憋了大半年,一度延期的北影节终于正式提上日程。
和很多喜爱电影的影迷一样,今年我也在开票前摩拳擦掌,为自己心仪已久的电影提前布置规划。
虽然漏掉了一些热门,但还是如愿抢到了一部很早就想看到的电影。
等了大半年,今年终于能在大银幕上看到它,看完只想感叹:不枉当初一片真心。
电影根据佐木隆三的获奖小说《身分账》改编。
所谓身分账,在片中特指一种用来记录犯人过往履历的记录本。
这个记录本一般不对外公开,但男主三上是个例外。
他不但从狱方手中搞到了记载自己过往“光荣纪录”的身分簿,还打算出狱后,拿它登上电视节目,与自己失散多年的老母亲重聚。
一方面是经历监狱体系化改造重回社会的前重刑犯,另一方面是社会对待这类人群的集体冷漠和无视。
这部以真人真事为原型的电影,由日本实力派男星役所广司和桥爪功出演,长泽雅美客串参与,并由执导过《永远的托词》、《摇摆》、《亲爱的医生》的西川美和负责导演,阵容相当抢眼。
看过影片的观众也一度看好它在年末颁奖季的表现,认为挑大梁的役所广司值得更多演技褒奖。
故事方面,电影和伊斯特伍德的《完美的世界》有异曲同工之妙,都利用片名指向一个与之截然相反的结局。
到底该如何定义美好?
如何看待我们所处的世界?
《美好的世界》用极其冷静的视角,为观众剖析了一个平日鲜少关注的人群。
它的结局残酷到几近讽刺,观众从中同样能找回作为普通人的趣味和幸福。
毕竟,和片中人的遭遇相比,我们实在有些过于“身在福中不知福”。
PART ONE失落的神话提起日本黑道,人们最先想到的是国家公开为其站台,承认其合法化地位。
很多人可能不知道,这个起源于没落武士阶层的团体,曾在二战期间扮演过非常“积极”的作用。
彼时,日本国内因为战争鸡犬不宁,秩序一度紊乱。
黑帮的出现一定程度上缓解了当时的混乱,也因此成为了帮助政府维持秩序的好帮(打)手。
>>>黑道与家族(2020)时过境迁,随着日本经济和世界局势的发展,黑道逐渐式微。
日本警察厅做过统计,从上世纪90年代开始,日本的黑道成员数量开始下降,那也正好是日本经济开始走下坡路的开始。
截止到2017年,日本黑道的总人数仅剩13万人。
除了数量急剧下滑,老龄化也是日本黑帮目前面临的严峻挑战。
过往动刀动枪的暴力时代已成历史,今天的日本黑帮强调“努力不开枪,尽力不动刀”,日本最大帮派“山口组”更是明令禁止成员在公开场合拔枪。
作为曾经的一份子,在黑帮中担任保镖身份的三上,在因杀人罪于监狱中度过漫长的十三年后终获自由。
只是,外面的世界和他当初入狱时已经大不相同,人们彼此不再讲究情义,电视上关于“年轻妈妈将小孩托送寄养家庭”的新闻比比皆是。
黑帮提倡的“仁·義”之道,之于如今这个经济不景气的年代已不再适用。
大家都开始变得自私利己,即便如黑帮这样强势的组织,已无可避免地迎来它的日暮时分。
出于对过去的歉疚和忏悔,三上出狱时发誓,自己不会和黑帮再有任何瓜葛,但现实将很快让他明白,加入黑帮所必须承受的代价。
PART TWO身份的剥离从2011年开始,日本各级政府颁布了《暴力团排除条例》,里面明确规定了市民不被认定为黑帮成员所必须遵守的行为准则。
这一条例的颁布进一步划清了民间与黑社会之间的界限。
现如今,成为一名黑帮分子的代价还是非常大的,除了无法开设银行账户,不能租房、不能让自家小孩入读普通学校外,生活上还有诸多限制给他们的生活带来不便。
如此背景下,改过自新的三上日子自然也不会好过到哪里去。
因为前黑社会成员的关系,他出狱后没办法设立户头,找不到合适的工作,甚至连低保申请都变得困难重重。
以此为契机,影片从跟拍他的电视台记者的立场提出了一个疑问:洗心革面的前黑帮分子,究竟有无办法重新做回普通人?
从后续的剧情来看,答案是否定的。
除了政府在政策法令上将这类人的出路封死,来自民间的歧视和成见也是导致这类人二进宫的一大理由。
影片给出了一个非常扎眼的数字,很多有监禁背景的人,在出狱5年后又会回到监狱——被剥离了社会身份的他们因为无法承受世俗眼光,以及日本男性过度宣扬的“羞耻心”,都让他们不得不重操旧业重蹈覆辙。
三上很幸运,身边有一群人帮助他摆脱了不幸的宿命。
但大部分前科犯并没有重新融入社区的机会,一旦选错一次,便很难回头。
对三上来说,即便走向正道,他的纹身,和他几十年来的暴脾气,依旧很难让他被正常社会容纳。
但如果单纯以他的经历来评判显然有失公允,毕竟,他的童年过得并不快乐。
作为私生子,母亲早早抛他而去,失去童年的三上在无人引导的状态下,浑浑噩噩蹉跎了岁月,随后遁入黑道。
这和《孤狼之血2》中的反派角色有着几分相似:成为恶魔前,每个人都曾经是未经污染的天使。
所以《美好的世界》给我们提供了这样一个视角,去审视一个剥离社会身份后的人最纯粹的身份。
很显然,如不是上述经历造就三上的现在,他和你我一样,都只是一个人,一个普通人而已。
面对这样的普通人,社会是否应该多一些宽容,少一些排挤?
PART THREE美好的悖论影片片名存在一种反讽的戏谑。
所谓“美好”,待观众看完后会发现,实则全是心酸。
好不容易有钱去超市买东西,结果被知道三上底细的人误认作小偷;好不容易找到份工作,却目睹了残酷的职场霸凌;好不容易能和前妻破镜重圆,三上又遭遇高血压提前离世。
导演似乎通过三上的遭遇传递了这样一个信息:这个糟糕的世界哪有什么美好,大家都不过是苟延残喘,努力活着罢了。
影片也借机提出疑问,社会有无可能对这类人群提供一个有帮助的援助计划?
答案是极度匮乏。
但三上出狱后是否又真的过得一塌糊涂?
答案却是否定的。
因为你看,当三上差一点重新混入黑道,是黑帮老大的姘头劝住了他,让他回头是岸,另做打算。
而当他差一点走投无路之际,是社区和周遭的熟人,帮助他重新找回自信,过上了他渴望的普通生活。
《美好的生活》和《肖申克的救赎》是截然相反的两部电影,后者给人希望,告诉你,体制无法限制一个人对自由的向往。
而前者则逼迫你不得不注视一群边缘人,这群人无助、孤独,如何保障他们的狱后生活,这其实是非常沉重的话题。
电影用温情修饰了背后存在的冰冷事实,但也反映了一些问题。
三上最终面对职场霸凌的态度,是影片更打动人心的部分——当一切都无法改变,沉默是帮助自己保住工作的唯一手段。
那一刻,他不再讲江湖义气,不再好斗,而成为了他自己最厌恶、但又不得不成为的“沉默的大多数”。
跟拍三上的记者说过,普通人和三上其实并没有任何区别,大家都是为了不被主流排挤,才选择了唯唯诺诺。
三上接受了这一点,所以死亡对他来说,某种意义上是一种解脱。
也许从入狱到处于的大部分时间他感受到的都是冷眼,但至少,有人曾经温暖过、帮助过他,这个意义上来说,世界依旧是美好的。
只是,这样的美好脆弱不堪,稍纵即逝。
随着三上的离开,那些美好也不复存在。
作者 |Zed策划|轻年力量-End-
日本电影《美好的世界》(2020)海报“光是监狱里不用夹着尾巴做人,我就宁愿回监狱。
”“一定要和人有所交集,这很重要。
”“这可是整个社会的问题,更生人在社会上找不到事做。
”“黑社会现在已经穷途末路了,傻子。
”
01美好的世界:监狱?
社会?
三上正夫(役所广司 饰)10岁就开始混黑社会,一生被捕10次,6次入狱。
一辈子在监狱待了28年,警察局关于他的身份记录就有一米厚。
最后一次坐牢(13年)出狱后,因驾照过期十年需重考,而银行又不给前黑帮人士批贷款,导致三上无法参加驾校培训,两次驾照重考都没通过。
后来三上找了份养老院兼职护理工作,时薪990日元(现在约合46元人民币)。
入狱前,出狱后,心脏病猝死,黑帮当道,黑道没落的世界,哪个才是美好的世界?
在美好的世界里,日本的普通人规矩生活,也感受不到丝毫幸福。
原来重新做人是磨平棱角,放弃尊严,放弃正义感。
为了活在广阔的天空下,需要学会忍耐。
“要是要我变成你们这种卑怯的人,我不如死了算了。
”三上的这句话一语成谶。
当三上终于学会放下尊严,放下正义感,尝试融入这个美好的世界,却在某个暴风雨夜的家里,死于高血压、心梗。
对三上而言,监狱还是监狱外的社会才是更美好的世界?
02《美好的世界》VS《完美的日子》都是日本片,主演又都是役所广司,片名也比较接近,《美好的世界》与《完美的日子》傻傻分不清。
今年国内电影市场片荒,除了《哈利波特》全系列、《海上钢琴师》(2019)等经典影片,《完美的日子》近期也重映了。
日本导演是枝裕和经典作品之一的《如父如子》(2013)也即将于12月6日重映。
看来未来一段时间,国内电影票房及院线都要靠国内外经典老片撑场面、续命的节奏。
推荐指数:4星附:《如父如子》(日/是枝裕和&佐野晶)是枝裕和,日本当代电影大师,1962年出生于东京,是“新日本电影新浪潮”的代表人物,被誉为“小津安二郎的接班人”。
擅长以细腻的手法,在平凡的事中拍出生活的味道,在生活中悟出人生的道理。
导演作品包括:《无人知晓》《空气人偶》《如父如子》《步履不停》《奇迹》《比海更深》等。
小说作品包括:《如父如子》《步履不停》《奇迹》《比海更深》等。
“什么时候一个父亲能真正成为一个父亲呢?
是从怎样的一刻起,一位父亲能够真正撑起’父亲’这个称号呢?
”“当意识到孩子也在注视着自己时,那一瞬间,便懂得了什么是如父如子。
”全球知名电影导演中,还能写小说的并不多见。
(原文始发于微信公众号“风清不扬”)
典型日式,表面克制,情绪的暗流总在隐忍里涌动,生而悲凉,从囚笼回到大世界,有不适应也有不相信,冲动的外衣被他一次次自然而然的披上,又艰难的一点点褪下,他俯瞰着夜幕东京,灯海璀璨,但他身无归处以为曾经的老朋友能带他回到想要的生活,却又一次认识到世界的大变样,母亲找不见,童年回不去,鸿蒙初开时的歌谣,仍有一段旋律在脑海,在金色夕阳下打赢了少年儿童们的足球赛,喜悦与兴奋跳跃在他的脸颊,然后是由浓重记忆转化而成的悲凉,压倒在他身上,在这片留下他童年记忆的野球场,他蜷缩成苍白的一团新世界的车轮开始转动,他想要适合生活,他想要主宰情绪,他想要“痛改前非”,有一天暴雨如注,他捧回别人送他的波斯菊,他把颤栗在风中的衣裳一一收回,然后用心中的宁静,去等暴风雨停采菊东篱,悠等南山,这是他在这次重返大世界的一日又一日里,唯一学到的,可这世界美好么?
但愿吧
本剧改编至自佐木隆三的伊藤整文学奖小说《身分帐》,以真实人物为原型,由日本著名演员役所广司出演,讲述一名前黑社会帮派分子因杀人罪被判入狱,在服刑13年后获释重返社会,发誓努力融入新的生活,然而当他被弹射到这个并不了解的美好新世界,根深蒂固的黑帮思维以及对有序社会体系语法的缺失,使他的生活反而越发变得格格不入…师从是枝裕和的西川美和导演新作以人性关怀打量个体的痛苦与希望,描绘出当代日本社会细致入微的生活壁画。
太阳出来之后,是台湾版译名。
看完电影我情不自禁地想添上后一句,大波斯菊却去了。
这么多年来一直是役所广司的忠粉,有时候也会问自己为何会如此迷恋这个男人?
答案呈现在这部电影里。
是因为役所广司一直呈现的是男人原本的样子。
三上在整个人生中服刑28年,心底里却依然还珍藏有善良,有正义,有孩子般清澈无浊的眼光,只不过在他的世界里有太多“普通人”理解不了的“侠义精神”,路见不平拔刀相助难道不是人最自然淳朴的原始冲动吗?
被误解被歪曲不被人理解时难道不会血压升高很生气吗?
在多年的牢狱生活里,役所广司饰演的三上正夫被快速发展的社会所抛弃,从某种程度上来说,也可以说是被监狱保护了他的本性。
要想在社会上立足,首先必须成为那个别人眼中的“普通人”,也就是说必须磨掉自己的部分善良部分正义和绝大多数愤怒。
整个蜕变过程在同在养老机构兼职的阿部被霸凌时,发生了改变。
一边是好不容易积累起来的律师超市老板记者朋友的殷殷期待,一边是更强权的人对弱小的欺负,对善良和无助的残害,这一幕让三上想到自己的处境,可谓是感同身受。
最后三上面对阿部选择了逃避,又在机构里面对同事选择了隐忍,他并不知道,在他压制自己内心愤怒的情感时,大波斯菊在台风袭击的夜里,静静开放,也静静地陪着他走完人生最后的一段路程。
很不忍心看最后一段,也是因为我们所希望的那个世界,正是太阳出来之后,大波斯菊正在盛开。
西川美和导演的最新电影《美好的世界》,从去年开始参加了世界各国的电影节,同时收获了不少奖项。
今年在日本国内上映后,又获得了一致的好评,有望在年末的颁奖季上冲击各大奖项。
这次有幸和西川美和导演在进行了一次访谈,以下是具体内容。
Q:首先请您谈一谈本片的创作背景!
西川:上一部作品在2016年公开,2015年全年都在拍摄《永远的托词》,也是在那期间我在报纸上得知作家佐木隆三先生去世的消息。
佐木先生的作品《复仇在我》,不管是电影还是小说都非常有名。
我个人也是小说的粉丝。
佐木先生笔下的罪犯就像我们普通人,他们因为某些契机而违法越界,走上犯罪的道路。
他的作品并非着重评判罪人的善与恶,而是将焦点集中在描绘他们活生生的人物形象上。
得知佐木隆三先生去世的消息我也非常的震惊。
在报纸上,与先生交好的作家写道:虽然《复仇在我》是佐木隆三先生最有名的作品,但《身份帐》也许才是展现了他实力的巅峰之作。
那之前我并不知道这部作品,报纸上的那篇文章成为了我读《身份帐》的契机。
与电影里讲述的一样,这是一个被判处长期徒刑的主人公出狱,想要重新过回普通人的生活的平凡故事。
描写恶性犯罪本身也很有趣,但是犯罪后如何重建,以及重建过程中要克服多少阻碍,这个视角的作品是我以前没有触及过的。
因为这个题材非常的平凡,所以也没有什么人去关注。
改编成电影的契机就是想让更多人去了解。
这次准备期间很长,主要有几个原因。
首先我是第一次将小说改编成长篇电影的剧本。
主人公的形象也是按实际上存在过的人物来创作的。
加上小说本身是30年前的作品,我想要把故事发生的时代换成现在。
我也亲自走访了很多人,花了非常多时间精力在了解真实的背景上。
写完剧本后,我希望由我一直很崇敬的役所广司先生来演这个角色。
大家也都知道他是日本的顶尖演员,所以档期上也等了一段时间。
Q:这是您第一次改编小说拍摄电影,和之前的创作过程有什么不同吗西川:小说毕竟不是按电影的篇幅去写的,里面描绘的甚至是电影的十倍二十倍。
在如此长的篇幅里,选取哪些故事来组成2小时的电影,自然是非常艰巨的工作。
而且因为我自己太喜欢这个作品了,更是特别难以取舍。
不得不舍去某些片段的时候我心里是非常纠结的。
反过来想想,比起自己的故事,在某些方面对于这个作品我会更有自信。
因为原作小说太好了,我相信只要遵循原作,把它好好地拍成电影,就肯定会是一部有趣的作品。
所以对于这个作品我比以往更加有自信。
Q:影片的原作小说是30多年前发布的,这次电影也把舞台设定到了现代。
刚刚导演您说到为了拍摄这部作品,采访了很多人,在这个过程中,您对整个故事或者说主题的理解是不是发生了变化?
西川:电影从出狱开始,所以我从北海道的旭川监狱开始了采访。
我发现,跟原作里30年前的环境比起来,现在日本的监狱并不只是关押罪犯,而是帮助他们改过自新,跟他们一起考虑出狱后如何重返社会等等问题。
在电影里也有提到,很多人出狱后无法适应社会,导致他们重新犯罪入狱。
采访了解到,监狱方面也正在做着很多努力。
那种将犯罪者置于恶劣环境下,对他们严刑拷问的环境已经不再了。
还感觉到与原作不同的是,现在的日本黑帮与30年前也不同。
30年前的日本社会,暴力团在地下横行霸道,威势很高,也有来自四路八方的财源,所以只能采取视而不见的方法求共存。
但如今随着各项法律的改进与完善,给暴力团也施加了不少压力,曾经称霸一时的“黑社会”们也不如往日,纷纷解体。
这样的大环境下,主人公即使出狱后无法融入社会,也再无法回到原来的地盘“重操旧业“了。
不止有前科的人,从前的黑帮也是一样的处境。
在两层含义上融入社会都非常的困难。
我采访了从前在黑帮组织里的人,以及出狱后无法回到黑帮的人们。
通过采访,得知了他们要改头换面过普通生活究竟有多困难,这是没有太多人关注过的问题。
这些问题在电影里跟原作有一些不同的处理。
Q:接下来我们聊一聊本片的主演役所广司,这部作品是西川美和导演的作品,我觉得同时也可以说是役所广司的电影,这部作品中的役所广司真的太出色了。
您刚刚也提到了役所广司,是不是在创作剧本,创作三上这个人物的时候,就已经按照役所广司的形象开始写了呢?
西川:开始走访一年半左右,我准备开始着手写剧本的时候就在考虑到底要请哪位演员来演主人公了。
原作里主人公是一个40多岁的男性,所以演员也需要在40,50多岁这样的年龄。
这个角色非常生动而且敏感,是个非常有趣的角色。
我就担心如果这个角色不交给役所先生演,以后我再没有更合适的角色给他演了怎么办。
役所先生的实际年龄要大一些,但是我写剧本之前,鼓起勇气跟役所先生谈起这个企画时,他表示非常期待,会等我完成剧本。
得到役所先生这么好的回应,我写剧本的时候也感觉下笔如飞,感觉写什么他都能演出来(笑)这也是我第一次对于特定的演员进行剧本创作。
其实役所广司对三上这个角色,好像不太喜欢,他的想法是正常的(笑)我自己对三上这个角色会有共鸣,但是役所广司就觉得“杀了人也不知道有没有在反省,不知道在装什么,动不动就跟人理论,还口出恶言,难以理解”到底如何在电影里表现这样的角色,如何让更多观众能够接受,演员们好像都各自考虑了很多。
可能作品里只再现了一部分原作中的角色性格,但是角色身上的正义感是非常纯粹的,也是我们在社会上生活的时候不能忘记,不可或缺的,也近乎憧憬着的一种品质。
我写剧本时也尽量去还原了他的本性中的纯粹。
役所广司先生自身非常和蔼可亲,有着多面性的同时又十分平易近人。
电影里,他也结合了自身的这种性格给我们带来了非常出色的表现。
Q:三上这个角色,我感觉和至今为止的西川导演作品里的主人公不太一样。
以前西川导演的主人公,基本上都是那些隐藏着秘密的人物。
但这次的三上原本是黑社会,性格非常直,从某种意义而言,比较符合“电影主角”,很有魅力!
西川:是的。
他就是一个电影主人公般的人物。
通常具有娱乐性的电影里,有一个像他这样的直性子,讨厌说谎,还有点粗鲁的人物。
当这个人物碰到不公道不平等的时候,他敢于勇往直前,正面斗争,结尾是皆大欢喜的。
但是这部电影里,本来该孤军奋斗打倒恶人的主人公,在踏入现实社会后,却逐渐被现实的残酷压倒。
所以我以前电影里的角色的都不是他,而是他周围的人物,是那些隐瞒事实,说谎骗人的角色。
所以这部电影里我认为我发挥出了自己的水平。
Q:这次为了塑造三上这个角色,我感觉这次在很多细节上都非常下工夫,特别是拍摄地,以及方言的使用,给人一种与东京不同的气息,在这种环境下,三上这个角色更能显示其魅力。
如今很多中国电影都特别喜欢使用方言,言语中带的那股“味”,感觉对于电影而言非常重要。
西川:原作里主人公是福冈人,在东京生活的人和福冈生活的人,肯定有所不同,我就想利用这个差别。
役所先生是长崎人,距离也比较近。
不过说是近,其实跟福冈本地方言还是有微妙的区别,所以他在方言上还花了好些功夫,在片场拍摄前他都会再三确认台词。
可以说,方言能够塑造一种人格,根据地域的不同,性格也会有反差。
这种感觉上的差别我认为非常的有趣。
也许对于海外的观众而言,很难了解其中差异,所以我也挺愁的。
所以我真的很高兴您能发现到这一点。
我也很想看看中国的有强烈的方言台词的电影,想看懂里面的细微差别。
Q:影片中另一个重要角色津乃田,可以说正好站在三上的对面,他的想法和很多普通人一样,从某种意义而言,可以说也代表了观众。
仲野太贺的表演也非常出彩!
西川:三上这个角色几乎是为了电影而塑造出来的。
这样一个可以说是社会渣滓的角色,把他原原本本地交给观众的话,现在的观众是会很不解的。
这个时代,连对电影主人公也要求道德和伦理了。
像我那个年代出生的人,会觉得“既然是看电影了,自然要看一个超出常理的角色”。
现在人不一样了,会要求主人公们都有良好的品行。
对我来说是个有点不可思议的时代啊。
如果把三上直接交给观众,观众可能会有点欣赏不来,所以我安排了津乃田这个角色,他就是一个与观众视角相近的角色。
即使最初对三上没有好感,甚至是惧怕他,但是渐渐地随着他们接触的加深,他对三上的看法也发生变化。
他就像指领方向的引水人一样。
所以我让太贺君演了这个角色。
太贺真的是个“电影小子”,他看过很多日本电影,也一直很期待和役所广司先生的共演。
役所先生是个非常温柔的人,我觉得他从一开始就对太贺敞开心扉了。
但是可能太贺看来,不管跟役所先生有多接近,他都像一座无法超越的大山一样的存在。
随着拍摄进展,二人关系也越来越近,看起来像是亲密无间了,但是越是这样一起拍戏,太贺越能感觉到役所先生作为演员的气量,甚至越来越敬畏他。
正像是三上与津乃田的关系,距离近在咫尺却又难以靠近的关系。
太贺在17岁的时候演过一个无名角色“大学生B”,那个时候我就有跟他一起共事过。
虽然没有跟他讲过话,但是他在片场的存在感很特别。
演员和工作人员们之间有一道看不见的界线,大家存在感不同,性格也不尽相同。
但是太贺却做到了在两边来回自如。
即使摄像机离得很远,他也能判断出导演究竟想让演员们如何表现。
而且他当时仅仅17岁,在片场就像副导演一样。
我透过距离100米远的摄像机,发觉他很特别。
我心想这孩子一定会成为一个好演员。
结果后来太贺就真的开始崭露头角,我就觉得是时候请他出演了。
而且津乃田这个角色既是演者也是创作者,我相信太贺是有创作者视角的人,所以选定了他。
Q:通过这部作品,可以感受到西川导演对于社会,日本媒体的一种质疑态度。
新冠疫情已经持续了1年多,老百姓为了能够了解最新的情报,每天都会盯着媒体,电视台。
但是,就拿日本来说,日本的媒体所报道的内容,有很多都给人一种目的不纯的感觉。
而熟悉了网络社会的老百姓,如今对这种快餐式的报道已经习以为常,很多人不会多加思考,只会直接去接受信息。
这样的话,在现在这个混乱的时期,人只会更加混乱,整个社会都个人一种不安的感觉。
但是《美好的世界》这部作品中,其实除了一些对社会的疑问之外,其他登场角色都真的非常善良,给人一种世间美好的希望。
影片在平衡处理上也非常出色西川:电影是2019年到2020年的1月之间,也就是在新冠蔓延之前拍摄完成的,所以我没有想到电影会在这种情况下公布于世。
比起现在的情况,当时确实是一帆风顺了。
主人公表面上是一个与美好社会脱节的人物,但电影在疫情时期公开后,我发现奇怪的是,许多观众都把主人公三上的境遇与自己重叠了。
被剥夺自由,外出受限,面临着事业危机,感受着人与人之间的鸿沟,不确定明天在何方。
观众们这样的反响是我始料未及的。
这个社会究竟在围绕着什么运转呢?
像您说的,媒体应该是给人们传递正确情报的工具,它们的存在本应让这个世界变得更好。
但是由于某些东西在悄然运作,使得很多人惊觉了状况的不同。
所以发生了很多人对这部电影的内容产生共鸣这种出乎意料的情况。
我本身也并不觉得我的立场与媒体完全不同,我认为,电影不应该只传递美好而愉悦的内容。
社会上的受害者们,又或者是加害者们的故事也应该被写出来。
我采访的故事可能是人们不想被公之于世的,或者看似毫无价值的故事,但是我真心希望这样的电影能够成为让人们对生活重新燃起希望的契机。
要如何利用故事,才能让人觉得“活下去虽然有许多艰辛,但日子也并不坏”呢?
又要如何将世界的不幸收进镜头里?
在如今这样沉重的空气中,我一边看着观众们的反应,一边思考了很多。
Q:本片参加了很多国际电影节吧电影在许多国际电影节都有上映,但遗憾的是这期间我没能离开过日本。
2020年春天的时候我还失望地想着“难得拍了这部电影,但因为疫情没有机会在海外上映了啊”,所以几乎都快放弃了。
役所先生也没法一起去海外,我们的工作人员本来也都很期待有机会去多伦多或者是欧洲的电影节,结果因为疫情都没有机会去了。
电影就这样上映了,还没有什么真实感。
现在全世界都开始了线上观影,我希望观众能在大银幕上看,所以最初有一点失望。
但是这个形式不受地域的限制,不管你在世界哪个角落,点击链接都可以直接观看到最新的电影,确实也给我们打开了新世界的大门。
以往没能参加电影节的人们,也可以在自己的闲暇时间里在家里观影,能够因为电影而感动,能够对寻常的生活产生新的看法,真的是一件很棒的事。
虽然没办法亲自参加颁奖典礼,但是很荣幸能在芝加哥获奖。
一想到远在芝加哥的观众们看完这部电影,并且给它投上了宝贵的一票,确实很受感动。
我发现比起直接去当地参加电影节,这种形式反而让我和全世界的影迷距离更近了。
Q:影片还在今年的上海国际电影节中上映了前几日正好收到上海电影节的报告,得知了有2400名观众前来观影的消息,真不愧是中国啊!
也是因为中国疫情很早就得到了控制,才有了这么多观众来电影院的机会,真的非常开心。
也许日本与中国的想法上有很多不同,但是我看了中国观众们的感想,视角几乎与日本没有什么反差,因此我和役所先生都受到了很大激励。
我告诉了役所先生许多中国观众们的评价,他一定也很高兴。
Q:今后您还想挑战什么题材我年龄也大了嘛,以家庭关系为主题的故事,世界各国都能够拍出出色的作品。
我本人是一直想挑战新事物的,这部电影和之前那一部的区别就在于此。
通过拍摄以前没有直面过的主题,可以了解到新的知识和思考模式,也得以时常反思自己的生活状态。
下一部作品,我还想继续挑战自己没有特别关注过的题材。
翻译:kaki(@阿卅ishizaki)
看了这部电影,静下心来想一想。
觉得世界好无辜,我们经常因为周围几个人的过错而责怪60亿人的世界太黑暗了。
但你又不可否认,你我对社会的认知就是从几个人开始的。
电影《美好的世界》里,役所广司从出狱开始就被一群善良的人包围着,先是帮他联系外界世界的老夫妻,然后是帮他办救济金的小公务员,引起误会不打不成交的小超市老板,处于事业底谷想用报道出狱人员生活来火一把的小编,以前的社团老大和她身边的女人 。
这些互不相干的人温柔的包围着役所广司。
不是世界美丽而是周围人的温柔。
我们对世界的看法完全取决于周围人对你的态度,而我们往往根据周围人的对自己的态度来评判现在我们理解的社会现状。
说来很简单但事实的确如此。
这部电影里,出狱的役所广司很像一位新生婴儿来到了这个世界,他的成长过程就是靠周围这几个人,这几个人就是他眼里的世界,这几个人也给他带来了美好的世界。
所以,善良对待周围的人和物,因为你的善良真会改变一件事的发展走向。
其实电影剧情很简单,就是讲述男主人公刑期满释放后如何艰难重新融入社会的经历,我印象中这题材应该不是很新鲜,香港的警匪片也有不少类似的题材。
当然,男主人公释放后,已经是个老头,虽还有一腔热血,但是身体条件不允许,应该患有较为严重的高血压疾病,恰好,他是个“爆竹”,几乎是一点即爆的那种。
有点扯远,剧情不一 一透露。
如题,为什么称它为“虎头蛇尾”呢?
其实很简单,就是对男主人公最后的结局颇为不满。
为什么这么说,因为电影从头到尾都在讲述男主如何艰难重新融入社会,最后经过努力,他的生活才好不容易有点起色,工作找到了、脾气控制住了、有一群朋友、甚至在最后有可能相认一名女儿。
给观众、甚至是整个社会,带来很好的正能量才是电影的主调调,估计也是导演的目的。
可惜可惜,编剧估计最后还是觉得男主不够悲情,要“死去”才能符合日韩电影的一贯风格,就让男主“死去吧”。
那这个结局我觉得是把整部电影毁了,那男主前面的努力究竟目的是什么?
最后还是没个好结果。
整体励志,结局渣渣。
美好的世界 (2020)8.32020 / 日本 / 剧情 犯罪 / 西川美和 / 役所广司 仲野太贺关键词——温柔以待!
本片片名《美好的世界》,改编自小说《分身账》,又名《太阳出来之后》。
虽然我没看过原著小说,但是能感觉到肯定是一部优秀的小说,因为这部电影已然很优秀了!
故事很简单,说的是一名黑帮成员因为过失杀人被判了十几年,出狱后的经历。
他之所以成为黑帮成员,仿佛一切都是那么顺理成章,他是一名艺伎的私生子,从小就没得到父母家庭的关爱,在类似于孤儿院里长大,在年轻的时候走入社会,加入了黑帮,成了黑帮老大的金牌打手,最终为了自己所爱的人失手打死了别人,被判入狱十几年!
等他出狱以后不光已经是中老年,而且身无分文,且有重度高血压!
但是面对他的人们却都对他温柔以待,从类似于监管的老夫妻、想从他身上爆料出名的记者、以及身边的小超市老板、甚至是以前的黑帮老大和老大的女人…然并卵,他垂垂老矣,生患重病又穷困潦倒一贫如洗!
从一开始想用监狱里学会的手艺谋生到后来想学驾驶送货谋生直至生活无望又重新找到以前的黑帮老大,想重蹈覆辙,就是这样老天也没有给他机会!
最终他找到了一家福利院机构的类似于志愿者的活,就在他从内心里改过自新准备重新开始的时候,造化弄人,老天却将他收了回去!
我怎么有一种,出来混总是要还的这种感觉!
虽然原著作者和导演肯定没有想过表达这样的含义,但是一切都是那么的顺理成章!
本片没有轰轰烈烈的感人事迹,也没有慷慨激昂的动人情节,直至男主拿着那一束小菊花缓缓死去也只是让观众些许的心疼!
但是全篇看完,还是能让观众心声共鸣心绪难安的!
这也是少数我不带有对着小日本有偏见的眼光评论一部日本电影,这怕是才是艺术无国界吧!
本片的男主对于电影的贡献也是功不可没的,即使我对他不熟悉,但从本片的表演来看,绝不是一般的老戏骨,浑厚扎实!
推荐指数⭐⭐⭐🌟
窗外的洗雪推至屋内 广袤的灰白与狭窄的阴冷对真实的监狱情况产生好奇脱衣服是一种铿锵的荣誉媒体想制作一场感人的罪犯与母亲相见的戏杀人犯的烙印新闻的声音传达信息和一种社会状态照片 陌生的力量照片与视频的衔接 思索水流漱石为何让人着迷 影片拍摄灵感的来源破碎的童年律师的定义性言语作家的登场 三上孤凄的背影 落霞与云 木楞的眼神 腼腆的微笑 温暖放下一个拿半个 生活的细节没有帮派的街头罪犯是正常社会体制中的异类 罪犯的产生来源于法律在街头被吞噬 获得联系的电话亭似乎是唯一的光亮社会的孤立 社会拥有边缘人的价值是否来源他人的认可 人在社会中的价值 我取悦于社会 取悦于政党 取悦于家庭作家获得女性认可模糊的夕阳 像是泪水不由自主的狂躁令角色觉得愧疚落荒而跑的摄影机律师一时的好奇心 被当做猫狗拧巴的生活 真实的丑恶嘴脸 让人感到痛心 违背我内心真善美的渴望缺乏一些生活真实的质感家庭的背叛 社会的背叛一切都是已然发生 我们总是迟到忘收的白背心无法抵挡雨季的大波斯菊役所广司
冲着梶芽衣子来看的,依然是我心目中的女神啊,现实残酷内心美好!经历过四十年人生应该懂得的某些道理,其实不必归化,说教只会让我扣分。
有多烂?快进看!
缓缓的治愈能量,越发喜欢役所广司的魅力。
浪子回头的故事太过老生常谈,拍的中规中矩
他总是错过这世界的美好,幸而能够拈花离开。
没有新意 充斥着套路化的日本柔情
不幸的童年用一生治愈,《肖申克的救赎》日本版出狱后的生活。胶片摄影质感十足。
长期服刑人员重返社会,生存技能的掌握和心里寄托的建立同样重要,以前都是没人爱没人疼,只有在黑社会团伙里找到自己的立足。人有所顾忌才能利于社会。“该出手时就出手”,只存在于理想世界。
这世上从不缺回头的浪子,良善的好人。缺的是台风来临前采摘的波斯菊,暴雨将至时递来的信封,缺的是看到不公时不会落跑的勇气,感到愤怒时不会冲动的控制。你要穿起衬衫适应这平凡的世界,还是露出花臂对抗那灰暗的人生。在人生诸多转折处,需要的只是一个能选择的机会,即便这个转折将让人屈辱至死。
我实在是受够了日本人一言不合就要说气(真)话伤人,一言不合就在夕阳下拥抱过去痛哭流涕,一言不合就在最温馨的时刻“含笑九泉”。别再自我重复了日本电影,腻了,真的腻了。PS役所广司的表演,不给个影帝真说不过去。他太神奇了,六十多岁的人了哪里来的如此纯洁的天真感和少年感。
特别好。男主出狱后的生活已经极端幸运了,但仍然充满着痛苦。“我们该认命时就得认命,在世间活着就得忍耐。”可是为什么呢?为什么就得认命,为什么我要忍耐,为什么我们不得不为了生存戴上面具融入这种世界里,难道这就所谓的美好吗?想到《人间便利店》里说“正常的世界是非常强硬的,它会静静地排除掉异类。”拥有自我脾气的人从精神和肉体上都会被这个社会扼杀吧。
這麼一個普通的故事和劇本,被 役所廣司 演繹得光芒萬丈,真是了不起的演員。
難以想像這是一位二十年經驗的導演作品,充滿了不知所云的不知所云。¥60.00 @bjiff
8.7/10 #siff24th 高度复杂多变,西川美和此部作品最终在多重“自我更迭”中能够不落入任何一个看似显眼的社会议题,包括母子(领养弃养生育),犯人重入社会(改造,歧视,配套资助),社会变迁(职业的消失),甚至年老本身,还有隐含的对电视媒体的无情批判,每一次当影片看似要堕入这种枯燥说教的圈套之时,西川美和都巧妙的一转姿态,将叙事重新退入下一个环节,节奏之快令人咂舌。所有人物的形象都没有被扁平化,都保留了一定程度的纠结与复杂。导演对部分细节的处理极为细腻,将衣服收进屋内却没关窗户已经提前一分钟宣告了他的死亡,而数个夜景的航拍更是把这种挣扎淡淡的推向社会的层面,不露声色,同样他也通过影像质感的变更对回忆想象与现实做区分。
失望……在中段那个役所广司「野兽」变身降临,嘴里嗜血微笑的惊人场景以后,原本可以落入到更深刻的议题,社会的「规则」是如何不让违反过社会规则的人能够找到位置的,一般人是如何对待承受真正的暴力的。但转折以后,象征人类学视点观察的「摄像机」就突然退场了,然后就变成了「美好的世界」,NPC们的刻意扭转,然后结尾再来一个转折去刻意营造反讽,力度就完全垮下来了。不过一般人并不想成为的「普通人」,反而是这群人最想成为的人,这点写得还是有所触动。役所广司这「摇摆」的演技感太强了,在天真感与潜藏的暴力性之间切换丝滑得让人太舒服了。
无法共情,看不下去
再就业
有种“何不食肉糜”的无力感…
6.5 / 小清新风格的《鳗鱼》,毕竟导演西川美和是是枝裕和的学生。终于在本片 get 到了役所广司,把一个出狱后试图融入社会的中年大叔演绎得淋漓尽致,让人心疼。不过当看到役所广司和太贺一起洗澡还互相帮忙搓背的时候,让人激动得瞬间脑补出了一系列不伦情节。
呼吸自由的空气,却失去了自我和尊严,夕阳西下的极道人生。有那么一刻我以为这是一个杀人犯改过自新、浪子回头金不换的故事,然而梦觉尚心寒:我们的社会注定容不下边缘人,尝试融入只会被推得更开。大家都很善良,问题注定无解。