天气实在太热, 完全没有出门的心情,开着B站当背景音,偶然被推荐了一部电影《隐墙》。
一个女人来到林间小屋度假, 醒来发现自己被一堵看不见的墙困在了山林。
这个设定听起来有点意思, 于是找了全片来看。
看完想法是, 这肯定是小说改编的,台词与其说是台词, 不如说旁白, 而用旁白推动情节的电影是我最不能欣赏的。
搜了一下,确实是小说改编, 而且小说还很有名。
作者玛尔伦·豪斯霍费尔(Marlen Haushofer,1920—1970)奥地利作家,著有《隐墙》《无尽的天空》《阁楼》等小说, 显然<隐墙> 是她评价最高的作品。
作者在1963年就完成了德文原著《Die Wand》, 1990年被翻译成了英文版《The Wall》,之后直到2024年才被翻译成了中文版的《隐墙》。
故事情节很简单, 一个女人因为不知名的原因孤身一人被困山林不得而出,她带着一条狗, 收养了一只猫一头牛,在山林间生活了很多年。
听起来有点像《凡尔登湖》, 又有点像《在西伯利亚森林中》, 但其内核是如此的不同以至于我根本无法将其相提并论。
大概是男性和女性作者视角的天然差别吧。
比起男作家偏好的主动性和征服欲, 女作家似乎更倾向于被动性和合作欲。
小说中的女主角没有名字, 因为小说本身就是一本叙述性的日记体。
事实上, 当你不处于人类社会, 你的名字本身也没有意义了。
就像时间,也是人类社会制造出来的一种规训工具, 当你完全自由的处于自然中而不需要与其他人类打交道时, 时间也没有意义。
很多人会幻想一种隐居的生活, 有个山头, 有个鱼塘,有些鸡鸭,日出而作,日落而息, 每日劳作只需要满足最基本的生存需求就行了, 空闲时间就躺着欣赏风景, 和自然相交.但这种隐居最终往往会因为丧失了和社会的关联而让人无法自处, 不得不回归社会。
《隐墙》女主开始被迫离开人类社会, 非常惶恐,她四处想办法想逃离这个区域,却只在墙对面发现了静止不动不知道因为什么原因已经死去的村民老夫妻。
墙外水在流, 风在吹, 但好像已经无人生存.世界只剩下了自己, 要怎么办?你可以选择杀死自己, 让地球的人类彻底消失, 或者, 你可以把自己当成一只动物,活下去。
在经历了最初的恐慌之后, 她收拾了心情,和隐墙里的动物们一起慢慢构建了只需要劳作就有收获的生活秩序。
春天播种,秋天收割,夏天就去高处的牧场躺着休息,她过上了可能以前从未想过的生活。
当有陌生人类闯入要破坏这种她构建起的和谐秩序时,她举起了猎枪。
我猜,她对于回到那个“充满令人压抑的责任与烦恼”的现实世界的厌恶远大于当初脱离那个世界的恐惧。
这也是为什么她在与世隔绝了几年之后再次遇到陌生人类表情不是惊喜而是跑回去拿猎枪。
因为他并不是同类,而是当初她在现实世界里痛苦的来源,那是一个“对女性来说充满恶意,陌生而可怕的世界”,因为掌权的是充满屠戮欲望的男性。
作者用百分之九十的篇幅在讲述一个女人怎么在自然中认识自我消解自我然后重构自我,然后在最后给了她一场决绝的杀戮。
她亲手杀死了那个可能带她出去的男人,也就亲手斩断了自己回归现实世界的道路。
她不再期望回到人类世界,而只是在阿尔卑斯山的山谷和山峰之间游荡,在用完了日记纸之后放弃了人类语言,像一只动物一样死去。
女主人公在那只叫珍珠的白猫死去之后就再也没有给下一个新生命起名, 因为在自然中死亡是很自然的事情, 不需要人类文明里的命名和爱来增加死亡来临时的痛苦。
小说中的墙以及各种动物可能各有隐喻, 但看完电影印象最深刻的肯定还是那只白乌鸦。
一只白色的乌鸦, 本身就是一种特立独行的存在了, 就像是不肯回到现实的她一样。
(施工完毕)感觉很适合存在主义危机的人共鸣和思考。
我只是和主角一样沉浸在这种真正的与世隔绝的一方天地里感受自我和自然,同样经历着女主的反思,我感觉自己也得到了放松。
无法再记录了,无法再自我陪伴了,“我”就离开,这是一种洒脱。
“当我回想头一个夏天时,相比之下我更担心我的动物朋友们,而不是我自身的绝望处境。
这场灾难把我从巨大的责任中解放出来,同时我发现这给我带来了新的重担,一旦我稍微能认清局势,我却早已无法改变任何事情了。
这种行为并不是软弱或者敏感,只是一种跟随内心的本能,无法反抗的本能,这样才不会毁了我自己。
无法分辨耻辱,就像动物那样,无声地忍受压力和负担,最终也像动物一样死去。
我也无法感知尊严,生老病死,无谓尊严,这些在所有生物身上都有,并没有什么特殊意义。
”“卢克斯(狗)兴致勃勃,活蹦乱跳,局外人估计也看不出,他好像一直如此,我可从来没见到他闷闷不乐超过3分钟,就很心思简单,无暇忧伤。
森林里的生活一直都很吸引他。
风,花,雪,月,万物皆可爱。
卢克斯在我身边,我也从不会忧伤很久。
跟我待在一起,他会很开心。
也许人类的优越感是从狗狗的顺从身上得来的。
有时我甚至想象,是因为我的特别,让卢克斯一看到我就快乐得不能自已。
实际上我并没有什么特别,卢克斯就像其他狗一样只是爱亲近人。
”“也难怪,我一直听到我身后枯枝在他(卢克斯)悄无声息的脚步下窸窸窣窣,如果不跟着我,他小小的灵魂有能游荡到哪去呢。
跟我这么亲密的灵魂,我一点都不怕。
可怜我太想你了,才会听到你的脚步声,才会有看到你身影的幻觉。
只要我还在,你就会一直跟着我,渴望而热切地跟着我,就像我自己渴望而热切地跟着你那看不见的踪迹一样,谁都触碰不到对方。
”“那一次,应该是在这的第一个冬季,我在溪边发现一只狐狸,我本来可以射杀它,我举起了枪,但我并没开枪。
珍珠儿(长毛猫)必有一死,因为她的祖先之一是过度繁衍的安哥拉猫,她从一生下来就注定会死去,难道我该因此发泄到美丽鲜活的狐狸身上吗?
珍珠儿的遭遇是不公平的。
对于被当作祭祀她的动物来说,也是很不公平的,难道我应该报复在狐狸身上吗?
这座森林里唯一一个能掌控这一切的人是我,也只有我能选择慈悲。
有时我希望我不用承担抉择的重担,但我是个人,我只会像人一样思考行事,只有死亡才能叫我摆脱。
每当想到冬天,我都仿佛见到那只洁白如霜的狐狸立在溪边。
一只狐狸,成年的狐狸,有着自己的生命历程。
在我看来,这幅景象意味深刻,代表着其他的东西,但我又看不透它。
”“夜晚,我听见狂风撕扯着木堆。
我已经添了很多柴火,但还是在被子里冷得发抖,睡不着觉。
偶尔柴火噼啪一响,房间又归于沉寂。
我觉得我病了。
我觉得我想去打猎。
我在想,一个以杀戮为乐的人会有什么感觉。
我想象不到。
因为恶心,我汗毛都竖了起来,口舌干燥。
人一定是生来如此。
我可以做到敏捷灵活地猎杀动物,但不会嗜杀成瘾。
我在窸窣的黑暗里长时间醒着,想着那颗小心脏,因为我而在小房间里冻成冰块的小心脏。
”“最近发生了很多事,珍珠儿死了,一头小公牛诞生了,鹿也冻死了,食肉动物可是过了个丰盛的寒冬。
我自己也兴奋过,但我现在累了。
当我闭上眼睛时,我看见了地平线上的雪山,辽阔的四周明晃晃,通透明亮,白色雪花落在我脸上。
我没有任何念想,没有任何回忆,只有辽阔的雪景,明亮,寂静。
我知道这种现象对独自生活的人来说是很危险,但我没那么多精力来抵抗。
”“这是个新开始。
我不知道它将给我带来什么,但我想家的感觉和对未来的不安逐渐褪去。
我开始去感受这牧场的美丽、陌生和危险,就像一切美丽而又危险的事物一样暗含神秘的诱惑。
这是一种奇妙的感觉。
视野辽阔,没有群山和树木遮挡,却并不让人立刻感觉舒服自在。
我的眼睛还要适应一下,毕竟我在狭隘封闭的山谷里待了整整一年。
只要在牧场上,我就不写日记了。
我虽带上了日历,也象征性地过一天划掉一天,但就算是收割干草这样的大事我也都不会记下来,但我对这段时光的记忆却始终生动清晰,记录起来也毫不费劲。
我永远难以忘怀,夏日的芬芳,雷雨天气,还有繁星闪烁的夜晚。
”“人生第一次,我感受到了安宁。
不是满足或幸福,而是安宁,就好像有一只大手,按停了我头脑中的时钟。
”“有时候我思绪混乱,就像森林凌乱的根系扎在我的心上,开始思考古老、恒久的东西。
而那时,在第二年夏天,我还是没有想通,那种界限还是很清楚。
在记录的时候,我还是无法将旧我和新我区别开。
而且,所谓的新我,我自己都不能肯定,是不是也会慢慢地被融汇成原来的旧我。
就算这种改变已经开始,那也是牧场的错,与我无关。
想要在这浅吟低唱的寂静原野,在广袤的天空下,无法保持一个独立的自我。
一条渺小、盲目、执着的、不愿融入群体中的生命,我曾是多么的自豪自己是这样的一条生命。
但在这牧场上,一切变得可笑荒谬,而是一种过度膨胀的虚无。
”“12月10日,我写了条奇怪的记录:‘时光飞逝’。
我想不起来自己这样写过。
我不知道那个12月10日发生了什么,让我写下了‘初雪’和‘蓄了草料’之后,写下了‘时光飞逝’。
那时的时间真的过得特别快吗?
我想不起来了,于是,无可奉告。
应该不是这样,可能只是看起来过得快而已。
我觉得是时间静止了,而我在其中穿行流动,有时缓慢,有时又急速前进。
我做了什么停不下来的事,而忘却了时间,然后,倏忽间,时间又充斥我的四周。
我得去习惯,习惯它的无关痛痒,无处不在。
卢克斯死后,我清晰地感觉到了这一点。
我坐在桌边,时间静止,我看不到,闻不着,听不见,但它又确确实实围绕着我。
它的寂静无声和巍然不动叫人害怕。
”“说到底,这些想法根本就没有意义。
我怜悯动物,同情人类,因为它们没被问过想不想就来到世间。
也许人类更可怜吧,因为他们拥有的智慧足够抵挡自然的运作,这让他们变得凶恶、绝望,且不怎么可爱。
其实人不用这样活着的。
世上没有比爱更合理的激情,它让爱人者和被爱者的生活都更加轻松。
只是,我们应该及时参透,这是我们唯一的出路,是过上更好生活的唯一希望。
对于无尽的亡者,他们已经永远失去了这条唯一的出路。
我老是这样想着,为什么我们非得误入歧途不可。
我只是知道得已经太迟了。
”“这年秋天来了一只白色的乌鸦,它总是飞在别的乌鸦后面,然后独自栖在一棵树上避开同伴们。
我无法理解为何其它乌鸦不喜欢它。
对我来说,它是只格外漂亮的鸟。
可在它同类的眼里,它却是丑陋的。
多么不幸的白色乌鸦,不该存在的怪胎。
同伴们都飞走了,它还站在那。
我就给它带了点吃的。
它不懂自己为什么会被孤立,它只知道那一种群居的生活方式,它永远被排挤,那么孤独,于是它对人的恐惧倒比对它黑毛兄弟要少。
每天我都等着白乌鸦,引它过来,而它用红色的眼睛小心地观察我。
我为它做不了什么,也许我的残羹冷饭延长了它本来短暂的生命。
可是我想要它活下去。
有时候我幻想着,森林里还有一只跟它一样的白乌鸦,它俩能遇到对方。
虽然我心底里不信,但我深切地期望着。
”“我开始慢慢告别过往,变成了新的旧我。
”“到六月初,我终于完全适应了牧场的一切,可也再不能像往年那样了。
第一年的夏天无可挽回。
我不想要越来越平淡的重复,所以我有意打破这种魔咒。
牧场并没有为难我。
牧场收起原来的面孔,换了个陌生的样子。
我经常像上一年一样,坐在屋前的长凳上,望向草地。
它没什么变化,闻起来也还是那么甜美,可我再不会陷入初见时的狂喜。
我不再去长途跋涉,因为上年夏天,我已经划得清清楚楚,我再不关心那道墙起于何方终于何地。
”“我不再无意义地逃避,我得直面自己的情绪。
什么结论也没得出。
”“我现在彻底平静了下来。
我注意到自己向前迈进了一小步,但这还不是尽头,一切都在继续向前。
小公牛、珍珠儿和卢克斯都不会再回来了,可又有新的事物发生了,我无法拒绝。
记忆、悲伤和恐惧将会留存。
还有繁重的劳作,只要活着就不会停歇。
今天,是2月25日,我得结束记录了,再没有纸可用了。
现在是傍晚5点,天色还很亮堂,我不用开灯也能写。
群鸦飞起,嘶叫着在林子上空盘旋,远远飞去看不见的时候,我会走向那片空地,给白乌鸦喂食。
它已在那等着我。
”
人都是孤独的,人与人之间都有一面隐墙,如论如何我们都无法触及到别人的内心,人永远都是孤独的,那只狗,就是儿子; 那两只猫感觉像她的女儿和外孙女,母牛是大女儿,小公牛是外孙。
丧偶式婚姻,丈夫从来都缺席,女人一个人维持家计,最开始丈夫完全指望不上时她痛苦,孤独,不知所措,后来她渐渐自食其力和自己的儿女孙辈们相依为命,过的也宁静快乐,最开始的冬天受冻,是因为女人没有经济来源,刚刚开始找工作挣的不多,所以家里的孩子们都要忍饥挨饿,后来孩子渐渐长大,能够贴补家用了,女人的事业也步入正轨,家境渐渐好了起来,男人的不辞而别带给这个家庭的不便和伤痛渐渐消失了。
大家都平静的生活着,即便2个女儿也过着清贫的丧偶式的生活,儿子没有结婚,一直和母亲一起保持这个家,或者狗狗是她大女儿,一直没有结婚帮助母亲也有可能,日子一天一天的活,孙女因为疾病肺炎离世,她伤心的埋葬了她美丽的外孙女。
后来有一天一个平静的一天里,她那酗酒的疯丈夫突然回来了!!
他精神错乱,回到家里井井有条,没有他大家都生活的快乐有健康!
他最后的一点儿他以为的对这个世界的价值感崩塌了!
他又砸又闹!!
外孙从来没见过这个邋遢分钟的疯男人上去和他理论,让他乱棍打伤,恰好这时女主回来了!
她和她的大女儿看见男人正在伤害外孙立刻投入反击,大女儿被男人发疯一样攻击,女人怒不可遏!!
没有一丝犹豫地,用她锻炼多年的好枪法一枪毙命!
但是…和她最亲的女儿那个没有结婚本会和她生活一辈子的女儿和最后一个孙辈的孩子都已经死了。
女人所有的希望都破灭了!
她终于还是被这个男人毁了一生…曾经她燃起过希望,她没有做错任何事,伤害过任何人,但命运还是给她了致命的一击,女儿们都有自己的家庭,但她不想再燃起希望了,她的心已经随着她的大女儿和两个外孙的离去彻底死去,他厌恶地将男人的尸体推入深渊,小心的埋葬了女儿和外孙,她不再写作了,再次更深的陷入了无尽的孤独…
不喜欢所谓文艺片的标签,厌恶者借此标签唾弃、讨伐这类电影,喜好者又沾沾自喜、擂起审美的高地。
不过是取舍与个人追求不同罢了,少一些商业考量,多一些经得起时间考验的、有所积淀的思考。
至于这片子获得美国科幻恐怖电影奖提名,我是着实不懂。
科幻是不是被误解了?
其实片子是很浓郁的欧洲现代派文学的气质,卡夫卡般的,荒诞的结构设定之下是普遍的、现世的生存困境——孤独(为何普遍?
影片甚至没有透露女主的名字,也许是别有用心的设计,一个没有名字的人显然更具普适意味。
这对习惯性用男主女主甚至自己起的绰号称呼电影人物的我,实在是件好事)。
也因此,隐墙为什么出现,究竟是抑郁患者的自我封闭还是某种超自然力量,最后的男人又是怎么回事,这一切都不重要。
(但其实,影片的代入感是如此强大,以至于我丝毫不觉得女主举枪杀人有什么费解之处,那一幕发生之际,屏幕前的我也惊慌失措,杀人几乎是必然。
)动物与墙外静止的老伴也各有隐喻,掰扯细节咬文嚼字也未必不可。
但我们不如多花些精力去关注主题。
最浅的一层,是始终以画外音形式呈现的女主内心独白,表达的是女主在与人类社会完全隔离开后,内心的拉扯、煎熬、释怀乃至最后的平静。
不如说,影片演绎了这样一种可能性:现代社会中那些受尽都市生活之困扰的人们,所向往的遗世独立的清净与孤独,是否真的可行。
演绎的结果是:若非不得已,社会性的人,追求的只是相对的孤独而非绝对的孤独。
同样地,换一个角度,影片其实以隐墙夸张化了现代人的精神困境——孤岛般地生存在人海茫茫中。
隐墙所笼罩着的,是每个人壁垒森严、密不透风的内心。
荒诞在于,每个孤独的灵魂都渴望交流与相通(正如女主最初尝试着找寻出路),但也同时设下金汤般的屏障,以至于灵魂的沟通终成徒劳之举。
一墙之隔,是千万人的心。
于是乎,女主从最开始的努力,到最后放弃出走、不再寻找严丝合缝中的疏漏处,便象征着一个人摸爬滚打后的成熟,逐渐放下奢望、宁静地驻守内心。
女主究竟是从哪一天开始死心的,影片没有呈现,但我心里有那样一个画面,一颗心终于熄火、最后一滴眼泪的流尽、最后一次哀艳而徒劳的挣扎……如果说以上的思考还停留在现代性的框架内进行批判与剖析,那么更深一层,便跳出了现代性,是女主对人类社会进步的反思。
女主经历了一种回归原始的生存方式,所谓的万物之灵——人类,与其它生灵平起平坐。
女主渐渐“用我的大脑,念想着它古老恒久的心思”,物我两忘、天人合一,外物与本我的明晰界限化为混沌、归于无。
曾经那个永远追求自由、不远融入群体的灵魂,已被如今的“我们”(人融入自然之后的一种共生状态,实质仍是自然)定义为贫乏与可笑,遑论臃肿的人类群体本身。
最后,谈不上最深刻,但却是我个人主观色彩最浓烈的一解——关于存在主义的探讨。
人是被抛掷到这世界上来的(女主被关在隐墙之中),有着许多无法超越的局限,但萨特说“存在先于本质”,意在说明每个个体的定义与本质,是经由每一次自己的自主选择加以确定的,是由自己源源不断地“存在”着。
譬如书写,书的意义形成于逐字逐句地书写。
从这个意义上说,我们也好,女主人公也好,都是自由的,都把握着自己的本质与价值。
女主被命运框定在这样一个围墙内(围墙即外界的限制),靠着自己不断的选择与行走,踩出了一条路,这是存在主义的。
(其实,既然扯上了萨特,那么上面所说的孤独,又何尝不能用“他人即地狱”来阐释呢hhh)我们看过许多社会寓言,讲荒诞的故事,辛辣批判社会。
那么这部《隐墙》,便是一部个人寓言,把一个人的内心呈现得淋漓尽致了,社会还远吗?
要知道,抽象的社会是由一个个具体的“个”组成的。
一道无端出现的空气墙,将通往别处的出口结结实实的堵住了。
这不可思议的现象无法另女主角感到新奇惊讶,因为被墙围困的她已经陷入了无边的孤寂和痛苦之中。
相比那些纯粹的文艺片,《隐墙》带着科幻的色彩,却走在了文艺片的最前方,将影迷第一时间理解的文艺片远远抛于身后。
《隐墙》正如片名,它将诠释屏蔽在人们面前的一道透明障碍,即便你能看清远方,但并不代表你能到达远方。
这是一部寓意深刻的影片,不论从影片中依次出现的动物,以及环境地貌形成的空间对比,画面中光与光的对比,似乎都在反映主人公错综复杂的心理变化。
接受现实的同时,又引发不甘沉寂的挣扎,仅有的人类却被阻隔在隐墙的另一面。
一次次新的发现被随即打破,几次试图走出隐墙,却无功而返。
一开始女主角以为这是梦,她佯装镇定,但是当第二天清晨,梦醒后,一切照旧,没有人接自己回去,也没有任何奇迹发生,意识到自己已经无端成为囚徒的女主角第一次崩溃哭泣。
而另外一次哭泣是当主人公努力保持生存意识的一次苦力劳动之后。
导演没有让这种哭泣变为歇斯底里的哭号,也许正是保持影片始终低沉压抑的风格。
也许只有默默的哭泣,才更能映衬主人公内心的那份无奈。
影片将奥地利北部山区茂密的丛林和开阔的草地尽显无遗,峡谷与广阔的草地,两处地貌完全不同的环境似乎代表着主人公渴望得到自由和无限美好的视野。
峡谷与开阔的草地间,正如主人公当时的心情,虽然默默接受现实,却又无比痛苦的挣扎,渴望走出隐墙,回归正常的生活。
这部电影在创作手法上运用了大量的隐喻和符号化的东西,立意清晰却又玄妙。
电影故事创作中,剧情和表演并非是全部的“武器”,事实上《隐墙》很好的证明了这一点,它摒弃了这些,它用细节,用道具,用画面作为它的表达出路。
比如光线。
阳光,透满画面无处不在、亮的刺眼的阳光,像大自然对于人类的态度,慷慨却无情。
而夜晚屋内的那盏灯,发出微不足道的光芒,却燃起了主人公生存的希望。
同比那盏灯,屋外的阳光无知的穿透窗户,却丝毫没有带来任何温暖的感觉,反而更显无比的孤独和无助。
也许这正是影像创作者的优势,在电影里你可以用文学、诗歌、音乐、美术等等任何一切可以被胶片机纪录下来的元素来讲你的故事,记住这点,并不要忘记他们。
当然,还有动物,这也是我下面最想要说的。
狗雨果和路易斯走了,“卢卡斯”留了下来。
卢卡斯是一条狗,狗在任何时候,都扮演者忠诚的角色,忠诚也许可以慰藉主人公当时的迷茫。
有了狗的陪伴,主人公似乎对那面无法走出的隐墙减少了几许恐惧,她没有强烈的反应,只是平静的接受,接受失去朋友的现实。
正如影片里的台词:“穷途末路,我只能接受现实……”主人公试图寻找走出隐墙,但相继发现的是自己被紧紧包围。
这时,苦苦挣扎的她在大自然中显得如此渺小。
人在大自然中的渺小,几乎可以被忽略。
当一个人陷入局限的空间里,人的本能反应必定是寻求解脱。
当主人公的梦里再次出现隐墙时,隐墙就出现在木屋前。
牛如果说狗代表着忠诚,那么牛也许代表着某种力量和勤劳。
当奶牛出现后,她给奶牛起了个名字叫“贝拉”。
与此同时,主人公不得不去自力更生,学着生存,也许是那头牛给了她生存的勇气和信心。
相继出生的牛犊代表了新生的生命,新生的生命便是新的希望。
为了它们,主人公勇敢的生存了下来。
猫猫是一种温柔的动物,猫的出现也许象征着人在困境中的软弱,猫就像是主人公的一面镜子。
不幸的是,“珍珠”是一只安哥拉猫,安哥拉猫独立性强,不喜欢被人捉抱,所以注定了它的命运很快结束在大自然中。
鹿影片中还出现了鹿,鹿是女性的代表,举起枪的瞬间,主人公也许看到了自己,最终放弃了猎杀第一只鹿。
但为了生存,主人公扼杀了另一个自己,她选择杀死了鹿,并将心脏挂在窗口,那是她的心脏,她想近距离的看着自己。
狐狸主人公在即将猎杀那只在溪边饮水的白狐时,思维出现了比以往更为理性的清醒,也许那正是主人公正确的智慧。
狐狸代表聪慧,代表了主人公在困境中保持头脑清醒。
鹰鹰也许是主人公向往自由的象征。
虽然生存了下来,但主人公也希望能走出隐墙,获得自由,当她看到天空翱翔的雄鹰时,也许寄托了那份无助,渴望重获自由。
乌鸦乌鸦它可以代表光明,也可以象征黑暗。
在德国和北欧的神话中,主神奥丁身边经常伴随着两条狼和两只乌鸦,乌鸦负责为他打探消息,起到的也是信使的作用。
不过,奥定不仅掌管智慧、战争、艺术和文化,同时也是死亡之神,狼和乌鸦两种食腐动物就与死亡和尸体有关。
因此,在西方,乌鸦作为接引灵魂的使者的传统由来已久。
乌鸦在东西方文学中的信使身份,也许可以解释它从尊容到卑贱,一落千丈的命运转折。
乌鸦的出现也许意味着死亡的召唤,随之而来的是贝拉和卢卡斯被突如其来的人所杀。
它们死后,乌鸦的声音再次传来……狗,代表忠诚,人之困惑之时,也许更渴望有一份可以依托的忠诚和信赖;牛,代表力量和勤劳,当人无力走出困境时,只有燃起再生的力量和勤劳,才能改变当局;猫,代表柔弱,困境中,每个人都有柔弱的一面,猫也许是柔弱的内心深处最好的写照。
片尾出现的人类,对于主人公来说又惊喜又茫然,惊的是她看见了同类,茫然的是自己苦心养大的牛犊被杀。
这更像是自然规律,日月轮换,正如主人公所说的,当珍珠、贝拉,和卢卡斯相继离开自己后,剩下的是恐惧和悲伤,她也不知道会迎来新的生命是什么,但她清楚只要活着,就必须面对。
这也许就是哲学电影的魅力,看不懂的人会味如嚼蜡、平淡无味,能读懂的人却自有另一番惊心动魄。
用物化元素来写作电影故事,就好比是生性害羞的导演打的一场哑谜,然而又不得不说,这种私密的羞涩的创作方式却自有它的迷人之处。
观众会因费尽心思后得到的这份“懂得”而激动快意。
其他以动物为暗喻元素的电影让人想起李安近作《少年派的奇幻旅行》。
将一个人类处于动物群之中,无疑直面扑来的是一种孤独感。
这里的无法沟通感已经上升到物种差异。
独处的人类会对动物产生单方面的情感依赖和单方面的责任感,但实际上动物对人却并非完全如此。
比如少年派的故事里,派负责为老虎抓捕食物,但老虎永远不可能反过来对饥饿或者生病的少年有所照顾,不平衡的情感模式最终会让大部分时间只能一味付出的人类最终更加失落孤独难过,一如当老虎无情的转身离开的时候,少年派撕心裂肺的哭嚎。
《隐墙》亦是如此,动物们的存在除了暗喻主人公灵魂深处的向往、极致的诠释了片中人物的内心世界之外,但带来的更多的仍是挥之不去的是那种巨大的恐惧,孤独和无助……不管身处何地,我们都无法摆脱孤独的时刻。
有些孤独是一种极致的美,但有些孤独令人恐慌。
当人类面临真正的孤独和空白时,想想是否可以和主人公一样,在脱离群体后的平静,在渺茫的大自然中寻求生存方式,面对一切。
在被大自然征服的同时,主人公以人类本能的求生技能,也逐渐征服孤独的现实。
当孤独沉浸在脱俗的大自然中,一个人和几只动物相依为命,影片更像是隐喻某种人生的哲学,难道这就是德国哲学?
当哲学运用在电影中时,呈现给我们的不仅仅是视听艺术,而更为深刻的是敲醒了我们内心深处的哪一层灵魂之塔……面对如今铺天盖地的商业片,这种散发着灵魂金粉的影片,更像是一碗熬制多年的心灵鸡汤,彻彻底底复活了对艺术追求的另一层次。
隐喻虽然不是每个人观众都能看得懂、看得透,但哲学也不是一尘不染,它更像是演说家,将点滴的智慧种在每个人的心中。
如今这个浮躁的社会,纯属的娱乐的商业片,显得那般轻浮。
但这种富含哲理的影片,是否打动观众的心?
我认为:读懂便是第一道障碍。
我们不该站在《隐墙》的另一侧,指着女主人问及为何不沿着隐墙寻找出口。
我们需要理解揣摩的是影片真正所散发的内涵和寓意。
孤独就像是一场灾难,生存就像是一场游戏,游戏又有大自然的生死法则。
适者生,当孤独的灾难降临时,天无绝人之路,上天留下了忠诚,赋予了主人公的力量,但与此同时,主人公也看到了自己内心深处的那层柔弱。
这种优雅的孤独,像是一朵思考的云,女主人就像是鱼缸里的一条鱼……这也许就是创作者所想表达的心境吧。
文:啸杨(1943剧本工作室编剧)
一部描写被隔绝的孤独人心的故事。
一个无出处的女人,被隐形的墙(无所谓外力或内心产生)所隔绝的人生。
同一只狗、突然闯入的奶牛、流浪的猫一起生活的2年的春夏秋冬。
在恐惧中,用最原始的劳作、写作和生活,纾解心中的孤寂和恐惧。
在痛苦和自我解放中挣扎。
在自给自足的同时,给白子(白色的猫、白色的乌鸦)予不和自然进化的帮助,在猎杀和放弃猎杀间给自己寻找理由。
最终获得平静的时节,突然闯入的陌生男人将生命中最亲近的狗杀死。
女人失去了灵魂中的一部分,她的姐妹贝拉(奶牛)失去的儿子。
女主人公虽然如行尸走肉般,用写作记录时间。
最终在写完最后一张纸的时候,电影结束。
结局根据观者的内心继续。
是选择继续生存,还是死亡。
剧中女主人公在恐惧和孤单中辛苦的劳作;在春夏享受大自然;在秋天取得收获;在冬天记录时间。
小心翼翼的保存,自己作为一个正常人的一切。
时刻都在不停的同自己内心斗争。
开始还关注墙是否存在或者小时,后面开始享受孤寂带来的存在感。
时不时的,思考下那些不合社会群体的异类。
是否有生存的权利。
最终因为突如其来的现实,撕碎了灵魂里的一部分。
在埋葬了那一部分后,不必再理会是否有人类的秩序,是否有道德和羞耻。
在单纯的记录时间后,用尽了能作为人进行写作的纸张后。
结果不言而喻。
黑暗同美丽的奥地利山区风景相呼应,让人心里如同冰火两重天的憋屈。
在失去自己一部分灵魂的时候,谁还会去在乎那堵隐墙。
以我浅薄的意识流认知,我觉得是。
也许这是在隐喻心墙,一堵隐形的墙,把世界隔绝在外,每日工作,生活。
每天都在充实的生活,重复枯燥的生活,让时间仿佛静止了一般,不在流淌。
只有发生某些事件的时候,时间仿佛才又开始流转起来,无所谓她和我们的区别,因为不管生活在哪里,都是一样的呀。
卢卡斯,最棒的小伙伴。
我自己也有狗狗,和狗狗的关系就是这样,从不觉得我是高高在上的人类,我们是平等的,我们平等的交换爱。
当然也不算平等,它给我的爱更多,有时我会被别的事物打扰,会减少对它的爱。
但它不会。
我最忠实的仰慕者,一如既往的爱着我。
贝拉,可爱的女性角色。
来的时候是一只正处在孕期的母牛,其实有时候,不说话,只要存在就提供了相当大的情绪价值了。
这点与卢卡斯一样。
再者是白乌鸦,每个人都是白乌鸦,但每个人都在慢慢变成黑乌鸦。
但那种性状变异的白乌鸦永远没有办法变成黑乌鸦,女主仿佛是带有怜悯的心思,对它好一点,再好一点。
“用我吃剩下的食物,延续它的生命。
”代表了曾经的那个自我吧。
她说在大自然中,越来越觉得保持原有的自我,自己的个性是一件多余的事情,是不是有两种解读意味。
真正的大自然和隐喻的社会中。
这两种似乎都不需要大众拥有十分张扬特殊的自我,普通就好。
一个是用不到,另一个也是用不到,因为用了一定会被排挤。
我写了这么多,其实我很讨厌我写的东西的,很讨厌把这些电影,书本的东西跟现实社会挂钩。
一定要用现实的角度去解读这些,也许他真的有这个意思,但是我就是不想这么解读!!!
之前看始于极限里面是这么说的“这次的新书依然引人人胜,有敏锐的洞察和优秀的文笔。
然而,我在这本尽是老生常谈的书中找不到任何新的发现。
读后感就是三个字,烦透了。
不是烦你的文字,而是烦你用文字描绘的现实。
现实本就像书中描述的那样令人厌烦,在书中再看一遍,也只是烦上加烦。
”所以如果不带那么多解读意味去看的话,这不就是一个单纯的种田系的故事嘛。
再开一个金手指,让珍珠,卢卡斯和贝拉的孩子活下来就好了。
敲!
回过头来看感觉我好拧巴。
在社会中形成了定式的思维,第一反应就是影射了什么什么社会现状,又很讨厌这种生活与思想,奋力挣脱又跑不掉。
我在很纠结的活着。
我记得开头女主还穿着高跟鞋和裙子走在石子路上,睡前也会涂面膜,到后面都是穿裤子,直接光脚踩在草地上。
这应该意味着她已经和自然融为一体了,不再去想墙的事,而是专注与身边的事物。
女主说过狗狗也变的更信任她,不会害怕被人抛弃,独自生活,这其实也是女主害怕的吧,被其他人抛弃遗忘在墙外,但因为狗狗的陪伴,她们都不再害怕孤独。
女主和狗狗,母牛,母猫一起生活在与世隔绝的墙内/外,漫步在森林里,构成一个与自然和谐一体母系族群,宁静平和,直到一个男人的出现打破一切。
墙的隐喻处处可见,比如不适合生活在森林的白猫珍珠,被族群排挤的白乌鸦,还有人和动物之间,人和人之间,总的来说墙意味着隔膜,看不见摸不着,隐隐存在着。
还有女主关于时间的思考,就像兀自流淌的水,恒常存在着,个人感受到的时间快慢其实只是自身处境变化的快慢,时间从没有变过,这也与被墙隔绝的那些人的处境联系着,春夏秋冬仍然在变化,时间仍然流动,但那些凝固的人,已经死了。
看的时候也联想到其他的电影,对于这种题材——一个人突然被放置到荒无人烟的森林里——美国拍就是男主在森林里遇见一个美女,然后是一栋别墅,接下来就是男女那些事了再加一些利益争夺;德国拍就是像这部一样思考人生,通篇都是各种关于人生的思索;我们国家还没看过类似的题材,不过我觉得拍成种田开荒的基建类型应该很受国人欢迎。
分成两段时间看完的。
电影刚开始的时候让人有一种很惊喜的感觉,尤其是女主被困隐墙之内一而再再而三地寻求出路却失败时的心理情绪刻画。
电影里并没有给出太多有关女主身份的信息,但是根据她去寻找两个消失的朋友前的内心独白,提及抑郁症患者容易突发心脏病,疑惑朋友应该不至于粗心到将自己一个人留在这里过夜,以及整片呈现的女主心境状态可以推导,她可能也是一位抑郁症患者。
因而从这个角度看的话,“隐墙”很有可能指的是一种心理屏障。
类似于心理疾病患者的防御机制,或者说与外部世界隔绝的处境。
这里的隔绝既包括体验的不能共通,也可能指“不被看见”。
电影中墙内的女主出不去,而墙外的世界也无法感知墙内。
所以刚开始时,我被这种巧妙的象征表现手法给打动了,它像是以一种十分微妙而温和的方式揭露了少数群体的困境,很能给人共鸣感。
而看到后面的时,我认为自己最初的推断有些狭隘。
墙的存在,其实在电影中占的篇幅不大。
电影的重点在于隐墙产生之后,对女主应对这无法突破的现况,心理与行为的变化过程的表现。
后半部分的电影情节可以用“常”与“变”来概括,“常”的是在隐墙内重复不断的生活:写日记、干农活、打猎,“变”包括小动物的到来与离去,即小珍珠与小公牛的死,以及女主忠诚的小狗卢克修的死;也包括女主的心境变化,从对猎杀动物感到内疚到最终疯狂地报复侵入者;以及最重要的一个变数,电影末尾毁掉她生活的陌生男人。
这个男人出现得耐人寻味。
他出现的时间点大致在女主已经接受了当下的生活,并且放弃打破隐墙。
如电影开始是卢克修最先发现了隐墙的存在那般,也是卢克修先发现了这位男子。
但是对比之下,卢克修的反应却有所不同。
在女主未能发现隐墙存在时,卢克修因感觉到了这种隔绝的力量而放弃前进,但是在这一次发觉男子后,卢克修却先女主而行动。
所以这些不同有什么寓意吗?
而男子的形象则更神秘、荒诞。
他是全片中隐墙内出现的第二个活人,但却举止残暴,与凶兽无异。
他用斧头疯狂地砍杀了母牛与卢克斯,最终被女主用猎枪击毙。
他是如何来到隐墙之内的,还是他一直都存在?
如果是后者,那么为什么在隔了两年之后,他才出现?
他个人的形象如同一个符号,并不具个性特征,似乎只承担着“截断”——女主先前相对温和的生活与叙述的功能。
女主在猎杀这位男子之后的描述很值得让人深思,她说自己感到愉悦。
这句话轻巧地似乎就如同猎杀一只动物那样,即便她理当捍卫自己愤怒与恐惧的权利。
相较之将男子视为隐墙内的另外一个走投无路的受害者,我更倾向于将他看成是一种人心中潜藏的兽性,亦或是阴暗与绝望情绪的象征。
刚看到他攻击卢克修的画面时,我并没有将他视作一个外来者,而是误当成了女主本人。
也就是这一点误认,让我产生了一个大胆的怀疑,即他是否为女主内心的另外一个自我侧向——被压抑的攻击性自我的极端膨胀化?
如果是这样子的话,那么我更倾向于将整部电影视作是人内心世界的全部呈现。
但我也想到了第三种解释。
所以这部电影呈现了人的一种难以逃脱的生存处境。
这或许有如钱钟书先生的《围城》,自某个契机起一种重复单调而乏味的生活模式即被开启,即便终有些许变数,而这些细微的幸福或哀伤就是石子一样落入凝滞不通的死水中。
城内的人到最后想的也许并不是出去,而是粉碎与毁灭这无法改变却又只得继续的生活。
而这的确也是有尽头的,正如在影片最后女主停止记叙一样,她的纸张已经用完,她将如何应对接下来的一切我们将不得而知。
也许是一场突如其来的心脏病,也许是一次让墙裂开的契机,也许依旧是难以忍受的重复?
但就现在她已经历了她所能丧失的一切丧失——人间乐园、爱的乐园,因而我无法对她作出积极的预判。
但更重要的也许并不是这部电影如果有后续它会朝着各种方向发展,而在于我们是否也有勇气拿起纸笔,直视我们自身所面对的“隐墙”。
2024年,继续我的1000部电影计划!
大家好,我是亿亿!
今天给大家推荐1000部电影的第18部:《隐墙》
最近在阅读一本介绍诗经的书,作者有提到《隐墙》这部电影,立马被吸引住了。
中国隐士文化源远流长,那些隐士大多数都是因为厌倦了世间的纷争,不想再为名利所累,才索性搬离闹市,只为给自己构筑一个心灵的居所。
有人主动要成为一名隐士,可也有人被动成为了一名隐士。
《隐墙》这部电影中的女主便是被动成为了一名隐士。
电影里的女主与朋友一起到阿尔卑斯山度假,当朋友夫妇去隔壁村子办事后,她却被从天而降的无形之墙封锁在山谷里。
这个山谷里,只有她一个人,可想而知,此时的她是多么地恐惧和绝望。
不过,和她一起困在隐墙里的还有一条狗。
一个女人,一条狗,一间狩猎的小屋,没有电,没有手机,没有人。
从此,他们与世隔绝。
她的生活回到了最最原始的状态,可她是一个现代人啊!
之前的她是这样的。
之后的她是这样的。
朋友在这个小木屋里留了一些食物,可是食物终有吃完的一天。
于是,她必须学会打猎、干活,来让自己生存下去。
为了对抗时间的孤寂,她又必须记录,正好朋友给她留了笔和纸,有时候记录地很详细,有时候又很简短,比如一句“时光飞逝”。
不久后,她在山间遇见了一只怀孕的猫,还有一头怀孕的牛。
两个新生命的到来,让她多了一份神圣的责任,也让她不至于在漫长的黑夜与巨大的恐惧中自杀。
她不是猫、狗、牛的主人,而是它们的守护者。
之前,孤独可能像塑料袋一般套在了她的头上,让她感觉自己快要窒息,但是不知道在什么时候,她渐渐地不再抵触这样的生活了,或许还有点喜欢。
里面有很多很多的场景我都很喜欢,风景真的绝美,拍的也绝美。
尤其是她和狗坐在山岗上,望着天空与森林。
山谷中烟雾弥漫,猎食的老鹰在蔚蓝的高空中盘旋,森林比夜晚还要静谧,狗扇动着耳朵打着哈欠,在她腿边昏昏欲睡。
她感受到了安宁和舒适。
但在两年后,一个“外来者”打破了她平静的生活,那个男人用斧子杀死了她的小牛和狗。
她几乎没有犹豫就用枪击毙了男人,她选择了小牛和狗,而不是和她一样的人类。
埋葬了小牛和狗后,她在纸上记录:“人类一出生就拥有了智慧,可以抵御外界,可以维护自身,但也因此变得贪婪、残酷、绝望,不讨人喜欢。
”“在这广阔无垠的天空下,保持一个单独孤立的自我,几乎不可能,一条渺小的盲目的执着的不愿融入集体的生活,作为这样一个生命,应该是多么自豪。
”
影片的最后,又是一个漫长的冬日,女主坐在桌边记录,猫拉长着身子向窗外的森林深处眺望,外面大雪纷飞。
这一天终于还是来了,她用完了最后一张纸,她将不再书写,或许此时,记录对她来说已经没有那么重要了,她不必再跟时间抗衡,也不必再坚守某种所谓的人类文明。
她的内心归于平静。
这是一部关于孤独,关于自然法则,关于人与自然,关于万物平等的一部电影。
全片几乎没有对白,全是女主角的自语,本以为观看的时候会很压抑,没想到很放松。
一个人无论身在何处,有着怎样的生活方式,都能让自己简单、随性地生活,即便四周热闹非凡,也能在自己的隐墙里独自芬芳,不受外界打扰和干涉,这好像也不错!
电影:《隐墙》豆瓣评分:7.3分导演:朱利安·博斯勒上映时间:2012年主演:马蒂娜·格德克-over-
昏昏欲睡,刨坑不埋。我是要看电影,不是看散文。
风景不错
无法理解,为什么女主为了狗牛把唯一可能走进她的男人杀了。电影拍得文艺又克制,很不错。
精神患者的心墙如何走出去
独白
幽闭恐惧症不要看,看了闹心。心墙。
单从电影角度来说,无能装逼到极致。四倍速看我都嫌慢了。7.2分让我终于理解到豆瓣为什么被骂装逼犯集中营。
吐槽两点吧。按理说,一个人突然被这么一道隐形又透明的墙隔绝于世,反应应该会更激烈一些,比如情绪处于极度恐慌当中,对着墙面又踢又踹,而不是像女主一般迅速的接受了一切。即使是文艺电影,也不能太罔顾常理。另外这种靠一人支撑全片的电影,男女主角一定要选高颜值、耐看的,奥地利没人了吗?这是一部非常适合你一边滑手机,一边扫视电脑屏幕的电影。
影片没有在任何一方面作出深入讨论 空洞无物
最后有没变得跟主人公一样,毫不犹豫杀死了出现的人类而没有怜悯呢?
平淡至于沉闷 风景不错
被评分骗了,太难看了!闷死了!日记旁白配一个女人与动物世界的故事…给高分的都是抑郁症患者或倾向抑郁症患者吧?!!
看不懂。
不好看 ,蛮好的题材,稀烂的情节
看是悬疑,其实更多地是呈现关于人性,自然与孤独的思考。故事并不复杂,但毫不沉闷。女主角的演技很赞。影片中的取景也是美不胜收,奥地利山区的景色实在令人着迷,与电影的气氛相得益彰。配乐也足够优秀。
奥地利国家地理杂志
隐晦。
幽闭空间恐惧症 自我修炼版
介于三星到四星之间。。就那种感觉还是可以的
好点但不是好电影