看完前12集,强烈安利此剧!
电影的镜头、权游的格调,真实的皮肤,光线的运用很高级,紧张的剧情6集以后渐入佳境。
值得赞的是每个角色都演绎的非常棒,真的是没有小角色。
这也是我唯一一部片头片尾回回看完的剧,总结一句,好有质感的一部剧👍👍👍希望水平保持到结尾。
奇怪,这种质量的剧为啥没火?
另,如果演员全部原声就更好了。
在前几集只有几个老戏骨的戏份中,全部是原声,还是现场收音,那感觉太好了。
可惜除了刘宇宁其余的年轻演员全部是配音,拉低了此剧的水平。
紫川小说是我高中时期看的,动画版也看了。
说实话原著的优点和缺点都是很突出的,这部剧版我总体评价是优缺点也很明显,而且作为一个接近中年的男人这几年宽容平和许多。
随便说些自己心里的想法,不强求别人能接受。
毕竟原著是十多年前看的了,很多细节已经分不清是原著还是改变了,有错见谅。
1,第一个惊喜是紫川宁,个人以前对原著的紫川宁感觉是存在感很薄弱的。
而这次的演绎我个人觉得很惊喜,她既有贵族小姐的单纯善良感也有被紫川秀感染的狡黠幽默感。
对秀的行为动机也很合理。
演员演技也不错。
2,第二个惊喜是白川,头几集觉得这个演员演的很木讷,但是后来渐入佳境。
嘴毒,偶尔的幽默感,由始至终的大事冷静靠谱,对紫川秀本质有很深的了解,颜值也很耐看。
同理罗羽的搞笑担当也是合格的。
3,第三个惊喜是帝林,不论演员的颜值,看过一部他演过的剧《说英雄是英雄》,明显演技是进步的,两部剧的角色有重合的地方冷酷无情,但没有把两个角色演成同一个人。
重兄弟情义,对爱人温柔,对敌人狠辣的性格和行事逻辑是立得住的。
4,在风格上做了统一,统一成了古风。
把原著中西杂糅的背景改了,肯定是利于路人观看的。
缺点也很明显,缺钱!
战争场面几乎没有,非人种族居然全部是人类的样貌,打戏都简单敷衍。
这些缺点对想要看史诗感的观众来说是不可谅解的问题,直接导致大量书粉被劝退。
所以这篇闲扯的影评带有很主观的个人看法,一个已经可以忍受看各类型题材的中年人,只把它当做一个喜剧,一个文戏为主的剧,还能暂时看得下去。
没办法,从一念关山过来,男主颜值不期待,感觉演紫川秀是不是老了点。
我还是感慨没让成毅演,从一念关山感慨到本剧,要不似乎华十三也不错,因为原著紫川秀是个亦正亦邪的人,表面上的诙谐搞笑好色如命,下面掩盖着情义,忠诚和冷酷无情。
男主过于方正了。
紫川秀是一条鼻涕虫,不是插科打诨的小丑。
鼻涕虫是啥,我很有能力,可我就是上班摸鱼,下班把妹,套用古龙那句话:强盗中的元帅,流氓中的公子。
上班你还要我去和魔族为个无聊的谈判打拳?
做梦去吧。
帝林倒是一念关山那样成了一个特务头子,不过一念那是伟光正的特务头子,紫川的帝林是阴柔俊美的特务头子,还心狠手辣,不太搭啊。
我看紫川小说,感觉就是中式权斗,披着西方魔幻的皮。
政治结构,军事,对白都是日系,西式风格,但权利斗争则是中式的宫斗,制衡等等。
这里服化一看相当考究,再听对白,好么,这不变成了西式风格披着中式的皮了么?
政治军事结构你们给改成了中式的名称,可对白却是还搬原著的,比如第四集紫川秀去上任见到哥珊,呃,看服化,是户部尚书哥珊叫新任侍郎回去洗个澡刷个牙再来上班,没看过原著的看过原著的都觉得割裂。
这既然各司名字都改了,难道不能把对白也精修一下?
现在看来就是把各个部门的名字,军团的名字用word替换一下,剧本就成了?
又或者你服化改改都按着原著偏日系来,嗯,也许主创担心没看过书的观众不接受吧。
此外,对该剧的节奏,我也是有些不满意的。
一直到了十二集才讲到消灭杨明华……紫川描述的格局,其实很大。
大到有点像权利的游戏,三个家族彼此混战不休,北方有强大的魔族,远东有各种异族蠢蠢欲动,一代代家族军人前仆后继,紫川秀一生的跌宕起伏,终于一统天下。
而这里过于轻浮了。
比如开场到第四集就是紫川秀挟着大胜回帝都,小说很简单也很合理。
嗯,你立下大功了,很好,没错。
然后给你打发到后勤去,剥了你军权,实权。
轻飘飘的就搞定了。
这是大人物的手段。
电视剧还要惊动最高层各位大佬,一定要搞死他。
试问为什么要搞死他?
一个中层军官而已。
还暴露了萧龙这张王牌....最后还要哥老带三十万大军来威胁杨明华,狗咬狗一嘴毛,两边都没什么好处。
加上和谈,鲁帝早早地莫名其妙地登场了,是和紫川秀合起来演小丑戏的么?
作为最残忍的军团长,鲁帝就算存在只应该是代表鹰派施加军事压力的。
而不是一到就要和谈判代表打拳击。
把人打死了和谈不成,杨明华固然高兴,神皇可未必高兴?
就为这拖了几集搞出来的画蛇添足的新剧情。
格局,能不能大一点?
能不能好像权游那样,珍惜每一分钟的镜头,让有意义的剧情更有效率地推进下去….
看过杨旭文的《射雕英雄传(2017)》里的郭靖,真的演出了年少郭靖真实善良又耿直的性格,颜值仪态都很不错,《唐朝诡事录》里的表现更是精良制作,把中郎将倔强高傲和骨子里的善良不服输刻画的入木三分,人物成长也很真实,打戏更是被大家赞不绝口,整个人物仪态微表情都很细致,期待杨旭文在紫川里的表演,也期待这部剧能给大家带来更深刻的印象。
另外两个本来就报看,张铭恩虽然渣,但老九门里唇红齿白浓眉大眼很好看啊,怎么在这剧里也报看?
退一步说男频文长相不重要,战争戏打戏重要吧?
开头战场特效倒是不错,这个打仗退敌也太儿戏了,三个副将跟傻子似的只会捧哏斗嘴。
到了帝都紫川秀和帝林见面那场假戏真做演得太差了,这浮夸的表演都能糊弄到外面的人,真当观众是傻子吗?
还有那几位权臣之间的勾心斗角,老演员演技气势其实不错的,但编剧写的那些故作高深食则无味的台词,每个人都像在演舞台剧似的。
年轻一代又很多口水话,现代味儿的“办公室”都出来了。
两种风格驳杂在一起,就是一个别扭。
故,弃之。
要说这坨屎烂在哪必然要先提原著的亮点和瞎点。
(剧透警告!
) 剧和小说最大的差别,小说整体偏西玄,而电视剧的拍摄,纯粹是套了皮的稀巴烂古装剧。
原著《紫川》,作者老猪。
在我看来,这就是个和方想差不多的烂尾之王(挖坑不埋,龙城,五行天)。
该小说有出色的战争叙事和政治斗争,以及三流言情般的桥段。
(此为作者自封,未有不敬之意,如下附图。
)
原著 精彩的人物塑造:这里只说紫川秀、帝临、紫川参星、哥应星。
原著还有一些将领也很有特色。
紫川秀,紫川家养子,其真实身份应该是林氏后代。
十一岁临危受命,率八百人控制了家族,出兵打退流风军,把流风霜(未来女友)的老爹(流风家族族长)打了半残从此苟延残喘。
而后被杨明华抓住辫子,本想直接处死,哥应星出面保下他。
而后,六年在边境和魔族厮杀,从武士、红衣武士、小旗武士、红衣小旗、副旗本再到旗本,一路拼杀。
中途,他经历杨明华政变,哥应星被杀,紫川参星傻老帽上位血洗政敌,瓦伦在魔族、紫川叛军和摇摆的兽人的联合下失守。
魔族倾巢而出攻打紫川家,紫川家重要城池连连丢失,民众死伤无数。
紫川秀忍辱负重入魔族杀叛徒并重伤高层魔族将军(动画第一部目前卡在这里),逃脱追捕后被发挥我党要义,全力实施重新联合兽人阶层,紫川叛军,打出一套农村包围城市组合拳,俘虏了魔族两三大将,且利用魔族自身部落的不平衡,各种挑拨离间,使其自相残杀。
并从背地攻打魔族(这阶段剧情本人认为在书中最为精彩),其戴面具,化身远东王,最终重新夺回了瓦伦要塞。
帝林,杀伐果断,狠且毒辣,足智多谋。
上可政治斗争,下可上阵杀敌,不多的善留给了妻儿和兄弟。
对他印象最为深刻的有几个场面和几场战役。
1、血洗杨明华麾下,踩着许多人的尸体上位。
同时给自己树立了血海深仇的政敌罗明海。
助紫川参星上位后,他必然要受到紫川参星的猜忌和怀疑,因此给自己树立了敌人。
之后率监察厅横行霸道,塑造一种谁也疯不过我的感觉。
2、帝林和云浅雪交战的过程中,本来云浅雪受困,帝林占据上风,后来魔族部队增援,帝林毫不犹豫地撤军,防止陷入进退两难的境地,果断而犀利。
3、拿魔族公主去换紫川秀和斯特林的命,亲自出发说服了魔族首领。
(此段动画制作不错) 3、主角多次的后方补给,和斯特林一起做的。
4、经典的帝都保卫战。
情势危急,魔族倾巢而入,帝林驱人命去填(而且完全不告诉去送死的士兵,给他们希望),而后诱敌深入,激发魔族的贪婪本性,造成混乱抢夺财物。
之后以城市为代价火攻魔族,给紫川参星一群窝囊废争取撤退时间。
5、被紫川秀的情敌,傻叉紫川宁的爱慕者,长老会的蛀虫,紫川的叛徒重伤身死,其本来指定的继承人副官皆随他而去。
(死得猝不及防) 至于斯特林,整本书读下来我对此人完全没什么印象。
然后是紫川参星。
此人的政治斗争手段颇多,其斗争之心有多强烈,调兵遣将就有多拉跨。
前期扮猪吃老虎,装柔弱,中期疯狂肃清对手,调兵遣将不及时,不信任帝临的战事提议导致连连战败。
意欲让罗明海和帝临斗争,把紫川秀当家族苦力用。
后期势弱,自觉压不住帝临,鼓动紫川宁敌对帝临,让罗明海暗杀帝临败露,引起帝临的兵变,误杀了斯特林等惨剧。
此书最恶心之人,作者塑造得很成功。
接下来是哥应星。
我真的很吃忠心耿耿的老将军人设。
不管是动画还是电视剧,此人都极为周正,对主角也是极力培养,忠心耿耿。
(重点,统一的帅。
)
原著描述
哥应星之死
这个角色电视剧选角最佳 主角是穿越人士,富有谋略,擅以长以奇兵取胜,但优柔寡断。
尤其是和流川枫相遇,以及和紫川宁各种腻歪的感情每次都看得鸡皮疙瘩。
本书最好的人物塑造就是帝林,再其次紫川参星(愚蠢自大的政治家),还有哥应星。
主角琼瑶般的感情还有紫川宁左右摇摆的刻画描写真的很削弱人物光辉。
还有流川枫虽然很能打仗,但作者经常要来一句,她可是个弱女子啊之类的感叹。
作者啊你也真是的!
扶额苦笑(GIF.)。
主角和重要角色的简要内容说完,作者埋了个大坑没填。
他在中后期引入了历史上人类和魔族大战野蛮人的影像和蒙汗的死,毕竟紫川秀统一大陆最终目的是打野蛮人,但结尾草草来了个长得像斯特林的魔族公主的儿子来祭拜斯特林这种ntr剧情给我气笑了。
我还等着看打野蛮人呢,就这?
原著好坏说完了,该说说电视剧了。
首先排除炮轰对象:哥应星,紫川参星。
先说剧情。
始时,电视剧,北族(原著魔族)率军三十万对不到三万人的主角方。
原著剧情,魔族军五万-六万,且有装甲兽,高攻高防弱速。
紫川旗本麾下,两万黑衣紫川骑兵,追击溃败魔族军的副旗本罗杰麾下有五千的骑兵。
数学极烂的我拿脚指头计算了下这个比例,就算是北族的指挥官被偷袭者偷袭死了,三十万溃败的北族骑兵也足以把主角的部队冲垮。
紫川秀敢让罗杰追击,原因有二。
一指挥官让他杀了,这对敌方士气的打击是无以复加的。
魔族军队向来是高等魔族指挥低等魔族,低等魔族里还会掺杂一些兽族奴隶。
部队是参差不齐的,容易哗变。
敌军只有五—六万,首领无了,自然会大乱。
魔族军心不齐,紫川秀在原著中经常瞄准了这点去猛烈进攻魔族。
其次,原著罗杰去追击的话是骑兵,骑兵对魔族装甲兽,打不过是可以跑的,而且敌军只有五万-六万,小股部队可以灵活机动。
而电视剧呈现的军队是整整齐齐的人类方阵军队在压阵,照电视剧的拍摄,三十万的北族精锐,什么样的神经会让罗杰的骑兵去冲对方的骑兵啊?
导演和编剧你们要不要看看脑子?
哪个原著粉给我说觉得拍摄好的,皮下不是粉丝就是脑瘫。
敌军变成步骑兵混阵 还有战斗的时候,三个副旗本在军营看地图给我整笑了,看地图是作战前就要制定的方案。
两万对五六万,敌众我寡,上面虽然有伪装成的紫川秀在站着,副旗本不需要在敌阵前指挥各自队伍,鼓舞士气?
还有个副旗本来了一句,咱们有三万人马吗?
白川回了一句不到。
真装啊,自己的军队情况都不清楚。
原著中,三个人都站着,虽然嘴上不着调,但基本都死死地盯着军队,罗杰看出破绽便要追击,白川恐此事有诈,于是便去请教紫川秀。
最后反而是明羽觉得有诈,但白川还是瞧准时冲上去给罗杰助战,战后追击了敌人五个小时。
电视剧最秀的还是紫川秀,一波闪电侠特效,再来波逆转时空把首领的脑子带走。
原著紫川秀红眼属于一击必杀技能,此技能在释放前从未经过如此长的前摇长跑。
一刀刺杀变长摇追杀 接下来转变的是在原著中,紫川秀被杨明华提升为副统领,要返回帝都去。
但是电视剧莫名其妙地给男主扣锅通敌叛变一堆乱七八糟的,要召回责问他。
在男主的视角里,他不回去,杨明华就会拿他当借口给哥应星下手。
但事实上,他回去不回去,都是在给杨明华借口。
反而是原著的晋升嘉奖去召回,再徐徐图之更加合理。
而且此前,杨明华想兵变已经很久了,他派出过十几次杀手要杀哥应星,但是没成功罢了。
而且在第一次会面时,杨明华是以笑面虎的形象出现的,而电视剧直接让他以凶恶的面目,以反派的立场出现,更显下乘。
杨明华首次出现 从这以后,电视剧开始全方位崩盘,与原著再无干系,基本就是围绕着还是棋子的主角进行全方位的喊打喊杀。
军事庭上的问责真的非常儿戏。
紫川参星和哥应星还好,其他人演的东西基本不再是原著的内容了。
总的来说,就是扯了原著当个皮,但事实上换汤换药的古装剧。
由于名字和古装极不相符,于是更显不伦不类。
演员是真的很难让人看下去,主角的演技飘得刹不住车,帝临的演技压不过导演特喜欢怼脸的他的外貌,于是在视觉上更是一种冲击,这里恳切希望他摆脱古装,演点现代装小人物之类,你好,观众也好,斯特林给我的观感和原著一样只有在ntr剧情上我有点印象。
看电视剧不如看动漫,看动漫不如看小说,看小说请务必跳过言情环节和忍过作者前期有些飘的文笔。
十几年紫川老粉,剧还原的很好啊,有评论说男主台词嘻嘻哈哈不像搞权谋,那是因为原著男主就是类似韦小宝的性格。
目前看到第四集了,节奏不快不慢,场面制作也都在线,能看得出剧组的诚意,唯一就是出场人物第一集放的有些多,容易让观众记不住。
不管怎么说,期盼多年终于出剧了,期待大爆,让更多人喜欢紫川。
明明原著写的比庆余年好,剧拍的也不差,如果不如庆余年火,才真的是资本和广告的力量。
今天猛然发现紫川真人版,立刻虎躯一震。
点进来一看,我晕,古装片?
也不能说古装不行吧,但我读紫川小说,还有看紫川动画都是觉得西方那种骑士团服饰更适合故事背景。
至于剧情嘛,毕竟刚看,所以暂时不得而知究竟几分尊重原著。
但这古装…真的好让人出戏啊。
至于选角,我又想吐槽几句。
原著里紫川秀虽然长的不差,但行为荒诞,因此被形容为鼻涕虫。
剧中主演则感觉没演出那种感觉来。
何为鼻涕虫,用今天的话讲,那就是油腻,粘人且散漫,比起普通浪荡子弟,要多几分狡黠和特立独行的我行我素。
主角散漫嘛,倒有那么几分意思,但粘人和油腻就半点也没有了。
尤其是油腻,那才是紫川秀的神髓啊。
油腻是要虽然紫川秀是个少年,但却又要像个大叔的感觉才行啊。
总之目前来看,选角,服饰方面我都不太满意。
但先往下看吧。
然后再来评论。
因为杨旭文所以早就知道了紫川这个剧,突然就播了也是很惊喜。
看到第八集了,配合弹幕食用觉得还不错。
想打造电影质感,画面整体偏暗黄,精美度和打光都还不错,剧情紧凑,有一点好笑,是我喜欢看剧的风格。
但是总是闪回那些人的表情,就不是很理解这种表达方式,略显凌乱了。
区别于滤镜磨皮开很大的古偶,这个剧好像都没有开磨皮,除了男主还算平整,其他男人都太沟沟壑壑了,以这种面貌不知道他们心里作何感想😂
追剧➕1️⃣经典语录🌟抱着希望去,带着失望回。
🌟年轻人嘛,经历了生死才能知道轻重。
🌟这就叫钝刀子剌肉,他不让你好过呀。
🌟a:你能从他手底下活下来很幸运了。
b:所以你花光了这辈子所有的好运,接下来只剩倒霉和厄运了。
🌟但是什么事都做不了的话,岂不是意味着我什么事都能做。
🌟孤身如狗(单身狗)🌟a:等等以后少喝点酒伤身体。
b:不喝酒伤心。
🌟有些人可能只是举手之劳,便能给我们莫大的帮助。
🌟我不会让你不要拼命,因为那不是你,我也不会让你不要受伤,因为我知道那是战场,我对你只有一个要求活着回来,因为你是我丈夫。
🌟看破不说破,人生快乐多。
🌟信可得人心,也可失天下。
🌟只恐小乱已至,大乱则不远矣。
🌟相思虽落绢,但无法到心上人的眼中也是另一种难过。
🌟在我看来会做饭会照顾家才是本事,所有人都在追求功名利禄,加官晋爵,但在我看来那些只是黄粱一梦,不知道哪天醒了就什么都不复存在了。
🌟我想告诉你,这个世界上只有爱和恨是真实的,你能给另一个人温暖和美好就是天大的本事,而你给了我一个家,所以在我眼里你比所有的文臣武将都要厉害,而且没有人比你更加让我值得珍惜。
剧名《紫川·光明三杰》已完结欢迎评论呀!
intimacy is more important than climax
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?” 年上拿蛋糕上的面具也太宠了 看完这部电影就像假期结束一样 一切又回到了原本的乏味中 只有那个晚上好像有些不同 但又什么都没改变
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
两位老师化学反应太好了☺️
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
哇哦
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
喜欢年上,俩人都很可爱很有魅力,喜欢最后分别的部分“你知道她的眼睛是什么颜色吗”
3.0。
吻戏呢?!
克制又勇敢。主创们很厉害~