功夫之王

白发魔女死了吗？

我觉得没有。

显然，白发魔女的头发是可以自由伸缩，且其尾端有类似于大象鼻子般零活的卷曲的功能。

从最后她做斜抛运动飞出山崖，仍然可以准确的卷到成龙的脖子即可看出。

（这里有一点奇怪的是，为什么在卷到成龙脖子以后，白魔不收起自己的头发，像升降机一样拉起来，而是拽着自己的头发往上爬，我觉得，她是在锻炼身体，因为她很从容，从容的原因下文会提到）白发魔女死了吗？

她有这样的头发，怎么可能死。

缓冲方案1：用头发卷住山崖侧面突出的岩石。

从她卷成龙脖子的准确度来看，问题不大，但是由于卷住以后会作一个单摆运动撞山，对于优雅的她不太适合。

缓冲方案2：大家注意到她跌落时是什么姿势吗？

是“大”字型，头发散开。

这是什么姿势？

这是跳伞的姿势！

她灵活的头发可以瞬间编织成一张类似于降落伞的网，然后借此滑翔而下。

可以想象，这不是她的第一次飞行。

缓冲方案3：如果她的头发足够强劲，还可以旋转产生下行气流，类似于小叮当的竹蜻蜓。

白发魔女之前show了一下轻功，踩着树枝往前飞，有可能就是利用了头发的旋转。

所以，她很从容。

题外话，成龙的脖子被卷住拉到崖边让我想起魔戒一里面，甘道夫脚脖子被卷拉到深渊里的故事。

当时甘道夫为了赚取经验值，不顾hardcore模式的不可存档，冒险的选择空中连击干掉魔王，终于在落地前赶上转职，并且利用升级补满了生命。

不禁让人扼腕长叹，成龙失去了这么好一个升级的机会，砍多少玉疆武士才比得上一个白发魔女的经验值阿，too young，too naive。

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现在看电影要找准位置，这年头能有几部好片子？

现在看电影是看有没有看点，比如说这部《功夫之王》，看点当然是成龙和李连杰对打的那几分钟戏，其他的都是陪衬。

这部电影打戏不少，成龙打喽啰，看了无数遍；李连杰打喽啰，也看了无数遍。

甚至李连杰打邹兆龙，也不是一次两次了。

但是但是，成龙李连杰对打就绝对是第一次看到了。

在破庙里的那一段一定是将来动作电影迷津津乐道的一段，也将成为极其珍贵的一段。

恩，这部电影的看点就是这个了，其他的随便怎么瞎编都行……

应该承认，我对于片子有的时候很苛刻，有的时候又非常宽容，我倒是真的没有怎么觉得这部片子“很烂”，只是一般的烂片罢了，但是其实现在，我们多么需要一些烂片来调剂生活啊，试想一下，大家平常打开电脑，里面全都是什么波兰啊，基耶洛夫之类的司机，那恐怕也是一件很郁闷的事情，就算不看这些，总是看大卫芬奇，昆汀之类的也受不了啊，我们还是需要王晶他们的。

今天的分析比较狂欢，大家要忍耐。

之所以不是觉得很烂，最重要的原因是我在最后才发现那个“老霍”居然是成龙，唉，太久没有看电影，眼力劲儿不行了，不过嘛，这就给了我在看片尾滚屏的时候一个胡思乱想的机会。

这片子，真的是讲功夫的么？

其实不是，虽然里面什么成龙啊，李连杰啊，包括那个演疑似二郎神的玉疆大神的邹兆龙，都是功夫片明星，但是，功夫不是这个片子的重头，里面也没有什么太多用功夫来说道理的部分，以前我们在功夫片里面屡见不鲜的什么刻苦练功啊，什么学武不是为了打人之类的桥段，被极度简化并且简单运用了，可以说，功夫片的精髓在这部翻译成“功夫之王”的片子里面只是个拼贴的材料而已，没有什么意义。

那么，是否是讲爱情呢？

也不是，外国人和刘亦菲之间的那点小暧昧，还没有开始就结束了，我们不能随便用惺惺相惜就判断醉仙和默僧搞gay，然后白发魔女和玉疆大神之间应该也没有什么不正当关系，你看玉疆大神挑的那俩惨绝人寰的美女，这怕不是从婆罗门教里面援引过来的典故：“天，有美食而无美女”……好吧，就算是一夜情也找不到一桩，看来怎么也不会是个爱情片。

那么是否是个战争片呢？

也不像。

虽然英雄主义是老美很喜欢的题材，但是战争题材的片子里面，怎么也要有点战略战术都强劲的领袖吧，一个是无酒不欢的酒鬼，一个是打哪指哪（从带路就能看出来）的猴毛，再有就是懵懵懂懂、总嚷嚷要回家的异邦友人，还有一个老拿手边的东西当飞刀的小女生，这怎么看都不太像能产生领袖任务的阵容，多年前有个片子叫加里森敢死队，那个倒是歪瓜裂枣到一块儿去了。

好吧，还是说成龙伯伯，成龙伯伯功劳不小啊，牺牲了自己的精干外表，去扮演一个老汉，一下子给了我一个提醒，什么提醒呢？

就是，这其实是个拍得像商业片的艺术片……这片子讲的什么呢？

其实很简单，就一个词就能搞定了，这是一个讲意淫的片子。

片子分为两段，第一段是现实，从开始到杰森被小混混门殴打。

主要是交代了杰森的背景：一个略显软弱和孤僻的小孩子，其实心中有很强烈的成为强者的渴望，并且也很有要表现一下，尤其是在异性面前表现一下的欲望，可惜的是，他没有那么多机会，因为没有什么可以表现的，唯一的特长是喜欢看功夫片，也看了很多功夫片，但看功夫片毕竟不等同于会功夫，如果是后者的话，他就有得威了，但是不幸得很，是前者。

所以故事顺理成章地推进到了他被人欺负。

值得注意的是，实际上，在这个现实描写的过程中，还是以杰森的主观意念为操控的，就是“主观想法，客观视角”，这是个很牛的构思，大家可以发现，在这个过程中，对于发现金箍棒的描写的镜头，是极度突出金箍棒的，而这个手法突出了一个信号：“这不是真实的。

”OK，不是真实的，那么是什么呢？

很简单，是杰森的幻想，那个库房里面不太可能有一个亮晶晶的发光体，所以造成这个效果的，是杰森自己的想象，于是受到刚刚看的西游记功夫片的影响，杰森以为那里有个金箍棒一样的东西，他进入了库房，再被老霍拉了出来，实际上老霍是个垂暮的，口齿不清的老人，所以基本上在和他对话的时候，杰森都是凭自己的臆想来进行的。

接下来，他看到了几个女生，可以发现，女生们对他还是很和蔼以及热情的，但是我总觉得里面有讥讽的意味存在，而最后的那个女生说的“他说他会功夫”，造成了他的挨打，所以实际上，那些和蔼以及热情是假的，大家对他的嘲笑才是真的。

然后，他被不良少年打了，刚买到的光碟被夺走，到此为止，所有显示部分的内容，应该说是亦真亦幻的内容结束。

接下来，是一个他自己构想的事情。

当然，其实对于不良少年的视角应该也是杰森的主观观点，他不喜欢他们所以他们分外可恶，甚至是因此才变成了不了少年，当然，原样如何，电影里面是看不出来的，也不重要，只是既然可以把他们想象得面目可憎，为什么就不能更进一步把他们想象成劫匪呢？

然后是杀人犯。

所以杰森的联想从他们拿到碟开始。

于是他们起了贪财的念头，想去打劫老霍。

当他们打劫了老霍之后，误伤了他，然后因为害怕，就把杰森逼到了楼顶——我原来觉得这里是第一部分和第二部分的分界，后来觉得不对，其实意淫从开始就存在，而进入想象世界一定比这个地方早。

嗯，想象中的意淫非常成功，于是开始天马行空了，他去到了一个武侠的世界，我们发现，这个世界和李连杰演的霍元甲的场景非常相似，所以杰森应该刚刚看过霍元甲。

他本来想当霍元甲，但是一个更牛的念头出现在他的心中，所以一对兵马适时出现了，于是神话中的功夫皇帝梦就此展开。

剧情不复述了，只是提醒几个点：第一，首先出现的是成龙，也就是老霍，这个人物是原本就有的，而且在前面的想象中受了伤，趁热打铁，应该早点出来。

第二，出现的是刘亦菲，后面的片子里面我们知道，她在旁边的一个店里工作，而那个店叫金燕子。

所以这个人出现了，连名字都是现成的，多好。

第三，之后出现的默僧，来源于孙大圣的猴毛一根，这个在杰森一早起来的时候屋子里面的录像带里就交待了，而且前一夜刚刚做了一个这样的梦，人物是就地取材，得来全不费工夫。

那么为了让这个意淫的狂欢更充实，玉疆大神、白发魔女加了进来，玉疆大神嘛，应该是在电影里面看到的，因为这个神身上有非常严重的二郎神的痕迹，而白发魔女么，大家如果记得的话，杰森在买碟的时候，特地提到了这个片子，李冰冰实验的就是白发魔女本人，和林青霞演的那个角色性格啊，武功各方面都很像。

这个故事于是就这么讲下去了，一直到讲完，其实全部是杰森被人打趴下之后的意淫。

意淫的目的有这么三个：一、对于那些女生的嘲讽和陷害，杰森是心有怨怼的，但是没有什么方式报复，于是只好在潜意识里面把他们当作“庸脂俗粉”，而只有在金燕子里面工作的刘亦菲显得超凡脱俗一点，所以，就可以集杰森的“三千宠爱”于一身，这个做法是非常阿Q的，甚至连最后的打招呼都是在意淫里面完成的，这个意淫过程相当完整，而且完美。

二、对于那些打他的不良少年，切不管他是不是主观筛掉了一些自己犯贱的过程，隐瞒了被打的真实原因（实际上，片中杰森被打的原因交代非常牵强，只有后来老霍在杰森的想象中说了一句“这里治安不好”来用做解释，这是杰森自己给自己解释的），不过原因么，无所谓了，重要的是他被打了。

然后他想报仇，但是就直接变成武林高手估计是杰森这个动作片迷千百次意淫的东西了，所以没有什么兴趣，那么好，安排一次神话之旅吧。

三、对于老霍，其实杰森一直没有和他顺畅交流过，所以把他想象成一个年轻人，以及一个“神仙”，这样也可以提升一下自己的交际圈质量，同时为自己无法听懂神仙的呢喃找到理由，一举两得。

故事依然很老套，好人打坏人，不可能的任务被完成，学成绝艺归来，见到所有的人似乎都和自己的生活有关（废话，你自己想的嘛），很开心，决心不荒废了武艺同时大隐隐于市……好吧，接下来，杰森可能会变成一个穿上紧身衣，在外面套上内裤，然后拿着棍子四处游荡的都市侠影。

然后他还要到金燕子去抱得美人归。

美人是不是理解他，他是不是要三番五次地去相救美人呢？

当然，应该还是在意淫中。

成龙大哥教美国小屁孩功夫：让小屁孩拿个杯子，然后给他倒水，水倒满了还是不停，小屁孩急了说，水满了你还倒。

成龙说，你也知道水满了就倒不进去了啊，你脑子里面乱七八糟的东西那么多，都满了，我怎么教你？

你需要empty your cup，倒掉你杯中的水。

然后小屁孩一脸困惑的就把成龙刚刚烧好的水倒掉了，差点还没把好不容易生着的火堆给浇灭了，成龙很沉着冷静的说了一句it's hopeless，然后落寞的隐入夜色之中。

我在电影院里面看到这一段的时候笑得花枝招展的，笑完了才发现基本上就我一个人在笑，周围的老美们都稳如泰山气定神闲。

我不禁联想到，难道真的一个电影院的老美都悟不出来empty your cup说的不是empty your cup？

真的有那么笨么？

嗯，我向来是不惮以最坏的恶意来揣测老美们的。

去看电影之前对这个片子也没报多大希望，主要就是想看袁八爷+李连杰+ 成龙打起来会是如何的精彩。

出片头字幕的时候就开始企盼成龙打李连杰或者反过来也可，结果没想到惊喜来得太快，两个大哥果然打起来了。

可是这个惊喜实在是太快了，快到导演似乎都忘记说他俩为什么要打的，就匆匆忙忙的开始满足我的YY。

老大你这是在拍电影啊，又不是武林大会。

居然还厚着脸皮说李连杰是什么 “默僧”——打架之前一句话都不说，打完之后笑得比谁都快活，敢情他是故意不说话就想引起误会打一架的么？

编剧的脑袋明显是被一种带蹄的动物给踢了。

不过话说回来，除开弱智的前因后果不说，李连杰打成龙那场戏拍的可以打90分。

这个三人组合还是玩的很尽兴的，醉拳，罗汉拳，虎形拳（我不是相关专业的，只知道有个虎鹤双形，可是成龙使的那个招式明明只有虎没有鹤）……等等。

印象比较深的就是两个人纠缠于一根棍子之上的时候的使的小擒拿手一样的东西，一点也不花里胡哨，可谓你来我往，环环入扣。

没有吊很多钢丝，也没有很夸张的内力什么的，真有种香港怀旧功夫片的感觉，又能跟上现代功夫片的审美观。

总之就是一个字：过瘾！

可是话再说回来，现在离看完那个电影也就三，四个小时的时间，我能记得很清楚的打戏也就这一场了。

也不完全是，还有一场，美国小屁孩K掉最后大Boss的那一招，真是神出鬼没，无影无形，一个带毒的发簪，一招之内就把Boss搞定，在一旁的孙悟空肯定是佩服得五体投地。

可是，可是那个导演偏偏在之前给那个发簪埋了很多伏笔，让我很清楚了看到了几次那个不是很长而且很钝狠钝超级钝的发簪头，这个很钝很钝超级钝的发簪头是在如何的内力的激发之下才能捅进Boss身上那层厚厚的装甲的呢？

难道那个美国小屁孩和周星星同学一样是一个有一道灵光从天灵盖冲出来的百年奇才？

而且根据发簪的总长度，Boss身上装甲的估计厚度和发簪捅进去之后露出来的一截的长度来看，发簪能碰到Boss的肉么？

我对这个问题持着怀疑态度。

好吧，我承认我很吹毛求疵，可是当我看到一行四个人穿过妓院就是竹林（！

），穿过沙漠就是桃花岛的时候，我真的是忍不了了。

有强迫症的人就是这样，不好意思。

另外，大家都去看国语版的吧，不然你看到玉皇大帝，孙悟空和少林寺里的方丈都说英语的时候，我保证你会崩溃的。

还有，谁TM告诉我刘亦非同学屏幕初吻在这个电影里面献出的，害我一直担心着这么水灵的一个姑娘就要被美帝国主义的万恶臭嘴给糟蹋了，结果连个手都没有牵……（还是拍了可是被剪掉了？

）好莱坞强暴了一次花木兰，又来弄了一次吴承恩，还顺带调戏了一下白发魔女（李冰冰扮相不错，演的也可以，嗯），我仿佛听到了冯小刚在“功夫”开头时很嚣张的吼道：还有谁？！

嗯，大家稍微可以平衡一下的是，他们正在糟蹋七龙珠呢，找个黄毛的白种人来演超级赛亚人的唯一好处就是变身之后省了一些化妆费。

可是，七龙珠也是monkey king改编的……alright, 还是回家思考分析那个empty your cup的内层含义和中心思想吧。

(其实Cup有很多意思的，比如……)P.S. 看这个片子的最大收获是看到了Speed Racer的最新预告片，龌龊司机兄弟保佑在我回国之前这片子能在北美上映。

这部片子纯属蒙老外！

剧情中的中国神话驴唇不对马嘴；打斗场面上成龙和李连杰的首次对打也不精彩。

更可笑的是整部电影中英文混杂，连玉皇大帝都讲英文了！

哎，太失望了！！！

先说说大家讨论激烈的笑点：尤其是和尚的那句don't forget to breath之前美国小孩儿问的不是“我们怎么办”也不是“我冻死了”他问的是what if i can't handle it, what if i freeze意思是如果我打不过他们（天兵天将），如果我吓呆了，怎么办因为freeze在被动语态里才有冻住的意思所以和尚回这句话是很合适的，意思是告诉他要冷静平静淡定的对待这一切，深呼吸一下，鼓起勇气闯过去。

另外最后猴王说：you freed me, now go free yourself，一点问题也没有呀，要不你还让人怎么说啊。。。

其实国内很多电影翻译的都很糟糕，不仅是国内，我在法国看英文原版电影，好多句子的法语字幕也根本不对，这也难免的啦。

所以还是建议大家尽量看英文原版中文字幕，至少有歧义的地方还可以两边参考对比一下。

另外大家还说的内个烟薰妆，我第一眼看到就觉得好复古啊，不觉得这是导演对香港老功夫片的一种怀念和致敬么。

玉帝和王母飞走的内个是稍微有一点点好笑，但是最后吹口气我完全不觉得有什么啊，中国神仙都是吹气的啊。

虽然内个门的西方寓意很明显，但是神仙没用洋人的方法施法已经很不错了。

还有最后李冰冰抓头发的那个，内是人家的武器呃，要活命可不是得靠这个，再说了她的动作和表情还挺美的啦。

还有还有战神调戏那段，内个女孩丰满的很性感啦，我估计她有前途。。。

-_-（刚看了大家的评论，得知了她的背景，更觉得有前途。

不觉得内镜头给的很有深意吗？

不觉得她的表情抢镜头抢的很明显吗？

我以前是不知道她是谁，可看完我记住了，内第一个女的我就没记住长什么样。

）我还挺喜欢这部片子的，全篇没有什么所谓床戏，在近几年全是白肉晃晃的所谓大片或者所谓独立片里算是很清爽的一个特例了。

这种故事，单纯的当成一个童话来看，挺不错的呀。

另外音乐给我的印象挺深的，主旋律是中西结合的感觉，挺震撼人心的。

虽然是奇幻大片的惯式节奏吧，但是还是挺好听的。

片头那段动画也很不错，很多我都不认识，但我想对于香港功夫片迷来说是个振奋的回忆吧，也是导演的一种致敬。

一个让我不太满意的是，双J在美国摸爬滚打了这么多年了，英语怎么还是这么糟糕啊。

尤其是李连杰，本来嗓子就不太好，发音实在是不好听。

刘亦菲虽然说是在美国长大，但是说台词还是有背的感觉，只有偶尔几句比较自然。

李冰冰据说是经过了一番苦练，但是她全片唯一的一段长对白（桃花林那里），还是挺磕巴的。

但是我印象很深的是李冰冰带美国小孩进宫殿前说的那句话，excellent jugement那句，真是咬字咬的很好听啊！

但是最后和刘亦菲打的时候骂的那句bitch就比较匪夷所思了，要不让导演拍个前传解释解释她俩有啥深仇大恨吧-_-第二，武打动作有点偷懒之感，而且轻飘飘的没什么实感。

成龙真的感觉老了，有点打不动了。

美国小孩除了两段耍棍（练功还有最后）还让人眼前一亮之外，其他的打斗戏实在让人不敢恭维。

说到这里，不得不提一下拜师学艺的那段，太水了-_-，没什么新招了吗？！

全片平均来说最好的一段打斗戏不用说就是双J那段了，但是其实细看的话，亮点也不多，看完就忘了。

给我印象最深的是成龙带着小孩在酒楼里双人拿一棍打官兵，还有点设计感。

刘亦菲的功夫没展现多少，也就是中间练功那段比较惊艳，其他动作都很软绵绵。

不过她也算是刚踏入打女界，有舞蹈底子的话像章子怡那样发展还是很有戏的。

李冰冰呢，给她设计的动作感觉就是没鞭子基本上就没啥战斗力了，所谓白骨爪也没什么特别的，其实可以再煊一点的。

战神不用说了，硬功夫男，打起来很过瘾，就是拿内武器有点假。

情节上来看，这部片基本属于看这一分钟就知道下一分钟情节的类型，这是现在泛滥的奇幻片的一大特点。

但是要知道，奇幻文学刚开始发展的时候，都是顺着一样的人物结构和故事情节进行的，仍然迷到了全世界无数的奇幻迷，说明他这种简单的光明战胜邪恶的俗套是自始至终受到全世界人民的欢迎的。

我们现在看电影越来越讲求复杂情节，为什么呢，因为我们看的电影太多了，什么情节都经历过了，当然要更新更好的。

但是把一个俗套拍好也不容易，把一个俗套拍出新东西更不容易。

我觉得就这部片子来讲，导演基本上交了一份及格卷，该表达的都表达了，也没有什么特别说不过去的非逻辑的地方。

唯一有点生硬的是，少林寺的出现好像是硬要加进来的一样，有点唐突。

但是总的来说作为一部给美国喜爱功夫的小朋友看的幻想片，或者给某些童心未泯的功夫迷来说，算是不错啦。

又健康，多好。

我现在算是快看腻了每片必有一段ooxx了。

亮点是，在影片的最后，一直在昏暗的房子里低着头蓬头垢面的老头子，最后到了阳光下终于让观众看清楚他就是成龙。

原谅我属于迟钝型观众，一开始确实上了导演的道儿，米有注意。

所以最后看到这一刻的时候，我感觉这个故事还是挺饱满的，画了个完美的圆，也引证了成龙说的很多关于长生不老的意义的话。

所以看到最后，你会发现美国小孩和成龙的缘分是这部片子最感人最有深意的线索。

如果这时你再能回想起来片头美国小孩走进当铺时那段音乐，更会感觉这两人百年甚至千年的纤绊，凡人和神仙的纤绊。。。

而片尾那句话，是不是导演给自己留拍续集说头儿的猫腻呢，谁知道啦。

我一个人走到保利剧院，终于有一个人的时间，心情无比的兴奋。

看看电影，这个奢侈的想法终于得以实现。

看什么呢？

还是看功夫之王吧，关注了这么久......当我从电影院走出来的时候，我还是比较庆幸的，至少在排队买票的时候，我等待的时间比手持xx银行信用卡优惠购票的人排队等候时间短得多！

只是可惜了我阵亡的80两银子！

我强烈的感受到，一旦产业化，整个的营销模式确定之后，一定能够实现，把梳子卖给和尚（或垃圾都能够卖出去）的理想境界。

看过李连杰的一次访谈，他说，他其实对幕后的工作既有兴趣又有心得，他举例说，导演和编剧之前构思功夫之王时，没有小孩这个人物，但他认为，通过小孩这个人物，能够将电影卖得更好——也就是说，电影的受众从功夫的爱好者可以扩展到家庭，面积广多了。

结合我看电影的实际情况，我认为，李连杰的建议实在是太牛逼了，导演一定要给他高收入，他的这个建议完全值得高收入。

这也是产业化和营销模式下的最佳建议。

实际上，我想说的是，这个片子就是一部十足的烂片！

它的剧情分明就是典型的好莱坞格式：英雄1+英雄2+英雄3+美女（n）-坏人（n）=和谐电影的对白充满了好莱坞的幽默，让我看了寒风阵阵，例如：默僧说，有酒不给别人喝，什么什么的.....；再例如，有没有会飞的去买酒.....至于两位花瓶美女，我个人认为她们实在是模式化的表演。

你看那位刘小姐，每次说话时，她总是侧着脸，望着遥不可及的远方，幽幽的，开始不着四六开始说好像很有人生的开场白。

那个满头白发的小姐，服装直逼复杂版的SM服装。

可是这样又如何，她们比得上留着一头秀发的成龙大哥傻吗？

刚开场他还自称秀才，我看完全是按照乞丐定的状；她们比得上那个默僧秀逗吗？

都不知道他是哪根筋搭错了，会去抢棍子！

当然，最是人间奇葩的还是那个小男孩，我可以确认，他一定在接拍这部电影前，受过导演的人身威胁，可能被浸过猪笼，不然那些毫无逻辑性的事情，正常的人都不会去做的，他还是做了，我怎么能够理解啊.....天哪，不要再告诉我这是一部在电影中数十次向中国武侠片致敬的影片了！

被他们致敬过的电影的演职人员不知是否还健在，希望活着的不要去看这部电影，要通过法律手段不允许他们去，否则都有生命危险。

也不要再告诉我，这是两大功夫巨星十年谋划的成果了，如果是这样，我深刻感觉十年里，他们只是在谋划我的钱包。

那些无论打着什么旗号发表欣赏之情的人们，你能不能告诉我，当天电影院真的没有免费送你什么东西吗？

——比如，呕吐袋？

从电影院出来，我的心情变化了，变得很窝火，简单点说，就是很差！

或许它就是一个高科技产品，心情转化器——这个东东也适合在这部电影中出现....

好吧，我是很懒的人，我不爱写影评，我几乎从来不写。

但是今天我无聊，没有人跟我聊天，所以写了这个，大家看着玩。

我不长篇大论，点到即止。

刚才看了功夫之王，三个字，商业片。

现在中国做企图冲击好莱坞的大片说实话已经做的越来越得心应手了，因为懂得如何抓住市场需求了，翻来覆去几个看点，了若指掌，中国片子就是靠奇特的世界观和题材来吸引人的，不是在古代打打杀杀就是在旧上海恩怨情仇，未来的没有，因为技术不够；现代的也没有，因为不够发达，没看点。

古代就搞报仇雪恨系列，旧上海就搞花花男女系列。

看点都堆出来，视觉效果都摆出来，看你们大家谁还嫌片子不够拽眼球。

但是又如何，这就好比一个独存风韵却不懂卖弄风骚的女人，漂亮衣服穿出来，却是个木头人，水波媚眼不懂抛，凌波微步迈不出，顶多是个充气娃娃，传不了神。

不懂中国怎么现在越来越不懂意境了，古代玩味这个水墨画什么的不是挺在行的嘛，这样的片子，就是意境不深远。

为何今年奥斯卡最佳影片得主是看起来毫不经意的《No Country for Old Man》，因为这是个值得看第二遍玩味台词的片子。

这种片子是哪怕穷困潦倒的你下载了BT然后还会想着念着去买8块钱好一点版本的盗版收藏片的。

外国人做电影现在求的是情节，卖的是思路，而中国人现在还在考虑用物质卖点过活，可惜还是不太好活，为什么？

电脑技术不如人，还得外资引入。

我常常觉得看完外国电影都能收集到一些经典的语句，比如大气磅礴的魔戒，励志的Rock Star,黑色幽默的Little Miss Sunshine，甚至是电视剧LOST，几乎每集也必有经典对白。

那个叫Quotes。

而中国电影我印象深的几乎没有，看完了这个人的情商无法增长，只是觉得哦他妈的我开了眼界了，这就是商业片。

倒不如早年的甲方乙方，虽无所谓的商业卖点，服装音乐什么的都一般甚至很土，但是这样的片子我还愿意看第二遍，第二遍看还是他妈的觉得好笑，觉得开心，我觉得这就是电影的最高宗旨——娱乐人。

你好片子要带动大家情绪牵住人的心，要不哭要不笑要不就紧张害怕，我觉得这部功夫之王丝毫没影响我情绪，刘亦菲死的时候好像与我无关，这说明人物没演活，还是那句话：不够传神。

倒不如前段时间的长江7号，我哭的稀里哗啦的，现在开始在意那些很苦的民工生活了。

这就是得道之处。

让一个人能够改变。

也不去批评那些所谓的怎么全中国古代人民都能讲英文的bug了，因为那些都是小问题。

我也不是一棍子打死，片中的成龙还是维持了他一贯的风格，看似落魄颠倒漫不经心但是关键时刻十分靠得住，打斗中透着幽默。

这大概是唯一的好处了。

还有，拜托我们大家已经看厌了孙悟空，你换个话题好不好。

前言：当杰森走出昏暗的小屋开门看到外面青翠的梯田时，我们的眼前仿佛重现了电影《绿野仙踪》（The Wizard of OZ）中主人公多罗西（Dorothy）走出木屋身置其中的奥芝仙境——“托托，我有种感觉，我们已经不在堪萨斯了。

”的确，对于美国南波士顿的青年杰森，这片被“玉疆将军”统治的功夫世界的确仿佛多罗西的奥芝仙境。

在一个光怪陆离的陌生土地上他们只有一个目的——回家。

对于杰森来说，这个梦中的国土是个“异境”；而对于中国观众来说，这部影片也是个“异境”。

　　　　　　 　　　　　　一 　　　　　　 　　　　【他们两人在国人心中的形象太根深蒂固了，如果说每个人心中都一个哈姆雷特，那么面对成龙和李连杰，每个人心中都有一个袁和平。

】 　　　　　　 　　　　2005年5月9日曾是一个让数万影迷望眼欲穿的日子：《星球大战前传3：西斯的复仇》作为“星战”系列的终结篇上映。

这样一个这冗长的名字是无论如何不能被简略的，因为每一个字都包含着荧幕背后漫长的电影工业发展史和一代代影迷内心的情感沉淀。

曾有人在影片上映前调侃导演乔治·卢卡斯说，即使这部终结篇是两个小时的蓝屏都会有人掏钱买票去影院。

在这里，调动着观众胃口和观看激情的已不仅是影片本身，而是观众心中那个“电影”，作为某种情结存在的电影。

　　　　　　 　　　　然而三年后的今天，另一种更深的情结被调动起来，可结果却耐人寻味。

卢卡斯的同胞们大呼过瘾，甚至有国外影迷发现李连杰的孙悟空扮相颇有几分约翰·尼德普在《加勒比海盗》中的坏相，惊叹叫绝；而国内则嘘声一片。

对于功夫而言，这不是靠二十七年五部电影一个导演构筑起的封闭的影视文本宫殿，而是无数的电影工作者几十年的呕心沥血开拓出的文化疆域。

无论成龙还是李连杰，在各自艰辛的成功之路上凭借着一部部苦心经营、挥洒过无数血汗，最终磨练出自身风格的功夫片、武侠片树立起了属于自己的荧频形象体系。

没有人可以阻止观众在看到两位巨星过招时大脑中翻江倒海的联想——黄飞鸿和香港警察，精武拳和醉拳……他们两人在世人心中的形象太根深蒂固了，如果说每个人心中都一个哈姆雷特，那么面对成龙和李连杰，每个人心中都有一个袁和平。

问题在于如今的袁和平效力于好莱坞，一个美国建立起的成熟电影工业大亨。

从某种意义上讲，无论对于世界哪个角落的功夫迷来说，《功夫之王》都是电影工业对人们“功夫情结”的一次交待。

　　　　　　 　　　　　　 　　　　　　二 　　　　　　 　　　　【我们是不是可以做一个可能不是非常恰当的代换：杰森——多罗西；鲁彦——稻草人；默僧&燕子——铁皮人&狮子；玉疆将军——东方女巫；白发魔女——飞猴】 　　　　　　 　　　　当鲁彦对迷茫的杰森说出：“Because you are not listening”时，我真的感觉自己可以像多罗西一样说出“托托，我有种感觉，我们已经不在看功夫片了。

”对于杰森来说，梦中的中国是个“异境”；对于中国影迷来说，这部影片是个“异境”——美国人绕开了观众所熟悉的“形象体系”，而是把宝压在了讨巧的魔幻题材上。

而片头的功夫片海报巡礼也把视野放在了整个港台功夫片的范围里，刻意回避了两位巨星的银幕痕迹。

然而在这样一个新开拓的功夫视阈里，“功夫”的作用只不过是比CGI特效更刺激的元素罢了（多少资深功夫迷们早已不屑于特技处理展示出的没有生命质感的打斗场面，他们要的是实打实的拳脚较量、兵刃相见，也就是真功夫，那才叫刺激。

），和其他任何一部“好莱坞制造”一样，《功夫之王》中的“功夫”场面只是一个吸引眼球的看点。

客栈也好、屏风也好、琵琶也好、甚至连对话中都用上了蹩脚翻译的中国谚语，然而，中国元素的堆积只不过构造出了美国男孩杰森的梦乡。

也许所有文化的交流都先得从最物质的层面做起，但这不妨碍我们俯身看看这些文化符号的身后是到底隐藏了什么样的深意。

　　　　　　 　　　　很多人认为《功》的衣钵接自《西游记》。

在笔者看来，这实在只是一种假象，至少是太过表面的印象， 倒不如说它暗合了1939年的电影《绿野仙踪》。

那部彩色歌舞片几乎是所有美国人的“童年”情结。

片中那首差点被剪掉的主题曲“over the rainbow”是AFI(美国电影学院)在2004年6月评选出美国电影历史上最佳100首电影歌曲中的第一名！

直到现在《绿》还是每年圣诞节必放的影片。

所以《功》中明显的《绿》的痕迹很难讲是有意为之，还是碰巧体现了这一文化心理上的烙印，或者是美国人对“回堪萨斯”故事的迷恋。

所以我们是不是可以做一个有趣的角色置换：杰森——多罗西（现实失意，意外跌入“异境”国度，于是历经所有险难就是为了要回家）；鲁彦——稻草人（主角预遇到的第一个伙伴，电影《绿》结束时多罗西对稻草人说：“我最舍不得的就是你” ；而鲁彦命垂一线时，杰森含泪道：“但我舍不得你。

”甚至欲以金箍棒换永生药）；默僧&燕子——铁皮人&狮子；玉疆将军——东方女巫；白发魔女——飞猴（《绿》童话文本中交待飞猴听命于东方女巫是为了得到自由，《功》中白发魔女听命于玉疆战神是为了永生；替人“消灾”都是为了拿人“钱财”）；玉帝——奥芝法师。

如果那根金箍棒能将杰森带回波士顿的话，其功用和那双神奇的红鞋子完全对应那就完美了。

虽然这部“现代版”的《绿野仙踪》还是和“原著”有很多出入，但其情节的发展的动力和结局却是一致的：《西游记》中唐僧师徒取得真经返回大唐的前提是历经磨难成道成仁，而无论《绿》还是《功》在回家之前都有一个“任务”要完成——打败一个邪恶势力（奥芝法师说“在答应你们的要求前必须把东方女巫除掉。

”；鲁彦告诉杰森：“把这根棒子还给美猴王，打败玉疆将军，你才能回家。

”）——换句话说，在这种情景设定中，“历险”是换得主人公“回家”的交易条件，而非对人物品质的考验。

中国的小说宣扬一个更高法力对个体的召唤和塑造，个体完全地认同这一法力，尽一切可能按它的要求去做，最终获得它的承认便是个体行动与生命的最高价值。

而西方文化则强调个体自身的成长与完善。

所以，当杰森在酒馆听完鲁彦讲的故事之后，交还金箍棒以还天下太平的崇高任务丝毫不比让他回家更重要；而当鲁彦生命垂危时，在杰森的眼里，拯救朋友（也是良师）的性命也无疑最为迫切。

所以，从影片的结局看来，无论是杰森还是多罗西，他们所获得的都是对生活全新的理解和热爱，而不是某个“他者”的承认。

　　　　所以，“西游记”等的东方符号只是起到营造“异境”氛围的作用，其所指的内涵几乎都已丧失（“流沙河”的名称古怪之至，倒是和《绿》中的“罂粟田”在情节安排上有异曲同工之妙）。

倒是这样一个有点不伦不类的“绿野仙踪”故事是美国观众耳熟能详的套路，挥之不去的情结，无怪乎在国外各大官方网站媒体的头条评论中没有看到任何对情节的质疑，反倒是中国观众对之耿耿于怀。

　　　　　　 　　　　　　 　　　　　　三 　　　　　　 　　　 【换句话说，在西方人眼中，东方人或者东方只有在“他者”身份下，才是安全的。

】 　　　　　　 　　　　当年《绿》的导演在人物安排上故意在电影中加上稻草人、铁皮人、狮子、女巫以及奥芝法师在现实生活中对应的角色，这样一来至少是为了说明那样一个“异境”是多罗西根据现实想象出来的。

通过一场大梦，那些稀奇古怪的精灵让多罗西对自己身边的人有了更加深刻的认识，不再打算离家出走，而是念叨着那句已成为“国偐”的“没有地方比家更好了（There is no place like home)”展开灿烂的笑容。

　　　　　　 　　　　在《功》中，杰森回到现实后“莫名其妙”地练就了一身功夫惩恶扬善，自然在东方美女的搭讪后露出灿烂的笑容。

他和多罗西所幻想的“异境”有一个不同之处——奥芝仙境是《绿野仙踪》作者弗兰克的原创，而杰森的梦几乎就是神话里、尤其是他所看过的中国功夫影片中中国的缩影，是导演或者好莱坞的臆想。

在这里，东方的浪漫、神秘、甚至险恶在一种想象的空间中建立起来，最终确立了西方人——杰森的身份感和优越感（在他的梦中，最终解放孙悟空，给世界带来和平的人是他这个不名一文的美国小子）。

这几乎是萨义德“东方学”精神最直接、最浅显的体现。

在《东方学》绪论中萨义德就阐明了他的出发点：“东方并非一种惰性的自然存在”，它与“西方”一样，也是“人为建构起来的”。

萨义德认为，东方学的发展体现出一种“文本性观念”（textual attitude）。

其意思是说，“东方学话语所依赖的，并不是有经验论的证据或者经验，而是由其他书籍中衍生出来的东方和东方人的形象。

”我们在这里是否可已根据萨义德的理论提出一种“影像性观念”呢？

不是从“有经验论的证据或者经验”找到根据，而是“由其他‘影视’中衍生出来的东方和东方人的形象”。

对于西方观众而言，电影片头中目不暇接的港台功夫电影海报和它们所代表的各种功夫电影在今天不是正在大众传媒中“衍生”出东方人——中国人的形象吗？

而之所以创造出这些形象，是为了“把东方作为西方的‘他者’创造出来：一个用来突出自己身份的地域。

”亦如周宁先生在《异想天开——西洋镜里看中国》所言：“西方的中国形象，表现的永远是西方。

二十世纪西方的中国形象的每一次反复都有西方文化内部的深远动因。

……西方的中国形象在西方社会想象的乌托邦与意识形态两极间反复摇摆。

不可避免虚构与想象，因为它本身就是一种社会想象，一种关于文化他者的表述；也不可追求真实与真理，因为它并不反映中国的现实，只表现西方的文化心理。

” 　　无可否认的是，西方的文化中向来就有“我是谁？

”的追问。

这种对个体存在的思考几乎成了西方思想文化发展的重要动力。

就像物理上讲没有绝对的“静态”一样，任何的“静”都是要以参照物作为衡量标准的。

这样我们对《功》的“东方学”意义就会有更深的体会。

其中最明显的就是对女性角色的安排，尤其是Sparrow （燕子）。

其实从英文上来看Sparrow译成“麻雀”更合适，然而无论是在白发魔女口中还是汉语字幕却都称她为“燕子”。

属于Sparrow的名字到底是哪一个呢？

如果从地缘上来看，应该尊重汉语的概念，也就是“燕子”，何况咱们中国的文化不像法国喜欢拿“麻雀”或者“云雀”比喻，而是更习惯用“燕子”。

如此一来，在东方的语境下的“燕子”成了西方人，或者确切地讲，成了美国人眼中的Sparrow，或 Gold Sparrow “金麻雀”。

这至少在外形上造成降格的误读。

其次，也是最让人深思的，作为剧中正面的女性角色（白发魔女是反角儿，而被劫持来的两个村姑作为女性是“男性权力-幻想 power-fantasy的产物《东方学》207页），燕子对自我的称呼为“She”。

这一反常规的自称可以理解为创作者在修辞上的雕琢，为了体现人物为报大仇将自己的身份的主动性藏匿起来。

既然这种安排有塑造人物性格的作用，为什么无论在配音上还是字幕上都没有用汉语体现呢？

仅仅是为了避免矫情？

放在“东方学”的视野下，这种自我称谓的用意似乎就有了更合理的解释——体现出在西方人眼中东方佳人的“他者”处境，用以体现自身的优越感。

因为这里不得不考虑剧中所有东方人都是杰森幻想出来的，那么这样一种对正面东方女性的自我称谓的臆想也自然具有了杰森这样一个西方人的主观感情色彩——唯一的东方佳丽即便不为敌也要服从于“西方”对她的安排。

后来当杰森因巧合为燕子报了家仇后，这样一个东方少女在西方人热切的目光注视中第一次“产生了”主体性，说出了第一人称的“I”，而且是在一个常理中无须使用主语的“谢谢你”（I thank you）的表达中。

那么这时我们可以看到，“东方人”自我的主动性是由西方人赋予的，并且个体在获得“自我”身份时的第一要务是表达对这样一种“解救”的感激。

可这种“他者”地位在影片中的悲剧性在于：刚“摆脱”“他者”身份的约束便丧失了自己的生命。

换句话说，在西方人眼中，东方人或者东方只有在“他者”赋予的身份下才是安全的。

西方的中国形象仅仅是其自身文化的投影壁，只是他们想象中的文化他者。

　　　　笔者不敢说以上的分析都体现了电影创作者的真实意图，但至少通过文化批评的视角看到其可能传达出的西方情结，为这样一部在功夫片历史上具有不可磨灭意义的影片提供一种解读的可能。

　　　　功夫再好看也只是点缀，仿佛奥芝仙境再美好，终归是要回家的。

杰森经历了一番成长的“功夫”磨练后回到了自己的家，我们的功夫片呢？

——已经打出了国门，打进了好莱坞，可打算啥时候回家呢？

周五晚上去新东安看了《功夫之王》，这个我们从去年看《长江七号》的时候就开始期待的电影。

很多人都说，太没意思了，太失望了，但是我却觉得，真的还好啊！

比起《三国之德华脱衣》已经好很多了。

至少，电影有明确的主题，双J对打是真的拳拳到肉，玉疆大殿的风景是真的美到不行，像幻境！

而且，该前后呼应的，该解答的伏笔，导演全部都妥善进行了交待。

再加上时不时出现的一点小幽默，我觉得我7点下班之后，狂奔去地铁站，倒了三次地铁，然后暴走500米到电影院，忍着饥肠辘辘将近2个小时，还是挺值得的。

本来周五晚上就想写一下观后感的，但是由于我们看完电影又去簋街吃了个宵夜，然后又去安定门做了个足疗，回到家已经快4点了，对于我这种向来“10点半就睡觉”的人，简直已经太晚啦！

（程咬金插一句：周五晚上去烽火堂吃宵夜的时候碰到了掐掐然和妖大人还有猪姑娘，掐掐然对于晚上11点还能在床以外的地方看到我和黑皮他哥，很是吃了一惊） 由于我实在是太懒了，所以，如果不是刚才看到小然日记里提到了“陈太好了”这个名字，又勾起了我看电影的回忆，我想这篇观后感会胎死腹中。

所以，在这里要对小然大人致以崇高的谢意。

首先，说一下相熟的人最感兴趣的一个桥段。

话说，天下太平后，（也就是影片快结束的时候）修炼了500年终于出关的玉皇大帝对Jason说：“天行者，你穿越了无门之门，不远万里来到这里，并且应验了凡人的预言，现在，你想得到什么呢？

” JASON说：“我只想回到我原来的地方。

” 玉皇大帝迫不及待的说：“噢，太好了！

” 然后飘走了。

当时整个电影院就听到我一个人在爆笑，没办法，联想到“台湾是个好地方”，我就更控制不住了。

然后，说一下我猜中的最大的一个悬念。

说，李连杰一人分饰两角，一个是齐天大圣，500年前被玉疆战神耍了个小伎俩，封石头里了；一个是默僧，没有介绍来历，只是功夫很强，而且一直以寻找金箍棒解救齐天大圣为己任，就算是牺牲自己也在所不辞。

在影片的高潮处，也就是一帮人冲入玉疆大殿，一顿群殴之时，默僧和玉疆战神打的不可开交，然后JASON在人群里窜来窜去，终于搞到了金箍棒，一棒子打过去，齐天大圣复活了。

而在这个时候，默僧已经遍体鳞伤，奄奄一息之时，他倒在了齐天大圣的脚下。

这时，我的CPU高速运转，脱口而出：“他是不是其实是孙悟空的一根毛啊？

” 话刚说完，默僧版的李连杰咽下了最后一口气，然后变成了一根毛，飞到了孙悟空滴手上。

坐我旁边的男的惊呼了一声：“还真是诶！

”这哥们，估计刚才在心里嘲笑了我一百遍，所以此刻才有如此激烈的反应。

我得意的啊，恨不得立马站起来向全电影院的人高呼：“我太聪明啦！

”然后仰天长笑三百零八声，哇哈哈哈哈 最后，说一下这个电影的败笔。

就是刘亦菲那个大花瓶啊，实在太大了。

完全不知道为什么要有这样一个角色。

作为一个女侠，一路上只知道抱着个琵琶一直弹啊弹，然后说一些没有意义不知所云的话。

尤其是成龙中箭后，在一个寺院里修养，大家都像热锅上的蚂蚁，想着怎么救成龙。

刘同学在和JASON独处的时候说了这样一段话：“还记得第一次在客栈里见到你，你还是一个惊慌失措的男孩子，现在，你已经可以和我们并肩作战了。

”然后飘走了。

留下了一脸无所适从的JASON，还有满腹狐疑的我们。

黑皮他哥说：“小刘同学存在的唯一意义就是给天行者送玉簪子的，其实安排她那时候出场就可以了。

”（因为神仙是打不死的，只有用玉簪子才能杀死。

） 至于李冰冰，就不多说什么了，让我简直觉得像个女鬼，尤其是最后，她用那长长的白头发，缠住成龙的脖子，然后自己拉着自己的头发往上爬的时候，真吓人。