十三刺客

不得不承认日本电影真的看得太少，包括上世纪中叶、中后叶的大师作品，当然这部影片的前作也没看过。

三池崇史如此产量的导演看过的作品也屈指可数。

影片整体制作非常的主流化和当代化，扎实的剧本和出众的人物塑造以及有深度的镜头设置、平衡的节奏控制还是令其比较出挑。

翻拍自1963年 工藤栄一的同名大作，由者名鬼畜cult之王三池崇史 Takashi Miike执导。

同旧版相比，用了更多的篇幅和镜头突出了松平齐昭（稲垣吾郎 饰）的残忍冷血，比如强暴砍头射杀妇孺；把结尾的小镇伏击大杀阵由13人战53骑改为对13人对抗骑兵200步兵100，敌人翻了6倍！

我日，刀都得砍钝了！！！

将最后一名加入的小镇浪人改为深山不死野人，戏份增加，无厘头增加。

整体暴力血腥感几乎翻倍，更突出生命无常，业报轮回之感，我觉得和老版比，有些喧宾夺主了。

另，稲垣吾郎的冷血表演太赞了，令人发指。

再说句题外话，比他残暴1W倍的君主在中国历史上一抓一大把，也没见几个下克上替天行道的。

从上世纪五六十年代以来，日本武士电影可谓辉煌，杰作无数，电影大师黑泽明的《七武士》至今仍是公认的经典，甚至美国导演也拍出了《最后的武士》来向日本武士精神致敬。

1963年公映的《十三刺客》是日本影史上的时代剧名作。

该片由时代剧黄金时代的名导演工藤荣一执导，在当年极受追捧，风靡一时。

影片的情节并不复杂，无非是义士舍生刺杀暴君这类主旋律主题。

时隔近半个世锌纪，《入殓师》之中泽敏明、《末代皇帝》之杰瑞米•托马斯两位金牌制作人联手翻拍经典老片，推出了新版的《十三刺客》，而出任导演的是日本CULT片大师三池崇史。

三池是日本著名的cult导演，《杀手阿一》是我们比较熟知的代表作之一，他继承了“非人性暴力”的衣钵，在他的作品中，肚肠横飞、血柱喷溅是家常便饭，冷酷到常常视人体血肉为金属或与猪狗无异。

三池被旧版十三刺客所具有的热力深深触动，他宣称要复兴黄金时代的日本电影，违逆只求票房的当今日本影坛风向。

一向不按理出牌的三池表示，自己会极力减少CG介入，用旧式手法来打造一部正统派的时代剧娱乐大作。

本片的演员阵容汇集了日本演艺圈的众多实力明星，对喜好正剧的影迷来说绝对是华丽得闪眼。

十三刺客领袖的扮演者是日本影坛的代表性人物役所广司。

役所演技细腻、戏路极广，他曾连续七次获得日本奥斯卡最佳男主角提名，其中凭借名作《谈谈情、跳跳舞》和《鳗鱼》两度折桂。

近年来，役所出演了《艺伎回忆录》、《通天塔》等国际大片，在海外也赢得了不小的知名度。

由他领衔众刺客绝对压得住阵脚。

此外，片中的反面人物也颇有看头。

明石藩护卫军的首领由获得过紫绶章的老戏骨市村正亲扮演，与役所广司形成剑拔弩张的对峙。

片中大奸大恶的明残石藩主的饰演者是SMAP的稻垣吾郎。

稻垣坦言自己接到片约时吓了一跳，这是他首度出演坏得透顶的暴君。

邪恶版稻垣吾郎也是本片的一大看点。

相较于旧个版，新版的最终高潮大混战有了大规模的升级。

双方人数对比变成了十三对三百，整场对战戏长达五十分钟，高潮迭起、波澜壮阔，绝对让人过瘾。

整部电影长达126分钟，高潮戏之前的76分钟铺垫文戏被导演控制得如慢火炖汤，虽然节奏缓慢，详细描绘了刺杀之前的起因、招募和准备过程，似乎有些拖沓，但这恰能体现导演的强大控制力和构思，为最后高潮戏的到来创造了良好的影片情绪和气氛基础，这也使得最后的武戏能够迸发出更加爆炸性的效果，引发观众最佳的体验和震撼。

新版中导演虽然尽量地做到了回归传统手法，据说大量爆炸场面都是采用原始手段，没有使用CG效果，同时也加入了三池自己的一些特色和理解，例如邪恶藩主的变态生存状态，作为武士的核心精神、不死且性能力极强的山野奇人木贺等等，但是从思想高度和人性剖析角度看，三池的这部作品仍然无法和经典作品《七武士》相提并论。

不过，很长一段时间以来，三池是敢于向传统电影回归的导演，电影通过严谨的道具、服装、对白所体现出来的纯粹的日本武士精神，让人感觉到激情澎拜，血脉贲张。

这似乎也是日本导演对于好莱坞那种用高举高打、火药横飞、肌肉大块头、机枪炸弹如玩具、CG搞定一些的大制作电影的挑衅。

相对于现在充斥着的喧嚣和纷乱，这样完全用冷兵器和纯朴情节所表现出来的电影，同样让人痛快淋漓，更让人肃然起敬。

1. 菜刀队可以群A小怪，但要好好利用地形2. 群嘲，拉怪，上房子是分怪的三部曲。

3. 练工程是必须的4.小怪很多，兵器打红了必须换，带足备份，背包装不下可以放地上捡5. 闪避和招架顶不住背后，血长才是王道6. 即使是盗贼和战士，站在怪打不到的地方放箭也是很有效的。

为什么箭没射完就放弃了？

可能是怕时间太长，刷怪了。

7.小boss必须单挑8即使敌人也全是菜刀，boss也是会放远程技能的9.在小怪没清光的情况下，单挑小boss会ADD,引发boss的大招10.清掉小怪和小boss之后，boss很好打，MT上去挨一下满怒斩杀就行了。

但是斩杀前要不断嘲讽，以免脱怪回血11.猎人的装死回血在菜刀队价值无限，可以一直装到满血复活

齐昭这个人物是剑戟片里罕见的塑造得深刻的大反派。

他的变态一半是天性，另一半是因为无约束的权力纵容了他的天性，让他可以肆意地纵欲、残暴。

他的权力可以让他触及和跨越人性的边界，但这并不能给他带来快乐。

其实他很痛苦，不知道怎样才能满足自己内心的渴望，这种有大渴望的人，倘若不能找到真正值得追求的东西，就只能到犯罪和变态行为中去寻找高峰体验。

他的生活是不真实的， 因为没有限制，就像一场游戏，只能带来刺激和空虚。

最后，他在流血和死亡面前，才第一次接触到存在的真实，因此他说：这是他生命中最快乐的一天。

本片翻拍自1963年的同名电影作品，出人意料的是，影片导演居然是cult片大师三池崇史，掌舵如此正统的时代剧对他来说绝对是头一遭，效果还算不错，在沉重的历史感中还是适当加插了一些cult片镜头，如四肢被剁去的裸体女人，影片中角色众多，虽然对脸部一一辨认清楚有些困难，可对于大部分角色来说，都能够留下独特的印象，在角色刻画这一点来说，三池是比较成功的，影片节奏也不算缓慢，画面背景方面颇有特点，极具历史感，在摄影上，尤以一段庄次郎的临终视角最为让人记忆深刻，很特别，也很贴切，用得恰到好处。

影片不仅是一部动作片，在内涵方面也有一定深度，对“武士”的探讨和对当时社会制度的批评，虽然并没有明显说出什么，可无数镜头和台词的含义，已经足够让观众有所感觉了，对于电影来说，这就足够好了。

这片子最大的特点，或许就是片尾接近一个小时片长的杀戮戏，虽然长，一定不显冗长和多余，略有点乱，可最后一看精巧设计之处还不少，乱中其实有着自己的章法，杀戮很残酷，可并不会让人觉得血腥得看不下去，这一切都能看出三池崇史作为一名出色导演的操控功力来，很期待他的新作《一命》。。。

影片中明星众多，印象最深的还是山田孝之和饰演松平齐韶的稻垣吾郎，稻垣吾郎将一个阴郁、变态的杀戮恶魔演绎得活灵活现，山田孝之表现依旧卖力，期待他在《杀戮都市》下部中的表现。。。

已经很少有主流商业片让我如此激动了，所以我谢谢你，三池桑，你果然是个他妈的天才。

我曾经一度以为你是个只会弄弄《以藏》《杀手阿一》之类重口味cult片的变态，但是你拍商业片的功底这么扎实，我佩服的五体投地。

对了，这部片子叫做《13刺客》，翻拍片，时代剧，武士电影，好了就是这些标签了。

故事很简单，简单到基本没有支线剧情，所有的事件都围绕一件事：13个人怎样杀死一个由几百人保护的变态藩主。

故事本身很大路，不搞意外，不搞男女关系，不搞文艺小清新，不搞故弄玄虚。

口号也很简单，一定要杀了那个变态。

但是，剧情推进之紧凑，人物塑造之生动就因为这样一个简单的故事越发彰显导演的功力。

尤其是最后50分钟的“杀阵”，13人 vs 200+人，场景宏大，细节清晰，层次丰富，每个武士死时都有细致的刻画，实在是难得一见的精彩群戏。

就连我平日不怎么待见的大饼脸+铜铃眼山田孝之，也觉得很亲切很壮烈很屌。

快意恩仇，我想应该是每个男人心底的情结。

虽然我们中的大部分人每天坐在办公室里扣扣缩缩，对着大小上司点头哈腰曲意逢迎，饭桌上不是说楼盘就是说八卦，为了自己兜里那点钱殚精竭虑惶惶不可终日。

但是如果有那么一个机会让你抛开这些，抛开饭碗，抛开女人，你会去做吗？

我想，从心底，你是很想去的。

这就是为什么我们看了这部电影会那么激动的原因。

就像我极力向人推荐的《十三勇士》，看到帐篷里一个接一个北欧勇士表示愿意加入战团，那是那部电影最感人的场面。

就像高渐离与荆轲易水送别，击筑高歌，或者良弼被彭家珍刺杀临死时大笑：杀我者真英雄，知道我为大清栋梁，如今我死，大清必随我而去。

又或者杨佳流血百步，伏尸数人。

时代仍然需要快意恩仇的精神，可是，时代现在教育我们的是：来来来，大家一起唱红歌。

动作设计挺好的，主角团武士刀的手法凌厉迅捷，砍杂鱼快准狠，随着时间的推移主角团渐渐的开始力不从心，只有老大和侄子血条够长挺到boss战～按理说这个片子挺矛盾的，既然是《十三刺客》那就该有刺客的素质和觉悟，刺客不需要荣辱只需要完成任务，也就是说无论使用多么卑劣下作的手段都可以，比如投毒，火攻，爆破，机关陷阱甚至伪装成对方的杂兵伺机刺杀，而片中的主角团在前期占据优势的时候并没有直接集火boss而是选择了最不利于自己的策略正面硬刚……这就有点儿戏了，也许有人会说，他们本就是武士，以下犯上刺杀主公已经是大逆不忠，所以他们压根就打算活着才选择了硬刚，可如果是这样那片名应该改为《十三武士》或者《十三勇者》更为贴切，况且前期准备时还一再强调要不惜代价完成任务，而当时计算对方只有70人，在明知道对方的人数后还要抱着必死的决心，这就说明他们没有绝对的胜算，片中也说了，赢的概率只有针眼那么大，既然知道胜算低，还必须完成任务，明智的选择就是利用环境与埋伏，机关陷阱当然要多多益善，火药火油也该大量使用，可结果准备明显不足，这是作为一个刺杀任务最失败的地方，也是指挥官最该骂的地方。

好家伙，呼呼啦啦对方来了200人，人数远远超过预期，在被机关墙分割战场时，所有刺客不集火攒射目标boss反而在那射杂兵，甚至是被隔离在外面的杂兵？

那你这个墙的作用是什么？

居高临下手持弓箭占尽优势却拱手相让？

这是刺客必杀的觉悟吗？

即便弓箭射不死，按照后面主角团展现出来的实力，一起跳下去以瞬间的小规模优势强攻boss不行吗？

就侍卫长那水平怎么可能挡的住这么多高手集火？

再者说了弓箭你射不着就不能用火箭？

屋子能放置牵绊炸药却不能点燃了朝boss扔，多了不用，扔俩下去即便boss侥幸不死身边也没几个活人了吧？

后面打的乱七八糟的时候，随便一个刺客穿件敌军衣服混进去一刀捅boss腰子不行吗？

70人变200人，那肯定是从其他地方临时召集的部队，互相不认识很正常，打到那个地步个个满身血污谁能看的出谁是谁？

能花钱买下整个村庄却买不了几把火绳枪？

前期挡路的老公公都有了必死切腹的决心了，就不能抢过手下的火绳枪和仇人换命？

有所为有所不为？

那你堵主子的路还指名道姓立牌子的堵就不算大逆不道了？

在拿到密令而没有举报的时候你就已经丧失了忠臣的名声了，你还在那矫情个什么？

说一千道一万就是主角团有一万种办法可以秒了boss但是我就不用，我就是得创造困难享受割草无双～另外，说是200人，可照着主角团的前期➕中期砍杀速度这可不止200了，光是前面机关陷阱加弓箭就秒了70，怎么还能越打越多？

那时候众人血条都是满的，几乎都是以逸待劳没有费力，剩下130个人，别人不好说，但以刺客老大和侄子再加剑道高手九十郎，这仨人就能秒对面最少一半以上，光是“满地插刀”的路口九十郎就杀了不止20个，剩下的刺客再不济也能干掉最后剩下的几十人吧？

可结果呢，越杀越多，来的还都是衣着光鲜的生力军？

你这不扯呢么！

到了后面那个岁数较大的刺客死前依旧是出刀凌厉干脆，明显不像是经过大战濒临力竭的样子，可紧接着他就中刀而亡这一点也不科学～侍卫长看似强大却与刺客老大完全不是一个段位，一个是以逸待劳满血条状态，一个是被杂兵消耗成残血状态，俩人还打了个平手…然而最可耻的地方就出现了，前面说的多么正义凛然武士精神，结果决斗时就抬脚弄人家一脸泥？

然后趁机收割？

这会儿又想起来自己是个刺客了？

不拘小节了？

早你干嘛去了？

没有困难创造困难的时候是武士，刚不过了就变刺客了？

这什么人物逻辑？

再说那boss，你说你der不der吧？

明摆着知道人家要你命，你还特意又召集了一部分兵保护自己，就不知道让手下准备点盾？

人家刺客都有弓箭，你正规军没有弓箭？

说你武力值低吧，你还能飞刀秒猎人，说你强吧，又让人家贴脸捅腰子……不是～你到底会不会啊？

总之这片子剧本写的不好，一些细节把控上也成问题，唯一的优势就是动作漂亮，其他的都明显不行啊！

一部看起来更像是上世纪七、八十年代拍的电影，没有华丽的剑法，更没有宏伟的场景，连小镇上的机关都显得如此原始，但正是这样一部“简单”的日本古装片却做到了许多中国“炫丽”的古装片所做不到的东西：让观众感受到电影本身所想表达的精神。

鬼头对主人的死忠和牧野因为犯上而自行切腹都充分表现了武士道精神，武士道对于武士来说就像是基督徒所奉行的基督教义一样，是神圣的，头脑聪明的人会指责鬼头说他愚忠，死得其所，而注重原则的人则会认同他，只为他的命运感到惋惜。

十三刺客更是最为悲壮，我觉得十三刺客中的猎人，新六郎，使枪的浪人和小仓最有特点，能够体现出不同人格的人在这场战斗中的价值观，究竟是为了什么而能够让他们视死如归得去战斗。

总而言之这部片子拍得非常真实，仅此一点已经需要很多国内的古装片好好学习借鉴的了，少玩点虚的，多整点实的。

这样的电影才能让人真正感到惊心动魄。

其实蛮喜欢这种史剧的质感，两个多小时的片长把整个刺杀铺陈十分流畅又有力。

所有细节都在，但却不觉得啰嗦。

印象最深的桥段是被做成人彘的姑娘叼笔写字，眼神真的好。

还有尾张家主拒绝领主过境后剖腹自尽的桥段，真的能体会到那种日本武士道里的信念和宿命。

想想自己家怎么就拍不出这种有质感的历史电影，天朝明明人杰地灵，英才辈出。

比如当初晋灵公派鉏麑刺杀赵盾，鉏麑瞅着赵盾上朝前坐着打盹深受感动（具体为啥请翻看左传），觉得自己杀赵盾不义，不杀赵盾不忠。

为了打破这种进退维谷的窘境，鉏麑毅然决然地杀身成仁，载入史册。

这种充满了牺牲精神和忠孝道义的典故在天朝几千年的历史长河里不胜枚举，同时具有美学价值和社会价值的历史瞬间比比皆是，为啥咱就不能拍点这种有质感的片呢？

更甭说导演还整了个性欲强劲的不死鸟来耍了一下流氓。

却几乎不影响整部片的质感。