明日生存指南

故事主要讲的是在智能化程度更高的近未来社会，AI无限入侵人类生活，人们如何与科技共存？

以单元剧的形式，将AI与当代年轻人的生活相结合，你以为是在看一些遥不可及的科幻未来，殊不知自己也是剧中人。

《莽撞人》——“宁可莽撞，不可后退”张春元（蒋龙 饰）是一个从小结巴的男孩，拜师学相声却落了单，没有捧哏。

师父把AI春诚（张弛 饰）分给他当捧哏，做相声搭子，学的第一段就是《莽撞人》。

后来慢慢长大了，张春元也不再喜欢相声，甚至开始讨厌春诚，嫌弃春诚打乱自己的生活，想各种办法甩掉春诚。

张春元就像我们每一个人的缩影，不断甩掉春诚，这个过程就像所有人在长大的过程中一次又一次想要抛弃自己的梦想一样。

我们或许都立下过誓言，以后一定要怎样怎样，但在现实的磨砺下，我们都放弃了自己的梦想，甚至在不知不觉中变成了自己讨厌的大人。

年纪越大在前进的路上就越谨慎，生怕一步出错就满盘皆输。

但按部就班是走不到彼岸的。

“莽撞”有时也不仅仅是贬义词，就像师父说的是“诚实可靠”也是永远保持希望和热忱。

人生不是轨道，是原野。

张春元在师父的葬礼上找回了曾经的热忱，也找回了自己。

也希望每一位看剧的朋友都可以在麻木的生活中重新找到自己的热忱，带着希望与热爱向前进！

《云清明》——“向前看”肖杰在父亲生前并没有好好陪伴他，在父亲走后非常自责，选择用云清明这项技术在虚拟世界里陪伴父亲30天。

但长期沉浸在虚拟世界中，使他分不清现实与虚拟，更是因为沉浸在虚拟世界里的父子团圆阖家幸福，而没有及时发现妻子的异样，导致流产。

但即便这样，他依然不愿意从虚拟的幸福世界中走出来，宁愿在虚假的世界里感受幸福，也不愿意弥补现实的错误。

或许AI能让我们见到逝去的亲人，但逝者已去，就像剧中所述，父亲已经死了，在虚拟世界里陪伴父亲最后一段时光，又是在弥补谁的遗憾？

是父亲，还是肖杰？

当错误已经发生，回头看还有意义吗？

答案是否定的。

现在很多年轻人过于沉浸在虚拟的游戏世界中而忘记了现实世界，沉浸在虚拟世界里那些虚幻的美好，都疏忽于陪伴自己的家人，但人往往只有在失去后才懂得珍惜。

如果错误已经发生，那就向前看吧。

《爱之狂想曲》——“去爱，去表达”感情一直是人类区别于AI的关键点，但这个单元反其道而行之，人类不再自主表达爱，反而需要AI的辅助。

故事的主人公蔚双（孙千 饰）与尚然（郑云龙 饰）交往了三年后，即便面对面却也无话可说。

为了继续走下去，两人下载了一款感情辅助器，体验AI情感辅助。

明明是相爱了三年的恋人，但是离开了辅助设备却连话都说不出来，设备故障时两人相互对视都觉得尴尬和无措，要共用一个设备才能继续交流，甚至连亲吻都需要AI的指示。

看剧的时候虽然难以置信，但这确实是年轻人的现状，在网络上有聊不完的话，大e特e，见面却无话可说，各个都是i人，甚至还需要面对面打字才能正常交流。

剧情是虚构的，但又何尝不是以现实为背景。

不要等到像剧中一样，变成情感荒漠才惊觉可怕。

现在就请大胆一些吧，请对你的家人、朋友和爱人大胆的说出你的爱，爱是世界上最美好的东西，千万不要吝啬表达。

去爱，去表达吧！

《记忆通道》——“一起创造新的记忆吧”罗风（段奕宏 饰）不断找寻在无限循环中掩藏的记忆，一直在找寻，也一直被困在以前的记忆中无法解脱。

这个剧情让我想起之前看过的一段话。

有人问今天很快乐，是有史以来最快乐的一天，为什么不能一直在这一天生活，另一个人回答说，你怎么确定以后就不会有更快乐的日子了呢。

对于罗风而言也是一样，妻子的离去固然让人痛心，但一直循环在之前的记忆里只能让痛苦加倍，况且现实生活中还有儿子在等待父亲回家。

反观现在的年轻人也是一样的，大家很多时候都被困在了自己的记忆里，一直被痛苦的记忆包围，忘记了要往前走。

因为痛苦迈不开脚步，但很多时候只有放开了脚步才能创造新的回忆。

所以不要畏惧痛苦的回忆，放开手脚向前走，一起创造新的记忆吧！

第四集：这集有点文艺了。

快进着看的，没看进去。

画面感有点难吸引人。

————第三集：关于爱情。

手把手教人谈恋爱。

真的有点搞笑。

这算不算和ai谈恋爱。

尤其不见面的时候，两个ai聊天的时候，这恋爱谈的是不是有点省事儿。

后边系统故障两个人换设备对话，这荒诞剧情每一分每一秒都太搞笑了。

这一段必须五分！！

荒诞文学天花板。

孙千好美！！！！！！

孙千好美！！

孙千好美！！！

————第二集：关于通过虚拟现实，和去世的人沟通，缅怀的情节。

真的好好看！

40分钟，表达的特别细腻。

生者和逝者的侧重问题。

虚拟和现实的问题。

40分钟看剧，400分钟思考。

————第一集：莽撞人。

关于和机器人说相声（做朋友）的情节。

这一趴我给四星！

演技到位，剧本也到位。

40分钟讲的不多不少恰到好处。

————被种草了无数次，开始看了！

《莽撞人》力荐。

这才是吸收了中国传统艺术的科幻作品，让人笑中带泪，欲罢不能，甚至觉得如果适当扩充，或许能成一个好本子。

对比下，那个《爱之狂想曲》是特么什么玩意儿，从剧本到台词到念白到创意，看完毫无吐槽欲望，也无法让我安然入睡，徒然浪费时间罢了。

科幻电影不是个澡堂池子，什么玩意儿都往里面泡一下，套个概念就说“啊我科幻作品，观看有门槛，看不懂不是我的问题，是观众综合素质不行”。

我就不明白了，你们出合集之前内部没先看看互相作品么，就这么有脸把自己那坨还和别人的佳肴一起并盘端上来，然后恶心人打分都不能了么？

还是就想凑个平均，让自己简历上多一笔记录？

下贱。

《莽撞人》（3）：意图很明显，设定也没什么新意，能看出一些小巧思。

但是影视作品相较于喜剧表演的形式来说，要更多考虑布景、运镜，以及对于世界观够诚实场景的契合度等等，光靠一个AR是不能完成的。

《云清明》（2）：想法不错，故事太单薄。

《爱之狂想曲》（2）：想法平庸，叙事结构还行，表现力太差。

这很符合我对文科生对科幻理解的刻板印象。

建议看看《万神殿》、《她》。

而且，难道现在大学生谈恋爱的时候没有舍友指指点点了吗。

《记忆通道》（2）：用花里胡哨的技法，披着科幻的外衣讲了一个放下过去的故事，甚至也许还没放下，只是到日子了。

《契阔几何》（3）：挺完整的，嵌套结构做的也不错，就是故事有点简单了。

能不能不要搁那刷演技了，看的烦。

《涂色世界》（2）：就是为了看陈瑶看的这个剧。

“如果AI赢了，那AI就可以定义美。

”所以说你的意思就是美应该是涂色师定义喽。

剧情也太单薄了。

《天府十三区》（4）：节奏很舒服，小点小故事。

演员的表现力也很好。

总的来说是不错的尝试，有《黑镜》的形式，但是《黑镜》口碑的下滑，也说明了好点子的重要。

【莽撞人】剧情也就还可以，这故事之所以能成立主要靠逐亚的表演以及逐亚本身自带的特质。

师父给春诚做初始化设置时的机器人视角幻视一些塞尔达无双的小守护者视角。

【云清明】令人发指的一个故事，哪儿哪儿都不对劲，透着一种不对劲而不自知的蠢气。

浪费杨玏，浪费小演员。

关于“如何面对父母去世之后所上传的意识”这个主题不如去看金草叶的《馆内遗失》。

【爱之狂想曲】孙千唯一发自内心的一笑存在于郑云龙雨伞被刮坏的狼狈时刻，也是这场流程恋爱中唯一脱离流程的时刻。

扫地机和电熨斗的双向奔赴令人顿悟原来一起做家务才是爱的终章，场面之荒诞使得这个原本只想探讨浪漫爱的故事不小心具有了本不想要的落地感，并因此显出几分滑稽。

【记忆通道】好消息：这集居然好起来了！

不太好的消息：这种好只和段奕宏有关，和科幻无关。

父亲不愿忘记母亲又有什么错呢何苦强删他的记忆。

【契阔几何】配乐太好了，意识流喜欢，可惜的是明明说好答案不重要的，最后还多余解释一番，不如不说。

剧情无所谓，反正跟原作的关系几乎没有。

原作很棒，科幻的尽头是哲学。

【涂色世界】对于读过原作的人来说细看这一集是一种残忍。

【天府十三区】荒诞喜剧。

诸多真假莫辨之中唯一可以肯定的是繁殖癌确实存在。

如果第一集就是巅峰的话，基本没有看下去的必要了。

作为科幻剧集，第一集的前五分钟已经足够劝退了。

整集说了一个毫无惊喜，一猜便知的故事。

剧情里所有的转折都没有铺垫，特别生硬。

人物情感也没有挖掘空间，一看便知。

剧作水平持平刚毕业的大学生。

如果有一个有趣的脑洞或设定，或者说，只要有一个看似新鲜的噱头，这种粗制滥造的剧本也不是看不下去。

但是机器人ai和人类的感情这种已经拍了几百部电影电视剧的主题，依靠这种水平的剧本真得是一点乐趣和新意都没有，要不是因为朋友的强行安利我看到一半就关掉了。

这种级别的本子，不是靠披一个传统文化的皮就救得回来的，从主旨到内核，到剧情结构到情感，几乎都透着两个字，就是无聊。

那些强调通过这片传播传统文化的，希望你们明白，欧洲和日本的传统戏剧和文化能传承下去是因为他们想办法把传统文化变得有趣，中国传统文化传承不下去，不是因为观众不行，而是因为你们的传统文化太无聊了。

题材很新颖，以争议性话题：Ai是否能代替人类产生情感链接展开叙事。

结局也在意料之外，Ai不仅帮真人修复了情感关系，还产生了超出人工智能本身范畴的情感。

编剧的脑洞挺大。

节奏很快，中间围巾老爷爷原型讲述程序由来部分衔接不太自然。

男女主的演技还是可圈可点。

私以为，技巧不能取代真实情感体验。

意识流的影片通过留白和象征来赋予更多的想象空间，这部剧有两个典型的意象——鸽子和眼睛。

以影片时间线来看，鸽子首先出现在婚礼中，代表着喜事的发生，一对新人喜结连理。

随后，鸽子出现在舟舟出生的产房，一只带血的鸽子代表着新生命的诞生。

鸽子的下一次出现是在舟舟七岁的生日中，一只受伤的、带血的鸽子，或许预示了舟舟在七岁这一年生命中会出现创伤。

（此处可以注意，带血，即带有红色的鸽子只出现在象征舟舟的时候，而在上篇提到过，红色代表了AI系统。

）这也是影片现实时间线中鸽子的第一次出现，这个时间里还产生了一个留白的问题：罗风是否同意了舟舟养鸽子呢？

答案的是与否其实并没有那么重要，因为影片中的鸽子再也没有被关在笼子里，自始至终都是放养状态，似乎喻示着舟舟本人在经历家庭变故后再也没有得到过父母的养护。

此后的鸽子出现在每一个回忆的片段中，直至结尾一连串眼睛意象的出现，出现鸽子眼睛的特写，揭示鸽子其实也是眼睛意象的一部分载体。

除了鸽子的眼睛以外，门帘、墙纸，整个记忆通道随处可见眼睛意象。

在我们通常的影片及小说设定中，眼睛都暗含着窥视，或者是凌驾于当下世界的高阶第三方，例如1984中的老大哥“Big brother is watching you”。

在本部影片中，自开头真实的眼睛从门缝中窥探记忆便说明了本片的眼睛依旧代表着窥视，在本片的概念设定里代表着AI系统的监视，所以AI舟舟的红光才会闪烁在眼睛里，情绪的变化也更多地体现在眼睛里。

当带血的鸽子被寓意舟舟的诞生及成长时，舟舟的眼睛——也就是鸽子的眼睛，自然也就代表了更高阶的第三方的窥视。

影片结尾，带血的鸽子飞出了窗外、飞向了天空，我悲观但又美好地希望，舟舟离开了记忆通道，也飞向了属于他的天空。

看了前三集，说是国产低配黑镜都有点抬举了，顶多是套着科幻皮的单元网剧。

《莽撞人》，看到小男孩长大那里基本上就知道是怎么个走向了。

整个故事很老套，就算强行上了点五毛特效，总体来说也和科幻的关系不大，勉勉强强在及格线附近徘徊。

《云清明》，无聊。

数字生命的可编辑状态和真实生命的遗憾、现实世界和赛博世界的金融关系，或者以数字生命是否能作为生命的延伸这个议题本身背后的伦理问题，都是可以被发掘的有趣命题。

然而这个片子却选择了最无聊的一种切入角度，把剧情里的线上祭奠系统换成任何逃避现实的不良嗜好其实都成立，看似是赛博尽孝其实是变种家庭肥皂剧。

《爱之狂想曲》，把我整无语。

从ai的声音出来开始俺就绷不住了，如果ai演员的台词达不到能说出ai感的地步，不如用网上现有的ai语音。

而且科技都发展到能让人情感表达退化的地步了，怎么形象上还是两个放在千禧年都会被嫌土的实体皮衣人啊。

剧情发展也莫名其妙，人类情侣在开篇时是因为彼此之间长期不说话而决定要分手，在ai的指导下复合、感情升温。

既然彼此都知道对方的表达是纯粹ai回答的复现，那两个人难道就真的不曾彷徨过自己爱上的到底是面对的人还是那个指导ta的ai吗。

况且如果到了连情感都能被人工智能取代的地步，人何以为人呢，人和社会的关系还会如当下一样吗？

越到结尾越无语。

你都ai了，你都能跨越和随意操控终端了，结果救另一个ai的方式是附到一个不知道离机房有多远的家用扫地机器人上面然后爬过去😅结尾更是无语中的无语，虽然没交待人是如何脱离ai辅助重新习得沟通能力的，但是人类情侣就是在一起了有崽了。

更离谱的是两个ai就真的一个成了扫地机器人一个成了电熨斗，还有了个一半是扫地机器人一半是电熨斗的小机器人。

这种破烂情节一看就是男导演拍的。

你们清朝人真挺长寿的，繁殖癌原来连机器都不放过啊。

但凡这种机器产生后代的情节像《飞出个未来》里一样用恶搞的形式呈现都没那么恐怖，你们男导演不会还觉得这种情节很温馨很幸福吧？

上网一看，果然点男是男。

【本片入围2023年FIRST青年电影展的先锋创作单元】影片《记忆通道》以软科幻的形式，将对过往创伤的执念演绎成一场追逐游戏，罗风儿子舟舟化身黑客进入父亲记忆，企图获取记忆密码，以此消除父亲对于母亲意外离世的自责与悲痛。

罗风在与突然闯进他记忆中的舟舟的对抗中，记下了过往不曾铭记的所有，并在最后走向了通往现实的大门。

本片是一个开放式的结局，最后舟舟是否跟随罗风一同前往现实是个谜。

本片故事简单清晰，影像风格突出，在视觉上给人带来强烈的冲击感。

影片整个空间都是罗风内心世界的外化，色彩、光线等运用具有表现主义电影风格的美感。

整部短片以大量的橙色，红色，黑色为主，直观地感受到罗风对于妻子死亡的悲伤和自责，内心世界十分阴暗和诡异。

影片中只有鸽子、叶子婚纱以及舟舟西服是白色，白色是纯洁美好的象征，这代表着罗风记忆里最美好的一部分。

儿子出现告知身份的时候，罗风的记忆空间里已经平复，大量的红色已经不在，取而代之的是表现冷静的冷色调。

白色西服的儿子舟舟对于罗风来说，是他灰暗记忆里的一束光，是他的拯救者。

鸽子象征着美好与自由，许多鸽子在罗风记忆中飞舞，这不仅是舟舟所养鸽子的化身，也代表着罗风还暂时无法走出记忆。

鸽子在叶子被杀的那刻染上了血，意味着罗风的内心被巨大的痛苦遮盖，美好不再。

在罗风打开大门，走出记忆通道那刻，门外飞着几只鸽子，这是否说明罗风已经走出了记忆的笼子？

片中大量眼睛的图像也给人留下深刻的印象。

罗风自责于过往对家庭，对妻子和孩子的缺席，所以在自己的记忆中全方位安放眼睛，只希望这样能够记住所有的一切。

段奕宏在这部短片中的演出，让我不禁模糊地想起多年以前的那部《记忆大师》。

同是记忆相关的题材，同样精彩的演技。

这部短片里，舟舟虽然是一个主要角色。

但对于罗一舟来说，为数不多的台词和镜头，可供他发挥的空间极小。

不过，他对人物的情感、情绪把握得非常到位，给人留下的印象十分深刻。

看过《后浪》任天真的都知道，他是一个眼神非常有戏，不用台词，仅凭眼神就能传递出丰富信息的演员。

一句“爸”，一个拥抱，一个特写镜头，所有的感情都在其中了。

罗一舟的声线很温柔，听他说话仿佛被注射了一针镇静剂，温柔又有力量。

他的声音，非常适合这部微电影，也非常适合诠释舟舟这个角色。

因此，尽管台词不多，但他足以给人留下深刻印象。