煎饼侠

记录一下几个搞笑的点，还有比较印象深刻的地方😜杜潇潇：拿几个煎饼走吧，好吗？

拿几个煎饼走吧 啊拿几个煎饼走吧，小流氓拿几个煎饼走，有那么困难吗拿几个煎饼走吧，思密达，思密达，思密达陈赫：我前两天把手给摔断了，医生说是左后臂半粉碎性杀马特式骨折。

林更新：21、22、23都不行，诶，25行。

不是，你误会了，是2025年。

东北F4：①那我就叫麻辣小龙侠吧。

②吃了小鸡，叉上小鸡，单吊小鸡，哎呀，妈呀！

摸错了！

③你觉得我和钢铁侠哪个比较厉害， 钢铁侠也没揍过我啊。

岳云鹏：（唱）啊～五环～你比四环多一环～吴君如：对，我刚才碰到，肩膀侠！

（什么肩膀侠呀，煎饼侠！

）哦，铅笔侠！

（煎饼侠！

）坚挺侠！

（煎饼侠！

）煎饼侠！

邓超：奔跑吧 兄弟！

（Duang～撞晕了23333）柳岩：对你来说，低比高更可怕吧羽泉：我们昨天演唱会、真唱、可嗨了！

哦对，偷拍岳云鹏的时候，胡来看到马涛等人挨打，准备偷偷离开，后来看到杜潇潇打岳云鹏耳光又偷偷挪了回来。

也是没想到电影里的小岳岳武功如此高超啊哈哈哈！

电影最后的歌曲挺好听的，贴一下歌词吧👇大鹏一日同风起扶摇直上九万里这是谁写的诗和我有什么关系你是只蝙蝠蜘蛛还是只蚂蚁星爷说没有梦想就都是咸鱼冒着风雨吃套煎饼看一场电影这样的一天到底有什么意义有些事情我不会忘记就像我忘不了你每当黑夜来临就在我心中冉冉升起为了明天能有曙光爱与恨都要被隐藏勇敢不代表不紧张可是信念不能伪装冒着风雨吃套煎饼看一场电影这样的一天到底有什么意义有些事情我不会忘记就像我忘不了你每当黑夜来临就在我心中冉冉升起为了明天能有曙光爱与恨都要被隐藏勇敢不代表不紧张可是信念不能伪装我拥有梦想的力量抵抗怀疑我的目光我不能带你去远方尽管你懂我的忧伤

行走江湖，你的背包里有没有一个侠客梦？

蝙蝠侠、猪猪侠、垃圾侠、再加个煎饼侠，不管你是什么侠，耐心点儿，要你横空出世的伟大时刻早晚会到来，只要你别违约、别从梦想里先醒来。

开始撒花唱婚礼进行曲，鸡蛋、葱花、番茄酱齐齐砸来，恭喜贺喜，用电影人自己演绎娱乐圈某一生态区的“真人秀”，这个大拼盘因为说了很多实话，讲了很多实在的现实，就算是丑媳妇，从情感上也已被公婆接纳了。

很多人揣着一颗星去看煎饼侠，做好了心理准备，大不了赔钱赔时间，再逼自己做个“键盘侠”（没有讽刺之意）与坏心情来个华山论剑。

结果，剧情逆转，慷慨地给出了三星、四星，万万没想到的意外惊喜就像煎饼侠甩出来的葱花蛋，让快乐的感觉有味道、有模样、完全具象了。

觉得国产喜剧片开始领悟了“笑中带泪”的深沉，年轻幼稚但没那么糟糕了，反正跟大鹏的“个人恩怨”也一笔勾销了。

这样的评价对制作团队来说就是先抑后扬，貌似让人家失落了，但也有坦率的可爱面目是让人开心的。

也有一些人，以前没留意过屌丝男士，也没太在意大鹏用明星来为电影刷脸的前期宣传，只是觉得闷热的周末，决定去蹭影院的空调。

早前可能有点小想法，知道《煎饼侠》已经火了，想探究这到底是个什么鬼，然后翻了《煎饼侠》的牌子，结果发现这次观影感受还不赖。

给五颗星，那的确是加了“感情分”的。

客观说来，看喜剧片的人最忌讳吃到炒冷饭，所以咱们当真初见，非‘若如初见’，这就是一见钟情的感情分。

总之，为了照顾一下吃到冷饭的同学（觉得《煎饼侠》就是屌丝男士的加长版），平复感动心情之后，打出三星四星则是给出的真实的感受分。

当然，这里的肯定是地域化了的，是因地制宜的。

另外，还有一些人他们热爱电影，看电影写感受、分享心情、映射人生、汲取成长的养料，都是他自己的事情，与电影的火热程度、与所谓的影评人没有半毛钱关系的，被我说的充满了火药味，其实就是“我选择我的”。

对这些人来说，看电影仅仅是添加到日常生活里的一个项目，好不好看，火不火热，都无所谓。

他们只想跟着感觉走，因为电影与心情之间有个神秘的反射弧，社会环境与心情之间也有个神秘的反射弧，所以心情会用自身所处的社会环境映照出电影的好评差评。

甭管社会如何发展，也甭管它发展到如何牛掰的地步，多数人讨生活的氛围若是被压力与不快乐郁结成疾，置身那种环境的人是想看到可以快递到心里的快乐礼包的，也希望感受到“希望”，也愿意了解到自己并不是孤独的。

这或许可以草率地给出近些年某些电影风行的理由，电影人疯狂地拍梦想、拍情怀、拍青春、拍回忆，拍明媚的未来等等，观众买账，因为人们需要这样集体“取暖”。

而认可《煎饼侠》的人，或许就是从这部电影里看到了并不浮夸的努力人生。

对我来说，以上的看片前奏在我脑海中都有演奏过，对《煎饼侠》的观感也是肯定的分数。

事实上《煎饼侠》让我想起当年的《中国合伙人》，虽说故事迥异，风格不同，拍摄水准也不宜比较，但有让我感动的共通点。

两部电影在表现喜剧的喜感上，都在极力靠近现实，享受着自讽、自嘲、自黑的乐趣，亦真亦幻，半真半假，但都在把握一个度，不致夸张过猛、表演太过、自嗨忘我，至少努力规避着哗众取宠的廉价笑点。

整体而言，《煎饼侠》的笑料都算收放自如，采集了网络段子，但看得出是在寻找改头换面的方式。

郑凯的“您拨打的电话正在通话中”，不是个新梗，让凯少爷一本正经地双语表达还挺逗的。

“宠物吞宝演变出的狗屎运”也在其他的电影里盖过章，没什么新鲜的，但大鹏用狗狗为“钻石不见了”铺了个伏笔，而且不留痕迹，这种设计是比较成熟耐看的。

但就个体演员的表演而言，还是留下了欠火候的印象。

群戏相当考验演技，也相当考验编剧的实力。

先说客串的大腕，这一环节的硬伤出在编剧身上。

客串的明星各种技能本领，貌似都有杀手锏，但并没有完美利用，不是戏份太少就是戏份蹩脚，表现好了，也像广告明星，举着打酱油的广告牌一溜烟就没了。

说说我觉得好看的，尚格云顿很出彩，大鹏的敬老精神值得肯定，导演显然没用他的中式导戏法困住国际巨星的自由式演技（还记得金陵十三钗如何改造出中国演员克里斯蒂安.贝尔的吧），硬汉的打戏打得很认真，一句话的文戏也像那么回事。

张朝阳与韩寒很新鲜，点缀的作用刚刚好。

东北F4到哪儿都是刘老根的味道，这确实不能怪他们，这也是人家的风格。

所以在编排“四人转”舞台时，尽量呈现“本色”，用他们本真的面目表现自己，段子没让人觉得太冷，这样的编排基本合格。

另外，用T台靓照红遍微博的道馆馆长王德顺老爷子，他那段戏也算不错，听说很多人为“成龙劈匾”的桥段折磨得心痛，看来笑点不同，泪点也不同，但不管怎么说大鹏助理潘斌龙是个可爱的人。

再说让人不满意的，让我热血沸腾的《古惑仔》。

这一节真是痛并快乐着，就是那种无语的遗憾。

编导简直浪费了一次可以让观众激情万丈的机会，四人亮相时太好看了，可是为嘛高潮只有1秒钟啊，只有1秒。

后面好尬尴，是来探班的吗？

四个人用客套的普通话象征性地点评一下煎饼侠，就只剩下你望望我我望望你了，我怎么觉得自己都是别扭的，但愿他们不是自掏腰包领盒饭的。

好吧，就当那会编剧打瞌睡了。

另外，闪回至童年的《煎饼侠》煽情版前传其实就是个鸡肋，那一段对我来说是煎熬。

蜻蜓点水就好，算是交代，搞出主旋律的范儿，不是说好“笑中带泪”的吗？

直接催泪，似乎文不对题了。

再有一个就是，我真心觉得吴君如、袁珊珊、柳岩、郭采洁四位小主不是花瓶似花瓶，不用在乎演技了，呈现自己就行了，你什么样子就什么样子吧。

当然有令人感动的，比如柳岩亦真亦假地道出口水，那当然是心声，还是希望世界是美好的，少伤害多热爱。

像柳岩那样很真诚地“自揭伤疤”其实就是《煎饼侠》的叙事风格，语气是无奈的，心情是低落的，表达出来的是淡淡的苦涩与不容易，但我们能感受到里面还有最淳朴的性情，气愤、失望、困惑、彷徨。

别说你是明星，就是总统、国王，天庭的玉帝，大家都是一样一样的，都有七情六欲，都抱有希望亦都会绝望。

经历的越多越能感受到真诚的分量，感受到魅力人格的价值，感受到诚实坦率的意义。

利益最大化的途径只有一条，利人利己，人品就是人脉。

电影故事开始正视真相了，那不是正能量，的确只是事实。

显然，用人物与事件塑造影人心里的蓝图与希望，《煎饼侠》就是在遵循他能够达到的“真诚”。

而不是以往那种摆出吊儿郎当满不在乎的神情，一副我是屌丝我怕谁的匪气，一半捧着地气一半踩着地气。

总之，那种为了避免被黑不如自黑的过度“自黑”，似乎被玩残了，真诚度直线下降，为了取悦低级可能真做低级的事儿。

标榜自我的虚情假意表露无遗，想来大家都看出来了。

现在已经打开了“该透明的就要透明”的真假参半模式了。

最后数来宝，简单说说令我印象极其深刻的。

没错，配乐，《五环之歌》不用说了。

最带感最让人陶醉的便是《动物世界》的片头曲“Just Blue”，完全烘托出了大鹏杀出记者团时的动物凶猛的势头，而且这音乐打的怀旧牌超正点。

古惑仔的配乐也是另一大亮点。

除此，对于主要人物，我个人最喜欢烂狗仔（崔志佳）的表演的，除了第一场戏略显生，后面完全逆袭，台词动作都是优质的，只要给他一个镜头，整个画面就是他的。

停车场油漆隐藏那段，他在背景墙里跑来跑去，把３拼得准确无误，那真是让我笑得前仰后合了。

PS：剧中，大鹏甩出鸡蛋、葱花时，我一直纠结于摊煎饼的动作，饼铛在哪儿?饼皮呢？

还得裹上啊·······这个问题我一直放不下！

事实证明，如果对《煎饼侠》没有任何期望，那应该就不会有这篇文章了。

在六月份上海国际电影节听到了一些影片好评，后来又有朋友以股市身家性命担保本片过八亿票房，我突然觉得，也许，《煎饼侠》还可以看看。

跨行来拍电影的人很多，广告圈电视圈作家演员经纪人。

虽然其中烂片也很多，但跨行这个行为本身，总归还是值得鼓励的——无破不立嘛。

况且没有烂片，怎么能显示出好片的身段、地位和价值呢。

不过，打从飞出来“搜狐视频”四个方块大字，我觉得《煎饼侠》有点不妙了。

一直到整部电影看完，我发现它的影像故事并不抓人，中途出去溜达个五分钟十分钟都没什么影响，尿点无数。

你一边玩手机，光靠耳朵听都能知道大概，比如连说带唱的葬礼主持那一整段。

到了大鹏跟柳岩在天台上诉说心中有梦想，每天一碗鸡汤，噢，是每天一张自拍，我就觉得电影毫无看头。

这还玩出真爱了，哄小孩啊。

其实到了这里，《煎饼侠》已经完全拍不下去了。

大鹏突然顿悟了，真心英雄友情岁月更重要啊，他像《大圣归来》的孙悟空一样，挣脱了镣铐封印，然后硬生生接上了尚格云顿和古惑仔，暴走结束。

通俗的说，《煎饼侠》缺乏电影感，画面扁平，打光布景镜头运动都极其含糊，缺乏一般好电影的场面调度设计——基本都靠几个演员张嘴说事，把情节都写在了一张张便秘用力再用力的脸上。

我注意到，《煎饼侠》用最多的电影手法是屡试不爽的分屏技术，表现煎饼侠的出场，扔鸡蛋洒葱花（扔鸡蛋真的不是取材于《少林足球》么），KO对手。

作为一部讲述拍电影的电影，《煎饼侠》从头到尾都是一个隐藏的固定镜头，不挪也不带切的，包括结尾动作场面，号称偷拍的狗仔摄像机几乎都是缺席存在，真是欺负观众不会拍电影啊。

即便陈小春开口说，这片子肯定拍得挺烂的。

然而，能把搭草台班子和偷拍过程讲得这么无趣，那也真是挺不容易的。

不能因为自嘲屌丝，自认为不专业但大家都很努力，然后就真的把这些玩意当成挡箭牌了。

那台不断在消失隐藏状态的摄像机，包括吴君如的雪茄出场，岳云鹏的河南人身份，片中很多设计，其实是完全敞给观众的，都是这些人物跳出来跟观众说话卖秀，而不是服务于拍摄的山寨电影和整个喜剧故事。

他们放置在故事里，就变成一种极其尴尬、无比拙劣的存在，比如那位间歇性神经痉挛的海哥。

让尚格云顿一字马和古惑仔凹造型这种无来由的乱入，说到底是在卖情怀，而不是真的在搭桥拍喜剧。

有人说，不要在意这些细节。

观众看电影，与专业无关。

煎饼侠的紧身衣明明很健美，柳岩的胸明明很立体啊，哪里扁平了。

作为一部喜剧，《煎饼侠》让我笑了几次，却实在远远比不上《道士下山》，包括不知道哪冒出来的吊威亚技术。

它的笑点，基本上还是来自传统的相声小品类节目，比如宋小宝，大家一起看春晚。

然而，像麻辣小龙虾这样的语言梗，之前已经被吴君如一再口误，说实话毫无笑点，干涩得慌。

我承认《煎饼侠》的想法和方向都是对的，没有整成3D也是良心。

可是，那些赤裸裸的植入广告，生怕别人看不出平安银行的段落，实际上跟以前的国产商业电影没有本质区别。

包括有人引以为亮点的自黑，老实话，如果大鹏这样也叫自黑，那么，娱乐圈明星依然还是带着面具在忽悠，你让那些被朝阳区群众举报的圈内人情何以堪。

观众只不过是满足了一些变相的窥私欲，原来明星们在现实中可能（应该是）这样子的，土豪老板是这样淳淳善诱女明星的，歌手不假唱了嗓子大概就废了。

那结论就是，中国观众太容易满足了。

我对《煎饼侠》的想象，本来应该是假拍电影真做戏。

结果，它还是变成了假拍电影假做戏。

饰演自己的大鹏，落魄只是因为成为了被封杀的明星，而不是真心想拍一部电影却无法完成。

那种无路可逃、全力以赴的情感诉求，《煎饼侠》里一丁点都没有。

有的只是初心，是梦想，是没有人会相信但大家都觉得应该相信的煎饼童年。

无论是把死变态写脸上的经纪人，袁姗姗诠释烂演技的玩法，这种电影充斥了太多鸡肋一样的人物桥段，仍还是处于想一出、编一出的社会主义原始初级阶段。

说一句“再来几口大麻”，喊几句“奔跑吧！

兄弟”，这样的东西就是喜剧幽默了？

这本质上，还是在编网剧杀时间啊，太无视观众的智力。

但，可悲的是……

【木卫二微信公众号：movie432】

这电影是搞笑的。

虽然最后男主为了梦想而努力，最后终于梦想实现，好像变成了励志热血剧。

其实这强行的励志，我倒不怎么喜欢。

因为最后梦想实现得太高逼格了，已经算是强加的。

中间是挺好的，故事的过程中，每一小段，有点小感动，小搞笑，个别的地方，还有点煽情，比如说到屌丝，说到胸大什么的。

每一段真实明星的笑点，也挺好笑，比如邓超，吴君吴，都挺喜欢。

如果不强行梦想， 我觉得会更好。

最后的部分，当彩蛋看吧。

或许是因为过于屌丝化的名字，再加上暑期档这样一个令人沮丧的档期，对《煎饼侠》一直没有太多期待。

那张浮夸的海报太过狗血，不知道会让多少人误会了这部电影的质量，也不知道是不是反而能拉拢到更多的小城观众。

但无论怎样，以当下中国院线电影的水准来说，《煎饼侠》目前的评分被严重低估了。

在这个近乎恬不知耻的对IP进行透支的电影时代，《煎饼侠》值得被审慎地歌颂。

它是暑期档中的最大惊喜，某种程度上超过《大圣归来》，因为毕竟后者的口碑一直不俗，更因为它是动画，技术的隆重能让人们忽略剧情的稚嫩。

但《煎饼侠》不同，它是喜剧，甚至掺杂了部分闹剧的成分，是中国院线观众最热爱的类型，也是最容易被挑剔的类型。

不知道从什么时候开始，中国的院线喜剧开始主打一句宣传语，叫“笑中带泪”。

这都是那群出身于八线小城，在《知音》和《读者》浸淫中长大的公关团队的杰作。

他们热爱这种既用喜剧招徕客人，又用眼泪表示深刻的假模假式的矛盾短语。

其实，笑中带泪是一种很复杂的情感，能用电影推动人们达到这种情绪，很难。

之前几乎所有有这个企图的电影都让这句宣传语沦为了笑话。

《煎饼侠》算是努力蹦跶着碰到了这句“笑中带泪”的边缘。

《煎饼侠》老老实实地做了一部结实的喜剧——至少在那场柳岩对大鹏进行“点化”的戏之前都是如此。

网剧出身的大鹏，有一种特别本分的喜剧观——逗笑观众是目的，而不是手段。

他用最合适于一个演员的表演方式逗笑观众，而不是考虑传达背后的“意义”。

在他的价值观当中，笑料就是笑料，没有高低贵贱，笑是普世的，把人逗笑是喜剧的道德。

这个最基本的道理，中国喜剧界竟然还存在争议。

网络视频是残忍的，其实比大电影要残忍得多。

《屌丝男士》那一类东西，如果在三分钟之内没有抓住观众，人们早就关掉了事。

这样的残酷训练，至少让大鹏懂得了对包袱的敬重。

他把这一切都平行移植到了大电影当中。

他的小聪明在于，懂得扬长避短。

他让所有演员以真实身份出演，明星就是明星，首先，可以使光环最大化，有利于电影宣传；然后，更重要的是，还可以直接利用那些明星本身的特长。

他让岳云鹏唱唱《五环之歌》，让宋小宝说一句“你这个损色！

”，让赵四抖会结巴，让邓超喊一句奔跑吧兄弟……更何况还有那么多俏皮的小聪明段子，挠着娱乐圈和公众心理的痒痒，当包贝尔躲大鹏的片约时，假装喊着，“把我的大麻拿来！

”这种小幽默，不但近乎于现挂，而且还都带着刺儿呢。

所有这些都是亲切的，大鹏极其聪明地利用了这些喜剧明星自己的标签、符号和金句，他们沉淀多年留存下来的经典段子，就被大鹏全部顺理成章地为己所用，而且你还不会觉得突兀。

能做到这一点，只有让他们自己演自己才可以，不然，为他们重新设置角色，反而会显得很做作。

这样利用明星是最有效，也是最经济的办法。

某种程度上说，这是网剧给大鹏带来的鸡贼。

对于那些隆重对待电影的学院派人士来讲，《煎饼侠》的剧情或许有些段子化，但如果以效果论英雄的话，大鹏至少让每一个段子都熠熠生辉。

里面几乎没有咯吱人的地方，却都能让你笑得舒展。

客观地讲，《煎饼侠》本质上仍然是一部IP电影，但混杂着喜剧类型片、闹剧和正剧等多种风格。

重要的是，这部IP电影，有一种毫不欺瞒的态度，它明目张胆的告诉人们，用的就是《屌丝男士》积累起的人气，再加上这个套层结构的故事、戏中戏、现实和虚构的穿插，所有人的真名出演，反而让人们觉得诚意十足。

它绝不像《栀子花开》，近乎诈骗地启用了何炅的一个歌名以及李易峰的粉嫩，就此了事。

如果你不故意苛求，那么即使说《煎饼侠》是段子集锦和碎片化的，那这部集锦也让人从未停止过笑声。

它足以对得起喜剧这两个字了。

更何况，这部电影真的没有那么碎片，他比很多故作精妙的电影的起承转合都要纯熟。

除了对于喜剧明星最精准地盘活，大鹏也熟谙观众的心理。

当他演绎被打回底层的小人物，他可以让更多的人看到自己身上每天面对的心酸，当他在开头张扬着意得志满，他也明白，戳破那些明星画皮的那些部位，观众才会买账。

后来，大鹏在酒桌上念叨，“我不想再演屌丝啦。

”在天台上，柳岩说，“这么多年，别人就会说，柳岩什么都不会，就只会借胸上位。

”这就是他们真实的心声。

看到这些，你会觉得你不但看了喜剧，甚至还贴近了大鹏和柳岩的身边，看了一次他们私下的吐槽。

从这个意义上讲，《煎饼侠》不但成功地植入了大量笑料，还在抒情的桥段中成功搬演了一幕明星的真人秀。

在这个网络时代，作践自己有时是唯一能成功的捷径，这真残酷，但他们作践的时间长了，观众就分不清角色和演员，他们就被角色附体。

人们只盯着大鹏贱兮兮的表情和柳岩深邃的乳沟，这个时候，他们能用自己的名字说出那些平时无人去听的感慨，人们也就能看的到那份背后的无奈和酸楚。

刚刚他们卖笑赚了一份掌声，这些桥段，他们卖泪又能赚到另外的感慨。

是的，你能从《煎饼侠》里看到周星驰电影的影子，超级英雄电影的影子，那些硬汉动作片的影子等等，这些致敬做得都不差，有时，近乎可爱。

《煎饼侠》有它的问题。

比如结尾，当在天台上被柳岩点醒之后，大鹏因为梦想而爆发。

他真的突然变得犹如英雄附体，同时，海哥角色的转变，尚格云顿的客串以及古惑仔的出场，等等这一切都有些转场得过于突兀。

大鹏仍然想在结尾营造一点与梦想相关的情怀。

但还好，他向经典电影致敬的桥段仍保持着一股故意的嬉闹范儿，这有效地冲散了那股阐述梦想时不可避免的矫情劲儿。

甚至，某种程度上讲，真的让人觉得有一点圆童年梦想的童趣。

喜剧其实是最难驾驭的题材。

在这个时代中，人们的口味越来越重，笑点越来越高，机灵的段子手都能随时吊打喜剧演员，你想逗笑久被历练的观众，得需要多少功夫？

《煎饼侠》真的意想不到的在这个让电影感到耻辱的档期，让人们看到了一部像样的喜剧。

淘宝上票价8.8，室友也一直说着要去看，好吧那就买票去看吧。

这部电影的一个特色就是明星都是真名出现，引用了部分现实的桥段进去，比较关注娱乐圈的都能get到一些梗，比如陈赫说的话，包贝尔的台词，邓超跑着喊奔跑吧兄弟，柳岩的就更不用说了，完全是现身说法。

这让观众有一种非常强的代入感。

据说大鹏是赵本山的弟子，难怪出现了东北F4，那一口东北腔儿也是醉了，估计北方观众会很喜欢，有那么一刹那我也为在看乡村爱情故事呢。

东北F4很好得完成了自己的表演，对，那不就是刘能那几个人么？

尚格云顿原来是来打酱油的，之前刚看过一部美剧：超感八组，里面的一个肯尼亚小伙子的偶像就是尚格云顿，剧中多次出现，因此我也认识了他，也成了看这部片子的一个引子。

帅！

不过打斗略短。

剧中唯一没有使用真名的就是袁姗姗了，老实说，这个姑娘可是被于妈害惨了，之前被刷滚圈。

其实呢，现代装挺好看的呀。

演得不错呢最有演技的就是那位老爷爷了，最后让他演了个幕后大boss，也是帅的很。

总之，工作之余乐呵乐呵也是可以的，质量也不算差，可以一看

　　自由是因为自己真的有方向 　　【恐高的鸟 煎饼哥主题曲】 　　整部电影都在说一件事：每个人都在实现自己的梦想。

同时又告诉我们，无论出生伊始，还是百尺竿头，都不平等。

有的靠脸，有的靠爹，什么都没有的就只能靠早飞一点，多飞一点。

哪怕然后并没有什么用，但飞起来，总会离梦想越来越近。

　　在这些人里面，高高在上是跑步都可以调动一个警卫班抽着雪茄，当年在《新火云邪神》里向林青霞埋怨“胸没你挺屁股没你翘”的吴君如；有考虑再三拒绝加入成家班见到煎饼侠立即开启鸡血模式的曾志伟；有往日少年天子君临天下今时变装秀逗逼天下大咖邓超；有当年在《霹雳舞》只是演一个围观跳舞的沙滩肌肉路人并且从未被钢铁侠揍过的尚格云顿；有曾经在浴室提供消费如今在浴室消费的东北小品四侠；有少林寺挂名弟子著名相声演员五环六环七环爱好者岳云鹏；皮衣皮裤打火机不离手的洪兴F4，他们已经站到了偷拍镜头的那一头。

当然再往上还有只看见手出场的投资人，愉快的瑜伽操练员张某，佛珠及表演爱好者自以为是情圣海哥…… 　　中间维度的则有一夜臭名昭著又一夜好市民的著名屌丝董成鹏，对董成鹏暗中襄助的借自己胸上位的柳岩，筹备画展凭钻戒大小决定日程的好看女人郭采洁…… 　　打底得计有女第四五六号明星袁姗姗，群头兼预备影帝马涛，对大鹏日久深情的资深偷拍兼第一掌镜胡来…… 　　而游离在这些人之外的就是助理董成龙。

　　董成龙是谁？

他没能坐在大摇臂上，他也没有机会和郑伊健飙戏。

他第一次出现是在给老板擦皮鞋，他最后一句台词是：大家辛苦了。

都跟我去领盒饭。

　　据说以色列有个工种叫做不管部长其实样样都管，助理也有点样样都管的架势，当然待遇不再。

风光都聚焦在别人脸上，自己的脸不是去贴冷屁股就是去挨硬板凳，面带微笑，习以为常。

　　这个类似成人童话的电影有一句我特别喜欢的台词：有费用… 　　而助理就是收费用，付费用的人。

　　他不会回答老板的询问：我做错了什么吗？

他知道老板只是在自言自语，他的本份不是去判断，而是去执行，而是去收尾。

他在老板需要一个膝盖去砸一块牌匾的时候，哪怕痛彻心扉，也只能一边哀嚎一边挺身而出。

因为老板身边始终是他，他始终必须在老板身边。

　　所有人都可以拂袖而去，所有人都可以试图站在聚光灯下，他却只是穿梭其间，递上盒饭、费用和取之不尽的笑脸。

他无法使不可能变成可能，但他却是让可能变成现实的泥瓦匠、修补师以及临门一脚。

　　大潘（潘斌龙）身材不高，特别当他忙碌于低头哈腰：其貌不扬，他那如派发名片一样满大街都是的笑容算是第六器官。

他会轻轻提醒大鹏：经费快要见底；他会在大家都为梦想破灭呻吟咆哮的时候缓缓起身：我帮他们把钱送去。

他来不及愤怒和忧伤，因为他还有很多来不及应付的工作和连工作都称不上的疲惫。

　　比屌丝更屌丝的是什么。

是在屌丝阴影里的屌丝。

譬如作为著名屌丝的董成鹏，身边的助理董成龙（潘斌龙）。

他是螺丝钉，他是润滑剂，就工种而言他几乎什么都是，只是在掌声和灯光面前，他才是：什么都不是。

　　整部电影都在说一件事：你可以去追求梦想，但还是应该放下对梦想的憧憬从做一件具体的事开始。

即便这件事在别人眼里，在所谓的梦想里多么微不足道不值一提，但只有一步步地完成这些，梦想才真正可能触手可及。

　　所以，当耀眼的明星摩肩接踵，当昔日的屌丝光芒万丈，我还看见在阴影里，有一个人正在抚摸被砸伤的膝盖，分秒必争的打上一个盹。

也许在等待着下一个工作，下一个微笑，下一个习以为常的坚忍不拔的，努力。

　　自由是因为自己真的有方向，只要真正展开翅膀飞翔，前面就有光，前面就真的可以抵挡那个梦寐以求的方向。

　　是以记一个屌丝阴影里的屌丝，他在电影里的名字叫做董成龙，他自己的名字叫做潘斌龙。

作为喜剧来说，笑点还是有的，故事是以梦想为主题，艰难的拍摄过程也透露出了小人物的大梦想，搞笑中也有励志的喜剧片。

但是作为电影来讲，这只是把一堆小故事凑在一起，故事主线设置的太牵强，很多人物的出场毫无逻辑，鸡汤味太浓，只能算是网剧的加长版，不搞笑的地方我看的时候都如坐针毡，很想快点看完结束走人。

客串明星多，段子也有，但演技都太平庸了，段子也是各种梗是结合，杂乱不堪的感觉，更别说故事的完整性了，所以内地的搞笑片基本上摆脱不了平庸的演技+不停的丢段子+老的嫩的热门明星这一流水线式的模式，很难有更大的突破。

就这种网剧模式的电影还能搞那么多的票房，我也不知道大众的底线在哪里，比这好的电影票房差导致很多导演都不敢拍投资人不敢投资，而这种烂片票房那么高，以后会出现更多这样的电影，我很忧伤。

人气偶像大鹏遭遇意外，人气不再。

人生谷底时签下电影合约，然而资金短缺，为了履约临时组了个摄制组，想尽办法坑骗各路明星来糊弄完成任务。

别误会，和煎饼真的没有什么关系。

非常无厘头的搞笑电影，什么是无厘头？

看，摆的姿势酷不酷？

瞧，这个桥段搞不搞笑？

什么，我这么努力上窜下跳的闹腾，请来这么多超级明星大咖客串，你怎么能一口无聊、烂片的就抹杀我的努力…… 大鹏大哥，无厘头不是这样搞，你认真一点嘛，观众也不都是小朋友好吗。

周星驰的无厘头为什么大家都愿意买账，人家有内容支撑，有感情投入，观众有代入感，笑完之后回味甚至还会带点泪。

所有流于形式没有内在的东西，几乎等同于骗人。

这电影里的主线，和本影片的制作还真是异曲同工之处。

最后大家一起来数星星，陈赫，包贝尔，陈思成，郑凯，邓超，郑伊健，陈小春……哎哟，拍得不咋滴，人脉倒是挺广的嘛。

这部电影下了好久了，看了好几次还没看完，是真的看不下去，没有吸引力，给我的感觉就是无聊。

要真是有啥特别的就是角色名都是演员名。

也搞不懂它到底要干个什么。

无非就是大鹏遭遇人生滑铁卢，重新来过。

找来几个演员、一群群演制造笑点？

浮夸的表演制造笑点？

还是奇怪的服式是笑点？

原谅我都没get到！

一出事，男主人公都会设置成孤家寡人，被女友弃了，被工作伙伴弃了……