遍地狼烟

首先，向港式经典电影，致敬。

毕。

当港式桥段入侵红色革命老片.....惊喜出现了有个曾经在香港电影鼎盛时期做电影剪辑的香港伙子，在内地红剧浪潮滚滚的时候，作为导演拍了一出的一百分钟红色剧场。

有这个前叙，我们至少能揣度，这出电影注定了不会那么平平无奇。

这出电影叫《遍地狼烟》，它看上去似乎是革命浪漫主义，但其实，实质是浪漫英雄而不革命主义。

它以本着较为切实的人性和真心的欲望调侃了我们的盲目革命英雄主义。

它是不会让哥们在必要敌死而敌方不死的情况下，以血肉之躯堵枪口，不带一些恐惧地大吼：“领导先走”。

它大概和部分人都认识到：内地标准红剧那里的主角都是泯灭人性的，不是因为主角们人性黑暗，而是因为他们人性光辉无限，过于光芒万丈以至把人性逼到无处显现。

譬如，一人只身一支五四手枪干掉一百个武器精良日本鬼子，这其实应该是小概率事件。

又譬如，舍身堵枪口，慷概炸暗堡，其实都是小概率事件。

再譬如，为国为民捐躯时，那主角不念家人、不带对生命的一些留恋、不生对死亡的一点畏惧，脑子里只想起国家领导人在天安广场上升着国旗凑着国歌.....然后身边的炸弹瞬间爆了，他却瞬间笑了，然后镜头一片尘烟飞舞、一片血肉模糊，再配以一段煽情的管弦乐.......这其实也应该是小概率事件。

这些动人事迹确实存在，但应该是小概率事件，而在内地标准红剧里，却是随处可见，随处都是泛滥的慷概就义，并且不带一丝犹豫。

我猜，导演是反对这种盲目的革命浪漫英雄主义。

甚至他可能认为这是革命洗脑主义。

竟然有些影评说，这电影革命浪漫主义爆棚。

对于这种高端的牛逼闪闪的高度评价，我们其实是不难理解，因为总有一些人是在内地红色剧场的陪伴下长大的。

在这里不得不再澄清一下：这是浪漫英雄主义，但没有革命洗脑主义。

于是我们在电影中会听到大概这种对白：小兵吼：尼玛的革命个鸟，你谈过恋爱吗？

我不再是个兵了.......领导人（排长）顿时无语凝咽....这种对白.........会让观众顿时啼笑皆非类似这类带点无厘头、带点智慧反思、带点肆虐的自我调侃的对白一直贯穿着《遍地狼烟》我们知道，这就是我们既熟悉又亲切的港产片风格。

试想，星爷（周星驰）披起了红色军队的战袍，会是什么场面，又会有多少无厘头搞笑机智的对白会诞生。

又试想，发哥(周润发)披起红色军队的战袍，会不会让红剧摇身一变成为经典的港式枪战片。

或者，陈浩南（郑伊健）披起红色军队战袍，会不会然革命哥们都变成义薄云天的义气兄弟？

又或者梁朝伟披上红色军队的战袍，会不会让红剧变得哀愁了？

还有等等，不再例举。

回想一下，这出电影其实把上面的都做到了。

无厘头搞笑睿智的对白在小伍身上和排长身上集中体现，电影里的枪战更是剪接成港式警匪巷战的模式，义气模块也顺带套进小宋佳的身上（当然这里的义气是比较单薄）。

逢良的角色设定是有那么的文艺气息（何润东演的文艺清新—_—''b）。

还有等等，不再对应解析。

影片剪接风格凌厉快速，镜头感十分强烈，胡导演不愧为黄金剪辑师出身的。

影片向香港经典电影致敬。

说起《英雄本色》《喋血双雄》（吴宇森）《刀马旦》《甜蜜蜜》等经典香港电影，看过的童鞋都会想起某些经典镜头。

这影片复刻了其中的不少经典桥段。

在此不作细致剧透。

正如影片对白：废话就像屁眼，是谁都会有。

最后庄重地贴上废话声明：这其实是一出披着革命外衣的娱乐大片，请大家在娱乐的时候不要谈什么人生高度，just relax yourself for 100-minute.又或许，因为它其实是扇了老革命一巴掌的伪红色剧场，所以，大多数看着经典红色剧场长大的人是不会喜欢这种类型的电影。

它注定评分走低。

BY @原声碟 http://weibo.com/chasingcow

这是一部讲述狙击手的电影，猛的一看，好象真的是那么一回事。

其实我们错了，别看剧中人物整天拎着把狙击枪到处溜达，人五人六的，那TMD就是个摆设。

通篇下来，他们就是不停的打手枪，一个人打完一群人打，男的打完女的打，最后打得天崩地裂，海枯石烂。

如果打手枪也算狙击手，那全中国宅男联合起来，实现中华民族伟大复兴指日可待。

打手枪跟打飞机是不一样的，为了不让观众混淆两者的概念，导演别有用心的在影片一开始就安排一架飞机把何润东从树上给打下来，飞机不是你想打，想打就能打的，可手枪嘛，你懂的。

救下老外后，老外心存感激，想该怎么感谢何润东呢？

把手枪送给他？

不行，自己就一把，自己还要打呢。

看何润东根骨极佳，是块练武的奇才，那就教他怎么打手枪吧。

何润东果然天赋异禀，加上平时积累下的丰富的经验，学起来得心应手，把手枪打得出神入化。

如此特异功能不拿来为人民谋福利实在可惜了，所以何润东作为特长生应征入伍。

话说梁家辉在打手枪界也是泰斗级人物，你是否适合打手枪他一看便知，在他抚摸完何润东手上那一层厚厚的老茧后，便确定何润东是个可造之材。

并说了一句话让我感动不已。

他说：“这个年头，哪个有鸟的不懂打枪。

”太TM精辟了，这句话就应该单独作为一篇文章编入中学生语文教材里，让我们的下一代不再迷茫。

与这句台词同样经典的还有一句，就是何润东他爷爷说的:“子弹如积蓄，不要乱花”。

某位名人说过：“少年不知精珍贵，老来望B空流泪”，这两句话表达出的人生哲理是一样一样的。

小宋佳在里面饰演的是一个压着嗓子说话的寡妇，那嗓音比何润东都要浑厚。

俗话说寡妇门前是非多，何润东呢三番两次到小宋佳的茶馆里等是非。

第一次，何润东要走，小宋佳硬留他在工作坊里过夜。

那时，何润东是个乡野粗汉；第二次，何润东要走，小宋佳硬留他在自己闺房里过夜。

那时，何润东是个民族英雄；第三次，何润东没打算走，于是他在小宋佳身上过夜。

宋寡妇还说了，要像茶一样，慢慢的品。

品你妹啊，何润东打得了手枪未必打得了飞机，别到时他丢盔弃甲了你城门都还没打开，到时你哭去吧。

同样枪法了得的还有一个人，就是大反派郭明翔，他的特点就是有衣服不好好穿，你丫以为拍毛片呢？！

同样是打手枪，他的命运跟何润东截然不同，何润东是抱得寡妇归，他是被娇妻给甩了。

他老婆把戒指还给了他，戒指这名称本来就很值得玩味，新人戴上戒指，意味着从此戒掉手指，因为彼此找到了比左右手更温暖的温度。

把手指头的紧箍咒拿下来，还给对方，就是告诉你，以后你自己跟自己玩吧。

当自己老婆被炸死了，以后真的只能打手枪了，郭明翔彻底疯了，举着把枪叨逼叨的跟何润东说自己老家的装修情况，何润东不远万里借来颗子弹把他送回老家了，当然，还是打手枪。

从此，何润东跟小宋佳过上了没羞没臊的日子。

手枪人人会打，只要打出风格打出水平，一样可以闯出自己的一片天，只要撸着，就不是loser。

举起你的手来，成功的大门即将为你打开，加油，好男儿！

我操，还是个励志片。

刚刚看过超长版的电影花絮：导演很性情很激情，剧组很温暖很有爱，辉哥很专业很和蔼，东哥很爷们很青涩，宋佳很美丽很情调，曹操很搞笑很给力，爆破很震撼很真实，花絮很全面很辛苦，遍地狼烟很有看头，总结完毕

《遍地狼烟》的导演是胡大为，以前我并不知道这个人，因为这部电影才知道，他是香港电影黄金年代最者名的剪辑师，吴宇森最鼎盛时期的作品都是由他担任剪辑的，如《英雄本色》、《喋血街头》、《纵横四海》、《辣手神探》等。

可以看出吴宇森对他的影响很大，《遍地狼烟》是一部枪战片，而且是一部高调回归香港八九十年代风格的枪战片，跟现在枪械动作片所流行的《谍影重重》式的手提摄影和碎剪拼贴式的调度和剪辑方式不同，这里的枪战场面更接近于实打的风格，更追求动作的完整性和连贯性，这种东西好久不见了。

不仅是这种风格上的传承，胡大为还在影片中为吴宇森的女儿吴飞霞安排的一个角色，也许是为了表达对恩师的致敬吧。

这些东西是在胡大为能力范围之内的，并且完成度也很高，至少能让我重温到当年在录像厅里所感受到的热血沸腾。

大概有四场有规模的枪战戏，最喜欢才开始和日本人对狙的那一场，有气氛，有节奏，后面有些戏虽然场面大，但是在敌我能力平衡设置上有问题，犯了有些同类题材电视剧所犯的错误，日本人太无能了。。。

另外，归根结底这是狙击排，狙击手所接受的任务肯定和尖刀排不一样，我所希望看到的千钧一弹的压迫性情节没有出现，最后狙击手都成敢死队了，我觉得有点跑偏了。

《遍地狼烟》改编自一个网络小说，于是影片在很多方面被打上了网络文化的印记。

没法用还原历史的视角去看待这部电影，情节上有很大的随意性，人物性格基本上都是直给的，基本上不转弯的。

这应该是一部追求游戏感的电影，主线情节是闯关做任务，有一些过场性的支线情节，基本上就是打，铺垫，再打，再铺垫的推进思路，这里缺乏的是勾勒人物性格的有表现力的细节。

其实这里面更让我感觉不适的是台词，有着很浓重的文艺腔，，何润东的角色其实是一个山里的猎人，没上过学，但他的言谈更像一个文艺青年。

其实其他人也是这样，甚至包括日本人，明喻或暗喻式的伪格言满天飞，这种感觉让我觉得很穿越，好像是《男人帮》中的顾小白们穿越到了战场上一样，虽然是抗日战争的情境，但大家还是今天的普文二青年。

这些台词应该是从小说中直接移植过去的，以小说的受欢迎程度，也可以判定这些台词是为其受众群体所接受的，我觉得到了电影中也一样，都是90后的菜。

至于床戏什么的都是洒洒水啦，中国的大银幕上，你也知道能看到什么。

所以这是一部挺奇怪的电影，既有复古的追求，也有过度迎合当下的姿态，而我看完以后，真是觉得我已经老得已经无法真正体会到在电视剧和网络浸淫下成长起来的一代人的审美趣味了，反正电影开始何润东的四句台词引发了我的四句“我靠”。。。

狙击的情节不多，爱情的戏份多些。

宋佳没得说，梁家辉何润东也一样，就是口音让人出戏。

整个来说，还是以抗日战争期间，中国军人军属发生在战争期间的爱情故事，国共是合作的，日本小护士还是有人性的。

小牧的狙击水准是打猎练的，或者是天生的，入伍以后并没有太多训练，美军的飞行员扮演了一下伯乐，猛子只能是精神导师。

看到何用一把别人的枪干掉两个狙击手的时候，我心里生起了悔意，为什么国产这么好的一部片子被我漏了这么多年！

但从何和老板娘的感情升温开始，整个调调又给变了。

好了，一句话，剧情略显拖沓。

感情线作为主线毁了整部剧，它不够强烈到可以拖起整个剧情…大反派如果拿来作为全片主线推动剧情，感情戏轻描淡写些，我愿意给五分。

说实话抛开历史的背景不谈，我实在不知道正反两派的恩怨情仇是怎么来的…突然就要强强对决了还有，从19年回望此片，我感觉彭于晏更适合这个角色从最近几部片子来看正义带点坏，不按套路出牌，青年的热血他都有

看完《遍地狼烟》之后和几个朋友聊天，大家普遍反应这片子的观感很奇怪，不会说它不好，但又不太敢说它有多好，归结一下观点，都差不多：从电影本身来说，这片子及其流畅，有90年代香港枪战片的节奏，只是把战场从香港的街头巷尾大厦胡同里搬到了40年代的抗日战场，枪林弹雨倾泻的幅度也提升了一个层次，尤其是战场聚集戏，无论是镜头语言还是声光电效果，都十分精彩到位，可以达到华语片的一流水准。

这一点并不难理解，因为本片的导演胡大为正是吴宇森当年在香港的御用剪辑师，包括《英雄本色》在内的诸多经典之作都出自他的剪刀手。

另外就是大家“不太敢说好”的部分，主要是影片的人物个性塑造上的争议。

不是说这些人物塑造有什么不对，而是看起来每个人都有点“怪”，随手就能举出几个例子，比如何润东饰演的男主角，他是个打野猪出身的猎人，但在语言上却从鹦鹉学舌开始，慢慢进步成了一个类似于现代大学校园里的文艺青年，说起话来也充满诗歌味道，满口比喻句排比句。

这也是全片语言风格上的一个特点，所有的对白似乎都是超脱于时代的，有现代网络语言风格，例如“孤独像冰冷的浴缸”等等，都会引起大家的阵阵笑声。

但这种笑声又不是嘲笑或者讥笑，因为导演很神奇地把这种语言放入到一个合适的语境和环境中去。

先是人物的性格，作为一部抗战题材影片，以何润东饰演的主角为首，每个人都有着自己鲜明的个性，这种个性重点表现在都有独立的人格，再仔细点说，这些军人有着和大环境截然相反的个人主义价值观，在最关健的时刻，老婆比敌人重要，这是以往同类影片中从来没有出现过的。

究其原因，这可能跟导演的人生轨迹有关，胡大为是香港人，后来又到澳洲和美洲生活，他所受到的影响直接作用在了这部电影里。

与此同时，与这种语言风格相匹配的还有整部影片的影像风格，浪漫而多彩的亮色，欢快悦耳的配乐，每个人物的造型也都极为超脱，男的俊朗帅气，女的浪漫多情。

尤其是小宋佳饰演的女主角，一头大波浪，白底碎花裙子，这身行头走到21世纪的街头也是焦点。

对于这种怪，我觉得是这样，可能确实一时有点想不通，但可以反过来想，假如没有了这些“怪”，这不就又是一部普通的主旋律抗战电影了吗？

又或者，可以把它当成一部童话来看，一部抗战中的童话：在很久以前的抗日战争中，有一个王子和一个公主，在经历了无数艰难险阻之后，最终他们走到了一起，过上了幸福的生活。

我越来越喜欢慢的一切，本身就是快却快不起来的人，看到“好茶慢慢品”这句话我觉得说的不是那么唯美，但是道理就是这么回事。

我本身喜欢茶类，这里要是把茶再戏剧性就更好了里面女主角算是我理想中的风情了，给个推荐，算是因为女主角吧

我是个女人，有人推荐我看遍地狼烟这本书，当时还觉得不感兴趣。

就和看电视剧时的感觉，不喜欢看男人戏一个道理。

有一天无聊，还真给看进去了。

好看。

对话幽默，节奏快，特别有意思。

看到何润东演这部电影，特别对我的味，肌肉男，特别性感，怎么能不喜欢呢？

期待期待啊！

据说小宋佳和何润东有尺度特别大的表演，流口水了

《遍地狼烟》这部网络小说已经相当轰动了。

看了电影《遍地狼烟》的幕后花絮、一分钟精彩预告片和海报。

感觉它是一部令人震撼到窒息的电影。

紧张刺激的视觉冲击力、强大震撼的音效。

不仅是铁血男人间的枪战片，也有着唯美浪漫的爱情情节！

超级期待！