从21世纪安全撤离

《从21世纪安全撤离》一个有穿越元素的，本质上是男人的yy和对兄弟情、个人英雄主义高潮的电影。

是纯男性视角的直男大yy段子片，女观众可能不适。

【以下包含剧透】男人的大yy之一：初恋男友突然失踪，校花生活工作都不管了，就因为太思念染上毒瘾，做陪酒女找男友哥们搭个伙随便过，就算是青梅竹马，谁消失了不是正常过日子。

这种小胖子逆袭，兄弟和嫂子在一起的剧情，是当观众看不出这是满足男人的那种绿帽癖吗？

可能还满足了玷污校花的那种情节，确实是应了那个“恶心”，但是指的是男主创。

男主角开着车撞翻桌子是差点把初恋女友创死也不看不见，冲过来狂揍兄弟说“她是我的”（………………我看你们主创是停在上个世纪了）。

最后这个校花的角色也不管了，就写成父母双亡自杀了事。

后面还有人记得她吗？

男主不是很爱吗？

她的命运谁来干预一下呢？

没有人，因为本来也是为了满足男人的yy创造的角色。

男主的爹当然比校花重要咯。

男人的大yy之二：一身高强武功的女记者住在一破车里风餐露宿，为了给个只会复读“你真好看”的在外国的男友打钱……果真是一种让人小脑萎缩的设定啊。

一个武力爆炸，长得也好看爆炸的顶级美女，还得把自己p成蛇精，讨好这个只会复读的sb男的。

（这一段儿我还以为她要乔装潜伏进什么地方呢，结果……哈？？？

）在报社里受到不公平对待就是一句话不吭声，你给设定的这武力值，干个保镖或者武术教练不行？

反正又是把女的写成一个笨蛋女汉子，所以才能顺理成章地“英雄救美”（哥们儿即使小脑萎缩，还是能拯救恋爱脑的女战士）。

还有你一科幻喜剧片，很多画面比如往女的嘴里塞苹果猛击，把小猫关进微波炉威胁准备加热，这些剧情是必须的吗？

还是纯变态？？

只有男导演才会被允许搞这套，在喜剧里装黄暴，科幻里搞意淫。

恶俗又不知所谓。

总之这个片子里的女性角色，都只是男人刻板印象里的校花、女汉子和疯女人。

电影里做一桌菜的是离异的爹（现实当然大多是妈），报社职场霸凌的是女领导（现实大多是男领导），双手沾满鲜血，意图毁灭世界的是女企业家/女政客（现实大多还不都是男企业家/男政客）。

当然，你可以说这都是K星的故事。

你信吗？

这当然是地球上的男人们书写和拍摄的故事，电影创作投射的，当然是这些男人的想象和感受。

这种所谓热血的兄弟故事，男人们缅怀青春大逞英雄太多太多了，即使做一些不一样的特效也好，来点穿越元素也好，本质上没有区别。

就是一种虚假的男人们对兄弟情的幻想和高潮。

2024.08.23，《16bit的感动》带来的美好幻想莫过于制作者们以为21世纪的大伙想象力很丰沛，而不必陷入决断主义者们所选择的小叙事于固化的单一建筑结构中产生的无止境内卷，可以给处于市场暗面的“夕阳红”们留一条出路、以及近两年GAI改动画“起死回生”的浮生一梦与电光泡影。

如此“白日梦”让玩家与创作者们都不必直面少子化、经济下行与阶级固化的大背景下的上升通道缩窄，其所伴随的GAL业界遭受的新人才入行过少、本土增量市场转存量市场、制作资本结构单一化、以及那些制作人连银行开户都受限制，导致实体经济生产、销路不畅、店铺大量倒闭等为代表的种种“现实困境”——以至于在这些“困境”面前他们只能进入如DMM、DLsite、Steam般的数字化全球平台/市场靠他国玩家游走于灰色地带的“提携”另寻出路——此为日本本土“エロゲー”行业的病灶所在。

《21世纪》邪典的地方在于它能披着“怀旧”的皮带着这些他国的“小众文化”在咱们如此巨量的人口基数下造成一种“老少皆宜”的假象，它是如此堂而皇之地带着这些“邪典/Cult”进入了咱们没有分级制度的院线，而成为了与同期《异形》之“大巫”相较而言的“小巫”。

而如此“游戏化电影”所伴随的种种主流与亚文化符号解构后的“风格/矫饰主义”式的遍历化游览体验其所产生的匮乏，直指随着时间行进、记忆逐渐遗忘后碎片化怀旧体验背后所生产的种种创伤情绪核，以至于你我心知肚明电影结束后的每个人都终将面临实在界荒漠的来临——即没有人能真正“从21世纪安全撤离”。

1一整个大震惊！

很久没在电影院里看到这样神神叨叨奇奇怪怪又可可爱爱欢欢喜喜的国产电影了。

整部《从21世纪安全撤离》就是一部让你我疲乏瘫软了很久的脑神经凸起、在电影院里被硬控98分钟的惊喜之作。

李阳导演脑袋里还有多少惊喜是我不知道的？

电影里那些神经兮兮的看似癫癫儿的却又一本正经探索人类渺小自我如何在宇宙之间寻找平衡、正义与自洽支点的叙事风格很中二，很硬核，很热血，很不按常理出牌，很让我喜欢，非常适合我这样的infj人沉浸式深度食用。

电影里的少年活成了中年人，这个对比很有意思。

王炸、诚勇、泡泡，三个人的18岁与38岁，在跨越二十年的时空穿越的叙事背景构架下，1999年和2019年的他们，有人活成自己最讨厌的人，有人长成自己不喜欢的大人，有人的身体已中年负累，有人的心还留在高中生，有人逆袭人生竟然跟暗恋的人在一起，有人面目模糊变得不再可爱，有人依旧莽撞冲撞一如当年那个小奶狗。

两种命运交织，少年的意气风发与成年人的冷酷残酷遥相呼应，看到这里，每个在成年世界摸爬滚打的我们都深感共鸣。

2我特别喜欢电影中，张若昀饰演的王炸这个角色。

三分劲劲儿的莽撞感，三分痞帅的顽劣感，三分萌上天的傲娇感，再加一分关键时刻不掉链子的担当感，都被张若昀拿捏得分寸适宜太讨喜了。

甫一登场时，王炸这个角色就是活脱脱小奶狗一枚，除了可可爱爱，一无所有，但凭借着满身的满腔的无所畏惧，他成长了，他心中有了爱，他发生了嬗变。

王炸是什么时候变得有担当起来的呢，是遇上刘连枝还是爱上刘连枝的时候呢，已经无法考究。

我很喜欢王炸与钟楚曦饰演的刘连枝之间的戏份张力。

原先是她强他弱的，他就像一个懵懵懂懂的穿越过来的人，被她拉着手去奔跑去逃窜，张若昀演活了那种男孩最初时分的，“清澈的愚蠢”。

但他这个角色在随后“崛起”了。

原来刘连枝在酷飒的背后，仍逃不开“社畜”的命运：她在媒体行业当着一名小记者，拼了老命写的报道、拍的图片，被中层领导全权署名夺去，失去话语权，失去反抗与斗争的意志，这多么像初入职场的我们啊。

被碾压、被欺侮之际，王炸闪亮登场，从天而降！

于是人物角色张力转变为了她弱他强，颇有几分至尊宝变身盖世英雄，“身披金甲圣衣、驾着七彩祥云”来营救紫霞的意味。

此刻的王炸爆裂现身，狠掷投影机，痛殴小领导，拯救刘连枝——张若昀的这一段戏看着可太过瘾了，而且自此，在王炸这个角色身上看到了完整的人物叙事线、成长与呼吸。

他带着她，奋然反击，并肩激斗反派，俨然复仇者联盟的配置，哪怕明知是蝼蚁撼大树仍要现身斗敌，哪怕明知凶多吉少伤亡惨烈，也要无惧无畏，打出个五彩斑斓。

每一位崛起者都曾经历过人生与社会的鞭打，要么躺下去，要么更激烈地去战斗。

张若昀在王炸身上很浓烈地投注了这一份人生的信念感。

我还磕王炸与刘连枝之间的情感发酵。

他拯救了她，她其实也成就了他。

两个人互相牵绊，共同成长。

而那些没有说出口的爱，似有若无的喜欢，没有来得及完成的故事，都在最后那一幕，停在原处的大船和远去的小艇，头顶的烟花喷放与眼里的泪光映照，不舍的告别与遥望的恋人之间，从此有了心照不宣的答案。

“我讨厌长大后的一切，只喜欢你。

”听听，这句情话从张若昀的嘴里传出来，看似是王炸在对刘连枝说，何尝不让银幕下的你我动心。

“王炸”人如其名，也是这部电影里的一个王炸角色。

它不是穿越世界的点缀，而是有自我而独立的人格，有自己的呼吸在角色的肌理里，鲜活迷人。

3年少多好啊，可以心无芥蒂烂漫追星，坐在自行车后座就觉得世界最美好的事情不过如此。

长大以后才发现，人生好难，斑驳破碎，人人最后都变坏，所有美好事物的幻灭与过去，每个人的青春挽歌早晚都要唱起。

幸好还有电影，给我们幻想与希冀，一个喷嚏，时空穿越，回到过去，看看自己。

有人唱“给你一张过去的CD，听听那时我们的爱情”，也有人唱着“就算会有一天没人与我合唱，至少在我的心中还有个尚未崩坏的地方，孩子一样，不肯腐烂的土壤”。

有人在钢筋水泥大城市被甲方爸爸按头对齐颗粒度，也有人穿越时空与K星成功对齐脑电波，还有人永远忘不了那天校园，教室窗台，趴在窗棂，笑容明亮眼里发光，大声对着天空喊出的那句，“长大后不要变坏呀！

”《从21世纪安全撤离》像给我们这一代社畜们描绘的一场波谲云诡的神奇之梦，唤醒那些关于自我、勇气、纯真。

或许我们其实都已经在大人世界里假模假式地生存太久了，是时候回到二十年前那个夏天，看看能否与当时那个尚未崩坏的自己重逢。

假如还来得及，就当打了个喷嚏，还好，我们就算没有进化成更好的人，也都还不算变得太坏。

这样一部咋咋呼呼奶凶奶凶的电影，竟然还在字里行间有那些像星河一样，散落其间又在结尾处升华主旨的文艺念白与诗意表达，真要命，浪漫死了。

正如王炸所说，“我们变成旷野里的星火，想在夜空里炸个粉碎，照亮长夜吧”。

是啊，日升月落，潮涨汐落，唯愿我们心中那个尚未崩坏的地方，热爱永恒。

年度最王炸且最驚喜的觀影體驗，這才是對岸暑期檔真正的《異人之下》，琳瑯滿目的視覺風格與不斷變化的畫幅直覺想起《媽的多重宇宙》，浮誇漫畫風格的呈現直接對標艾德格萊特的《歪小子史考特》，在各式風格混搭的背後是天真散漫的中二病實踐著改變自我、拯救世界的青春中二歷程。

從99年穿越到19年，再從19年回到99年，全靠打噴嚏與特殊化學藥劑兩個簡單的設定，意識上的穿越到中年的肉身，第一幕是看自己活的如何，第二幕是從兄弟馬子的歸屬問題檢視自身與兄弟情誼的問題，第三幕便來到了青春中二病最喜歡玩的拯救世界命題。

從改變自我到拯救世界，用中年人的身軀行中二病之夢，在討厭未來的自我中改變自我，在血淋淋的成年人世界中反抗社會的不公不義。

新導演李陽用各種天馬行空的風格混搭出一部創意性十足、風格性鮮明的科幻片，動作場面含量高於預期太多，近戰的動作戲除了拳拳到肉外，還藉由漫畫的浮誇風格玩出了畫幅破格的視覺效果。

本以為是像《宇宙探索編輯部》一樣單純是以創意搏眼球，殊不知本片除了有創意外還執行出了大片的娛樂水準，動作場面、特效場面都佔有非常大的量，畫幅的轉換還玩出了至今看過最窄幅的畫幅呈現，而即便是最窄幅的畫幅效果構圖也依舊相當精準，能精準傳達出訊息以及推進敘事本身。

今年的華語電影能有這部電影實屬觀眾的幸運，雖然沒被市場眷顧大賣，但確實為華語電影注入了一股風格上的大膽創新，張若昀偷渡《慶餘年》的梗進去，鍾楚曦又美又辣又能打，在高期待下整體仍舊高於預期，看好李陽導演未來的發展。

当时刚看完电影预告的时候就觉得很中二，想着应该是一部有趣的电影，于是点映的时候就买了票去观看。

没想到的是，中二程度还是出乎意料了！

预告就说——你绝对没有在电影院看到过这种玩意儿。

确实是第一次在院线电影上看到这样的表现形式，李阳还是有点东西的。

应该很多人骂这部电影神经病的吧？

各种无厘头搭配中二热血，再一看打斗特效是二次元，确实挺神经的，正经人谁能想到可以这么玩啊。

不过没事，随便他们怎么骂了，我喜欢就好。

《从21世纪安全撤离》是区别大多国产片甚至世界电影的视听语言的，整部影片在导演独特的剪辑、场景切换和音乐设计等因素之下呈现出一种很奇怪的感觉。

这感奇怪的感觉致使电影存在有很多反常规的表现手法和莫名其妙的笑点，这样的喜剧，你别说还别有一番风味的。

我看的时候，影厅里大人小孩都不少，基本隔一小段时间就会有人笑出声来。

很多设计也是非常二次元化，包括打喷嚏往返未来十年，包括反派靠打电子游戏练就神功，包括狂轰滥炸般的二维特效等等。

这怎么不算是二次元比较成功的一次融合呢？

现在来着重聊聊电影讲述的故事的本身吧。

看到豆瓣短评里很多人说这部片子好看是好看，好笑也好看，但就是不知道电影想表达的东西是什么。

好问题！

一般来说，一部电影最重要的呈现就是故事的表达内核是，如果内核表达轻飘飘，那电影大概率完蛋。

在此之前我想讲讲电影的大致内容：电影讲的是主角打个喷嚏就能往返未来20 年的设定，但却因此发现他们未来的日子很糟糕，可他们才18岁能怎么办呢，于是就发生了一些让人啼笑皆非的事情。

没错，“糟糕的未来”就是这部电影抛出来的最大的问题：如果你发现自己的生活很糟糕，你该怎么办？

这也是故事想讲给我们听的东西。

记得罗曼·罗兰有一句话很有名——世界上只有一种英雄主义，就是看清了生活的真相，但依旧热爱生活。

我们大可把这句话直接看作是《从21世纪安全撤离》的表达核心。

看似这部电影表达了很多东西，拯救世界、兄弟情、亲情、爱情、友情……但这些都不是导演想教给我们的英雄主义。

所以主角团经历种种磨难，最终话又走到了一起，还相约去战胜大反派，为此甚至不断强化自己。

而这些，看似是在拯救世界，其实是在拯救他们自己，拯救那个破烂、颓败、萎靡的自己。

整部影片像是写给当初青春热血的自己的一封信，信里幻想与现实交叠，仿佛回到了那段肆意疯狂的时期。

所以，抛开那些新奇有趣的表现手法，整个片子浓缩下来，三个主角最后的选择汇总到一起其实就是对未来的回答——“我还是会选择热爱生活！

”。

尤其是最后那段重复的台词：“没关系，我们才十八岁，有得是时间变得更好。

”“那如果未来世界变得更糟了呢？

”“那就不要变坏。

”我很喜欢电影里有一句台词：我不想变成大人，喜欢的东西一个也抓不住……是啊，好像我们都是在一边长大一边失去，很多事情都身不由己，很多决定都由不得反抗，但成为大人还是不可避免，时间和命运也永远不是我们说了算，就像他们怎么也救不了那个踩单车的奶奶的命（忘记叫啥了哈哈），也永远买不中不属于他们的彩票。

但没事，改变不了这些，就接受这些。

当你接受一切都尘埃落定的时候，或许就是它产生变数的时候。

《从21世纪撤离》其实并不是一部科幻设定的电影，它更多的是服务于情绪，把一些事情的起承转合弱化了，虽然在设定上不太严谨，但是这使它和现在很多常见的商业片区别开来。

总的来说，这是一部天马行空的电影，视觉元素杂糅、动作戏炫酷、笑料到位给力，还是很推荐大家去看的。

最后，期待李阳导演下一部新奇、抽象有有趣的电影。

希望李阳导演能发掘出更多这个世界荒唐有趣的部分。

随着“发疯文学”、“癫子文化”已经成为网络冲浪必不可少的时尚单品，我以为我已经对这种语系下的文化产品完全脱敏，甚至会完全蔑视他们的自嗨。

但《从21世纪安全撤离》让我重新意识到，在这个集体失去信仰，每一天都在经历人生经验被摧毁的时代，我们依然需要发疯，需要发一场有内核的疯。

这种描述似乎有一些爹味，毕竟发疯本身就是反建制的表现，但我想，在发疯的尽头一定不是驻足于风车面前张牙舞爪，或是被它吞噬，我们还是希望夺回自己叙事的话语权，建立起一个不被自己所鄙视的人掌握的世界。

作为一个00后，《从21世纪安全撤离》这样一部完全基于90后时代回忆建立风格、审美的作品，单纯从符号使用和美学风格上确实离我很有距离，但这也很好地让我带入了穿越20年时空的主角的间离感受。

他们看着2019年这个与自己的认知完全脱节的时代面貌，感到震撼，我则对于自己无法参与电影中所展现的充满能量、活力和魅力的99年感到遗憾。

两种情绪在电影的结尾被李阳精妙绝伦的设计融为一体，在即将爆炸的游轮上，“晴天、池塘、捞小鸭...”的具象时代烙印剧烈输入的对白，应该很难有人不被打动。

当然不是每一个观众在90年代时都正处于青春期，对社会环境有着最敏感、最细腻、最耐心的体察，但每个人都有自己青春时对当年时代环境的况味。

结尾把对这种情绪的调动做到了极致，尤其是经过了近几年的简中生活，每个人都很难不曾陷入过个体存在主义焦虑，感受到自己建立起的认知、生活、价值认同在顷刻间被摧毁的彷徨。

《你的名字。

》时隔8周年重映，带着对于“8年竟真是弹指一挥间”的感慨，再看这部电影，便很难不在男主角手机备忘录迅速被清空的瞬间体会到更痛彻心扉的感受。

与我而言，相比于爱情，《你的名字。

》最触动我的一种情绪，是对于自己是否存在过、自己的存在是否有价值的惆怅，男女主角互换身体，替彼此经历了一段不同的人生，但最后他们曾经拥有过这些的证据却要被抹杀，这种读档重来的恐惧更让人共情。

因此最后一幕二人擦肩而过之后的重逢，除了是爱情结局的圆满，更是一种共存过于某个时空之后的孤单幸存者对上暗号的激动时刻。

虽然物理层面的存在已经消亡，个人的记忆只能封存在心底，但只要还有另一个人也同样记得，我就永远不会感到孤单。

《从21世纪安全撤离》的结局正是呼唤这样一种表达，电影中的21世纪是一个真正的末世，是前文所讲到的我们每个人的所爱所感正在被急剧摧毁的时代，这也和现实中的当下巧妙对齐了颗粒度。

因此钟楚曦在离别时没有讲任何煽情的诀别话术，而是用一种罗列时代符号的呼告，请求张若昀等人一定要珍惜、记住、享受99年的夏天，90年代一切到底何租珍贵，只有身处当下的我们才知道。

这些年随着越来越多有关政治和历史的讨论增加，关于“虚无”的探讨成为了主流，很多人都热衷于将与自己有着不同生活和历史体会的人眼中的过往扣上“虚无”的帽子。

而这种争论显然总会过去，在更加长远、宏大的历史维度里看，既没有人会记得某个单一个体眼中的历史容貌，也没有人会记得那些关于“虚无”的争论，留给后辈的历史是何种相貌我们无法预知，也难以改变。

但我们可以做的是坚信自己的所见所感，我们经历的每一刻都将在下一刻成为历史，它是属于我们自己的史书。

除了主题表达上对我的极大触动以外，本片更为显著的风格——漫画风格斗当然也是相当出挑的优点。

《九龙城寨》上映时很多人都认为它和纯正的二次元味只差出招时喊出招式的名称。

《21世纪》则确实就是这么拍的。

最核心的是，李阳镜头下的漫感人物及动作之所以富有张力，令人真的有一种“死去的回忆集大成涌现在银幕上的”既视感，是因为他不仅仅展示的正是自己一直所钟爱的中二文化，他也深刻理解着搭建这种美学外观的基底所在。

例如张若昀用电线空降逃离写字楼的这场戏，是电影打通我任督二脉的一场戏。

这场动作的第一个音符开始，每一个动作以及它下一秒的展开方式都击中了我的爽点。

只要你但凡曾经有那么一瞬间幻想过这种场面，这场戏都不可能不让你感到兴奋和愉悦。

电影中的所有动作都保持着极致化的风格，不达到一种动作的极限可能不罢休。

这其实本应是大银幕存在的意义之一，让所有人都可以身临其境地体会相同的生活环境中最超越性的行为带来的爽感。

李阳非常好的掌握了这一使命，原原本本地还原想象力无边无界的冲击力，没有任何收束的意图。

这种纯粹的疯狂在电影的设定背景之下也显出别样的意味，这更像是一种末代狂欢。

《抓娃娃》在被迫二度改名前原名《接班人计划》，很多人调侃已经过了需要接班的时代了，我们就是最后一代。

《21世纪》也有相似的情绪在，在穿越到19年之后主角们都是一种向死而生的心态，在麦当劳里真.今朝有酒今朝醉。

最后三位男主角选择在19年时间线里牺牲自己，因为他们要让反派希望所有人的意识都停留在过去的阴谋破产。

也就是用自己注定暂停的未来，换所有人可以继续奔向更远的将来的可能性。

这种用双时间线造成宿命感结局的设计其实本身已经没有新意，但是李阳超越同赛道其它作品之处在于，他将牺牲与对时代的责任高度捆绑，以三人组在未来的牺牲为里程碑，前后的世界分别代表着绝望和希望。

而在希望降临前，三人组也是这个时代里的平庸之恶，因为顺时间线生长的他们和普通人一样，难逃堕落沉沦的结局。

能改变未来走向的只有99年还热烈赤诚的他们。

时空穿越故事里我们常看到“在未来看彩票中奖码”的桥段，其潜在的逻辑是利用时间层面的认知差异，让未来更高的认知改变当下身陷囹圄的处境。

本片则恰恰相反（并且特意解构了这个段子），未来的主角们是更差的自己，需要过去纯粹、热血的自己来拯救。

因此结尾钟楚曦的记忆输入就显得更为重要，在一个短暂的夏天里经历了20年沧桑巨变的浓缩版的三人，再回到99年重新向未来前进，带着19年末世的触目惊心，以及一个未来人对99年可以永远被一部分留住的期望，他们一定会改变自己的宿命，重新开启截然不同的人生。

李阳在电影中所展现出的自己的超越之处数不胜数，尤其是与同期的竞品相比，电缆美学（《解密》）、漫感打斗（《异人之下》）、流行文化解构（《死侍与金刚狼》）的使用都比它们娴熟且高明了无数个维度。

可影片的其它意识形态部分也明显远远落后于当下，虽然我不认为“男味过重”是本片的缺点，但陈旧的性别观念，确实犹如20年前哥们电影特有的两性关系呈现，还是让人会在某些桥段出现时被短暂地抽离出影片的氛围和情绪。

不过这似乎也和影片的表达形成了一种令人伤感的互文，李阳至今为止都是一个活在过去的人，他认识的、陶醉的世界观在当下已经化为一缕青烟彻底飘散，他如今又把这炷香火点燃，期待曾经共享过同一时空的人前往。

因此在整部电影里我时刻都能体会到喷薄而出的表达欲以及澎湃的情感，积压在胸中数十年的私货终于可以借这个契机通过方寸镜头迸发而出。

而这种时代旧梦的激情本身就是一种伤痕，因为它大概率是一次性的，前无古人后无来者。

正像是《你的名字。

》结尾上行者与下行者擦肩而过的一瞬，《从21世纪安全撤离》从观众的眼前呼啸而过，留下一丝况味，作者本身便也仿佛从21世纪撤离了一般，回到他心底封存的99年去了。

刚看完。

片子的问题已经不能用无伤大雅的“槽点”来称呼了，应该直接叫“缺点”或者是“坏处”，几乎全都是逻辑和道德层面的硬伤。

这篇影评，主要是为了反驳网上的某种流行说法，即本片是“发了疯的《宇宙探索编辑部》（以下简称《宇》）”。

我的观点是，本片不仅在各个层面和《宇》没法比，更在逻辑和道德层面全然落到了《宇》的反面。

在全面开喷以前，还是要客观地说两句好话：至少在我看来，导演的音乐品味还可以，在某些片段中的视觉画面呈现也还不错，甚至选角和妆造都挺在线（幼年版的王炸幻视易烊千玺，张若昀也比他在《庆余年》的扮相帅气，女角色也都人靓声美）。

但正是因为本片在其他（内容）层面的崩溃，使得本片成为了不同于《逐梦演艺圈》那种纯shit的，一块五彩斑斓冒充进口巧克力的伪装shit。

还算在线的皮囊成为了恶臭的放大器，就像Armo说的，“这就是那种应该被逐出柏拉图城邦的诗人”。

好了，回到正题。

虽然我不是一个《宇宙探索编辑部》的狂热粉丝，甚至觉得《宇》在剧情和一些文本上也存在问题，譬如最后忍不住又站回了世界中心呼唤爱与和平，譬如头盔哥的广播站诗集也的确写得不咋地，但至少在内容传达层面，《宇》和本片根本不在一个次元。

本片的第一特色是无逻辑，或者说直肠逻辑：人吃了就要拉，这就是本片运行的唯一规则。

我追白月光，白月光就应该和我在一起；我被人绿了，就干他丫的，哦发现绿我的人不是最大的问题，那我就去干制造问题的人；人被打，就会出血，人被杀，就会死。

本片几乎不存在任何逻辑旁支，任何一个点都是由之前的某个事件溯源而来，再以一个观众想不到的时机用自恋的镜头语言“揭秘”。

封闭是想象力的死敌。

反观《宇宙探索编辑部》，它的叙事是由老唐个人的愿望驱动，期间经历了多次波折、受挫。

至少在观看《宇》时，我们很少被直接地给与故事的答案，无论是之前还是之后。

这也就是为什么《宇》采取的是所谓“伪纪录片”的形式：因为它试图还原某种不确定性。

而本片的直肠逻辑更接近抖音快手土味广告、歪嘴龙王霸总一笑这种纯商业广告段子。

在我看来，《宇》全片的降格时刻恰恰发生在片尾，因为那时老唐在自己的泪花里透过外星人看到了早逝的女儿，给不确定性的线索填了坑；依我的私心，《宇》的真正结尾应该停留在那句“老唐 就到这里了哦”。

停顿和留白是幻想系作品最大的美德，当人物没有道德真空的取舍空间时，所谓的“炸裂想象力”也只不过是得意洋洋的“让我考考你”式炫技罢了。

本片的第二特色是毫无同理心。

关于本片是如何把女性角色都矮化成男性生命中的关底奖赏，其他影评应该都讲差不多了，我就不全面展开了。

就多说一条：就这种“初恋白月光因为我主动提了分手就自甘堕落成为风尘女郎找了个完全比不上我的代餐混着后来又和我冰释前嫌泪眼婆娑相拥”的逆天剧情到底是怎么存活下来的？

真是太逆天了。

回到同理心这一点上来，本片的六位男主（99年三位和19年三位）有5位都是Alpha male的经典形象，唯一的例外青年泡泡也在长大后莫名其妙地减肥成了型男。

在本片的叙事逻辑里，Alpha male自动和择偶权、人生的主动权划上等号，而99年的泡泡也毫不意外地失去了一切权利，任何人都可以上来踩一脚，喷一句。

所谓“变好”，对于其他人来说可能是别的，但对于泡泡来说只有一种方式，就是减肥，而且不是普通的“瘦身”，而是成为“型男”。

本片的最大反派韩光，其刀枪不入的秘籍是从小打街霸，而一旦把街霸换成了恋爱向的Galgame，就立刻膨胀成了貌如沙耶之歌中怪物的恶心肉球。

好歹毒的心！

胖子没有惹你们所有人，死宅也没有惹你们所有人！

编剧下意识觉得，让当年的小肥仔抢自己老大的女人，是剧情上一个巨大的爆点，但这爆点的背后逻辑不就是，“一个不配与我争夺配偶的弱男居然绿了我”？

从街霸到宅男游戏，反派的巨大转变与其说是来自片中王炸所说的“适度游戏益脑过度游戏伤身”，不如说是因为街霸比宅男游戏更符合Alpha male对阳刚之气和健美身材的想象（说穿了，不都是坐着玩游戏吗？

）。

更不要说全片对其他所谓普通人毫无廉耻的随意杀伐。

可以说，其它影评中所谓的青春英雄幻想，不过是青春期毫无性别意识和同理心的小京爷霸凌男把自己有毒的男性气质通过臆想的方式传播到了全世界（就像影片中用乌鸦散播遮天蔽日的毒气一样）。

反观《宇》，主角团都是些什么人？

容易受骗的、毫无魅力的编辑部中年大叔，还天天惦记不存在的外星人；一个动不动就倒下，念诗讲箴言的奇怪锅盖男。

事实上，《宇》用了一整部片子的时间，在说明一个看似毫不正常的“梦想”是如何落地为真正的价值的；相比于本片中对千禧年素材的胡乱拼贴，《宇》的拼贴更是出于某种怀念：对那个仍旧可以不正常、仍旧可以做梦的黄金时代的怀念。

但本片的熊孩子们一点儿不怀念千禧年，他们只是出于对纯洁性（也就是直男癌的正统性）的丧失的恐惧才不想离开1999。

（不要变坏啊！！！

）不要变坏，其实只是对“不要变得不正常”的一种托辞。

So，Fuck 21世纪！

这应该是我近期看过最好看的国产电影。

看完后，坐在电影院的椅子上一直回神。

故事整体让我想到了特德姜的《你一生的故事》。

剧情很简单，动画特效表现方式也不算独创，但加在一起却给了这部电影独特的感觉。

故事内核实际上非常黑色，非常的绝望。

但却裹在喜剧的外壳下，用戏谑的方式渲染着悲剧的色彩。

故事很难的完全以少年的角度去看待这个世界。

即使是在黑暗中，也有着他们少年的天真与浪漫。

是的，这部电影充满了极致的天真浪漫，就好像是几个少年在吃完午饭后，坐在操场上睡着了。

好像他们做的一场梦。

这是一场噩梦，有失去，有痛苦，有迷茫，也有麻木。

在梦中他们迷失了，却又寻找到了彼此，他们经历了分离，伤悲，经历了撕心裂肺的伤害。

（物理上也是）他们试图改变，却又无能为力。

但是，当他们醒来时，阳光正正好好洒在脸上，同学们的欢笑声在空气中回荡。

一切看起来还是那么有希望。

不要变坏啊。

少年的约定，少年的天真，少年的狂妄，少年的浪漫。

那是最美好的一年，却知道了最残酷的未来。

但是，时间还要继续。

但是，生活还要继续。

如果知道结局如此黑暗，我们还要往前走吗？

如果知道未来无法改变，还有什么可以为之努力?如果知道未来注定失去，那么珍惜又有什么意义?不要变坏啊。

或许哪一天还能想起年少时自己对未来说的话。

在最黑暗时能想起曾经见过的阳光，想到那些天真烂漫的笑容。

还好，这是一场梦，一个噩梦。

醒来后，少年们揉揉眼睛，骑上自行车，追逐着阳光。

他们笑着，闹着，经历了梦中的事情后，更加珍惜彼此。

虽然未来不会有改变。

但至少，他们还能有当下。

电影《从21世纪安全撤离》好看吗？

碉堡了！

癫了！

真的好吗？

——不！

不！

不！

李阳导演未来可以做到的，绝对不止这些！

实话说：电影依旧不够好！

拽着五彩斑斓的电线和电脑，从写字楼上一跃而下！

我们能明显感受到李阳导演气场全开，激情燃尽。

反叛！

突进！

自由！

离大谱！

但是，在这样的过火拼贴、疯癫跳跃的故事里，我们依然看不到反叛的对象，疯癫的成因，自由的标的，热血的理由，中二的意指。

缺点明显——语意不详。

难道三个男孩，就注定要去拯救一个女孩？

难道那一个女孩自己就没有双手拯救自己？

这就是能想象到的最坏的未来？

——男孩为了钱就去做打手？

女孩为了钱就去嗑药？

难道独立女孩，注定要暴打渣男，然后传授三个男孩武艺，去对抗那个语意不详的大反派，只因为他喜欢16人街霸？

就拿电影致敬《黑客帝国》的桥段来说，同样是将老板办公室打个稀巴烂，从写字楼上一跃而下。

但是王炸的内心，明显并不清楚自己正在做了什么，以及自己为何要这样做，以及这一切成因是什么？

王炸只是为了反叛而反叛，为了砸电脑而砸电脑，为了救女孩而救女孩，为了耍酷而耍酷。

从某种维度上，《黑客帝国》是有一些更深层次的精神内核，表现在美术造型、环境、意象、反派人物设计等方面。

马克费舍在《资本主义现实主义》中言：“为什么我们接受并默认了：这么多人在精神上生病了，尤其是年轻人生病了。

”费舍还谈及“抑郁的快乐”：大家除了追求快乐，不追求其他东西。

在追求快乐之外的事物上，表现出无能。

如果说，上世纪还是福柯的“规训社会”，人们普遍受到严格监视与惩罚；那么本世纪更多的是德勒兹的“控制社会”，人们被大数据分析，被奖赏快乐，被营销，被预测，被信息茧房推送的糖衣所包裹。

今日，我们的抑郁症，不是不快乐，而是太快乐，被大数据占领了躯壳。

我们要么去逛商城、看直播带货、玩主题乐园，来寻找物质现实的快乐；要么玩游戏、刷抖音、看别具艺术感的广告，欣赏商业类型片，来寻找欲望的快乐；要么去购买知识付费、听讲座、掌握技能、分析哲学、终身学习，来寻找精神的快乐。

但我们无法避免，我们都在用“消费”，来寻找快乐。

为了消费，我们需要金钱。

为了金钱，我们过早成熟，过于成熟，过分成熟。

“成熟”的标志：将主动选择权交给父母、避免自由、不多说话、沉默顺从、消极避让、静静等待、怎样都好、给我捷径、给我结果、立马变现、不要试错、不要弯路、不要浪费时间、立马见效、立马管用、财富自由、即刻退休、不折腾、不杀马特、不犯蠢、不犯傻、没有意见、保持一致、大众流行、他强任他强、我丧归我丧、一问一个不吱声。

因为有了上述的“丧”、“沉默”、“肌无力”、“脱力感”的问题，所以有了“癫”、“中二”、“热血”、“少年气”、“反叛”、“16人街霸”——作为回击！

我们每个人都幻想自己拥有了16人街霸的连招，开了挂，拥有使不完的气力！

拥有无法被击倒的躯壳！

拥有海誓山盟天崩地裂永不变心的爱情！

拥有孤注一掷舍生忘死两肋插刀的义气！

不要变坏啊！

向着美好的未来前进！

李阳导演！

下一部电影！

一定要更好！

拜托了！

内地一向缺少有风格的导演 在这一点上 本片可以拿到满分 主打一个忠于自我 不管别人死活 （动画和实景没有一点融合 看着很割裂 但这不重要 导演开心就好整个片子非常中二 非常男人至死是少年 用了网上曾经非常火的1999年那个梗 我们一起保护了世界 但绝口不提 表演全员在线 演的很好 演这种奇奇怪怪的影片 不出戏还挺难的 所有演员都完成的很好 尤其是女反派 很亮眼 —— —— 好话说完了 以下全是差评乍一看 特别热血 特别燃 但必须得说 少年就代表了幼稚 愚蠢 混乱 无厘头…… 说白了就是一群中二少年在发癫 但我也没觉得他颠出什么新意或者笑点 说这片脑洞大 美术好 很惊艳的 是没有看过动漫吗？

要不您去看看喜剧大赛也行呢 脑洞和笑点都比这个多 或者刷刷短视频呢 乱七八糟的脑洞更多不能只说脑洞大 表现手法新奇 就是一个好片了形式和内容要高度统一 完美契合在一起 才是一个优秀的作品很显然 这片不是这个片所有东西我都能get到 但就是很难喜欢同样很像网上特别火的那个梗 只有少年才会拯救世界 成年人只想毁了世界……在他们跟前 我就真的很像一个无聊的大人 冷眼看着这几个小屁孩 拿着笤帚和扫把 上蹿下跳的瞎胡闹 还叫嚣自己在保护世界😮‍💨😮‍💨😮‍💨 只能说 他们对真正的世界一无所知 而我 完全代入不进去 甚至半个小时就想退场了……剧作一塌糊涂 哪来的勇气碰瓷宇编和瞬息全宇宙啊？？？

剧本能差10086个九层妖塔 属于是登月碰瓷了占据了大量篇幅的女主杨艺 其实跟主线的关系很弱 为什么不让她作用在主线上呢？

非要搞一个矮子去糟蹋女主 那他们为什么不去找矮子报仇呢？？？

拜托 抢你们女人的是那个矮子啊！！

你们就不恨他了？？？

冲着反派使什么劲呢？？？

反派又没欺负女主！

很难理解杨艺的存在对剧情起了什么作用？

就像一个精神图腾？

为了让王诚勇当个好人？？？

那还整他爸那条线是图什么呢？

王诚勇的父亲其实作用在主线上的 但戏份很少 而且结尾还没有拯救成功…… 不知道这是导演的一些独有的幽默感 还是什么对人性的深刻洞悉…… 反正我是没看懂另外一个女主刘连枝也很离谱 她好歹是个完全作用在主线上的女主 但是加一条职场线是图什么的呢？？？

又跑偏了啊喂！

而且她明明那么能打 为啥就被上司抢功劳 还辱骂 就老老实实搁那站着 也不反抗 导演你觉得这样合理吗？

不过算了 这片也没什么合理的地方 就是非得拉低女主的智商 等王炸来救呗！

展现一下大男主的实力😅要说友情呢 就更离谱了 泡泡整条线都跟主线无关 来回穿越是害怕被王诚勇打死 所以才想跟杨艺分手 你们中二少年管这叫友情的吗？？？

总不能两个男的抢一个女人就是友情吧…… 而且后来还真的揍了泡泡一顿 我都无语了 孩子也是挺冤的 人家到底做错了什么呀？？？

明明是王诚勇先跟杨艺分手了！！！

难道不是杨艺应该揍他吗？？？

请问泡有什么理由去攻击反派啊？？？

为了爱与和平吗？？？

杨艺那个空洞的口号也没喊给他啊？

反派做的孽也非常离谱 感觉就是硬往亲情上扯 但是毫无逻辑 我是觉得作孽的手法可以离谱 但是不能连原因都是离谱的吧 哪儿哪儿都不挨着 纯纯一个精神病 不会还想让我同情她吧？

（但是姐姐演的很好 很酷 很反派！

）不过导演应该不在意这些 就整个片子都已经乱成这样了 再想卖什么友情 爱情 亲情 都完全不着调…… 到处乱飞得太猛了 只有情绪 没有情感 好像也没有情节…… 嗯 咱就是说要不导演去进修一下编剧课呢？

多学一门技能不算丢人 看完了出来心情真的好差 感觉现在想看一个各方面都平衡的很好的电影 真的难如上青天 搞商业片的 只想猎奇 整一堆流行元素 拼接会讲故事的呢 又没有风格 没有心 没有灵魂有风格的 就太忠于自我 一点都不想妥协这是我年后出门看的第1部电影 就拜托各位不要再骗我进电影院了 那一个半小时 我真的如坐针毡 如鲠在喉 如芒刺背😮‍💨😮‍💨😮‍💨 还不如在家看看综艺呢 至少可以倍速和快进！