为“照明”，主角不得不拿着它四处逃窜，补光灯下，王婆披头散发颤颤巍巍的那句“你身后好像有人”，让恐怖的实感达到了顶峰。

它还是套上了一层“悬疑”的外壳，但这不碍事。

我看的这个版本，片尾结束得有些仓促，好在事情首尾呼应都交代清楚了。

用真实的拍摄代替一般恐怖片靠剪辑+妆造+配乐的烘托来营造恐怖气氛，让我光看都感觉浑身发凉。

拍摄起来体验感应该挺吓人的，佩服各位创作者的心理承受能力。

《中邪》片头

王婆:“你身后好像有人”

我觉得很难得的一点是作为国产恐怖片，这部作品的每个部分都完成了逻辑上的自洽，当然很大一部分原因是剧本整体比较简单，两个小时的时长只走了一条线。

作为伪纪录片形式，它的第三人称上帝视角感还是很重，但是第一视角的真实感可以弥补这种出戏感。

其实第一幕里的那种镜头语言的青涩和尴尬真的很巧妙，那种一来一回的尴尬，一板一眼的问答，乡间集市的气息，这种贴近生活的感觉部分来源于真实的布景，另一部分就来源于这种青涩的对戏，贴合主题：两个大学生借着好奇心和几个摄像机就来拍民俗纪录片。

王婆和大叔同意拍摄还人的过程这件事本身就破开了故事的一角：实际上在这里百无禁忌。

丁鑫使用烟盒偷拍刘梦和他抛下刘梦自己逃走的结局形成了呼应。

就连大庆抱着姐姐尸体哭的那一段，尴尬的演技也与最后的审问中他被动的角色形成闭环（当然这大概不是刻意为之，而是演技确实有点问题）。

我最喜欢的一点是丝毫不用背景音乐，那种远远传来的鸡鸣犬吠，风吹动柳条拍打墙壁的声音，灯笼晃动的响声和地上的光影。

小楼的构造一点儿也不复杂，房间里除了铁架床就是一片白墙，惨白的灯光和灯笼红光就是晚上全部色彩。

黑暗和安静，它真的将乡野的夜晚还给了恐怖片。

整个故事虽然不是鬼神意义上的中邪，但是夜晚的恐怖核心当然是中邪，邪念入心于是上演了一出闹剧。

王叔砸死王婆的一段，甚至没有利用道具血（看着非常假），但是王叔的突然爆发，又哭又笑的表情，恐怖感要远胜车里陈丽的突然出现。

我觉得中邪的结尾并不是过审需求，它从一开始就是从人心的邪念出发刻画故事，故事中的所有人都有着自己的邪念，包括大庆和陈丽、丁鑫甚至是刘梦，它的结尾有故事线的考量在，但确实呈现得比较无力。

整体而言，它的民俗色彩不是故事的主要推动力，因此后期变成了菜刀砍杀事件。

我觉得最恐怖的一幕是刘梦跑到野地，本应死去的大庆在树后面和她讲话，非常正常而自然的对话，他慢慢回头的时候手里的菜刀反射出光。

中式恐怖的精髓大概就是，你回到家的时候天已经黑了，一切与记忆中温馨的家无二，只是你发现妈妈的一只眼珠偏离，于是诡异感从她歪斜的瞳孔延伸至整个房间。

而《中邪》不是为了拍出这种诡异，而是以透过诡异去看民俗如何涂画出人的荒诞。

影片所有对于真实感的尝试都是为了刻画这种荒诞，这种呈现效果在如此低的成本和如此简单的剧情中，它交出了一份不错的答卷。

小团队从场务到演员一共11个人。

总资费7w，其中2w给男演员治病。

取材于临沂民间真实故事。

荣获第十届FIRST青年电影展最佳艺术探索奖。

拍摄总共耗时13天。

王家卫对该电影的评价：影片把大量时下青年人常见的数码设备如电脑、手机、微信、摄像头等引入了电影，成为人物视角的延伸。

那你到底猜出来这部电影了么？

《中邪》一部充满乡土气息的电影。

首先表明我的观点，作为一个人性流观影人，我还是比较喜欢这部电影的。

和王家卫导演的观点一样，尽管这部电影有诸多不足之处，但是我愿意包容，愿意接受，更希望它能改变。

《中邪》这部题材取于临沂的故事，凭借伪纪录片的噱头进入了我的视线。

其实去年有看见到过这部电影的宣传，但是碍于电影的截图质感显得过于粗糙（粗糙是这部电影很大的一个弊端）因为国产电影久久没有恐怖电影上线，我决定给这部电影一个机会。

很多人说这部电影就像是走近科学和法治进行时的结合版，甚至演员还没有两个电视节目的演员专业。

起初我甚至以为这是一部真实的纪录片，以为整部纪录片就是讲述拍摄王婆还人的步骤，再加上刚开始村头算命那个小哥，年纪轻轻就说出算命这个东西，有时候准，有时候不准，因为老祖宗传下来的东西，因为年代久远，很多手艺都失传了，我对玄学有过简单涉猎，可以说玄学这门久远又深奥的课程，并且在体制和科学的打压下，再加上很多东西根本无法解释，站不住脚早就已经凋零了。

真正有本事的人少之又少，更多的人则是打着玄学旗号招摇撞骗。

而纪录片的一开始就是一个神婆给刘梦算命，这种情景在生活中似曾相识，导演还原的很到位，除了这个拍的实在是太暗了。

那么面对这样科普玄学的电影，我自然是抱有很高期望的。

我皱了皱眉头，发现事情并没有这么简单，这部电影能过审！！！

如果讲的是这种封建迷信，自然是不能过审的。

因为没有看电影介绍，我一直以为电影是实拍，只有一些剪辑，毕竟他拍成纪录片的样子，而且很多路人演的很好，场景很有代入感。

但是总觉得这个女主演的太浮夸了，如果是真的纪录片，不至于这么浮夸吧。

对于小伙演技，感觉还好，看起来傻呵呵挺老实的，有点王宝强二代的样子。

电影中的内容还是比较有考究的。

一开始算命小哥说的常开方便之门，紧闭是非之口。

后来王婆说自己和丈夫没有孩子是因为泄露太多了。

这些都是五弊三缺。

五弊：鳏寡孤独残三缺：钱命权。

还记得王婆说自己的拜师方式么，因为得了奇怪的病，寻找一位老神仙。

老神仙治好了自己的病。

听起来有些玄幻，并且老神仙觉得自己和王婆有缘同意王婆拜师。

仔细想想王婆的“手艺”，细思极恐。

王婆当时是不是也被老神仙下药了？

有民间传言说，有的“地仙”收人的时候专门收残疾，并且用各种法术把他们治好，可能只是稍微有点好转，因此对自己的师傅“仙术”深信不疑。

那么王婆的拜师之路就有可能是被设计好的。

神仙菜：电影中的介绍是摆三个菜。

后来王婆替大庆姐姐施法的时候也是用的三个菜，烧香拜神的。

网上资料有说神三鬼四的。

神仙菜是三个，祭祀给鬼的是四个。

查阅资料后，有的地方把王八菜，称为亡人菜，后来传着传着就成王八菜了。

话说供奉亡人的时候，一般就是坟头或遗相前摆三个碗子，时间长了，活人吃饭的时候，就忌讳弄三个菜，说是不吉利。

南毛北马：其实是南茅北马。

南方多为茅山道术，修炼靠自己。

北方多为出马仙，多为靠大仙上身。

刘梦在电影中说的四大仙，即为胡黄常蟒，依次为狐狸，黄鼠狼，长虫，蟒蛇。

其实我也很好奇蟒蛇和长虫不是一个东西吗，还请明白人指点一二，有的人说是分为有毒和无毒的。

当然也有人说胡黄常蟒白柳灰，白指的是刺猬；柳指的是柳仙；灰指的是老鼠。

电影中大庆讲述到姐姐发生附身之前出现了刺猬，也就是所谓的白，第二天刺猬死了。

而片头和片尾都出现了柳树，也就是所谓的柳，可能是故意而为之，也可能是取景的时候刚好有柳树。

整部电影有三处略微吓人地方。

分别为大庆提刀，大庆他姐提刀，还有王婆说你身后有人。

其他地方大家均可放心食用。

甚至对于一些热爱恐怖电影的观众，这种程度的恐怖根本不值一提。

从这里过后，会有剧透，怕剧透的小伙伴请自行选择。

欢迎收看今天的走进科学栏目，由于我们的三观正。

所以过于详细的犯罪手法，我们不会介绍。

我们只能告诉你凶手是大庆姐弟，原因是为母复仇。

大庆的妈妈和亲戚都有过这种怪病。

经过大庆姐姐的化验，真相竟是王婆自己下药，自己在救人。

就形成了所谓的“还人”。

其实并有那么些鬼鬼怪怪，不过是有人装神弄鬼罢了。

对于电影的结局，看在我们的审核制度上，还是稍稍包容一下我们的《中邪》。

可能是因为男主的腰受伤了，所以后来的戏特别少，收的有点急。

前边一大半就是描写小镇风光，最后强行结局，可能有点伤。

在得知了这是一部设计好的伪纪录片。

那么这女主和男主的演技有点浮夸。

听到女主说话，总有一种她在告诉我，我在演戏的错觉。

在逻辑上，男主偷拍大庆姐姐提着菜刀进王婆屋子里，为什么提刀不砍人？

难道真的是想靠假死后杀人，摆脱罪名。

可结果不还是被抓了吗。

这有些说不通。

说了这么多不好，但我还是比较喜欢这部电影的。

比起那些专门靠恐怖bgm制造恐怖气氛的电影，这部就显得有诚意多了，剧情的题材也显得比一般国产恐怖电影优秀一些。

可能在国产恐怖电影一致乏味中，通过不一样的拍摄手法，让我们觉得这种手法比较新颖。

虽然赢得有些投机取巧，但也是赢了。

但比起这些，我更加期待这位导演的下一部电影。

搞笑吗？

影评居然侵犯知识产权？

这剧组为了这个烂片一直在夸大宣传，微博的差评一发就被删，全留下好评！

真是我看过呼声最高，最无聊的恐怖片。

前30分钟拍拍路边算卦看手相的，拍拍小吃摊煎饼的，拍拍王婆他老公闲聊，一点儿正事没有....终于驱车到偏僻的中邪小姐姐家，吃顿饭，挑个大神，最激烈的镜头就是姐姐从床上跳起来掐王婆脖子，然后王婆就怂了要跑路.......此刻进度条已经过了80分钟，后面高潮就是姐姐拿刀砍人，你追我跑戏码，小伙儿突然一声惨叫，我乐了，太特么山寨了！

<图片1><图片2>整体氛围就是黑，第一视角的拍摄手法，晃动的镜头，朴实的身边人物，现实生活的场景……我觉得这玩意儿都不能叫电影吧，大学生拍的网络视频水平。

看《中邪》的时候，一边害怕一边乐：哇这得多省钱！

两台手持摄像机一台针孔摄像机，衣服显然都是演员自己的，什么灯光师剧务化妆师肯定都没，还有这鬼都不愿意住的棚，不用谁搞也开不了的车。

正应了郭德纲一个段子：什么钱不钱的，一人抗两袋儿面咱们凑够这几天饭就开始拍啦。

玩笑归玩笑，人家还真拿七万块捣鼓出好片子了呢。

清明延期，也没能拦住影迷们中了一把国产恐怖片的邪。

这部小成本电影说不上大爆，也算在国产恐怖片的坟地里点了鬼火。

很好七万块，你成功引起了我的注意。

一般来说拍一部恐怖电影，不，拍任何题材的电影，都需要大量的镜头技巧，通过变换视角、捕捉细节、光线的巧妙设置才能让观众产生共情的效果，才能让观众跟着镜头和主角走。

嗯，举个例子，想想鬼屋中鬼和人追逃的镜头，一般怎么拍?两主角在交流，要用正反打，远景里鬼一闪而过；或者鬼一路杀来，和正在逃的人分别拍摄并剪辑，需要很多的机位变化。

我想起《万能钥匙》，镜头在不同的角度拍，既从楼梯向上、房间门口向下，又从锁孔向外，给人强烈的诡异感。

但是《中邪》无法做到。

因为剪辑会破坏真实感，不能反复切换镜头机位。

它必须看起来合理，而且能达到导演的拍摄要求。

甚至不能刻意打光，导演干脆把白天的画面调成灰蒙蒙的。

它看起来真的很“糙”。

它通过跟拍的方式一下子把你拉进来。

为什么摇晃的镜头能带给人逼真的感觉?因为人在走动的时候视野就是不稳的，不是在三脚架上、可以随意放缩、捕捉细微动作的，或是随意切换视角的。

跟着左上角的preview，你很容易有一种身临其境的感觉。

状似随意放在桌子上的摄像机，也不去特意捕捉，全是全景，好像你就坐在那里看着这一切发生。

可明明不是随意的。

明明是刻意找的角度位置，有台词和走位，却不能有摆拍的痕迹。

想要做到这一点，需要在其他方面下大量功夫。

举个例子，梦梦和王婆被追杀时相遇，此时摄像机的设定作用是照明，如果梦梦像之前的拍摄一样把镜头对准王婆的头，就不符合人在危机时刻的反应。

因此她把摄像机提在胸前照王婆，这样也使观众只能看到暗光下王婆一半的惨白的脸，王婆说“你身后有人”，观众才有一种脖子发凉的感觉。

更不用说梦梦转身又转回去，镜头转得又慢又抖，把观众恐惧的弦一点一点崩到最紧。

以及后面王叔杀王婆，姐姐杀王叔。

一个机位选在了车顶，一个放在副驾驶仰角向上。

这样既合情理，又对行凶进行了适当遮挡，观众看不到杀人的情形，只是看着两个杀人者的动作表情来感受恐怖，很巧妙。

再比如布景。

晚上的光源除了惨白的灯光，就是屋外的红灯笼。

女生的相机对着门口，整个画面里是大片的黑色，只有灯笼能照出来一小块暗红，还有姐姐灰色的影子。

屋内的其他设置也很巧妙。

老式楼梯的两侧非常高，造成一块很大的盲区；楼梯本身也不短，要走一段足以让人恐惧的距离才能走到；空旷的卧室也让人很没安全感。

没有一个地方不是刻意的，但是看上去都是自然的。

同样的问题也出现在演员面前，这种拍摄方式对演员演技要求很高。

不能有拍摄痕迹，就意味着不能有表演痕迹，台词可以糙，但是必须真。

你看王婆坐下来采访那一段，人在和镜头面对面时往往无处遁逃，她说一段就客套地哈哈大笑，眼睛却又犀利地盯着你；还有王叔这个角色，一个被压迫的妻管严，欺软怕硬爱算计的小老头，演技一路硬到尾。

另值得一提姐姐。

姐姐暴起杀人这个镜头不好拍，这时候观众还以为她是鬼，看的是她惨白的脸色和森白的牙。

但是你仔细看她，与其说她是单纯想杀人的鬼，不如说她是很痛苦的人。

当然《中邪》也有缺点。

故事情节简单甚至可称简陋。

一般恐怖片都有点悬疑的意味，而此片根据前面的种种迹象却能推测出结果。

否则怎么那么巧要走的时候车坏了，要打电话没信号，找人修车老也不来，买个轮胎都要一天功夫。

还有姐姐劝梦梦离开，大庆看着那么老实，一定有问题。

难得的是，这是真的中国式鬼片，还真的挺恐怖的。

想想我们小时候听到的鬼故事，往往关于狐魅精怪，和尚道士。

而仙家道术离中国人之近，婚丧嫁娶往往都有鬼神之事的影子。

甚至在日常生活中亦然。

举个例子，不知道其他省份的风俗，在华北地区小孩子因为被「吓着了」而去「叫魂」是常事，且往往有效。

《中邪》为什么可怕?因为从「大仙」到「叫魂」，从道教、佛教到萨满教，从召唤死者亡魂和家人见最后一面，到为丢了魂的人招魂，由南到北，中国人多多少少都知道一点这些鬼神的事，它离我们不远不近，正好是有所耳闻，又不甚了解的状态。

非常适合加工。

在恐怖片导演沉迷对笔仙、碟仙、僵尸以及贞子伽椰子的各种炮制和杂烩，国产恐怖片几乎成为粗制滥造的代名词，恐怖片市场已经疲软的时候，难得有导演如此老实，就拍人人都知道的东西，只是老老实实地恐怖。

七万块，还不够某些导演的表带钱。

难得没有钱，还有人愿意把不好拍、拍烂了的东西拿来拍，还拍得不错。

为导演和演员们打call。

为有想法的电影人打call。

老板，再来一份七万块的鬼片。