黑袍纠察队第二季

黑袍纠察队是烂剧这点应该没人质疑，它的情节bug数不胜数（可见高赞长评十万问），许多角色脸谱化、极端，像粗劣情景喜剧，only with more cloaks, 在细节世界的建构上，它并不比它想讽刺的超级英雄系列高明一分。

但它让人欲罢不能。

我对它的态度，类似于那两个老太太评价餐厅：“这儿的饭真难吃！

”“就是说呀！

而且还这么少！

”黑袍的创作者们应该是一群粗心大意、不拘小节的人物。

比如S1E2杀Translucent, 好多人诟病为什么不下毒药？

不放煤气？

如果他有钻石皮肤，为什么不会炸成一个不破的鼓囊囊的血球？

要我说，这整幕戏就是为了最后血爆房间（正好影射Hughie首次颤颤巍巍杀人——Don’t get your hands dirty, 结果他一定是选了最脏的一种，比意面酱更难清理），善后时要用铲子刮起地上已经结痂的黑血片儿，混合着人皮放进锌箱里丢进海底，被鱼群发现又捞起来，一开盖臭气袭鼻。

再比如S1E1结尾踏血寻没（形儿人），太漂亮的肉搏戏，未见人影，先见血影，一座空气中拓印出的浮雕。

可是，这不也说明只要一车面粉就能把Translucent的近身攻击技能全克？

好吧，主创们没有想这个问题，“在穿身之物中显形”这个设定太美了，暗香浮动月黄昏，也是对自以为“片叶不沾身”的英雄的最好讽刺，在审美上简直可以与守望者罗夏游变的墨迹面具相争。

所以，认真你就输了，毕竟，黑袍甚至从头就连很多角色的能力到底是什么都不愿意讲清楚，纯粹的写意派啊，到处打马虎眼，看个乐呵吧，何况这乐呵确实挺伟大。

在漏洞和漏洞之中，脱线和脱线之间，最后被我记下的是：它奉献了最邪恶有趣的几场性戏——卫生间现身，入队来一口，Popclaw座山猫，Deep被日鳃（怎么会有人受不了鳃？

我太喜欢这对软漉漉可怜兮兮的小东西），Homelander炼奶，红粉变肥宅（可谓骷髅的反面），星光亮起的眼睛（暗下的灯）。

在这光怪陆离里，它其实又严肃地讲了爱。

只有那种死后骨骸还相拥的才是爱。

没有人比爱者更脆弱，更古怪，更不忍直视，更幸运，更赤裸，更可怜。

Deep选妃的录像穿起了S2E4，伴随着每条支线上失败的messedup的恋情，其失败不因权势的存量和努力的增量而改动。

即使这样，still let me be the more loving one. 它揭露了一种我们伪装的秩序，不言的叙事，那就是世界大多时候是由蠢人掌舵的，黑袍可以轻松地拆解漫威、DC，但是人们却没办法从底层逻辑上拆解黑袍，虽然它看上去存在创作公式——八十年代歌、kinky sex、爆头爆头爆头……但那只是形式，到头来，你说不出它服侍的是怎样的价值，站了哪一队，它好像生来只是为了说皇帝没穿衣服，然后转身泯没在游行观众中，它不负责改进，因为一切都在无可避免地走向媚俗……你会发现股价、声誉和群众舆论是这部剧真正的主角，掌握秘密、把柄和丑闻是真正的权力，是它们而非英雄的超能力，决定了数处关键情节的走势……当然黑袍的剧本精细度远不能比及美国甄嬛传（Succession），很小儿科，但，它踩着著作权上idea-expression dichotomy的禁区边界跳舞，它如此嬉皮笑脸粗线条地指明，拯救世界本质要靠驭民术……当Vought市场部的分镜画家虔诚地念出Hans Zimmer，同事说LMM会来作配音，“谁会不喜欢Hamilton呢”，我直接一个鲤鱼打挺，黑袍，你小子真敢嘲啊，要嘲就嘲你力所能及范围内最popular和危险的东西，而不是那些本来就所有人都讨厌的安全之物，这才叫嘲笑（而非嘲笑的假动作），Hamilton作为嘲笑客体的比喻性在于它是大多数人这辈子所能欣赏得下去的最好的东西，就像Stormfront做出来的meme图，是大多数人上网生涯所能领略的最高级的幽默，但是你知道吗，这些products和道义、真理仍然一点儿关系也没有，它们也是商业，是dubbing（“请LMM来配音”实在越想越有意思，metaphorically双簧，爱死机S3E2 corpse ventriloquism，鲍德里亚“邪恶腹语术”）,大众艺术天花板级别的巧言令色。

更专业的喉舌只是更专业地粉饰。

注意我没有说喉舌是自愿的，甚至没有说喉舌是有意的，我只是说，娱乐的本质就是软弱，缺乏取向，某种程度上，黑袍也有它取悦的受众，但我觉得它比它所踩的东西更有种些。

还有更多巧妙的瞬间我只能挑着写：Homelander病态的象征游戏，却全然不涉及象征，不涉及传统电影艺术中任何想象、超自然的运镜，因为在此剧的设定下，reality is illusion, metamorphosis is norm. 看过一个鬼故事：一人无意中拍到衣柜里露出僵尸头的照片，拿去给道士求解，道士说安啦，这不是灵异照片。

——因为衣柜里真的有一具僵尸，被真真切切地拍下来了呀。

在黑袍世界，真的有变形人，真的有自弑，又恰好真的有一个如此爱恨自己的人。

它替换了影像与故事的真与伪，狸猫换太子，而且在过程中，还为低俗的观众如我安排好了壮男女装。

Stormfront刚吐槽过女生服装没有口袋，星光就真的因为没有口袋而没地方藏药，直接推动情节发展，那个关键的药还偏偏放在卫生巾小粉包里——作为一个女性所有的不便都同时敲门了，女孩儿们，如果你没体会过一管超级无敌基因药剂该藏在哪的窘迫，你也至少把卫生巾攥在手里缩进过袖子里吧。

（看到星光在大庭广众之下拿着小粉包我也觉得很羞耻，无论里面装的是不是药，这真的格外荒谬，小粉包本来就是用来遮挡卫生巾的呀——就像刚开始他们说露私处不雅，然后他们说露内裤不雅，最后他们说露安全裤也不雅了。

Off, off you lendings! 李尔王喊道）总而言之，黑袍粗制滥造，漏洞百出，难经推敲，但它是世界上所有烂剧里最好的一部，就像有些影剧，是世界上最糟糕的好剧/火剧/必看剧/TOP xxx……与木桶效应相对的，也应该有一种效应倾向于“取最高值”，至少我作为观众如此，我花几十小时沤在沙发里，是为了欣赏尖子生瘸腿、偏科，不是为了看庸才表演平均和全能。

很多漂亮点子，更多破绽，这种演出值得大声喝彩，也值得大声喝倒彩，总之值得你为它上蹿下跳，声嘶力竭，大多数剧做不到；但黑袍行。

我就知道一开始就光芒万丈的风暴女肯定来的快去的也快，没有曲折的性格也就没有成长的曲线so。

这次想谈谈那些外表风光但是内心却软弱甚至扭曲的heroes，嗯其实有点可爱哈哈哈哈，可能是我作为平凡人喜闻乐见的让我心理平衡的场面，也意味着其实他们的底色其实是人性，能力越大并不是责任越大，而是毁灭性越大，忘不了这一季把手伸到海王鳃里摩挲的场景（让我想到一些慕残虽然说严格意义上这并不是，但这个身体特征显然让海王很不齿于提及），还有上一季犹犹豫豫躺下在女Boss腿上用两个手指喝奶的超人，一句话也不说被控制住喂了一块杏仁巧克力的玄色，颤抖这拿出小药片又被踢飞，想得到爸爸承认最后自焚的点灯人，都太human了，甚至childish（不得不说真的很需要一个好S或者DOM来拯救一下！

）相比来说，主角团的遭遇就更加不符合逻辑了，每次遇到危机，都能得到编剧的金手指，丑闻、情报、政府的帮助，以及突如其来的运气，OK

reeeeal 带感之空中飞f

偶然出现的心理学

哈哈哈哈哈

最后很抓马的群殴，girls你们超能力呢？

去年夏季，一部关于 道貌岸然的黑化超级英雄 vs 苦大仇深的平民废柴联盟 的新剧《黑袍纠察队 The Boys》一炮走红，妥妥地成为了Amazon Prime的台柱之一。

第二季如期回归，总共八集，本周首发三集，随后每周五更新一集。

按捺不住激动的心情，尝鲜一波后，不禁感叹：还是那个味儿！

《黑袍纠察队》的蹿红，不仅是因为在超英电影红遍大江南北、演员与超英IP几乎融为一体的魔幻现实背景下，黑化超英题材，加上不断地套路与反套路，让人耳目一新；还更是因为这部剧“足够疯狂”：它敢说，它更敢拍。

敢于辛辣地讽刺：从伪女权伪英雄伪善的精英阶级，到超英战队纵使能够上天入海也难逃消费主义与资本主义摆布的傀儡本质；不怕有人吐槽，就怕有憨憨自己对号入座（第二季已经有愣头青对号入座了）；更敢于展现黑暗血腥的画面：第一季至今还难以忘却的两个场景，开场就让人目瞪口呆的“高速撞人”，和血浆组织液横飞的“人体引爆”；每集至少一个血腥爆点，恰到好处的血腥与黑暗颓废的气质完美地融合在了一起。

经过第一季如此“洗礼”后的我心想：应该适应了这种血腥程度吧……黑袍第二季：不，你没有

个人是没看预告片就直接看的前三集，所以和第一季一样，真的有被其中的血腥爆点惊到，可以和隔壁HBO的新剧《恶魔之地》一较高下了。

而且细品一下，每一集的血腥都是变着花样儿的。

目前最出彩的血腥桥段非第三季“梦回《荒野猎人》”莫属。

味儿实在是太大了，隔着个屏幕都感觉快溢出来了哈哈哈。

除了R级的血腥元素丝毫没有调低，爆笑的无厘头元素和车速过快的黄段子也是一脉相承。

这一点其实很看个人。

我自己属于笑点比较低的那一类，比如第二季开场祖国人演技派的深情演讲，在我看来真的虚伪矫情至极，所以很不好意思的在追悼会上笑出了声……除此之外，印象比较深刻的两个笑点：神比喻：第一集男主在自我宣传、谈到自己是一开始不被看好但后来居上的那一类人时，把自己比作HP哈利波特和饥饿游戏里的女主（huh？

）双关梗：深海向星光道歉时说道my road is long and hard，难免感觉有第二层深意（狗头护体）

人物方面，虽然很多人还是在吐槽男主废柴，但是和他第一季开始对比还是有可观的进步，一路历险之后他也变得更加善于表达自我（虽然还不够）。

特别是他在船上激动又慌张的小告白，和最后“临死前”的会心一笑，真的有点小感动。

作为“全员恶人”中的“正道的光”，难免被人戏谑为“白莲花”。

在如此混乱、分分钟掉脑袋的超英世界，坚持道德与善念虽然显得微不足道，但也许就能够使the boys保持在正确的航线上，而不是被仇恨与邪念冲昏了头脑。

另外深海也比较可怜，虽然看起来在神棍药物作用下终于接纳自我后，是真诚想要弥补错误和回归队伍，但是谁叫他罪孽深重，被无情回绝，甚至心中的伤口才刚刚愈合，又被祖国人无意地一句“快遮上你的鱼鳍，看起真恶心”给残忍地撕破了……

整体故事而言，我是没有想到第二季不是像第一季那样一口气全部释出，而是学着Hulu、HBO，先释出前三集，之后再一集一集的周更。

Amazon Prime例来是和Netflix一样全部释出剧集内容，这次这么操作，显然是因为疫情停拍，导致存货不足啦。

没有足够的新货安排上架，所以也不得不采用周更的方法来能拖一周是一周了。

除了存货不足这一点，前三集其实在剧情上具有一定的完整性，算是一个小单元。

为什么这么说呢？

首先是巧妙地形成了首尾呼应。

第一集开头，是祖国人在聚光灯下，虚情假意地悼念第一季灰飞烟灭的隐形人；第三集结尾，则是新成员风暴顺利抢夺功劳，成功上位，站在祖国人的位置上，取而代之地在镜头前抛头露面，甚至还向祖国人抛来轻蔑的微笑；都是虚情假意，后者更为冷血无情，前后呼应，本季“两虎之争”的主题基本是板上钉钉了。

其次就是完成了新角色风暴的完整亮相。

从一开始初出牛犊不怕虎、拿着个手机直播的网红傻白甜；到第二集心直口快、暴击伪女权的爽妹子；到第三集撕破假面，露出杀人如麻、种族歧视的罪恶嘴角（对原本毫无威胁的路人赶尽杀绝，不留活口，已经不是冷血无情了，已经是恶魔般毫无人性了）整个完整的“变化”arc，其实是引导观众对新角色，从远观“犹抱琵琶半遮面”的新奇，到近观后“才知身在此山中”的顿悟与后背发凉。

如此介绍一位“反派”，感觉被套路了哈哈。

后续推测：恶人自有恶人磨看了本季预告后，后续内容略知一二。

【虽然仅为推测，但还是剧透预警一下吧】“恶人自有恶人磨”，两大超英恶人 祖国人与风暴 的正面厮杀，还不会像我们想象的那么快到来。

祖国人在第三集结尾被抢功之后气愤不已，找到风暴当面对质。

而风暴向祖国人交代了自己的计划，也就是利用5号物质公之于众的机会，引导舆论，煽动民众，利用5号物质创建新的“超级英雄战队”，到那时候就可叱咤风云，乃至掌管天下。

祖国人欣然同意，并联手合作。

佐证就是预告中的这几个截图：1）风暴煽动民众：看标语上的内容stormfront protect us - 风暴保护了我们；who will they kill next? 他们下一步会杀谁？

remember the 59 - 纪念死去的59人，也就是第三集混战死伤的平民，结尾新闻小字有写；可以推测，风暴利用了“超级恐怖分子杀人事件”，鼓动民众为了安全，需要利用5号物质制造更多的像风暴这样的超级英雄——利用“恐惧”煽动民众，是哪个人的传统艺能？

（懂？

）

2）超能少年，像杀死一只苍蝇一样，把一个人直接捏爆炸了……很有可能就是上述所说的，利用5号物质创建的专门抓捕“超级恐怖分子”的超英战队。

3）祖国人与风暴之间的虎狼之词，然后就直接激光射向风暴胸前，毫发无损，吸取力量？

包括后续两人联手在集会上发布演讲，延续了第一张截图的煽动，让人咋舌。

联系漫画而言，超级英雄的陷落，靠毫无超能力的废柴联盟硬上，肯定是搞不定的。

必须要采取离间计，让他们内斗，虎虎相争两败俱伤之后，他们才有可能收获渔翁之利。

另外，还可以脑洞一下的是祖国人儿子的未来发展。

因为第二季海报上恰好有双眼发红的婴儿，可能就是指代第二集刚刚发觉自己超能力的儿子。

想必后续也是一个引爆剧情的炸弹，只希望不要再上演类似于《刺客联盟》那样“我被教唆蒙骗杀我爸”的狗血情节了……

最后一提，因为第一季超高的收视和口碑，《黑袍纠察队》在开播第二季之前就已经续订第三季了。

而且确定了第三季的一位新主演——来自《邪恶力量》老温家大哥Jensen Ackles，饰演超级战士——黑化版美队这是否就意味着第二季新角色风暴，提前盒饭预定了呢？

（毕竟旧的不走，新的不来）拭目以待了。

第二季还是8.6而且上一季看起来还有很大的坑要填啊。

所以这一季应该很ok我得说，贝卡是真的美啊。

我要享受每一部8.5以上的剧。

当然还有很多被恶意打分埋没的。

以后慢慢来。

啥？？

这是开场？

风暴？

影射暴风女？

果然只是电影人造英雄可以生孩子。

后面不拍了，重新搞起来？

咋回事儿？

额，第一季时我觉得男主？

他算男主吗？

休伊，有点子那谁，绯闻女孩男主叫啥忘记了，反正是他的味道，又有点性爱自修室欧帝斯的味道，第二季感觉更像了，怎么回事？

星光的眼线画重了吗？

我比较喜欢那个纯纯的感觉，不过无所谓啦。

所以到底怎么回事？？

我一点儿也不好奇。

布扯来了。

额好搞笑，我刚刚看了第三季第一集，好炸裂。

好的，第二季开始看1.果然火车头没死我已经知道了。

隐形人的葬礼，好搞笑。

星光在那里唱歌。

休伊看着采访，在一个破破烂烂的出租屋里醒来。

他们在地下开了个啥？

所以金钱来源呢？

星光开始惩恶扬善？

所以留在7里面？

deep真的好搞笑。

还被关起来了。

鹰眼来了。

哈哈哈法国佬胖了一点。

原来实在太瘦了玛德琳真的死了？

那超人没有弱点了。

超人对玛德琳只是有点儿恋母情结。

异能者靠自残赚钱？

法文不翻译。。？？

发生了严重车祸？

这么回事？

走私人口？

恐怖超人类被走私过来了。

deep上季就是在打酱油，这一季该上升人设了吧？

太阉割了。。？？？？！？？

刚写的没了？

4阉割了那么多暴力画面，法国佬磕药却没切掉？

什么鬼？

磕药不毒？

暴力和性最毒？

还分个369等？

超人又在意淫啥！？

5.7.8妈呀，妈呀，搞半天，贝卡居然这样走了。

简直了。

简直了。

小超人太可怜了。

布扯忙活了个空。

所以这是怎么造成第三季第一集的。

我天。

所以小孩子没法攻略，只能陪伴。

没有陪伴那就什么都没有。

也不必去奢求。

长大后那些空白的部分始终都是空白的。

没有所谓的什么理解。

朝夕相处的人都不能做到互相理解，况分离的人。

不必做美梦了。

作者hzcneo（豆瓣同号）什么是超级英雄？

一群活在漫画书和荧幕上拥有着超能力的虚构人物；一个个穿着紧身衣披着斗篷，永远在雷同的故事中拯救世界的大众偶像；又或者说超级英雄不过是我们娱乐生活的谈资，为了逃避现实生活而被创造出来的消费产品。

无论如何，今天的超级英雄已经具备了某种能够扭曲现实的超能力。

他们占据了大部分的荧幕空间，收割着票房，引领着流量，同时在不知不觉间塑造着我们的流行文化。

这一切已经不可避免地发生，同时还在愈演愈烈，于是乎《黑袍纠察队》（The boys）诞生了。

但是对于这部由Amazon Prime出品的大热剧集，给它找出一个清晰的定位却是相当困难。

它是为了迎合今天的市场而被创造出的终极消费品，为的是去再次刺激观众们麻木的神经？

或者它是一次体制内的反叛，试图用戏谑的手法告诉观众自己究竟沉迷于什么样的文化环境之中？

《黑袍纠察队》（The boys）虽然定位模糊，《黑袍纠察队》的风格却是前所未有的张扬。

它就像是一个玩世不恭的少年，把自己全部的精力放在嘲讽超级英雄们身上。

故事背景和我们今天的世界如出一辙，商业和资本制造出偶像提供出给大众消费与崇拜，只不过在剧集中崇拜的对象变成了“真实”的超级英雄。

这些拥有着超能力“普通人”不再是因为拯救世界的崇高目标走到一起，反而隶属于一家规模庞大的商业公司。

他们的本职工作变成了拍电影，出唱片和接受采访，以此换取更多的商业利益和更大的权力，而惩恶扬善，打击罪恶的行动大多数时候只是精心策划的表演，用以掩盖其真实目的。

这当然是一种对现实世界的隐喻，但是它如此的真实而自洽，以至于观众们不用思考其可行性就能全盘接受。

在屏幕之外的现实世界，超级英雄和他的扮演者之间的界限正变得越发模糊，戴在头上的面具不再是一个电影道具，而真的变成了身份切换的工具。

观众们自以为聪明，能够分别真实和虚拟，却在情感的控制下不由自主地混淆起来。

于是当黑豹的扮演者查德维克·博斯（Chadwick Boseman）前不久去世时，悼念大众的第一反应是双手交叉在胸前，然后高喊：Wakanda foreve！

查德维克·博斯（Chadwick Boseman）到此为止还不是很过分对么，毕竟指桑骂槐地谴责利益集团有些老生常谈。

《黑袍纠察队》显然不想就此停下自己的脚步，而是在嘲讽的路上一骑绝尘。

只要是稍微对超级英雄的故事所有了解的观众，就能为《黑袍纠察队》中的每一个超能力者找到原型。

“祖国人”是超人，“梅芙女王”是亚马逊，“玄色”是蝙蝠侠，“火车头”是闪电侠，“深海”是海王。

相同的服装，类似的超能力，却有着完全不同的人设。

原本高大光明的形象在这里荡然无存，取而代之是一个个内心扭曲的恶魔。

祖国人沉溺于权力和自己的恋母情结中，化身成懦弱而自大的狂妄之徒；梅芙女王已把自己和酒精牢牢地捆绑在了一起；火车头在过失杀人之后毫无悔恨之意。

哦对了，不要忘记“风暴女”，这个第二季新加入的角色是一个从二战一直活到今天的纳粹分子。

虽然黑化超级英雄的案例在过去时有发生，但大多数时候都是想要展示他们人性的一面。

那些小小的道德挣扎不是为了让荧幕前的观众共情，就是为了丰富故事的戏剧性，超级英雄们正面的形象从来不会因此而受损。

如此看来，《黑袍纠察队》根本不是黑化超级英雄，而是在丑化他们。

推翻他们过去固有的形象，把他们拉下神坛，涂上污浊之物，然后放在地上狠狠地踩上两脚。

星光，我们的主角，可能是这个黑暗的世界唯一的一个还算“正常”的角色。

她看起来是泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）或者小甜甜布兰妮（Britney Jean Spears）的超能力版本，一个通过选秀加入超级英雄团体的乡下姑娘。

星光是观众的眼睛，也是故事的切入口。

在不经意之间，无知的星空被卷入了一场斗争之中，并成为了一枚重要的棋子。

《黑袍纠察队》矛盾的核心依然关于超级英雄的那个最古老的命题，他们是如何诞生的。

在这里答案依然是那么直白和露骨。

超能力的来源不是什么失败的科学实验或者悲惨的童年阴影，而是源于注射了一种人造化合物。

在第二季的后半段，风暴女又亲自阐释了制造化合物的初衷。

它是纳粹的武器，制造它为的是完成种族清洗的目标。

自此，《黑袍纠察队》中的所有超级英雄都被加上了原罪，无论他们是否知情，自愿与否。

这也许是超级英雄的历史上最大的挑衅，编剧在赤裸裸地对观众们宣战：嘿，看看你们曾经喜欢的英雄可能会是什么样的人。

他们不仅仅会是恶棍与疯子，更是罪无可赦的种族主义的帮凶。

如果你们这些家伙视作偶像，也该好好想想自己喜欢的到底是什么样的文化产品。

有人被激怒了么？

可能一些资深的粉丝感到自己受到了冒犯。

对于大多数观众，这是一种更大的刺激，能带来更多心跳加速，肾上腺素飙升的时刻。

《黑袍纠察队》正是为这些人准备的，他们已经厌倦了荧幕上千篇一律的超级英雄故事，审美疲劳之后急迫地想要看到全新的东西。

或者他们本来就厌恶这个超级英雄泛滥成灾的世界，只想看到一出偶像跌落神坛的闹剧，然后暗自窃喜，洋洋得意。

祖国人（Homelander），《黑袍纠察队》（The boys）《黑袍纠察队》自诩是个聪明的先知，在洞悉了真相之后发出了敏锐的嘲讽，并且取得了成功。

但是只要深究下去，立刻就会发现《黑袍纠察队》的反叛和嘲讽只是徒有其表的虚张声势，在其华丽的外表之下并没有实际的内容。

它和自己反叛的对象并没有什么本质的区别，只不过是硬币的两面，用相同的方式取得相同的胜利。

《黑袍纠察队》嘲讽资本控制的娱乐产业是如何控制观众的，一味地投其所好制造出观众们想要看到的商品。

可是看看镜子中的自己呢。

它用更多的血腥暴力的画面，更多限制级的镜头，更多无休无止的杀戮去刺激疲惫不堪的神经；用简单的黑白颠倒正邪转换去吸引想要新意的观众。

从这个角度来说，《黑袍纠察队》正是这个体系所制造出的终极商品，一个完美的陷阱。

它让观众们得到的是虚假的自豪感，自以为能够跳脱出陷阱，却在不自觉之间陷入了更大的谎言之中。

什么才是真正的反叛，并不是简单的把原来故事中所有元素重新排列组合。

反叛需要的是挖掘出原来的核心，并加以新的诠释，给出新的方向。

这一点《黑袍纠察队》同样没有做到。

它的故事依旧是套路化的正邪对抗；它的人物依然是纸片般的纤薄；在给出一个粗暴的答案之后，它也再也没有去讨论超级英雄为何存在这样的核心问题。

是时候去改变超级英雄泛滥的现实了，但请不要以《黑袍纠察队》这样粗暴又浅显的方式。

不要用更多的刺激去对抗刺激之后的虚无，也不要用更多的谎言去包装谎言。

《黑袍纠察队》确实开启了一个新的视野，但并不代表一定需要跟随下去。

它也可能是指出了错误的方向，告诉我们继续下去会变成什么样子，无论是在现实世界还是在荧幕之中。

这几天，因为一张果照，全网沸腾、普天同庆……

啧啧啧，又是一场手滑引发的血案呐。

不过吃瓜群众们无不为美队这种以身救国的精神所感动，真真·枪杆子里出政权！

片里片外身体力行的践行者那句“能力越大，责任也就越大”的超级英雄箴言。

当今时代，谁都知道超级英雄意味着什么。

他们统治着票房、社交网络和流行文化。

小到食品包装、T恤印花，大到摩天大楼上的巨幅广告牌…… 戏里戏外，无处不在。

他们身上寄托着观众的美好愿景，形象更是凸显“神性”。

是不是挺理所当然的？

今天要聊的这部新剧，恰恰反其道而行之，玩了一把狠的： 故事里的强大力量，形象不再绝对的是伟大、光明与正确。

上帝的位子上坐着一群无耻混蛋，而能将这些“圣人”扯下神龛的，只有——

先来简单回顾一下第一季的故事。

一切都要从一个宅男讲起。

作为超级偶像天团“超能7人组”的脑残粉，音像店的收银员Hughie收入微薄； 但为爱豆打CALL，为信仰氪金那是毫不手软，漫画、手办、海报等周边堆满房间。

直到女友在她面前被撞成肉泥。

前一秒浓情蜜意，

下一秒“身手”异地。

而这一切的罪魁祸首，就是“超能7人组”里的火车头，你也可以理解为低配版闪电侠。

更讽刺的是，肇事者当时并没有忙着拯救世界—— 只是因为自己嗑药失控，根本停不下来。

女友鲜血的洗礼让他看清了这帮伪君子的丑恶嘴脸，在另一位男主Butcher（稍后登场）的一番引诱之下，加入了“黑袍纠察队”。

纠察谁呢？

“超能7人组”。

简直就是低配版“复仇者联盟”+“正义联盟”。

C位出道的土匪头子“祖国人”，设定活脱脱就是超人+美队的混合体。

金发碧眼，身材伟岸。

在媒体镜头前、在和粉丝合影时，和蔼亲民、魅力四射。

现实中，却是个暴戾乖张心狠手辣的巨婴。

在一次恐怖组织劫机的营救行动中，他轻松解决了人类暴徒，却也因为耍帅而毁了整架飞机。

为了保持完美形象，他甚至可以弃整个飞机上的旅客于不顾，眼睁睁看他们白白送死。

简直十恶不赦。

组里还有个“透明人”，会利用自己的隐身能力全裸躲在洗手间里进行偷窥。

恶搞海王的“深海”，更是十分对得起“海王”这两个字在中国的引申含义——

年轻貌美的新搭档第一天入职，他就猴急地伸出了职场性骚扰的魔爪。

很好，论变态，你们这些超级英雄还真挺无敌的。

然而，这群牛鬼蛇神，也不过是提线木偶。

背后操弄一切的，是一家跨国大企业——沃特公司。

这家公司几乎垄断了市面上所有的超级英雄的代理权。

他们向犯罪猖獗的城市兜售超级英雄服务，把超级英雄像俱乐部球员那样派驻到各个城市。

心动么？

大口一张，一年费用三个亿！

嫌贵？

走好不送，还有其他城市排队抢着要呢。

除此之外，他们的事业版图还横跨影视、文化衍生品、主题公园、电子游戏等价值数十亿美元的全球工业，并且受到企业说客和两党政府的支持。

庞大的势力让政府部门都要看他们的脸色，而他们下一步的计划，则是进军国防产业，意图将超级英雄纳入国防安保体系…… 超级反派石锤了。

如此只手遮天的势力，深受其害的又何止一个音像店的打工仔？

Butcher，响当当的联邦探员，亦难逃厄运。

Butcher原本有着一个令人艳羡的美满家庭。

妻子美丽高知，在沃特公司任职。

是的，就是那家只手遮天的跨国集团，就是那群超能怪兽的豢养基地。

突然，Butcher的世界被“祖国人”毁了。

妻子遭遇了性侵。

之后便离奇失踪，8年杳无音信。

于是，他燃起了熊熊的复仇之火。

于是，他四处招兵买马，黑袍纠察队诞生了。

经过一番追查，他们发现，这些超能力者其实并不是天赋异禀！

而是在婴儿时期被沃特注入了“5号化合物”。

他们根本就不是什么“上帝的选民”，只是彻头彻尾的实验室产物。

到了第二季，“黑袍纠察队”的调查逐渐展开，发现了更加荒谬的真相： 而为了能进入国防事业，“祖国人”把“5号化合物”偷偷交给恐怖份子，从而制造出“超能恶棍”——

屠龙少年终成恶龙？

不止。

为了有龙可屠，他们不惜制造恶龙。

这就是《黑袍纠察队》最不一样的地方了： 黄暴污只是小儿科，黑色幽默也只是调味料。

对超级英雄和绝对力量的彻底颠覆和解构，对地狱深渊中龌龊现实的敏锐洞察—— 才是硬菜。

本剧将美国文化中已经常态化的东西拿出来，并无情地进行辛辣嘲讽。

而那些在背后进行资本运作的推手，才是抨击的重点。

2006年，原作漫画在DC旗下的wildstorm厂牌开始连载。

但刚连载6期就因为尺度和内容的问题而被腰斩，好在最后被dynamite接盘才落得个善终。

原作有着一本“成人”漫画作品的任性，内容包含海量的大尺度内容，极其露骨的性爱画面、血光漫天的极致暴力，以及远远超出一般漫画标准的物化女性、种族歧视和恐同。

政治不正确到了极点。

剧集在改编时只保留了大尺度的部分，将一些没有迎合主流的敏感倒车元素全部删去。

十几年间，现在的局势已经发生了翻天覆地的变化，剧集关于这部分加入了很多神来之笔：

比如女主“星光”加入“超能7人组”后所面临的一系列魔幻操作。

而本剧直击娱乐业的嘲讽更是给了编剧直接呼应时下风生水起“MeToo”运动的机会。

星光通过层层试镜海选才得到了进入沃特公司的机会，而与超能力相比，公司更看中的其实是亮丽的外表。

菜鸟女职员要忍受上司的揩油，要服从公司物化女性的暴露包装……

坐在右边这位，是第二季引入的一个新角色—— “暴风女”。

从目前更新的几集来看，“暴风女”的加入完全是对标“祖国人”的风格： 一会儿，是新时代的独立女性。

一会儿，又是嗜血成性的暴力狂。

虐黑人、杀亚裔。

上文中曾提到的“政治不正确”，在她身上的展现近乎癫狂。

而我们所见到的这一切荒唐—— 当然离不开公司团队的包装曝光、舆论的营销推广、形象的维护公关，以及强大法务的保驾护航。

比起救死扶伤，红毯、路演、广告、拍戏、企业宣传视频才是头等大事。

一切的善举都是为了向公众贩售形象而服务。

真是虚伪透了。

而在这样的大环境下，超级英雄的易得性使大多数普通民众不假思索、毫不犹豫地加入了消费英雄主义的大军。

民众的个人意志不断被所蚕食，只能慢慢沦为小白鼠一样的盲从者，而这样“无脑”迟钝的“粉丝”在他们眼里更是如草芥一般廉价，是可以随意欺压牺牲的玩物。

果然辛辣，一针见血。

本剧这样描绘民众并不是因为没有同情心，而是如果要有效地讽刺一个产品，某种程度上必然伴随着对其受众的批判。

而单单只是揭露娱乐至死的无脑还远远不够，本剧更是将社交媒体的煽风点火、易受蛊惑的民众和掌权的暴君，这导致21世纪美国腐败的“圣三位一体”一网打尽！

“权力导致腐败,绝对的权力绝对导致腐败。

”阿克顿勋爵这句话已经成为现代政治学的铁律，而本剧出现的正是时候，没有什么比时下美国的现状更能诠释这个主题了。

对新冠肺炎避重就轻、轻描淡写的欲盖弥彰导致了成千上万人的死亡，而一切只是为了维持股价上涨，当权者的利益。

本剧充满戏谑近乎于荒诞的刻画，却一针见血地刺穿社会的真像，博捉到这个糟糕现象背后的原因。

每追一集《黑袍纠察队》，在一连串砰砰砰的感官刺激之后，仿佛都能看到某种极致又一点也不魔幻的超级“英雄”—— 他们不需要激光眼、隐形衣、瞬间转移与洪荒之力。

他们有一种能力，比上面这些加在一起都要可怕，那就是——完全的无耻。

（本文首发于十点电影）

在在风暴抢走了祖国人的功劳和粉丝以后，我本以为祖国人会在三集内干掉风暴，结果在上一集中却发现他只是把“掉”字去了。

好吧，这真是一位“能屈能伸”的纯爷们。

而在第六集的开头，祖国人和风暴对着镜头打情骂俏，看来他们的奸情可以维持一段时间了，然而这一回我又错了。

由于贤者树丛中心精神病院的事务需要处理，风暴欺骗祖国人要回沃特开个小会，但她却没料到后者本来准备了一份surprise。

被放了鸽子的祖国人怒火中烧，不仅炸毁了自己的房车，还揭穿风暴的谎言。

谁能料到这对gou男女的蜜月期竟会结束的如此之快。

面对祖国人的怒火，风暴只得坦白了身份，原来她竟是一个100多岁的老纳粹。

这对于祖国人来说实在是个天大的好消息，甚至有一种从诺基亚直接迭代到了苹果X的感觉，毕竟这位可是个恋母狂魔啊，交往对象从妈妈辈跳跃到了祖宗辈，不知道他的小心肝是否受的了。

而看到这一段我也直骂自己的愚蠢，风暴从一开始就显露出了不少纳粹的特点：追杀西美子姐弟的时候滥杀黑人平民、直呼西美子弟弟是黄皮猪，典型的种族主义者；演讲极富煽动性，擅长蛊惑人心；利用舆论媒体混淆视听，颠倒黑白。

我竟然现在才知道她是个 纳粹余孽。

同时，风暴也直白的表达了自己的目的，那就是围绕以祖国人为领袖建立一个超级人类至上的帝国。

故事讲到这里，局势也开始变得明朗起来。

显而易见的是目前本剧基本上形成了四大势力。

首先最强的就是祖国人和风暴，说他们最强，祖国人的实力只是其中之一。

风暴背后的实力才是不容小觑，贤者树丛中心精神病院便是冰山一角，在今后的剧情中，风暴很有可能会为祖国人组建一支超级人类大军。

而她的前夫正是沃特公司的创始人，想必在公司内部也有相当多人是站在她这边的。

而另一边，大家可不要忘了，沃特现在的老板 Stan Edgar 可是一位不折不扣的黑人，这样的属性决定了他正是风暴的天生死敌。

大概是由于经常要跑风骚律师的片场，炸鸡叔在本剧中的出场可不是，但从短短的几次登场中我们可以看出来，这是位在气场上硬刚祖国人的狠角色。

另外从第5集中我们也可以看出来，玄色是直接听从他的指挥的，而且玄色也是一位黑人哦～但是光有这些还不至于抗衡祖国人+风暴的组合，他们还需要一位强大的盟友。

祖国人在知道梅芙女王同性恋身份后，不断使用变态的点子折磨她。

不堪受辱的梅芙决定和祖国人摊牌，她让深海帮忙找到了祖国人抛弃失事飞机的证据，想要以此为证据要挟祖国人就范。

不得不说梅芙还是很单纯的，以祖国人的巨婴品性，是不可能收到他人威胁的，她这样做只会把自己逼到祖国人的对立面，或许到了那时就是 Stan Edgar 出面正式收编梅芙的时刻。

只不过梅芙会倒向哪边还不确定，因为还有一个第三方——黑袍纠察队存在。

黑袍纠察队应该是最弱的一组了，虽然有喜美子和闪光两位超人类，但这两位的实力实在有点不敢恭维，打打普通人或许还可以，但如果对上风暴可能会被秒。

只不过他们还是有优势的，一方面身处暗处，可以发挥游击战的优势，不断在后方恶心对手，另一方面强大的主角光环总是能保证这伙人频繁的化险为夷，用打不死的小强来形容他们最合适不过。

而梅芙心地善良，曾经帮了星光好多次，在未来很有可能也是黑袍纠察队争取的对象。

同时在本集中，一个第四方势力也开始浮出水面，这就是教会。

利用急于回到超级七人组的心理，教会已经招纳了深海和火车头，可见这一方人野心不小。

根据历史，当年为了通过“人民与国家保护法”实现独裁，希特勒与天主教中央党做了一笔交易，让后者投了赞成票，从此德国走了毁灭之路。

所以在未来的剧情中，已成为纳粹代言人的祖国人有可能会以“重回超级七人”为诱饵争取教会势力，只不过历史是否会重演，还是让我们拭目以待。

所以到目前为止，本剧的部分剧情已经明朗起来，但仍有不少不确定因素，希望在今后能给我们更多的惊喜。

总体来说，第2季比第1季更好看。

但是，有几个地方让我实在接受不了，必须扣分。

第一，听证会上，正要揭露沃特公司的罪行时，一群人被爆头，美国政府竟然还认为是超能力恐怖分子干的，还在支持沃特公司，纯纯低能。

好，我们换一种理解方式，美国毕竟是资本主义国家，政府受到资本的控制，沃特就是资本，但是，从一直以来沃特试图让政府接受他们的超能力士兵，让公众接受他们的5号化合物，就可以看出来，目前控制美国政府的仍然是传统资本，而不是沃特这种新兴资本，那么，受传统资本控制政府就更应该一有机会就打压沃特了。

所以，听证会爆头事件之后，美国政府继续支持沃特，无论如何都说不通，纯粹是为了剧情发展而强行降智。

第二，屠夫威胁那个老科学家的时候，我还觉得他挺厉害，但是看到最后一集，这个人不是个纯纯的小丑？

而且还是首尾呼应的，贯穿全剧的小丑。

本季一开始，小丑想救老婆，但她不要他，要阿祖的儿子捏。

到了本季最后，儿子不要她了，她又来找小丑帮忙，那怎么办，当然要帮啊，她来找我说明她心里有我捏。

依我看，屠夫的老婆当年完全可以直接跟屠夫摊牌，就说自己怀了阿祖的孩子嘛，只要老婆不离开我，把孩子生下来，我跟他姓捏。

本来，祖国人把孩子带走的时候，看见那个女人绝望的样子，都可以好似开香槟了，结果最后一集真是把我逗笑了。

第二季终于完结，感觉其实第二季远远没有第一季的冲击力，第一季快节奏地讲述了一个失控的世界，以休伊，一个普通人渐渐失控的生活作为视角，切入这个黑暗的嘈杂的混乱的超英世界，BOYS的反抗甚至带上了康吉柯德似的古典英雄主义。

到了第二季，设定的惊艳感少了很多，第一季那种随时失控的感觉消失了，你看着BOYS的行动就像是在玩按部就班的RPG一样，困境和破局其实都显得过于顺利毫无波澜，除了最后的幕后黑手有点出乎意料，其他部分基本没什么惊喜。

这种处理就导致BOYS在第二季中硬生生变成了工具人，他们夹在几大势力的博弈当中疲于奔命，为了小命和自由，所幸屠夫的执念依旧，才不至于让小队分崩离析。

最终，困境解决，BOYS得到了想要的东西，有人得以回归久违的普通生活，有人和过去做了告别，有人找到了新的目标，就连屠夫甚至都得到了片刻的安宁。

可是仔细一想，这种表面的宁静下，根本没有解决任何实质性的问题，这个世界依旧操蛋。

当然你可以把这看作编剧又一重现实主义的讽刺。

BOYS最终剥离了反英雄的色彩，他们选择了妥协，而妥协让生活得以继续。

屠龙者最终没有成为恶龙，他们驻足在深渊之前，放下武器，转身离开。

BOYS不过作为第二季，剧情上还是交代了很多东西，首先是BOYS的过去，我们了解到了屠夫的暴力倾向源自一个动辄打骂，滥酒不顾家的垃圾父亲，所以他从小就养成了用暴力解决问题的习惯，只有弟弟能够阻止盛怒下的屠夫，可是最终善良而软弱的弟弟在屠夫逃离家庭参军后自杀了，这成了屠夫内心永远的空洞。

这段过去引申出来的是休伊和屠夫的关系，从某种程度上休伊就是弟弟的翻版，这个善良的有些笨拙手上还没有沾满血腥的男孩取代了弟弟的作用，他是屠夫的良心和控制台，也是BOYS的粘合剂。

这也告诉我们，就像Homelander对屠夫说的，他们是一类人，都在缺爱的环境中成长，只能用愤怒来保护自己，别人对他们更多是感到恐惧，可是屠夫的运气实在是好很多，他有一个善良的弟弟、爱他的老婆，在失去所有只剩下仇恨的时候还遇到了休伊。

顺便屠夫依旧是BOYS的精神领袖，虽然队员都觉得他是个彻底的混蛋，可是没有屠夫的BOYS大概类似没了唐老师的西游小队，还取什么经，回高老庄得了。

法国人曾经是屠夫CIA小队的一员，他们找到前SEVEN成员火炬人的痛脚，威胁他成为线人，屠夫的BOSS派法国人去监视火炬人，结果法国人因为要去救吸毒过量的朋友跟丢了目标，导致BOSS一家人被烧死，小队其他人也因此觉得法国人是逃兵，那是BOYS小队第一次分裂。

所以法国人一直活在自责当中，甚至为了惩罚自己而不对屠夫他们说出真正的缘由。

他一直试图帮助他人来获得自我救赎，潜意识觉得拯救他人即是拯救自己。

野兽小姐姐本来生活在越南的乡间，和弟弟相依为命过着简单的生活，直到沃特的毒手伸了过来，他们被人为变成超能力者，被圈养，被虐待，然后偷渡到美国，沃特试图利用他们的愤怒，制造公众之敌——超级恐怖分子（Homelander：我觉得super villain更上口。

）从而获得更大的利益。

好在野兽小姐姐遇到了BOYS，遇到了一直不放弃她的法国人；而她的弟弟，就没这么好的运气了，他在愤怒的驱使下毁灭着眼前的一切，最终也毁灭了自己。

黑人老哥也揭晓了离开深爱家人加入BOYS亡命之旅的原因，他有着一个理想主义的律师父亲，他父亲付出了一切和沃特战斗，可惜这样力量悬殊的抗争最终失败了。

他回忆起很多年前的夏天，父亲带他去品尝免费冰淇淋的时光，他愿意做任何事情挽回那样的日子。

星光这一季也变成了BOYS的编外人员，她的问题在于信仰的碎裂，被上帝眷顾和选择的神女，其实是沃特人为制造的工具，更可悲的是她的母亲一直都知道真相；通过自己努力好不容易站到了SEVEN的高度，却发现这些位列诸神之巅的超英们本质上是一群疯子和变态，什么改变世界，她只是沃特橱窗中展示的漂亮提线木偶。

一般人遇到这种情况大抵是两个反应，一种是陷入彻底的虚无主义，不再相信任何东西，行尸走肉一般的活着或者直接去死（比如梅芙）。

一种是走向愤世嫉俗的另一个极端，毁灭一切，包括自己（比如屠夫）。

星光选择了战斗，她选择了和BOYS一起冒着生命危险对抗沃特。

（有一段和屠夫的互动很有意思，当屠夫看到星光最终弄脏了自己的手时，露出了老父亲一样的微笑。

），便装素颜的星光在结尾和休伊坐在中央公园里谈论未来的时候，星光说她依旧要留在沃特，这不是EASY WAY，可是总要有人去做。

镜头给到星光的广告，那个耀眼的，穿着暴露的超英女孩，又感受到了编剧的无时无刻的讽刺。

至于休伊，如果说其他人的行为动机被过去所绑架，休伊却从仇恨中走了出来，他希望做正确的事情，虽然这种坚持有些轴，行事方式也显得稚嫩和不成熟，火炬人（以及很多人对他的第一印象）都是“you are pussy”,可是这个Pussy却做到了屠夫没有做到的事情。

他的道德感代表着BOYS的下限，让BOYS没有沦为以暴制暴的，沃特拿来装点头条新闻的又一个牺牲品。

他也代表着这个操蛋世界中稀有的，甚至让人感觉不真实的真正的英雄主义——一个普通人的勇气，当你知道选择正确的道路意味着与整个世界为敌，却依旧硬着脑袋一条路走到黑。

顺便他和星光贡献了第二季最多的狗粮。

（等等再扯沃特那边= =） THE SEVEN再看THE SEVEN那边，他们的日子同样不好过，深海依旧是本剧搞笑担当，被开除出SEVEN的他陷入了彻底的自暴自弃当中，直到教会找到了他，这帮神棍说他们有个失业英雄再就业项目，只要深海肯合作，他们就保证让他重新回到SEVEN之列。

这些合作包括但不限于名为与自己和解（和你的鳃对话）的神棍向心理疗程、娶一个根本没有感情基础，SEX相性也很糟糕，但是符合教会价值观，能够被信众接受的花瓶老婆、成为教会的代言人，出席各种活动以及拍摄宣传片、以及毫无保留站队，当教会的忠犬，让你咬谁就咬谁，该翻脸就翻脸，哪怕那个人在你最落魄的时候帮过你。

总而言之，教会和沃特做的事情根本没有什么区别，深海不过又选择了另一个火坑。

当然这个角色设定起来就是专门黑超英的，弱懦、自私自利没有原则、自卑导致的厌女症、脑子也不是很聪明的样子。

他代表着这个世界伪神的共性——空有神的能力，却只有软弱扭曲的精神。

顺便这一季深海再次害死了一堆海洋生物，隔壁DC家海马王哭晕在亚特兰蒂斯。

火车头同样很糟心，上一季为了维持自己的地位不惜嗑药，直接后果就是他的心脏超出负荷，然后沃特说，公司感谢你这么多年的付出，决定给你一个体面的退休，当然你也可以选择不体面，总而言之，你明天不用来上班了。

火车头一听当然不干，大抵就是我为沃特效过力，我为沃特出过血，你们不能这样对我。

当然这种不满在Homelander出面亲切地拍了拍火车头的肩膀就没有然后了。

沃特还在最新的电影中为火车头安排了一场退休的戏份，由本人声情并茂饱含感情本色出演。

不过好在，跑得快的人行动力至少超出常人。

同样是处心积虑想要回归SEVEN，深海选择了当教会的吉祥物，火车头选择自己制造机会，事实证明，把一切希望寄托在神棍身上是不靠谱的。

梅芙依旧生活在Homelander的PUA阴影之下，新女友的事情也被Homelander挖了出来，直接捅给了媒体，沃特立刻抓住了LES这个新的卖点，电影、访谈、各种秀立刻上线，梅芙为了保护女友不得不忍着痛苦作秀，可是就算这样女友也因为恐惧和不安离开了她。

梅芙又回到了抽烟滥交的堕落生活，所幸，最终她选择帮助星光，彻底和Homelander撕破脸，不知道是从星光身上看到了过去的自己，还是决定彻底和这一堆破事儿告别。

玄色这位老哥也终于有了戏份，不过设定着实是有些让人失望的（看了原作后的感想），本来以为这个哥们是关键人物，结果第二季发现他其实就是沃特圈养的打手，直接听命于炸鸡叔饰演的沃特新BOSS，顺便弱点居然是坚果过敏（编剧你是真的黑= =）。

至于原本以为会成为大BOSS的HOMELANDER成了第二季最可悲的人物，第一季最后的弑母（女BOSS在某种程度上充当了他的母亲）情节并没有让他成长起来，他反而表现得像是个失去心爱玩具的孩子（喝奶那一段真的= =生理性不适）。

特别是当现实开始各种打脸的时候。

比如他提拔了以前女BOSS的秘书充当傀儡，想要自己掌控沃特，却发现新任的沃特大BOSS炸鸡叔（绝命系列粉狂喜，顺便安利绝命律师。

）根本就不鸟他，随便就安排新角色暴风来制约他；比如因为滥杀视频陷入公关危机想要按照自己的意思来掌控舆论却成了众矢之的，只能在谩骂声中强忍着杀光所有人的冲动狼狈离开；比如他想要所有人都爱他，可是却发现得到爱比得到恨困难太多，只能看着渐渐低落的支持率躲在墙角哭泣抓狂；比如他想要获得儿子的认同，想要在儿子身上获得缺少父爱的心理补偿，可是他又无法给予儿子真正的爱，毕竟他唯一懂得只有控制（当然这也可以看作扭曲的爱。

）；比如想弄死BOYS，可是这帮他眼里的蝼蚁却总能从他手指缝间溜走，并且一次次站在他的对立面。

总之人生不如意十之八九，普通人大概就学会了接受与妥协。

可是Homelander没办法接受这一切，在他的认知当中，他是站在世界顶点的诸神之长，这个世界应该按照他的意志运作，他无法接受失控，失控是凡人才有的缺陷，而神灵必须完美，可是现实是，他和深海一样，空有神的能力，却只有软弱扭曲的精神。

更惨的是，他自己内心其实是知道这一点的。

那场变形者变成Homelander勾引他的戏，那个可怜的胖子大概在被Homelander掐死的时候也没有意识到眼前的“神灵”并不是极端自恋狂，比起爱，他更憎恨自己的存在才对。

最终，失控达到了顶峰，新的精神依靠暴风废了，儿子因为母亲的死估计不会原谅自己，他以为控制在掌心中的梅芙和星光直接打了他的脸，在威胁之下不得不看着蝼蚁BOYS从他面前离开。

最后，Homelander一个人站在帝国大厦上打飞机，把这种悲哀推向了顶峰，如果说BOYS因为失控而选择了反抗世界，Homelander却根本没有和世界为敌的勇气，甚至作为一个反派都是不合格的。

GOD AMONG US（❌）缺爱的心理年龄停止生长的可悲青少年（✔）最后是新角色暴风不得不说这货是第二季最大的亮点。

开场表现得像是一个没心没肺的Teenager，善于利用社交媒体，对什么事情都采取无所谓的态度，无视甚至直接挑战Homelander的权威，对沃特也是一副爱理不理的样子，吐槽沃特的女权作秀，甚至在公开场合还带着沃特节奏直接开怼。

不得不说，这样的人设一开始还是很讨喜的。

直到SEVEN追杀野兽姐弟的时候，这货才露出真正的面目，原来这货是个彻头彻尾的种族主义者，如果说Homelander还是以超能力来划分族群，那么在暴风眼中除了白人之外一切有色人种都不能称之为人，这种歧视甚至连同为SEVEN的火车头都不能幸免。

当她带着微笑杀了一整栋楼的无辜黑人群众，甚至连孩子都不放过，然后扭断了野兽小姐姐弟弟头颅的时候，暴风毫无悬念地拉到了第二季所有的仇恨（你看炸鸡叔说的没错，“暴风擅长调动人们的愤怒，而愤怒是沃特需要的东西。

”）然后你知道，原来她是沃特最早的产品，希特勒的密友，纳粹的化身，是个已经活了一个世纪的老巫婆，期间用过其他超英的身份，并且早就有虐杀黑人的历史，虽然她很好的适应了新的社会，可是体内依旧流着纳粹那疯狂病态，想要污染整个世界的毒液，试图复兴第三帝国。

从这个角度来说，暴风着实属于一个合格的反派，至少她有自己的行为目的，行事也符合一个该死的反派。

仅仅用一些控制舆论的小手段和一次狂野SEX就取得了原本想要杀了她的Homelander的信任和依赖，她太过聪明看出了Homelander天神外表下是个缺爱的容易被操控的孩子，可惜她没有想到的是Homelander实在是太过弱鸡，而就算这个世界很是操蛋，但至少纳粹该死早已深入人心。

唯一的遗憾是，暴风的下场虽然凄惨，但是表现力实在是不太解气，女子天团围殴那一段拍得像是女校斗殴（当然再次可以理解为这是编剧刻意为之的嘲讽。

）最后被切割甚至都没给一个正面镜头，实在是不够解恨啊！

可就算这样，暴风依旧不是这个世界真正的毒瘤。

一直庇护她的，把这种早该被历史碾压的witch放出来的是沃特，在背后推波助澜的，利用她的依旧是沃特。

所以第二季，不论是BOYS还是SEVEN，最终都沦为了可悲的工具人，他们背后，是沃特、教会、还有女议员的博弈。

沃特沃特依旧是这个世界最大的毒瘤，在本季中同样揭示了沃特的过去，这个商业帝国一开始由纳粹科学家建立，目的是为了批量为第三帝国制造超级士兵（美队：嗯？！

），不过这并不是纳粹取得胜利的平行宇宙，所以沃特最终没能实现希特勒统治世界的野望。

战败后，沃特创始人作为高级知识分子被美帝收编（这个梗在美帝流行文化中也被用烂了）。

讽刺的是，希特勒没有做到的事情，沃特用资本做到了。

他们通过制造超英从某种程度上构建了新的世界秩序——一个被精心包裹的超级IP（活生生的超英本身）掌控的世界。

如果说之前的女BOSS还试图通过人性来掌控Homelander，新任的大BOSS炸鸡叔更像是沃特的终端，一个冷漠的，丝毫没有人性的神使。

用炸鸡叔的话来说，沃特一切行为的根本都只是财报上的数字，沃特没有信仰，它重塑信仰；沃特不会狂热，它掀起狂热；沃特从不站队，它制造纷争追求利益最大化；从某种意义上来说，沃特比他们的产品们，更像是神灵，一个符合现代社会的，隐藏在资本背后，用数字决定一切的神灵，而且没有一丝一毫超英们脆弱的人性。

无论是超级英雄们还是BOYS对沃特来说都只是棋子，它用影响力和舆论来控制前者，用暴力碾压后者。

（沃特不仁，以天地为刍狗。

）在这个真正的神灵面前，超级英雄如同跳梁小丑。

（Homelander反水是不可能反水的了悲哀。

） 教会教会也被揭露其实和沃特一脉相承，嗯，暴风告诉我们最早的教会其实是传播雅利安人至上的邪教组织。

来到美帝后，教会和沃特一样采取了本土化的运营策略。

当沃特通过化合物批量制造超英后，教会引导舆论宣扬这是上帝的抉择，赋予超英神性，还记得第一季屠夫去参加那个被超英伤害过人的互助会吗？

那些被伤害也依旧不敢反抗的人内心已经接受了这个逻辑，超英是神，凡人被伤害也是神的意志。

所以教会的利益和沃特是捆绑在一起的，沃特通过商业和娱乐控制大众，教会则是利用信仰。

可惜的是在现代社会，信仰的力量渐渐衰弱，就连曾经的庞大大物天主教廷也不得不在世俗中采取一定的妥协（这里安利下网飞《两个教宗》）。

更何况，这个虚构的教会，它甚至控制不了自己宣扬的神迹，毕竟那些超英是沃特的财产。

于是这个看似庞大的组织，一个过去的幽灵，沉溺在昔日的辉煌幻想中，行事却只看得到眼前的蝇头小利，最后成了第二季的笑柄。

顺便柠檬水真的难喝.jpg 女议员不过第二季加入了新的第三方势力，女议员代表的反超英势力。

不得不说本片编剧是真的喜欢反转套路，这一方势力看似是最弱势的一方，女议员一开始什么都没有，只有满腔热血和慷慨激昂的演讲，她安抚那些被超级英雄伤害过的民众，在Homelander的忽然降临下只能露出普通人见到野兽的惊恐眼神。

可是她并没有放弃，也没有臣服在这种直白的恐吓之下，当然，我们的BOYS加入了女议员一方，（此后的流程请参考任何RPG，做任务交任务推动剧情。

）一起为了一个共同的目标——对抗沃特而努力。

最后这样的努力取得了阶段性胜利，人们终于意识到，沃特的水很深，政府也拨款成立了针对沃特的审查机构。

是不是又一个普通人对抗神灵的故事？

是不是有种这个世界依旧还是有官面上的英雄存在？

编剧在最后一集（其实感觉有点散乱）告诉我们，你们这些笨蛋，想啥呢，其实幕后黑手一直都是她啊。

她根本就不是什么普通人，她有着某种程度来说比Homelander更可怕的能力，她杀了CIA副局长，让BOYS走投无路，渐渐成为自己的工具人；她在公证会上掀起了大屠杀，当着SEVEN的面连带自己的副手证人超英路人一起爆头（顺便全程演受惊可怜又无助），直截了当把黑锅推给沃特；和教会勾结，怂恿火车头（知道为什么之前要把火车头的替代品爆头了吧）搞到了暴风的纳粹黑料，让暴风拉走所有仇恨背了所有的锅，在上班路上随随便便就弄死了教会BOSS掩盖了一切；然后这个时候，你都根本不知道她到底要干嘛！

更可怕的是，就连休伊都认为女议员代表着和沃特对抗的勇气，代表着程序正义，代表着正确的道路。

当那些拥有资源的，扛着崇高旗帜呼吁正义的人，都只是带着虚伪面具的幕后黑手，普通人到底应该相信什么？！

当然，第二季依旧不留余地的讽刺全开，首先直白展现了大量歧视内容，开场HOMELANDER就弄瞎了NETA超胆侠的亚裔小伙子，不过感觉比起亚裔的身份，HOMELANDER更在意的是他的身体缺陷（盲人），在他看来，THE SEVEN作为神灵必须是完美的，不论精神，至少你的肉身要完美无瑕，他不能容忍身体有缺陷的成员位列诸神之巅（某斯巴达王也是这么想的）。

我个人觉得比起肉身，这帮人是不是更应该定期做心理辅导。

而暴风代表的东西甚至都不加掩饰，她就是纳粹。

但是暴风贡献了本季度最多的金句。

“你不需要所有人爱你，你只需要100个愤怒的粉丝。

”“他们只是讨厌纳粹这个单词而已。

”虽然暴风该死，但不得不说她看清并学会了利用网络作为武器。

当获取信息因为互联网的存在变得更加便捷之后，当现实生活的圈子因为互联网的存在被打破之后，我们曾经满怀欣喜地赞颂互联网重塑了巴别塔，它将带领我们走向一个更加包容和开放的世界。

然而现在打开任何社交媒体，现实会在一瞬间告诉我们都是扯淡，人们没有变得更加宽容，反而更加狭隘和排外，特别是当人们隐藏在屏幕和网线背后，善与恶都会被放大，原本复杂的人性轻易就黑白二元分化，人又是社会性的动物，互联网让我们接触到了更多有不同思想不同阶层文化背景的人，可是最终，我们依旧选择只接受同类。

当我们只愿意相信自己愿意相信的东西，我们轻易就让无意识的愤怒凌驾在理智之上，然后淹没在口号和主义之下，对着自己根本不了解也不想了解的东西发动进攻，这些才是歧视的根源。

那些半个小时就能做好的动图，几句朗朗上口的口号，就是这个时代最廉价的子弹。

这种源自每个人的无意识的歧视和仇恨，甚至让Homelander都感到可怕。

顺便，当人们看到歧视片段，第一反应都是咒骂编剧，可是你反过来想想，把这些现实真实存在的歧视展示出来，让更多的人认知到歧视的客观存在，不是改变的第一步吗？！

接着继续嘲讽现在被大数据和流量带偏的世界，我们看到，当大数据被沃特这种资本巨头掌握后，荒诞和政治正确就成了日常。

沃特告诉我们，人性是不靠谱的，更不靠谱的是网络上的人性，只有数字永不说谎。

数字说SEVEN里面少数族裔和LGBT增多会提升影响力，好吧我们去找个亚裔小伙或者对全世界通告梅芙是LGBT；什么？

人们只接受LES，不喜欢双性恋，好了梅芙你只能是LES；嗯？

人们更接受LES中的一方中性甚至男性化，那梅芙你女朋友穿偏中性的服装出境吧…数字确实不会说谎，可是数字本身就建立在谎言之上，大家相互绑架，各取所需。

顺便Homelander在第二季完美展现了人设被粉丝绑架后的可怕之处，当他无视沃特的数据分析决定自己来搞定公关危机的时候，突然发现，好像人们根本就不爱他本人，他们爱的是那个被沃特精心包装的，站在超级英雄之巅的，无所不能的SEVEN领袖，一个符号，一个偶像。

这就是新时代的造神运动，真实的自我被大众理想的化身取代，你是谁不再重要，只有人设会活到天荒地老。

所以最后，BOYS其实是个现实主义题材，它用荒诞、黑色幽默、暴力血腥还有无处不在的讽刺映射的，根本是这个混乱无序的世界本身。

这个世界很是操蛋，每个人或多或少身不由己地被卷入不同程度的失控当中，我们经常陷入谎言、迷惘和无意识的愤怒。

但BOYS同时也是个成人童话，它告诉我们，当日常生活被超级英雄们，被沃特那样的超级资本，被神棍政客意见领袖，以及他们口中的各种主义绑架的时候，人们依旧可以做出选择，选择那条艰难的、一点不符合经济利益的、甚至可能成为众矢之的，正确的道路。

选择成为真正的英雄。

虽然大多数时候，我们依旧会被那些被主义和谎言精心包装好的，看似无害而又美好的Easy way所吸引。

毕竟，人人都需要英雄，可是最终，很少人会选择成为英雄。

真的不明白这几个主角怎么还没死。

布切是个自私又狂妄自大的暴力狂，除了有点人脉，毫无领导智慧；电子产品店背景的休在第一季用了一次专业技能获取爪女的视频后只会当圣母，开局还想当头头；星光花了一季多痛苦的混在公司然后如鱼得水的时候又突然不干了彻底反水；明明到处都是超能人犯罪的证据，恁是没人去找录像，死了一百多人的飞机视频泡了一季梅才想起来去找。

找到被囚禁做实验的超能人居然不会策反利用，还作死惹毛他们；闪电老妖婆的出场也是很迷幻，开始和沃特对着干，结果后面说终于找到你，目的就是想一起发展种族事业，感觉一百多岁白活了，还是个傻了吧唧的；黑人大boss难道是惜命，作用只是让老妖婆成功插队7人组然后让他们随便玩？

最离谱的是超能人明目张胆的害死了这么多人，居然至今没有反抗组织，就主角这几个弱鸡偶尔找点麻烦；沃特明明知道这些人在和他对着干，明明也很不爽，但至今没杀了他们，也没让手底下的超能人们杀了他们。

真的是...除了那个把他们所有人玩得团团转的爆头女，里面没有一个人有一丝丝智慧。

剧情就像里面公司给超能人写的剧本一样，全都只是爽点堆积而已。

为啥看完了，单纯是因为喜欢科幻题材而已....边皱着眉边看....