红高粱

花了半个月时间，每天的空闲时间都在刷《红高粱》。

之前电影院做老片新映的时候，我特意去看了一遍这部电影，电影里的姜文和巩俐还很稚嫩，电影的制作也很粗糙，毕竟是八十年代的电影。

但是从光影配合到剪辑到后期，水平简直超越了当今的某些电影。

所以当听到周迅要重演，还是电视剧的时候，我内心其实有很多的未知数。

我个人挺喜欢周迅的，演员本身到她塑造的形象，我都挑不出什么毛病。

一个演员身上的气质，是后天也弥补不来的，这大概就是周迅的优势。

我格外喜欢这样独立，勇敢的演员。

想到这里，我忽然宽心了，她大概是可以演好九儿的。

《红高粱》里面的九儿，勇敢、不依附男人、有主意、敢于维护自己的爱情。

时代创造出来的奇女子。

一路走来，从九儿恋爱、出嫁、和大嫂争斗，都是正常戏路，我独独喜欢琪官被送到日本人那里之后的戏。

九儿明知道女儿回不来了，一路狂奔回去，到最后为了救余占鳌，唱着歌，走向了高粱地深处的酒窖，点燃了所有的坛酒，同归于尽。

豆官一路给娘唱着歌，一路前行。

九儿的灵魂从此和三十里红融为一体。

这一段看的我眼泪转了又转，她爱余占鳌，可是为了孩子，她不能和一个固执于小利的男人在一起，更不能和一个落草为寇的男人在一起。

几十集里，九儿一直和余占鳌吵吵闹闹，尽管剧情被撑起来了，但是还是觉得有点弱。

更显得余占鳌这个男人不招人喜欢，一个只想着让自己女人看的起的男人，固执的男人，还偏偏看不懂自己女人的心的男人，也真的是蠢到家了。

相比较之下，这部剧里我最喜欢的一个男性角色是朱豪三。

作为一个退役的国民党军官，他的身上依稀可以看到不甘心的痕迹，他有一腔爱国热血，可惜废了一条腿无法抱国。

于是投身于建设高密的热情中，他希望通过自己的努力打造一个模范县，证明自己的能力。

作为一个老公，他怕老婆怕的理直气壮。

作为一个父亲，他大概是最不称职的父亲。

女儿因为自己剿匪被杀死，儿子在军中，儿媳妇不理他们。

把九儿认作自己的干女儿之后，却还是时时利用。

于荣光把朱豪三的形象刻画的入木三分。

我一直以为没有什么改变了。

但是当朱豪三得知儿子战死的时候，一刹那的反应，我瞬间入戏。

父亲失去儿子的悲痛，让他活了过来，又变成了一个有血有肉的人。

报国也要有方，再也不是一味的愚忠。

他可以联合自己的死对头余占鳌，一起抗日。

大敌当前，不管谁是谁非，任何一个中国人都应该如此。

近代史中，我最熟知的历史就是抗日战争，大概是太惨烈，总会激起我内心的痛点。

偌大一个中国，被一个小岛欺负到如此地步。

而这段历史中，故事太多太多，我们记忆又太少太少，没法一一陈述。

当朱豪三彻底瘫痪，需要坐着轮椅指挥战斗的时候，每次看到他的出场，我总觉得诸葛亮附体……矛盾点也在这里，《红高粱》里面，出现了三派人物，朱豪三余占鳌为首的抗日小分队，花脖子为首的中立分子，钱玉郎为首的汉奸。

中立分子和汉奸竟然超过了抗日小分队，故事的结尾也没有讲述这场战争的胜负，但是大家可以看出，抗日小分队的力量薄弱只剩下了十几个人。

这应该是我看到的第一部，没有以中国人民的胜利结尾的抗日战争片。

不管如何，都给抗日神剧提了个醒，没有手撕鬼子，没有地道战，我们仍然可以做出好作品。

我不喜欢余占鳌这个角色，朱亚文演绎的版本不如姜文的版本。

姜文刚中有柔，但是朱亚文版本可能演绎的集数过多，一直牵扯到九儿是否看的起自己的问题上，反而凸显这个男人小家子气。

如果60集缩减成40集，也许会好一点，观众看到的不满足，但是7分饱才是最好的。

电视剧版本的《红高粱》比电影版本增添了恋儿这个角色。

我一直没有弄明白这个角色的用处，纯粹忠于原著？

为了剧情的饱满？

原著中恋儿没有这么的蠢，余占鳌也没有这么的坚定，恋儿为余占鳌生了孩子，被日本人杀了。

但是电视剧中，恋儿一直为了得到余占鳌，做了一件又一件的蠢事，真的有一种一看到这个女人就直接快进的冲动。

和国产抗日剧相比，《红高粱》算是中上水平了，作为老导演，郑晓龙太擅长塑造角色冲突了！

《甄嬛传》里面的爱恨情仇就是一个鲜明的例子，我记得自己早年刷《少年包青天》（郑导是出品人）的时候，一遍一遍从来没有腻，一转眼过去了这么久，电视剧越来越多，但是这块五花肉，却再也没有之前的口感了，与时俱进四个字，好写不好做。

患者：余占鳌性别：男年龄：二十周岁初步诊断：中二病晚期伴随直男癌经多次协商患者不肯配合治疗同时打伤两位护士并高呼“老子没病”甩下检查费匆匆离开，主治医生默泪轻语“日子不多了唉”【＊——————我是迷の脑洞分割线—————＊】花开两朵，单表一枝，下面我就给各位表一表红高粱迷の男主余占鳌。

《红高粱》初期，余占鳌是个蠢萌的让人心疼的扛把子，心心念念赚几块大洋给娘吃点儿炉包，他娘却跟个土郎中整日私会乐不思蜀，自己却扛千金龙王扛到吐血，好像为了娘，什么苦都吃得。

此时的他，初见九儿，便鬼迷了心窍，心里也便多了份念想。

终于，扛把子平淡的生活里出现了几个转折。

转折一：九儿出嫁作为一名扛着心爱之人花轿的轿夫，自然想捞点儿油水，面对劫轿未成功的俊杰，余占鳌自是大义凛然了一回，再次送九儿上轿，他紧紧握住九儿的小脚，眼神狠狠地瞟进了她眼里，内心OS当然是妹子你给老子等着老子他妈的早晚要了你！

从那一刻开始，余占鳌的生活有了新的奔头，有了美好的希望。

转折二：高粱地首次野合为什么我要强调“首次”呢，因为全剧正儿八经的野合也有过几次，但只有这一次，对余占鳌有着非一般的影响。

这里我也想提一下剧里的九儿，跟电影版的九儿在唯诺之余多了几分反抗以及反抗之余的迎合，这一迎合不要紧，九儿立马就揪住了余占鳌的心，再也没有放下过。

到此，扛把子大哥终于有了女人，虽说是炮友吧，但蠢萌的扛把子也有了美滋滋值得回味的事情了。

转折三：三条人命加身土郎中和单家爷俩的死简直是让人哭笑不得，说是余占鳌杀了他们，并不怎么合情理，但说与他无关，却也实在是脱不了干系。

说到底，编剧安排的这几个炮灰角色，开始让余占鳌对这个世界粉转路人了。

此时的他，是个会害怕县长拿他兴师问罪的小市民，是贪生怕死的小伙，是想悔改的良民。

综上，在朱豪三统治初期的高密县城里，余占鳌只是个想保护自己女人过自己生活靠力气吃饭的扛把子，偶尔耍耍小聪明，跟自家兄弟喝喝酒，平淡无奇却也与世无争。

男主的第二段人生可以从死娘死兄弟说起。

对于一个仅仅渴望平淡生活的小老百姓，娘和兄弟的死可谓是天大的事，更何况两人的死都与所谓县长有关。

说到这里，我想说一个问题，何谓县长？

大抵是个在小县城里说话算数秉公断案颁布恩惠予民的法令之人，但此剧却把朱县长塑造成一个无恶不作又气急败坏的小心眼。

该人物的步步紧逼点燃了余占鳌的怒火，一场撕逼大战即将展开，余占鳌再也不是那个蠢萌得让人心疼的小白兔了，他这一变身指不定进化成恶狼还是猛虎呢。

不过不管是恶狼或者猛虎，他都没有忘记自己的女人，在他拉帮结匪之后专门在月圆之夜，智商会下降几个级别，来到单家门口，冲着大门跟个寡妇怒吼"老子是你的男人"搅得人家永无宁夜。

都说婊子无情，戏子无意，余占鳌可谓真真是儿的中了这个婊子兼炮友的毒，九儿也是过足了婊子的瘾，不与你见面便虐得你一个来一个来的。

偏偏世事难料，炮友生下了自己的孩子竟作单姓，余占鳌竟也乐不可支？

这事儿要拿到现在来说早就不知道撕了多少个回合了，你既生我孩子与我走便是，若不走，将孩子给我便是，何苦这个爹当的心酸不已。

更加料想不到的是，忠于九儿的奴婢恋儿竟说出要做大哥的女人这种话，而余占鳌又一次恬不知耻的答应了？

一时冲动也好，出气也罢，恋儿可真是中国好闺密啊！

（其实不管后期恋儿如何的作破天我也没法讨厌她，毕竟是她救了九儿的命，七级浮屠人家也造了，她毁也是毁在自己手里的）如今孩子有了，正牌女人也有了，兄弟越来越多，花脖子也成了哥们儿，于是，他们便与朱豪三展开了一场场恶战，终于是邪不压正，哥们儿变脸，余占鳌被朱豪三堵在了九儿门口。

当所有人面面相觑的时候，我们的终极大BOOS终于出场了！

虽多年不在江湖闯荡，但不论谁闻黑眼大哥的名号时还是要抖上三抖的。

要说人家是大BOSS也就真是有法子，马上把余占鳌这只终日寻仇报复的跳脚猴子驯得服服帖帖。

朱豪三知道信儿了，也不好伺机一锅端了，这下终于貌似是相安无事了吧。

此时的余占鳌更像个为了报仇什么事都能干出来的《伊甸园》里的几个熊孩子。

心心念念一些私人恩怨，一点儿都不大气，报仇之余与炮友见见面唠唠嗑，稀罕稀罕俩孩子，倒也无伤大雅，但似乎脑筋越来越不灵活，好听信谗言，生活没点儿追求，得过且过。

最后且说日本人进了高密，鬼子这一来，余占鳌好像爱上九儿那般爱上了一种名为三八大盖儿的枪，剿了二鬼子几支，晚上搂着睡觉，弃恋儿于不顾TAT。

不过美梦没做几天朱豪三终于用最后一个绝杀——杀了余占鳌干娘，成功惹毛了他，他带着兄弟们就要灭了姓朱的。

但终于这个火烧眉毛的急脾气被小日本抢了自己孩子给压住了，好像忽然开了窍，明白了外敌入侵的严重性，甩开手枪啪啪啪地嘣上小鬼子了，此后，朱豪三如何与他和好及九儿的死我都不想赘述了，单表余占鳌满身鲜血望着高粱地里燃烧的火光，拍拍儿子的肩膀，让儿子送送娘的大气。

战争以及爱人的离开终于让这个已经当爹的孩子成熟了，像个真正的汉子了。

都说时世造英雄，这话说得一点儿也不假，而英雄若没有英明果敢之气怕是狗熊都不如。

余占鳌经历过这大起大落的几年，怕是一辈子都会被改写。

我不喜欢别人说他鲁莽骂他虎，一切完全是天性使然，朱亚文用心诠释了这个细腻的山东糙汉子，他所树立的这个形象，让整部剧精神饱满起来，活跃起来，更让九儿英勇起来，大无畏起来。

高粱一茬接一茬地红着，这般血性的汉子再不好找了。

没看过原著也没看过电影，不存在比较，单就电视剧说。

前五六集很美好，四十岁的周公子演十七岁姑娘的娇俏竟然毫无违和感。

张俊杰也是一副典型的新青年模样。

余占鳌有勇有义，浑身肌肉看的人血脉贲张。

最喜欢的还是朱县长，既有性格又有谋略。

连秦海璐的出场都唯美到极点，几个镜头就刻画出一个恪守妇道又极有主意的少奶奶形象。

加上张力十足的配乐以及精致的灯光摄像，郑晓龙导演给这部电视剧开了个好头。

再往后看就慢慢狗血了，九儿的勇敢机智渐渐沦为固执。

余占鳌最为可恶，似乎只会好勇斗狠，遇事就大喊大叫，横冲直撞，还把自己的错归咎到别人身上，他的戏份多却缺乏内心描写，使人物显得单薄。

恋儿的出场就更不招人待见，本是一个心比天高的晴雯似的姑娘，硬生生演成了心机婊。

其他配角就不多说了，有好有坏。

看见一群酸周迅演技的，我真的很好奇豆瓣什么时候这么专业起来？

这么会装逼的豆？

牛逼牛逼稳的一批！

记的好像是戏里面九儿孩子被抓走她去找余占鳌那一段，周迅说着大段的台词眼泪止不住的流扑通一声跪下去的时候，我也跟着哭起来。

那是我第一次看红高粱，因为上学的原因之前并没有看过，但是看到那一段的时候，虽然不知道之前发生了什么并没有搞清楚前因后果，但还是跟着周迅的九儿哭了起来。

这种隔着屏幕的感染力，我真的很服气周迅的演技，很服气很服气。

所以那些酸演技的可以洗洗退下了，莫装逼小心遭雷劈哦！

(⊙o⊙)

九儿和其他很多人是一样，本来是个向往美好的人。

从一开始和俊杰私定终身，特别美好，在九儿眼睛里的俊杰和爱情也是完美，宣誓完后分别前一句：“我听你的”，小女儿味十足啊，是一个女人给她爱人的最大褒奖这个时候的九儿是全心全意爱着这个最好的俊杰的。

后来的被入土匪窝，被嫁单家，是九儿自身真正面对生存和残缺的无奈，只能忍受之。

虽然在入了土匪窝和嫁单家的路上，俊杰的表现并不怂，他对九儿的心意观众也都看见了，九儿肯定也是看到了，虽然对俊杰有误会，可这不是主要的我想，我想重要的是，九儿想要的完美的爱情俊杰给不起了，九儿清楚的看见生活残酷，俊杰并不是有心就能做到合乎九儿心意的，俊杰搞不定家人，虽然这不是他的错，但这是事实。

随着生存和生活的紧迫，九儿清楚的认识到了这个男人能力的有限之处，她只能选择随机应变靠自己，把所有的选择攥在自己的手里，独自面对一切，我想不是九儿想抛弃俊杰，是生活催促她上路。

与其说九儿是对俊杰搞不定家人，跟在女人屁股后面之类不爷们的一面失望，不如说九儿是对认识到俊杰不可能完美搞定一切，以及生存给她的种种她面对的不美好感到无端的气愤和宣泄，处理不了父母干涉婚姻这个事，会让九儿在面对俊杰家人以及和俊杰的婚姻的时候一直没有主动权，她是要对自己的生活做主的。

虽然生俊杰的气其实不代表她已经不爱俊杰，只是梦幻甜美的爱情转化了，成为了成熟的信任和理性的决绝，她只会把草戒指和爱情都收在心底，不会再拿出来过日子用了。

当了母亲以后的九儿，就只要不伤天害理，都是以孩子为第一的，她敢于选择放弃俊杰，就敢于为了孩子做很多事情，比如霸占单家九儿当然知道这样不道德，可是单家叔叔来抢家产，嫂子为保地位盼她的孩子，父亲把她卖到单家，俊杰父母为了利益干涉她的婚姻把她推进土匪窝，哪一件又是合理的呢，只是在那个年代，其他的事情貌似都没有她怀着野种赖在单家要无耻，但是对九儿而言，这是对孩子最好的选择，别人都能心怀鬼胎暗自算计，她为什么不能，如果她守了妇道，或者带着她的野种孩子离开单家，合乎道德了，也合乎舆论了，那她和孩子就要悲催了。

每个女人都希望把自己的孩子放在安稳富足有保障的地方养大。

为了孩子，也为了余占鳌这个人确实爱她并且是个不会让人讨厌的好人，九儿只能一点点接受余占鳌，并且把他当作相依为命的男人，谁让他是孩子的爹呢？

全剧九儿始终在劝余占鳌走正道，创家业，给她和孩子一份保障，可是余占鳌老是不争气啊，傻不拉几的没头脑，其实我觉得九儿有点看不上他呢。

本来九儿作为一个女人一开始把未来的生活的希望系在俊杰身上，他没有做好，九儿放弃，先自己撑着，后来九儿把这份希望放在了余占鳌身上，他一直做不好，九儿就一直不肯离开单家跟着他，在没有看见稳定认可的未来前，九儿一直把生活攥在自己手里，没有放心交给男人，既坚强又累啊！

只是这次九儿没办法像放弃俊杰一样放弃余占鳌，因为他是孩子爹啊，女人可以给自己换个男人换个生活，但是没法给孩子换个爹啊，，虽然余占鳌经常脑子有点不够使，并且还整了个小三出来，但把孩子放在首位的九儿也只能孜孜不倦敦促余占鳌。。。。

其实整个剧中都能看到，九儿和俊杰是心灵最相通的，俊杰说九儿在单家是破罐子破摔，是自己害了九儿，很是懂得九儿。

在日本人来了后九儿很快在俊杰的劝说下反应过来什么是最重要的，在很多事情的主张上，俊杰和九儿都意见相同，并且搭档劝说余占鳌做正确的选择，是个女人都会欣赏这个深明大义胸怀天下的男人，何况朱县长给四奎娘吊唁那晚，俊杰表现的多么果敢、周全和爷们，那不是余占鳌能达到的高度。

俊杰几乎和九儿一样孜孜不倦的敦促着余占鳌，为了一种社会责任感、为了民族大义也为了九儿，这样的深情九儿也是看在眼里的，可是她已为人母，只会选择继续把孩子的爹当作自己的男人，从最后把草戒指拿出来，并且再次请求俊杰对余占鳌进行思想教育可以看出来，九儿很珍惜那份感情，并且很欣赏俊杰，只是她最在意的孩子让她没有了选择，只能把爱情搁在心底，而去应对生活的种种问题。

就像没人愿意去死，最后九儿赴死何尝又不是为了在意的民族大义而没有了选择呢？

不过这个时刻，这个女人又开始信任并且拜托这个男人，把自己孩子爹以及孩子未来方向的希望寄托一份在这个男人身上，这个男人因为各种原因以及对这个女人的爱而承接了这份责任，这算不算爱情不知道，但这是男人和女人关系中的一种成熟的光芒。

其实九儿一直是非常自我的，只做合乎自己心意的选择，从来没有被妥协和奴役，这个算是红高粱精神吧，其实也是寻常人的道理。

最近拍了个电视剧「红高粱」。

不明就里，难道还要借着莫言去日东风再兴些风浪？

「红高粱」是个具有鲜明时代性的不可复制的文本，八十年代思想解放，那种农业社会里长出来的赤裸热辣的性意识，在长期政治压抑后发出了第一声低吼。

巩俐姜文都土和硬到了骨子里，岂是现在一切都绵软精致的小资们喜欢的？

巩俐那种山东女人与生俱来的粗骨头厚腰胯，任你把轿子颠个底朝天，姑奶奶屁股都不会挪一下。

周迅适合做一个徽州新嫁的三房姨太太，心气虽然高，脚还是小的。

或者做一个追随摇滚乐手的骨肉皮，情到真处，虽然吐着烟腆着脸，但是眼里透出难以掩饰的疲惫和寂寞。

叫她进到高粱地里，不怕被叶子划伤了小脸？

我估计现在九零后oo后都不会有我对于那种农业社会文化，山药蛋蛋山丹丹花文艺，溲曲荤段子的体会。

那是曾经「故事会」一类刊物上的描写，是农村世俗的情欲和爱憎，是天阉汉子用耙子废了偷汉媳妇，是爬灰的公公和高粱地里偷情的寡妇，也是公社的书记和结婚的小二黑。

是郭沫若的思无邪和张国师的伊甸园。

我写了篇长的正式的，发在了<文学报。

新批评》上三人谈第一篇有兴趣可以看看http://wenxue.news365.com.cn/wxb/html/2014-12/04/content_196499.htm

首先要肯定一下女主在当时的社会背景下能够敢爱敢恨，追求爱情自由。

我没看过原著，看到电视剧后不由觉得这就是乡村玛丽苏。

台词设定得太做作，再好的演员演出来也不真实。

男主基本上没什么智商，说话语气也几乎没正常过，就差没把二百五仨字写脑门上了。

至于为啥后来能当土匪头子，全靠主角光环呗这样的智商和性格，现实中换成谁都死得快。

跑到寡妇家门口嗷嗷着自己跟她搞过了，不怕一起被浸猪笼还是怎么着。

那种年代连流言都能杀人，这货倒好，敢于直面被浸猪笼的现实。

萝卜白菜各有所爱，女主能看上他也就算了，滚高粱地也算了，我就是理解不了她为何如此理直气壮。

昨天播出的一集：女主被嫂子要求把自己儿子过继给她，女主说了句，也好，省得有人再非议豆官的身份。

尼玛要是没看过前面肯定以为豆官就是单家嫡亲孙子，其他人全是图谋家产的造谣者。

虽然咱开了挂，但咱能低调点吗？

如果搁今天，亲子鉴定一做你就彻底没戏唱了。

看见男主给女主写信的桥段，我又被雷了。

男主居然识字啊果然深藏不露，前面一点都看不出来你丫居然识字。

注：写信这段我是在预告里看到的，刚写完这篇就看见新更的一集：原来人家高智商，现学现卖。

来找我辩论的你就省省吧，如果嫌我拖低了评分，那评也评过了，改不了了。

如果是因为演员，请读第一段最后一句。

如果因为片子本身，不喜欢就是不喜欢，你可以去打五星的评论页面参与讨论。

4.已经追完全剧，但是追剧小结只到44集：朝着神剧的路上飞奔的…戏。

（省略号有待填空，因为故事风格每日一变换。

）追剧小结：1-3集，以山寨版让子弹飞场景开场，导演镜头感太弱，剪辑生硬，节奏混乱，早期九儿过于淡定，迅哥儿举重若轻的成熟演技使观众跳戏，另外主演之间毫无火花，赶场子似的。

4-6集，九儿很灵动，只是与原著设定不符，并进而导致画面与剧情违和。

另外，初出茅庐的丫头，在土匪窝里掌控全局游刃有余，俨然调戏欧阳父子的黄蓉。

在对待初恋的态度上，让女主的智商和性格上的不连贯极为突出。

7-9集，严重偏离原著的主题，抛弃了对最原始最质朴的人性的表达，脱离时代，走上偶像剧路线。

10-15集，原来这不是一般的偶像剧，这是神剧。

只能等抗日戏码上了，看看能否逆袭。

16-17集，为了衬托主角，开始黑化女二等若干配角。

话说，棺材里起死回生的戏码，是想往原著的魔幻现实主义风格挂靠吗？

18-19集，建议改名，就叫高粱红了，注明红高粱原著改编。

这样噱头也有了，时代背景也全了，观众也无需和原著及电影版一一对照，也就不心塞了。

20-31集，于占鳌貌似有吸粉的趋势了。

一赌气收了恋儿倒是挺真实的，让剧情略为不那么玛丽苏了。

然后对待俊杰的态度，其实各种骄纵啊。

有一句台词：“你以为谁都和我一样，爱听你讲道理？

”很有爱有木有？

还有后面军师虽然一再排挤俊杰，可是被花妹妹一激将，就趁机宣布：“谁都不许撵俊杰走！

”矮油，于大哥你这是终于吐露心声了吧？

九儿找那种下三滥的流氓来祸害大少奶奶，真心太下作了一点。

还让下人当场捉奸，这对大少奶奶来说，还不如被卖到土匪窝呢。

33-44集，从第43集开始，抗日前奏终于上场了。

之前朱县长的各种用力过猛怎么就变成了热血沸腾呢？

县长夫人的坚毅和柔韧形象很完整，看来我果然还是主旋律教育下成长起来的好青年，目前看这剧顺眼很多了，评分也更新一下。

关于那么多质疑周公子演技的评论，也想说两句：全剧中人设最矛盾的就是九儿，忽而痴傻，忽而聪慧，忽而圣母，忽而恶毒，为了60集，胡乱加剧情，导致人物性格极不连贯，剧中玛丽苏的设定，更让剧外的观众排斥。

周公子本来也不适合九儿这个角色。

但是如果换成体型上契合一点的张雨绮之类的来演，那种钝眼神，力度把握得艰难至极的表演，谁还能坚持看60集？

这两点硬伤，怎么就能推论出迅哥儿演技不好了？

县长戏以及相关的四奎娘等人等，基本都是春晚小品风。

男主过于刻意地用低嚎来表达所谓匪气，前期的浮夸无脑导致掉粉严重，估计到抗日戏部分会吸粉。

硬伤还有，当剧情需要快速推进时，当主角不需要多余戏份时，本该出现的配角就会自动隐身，比如单家二位叔叔。

使得剧情根本就经不起任何推敲。

最后说一下女主。

女主以玛丽苏模式开启故事，然后一路外挂，金手指没暂停过，我都忍了。

可是，圣母光环和白莲花资质同时开启有点过了不是？

何况，女主的智商和性格都缺乏连贯性，忽而黄蓉，忽而秀禾，忽而杜心雨，每隔三两集，女主的人设貌似都会突变。

编剧毫无逻辑地添加了一个不省心的丫头，以及女主对大嫂的打脸。

这是甄嬛传后遗症吧，导演迫切地要走上宅斗的路。

红高粱不是红高粱，九儿也不是九儿。

好吧，只能冲着迅哥儿的颜和秦海璐的戏看下去了。

编剧和导演，你们是几零后啊？

现在，这剧不仅没有任何红高粱里的淳朴大气，而且根本就是一部侮辱观众智商的剧。

为剧而剧，为斗而斗，为无脑而无脑，为圣母而圣母。

莫言这是一千万把自己孩子卖了吧？

3.七至九集：这不是红高粱，这是江南大院戏。

节奏终于放缓了，迅哥儿开始入戏了，但不是九儿的戏，而是少奶奶戏。

应该说目前这剧走偏了。

之所以剧名叫“红高粱”，而不叫“单家大院”之类的，是为了要突出生命的热烈奔放，赤裸直接，无拘无束。

可是郑晓龙却放弃了正剧路线，拍成了偶像剧。

九儿不再是烈日下高粱地里，那个对生命本身有着最直接的渴望的女人，她是江南月夜下，深宅大院里灵动的少奶奶。

她以玛丽苏模式开启故事，有着让每个人折服的娇俏聪慧，人见人爱花见花开；接着开启打怪升级外挂模式，不管陷入什么逆境，都能神挡杀神佛挡杀佛；随后以绝对优势开启宅斗模式。

迅哥儿的颜越来越灵动娇俏，演技越来越得心应手，作为迅哥儿的真爱粉，真是超级福利。

可是，我还是想问导演：说好的红高粱呢？？

怎么就只看见了莲叶何田田了？

目测二十集内都是目前这种偶像剧风格了。

不知道等日本人的戏份开始，能不能转回到正常模式。

不知道九儿有没有机会以她原始的热情和淳朴的勇气打动观众。。。

导演呐，周迅不是孙俪，拿周迅来拍偶像剧，尤其是如今演技炉火纯青已臻化境的迅哥儿，会不会太奢侈了？

2.四至六集第四集开始，九儿慧剑斩情丝，摆脱毫无cp感的初恋，不再囿于涉世未深却遭逢变故的青涩设定，淡定地与土匪谈判，感觉就鲜活了起来。

虽然站在高粱地里的形象更像文青拍乡村体验美图，但是，逃出土匪窝之后与男主面对面时，眼神灵慧而明净；还有和占鳌欢好之后，坐在毛驴上，微风吹开微笑，婉转流动。

只是随后回家面对那个要卖她的爹，任性傲娇的感觉，有几分备受宠爱的小太平或者杜心雨的影子，和情景设定有违。

这种演员和设定相左的冲突，在随后俊杰劫亲的时候也出现了。

当文弱的新式青年迈出他能迈出的最大脚步，在高粱地里对着轿子痛心疾首喊“前面是火坑”，娇小灵秀的九儿却没有回应时，是很难让人理解的。

可是，如果九儿是个接地气的飒爽东北妹子，黄土地才是她绽放的土壤，褪去最初的青涩之后，必然被粗犷的男性荷尔蒙吸引，观众就很容易明白他们的分道扬镳了。

1.一至三集目前追了三集。

我以为迅哥儿就是灵气加文艺的代表，而郑晓龙是制作精美的保证，再加上莫言的故事，红高粱应该是一部里程碑式的剧。

可是，开篇就被粗糙的镜头，生硬的剪辑，凌乱的打光亮瞎了眼。

于荣光出场的步骤与场景，有种让子弹飞的山寨加粗剪版即视感。

首先，于荣光出场的步骤与场景，有种让子弹飞的山寨粗剪版即视感。

剧中其他配角也不知道是表演浮夸还是用力过猛，搭配那些粗糙的道具，加上节奏很混乱，为剧情而剧情，一个个镜头和画面切换缺乏连贯性，整个粗制滥造的感觉。

不知道郑晓龙是不走心呢，还是不懂怎么和周迅合作？

周迅的表演一向是很有张力的，可以把内心戏挖掘得很深，只要镜头没那么粗暴。

在窃听里，那么典型的快节奏商业片，只要周迅的镜头出现，感觉整个画面瞬间细腻起来。

但是，红高粱里的周迅，完全没有沉入角色的感觉。

比如去赎回妈妈那一幕，欢快地推门，然后不能直视地转身扑到门上，接着冲出去质问，最后爆发性地要打砸抢烧。

这一组画面里，有天真欢快，有震惊，有悲愤，有与众人对峙的倔强，也有孤注一掷的狠劲。

很多小花们拍上几十集偶像剧都带不出来的情绪，周迅几分钟内全发挥出来了。

我不能说她演得有任何不对，但是，为什么连在一起看就那么生硬，如同写硬笔描红贴一样，横平竖直一撇一捺无懈可击，但是缺乏毛笔字行云流水水到渠成的感觉。

可能我要求过高，但是，她是周迅，不是其他小花。

降低对她的期望值，才是对她的贬低吧。

周迅的肢体语言和招牌表情还是很少女感的，但是演十几岁的九儿却很违和。

除了刻意表现少女的撒娇和茫然的几个镜头外，其他时候的周迅都迅速开启举重若轻的淡定模式。

但是此时的九儿，还应该是青涩的，只是骨子里有种天生的韧劲。

而周迅驾驭这种角色，未免太驾轻就熟了，所以反而有点程序化，让人跳戏。

我感觉到后期，阅历加深后独当一面的九儿，周迅的收放自如会比较切合。

然后可能为了掩盖周迅的皮肤状态，几处特写的时候，柔光打得太明显，脸孔晶莹确实很美，可是镜头一转，下个画面就会回归正常模式，切换非常生硬，反而让整部剧显得凌乱。

造型方面，可能我先入为主，周迅第一个造型直接就让我想到巴尔扎克与小裁缝，然后就会觉得这不是九儿，这不是一个新角色。

反而秦海璐的戏感觉沉下去了，她出场的时候，画风没有那么浮躁。

希望导演的镜头能细腻一点，后期剪辑也能流畅一点。

导演能多给一点细节，让周迅能沉入角色一点，不要再这么教科书式地演下去。

——评电视剧《红高粱》“身边的那片田野啊，手边的枣花香。

高粱熟来红满天，九儿我送你去远方。

”电视剧《红高粱》在张艺谋的大电影和莫言的大小说面前显得毫不逊色，极为出彩，将一碗浓郁的醇酒献给观众，芳香四溢，看着荡气回肠的传奇史诗，说实话，我也是醉了。

男一号余占鳌由朱亚文饰演，匪气、霸气、帅气而又刚柔并举，柔情深种，土匪种余占鳌对九儿一往情深。

粗犷豪迈的他将九儿抱进高粱地里野合，九儿躺在压扁的高粱梗上，爱欲迸发，余占鳌对九儿霸道地叫嚣着爱情，恍如高粱酒纵情喷涌。

从杠夫到土匪头子再到余司令，在和县长朱豪三、土匪花脖子、日本鬼子的周旋中，内心孤傲又不屈命运的形象活灵活现。

他看似大大咧咧、豪爽洒脱，却有着深深的孝心和爱心，他对四奎娘的感人至孝和对九儿的动情至爱，都让人感动，人格魅力无穷。

和余占鳌形成对照的是张俊杰，黄轩饰演。

张家少爷和九儿青梅竹马，可惜命运弄人，九儿被她爹戴老三卖给单家的麻风儿子当媳妇，在计划与张俊杰私奔时被土匪抢到了山上。

张俊杰和九儿的爱情至此就走向破灭了，应当唏嘘。

相比戴九莲的夹杂小野性，张俊杰可谓最正派，是正剧中最正的角色。

他在土匪、县官几方势力间周旋，最终团结了大家的力量，共同对抗侵略者。

张俊杰正义凛然，让人喜欢。

余占鳌和张俊杰同时深爱着的九儿，由周迅饰演。

周迅把九儿那种纯美交加的野性表现得淋漓尽致。

九儿在源源不断的磨难中，和余占鳌热烈相爱，生了龙凤胎豆官琪官悉心养大，做了高粱酒坊里火一样的女掌柜，一步步成长为敢爱敢恨的女中豪杰，不畏封建束缚，不惧鬼子侵略，在民族最危险的时刻，九儿将日军引入高粱地，在烈焰中为国为爱献身了。

九儿以自己的死换来了余占鳌和张俊杰他们的生。

这样的奇女子让人惊赞。

她单纯、善意、聪颖、坚韧、倔强、机敏，充满原始的生命力。

九儿是新思想的代言人，那淑贤则是旧时代旧观念的典型代表。

淑贤和九儿碰撞出激烈的火花，淑贤的保守刻板恪守妇道与九儿大胆追求真爱的性情形成鲜明的对比，堪称冰与火的较量。

秦海璐饰演淑贤，单家大院的女主人，她抱着牌位嫁入单家守寡，凄婉哀怨，压抑多年，光鲜背后攒满辛酸泪，在内心挣扎和思想斗争过后，在九儿的鼓励下，淑贤摒弃了传统礼教，毅然和罗汉成婚，有情人终成眷属。

最后身批婚纱，同罗汉一道，英勇牺牲于鬼子的枪口下。

说起罗汉，也值得称道，宋佳伦饰。

罗汉是个本本分分的酿酒师傅，却调节着大少奶奶淑贤和二少奶奶九儿的激战。

罗汉深爱着淑贤，激荡的内心却被他诚挚的外表所隐藏，他是传统道德的完人。

罗汉是单家名酒“三十里红”几十年如一日的掌门人，守住了酒神，便守住了“红高粱”精神的本质。

罗汉教九儿的儿子豆官品酒，就是继承这种精神。

罗汉后来誓死捍卫红高粱，也是保卫这种精神。

难忘罗汉高唱《酒神曲》，气势恢弘：“九月九，酿新酒，好酒出在咱的手，好酒……”最让编剧满意的角色是朱豪三，原型人物是曹二鞋底，朱豪三由于荣光饰演。

亦正亦邪的高密县长集幽默、犀利、彪悍、智慧于一身，一出场就剿匪、戒毒，雷厉风行。

他女儿淑红几年前被土匪绑票后撕票，所以他不顾一切地剿匪，后来无意中害死了四奎和四奎娘。

朱豪三深明大义，他为了集结抗日力量，和他夫人一起跪在四奎娘的灵前忏悔。

民族大义面前，余占鳌和各方势力不计前嫌，停止争端，一致抗日。

最后，朱豪三县长和县长太太一齐和鬼子同归于尽，甚是壮烈。

《红高粱》的成功并非单单因为是抗日大剧，其实配角也非常出色，各放异彩。

比如余占鳌的兄弟喜子、长发，花脖子的妹妹灵儿，退隐江湖的侠客黑眼，朱豪三的手下小颜，善良的四奎他娘，还有九儿他爹戴老三、他哥戴大牙，甚至那么多反面人物，等等等等，无一不为该剧增添了活力，让人啧啧称赞。

导演郑晓龙和编剧赵冬苓一定下了不少苦工，现在收视口碑双丰收，值得喝彩！

九儿和余占鳌在山东高密大地上，用生命谱写了关乎爱恨情仇的史诗。

危机关头，九儿点燃红高粱，壮烈牺牲，她用自己的青春在充满生命力的热土上书写了不朽的传奇。

这一幕，必将回荡在观众的脑海，久久无以忘怀。

“妹妹你大胆地往前走，往前走，莫回呀头。

与你喝一壶呀，红红的高梁酒呀，红红的高梁酒呀嘿。

”乐曲从内心响起，一碗浓烈的高粱酒让人醉了，迷醉了，来，干杯！

之前看到电视剧《红高粱》的官方微博上配图说莫言老师看剧看哭了，莫言老师哭得楚楚动人我见犹怜，当时就被打动了，一定要追剧。

追了六集就知道莫言老师为什么哭了，改成这样，也只能哭了。

　　周迅拿出刘晓庆不老的勇气和赵雅芝不变的容颜演19岁的九儿，本来也没有什么违和感。

但看到九儿在母亲死了之后的表现，那么不正常，之前还逢人下跪想救母亲，母亲死了之后就在院子里胡闹，完全不管母亲的尸体挂在那里，情感反应那么出戏。

这当然不怪周迅，编剧的问题，最起码不应该把一个尸体掉在那里，掉在观众的心头不放下来，这即使在不怎么讲价值观的中国也是也不对的，死者为大，况且剧中人物九儿有勇有谋更应该先把母亲的尸体放下来。

在这个地方应该是表现价值观的地方，编剧错过了。

母亲去世这么大的事情，对九儿就好像没有什么事似的，马上就跟情人张俊杰准备结婚，甚至私奔了。

　　两人约定私奔，互换草做的戒指，还接吻。

不说这段表达的多么21世纪，多么西方。

总体还是很浪漫，很感人。

万万没想到，张俊杰被母亲套话，被父亲出卖，九儿被花脖子掳上山了。

九儿误会是张俊杰出卖了自己。

尽管张俊杰一个人不顾父亲的反对上了强盗山来救九儿，但九儿铁了心，认定是张俊杰出卖了自己，自己高攀不上张俊杰。

还反过来让花脖子也绑了张俊杰，帮助花脖子赚钱。

这个剧情扭转真是天雷滚滚啊。

不说前一天你们刚刚私定终身啊，你们还是亲梅竹马好了很多年不是兄妹恰如情侣。

九儿还是有勇有谋有胆有识的一个人，怎么突然那么铁了心呢，哪怕你用被你玩得团团转的花脖子的脑袋想想，张俊杰会是出卖你的人吗？

出卖了还会做孤胆英雄上山来救你吗？

这个情感大逆转，编剧用自己的情感代替了九儿的情感，花脖子没有办了九儿，编剧亲自办了。

　　还是价值观的问题，怎么就那么容易不相信爱的人，对爱的人怎么就那么不信任，对爱为什么没有理解和宽容。

同样是用误会这种编剧技巧，想起同时在播《唐顿庄园》第五季中贝茨发现安娜竟然用避孕药，而他们两个一直想要个孩子，贝茨大怒。

但马上一个更大的秘密被公开就是其实贝茨一直知道安娜是被强奸了，他一直没有说破，他爱她，两个真正爱着的人即使对方真有秘密不说，彼此也知道一定是因为爱，也是能够理解能够原谅能够继续相爱甚至爱得深的。

　　我们的爱情就那么浅薄吗？

这不是一夜情，不是一吻别，这是爱情。

　　算了，弃剧。