梦回金沙城

新华每日电讯李坤晟 6月23日下午3点，苏晓虹长长舒了一口气。

她刚得到消息：《梦回金沙城》的首映档期改期，避开《唐山大地震》，票房可期。

“6年的制作过程中，我一直在向宫崎骏学习，争取画得和他一样好！

”作为制片人和编剧的苏晓虹说。

向宫崎骏学习 苏晓虹与动画电影结缘于2004年。

那年，被《名侦探柯南》、《蜡笔小新》打得丢盔弃甲的中国动漫产业正重拾旧山河。

曾在国外从事期货和地产投资的苏晓虹嗅到其中商机，决定把投资重心转到这个自己并不熟悉的行业。

当年最火的国产动漫当属《蓝猫淘气3000问》，可苏晓虹对这种可爱片没有兴趣。

“我想拍一部《埃及王子》那样的作品”。

那年6月，过去几乎与动漫绝缘的苏晓虹看了好莱坞梦工厂公司在1998年出品的《埃及王子》和2002年出品的《小马王》两部电影后总结出一条规律：国外的动画电影无非是用自己文化里的经典故事讲勇敢与爱的主题，讲人与自然的和谐相处。

“他们能做，我们为什么不可以？

”她说。

从小在成都长大的苏晓虹选择了当地的金沙文化遗址作为故事背景，“金沙遗址发现了中原地区少见的大量象牙，金沙人和大象一起生活，这不就是一个人与自然和谐相处的故事吗？

”《梦回金沙城》的故事梗概在苏晓虹心里酝酿。

但作为一个投资人，资金的回报才是首先考虑的问题。

投资大银幕的动画电影在中国是否有前途？

几年来，苏晓虹当时的决定不时被身边好友质疑。

曾在《触动》杂志工作的小唐告诉记者，因为资金回报无法预期，不少人当时都不看好这个行业。

毕竟能像近几年《喜羊羊与灰太狼》这样在商业上取得成功的中国动漫太过零星。

更多的公司则可能因为一部在票房上失败的电影而消失，“远的不说，就说去年的《铁臂阿童木》。

票房惨败后，参与制作的香港意马动画工作室今年就清盘了。

” “必须向国际上的动漫大师学习，他们的作品都经过了观众审美和市场的考验。

他们怎么画，我就怎么画。

”2005年，制作团队在南京组建，苏晓虹确立了向宫崎骏学习的目标。

“美国人的高科技做不了，但日本人的手绘风格却并非不能达到。

”在苏晓虹眼里，宫崎骏是日本最著名的动画大师，向他学习，市场一定有保障。

从甩手掌柜到动漫专家 但很快，苏晓虹发现学习大师并不是想象中那么容易。

小唐告诉记者，中国是一个动画代工大国，每年上映的国际动画大片大多数都有中国动画人参与制作。

但通常的操作模式是国外送来原画，提出具体的细节标准，中国的动画人就根据要求依葫芦画瓢地制作。

久而久之，这些专业人才各有各的一套习惯，但又缺少对动画电影制作的整体把握。

就和施拉普纳当年告诉中国队球员“怎么踢？

把球往对方球门里踢”一样，苏晓虹只能告诉“各有各习惯”的创作人员“就按着宫崎骏的画”。

但宫崎骏怎样画，她不知道，她的团队也不知道。

“没有统一的技术标准，没有统揽全局的人才”是最大的难题。

“中国的动画电影没有张艺谋、冯小刚这样的大导演，就算有钱也请不到。

” 没吃过猪肉，总见过猪跑。

很多原画的初稿，连苏晓虹这样的门外汉一看也明白完全没有达到宫崎骏的水平。

但她表示不满时，创作人员却直愣愣地说，我从来就这样画，要不你来画两笔。

很快，团队中的矛盾爆发了。

原画觉得编剧太过业余，自己根本无法把编剧不切实际的想法落实在纸上。

此时，苏晓虹觉得自己不能再局限于投资人这样类似甩手掌柜的角色，她必须参与到一线创作中去。

她在休息时间恶补了50多部国外的经典动画电影。

“我和团队一起看教材，看宫崎骏的电影。

一帧一帧地分析他画的头发分了几层；每个表情时，嘴唇怎么动；人物瞳孔里的细线怎么画，高光点在哪里；在不同的气氛下，同一个场景的色彩有什么区别……” 有一段时间，苏晓虹每天下班之后，就和导演一起分析当天进展，并及时向业界朋友请教，直到深夜。

第二天再跟第一线的创作人员分享总结经验，让他们去完善实施。

“一张不满意，我一定要创作人员重画。

直到效果和宫崎骏一样为止。

”6年中，《梦回金沙城》的原画创作画稿28万张，用纸3吨。

苏晓虹慢慢积累出了一套属于自己的动画电影制作标准：音效5-6声道杜比；每秒原画一定画满24张……曾经很少看动画电影的苏晓虹现在已是对动画电影的17个环节如数家珍的动漫专家。

“这部片子我做了6年，最大的收获就是确立了一套属于我自己的动画电影制作标准，整合了一支有战斗力的团队。

” 不做“二日本” 男女主角骑着老虎穿过碧蓝澄净的湖面、绿荫参天的大树轰隆倒下惊起飞鸟无数、华丽宏伟的皇宫、小桥流水的江南水乡……短短一分钟预告片里的剪辑画面精致得让人心醉。

但在获得好评的同时，也有网友表示了质疑： “男主角骑自行车的镜头让我想起了《侧耳倾听》，男女主角骑在动物身上奔跑不是《幽灵公主》吗？

” “男女主角一起看日出的场面，分明是新海诚的《秒速五厘米》嘛！

” 网友颜台雪表示，学宫崎骏？

在中国，真的不看好！

苏晓虹并不介意宫崎骏电影的痕迹。

恰恰相反，她认为，日本人的技术标准、蕴含中国文化的故事情节和爱与奉献的永恒母题是中国动画电影获得成功的不二法门。

“如果说学习大师就没有前途，那宁浩的‘疯狂系列’为什么又票房过亿呢？

”小唐认为，在中国有很多人学日本动画，但又总以自己的特色为借口偷工减料，最终只能沦为粗制滥造的“二日本”。

2006年，苏晓虹带着《梦回金沙城》的半成品参加日本东京动漫节和法国昂西动漫节，“欧洲人都问我们是不是给日本人做的代工，他们没想到中国人还能画这样的作品。

”那是苏晓虹第一次对自己的作品有了信心。

四年过去，苏晓虹说“影片在某些方面肯定和宫崎骏还有差距，但在一些技术细节的处理上，我认为这部影片已经超过了宫崎骏。

我相信这部影片将为后来者设立一个准入的门槛。

”

分几个版块来评论吧= =1. 场景设计 5星 权重：15%还是很用心的吧，虽然有人说有的场景可能借鉴了别的电影……好吧，但单纯地看这部电影的话，场景刻画还是可以的……那个邪恶力量光球的老巢，简直密恐慎入……看得我都起了一身鸡皮，这就说明达到效果了。

另外，既然是以金沙文化为蓝本，金沙文化大概是商末周初，但那宫殿的建筑风格明显是故宫诶……额，算了，这个也不是重点2. 人物刻画 3星 权重：20%造型稍微有那么一丁点某卜力？

动画之间互相借鉴也是难免的，阿童木都有早期迪士尼的影子呢……真正的抄袭是汽车人总动员那种…………嗯，回归正题。

男主角造型平庸性格也平庸，你好歹也是主角啊，要有主角的样子啊……不过造型和性格吻合了倒是。

问题是制作组本来是想刻画一个调皮捣蛋的孩子吧？

那这造型就有点欠妥了，这白色polo加牛仔裤，明明就是标准三好生嘛，难道仅仅因为他不戴红领巾就成叛逆少年了？

女主性格不太明确，一开始感觉是高冷的大姐姐，后来发现其实是天真阳光少女。

造型也不太看得出她的性格。

那个将军后来和一个奇怪的光球结合后变成了大反派，可能是渴望力量结果被力量吞噬（这也算是很俗套的设定了）？

我觉得其实可以在他的造型上稍微用点功，比如面部神态刻画，让细心的观众能够对他产生怀疑，这样更具有戏剧性。

3.动画视觉效果 4星 权重：25%我觉得动画效果还算可以？

偶尔有那么几个场景有明显跳帧现象23333有几个表情刻画也感觉僵硬了点。

整体来说动作还算流畅吧，很大原因是因为整个动画片里，都没用出现特别难制作的动画场景，比如武术啦，打斗啦之类的……（偷懒！

哼！

）镜头语言稍微差了点，而且也有模仿某卜力的痕迹4.剧情 1星 权重：35%通篇不知所云，黑人问号脸的状态。

男主角的项坠是什么典故？

哪来的？

口琴在片子里是什么地位？

看了个博物馆就穿越回去了，也是有点牵强吧，我觉得好歹要在博物馆里发生点什么事情吧，作为穿越的导火索。

穿越穿得莫名其妙……另外男主角穿越后居然那么淡定，正常人都不会这么淡定吧，连网络穿越文都会描写主人公穿越之后复杂的内心活动呢。

以及，这剧情用脚趾头想想也知道男主角肯定是拯救世界的类型，问题是……他在金沙城根本没干嘛啊？？

通篇就在和女主玩来玩去啊？？

没有训练武功也没有去寻找什么神秘力量啊？？

然后最后只用一个脑袋就撞破了玻璃做成的大反派？？？

好吧，男主梦醒的时候，就变成了乖孩子三好生了，还帮老奶奶捡水果呢。

可是整个梦里的经历根本不至于产生这样的效果啊……真的是牵强得要命啊……额，我是真觉得这是初中生写的剧情，因为我初中时就写过这样的剧情2333335.音乐 4星 权重：5%中规中矩的典型电影配乐，就是没有惊艳的感觉，还可以吧，给4星咯总分：2.9星 四舍五入 3星

首先我是冲金沙的题材 来寻找看这部电影的。

看之前也无意间看了不少评价，劣评为主，但不妨碍自己静心看这部片。

先从各个方面来看看吧人设：典型的国产90年代动画造型，不时尚 也不奇葩，普普通通缺乏惊喜，那平庸的象神和BOSS那造型必定遭人诟病...如果换上日式造型，能时尚标识性高一点，那么市场接受度肯定会好很多。

可惜可惜，虽然也少不免会有喷子喷模仿日本...以及更像某卜力的作品...关于国产写实人设风格该怎样一直就是个世纪难题啊...动画：还只是勉强上电视的水平，日本的TV番甩他九条街，动作生硬，中间帧少，人景结合多处显现BUG... ，国内总是把电视水平的东西就勇于搬到大荧幕去....这是远远不够的。

场景：有可圈可点之处，能带观众进入那个国度，中规中矩还可以。

就是书斋处设计和后面的箭雨实在是太像张艺谋的英雄，嗯···这应该是借（cao)鉴（xi）吧...音乐：个人认为十分不错，音乐用得很到位，不像国内多数的电视动画瞎弄一些音效，能让人看下去音乐也有很大功劳，原创歌曲也很有味道。

剧情&导演：（这是最重要的一环，哪怕画得再不济，剧情好了不至于差评），很多人说老套，可是老套其实不是罪，很多好莱坞大片也是老套到爆，但人家就是好看。

可见更多该注意的是处理是否得当，和有没有新的东西加入。

从架构上，此片还是没有过失的，题材也适合做电影，娓娓道来，叙述也比较流畅，直到高潮部分（本来很期待），那场大灾变显得很莫名其妙，然后节奏也随之崩坏，开始糊弄（估计导演也不知道怎么处理这破剧情了），BOSS炸街画面和观众反应结合得让人无力吐槽，然后也莫名其妙地搞定了BOSS...最后收尾小孩回去那还算可以，但高潮差，你也说不过去啊，剧情是一个整体容不得主体崩坏。

这也是扣分的最大因素了。

其实观众对国产动画还是很宽容的，我也是从一开始的赞赏到高潮崩坏的惋惜，真心希望国产电影能把一剧之本做好，也别像魁拔那样弄一些不完整的故事和大世界观来忽悠观众。

关于诚意还是有的，片子成本是肯定没有报道的高啦...总体来说 还是就差那么一点 勉强给个三星。

继续加油吧！

可以负责任的说，自从《宝莲灯》以后的国产动画片，只要我看过，我都是自费到电影院去看的。

它们穿插在每年引进的美国动画大片之间，可想而知我内心一次又一次的悲凉。

然而我一次又一次地坚持着。

不过，这次看完《梦回金沙城》我受的打击实在太大了。

观影环境上就不多说了，每次都是美国大片爆满，而国产动画只有零星几个观众，这次竟然包括我在内只有三个人在一个空荡荡的剧场里看电影。

另外两人是一位母亲带着一个五岁左右的小男孩。

小男孩非常调皮，跟妈妈说：“要是没有他，就咱俩看多好啊！

”我的额头上不禁流下一颗大大的汗珠。

不过人少也是有人少的好处的，我可以方便地观察小观众的观影反映了。

可谁料到，这恰恰给了我另一个打击：原先我觉得国产动画因为比较低幼，所以我们青年人或者成年人说不好看没关系，因为它们本来就不是为我们制作的，只要小孩子喜欢看就可以了。

今天一看，前40分钟的剧情，让那个小男孩直打蔫，无聊得就差用头撞前面的椅背儿去寻找乐趣了。

当第一首插曲响起来的时候（那时男女主人公正在搞暧昧，画面相当唯美，情节相当拖沓），小男孩大叫了一句：“完了。

”后来是他妈妈告诉他后面还有内容，他才又把注意力稍许放回到屏幕上。

直到影片的反角——森林中的邪恶力量出现，他才真正被吸引住。

虽然对一个小观众的观察只能反映一个个案的情形，但至少从这个个案中我们可以清楚地看到，影片大部分的内容并不吸引他，更别提吸引我了。

这就是这部影片最大的也是致命的软肋——剧情实在太差。

作为一个看了开头就能知道结局的片子，中间连一点波澜都没有，前半部影片几乎没有任何矛盾冲突发生，只是片尾有10分钟的高潮，这实在是太业余、太说不过去了。

经常看我影评的人都知道，我很少用“实在太差”四个字来评价一部影片，因为无论是什么影片都是导演和编剧汗水的结晶，人家没有功劳也有苦劳，我作为一个评论者，本来就没太多资格说人家坏话，更得出于尊重别人劳动的考虑要嘴下留德。

但是这部影片我看下来，头脑里冒出来的只有一部书名：十万个为什么。

故事差不多每过1分钟，都有一个让我不可理解的剧情发生。

下面简单地说几个，因为有可能是我没看明白，所以让大家也帮我解解惑。

1、按我的理解，小龙身上带的那块玉可以让他从金沙城回到现实，也可以让他拥有对抗邪恶力量的能力，但是二中只能择一。

否则，如果小龙留下来对抗邪恶力量，不是以他自愿放弃回到现实的机会作为代价的话（当然他最终还是会靠别的什么手段回到现实的），这个故事还有什么深度可言么？

如果两者是可得兼的话，他面对邪恶力量的奋勇一跳，还叫“牺牲”自我，舍小求大么？

何况故事中似乎也有类似的对白阐述。

2、到底小龙为什么会拥有这块灵玉？

他们家和古代金沙王国有什么关系？

他爸爸是考古学家不假，但考古学家很多，为什么他们家会拥有这块玉？

3、那块玉到最后为什么会说话？

开始它只是在关键的时刻闪亮一下，这就表示它发挥功力了，但影片并没有揭示这块玉会说话。

到了影片后半段，玉竟然自己告诉小龙他可以用这块玉来做什么，难道它是被什么灵魂附身了不成？

感觉很没有道理。

连那只狗都不会说话，这块玉会？

4、小龙被狗带到博物馆的时候，连守卫的手电筒都照不出他，透明的他竟然能被电子监控器捕捉到，这不奇怪么？

5、小龙在影片开始时用自行车轧了别人的橘子，虽然很明显是为了和影片结尾处他帮老奶奶拾苹果而做的铺垫，这个照应的目的是为了体现小龙在从金沙城历险回来后变得懂事和拥有爱心了，但是这依然让人感觉奇怪。

怪就怪在影片开始小龙也不是一个没有爱心的孩子，他懂得疼爱宠物，对家长也很尊敬，但是剧情偏偏很突兀地让他轧了别人的橘子。

而且在金沙城的历险也看不出具体对他的性格、价值观产生了怎样的影响，换句话说他转变的理由并不充分。

6、射将在开启了邪恶力量的封印以后，就被那股力量控制了，难道他直到最后都没有一点反抗吗？

难道他之前的勇猛、实力以及最重要的——想要保护金沙的那颗心，就这么彻底被吞噬了吗？

完全没有道理。

而且他被吞噬以后，为什么变换成那个四不像的样子，大家是怎么从那个样子中看出他就是当初的射将的？

7、邪恶力量究竟来源于哪里？

古代传说到底对邪恶力量与外来使者的来临有怎样的描述？

这个最基本的世界观完全没有交代清楚。

8、邪恶力量引发的是蝗灾吗？

为什么是蝗灾？

它在被封印前一直安息在森林的树洞中，和蝗灾有什么关系？

而且邪恶力量还有一个大招是发射某种射线，那种射线可以引发火灾，这和蝗灾的设定简直是驴唇不对马嘴。

9、公主骑的坐骑为什么能在水面上奔跑？

它是神兽吗？

10、邪恶力量在毁灭之前做出了一个倒向金沙城的动作，它为什么不直接用射线将金沙城击毁，而要向它扑倒？

它究竟是什么目的？

11、以邪恶力量的高度、手掌的宽度和射线的威力，它一次攻击至少地面4米见方的地方要全数摧毁，可是当它射向倒地的公主、而小龙飞身去救的时候，只是将公主侧移了2、3米的距离，而射线竟然精准地打倒一块木板大小的地方，感觉不可思议。

12、大象的保护神地位与它的不堪一击太不匹配。

另外大象究竟和金沙城有怎样的渊源？

影片毫无解释。

13、蝗灾第一次预将攻击金沙城而士兵们都做好准备应战的时候，蝗虫们却退却了，为什么？

它们害怕了还是受到了召唤？

一头雾水。

14、金沙城到底在哪？

房屋建筑像中国、壁画像埃及、大象崇拜像印度，另外很多石像还颇有复活节岛的风采。

如果说它是集百家而虚拟的，那么这种四不像的虚拟和所谓的集百家之长，有什么具体的意义？

15、小龙来到金沙城被公主和射将发现的时候，公主戴着一个蝶型的假面，她为什么要戴这个假面，难道她预料到会遇到陌生人？

这个假面以后她再没用到过。

16、文臣这个角色除了在那里故弄玄虚地搞了一些占卜和祭祀性的工作以外，就没有其它作用了？

至少他临死也要立点功吧。

最后，我还想问的一点是，小龙和公主这对男女主人公，到底都有怎样个性化的性格？

两个花了80分钟去刻画的人物，在观众的眼里竟然毫无立体感可言，这两个人简直可以直接消失在茫茫如海的动画形象中了。

这部动画背景一流、人设二流、动作三流、剧情无流。

但如果以为单凭瑰丽的画风就可以让自己的作品达到某个高度，达到市场需要的水平的话，那真是大错特错了。

这里有两个案例特别值得研究：一个是喜羊羊的剧场版，不用这么美也可以赢得票房；另一个是宫崎骏的作品，风格没得说，但在美国就是票房成绩不佳。

到底为什么？

进一步说，近几年我们的电影院都只引进美国动画大片，而且票房成绩一直不错。

把这条线索和上面两个案例关联起来，到底说明了什么问题？

我想是不言自明的。

如果可以提出一点建议的话就是，在编剧的时候请尽量多地参考一些懂动画、懂编剧的人的意见，实在不行给我看一看也会比现在强。

如果说看完此片后还有一点点值得欣慰的东西在的话，那就是诚意，这部动画至少从背景设定里体现了诚意。

我想，哪怕是为了这一点点的欣慰，我也会继续在电影院把国产动画一次又一次看下去的。

终于看到完整版了，找了好久，终于花了两块钱看到全片。

简单说说我的感受。

这个片子，虽然是存在不足的，但是不能说是烂片。

国产动画真的不容易。

挑毛病总是很简单的，宫崎骏的动画要找人专门去挑毛病也真有人能挑一堆，说不定还蛮有道理。

就像相比外国的孩子，普遍总觉得中国小孩自主性差创新性差，不会表达不会推销。

但你说这个真的怪小孩么？

从小就这么被教育大的，你不全方位培养他，却要求他各方面都发展，实在是不讲理啊。

所以国产动画就这么个情况，曾经优秀过一段时间，然后脱节了，失传了，没人延续了，然后外国动画大量涌入影响一批批年轻人。

这样一来你再要求现在的年轻人去学老的艺术，难！

要他们创新自己的艺术！

也难！

所以模仿没什么不好的，大师的作品，能模仿个三分像，就已经是好的了。

总要慢慢来，急不得。

我觉得这个片子也有很多优点，画面美是不用说了，背景的静帧可以说的确能和宫崎骏大师的动画媲美，这就是进步了。

（作为商业片，这就是宣传卖点，所以宣传大吹捧其能与宫崎骏大片竞争纯属商业手段，我认为并非主创人员自己的真正内心定位。

很多骂此片的人都是应为看不惯这点，但这有些无奈地感觉，都花了那么多钱了，不宣传？

而且谁不往自己的脸上贴金。

喷子们写过个人简历么？

写过政治表现么？

你一句一句对着读觉得写得全是你自己么？

）而且那种宫式娓娓道来的叙述形式模仿的也很好，很注重细节。

分镜合理故事描述的也很清晰。

这种安静的叙述方式有利有弊，而且多数比较受女生欢迎，很多男生看宫崎骏大师的作品都能睡着，所以我看到有的人说在电影院老伯伯看梦回金沙城都睡着了没什么大不了的，他看阿凡达估说不定也睡呢。

但是我这么说不是不让人骂，该骂骂，但别一棒子打死了。

而且国产动画真的需要支持，zf都不支持，民众也不支持，那还搞啥?老老实实给外国打工算了。

国内动漫教育就未成体系，动画制作也未成体系，真是急不得。

但也不能说这是部好看的片子，真的有很多问题我也没法否认。

但我觉得问题都不在模仿什么上，而是在故事上。

动画电影和动画短片不一样啊，短片很多可以掩饰带过，发发甩就有人买账了，电影要老老实实讲故事，一有不足就很明显啊。

大家总拿他和宫崎骏的《幽灵公主》比，我觉得这些比的都只是形式上的差距。

不知道大家没看过《失落的帝国亚特兰蒂斯》和《风中奇缘》包括《阿凡达》。

我觉得我在看梦的时候就一直想到这些片子，和这几个片子比一下真实差很大啊。

都是同一个路数的故事，但是梦最缺什么，我觉得缺乏人物的人格魅力，神秘古国也没有自己的圣神魅力，这是我觉得《梦》最伤的地方啊。

我觉得不是我俗气，男女主角一定要美，不是指肤浅的美。

《失落》中的公主和《奇缘》里的宝嘉康帝，都不是传统意义上的美女，但人家就是无限魅力有没有。

一举手一投足就是特别特别很特别有没有！

花花小朋友仅仅对镜头撑眼睛放电是没有用的，整个人物就是个低龄小朋友啊，举手投足都是小学班长的感觉有没有，你是公主啊，你风中的背影救不了你。

（我不知道gdzj是河蟹的有多严重，主创人员不敢给主人公加任何一点点非友情的感情色彩，可怜的姑娘长那么大连胸部几乎都没有发育！

哎，真不知道说什么好！

）男主人公穿越的没有什么理由，我觉得狗狗的理由很牵强，大概就是命中注定就是他没理由。

但这样故事就缺乏冲突与矛盾了。

如果说他对金沙很痴迷，这个在后文里缺乏交代，他没有显示出对金沙的好奇和热爱，一来就想家了有没有，决定留下的时候也不是出于内心的驱使或是什么矛盾的转折，而是一个吼吧吧的画外音告诉他他有这个义务。

我觉得金沙这个国家的形象也没有塑造的很好。

那么美丽的地方却营造不出圣神的感觉。

我不得不再次提到《失落》，那个神秘的古国才是真正的存在一种气场啊。

《梦》里的皇帝完全应该更威严一些，你的国家要灭亡了，你不能还是这样温吞吞的啊。

还有那些故意搞笑的大臣，我觉得搞笑的不是地方不是地方。

象神也不是很沉得住气的感觉。

风景再美都没有魅力的一个国家啊。

其他要说的还是故事冲突不强烈，正反角色的设计导致主题不够深刻。

《失落》《奇缘》《阿凡达》其实要讲述的都是外来人给纯净的世界带来不和谐因素。

体现的是人心不轨，表达的人的丑恶内心永远战胜不了善良勇敢正义的内心，英雄人物是在矛盾冲突中成长强大的，高端了。

《梦》走的是老怪和奇异少年的低端路线，英雄还是狗熊早早就被定义了，缺乏看点。

而且我听着最后那个老怪的台词，好像有一句“我只是想回家”（还是我听错了）总觉得老怪是个苦逼又悲情充满内心戏的角色，这么草率的出场又怎么干脆的死掉了，太炮灰了。

最后要说，风景再美，美的没有必要也是多余了，大场景大渲染太多，美的有点刻意，并没有起到气氛烘托得作用。

随便一个跑位也要拉个大远景，不但不能帮助故事更加合理，反而有点打断节奏，使片子更空洞。

还是把重点放在讲故事上才好。

哎，所以说挑毛病真的很容易，要我说我还能说一堆。

但是要是你要我来做来编剧本，我估计我也要沉默了。

干什么都不容易，我觉得有不足也没什么不好，有不足也不代表烂片。

继续加油吧。

刚刚看完，特地来说一句，很垃圾！

什么历经五年制作、耗资8000万元，有用吗？

最后的结果是如此的让人失望。

投入再多，回报的是一垃圾又有什么用？！

在这部动画电影快要暑期上映做宣传的时候，我就关注了，疯狂听梦回金沙城的mp3，一直很期待呢！

为什么呢？

也就希望国产当自强，强我民族心。

虽然后来听到票房90多元草草延期上映的尴尬，自己依然相信他们所说的，这是国产动画的“尴尬局面”，是国人崇洋媚外，只叫好不叫座等等。

但如今看来这就是一笑话！

你敢不乱找原因吗！

你能不自吹自雷吗！

你行吗！

高投入，零回报！

投入和回报完全不成正比，陈德明你可以不当男人了！

完全没有用心去做！

浮夸是没用的，到最后没有成绩，只能是自己扇自己的脸！

国产动画其实有很多是很好的，大家也能看到国产动画的成长，只是这部片子真的丢国产动画工作者的脸

1.好不容易抽中免费观影的机会，为了积攒人品还是硬着头皮的去了，本来以为会比想象中好一点，没想到竟然连比想象的还要差很多，珍爱生命，谨慎支持国产烂片。

2.编剧非常之弱，弱智到无法自圆其说、怪物和好人突兀的出现，而且还没回过神来就挂了，这种片子电影总局也不会剪，为什么不能花点功夫打磨剧本呢？

该下笔墨的地方不下，不该说的地方冗长无度。

3.少儿不宜，本来以为幼稚到可以只给5岁以下儿童看，没想到那个很突兀很无厘头的大BOSS出来时，电影院里面的一个小朋友开始惊悚的请求妈妈带他离开，可见他被吓到了，很严重的吓到了。

4.金沙城为什么会被咒语所笼罩？

那个怪物到底为什么会出现？

他被男主角的玉坠戳一下就死，为什么还那么威力四射，所谓一物降一物？

怪物设计的太粗糙了，黑色粉色相间的身体令人作呕。

5.所谓纯手工绘制的动画不过尔尔，离宫崎骏还是差很多，人物设计和绘制非常粗劣。

6.随处可见的植入主旋律符号很粗暴、很牵强，男主角行队礼时，整个电影院都无奈的笑了；难道去了一趟金沙国就从无良小混混变身社会主义好少年了？

感谢国家感谢党。

首先我是被该片封面海报吸引了，一惊，以为宫崎骏有新作了？

接着就华丽丽地看到了是国产片。

然后就有了不超过两星的判断。

请先别忙着骂我崇洋媚外，不支持国产，道德败坏……如果那样骂能使你很嗨，心里得到安慰那你也不妨继续，我就当做件好事了。

真不是咱崇洋媚外啊，我还从没见过一个号称超越某某经典大作，向某某大师致敬的"类似"型影片最后得到过好评的。

当然不是说拍电影就是不能借鉴，不能致敬，但要玩您就玩的有点"范儿"好不好。

同样是借鉴，"疯狂的石头"就玩得很流畅啊，同样是致敬，"无耻混蛋"更是玩得很嗨。

但也没见宁浩又或是昆汀塔伦蒂诺拿这些说事儿啊，不是说人家多高尚，说了能多出一千万的票房我保证他们立马满嘴跑火车。

不说是因为人家聪明，说了，别说增加票房，最后不被骂就是好事了，何苦费力不讨好。

更重要的是，那些借鉴啊，致敬啊，不是影片的主要东西，是把故事讲好，主题表达清楚之后的"玩儿"，让观众欣赏影片的同时小嗨一把。

这才叫玩的有范儿。

否则就会玩成抄袭的下三滥。

最惨的还是，本来一个画面好，音乐好，结构好，情节好，主题好的电影，按照稍微有点智商的想法，顶多就是抄成一部"异常类似"的不错的电影。

结果您老人家愣是抄成了一部要啥没啥的电影，情何以堪啊……最后还要说一点，作为动画电视电影异常发达的日本，从没见其要做一部迪斯尼风格动画片出来，而是精心摆弄着自己的"高达"，"武士刀"，"和服小姑娘"……难道中国人就是有山寨情节？

看过几个短评和影评后发现，主要是当时影片做的宣传过于虚假和傲慢使其口碑低下的；我是在前年看的《梦回金沙城》，也就是有《大圣归来》这样佳作的诞生，也有《汽车人总动员》这样畸形的出现的2015年。

《梦回金沙城》：就电影本身而言吧，主题不甚明确，男主正儿八经非常国产的国产动漫脸就使人提不起观影的兴趣；但是其住所的街道小巷等场景，绘得中规中矩，颇有一番《虹猫蓝兔七侠传》那种2D形象套上静态场景的风味（呵呵～），使我抱着信心就以看场景画册般的心态看下去吧。

电影最出彩的地方可能就是男主和女主在金沙城郊外“打野战”时插入的主题歌和不断变动的唯美场景吧……除此之外，没有出彩之处了……剧情介绍的是男主性格变好了，我怎么自始至终都没看见男主的变化呢？

到最后不都只是个要撑场面撑不起来，只敢思春而没有去追求的毛头小子吗？

电影剧情糊里糊涂，我也看的云里雾里，还真应证了电影题目，我看的跟做梦似的。

若说一个小小的故事能带给观众那么一丝一毫的感动，说不定《梦回金沙城》就能成为一部佳作。

但是它既然没有故事，那就更提不上感动，再加上前期吹大炮一般的宣传，纵然电影制作组的梦再过美好，而现实是残酷的。

开始的时候因为看到网上的评价并不高，本着支持国产烂片的心态去看的特价场，即使这样还要30块一张票，也不觉得便宜，所以也准备看完以后拍板砖的，但是看完以后觉得中国的动画现在也有了长足的进展，画面的场景，配色自己认为都和日本的宫崎骏最著名的千与千寻和最近的悬崖上的金鱼姬不相上下，甚至某些场景还要好一点。

但是就剧本而言就欠缺不少，虽然能够让观众大概知道这个故事，但是在故事的层层递进，以及矛盾的突出上是非常不够的。

甚至某些对白是非常唐突的，这点和同时上映的玩具总动员3,不可同日而语，应该说玩3在故事的铺成以及，故事的冲突上达到了一个相当高的水平，我想这些都是我们的动画人非常值得学习的。

总体而言，我还是推荐该片，不管是支持国产动画上，还是就丰富学生的暑假生活，我觉得这部国产片都应该可以欣赏下。