乐队男孩

弥补了没钱去宽街看戏的遗憾。这次翻拍的不足不是舞台感太重电影感不强，而是年代感不强。除了片头直接写明了“1968， 纽约”，无法切实地感觉到是“那个”年代。看剧时候想起了一部音乐剧The View Upstairs，今日的LGBTQ纽约客和Stonewall事件之前的同志还是大不同的。处理失调的结果就是使得“社会不认同造成的自我厌恶”变成了“自私任性的姐妹撕逼”，突兀又遗憾。

八分，吉姆·帕森斯演技炸裂。我在没有了解舞台剧背景的前提下，更纯粹的作为一个普通观众看完了整个故事。它讲述了不论是1970年还是现在的同性恋生活环境，be mean or be dramatic。派对开始前的准备和欣喜，以及结束后的疲惫无奈，群像刻画出每一个人面对窘境的反应，有人大吼大叫，有人小声哭泣，有人装聋作哑，有人兀自走开。对我来说有两点不足，第一是整个冲突本质和跳跃节奏太强了，这点确实很难把控，第二是我一直期待故事的最后有反转或是惊喜，却短而平的结束了，像是戛然而止的协奏曲，让人意犹未尽又觉得怅然若失。

看之前不知道这是百老汇改编，难怪只是单个场景，也难怪剧作已经这么完满了。整片虽然大部分是对话，但剧情不乏高潮，也有很多情绪上的high点，算是今年看过最好的LGBT电影之一。还有一点可贵的是这部电影集结了好莱坞出柜的诸位男星，真是难得。

可能是期望过高了…

没有对比就没有伤害，只有看过五十年前的老版才会知道新版缺少了什么。这是一份专属于深柜年代的刀光剑影，电影需要考虑的不是做新而是做旧。由全出柜演员来演反而缺少了那种刻骨铭心的自憎，大家就像吃饱了没事干就开撕一样。最心疼的是孔雀，美美的屁股白露了...

纽约gay蜜图鉴，孔雀浑身都是宝

珠玉在前，70年代的语境下刀光剑影的室内戏，当真是剥开了糜烂的伤口。而这一版的演员群戏火候不足，故作镇定后的深沉，也还是很难买账

7分合适。是我不喜欢的，台词一直说个不停的那种电影了。听得我头大。后面变成强迫一个恐同的男人跟这么多个同性恋的共处一室，看着他们。有点像同性版的《完美陌生人》通过一个给最爱的人打电话的游戏牵扯出各种私人故事，不断争吵争执升级成热烈的讨论。很考验演员的演技。

3.1 整个电影立项就是个错误，如果新版做旧到几乎完全还原，那么没有拍的必要，如果做新到彻底不一样那就没必要拿“乐队男孩”的名头，可悲的是成片是个半吊子。最不能忍受的是摄影和剪辑，老版采用中景可以一览人物关系，如非必要的人物情绪以及情感反应变化绝不采用特写，新版不但特写颇多，这还使得影片的剪辑节奏非常快，完全破坏了带入感。

诡异。2.4

较1970年的电影没啥区别，作为翻拍片少了社会背景的刻画，深刻度也就大打折扣。时间变了，我们还是没变，同性恋还是一样的宿命，蹭各地的party，和姐妹撕逼，为爱情流泪，为容颜伤心，临时抱佛脚向神明忏悔，然后朝着红灯区一路狂奔。我们，无处皈依的我们。

舞台感浓重却无不适，人多戏满场景虽小，塑料儿姐妹情身份认同社会歧视种族私生活爱情观宗教一应俱全。

这里面描述的中年焦虑gay的生活也太可怕了……白瞎了这么好的卡司

谢耳朵演得过于娘了 于是内心痛苦变成婊里婊气 明显原版更符合人设

这一届不太行啊

舞台剧应该很好看吧 两颗星都献给孔雀的肉体

“基佬密集恐惧症”。想要打破世俗惯有对基佬都是扭着臀部翘着手指吊着嗓子聒噪不停的刻板印象，全人类的同志们真的还有很漫长的路要走。

2020了基来母去已经不酷了

都好帅！

在纽约的舞台剧特别出彩儿，小小的舞台上绽放出巨大的tension、passion和love。特别期待能成为百老汇的常演剧目，这个卡司也是豪华醉了～