世纪末

电影里面哈维说过，昨晚和朋友一起在酒吧看到街上的奥乔，就认出了奥乔，所以我就去理了一下时间线，男主男二20年后相遇，清晨奥乔看到穿着kiss的哈维在楼下经过，早上奥乔旅游然后到海边，中午把楼下经过的哈维叫到楼上，下午两人去买东西，傍晚在楼上谈心，晚上两人分离，20年后两个人从相遇到分离只有一天时间。

所以哈维是在两人相遇的前一天晚上认出男主后，隔天凌晨就穿着kiss衣服去男主周围想让他认出来

可见哈维爱奥乔是有多深，相隔20年仍然一眼认出男主(相反男主却认不出哈维)，而且这件20年前奥乔离开留下来的kiss衣服，也被他保留了20年。

奥乔问哈维这件衣服有什么含义的时候，哈维只是说这是件旧衣服而已。

看到这句话的时候我就在想什么旧体桖能穿20年不坏，后来我想应该是20年没穿过，只是这次遇到男主后才特地穿上的，真的我哭死

i'm getting closer to the coast and realize how much i hate arriving at a destination.当我越来越靠岸，我才发现我是多么痛恨抵达终点。

transition is always a relief.中转总是一种解脱。

destination means death to me.抵达于我，意味死亡。

if i could figure out a way to remain forever in transition,in the disconnected and unfamiliar.如果我能找到一种方法，让自己永远停留在陌生疏离的节点。

i could remain in a state of perpetual freedom.我就拥有了永恒的自由。

（文本标题是跳舞桥段的歌曲，文本是Ocho走后书的停留页，重新翻译了一下：）

2019年一部阿根廷同志电影拍摄制作完毕，陆续参加各类独立性质电影节，期间收获一众影迷，更在一些影展上获得最佳国际剧情片奖。

2020年2月这部影片在腐国上映，故事内容与巴塞罗那古城建筑相互融合，产生的化学效应叫人回味无穷，它就是《Fin de siglo/世纪末》，作为一部处女座影片，能有这般收获，其中的付出只有电影人自己知道。

影片取名《世纪末》，刚开始看时并不能明白其意，只是被从游客角度出发的视角所吸引，跟随镜头里的角色游览城市的风景，但随着剧情的进展，一切慢慢有了头绪。

世纪末，很多人都被“世界末日论”所困扰，就连大小电台也针对这一话题频出科学报道，可见，在那个阶段，一种焦虑躁动的情绪隐隐的掌控着人们的日常生活。

与这部电影的关系，就在于，影片男主Javi与Ocho在世纪末交谈中，所展现出对此的情绪状态。

同时，这个时间点也是他们第一次相遇的时候。

当然，这不是关键，有心的观众把它看作是一个时间的分界线，它串联起主人公分开又相遇的时空，年份的数字在变，周遭的一切也在变，但初次相遇与再度相逢时，悸动的心理状态依旧保持新鲜，是时间拉开了距离，也把固有的情感变化，隔档在“熟悉”的范畴之外，身体本能的喜好在历经变迁中才会仍旧朝着眷念的味道探寻。

这正契合了影片中段，Ocho离开后留在床上的那本《Close to the Knives》里所引用的话“I’m getting closer to the coast and realize how much I hate arriving at a destination. Transition is always a relief. Destination means death to me. If I could figure out a way to remain forever in transition, in the disconnected and unfamiliar, I could remain in a state of perpetual freedom”。

把它看作是Ocho的真实写照也未尝不可：随着我开始靠岸，我意识到自己有多恨抵达目的地，旅途中转永远是轻松的，抵达对于我却意味着死亡。

如果我能找到一种方法，永远在中转，保持失联和不熟悉的状态，我就能留在永恒的自由里。

导演将影片做了三段式剪辑，从【现在时】跳回曾经的【过去时】，去缅怀“似曾相识”的感情之下双方共同经历的时光；然后再从【现在时】切换到【未来时】，以构想两人一同生活后所可能面对的种种。

前一个切换手法直接，没有做任何过渡就开始引入画面，后一个切换看似平缓，却要让观众带着满满的疑惑来看完，如果不再次推敲，可能会落入“没看懂”的境地。

这算是导演和观众玩的一个小游戏，就在“开冰箱”的刹那，完成了切换的过程。

飞鱼认为，这个过程可以拍的更加深邃一些，若是借鉴《穆赫兰道》的手法，整部影片会显得更加高级，当然这里指的是讲故事的方法。

整部影片以“情”为主线，虽然有大尺度的片段，但都是服务于剧情，撇开“同性”的外壳，其所构成的感情世界伦理观在各类群体里都会存在。

但这部影片，确实引发了LGBT群体内部关于“如果那时选择了你，现在的我们会怎样？

”等话题的思考，而影片优秀的剪辑也在于，给角色一次面对未来的机会，即使当下无法圆满，看看未来是不是就能够性事和谐，执子之手，与子偕老了呢。

看完全片，飞鱼发现，这部处女作与2011年英国上映的《Weekend/周末时光》有几分相似。

第一，题材一致，两部影片都是描写的同志群体（这里以男同为主），通过性事引出故事主线；第二，双男主的搭配，没有其他主要角色纠葛，正面反映主角的情感活动；

第三，主角双方相处时间短，《周末时光》就两天，《世纪末》算上“曾经”的桥段，也不会超过一周。

若将海报的基调，角色扮相，影片结束前的画面考虑在内，这两部作品就有的一拼咯。

当然不同的地方也有圈点，如剪辑方式、表现手法，以及最后可能有的结局。

话说回来，优秀的作品就该有供于他人借鉴参考的地方，不是吗！！！

非常喜欢的韵味悠长的剧情，以下是我自己的揣测。

二十年前，ocho来到巴塞罗那，住到女闺蜜sonia家里，与sonia的男友javi发生一夜情，男友javi爱上了ocho（题外话，sonia跟ocho说，怀疑自己前男友伊莱也爱上了ocho，她总是被某一类人吸引和伤害，好像宿命一般），当陷入爱情的javi看到了ocho翻开的书里面写的一段话“过渡是轻松的,抵达却意味着死亡,如果我能找到一种方式,永远留在过渡中,永远都在中转，保持失联和陌生，我就能活在永恒的自由里”，javi瞬间了解了ocho的真实感情观，知道ocho是不会为自己停下追求自由的脚步，所以情感的急剧起伏引起了生理性呕吐。

第二天，ocho如期离开。

javi跟女友分手，但仍然是好朋友，多年后，利用sonia提供的卵（冻卵？

），javi跟丈夫得了一个女儿。

二十年后，ocho又一次来到巴塞罗那旅游，头天晚上，javi跟朋友在酒吧时看到了ocho并认出了他，于是javi穿上那件Kiss体恤，在ocho阳台下，在ocho去沙滩时…创造（尾随？

）偶遇的机会，终于莫名的好感让ocho叫住了楼下经过的javi，俩人再次发生一夜情，谈话中ocho也想起了往事，对javi的感情升温，想进一步发展，但javi适时拒绝了，留下失落的ocho，独自“复制喜欢的东西”（javi的话），他陷入幻想中，跟javi一起生活了二十年，不可避免的平淡，束缚，熟悉的左右手的感觉，让ocho倍感乏力，但他在幻想的阳台谈话里，多次强调自己曾跟一个男人一起过了二十年，自己已经记不起他是谁，那个男人肯定不是javi，可能即便是幻想里，潜意识也固执的认为，javi是会让自己一辈子记住的那个人，因为跟javi在一起时，没有约束，只有激情，只有舒服。

ocho的幻想是他纠结矛盾的体现，一方面，他希望跟ocho不要错过彼此，步入一段稳定关系，但时间久了激情退却，只剩平淡和束缚，感情如何维系？

相濡以沫，结局往往不尽如人意。

但另一方面，他又不舍得跟javi从此相忘于江湖。

ocho幻想过后，回到现实，看着javi短暂转身而后毫不犹豫的大步离开，令ocho情绪惆怅，他拿起酒杯独自品尝着爱的失落和孤独。

影片似乎讨论的无关同性恋还是异性恋，感觉都是适用的，那就是，爱要怎么做才好？

是要平淡有责任的归属感还是追求烟花绽放美好却短暂的瞬间？

这是个薛定谔的猫的问题，也是鱼和熊掌不可兼得的问题。

还是没看懂强行有解释的话，那就是二十年前喜欢上了哈维，但是那个时候更喜欢自由就走了，二十年后再遇，发现自己还是喜欢他，但他已经有另外的人生轨迹了，然后踩到鸭子幻想二十年前和他在一起的后来种种，再回到现实，他已经远去，世纪末的邂逅未曾变过，另一种轨迹也未曾拥有。

喝口啤酒，画面很美。

没错，相对于好看或动人，我更倾向于用有趣来形容这部电影，导演的拍摄手法和剧情安排都挺有意思的，男二下楼那一幕一度让我以为电影会朝着悬疑方向发展，只能说主角不愧是诗人；最后的结局干脆却又令我感到一丝意外，可能是整部电影的对白过少亦或是导演刻意的节奏安排，到巴萨市景和烟花部分我都没反应过来全片已经结束，直到片尾字幕的出现. 其实在刚出预告的时候，我对这部电影就有着不小的期待，以为这会是西语版的周末时光，还想着看完后或许能对比看看，不过现在看完才发现，这两部电影除了结局都是分离，又仿佛并没有什么相似. 感觉周末时光更注重对内在情感的挖掘，不管是两人之间还是男主自己，而这部电影所展现的内容和情绪明显就轻松很多，更多的是为你展现了一种对恋爱与人生可能性的幻想，或许遗憾或许释然.

整部电影最爱的一幕

这段英文，大概是理解第三空间故事的关键。

I'm getting closer to the coast, and I realize how much I hate arriving at destination. Transition is always a relief. Destination means death to me. If I could figure out a way to remain forever in transition, in the disconnected and unfamiliar, I could remain in a state of perpetual freedom.第三空间应该是臆想吧，二十年后再相逢，他回想当年奉为圭臬的这段话，或许有些后悔，于是臆想如果自己是和他处在联系和熟悉的状态会怎样，能否获得期待的自由状态。

两个男人的三个空间，其实也是三种典型感情故事：激情偶遇，怅然重逢，朝夕相守。

哪一段都可以很美好。

迟到总比不到好。

——我有吃暴露预防药。

——但我坚持无套不欢。

——你有长期感情关系吗？

——有过，二十年。

——为啥分了？

——因为我怀念单身的感觉。

哪怕我们在一段感情关系里，我们也多是自己一个人。

如果好人们不要小孩，这个世界很快就会被狭隘、偏见和种族歧视的人占满。

我感觉我们似曾相识。

在家里一起听歌扭舞很浪漫啊。

要小心倒退的垃圾转运车啊。

你真的想要小孩，而且能够忍受当父母的艰辛，才可以考虑要小孩。

女生的美声唱腔有点像民国女歌星啊。

喂咿呀学语的小女孩吃水果，好有趣啊。

书看到一半想爱爱了。

三星半

MIFF 2019的第二场，看完「灼人秘密」的失落，并没有动摇我对这部电影的信心，毕竟，美好的肉体和脸蛋怎么可能会出错呢。

从预告片和简介来看，我以为「世纪末」讲的是一场艳遇的故事，最后加上一个深刻的反转或者剧情揭露。

看到最后才反应过来一切都是一场猜想。

1. “心 屬於你的 我借來寄託 卻變成我的心魔”也许，从Ocho在度假公寓的阳台上第一眼看到Javi，这一场心魔缠绕就开始上演了。

影片在开篇的至少前十分钟没有任何一句台词。

街道，海浪，冰箱的开关门碰撞，和Ocho呼吸声，唯独没有一句独白或对白。

这就像是内向胆怯的人们在面对自己的情欲和喜欢的人，四周山崩地裂，内心风疾雨骤，喉舌却被灌进水泥无法出声。

怎么办呢，把他当在一次遐想的对象吧，让我把身体浸在夏日的海水里，心，就暂时寄放给幻境中的你吧。

影片多次出现Ocho一人在末世感极强的几何建筑中游览，周围空无一人，甚至连树木花菜都没有，配上金属摩擦与回音效果所产生的恍惚的氛围，其实影片在一开始就预示了这是一场无法安宁地独处，寻求出路的独角戏。

2. “深陷的是我的軀體 飛楊的是我的靈魂“Ocho终于开口叫住了阳台下的，身穿「KISS」印花上衣的男人，尽管他的邀请生硬得有些滑稽，Javi还是来到了他家。

无关紧要的问候之后就是一次不受控制的情爱，两支有力的躯体互相缠绕着对方驶向停靠站。

之后两人外出晚餐，一同去热闹的市集采购了白葡萄酒和羊奶芝士。

在晚餐的对话中，彼此发现其实在多年前Ocho的一次假期旅行时，两人就见过。

当时Ocho来拜访友人Sonia，而Javi正是那是Sonia的男友。

在那一次的旅行中，Ocho大病一场，而Javi细心地照顾着他，在Ocho离开的最后一夜，他们在迪斯科和酒精的助威呐喊中，第一次，也是二十年来的最后一次，拥有了对方。

而那件「KISS」 印花的上衣，也是在那一夜两人的游玩中获得的。

如今Sonia因故去世，Javi在一段开放的婚姻中，和丈夫有一个女儿，Ocho则需要为自己二十年的恋爱长跑放一个假。

忆当年过后Javi决定不留下过夜。

离开Ocho的住所后，故事似乎开启了另外一个支线。

3. “尋找螢火蟲的微光 等待沼澤中的璀璨“Javi离开后，Ocho家原本空荡的冰箱被塞满了家庭日常的蔬果食物。

饭厅里Javi正在喂着女儿吃早餐，他央求着Ocho接手因为他要去上班了。

此时Javi的衣服夜变成了黄绿色的格子衬衫，对话变得家常，似乎在这个设定里Ocho时Javi的丈夫。

他们讨论着要捐掉那件印有「KISS」字样的上衣，因为再也没有人穿它了。

Ocho在带女儿散步的时候遇到了在街头唱歌的Sonia，依然是死寂的街道，没有对白，仿佛在这个世界Sonia没有死。

Ocho和Javi追着爱情的萤火虫，到达了婚姻沼泽地。

4. “背影是真的人是假的 沒甚麼執著”最后两人回到了最初的那个阳台，Ocho说到：“我很确定，那个和我在一起二十年的人不是你，我不知道是谁，我不记得了，但是我很确定，不是你”。

最后，Javi依然穿着那件印花上衣，从Ocho家的阳台下离开。

这是一场猜想吗，也许一开始Ocho就没有对Javi说过话，Javi只是一个在阳台下路过的路人；又或者，一开始的情爱是真的，当年的邂逅也是真的，猜想从晚餐后Javi离开开始；看了导演的影后访问发现，他想要表达一种时间与恋爱的关系，在一起转眼间二十年，电影也许是把相遇，相处，对爱情和家庭的疲倦，恋人对时间的感叹，以非线形的方式糅合在一起讲述。

电影中散落的逻辑碎片很多，没办法一一深究。

也许一切都是一场孤寂的内心海啸，也许一切都是酱油瓶盖堆砌出来的启示录。

歌词引用：林夕「百年孤寂」，李格弟「勾引」，林郡帆「微光」

挺喜欢的。

第二段的时候还以为是另一种的周末时光，还在感慨类似的表现不如前辈，结果就加了第三段，瞬间就有了自己的感觉。

最后关于“我不知道，但我确定不是你”的描述，我的理解是，如果当年真的没有错过，他们会在一起并将持续在一起，Javi就是他的“transient”，二十年也不会变的“transient”。

但可惜错过就是错过，男主只能是另一种“transient”。

中间二人参观环节，中断的画那一段，男主的意思是不想知道结局，但男二已经剧透了，但是男二立马表示男主不乐意可以不去看结局。

对应两人关系，我觉得表现出来的意思类似于男主一如既往想要中间态，男二在即使知道二人结局的情况下，其实是愿意不剧透的（三段床戏那里男二的主动努力看出来的），所以二人结局不会像看画一样，反而会在真的终点前，相互讨论这一辈子。

总之，我这个人有了自己意愿后，什么剧情都会往上靠的。