听见下雨的声音

最开始听说这部片是因为方文山 作为一个十几年的杰迷 看见方文山导演电影自然会去看影片前半段花费了大量的篇幅讲述一个二流的摇滚青年把到了八分但因车祸聋哑的妞的故事，但又莫名其妙的吵架，然后和前女友啪啪啪让这个单纯的妞难过，最后又是一场意料中比赛强行给这个故事一个收尾，结局也谈不上是美好或者是糟糕，而只能用一个莫名其妙来形容。

方文山加一分，释小龙加一分总分两分。

对方文山无感对释小龙也无感 对其他主角也无感的话真心不推荐。

故事美丽而动听。

看完整部电影，你抓不住每个故事每个场景，故事的重心并不明确也不突出，感觉有点混乱，但是抽丝剥茧后你也能感受几段美丽的故事、无以伦比的爱情、博大精深且支离破碎的中华文化、一个美丽、干净、纯洁的女子和一个欣赏风景的人。

不免遗憾，也有所期待。

关于开头一个穿着汉服的女子的舞蹈，汉服的长袖用舞蹈来诠释，飘逸且轻盈，再结合水墨的渲染，美到心头的开始，遗憾的是没有延续。

我期待这样一个作品，关于汉服和古典舞勾勒出来的水墨画。

接着就是主唱阿伦和sharon 的故事。

只是在整部电影中，他们的位置似乎有点尴尬。

说他们是配角，可是整个故事是通过阿伦和女主角的爱恋串联起的，有些牵强。

说他们是主角，sharon这个人心里除了阿伦，就是摇滚。

如果独立分开来看这两个人也不太合适，因为他们的爱情胜过雨婕和阿伦的爱情。

所以，个人观点，这个也可以是一个独立美丽的故事。

关于梦想、青春和爱情。

深入了一些，但是总是感觉还不够。

可能电影的镜头更多的在雨婕身上。

也可能是电视故事的顺序和剪接让这个动人的故事少了很多韵味。

还有一个故事，这个故事关于一个美丽、简单、温柔美丽的女子。

她这个人是这部电影的中心。

如果这部电影就只是围绕这个人就好了。

这个故事无比美丽在这个女子的个人魅力。

她虽然听不见、说话很难听，但是她积极向上、爱好广泛，喜欢韵脚诗、文笔很富有气质，书法、汉服、古筝，对每一段爱情都很认真，小心翼翼的付出。

性格安静且美好，尽管遭受身体上的苦楚，不埋怨、也不自卑，静待幸福来临。

记忆最深刻的是故事的最后，在屋檐下躲雨的等待幸福来临的她，深深的吸引了看风景的画家周以乐。

而她浑然不知，只是静静的享受着自己的幸福。

这个故事最大的败笔就是和阿伦的这场恋爱。

一个简单温和的故事更能够打动人。

如果这个故事拿出来，只讲诉影片的最后一段，看风景的人爱上风景中期待幸福的女子，就够了。

这个故事也有可以延展的部分，他们的联系是书信。

他们各自的爱好可以撑满整个故事，还有些许笔墨可以用在出车祸前的雨婕和她男朋友的故事中。

电影的最后，真的很美，让我想到了跟雨婕说：“看风景的人被你吸引，你被幸福吸引，幸福吸引了所有的人在这个故事里。

”说到主题，听见下雨的声音，总是很模糊，似有还无的感觉。

而这个主题我是从故事的最后感受到的。

难免有些轻巧了些，所以不那么突出。

如果重点写出这个故事，把这个故事延展开来，也会是一个美丽的故事。

　　其中很多的元素也是可以拓展的，比如水墨武侠，画虽然是静止的，但是视觉构图却是流动的。

如果就这个主题做出更深入的挖掘和探讨，或者是关于一部灵感过程呈现的电影也是很不错的一个构思。

可惜在电影中只是昙花一现。

　　还有就是关于韵脚诗，有种不明觉厉的感觉，能给人一种柔和的美感。

　　一个伙伴跟我说，这就像是无数个MV的集合，我非常同意这个观点。

他就像是把无数流行元素的经典串联起来，却没有给人留下震撼的视觉效果和心灵启迪。

不过，我喜欢这部电影里的所有元素，中国需要这样的电影来发扬这些文化。

期待更成熟的作品。

　　刚看完了方文山的处女座《听见下雨的声音》。

坦白讲，水准在金线以下。

　　 　　故事叙述节奏不佳，两首素颜韵脚诗插入很突兀; 尤其最后一段，方文山拍着拍着电影就成了MV。

这些都容易让观众游离剧情之外。

而肥胖的释小龙整场的做作台湾话，让人觉得，观影真的需要勇气。

　　 　　好在，转型导演的处女作，即使再烂，也都有《小时代》兜着，不必担心。

好在，方文山和杰伦都属于创造力喷涌那种人，烂也会烂出诸多彩蛋，让人眼前一亮，让人有所期待。

　　 　　不得不说，方文山的歌词，诗，电影，都属瓷器，玲珑而有底蕴，剔透却容易碎。

而方文山诗和词是官窑烧制，且多为珍贵的青花瓷; 而电影，则属民窑烧制，拿它吃饭消遣尚可，若摆到厅堂做观赏用，便觉拿不出手。

　　 　　杰伦和文山这对搭档，小学五六年级走进了我的世界，那时知道他们的人还不多，听磁带上的《忍者》背诵歌词本上《威廉古堡》的词，便觉自己很酷。

在初中时候他们开始火起来，似乎每个人都能唱两句《东风破》。

　　 　　有一种不好的情绪:当喜欢很久的艺人突然被很多人喜欢了，情绪就会变复杂，希望他们火，但不想让他们太火; 如果平时我讨厌的人也开始扣着鼻孔讨论起他们时，心里多半会想，"你懂个屁呀"。

　　 　　于是开始找寻大家所不知道的杰伦和文山。

《D调的华丽》很多人都看过了，便又找到了一本方文山的诗集，集子名称很长，叫《方道文山流:方文山的素颜韵脚诗》。

正是这书，打开了我一个新的世界。

可以说，我的现代诗启蒙读物，不是泰戈尔《飞鸟集》不是徐志摩《猛虎集》，不是顾城北岛，不是冰心海子，就只是方文山的这本小册子。

　　 　　冯唐说过他诗第一，小说第二，杂文第三。

我觉得，方文山是诗第一，歌词第二，电影第三。

冯唐的诗，小聪明太多，又太黄，意象之美意境之奇皆在方文山之下。

看过方的诗，便觉得他给杰伦填词，只不过就是一种"打着麻将就把词给填了"的活动，一如坊间流传的林夕大神。

　　 　　《听见下雨的声音》是他之前写过的一首诗，他管这种诗叫素颜韵脚诗。

读他这种韵脚诗的时候我读中学，对未来对爱情有很多畅想，但那时还不知情为何物; 看到以诗同名电影的时候，我已经开始工作了，正在异地恋，饱受相思之苦。

　　 　　回忆起来，两次读诗之间，竟发生了那么多事。

　　 　　恍如隔世。

墙角的青苔入镜/跳接檐下的风铃/回忆是/一行行向下落的风景/于是我们滴答的听见/下雨的声音……——题记微友说，“因为一部电影，而喜欢上了韵脚诗。

”青春何尝不应该这般随性，就像我此刻享受着轻敲的安宁？

但你不会知道，在我告诉你之前，那些过不去、或不肯来的风景。

很多时候青春包含了一些欲盖弥彰的东西，我们喜欢窥看他者的私密，也等待别人来揭示自己的伤疤。

可是这些最后能不能得到疗养治愈，却是没有谁应该负责到底的。

横着走的青春里，即使装作漫不经心，依然会被拆穿，其实你我都在等待一场大雨，将眼眸里的尘埃洗净。

朋友说我像个诗人，我苦笑，“诗意、湿意和失意，只剩后两者而已！

”台湾片的小清新，加之文山兄的文彩，让《听见下雨的声音》不失为一部不错的青春疗伤片。

故事的讲述有很多留白，毕竟有些事情不需讲清，也无法道明。

你也许会吐槽男主转身就肉体上背叛爱情，但夹杂在青春物语中的那丝无奈，交融着“二十几岁们”对雨声的希冀和温情的依恋，总能品茗出另一番味道来！

这个故事其实也很浅白，没有出人意料的剧情，也没有哗众取宠的特技，仿佛在淡淡地述说着一个关于爱与青春的童话。

一切可以追溯到五年前的那个雨天，泛黄的记忆嵌入“如今”的小匣子里，现实被演绎得美丽而有点失了真，似乎大陆的浮躁热风已经消化不了这样的单纯。

乐队，或者说音乐作为不可或缺的青春元素一直贯穿在人物情感流泻的段落里，每个人都挥洒着阳光，却又偷偷藏起自己的背影。

大四学生韩雨婕因为五年前的一场意外双耳失聪，声带也受到影响，从此缩在自己的蜗牛壳里，以安静和疏远保护自己不受侵害。

可上天却偏偏安排她遇见一个情感不吐不快、没有音乐会死星人——傅克伦以及他身后承托着梦想的乐团。

看似主线的爱情实际上磕磕绊绊，在现实面前青春也显出了卑微的躬影，正如阿伦的那句“玩乐团真的这么没出息吗！

”随后酝酿的节拍不时扯出一丝无奈与温情交织缠绕的线——先是嘈杂酒吧里阿伦前女友Sharon呼喊着“慢慢就这样吧，我们就这样吧”的写真歌词，吉他拨片和爱情锁揭开那句“因为年轻”、所以任性、所以错过的感伤；尔后坦白“罪行”带来的伤害迎合了那场说下就下的大雨，给了神秘笔友一次“为她撑伞”的机会，但如何缝愈伤口，答案断断续续如青草地上阿伦边哼边改的歌词；吉他一路拨弦，唱不回五年前的“故事画面”，放肆热血企图用爱和音乐改变这世界的ROCK精神，在低头失落的瞬间还好又连上了新的音阶。

从摇滚乐跳到纯音乐的间隙，电影也转向用十几分钟的缓慢节奏来讲述另一些感情。

画展邀请并非不带意图，新加坡街头风景也不无美丽，但除却老套的四角恋情逻辑，我更愿意相信那句“无关风月，只是善良……”如画外音小瑜所说，“他（她）们”之间的距离很近很近，但却一直都是平行！

”和玩音乐的阿伦他们不同，两人习惯用文字或图画表达心事，也许正因为同类，所以在爱情这一复杂命题面前显得并不合适，只能惺惺相惜。

其实谁又不是作为记忆的囚徒带着伤（殇）继续过活的呢？

对于雨婕来说，或许最大的心结还是五年前的那场雨，以及那份来不及长大的爱情。

如果当时……我们不都徘徊在“如果”的边缘，奢望着那一刻的重来么？

可是，没有如果！

那么，支撑我们在痛失之后把日子过下去的，便只有温情，也幸而有这份温情！

精彩绝伦的泛亚文化节表演结束，电影也接近尾声了，发黄的画面拉开过往交代前缘。

“最美的不是下雨天，而是与你一起躲过雨的屋檐”，原来路过的人终究会遇上，丢失的还能找回来，可逝去的就永远逝去了。

在青春残忍的旅程叙事里，风雨不断，有人撑伞固然是好，若无静听下雨的声音也行吧！

闺蜜问我怎么能这么乐观，我说那不是乐观，而是努力相信，毕竟——“回忆是/一行行无从/剪接的风景/爱始终年轻……”

実は私は、ウィキペディアで漢服復興運動についての情報を検索したらこの映画を見つけた、正直、中国大陸より、台湾のほうが中国の伝統的かつ代表的な文化の粋を守れると思いますが、熱狂的に活動を行うべからざるかな。

この映画を見るつもりだったとき、ずっと「この映画、わしばかりでなく、古風の文化が大好きな秦ちゃんも受け取れるかな」と思う、映画には、若者たちの恋に漢服などの伝統的な題材と相まって、この映画もよく文芸風が見られる、そして、私達二人は、それぞれの好き嫌いがあり、私は台湾が好き、彼女はたいてい漢服に関する活動が好きなのでこれを見るかもしれない。

映画ではいくつかの古典文化同好会も競い合ったシーンがある、中国だけでなく、韓国・日本・シンガポールもその試合をさんかした。

しかし、一般の人間は漢服などを買うのはそのまま「倒産三姉妹」というふうぞくに陥ったならいざしらず、あらゆる民族は誰しも独特な文化の粋があるわけだから、私たちはこのような活動でそれを守るべきだと思う。

事故で聞こえなくなる雨婕は、妹と共に漢服部に入るとは、少し驚かせる、しかも聞こえないくせに古琴を弾き続けるやる気は実に珍しいと言えるだろう。

それは単なる中国の古風の文化の保護・伝承としてのみ弾いたのではなく、 自分が聞きたい雨音のような優しい音声が聞こえるように精いっぱいの努力だろう。

また、彼女の存在は、 三角関係 に陥る倫さんにとって、砂漠にあるオアシスと言おうか、嵐の夜の灯台と言おうか、一生懸命新しい歌を創作し、仲買人と相談する毎日の中の大きな慰めだ。

これは倫さんの話のように「知っているの?君がいる場所なら、気質のあるきれいな場所だよね」、たしかに五月雨が降っているあの午後は、気質のあるきれいで、ロマンチックだ。

聞こえなくなるので、うまく話すわけにはいかない、その静かさは堪えないだろう、しかし、そのおかげで、他人が感じられない侘び寂びが感じられる、したがって自分と一緒にその気持ちを汲む彼と出会おうとする。

彼女は聞きたい雨音が聴かせるように、私も耳を傾けてそれを汲む。

なぜかというと、主旨の愛情というものは、誰かを温め、彼女に本音、つまり、聞きたい雨音や琴の音が聞こえるのそのものだから、もう一度同じ駅で君の面影を見えるならいいかなという気持ちだ。

（書きかけの感想文だから、気にしないでください）

看完，来豆瓣看影评。

可能正因为不是人人都能体会，他才是方文山吧。

所以看到靠前的一些差评，我用流量下载注册了豆瓣app，想说两句。

“评论界”一直不乏真知灼见，尤其是豆瓣网友。

但是也存在部分，小学生作文水平的，站在高处，评价方文山的韵脚诗。

这份自信，很让人欣慰。

当然，我不能也不会阻止你唱衰，但是我也可以为它叫好；你的理解水平停留在《那些年我们一起追过的女孩》（其实我也喜欢这剧），那无法体会方文山含蓄的笔法，那也就说得过去了。

我丝毫不想掩饰我对这部片子的偏爱。

按照你们的说法，它是文艺片，那么肯定是一部优秀的文艺片；它是一部青春片，也肯定是一部优秀的青春片。

我也不想拿它和其它片子比较，不想为有利于它而贬损其它片子。

一来，不是所有人的口味、经历和阅读都适合这部片子，更重要的是，它是不一样的。

它就是它自己。

我也不想像“八股文”一样说说它的优点再说说它的不足。

对于这样的片子，那是没有意义的，因为从它想要的角度，已经极尽完美；另外，我不认为我有这个眼界。

评价这种事情，还请慎重。

你可以说你“不喜欢”并打一星，没毛病；但请别轻易打一星，然后说它差。

你所写下的每一个文字，不会作为呈堂证供，只会显示你的智商上限。

为什么我敢这么确信这是一部优秀的电影？

画面不是很美么？

画面的考究和协调对观影人不正是一种享受吗？

难道得诸如《青云志》类似的豪华绚丽的布景和后期才美（不好意思，我还是比较了）。

制作方静心挑选的风光，凝聚着匠心和敬业呀！

是的，我知道你们也同意画面的美，但是，你们开始吐槽“割裂的剧情”、“释小龙的娘炮声音”和方文山的韵脚诗。

如果你只看到一个极美的女孩编剧“故意”把她搞聋，然后找出一些同类情节来比较，然后将剧情归为烂俗的一套。

那就像庸医看病，脚痛医脚，头痛医头，不把人当成一整个人看。

雨婕的小四哥不一定是死了，而是走散了，然后给彼此留下了难以磨灭的印记。

谁不是呢——你的不成功的初恋，是否长久的影响到了你对男人/女人的看法？

某个人曾经的存在，是否给你带来了某些伴随终身的印记？

所以片中有刻意强调小四哥的死亡吗？

没有。

只是雨婕妈妈和妹妹，鼓励雨婕，从过往中走出来；只是雨婕一个人习惯了独处、安静和用韵脚诗表达情绪。

网上看到方文山曾经边做水电工边写词，没做求证，但若真是如此，如何不是一种心意想通。

方文山借角色表达自己，哪一步片子不是人的想法的另一种呈现呢！

雨婕不是聋了，而是往往一些看似美好的，总有一面你不能接受的缺憾。

如同你曾经一见钟情的女子，走着走着，你发现了不可逾越；如同阿伦迷恋于雨婕的面容和安静的气质，而又接受不了无法沟通的无言。

对于这些美好和缺憾的态度、取向，不正是对人的情感、价值的最大的考验。

就如同你的男女朋友，他或她真的绝对完美？

阿伦，是青春洋溢的，敢爱敢说的，她对于雨婕，雨婕对于他，存在着自然而然的吸引力。

但是阿伦的热情似火，代表着，或许是青春的不成熟和躁动，或许是另一种生活方式，在雨婕这里，是会烧着烧着会冷下来，然后灭掉的。

观影中我一度希望阿伦能床头勒马，和Sharon打住，然后靠向雨婕，陪伴、支持，方文山没有如我的意，所以我才佩服他。

没雨看见阿伦和Sharon的床戏，但后面Sharon“顺其自然就好”的对白似乎坐实了上床的事实。

床戏直接省略是文山的含蓄笔法，不靠这个吸引眼球，而阿伦的激情和Sharon的“自然而然”又是极度逼真的现实写照——“纯爱电影”本身并不“单纯”，大家明白就好，何必浓墨重彩；阿伦找到雨婕说自己有罪恶感，也是勇敢的面对自己的内心。

当一个人说对你有罪恶感的时候，恐怕比单纯的“不爱了”更加残酷吧，潜藏着的，似乎有一种不平等的可怜和同情，而爱不是可怜和同情。

Sharon何尝不是一种人生的写照，我似乎看到了好多身边，曾经怀着憧憬未来的单纯，而后倔强的社交化的女同学的影子。

而其实内心也葆有那种纯真，偶尔流露在话里眉间。

她有心事，会改变，然后为不同经历和渴望塑造。

她不是一个程序。

至于释小龙的与壮实体魄似乎不相称的声音，以及对雨婕的守护，何尝又不是另一种人生的写照？

稳重的，有心事的，不像阿伦一样直来直去的，安静守着自己一小片心事和天地的人，不也大有人在吗？

他对雨婕的感情很复杂不是吗？

其实他和阿伦对雨婕的情感没有本质区别：阿伦把爱表达得很彻底，把不能接受和罪恶感也表达得很彻底。

释小龙只是没把爱表达出来，因为他本身已经对雨婕的缺憾存在芥蒂——也许是其实也不能接受做恋人，或者是怕伤害雨婕。

阿伦和释小龙一动一静的对比，已经很能表达出某些深沉的东西了，可还是有人说这部片子虚有其表，没有内核。

已经有影评说“三色爱情”，或许连同本文在内，对具体象征意义的总结和措辞值得商榷，但是这种理解的方向大概是没问题的。

这不是一部烂大街的青春片和故弄玄虚的文艺片，它的情节和人物，把你的我的她的少年心事，说得情真意切！

还有你们对方文山的韵脚诗不满意了，先想想你八百字作文水平吧，有些差距是不言自明的：

最后再说两句：吐槽泛亚文化节情节突兀的，这种活动形式在大学里难道不很常见吗？

活动开厂请位歌手来演唱，这不是很常见吗？

所以，把主角的际会安排在这样的设定下，不很流畅吗？

吐槽片尾MV或全篇MV的，想说110多分钟的电影，最后放段四五分钟的音乐并串联起全剧的始终，有啥毛病？

并且如果你们再发现：

华为手机，以及数次响起华为手机铃声你们是不是要吐槽的更多了？

不好意思，正好我是方文山词粉，周氏情歌粉，以及华为死忠粉，我看全剧通体舒畅，华为的出现更是意外之喜，倍感亲切。

还是那句话，你们可以说不喜欢，然后打一星，我服；你打了一星，什么也不说就走了，我也接受；但如果你说它差，然后打了一星，来来来，我们好好探讨探讨！

你可以说你不喜欢然后给差评，可作为方文山词粉，周杰伦曲粉以及华为死忠粉的我，只想大大方方表达我的喜爱，并说说好在哪里！

故事情节虽然是很老套的那种台湾爱情片，不过，午后看看作为小憩一下的选择还是不错的，如果天空再配合地下场大雨就再好不过了。

其实，第一眼接触这个地下乐团的感受就让我联想到了NANA，特别是魏如昀饰演的Vicky，就和上岛美嘉饰演的NANA版本相似度极高，可惜这里她并不是主角，被挖墙角的大邦也不是莲。

以乐与雨婕的缘分更早，却一直是两条平行线，阿伦像是一杯烈酒，刺激又容易沉醉上瘾，而以乐这杯白开水，更适合做知己，如果没有遇到过阿伦，说不定她会和以乐在一起，过那种平淡幸福的小日子，这就是编剧的事了。

Sharon与雨婕就像是红玫瑰与白玫瑰一样，都很美好，很难割舍，如果没有雨婕的出现，Sharon应该也会顺其自然的和阿伦复合。

这就是人生的复杂与趣味了。

玩音乐或者是搞艺术的，很多都会碰到一个困境，那就是资金问题，不是每一个都能出名，而且不是每一个都能赚钱，如果他们成家立业后，必然要给孩子一个稳定的家，他们的未来是怎样？

应该大多数是做生意吧，因为有很多兴趣相投的朋友。

我好像写偏了。。

让我想起了新海诚的言叶之庭。

也是在雨天，同样关于爱情。

这样想来，贝拉在福克斯那个终年阴雨的小镇子上遇到爱德华，或许也是绿色的……其实看到最后，我并不太明白，到底最后谁与谁在一起了，或许是雨婕和阿伦重归于好，或许是他们曾经的遗憾和新的相遇的重新开始，两者我都不排斥。

因为，无论是哪一种，都让我觉得很温暖，也并不悲伤。

我喜欢电影中的颜色、音乐和诗歌。

这是所有温暖的来源吧。

想来那几首韵脚诗，或许就是方文山曾经写过的一摞摞歌词中的零星吧，读来很美……禁不住记下来。

窗外鱼鳞瓦的屋檐 还在泅泳着年轻于是青春 一层层被吵醒关于相信 关于来不及长成的爱情墙角的青苔入镜 跳接檐下的风铃回忆是 一行行向下落的风景于是我们滴答地听见 下雨的声音====午后的风声怎么能被形容成一轮皎洁花的颜色又怎么会带着 淡淡的离别所谓 忧郁的空气落笔后要怎么写最后 一直到你的微笑在我的面前 漫山遍野亲爱的 我才开始对诗的语言有些 了解====读几首诗 听一听下雨的声音 满是湿润的绿 还有爱情的温度 这部电影还需要什么呢？

不论过去，现在，还是未来，在某个绿色的下雨天里，仍旧有一颗期待的心……是爱情吧，那很好。

好久沒有看過台灣電影了，忽然在豆瓣翻到文山大叔的《聽見下雨的聲音》，看到評分只有5.3分，猶豫了一下還是把它看完了。

也許許多人都覺得這部電影沒有什麼故事性，而且劇情略有狗血，也許這是這部電影不成功的原因吧。

雨聲為題的電影，卻沒有雨中的故事。

文山大叔用特別的美的韻腳詩作開篇。

整部電影也融入了他喜歡的韻腳詩、漢服、音樂、文化節、水墨畫等等元素，了解方文山的人一看就知道這部電影出自他手。

這些元素單個拿出來都特別好，但是把他們都連在了一起，瑣瑣碎碎的有點牽強、堆積的感覺。

故事的主線弱聽的女孩不清晰。

但是這些元素正是這部電影的精髓吧，讓人眼前一亮。

我一直在思索，漢服、水墨畫這些這麼具備中國元素的東西，為什麼中國大陸沒有一部電影選用它們作為電影的題材，還是我鼠目寸光沒發現，而中國功夫卻被用到爛。

這些元素在電影的表達竟是出現在台灣詞人方文山之手，光光想到這個就想給文山大叔一個贊！

看完這部電影想起了杰倫《超人不會飛》裡面的歌詞“拍個電視純粹是為了與兄弟之間的夢想”，也許這也是方文山拍這部電影的初衷吧，把自己喜歡的所有元素都融入這部電影，請的演員都是自己的好朋友，買單的也是自己的書迷、詞迷，一切都與商業無關，這樣單純的想想，這也是一部成功的電影，因為電影背後的故事是那麼具備人情味，但往往沒有人會看到電影人的背後。

對了，這部電影配樂也很好，聽聞杰倫有參與。

還有畫面感，攝影技術也挺好。

當然，如果文藝片連這些都做不好，未免太失敗。

這部看似比較“笨拙”的電影，也讓我想起了期末我們宿舍幾個人拍的微電影，相信幾年后出去工作回憶起來也會覺得那時自己怎麼那麼專注，雖然拍出一部爛東西，但是相信給我們更多的時間我們可以拍得更好，這部微電影也融入了我自己喜歡的流行音樂，所以那時候還是很享受自己能決定配樂的感覺。

每個導演的作品或許都融入自己所嚮往，所喜歡的東西。

這樣想想，也就能客觀的去看待小四的《小時代》了。。。

包容心！

這部電影還有個很特別的地方，裡面的樂團名字叫做“給一個說法吧。

”對啊，什麼都需要“給一個說法”，敬酒的時候需要“給一個說法”，送禮也需要“給一個說法”，當然，任何時段在做任何事都需要“給一個說法吧“，有著這種精神我想才能夠給我們即將逝去的“大學”（愛情、友情、學習、社團、老師等等）一個說法吧。

完全是凭借方文山深厚的文化底蕴对《听见下雨的声音》抱以强烈的期望，但看完片子之后，却只有笑而不语了。

这年头，导演都快成“贬义词”了，叫您一声X导，你还真不一定敢当，方文山完全可以好好的玩一把青春纯爱小清新，诗美，词美，歌美，画面美，所有的美，却被柯有伦蹩脚的摇滚给毁了，再加上剧本的薄弱与陈词滥调的设定，电影不得不冠以失败二字；文山啊，等你拍好片，杰伦都出下下张专辑了，您玩儿文化那是数一数二，至于电影，呵呵。