除暴

弥补市场空缺的同时，更引发了大家对那个年代内地社会环境的回忆。

有网友坦言“电影让我想起当年电视上报道的惊天大案，现在说起来老一辈人还都记得”，有网友列举了一些当年的悍匪代表，感慨影片中呈现的场面和情节“有这些案子的影子”。

对于这个大银幕罕见的题材，更多网友则表示期待“终于有一部讲内地剿灭悍匪的电影了”。

在上世纪90年代落后的刑侦环境下，无数奔赴一线的人民警察仍坚持无怨无悔地与犯罪分子作斗争。

他们以近30年的不懈努力，才有了如今安定的社会生活环境。

2020年正值扫黑除恶专项斗争决胜之年，电影《除暴》作为2020年唯一一部警匪电影，借此向所有人民警察致敬，致敬他们“咬死不放”的精神和信念。

太过于突出五人专案小组了 ，有几次抢劫完全可以通知武警部队配合抓捕 ，比如第二次抢劫银行，到达现场支援的 貌似除了主角五人组 剩下的 貌似都是普通民警 巡警或者说派出所民警，看着不像是其他刑警 反正除了五人专案小组其他都是炮灰 ，防暴队也没有支援警力也没多少，我真的是很无语导演业余

《除暴》对于我来说属于这样一类电影：知道不会太好，看之前就能预想到它某些火爆的桥段与部分无趣的处理，知道豆瓣不会高于7分，但依旧很想看。

结果观感确实也和想象的差不多，前半部分确实不错，甚至让我有种“港片还魂”的错觉；后半部分立马把我打回现实：哦，没有，它也就只是这样而已。

虽然影片努力地用各种元素让我产生“梦回90年代”的感觉，但过于艳丽的调色几乎把布景和道具的质感全抹掉了，让我恍如置身于某密室逃脱场景之中，一切狠辣都有了一点做戏的意味。

不过闯闹市、轰警察、炸街道这样的设定还是挺带感的，尤其这一切都发生在内地城市，虽然是虚构的常普、庆州等地，但依旧令人兴奋。

片尾阿祖被拉到荒郊野地执行枪决的那一幕也算难得，这种“临终”镜头在内地更难见到，除了《毒战》和《夜车》以外，我一时半会儿也想不太起来。

张隼和钟诚这对警匪的角色设置努力地向《喋血双雄》样式靠拢，不过可惜的是只有“双雄对决”的壳，没有双雄对决的魂。

两个人物的背景与人格都有种语焉不详的模糊感，与其他支线人物一样，工具感太强了。

当年阿祖在《新警察故事》里演悍匪之所以令人印象深刻，除了帅，还因为他是个完整的角色啊，有心理活动、有背景交代。

而这次在《除暴》里面，张隼的一切都很模糊，为什么成为悍匪，钱怎么花，乃至为什么莫名爱上春夏演的那个女的，都完全不交代。

王千源演得中规中矩吧，不知为何，他自从《解救吾先生》之后就仿佛被“华子”这个角色给封印了，几乎所有角色都带着股要弄死谁的狠劲（然后就没别的了），后续的角色明明是演警察居多，但我总想报警先抓他。

完全没有早年《空镜子》、《钢的琴》里面的适应感了，以前他追角色跑，现在都是角色追他跑。

春夏演的其实还不错，虽然角色莫名其妙的，但她本人气质和这个角色还挺契合的，有种风雨飘零的脆弱感，兼具一点倔强。

春夏的演技也是忽高忽低的吧，不是她创作角色，是角色贴合她。

之前的《怪物先生》看得我咬后槽牙，《恋曲1980》搞得我期待值又很高，但其实春夏的发挥跟电影本身好坏的关系并不那么大。

其他角色工具人实锤了，卫诗雅在普通话配音之下毫无魅力可言，另外几位警察仿佛为了献身而生：“抓完贼我就带你去吃那家我从小吃到大的面”，这种台词说完还不死的话就说不过去了。

（由此也可见编剧写对白的能力也挺匮乏，简直是老梗王）至于最后那场浴池打斗戏也只能算是中规中矩吧，两人的身材是亮点，但动作设计除了“拳拳到肉”我也夸不出什么别的来……

Hello大家好，不知道大家有多久没看过警匪片了！

警匪片做为类型电影的一部分曾在香港电影中占据着很重要的地位。

1986年，一部名为《英雄本色》的香港警匪片在上映后引起了极大的轰动。

直到现在三十多年的时间里，香港警匪片经历了从繁荣走向低谷的过程。

就算是《无间道》的出现似乎也没能使警匪片恢复昔日的荣光。

《无间道》剧照而今警匪片这一类型电影也不得不走向了合拍的道路。

近几年像《无双》、《追龙》、《扫毒》等影片上映后也都取得了不错的口碑。

今天要说的是一部即将上映的警匪片，由吴彦祖和王千源主演的《除暴》，影片11月20日上映，14和15日两天部分城市开启点映。

阿超昨天看过了点映，在这儿跟各位简单聊一聊这部电影。

《除暴》│ Caught in Time

故事发生在上世纪九十年代初，彼时的中国还没有全面禁枪，闭路监控系统没有普及，刑侦手段也相对落后，涉枪罪案频发。

影片开始就上演了以张隼（吴彦祖 饰），外号“老鹰”为首的六人犯罪团伙持枪抢劫黄金珠宝店的场面。

吴彦祖 饰 张隼（老鹰）初来此地的刑警钟诚（王千源 饰）恰好撞见，只身一人与匪徒展开搏斗。

奈何人多势众，钟诚被老鹰抓进车里准备撤离时当做人质。

警方赶到，老鹰团伙为向警方示威，将钟诚戴上面罩扔下车，混乱中钟诚咬下老鹰耳朵的一小块。

回到警局后钟诚担任刑侦支队的支队长，开始了针对老鹰集团的调查和追捕。

王千源 饰钟诚而老鹰集团则不同于其他犯罪团伙，为首的张隼高效精准，作案前会模拟现场，行动步骤精确到分钟。

更可怕的是老鹰傲慢残忍，喜欢挑衅警方，热衷于犯罪。

而且该团伙分工明确，装备精良，还有每个成员都要遵守的规矩：成员不能被抓，谁死了都不能报仇！

就是这样，面对受重伤无法撤离的同伙，老鹰才会毫不犹豫扔出手榴弹。

而老鹰在每次胁迫人质的时候，喜欢让其讲个笑话，好笑的话就留其一命。

起初警方对老鹰团伙的围剿始终不顺利，老鹰团伙总会领先警方，接连犯下了数起大案要案，甚至在作案后吃着面看着警方处理现场。

一个偶然的机会，老鹰结识了试图自杀的女孩文娟（春夏 饰），文娟的怀孕似乎使老鹰犯罪的脚步慢了下来。

春夏 饰 文娟时间一长，抢来的财物所剩无几，团伙的一位成员也因为有了家室等原因萌生了退意，做起了走私生意。

老鹰决定再干一票。

警方对老鹰的追捕也始终没有停止，队长钟诚从老鹰购买枪支的卖家入手，死咬老鹰不放，最后推断出老鹰的作案地点，双方交火，各有死伤，老鹰帮元气大伤！

随后，老鹰帮的成员张继被抓获或者击毙。

但是头领张隼依然在逃。

钟诚通过枪支卖家的线索顺藤摸瓜，结合罪犯的习惯，得知张隼可能藏匿于邻市其母亲开的一家澡堂内。

钟队呼叫了警方后，只身前往，完成和老鹰这场看似宿命般的对决！

影片的结局不必多说，相信各位也能想到。

张隼 vs. 钟诚影片95分钟，整体上比较紧凑，完成度尚可，几场枪战的场面也很有诚意，符合观众对一部警匪片的一般预期。

再者有王千源和吴彦祖两位的加持，演技自然不必说，两人一警一匪，一正一邪，二人旗鼓相当，势均力敌，没有出现谁被对方单方面碾压。

特别是最后在澡堂里的打斗，走的是简单粗暴的路子，二人光着膀子在澡堂里直接拳拳到肉，干净利落，没有拖泥带水，实为本片一大亮点。

另外本片在布景和画面上，也颇为用心。

影片的时间落在上世纪九十年代，片中对于彼时城市街景和人们的生活状态的还原度非常高。

黄金珠宝店，灯、地板砖、绿色的警察服装、垫肩西装、还有典型的BP机，一样样的，没有一点现代痕迹。

有一处钟队和老鹰在不同时空下在同一录像厅观看同一部影片的场景，通过剪辑处理的非常好。

还有一处钟队批评队里的小干警，利用一面镜子，使整个画面立马变得有趣。

而且在一些台词和画面上也对剧情起到了推动和暗示作用，比如在剧院抓老鹰时（实际上是老鹰的替身），剧院放的是楚汉相争的片段，荧幕上的台词说到“我军已到楚军后方，给项羽这小子来个前后夹攻”，就暗示了老鹰最后的归途。

当然，本片也不可避免的有一些缺点。

像从犯罪团伙成员逐一落网开始，影片明显有些赶，导致结尾仓促。

吴彦祖饰演的老鹰和春夏饰演的文娟这对CP整体上没有什么太大的意义，而文娟这个角色沦为了一个工具人！

而且对于“老鹰”这一称号片中也没有交代，随着影片的进行就直接这么叫了！

特别是影片中一些典型的“套路”，出任务前说“等这次结束了请你吃面！

”、“怎么，今晚有约？

”你就知道即将会发生什么。

总的来说，在港片没落的今天，还能看到这样一部的警匪片实属不易。

就算不想看警匪片，难道还不想看吴彦祖和王千源光着膀子在澡堂互K吗？

在影院空空荡荡的十一月，《除暴》值得一看！

观看之前，对《除暴》期望很高。

预告片里，时间钟表的意向多次出现，加之整个片长只有95分钟，我以为导演会把时间要素玩出花来。

事实证明，是我想多了。

所谓时间和表的意向，完全是浅尝辄止，浮于表面，依靠时间来营造紧张气氛，它没有。

、除了主角二人转，其他演员全部沦为纸片人，在走马观花赶飞机一样的进度里，他们没有成为鲜活人物的机会。

那么王千源和吴彦祖的发挥达到了预期吗？

并没有。

王千源已经成了警察专业户，老油条式的演技堪比交作业，完全没有演出任何新意。

吴彦祖就更惨了，努力扮丑想要拼演技，却被导演把匪首的人设整的稀碎。

聪明不够聪明，狠不够狠，最后还是走上了出卖姿色的老路。

春夏名字排的挺靠前，干的却是龙套的工作。

卫诗雅卖相还可以，但无奈整部戏都没有表情变化，好像在演飞虎队一样。

其他人就更不用说了，基本上没有发挥空间。

对于一部电影来讲，有多少次事件并不重要。

重要的是，你需要讲好你所要讲的事件。

凡是在屏幕上打一排排字来提示观众的，都是故事没讲好的。

因为那中间竖排的字体，根本来不及看清楚，附带的区位图，意义也并不大。

上一个到处出提示字幕的是《金刚川》。

看完之后心情很复杂，仔细想了想，还是烂，只不过烂的不是很明显。

唯二有两个亮点。

一，澡堂对决算是整个电影里面不错的部分，裸肉怼石头看着就疼，可是动作设计是真的不咋滴。

二，镜头衔接的CG做得还不错。

比如王千源从车上掉下来的镜头，卫诗雅从楼下跳下来的镜头，吴彦祖从装监控的人身上移回来视角的镜头。

很明显的CG衔接，但是莫名其妙的顺眼，说不来的奇怪还有点厉害的感觉。

这剧情，……其实，王千源和吴彦祖本身演技都很好，被这干巴巴的剧情拖累了。

莫名其妙的老鼠耍猫。

为了剧情而剧情，看了半天，发现吴彦祖演了个神算子，王千源演了个偏执狂。

最后那一幕浴室交锋，更是让人忍不住一头雾水！

神算子故意在那儿等着最后大决战，哈哈哈既然是侦破案件，却没有线索归纳和推理，案犯倒是不时出来耍酷，还显示了一把人情味，救了个妹子成了个家。

数年追逐，既然见过罪犯，竟然没有疑犯画像，也没有追踪车牌号。

汗了一把。

到底是为了颂扬警察的执着还是赞叹禁枪令的必要，剧终了依然不知所云！

就算演员都不错，就算主题都是根据事实改编，但依然感觉得出是部不怎么样的片子啊……镜头语言好老派啊……切换的也很粗糙…很多场景定格下来会发现演员导演都有些敷衍啊……动作做作，bug挺多的，难道只有我有这种感觉吗？

感情线也是莫名其妙啊……吴彦祖的颜值倒是一直在在，那么丑的发型还能hold住，也是服了…

大型“天网”、“禁枪”宣传片，最后一场戏还来了个“Van♂”的翻拍🙂朋友们好啊，我是香港警匪片熟人脸吴彦祖，刚才有个朋友问我吴老师发生肾么事了，我说怎么回事？

给我发了一个张截图，我一看！

噢，原来是昨天有个年轻人，40多岁，一个体重80多公斤。

塔们说，有一个说我在澡堂泡澡，澡巾要掉了，吴老师你能不能教教我澡堂搓澡姿势？

帮助治疗一下我的颈椎病。

我说可以，我说你在警务室练死劲不好用，他不服气，我说小朋友你一把手枪一把手铐来掀我一根浴巾，他掀不掉，他说你这也没用，我说我这个有用。

这是化劲，传统犯罪是讲调虎离山的，一人博十人，一两个支队的刑警大队都查不到我的踪迹，他说要和我试试，我说可以。

我一说，他啪就站起来了，很快啊。

然后上来就是一个躲枪咬耳，一个右天网，一个左禁枪！

我全部防出去了，防出去以后自然是传统犯罪宜点到为止，机枪放在了同事上，没打他。

我笑一下，准备收枪。

因为这时间按传统犯罪的点到为止他已经输了，如果这一枪抠扳机，一枪就把他命打没了，瞄在准心上没有打他。

他也承认我先打到他同事，他不知道枪比在了准心上。

他承认我先打到他同事。

我收枪的时间不打了，他突然袭击右爪手来抓我鸡，我大意了啊，没有闪。

他的手铐给我右手拷了一下，但没关系啊。

他也说啊，他截图也说了，两分多钟以后，当时流眼泪了，捂着眼我就停停。

然后两分多钟以后就好了。

我说小伙子你不讲武德你不懂，他忙说对不对不起，我不懂规矩啊，他说他是乱打的。

他可不是乱打的啊，手枪手铐抓🐔训练有素，后来他说他练过三四年射击擒拿，看来是有备而来。

这个年轻人，不讲武德，来，骗！

来，偷袭！

我46岁的老同志。

这好吗？

这不好。

我劝这位年轻人，耗子尾汁。

好好反思。

以后不要再犯这样的小聪明。

警匪界要以和为贵，要讲武德，不要搞窝里斗。

谢谢朋友们！

除暴稍微了解一下原型的话，大概就会知道这部电影首先是政治任务。

这种级别的大案要做影视化是不会随便交给一个人去操盘的。

更何况王千源所饰演的钟诚原型还牵扯到了一系列更为复杂的涉黑案件以及敏感的权力斗争。

如果遇到一个想拿这些事儿做文章的人，很容易出现电影之外别的问题。

其次，除暴是一部类型电影。

然而因为第一要务的原因，不可能按照港片或者好莱坞大片那种风格来做一个让人印象过于深刻的复杂反派角色。

在种种受限的条件下，电影能做到现在这个程度，个人觉得还是蛮不错的。

导演是编剧出身，而且好像是hk的编剧工会会长，非常资深。

作为导演，他的视听语言实际上相对朴素，没有什么自己特有的风格，大多还是在沿袭一些成熟的风格。

故事层面，双雄对决，从头打到尾。

一根绳子，紧咬不放也作为元素贯彻了始终。

剧本整体感觉挺好。

有人会说看到要约会的押送员和等下请吃面的刑警就猜到他们马上要领便当了，觉得电影缺乏意外。

稍微电影看得多一点，90%的桥段你都能猜到，猜到本来就是一个大概率的事件，猜不到的大部分都在非类型片当中。

也许还有人会提老鹰的情感线和亲情线有问题。

我觉得春夏那个角色还是挺重要的，因为她和老鹰同样是一个追求幻灭的人，从最早的求签和天台上的那场戏，到后面毫不犹豫地执行老鹰的替身计划。

她可不是一个普通的女人，不能按照普通女人的标准去理解她。

她可是那种就算粉身碎骨也要绽放出一回的人。

反倒是亲情线可能真的存在问题，老鹰最后的呼机留言是“上次下雨的地方”，很有趣的是，这也是老鹰原型最后被捕的地方。

只不过在现实中，下雨的地方是一个叫观音岩的风景点。

电影里改成澡堂大战，直接引出母亲角色，这方面有点说不过去。

如果老鹰真的孝顺，怎会让他妈继续开公共浴室。

很有可能是，这段游离在外的情节，可能是后来修改的。

为了节省周期和成本，选择在一个小小的浴池里草草了事。

鲍起静只有短短几分钟的戏份，但却奉献出了一场殿堂级的表演；王千源这一次并不值得去夸，反而有着些许的油腻；而吴彦祖真是可以凭借一张帅脸为所欲为，那股阴狠劲儿让观众印象很是深刻。

影片总体上是精彩的，尤其是澡堂的那场打斗戏，够真够狠！

但是说教式的文戏是挺碍眼和刺耳的，逻辑上也并不严谨(犯了这么多次案，不可能没有一个人记住吴彦祖的脸)，人物塑造的也有些表面，悍匪的兄弟情谊是完全可以再刻画多一些的，这样的话剧情才更可信。