横冲直撞好莱坞

从娱乐的角度看的哈哈一笑我就觉得挺不错的，当然别给我上升什么深层次的人文情怀之类的，就博观众一乐呵吧，这部电影适合在你饥饿的状态下，疯狂的饱餐一顿，对，只为填饱肚子，无所谓好吃不好吃，营养不营养，只为填饱肚子。

至于上升到品味的问题，那是填饱肚子之后的事情了。

饿肚子是吃什么都是好的吧，只顾肚子的情况下，是分辨不出太好太坏吧，差不多就行了

我把电影看完了，可是在看到标签之前我竟然不知道它是部爱情片电影内容蛮浮夸，男主角黄晓明去美国找分手的女友，偶然跟了一个相亲团，和佟大为成了cp，然后不知怎么就勾搭了走私的导游赵薇，然后在于赵薇暧昧的同时，寻找女票。

后来在经历一系列动作片的煞笔剧情后，抱得美人归，并继续与赵薇暧昧　大部分经典爱情片，个人以为其实处理得都像战争片。

主人公怎么相爱不是重点：一次偶遇就期盼天长地久，一个眼神就约定至死不渝，着力描述的大多是克服障碍的过程：《罗密欧与朱丽叶》对抗家族恩怨，《罗马假日》有阶层差距，《断背山》就是性别藩篱了。

说白了，性冲动做起点后，接下来都是“为了在一起”展开的战斗——观众乐于接受“一见钟情”的设定，然后揪着心看主人公一路打怪通关。

　　 　　这类爱情片催眠观众的利器，是主人公全过程抱定决心“无论如何，我要我们在一起”，终点是什么呢？

感人肺腑的爱情片，结束于我方英勇，有情人终成眷属；催人泪下的爱情片，终止于敌人强大，我方一死一伤（也有双双阵亡的），虽败犹荣。

这不是战争片，是什么？

（这两段摘自顿河）　　大部分经典爱情片，个人以为其实处理得都像战争片。

主人公怎么相爱不是重点：一次偶遇就期盼天长地久，一个眼神就约定至死不渝，着力描述的大多是克服障碍的过程：《罗密欧与朱丽叶》对抗家族恩怨，《罗马假日》有阶层差距，《断背山》就是性别藩篱了。

说白了，性冲动做起点后，接下来都是“为了在一起”展开的战斗——观众乐于接受“一见钟情”的设定，然后揪着心看主人公一路打怪通关。

　　 　　这类爱情片催眠观众的利器，是主人公全过程抱定决心“无论如何，我要我们在一起”，终点是什么呢？

感人肺腑的爱情片，结束于我方英勇，有情人终成眷属；催人泪下的爱情片，终止于敌人强大，我方一死一伤（也有双双阵亡的），虽败犹荣。

这不是战争片，是什么？

（这两段摘自顿河，侵，删）我想这是个以好莱坞为噱头的喜剧（虽然太烂），虽然凯特戴琳斯确实很美，但我更习惯她说"what is up,bitches,"当女神之类的就算了吧，虽然显然剧组很有钱，特效很棒，车也有砸。

但是还是掩饰不住烂剧的本质。

毫无深意的笑点，脑残的对白，大卫科波菲尔式的傻逼自白，以及佟大为点醒脑残的旁白。

这可能是个无聊的动作片，这可能是个蛮赚钱的商业片，但是这特么的居然是个爱情片，这特么连一见钟情都免了的煞笔，居然能骗我买电影票的钱。

我不想拯救我倒下的三观了，更不想说那几个看的哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈的票友，电影对我而言，是艺术，而不仅仅是为了票房而存在的聚金器。

还想再写一些，奈何太困，最后送上一句来自克莱尔麦克福尔的话“如果我真的存在，也是因为你需要我。

”一部好的电影大概就是我作为一个合格的影迷所想要的吧，包裹可笑的商业片，再怎么精致，也掩饰不住它恶俗的内涵。

它沉淀的除了畸形价值观，又有什么呢？

写下这个标题时，我自己都笑了。

“观后感”是小时候的噩梦——每次看完电影后老师都要求写一篇观后感，在当时来看，没什么比这更痛苦的了。

本来看电影是欢天喜地的事情，终于可以少上一节课了，而一想到之后的观后感又想找个机会逃脱看电影，这样才好跟老师说，我没看这个电影，可不可以不用写观后感？

作为院线的一名工作人员，因为工作的关系，常常是一个影片的第一批观众。

而我们的观影感受和结果也会多多少少 影响影城的排片。

也是因为这个原因，我很热爱这份工作。

下午下了班便去往国贸CBD万达影城去观看这部《横冲直撞好莱坞》，这次看片会的观众全都是各大院线的经理或宣传。

这部电影的发行团队成员刚好是我以前的同事，所以关于这部影片的相关讯息已经看过很多，对此期待还是很足的。

以下内容有剧透，不过个人认为这部电影剧不剧透都不影响观看，因为本身就没什么营养......-但事实是，期待越大失望也越大。

晓明哥穿着白衬衣黑西装穿梭在各种CBD时，脸上那半眯着眼自认为无敌帅的表情一出来时，我便在心里嘀咕：这片好不了了。

后面的情节果然老套到和中国任何一个小编剧编出来的故事如出一辙：本来就要和女朋友过上幸福生活的晓明哥，突然失恋了。

女朋友要去追求自己的梦想，去洛杉矶工作了。

剧中没有任何交代她要去洛杉矶干什么，而晓明哥在做了一个奇怪的梦之后，竟然决定买那张最贵的机票跑去美国寻找自己的女朋友去了。

而在飞机上遇到佟大为，后来才发现两人竟然买了一个蜜月套餐，整个团就他们两个人......此刻我真佩服这个编剧，不愧是编剧啊，也太能扯了。

一头玉米卷的佟大为扯着嗓子用不正宗的东北话在飞机上大喊大叫，除了晓明哥，竟然无一人提出抗议？

更离奇的是，晓明哥为了躲避佟大为的叨逼，躲到了厕所睡着了。

而到飞机落地的时候，厕所外守候的竟然是美国警察。

坐过飞机的人都知道，飞机上的洗手间在飞机落地前半个小时就会关闭的不允许人再进去，晓明哥可以一直在厕所里直到飞机落地？

而且这还是十几个小时飞行时间的国际航班？

编剧，麻烦您在编剧的时候也要结合现实情况，编的再离谱也不要离常理太远，艺术虽高于生活，但毕竟还是来源于生活的。

当然，这个情节之后还是给了我惊喜的，那就是黑人警察把晓明哥带到局子里后负责审他的是《生活大爆炸》里的霍华德扮演者西蒙·黑尔贝格。

关键是他还操着一口极不流利的中文，配以夸张的表情，把我逗乐了。

可惜出场时间太短，但表演让人过目不忘。

第二个出场的就是《速度与激情》里面的韩，成康因在速系列里扮演戏份不少的角色韩而成名，在《横冲直撞好莱坞》里以满头小辫儿的发型亮瞎眼。

中间各种毫无来由的强行连接就不想多说了，反正看着看着就会出戏，因为一边在想：咦？

这是几个意思？

怎么一下子到这里了？

各种跳，各种跃，各种莫名其妙。

观影过程中，我不停地换姿势，除了因为坐在第2排太靠前的缘故，主要是觉得这部无营养的片子怎么还要剪出两个小时的长度？

非要拼凑成这么长吗？

请理解花两个小时看一部烂片的痛苦忍耐心情好么！

最后的最后，当然是欢乐的大结局，最最重要的是，晓明哥舌吻了赵薇。

我想知道，这是晓明哥借这部电影了了多年的心愿么？

如果我说觉得这片挺好看，你可能以为我口味产生了变异，要么成了光荣的水军大家庭的一员。

可我敢对着黄晓明抓狂的咆哮，赵薇爆胎的枪法，佟大为如数家珍的经典台词，还有成康不离口的棒棒糖发誓，这是真心话。

《横冲直撞》这片，虽不是扣人心弦，倒也没有一丝安眠药的功效，虽不让人前俯后仰，也能乐呵呵的心情轻松。

我也搞不清那些影评人们怎么一个个看睡了。

我老家这小破影院的放映员，竟然很有素质地等彩蛋全部播完才亮灯，更让人感激又愉快。

我耳根子软，一度犹豫要不要去看，后来还是冲着卡司去了。

我并不是黄晓明的粉丝，他的有些片子也实在让我无感，比如负责2的《叶问2》，但这两年我发现，但凡有黄晓明和佟大为同台，观感都不错。

比如《太平轮》与佟大为演上跨军衔的兄弟情，竟让我找到几许吴宇森当年英雄片的气概；《中国合伙人》更是被公推演技突破。

我为屡遭人黑却在不断探索戏路的教主喝彩。

虽然不至于狂揽影帝杯子，但教主的演技，也绝不像他自嘲的“只要负责帅就行了”。

找准了合适的角色，那就是一演一个准。

就像《横冲直撞》这片的中心思想：好莱坞最牛逼之处，就是让你相信假的也是真的。

教主能胜任的戏路不算宽，能在有限的角色跨度里演出花来，也算演员的使命达成无憾。

如果说《何以》对上了他的霸道总裁属性，那么本片这个生活井井有条、脑洞小的可怜的控制狂，则对上了他的另一个戏路属性：一根筋。

初上路时，还是碰壁连连的怯懦傻，小宇宙爆发出来以后，比人戏不分的电影极客佟大为更有想象力和玩电影的精神，反而让后者成了他的sidekick。

这一对角色关系，又像《中国合伙人》的异乡版，又像《末路狂花》的塞尔玛与露易丝男性版。

前半截不停冒着屌丝气的小明大为们，在后半段一个个化身超级英雄，靠的就是台词不断重复“在好莱坞没什么是不可能的”。

这种洗脑粗暴又有效，模糊了戏和戏中戏，让我们接受了“他们本来就很能打只是没机会展示”的设定。

黄教主西装革履当一回情圣007，赵薇过把霹雳娇娃弹无虚发的瘾，佟大为一举实现蝙蝠侠之梦（按照彩蛋，更像是正义联盟另一位富豪英雄原子侠）。

至于植入的各种影迷内部笑话，说实话略高冷，“我会回来的”知道的人还多一些，“Hasta la vista，baby”的时候影院里没有一个人有反应，佟大为说了一段韦恩老爷的身世，满场寂静，教主补上“你是蝙蝠侠啊”，才有了些讨论声。

编剧还是太高估三线小城市普通观众的阅片量了。

不过看片多也未必管用，当情节越来越趋向英雄戏，很长一段时间里我都在自鸣得意：瞧着吧，后面天马行空的一切，都是撞车以后的幻觉，肯定要圆回来。

等到片尾字幕都出来了也没见他圆，才知道中计。

编剧耍的就是我这样自以为阅片量不俗、对好莱坞套路了如指掌的电影宅，起初拿些山寨T-800给正牌T-1000送咖啡的戏来降低防御，让我以为只是小打小闹，然后冷不丁真的组起一支天龙特工队（看过电影版就知道这个码头梗）。

作为一部喜剧公路片，动作戏算是实诚得很，比预告片里多得多，也比同类型的《宿醉》多得多，品质方面，更靠近《速度与激情》的删减片段，甩开《快到不行》之类的正牌山寨片好几个车位。

此外继承了《速激5》肇始的摔不死作风，尤其是邪恶版韩，甭管车子烂成怎样，依然生龙活虎，他被逮捕那阵，我真担心会冒出一群开车的光头来救他。

很遗憾的是，那两个酷似《黑客帝国2》病毒双兄弟的黑人打手，没有跟蝙蝠侠佟大为来一段拳脚较量，毫无存在感的挂了，理想的情节是，佟大为先被磕断了一节脊椎，再站起来KO他们，情怀就满分了。

那个起先不可一世，后来被调戏出翔的Gary Buesheimer（忘记怎么翻了），绝对是拿好莱坞的王牌制片人杰瑞•布鲁克海默开涮，这么一来，动不动炮制“四百万美元动作场面”的暴躁狂，莫不是在影射迈克尔•贝。

片中大拆好莱坞的光鲜台子，堪称比《热带惊雷》更不留情面的黑est。

不管是真是假，倒是很符合圈外人的想象，数不清的利益牵连和恩怨情仇，明星大腕道貌岸然，其实又蠢又色又虚荣，最爱出入纵情酒色、袒胸露臀的高端派对。

听说下一部还要拍《横冲直撞欧罗巴》，黄教主一行估计要去法（请用第四声念）兰西，闯《飓风营救8》的剧组去虐那个“只拍十部”的吕克•贝松胖子，想想都爽到爆呢。

（文/方聿南）

现在在资金，技术和宣传上华语片都有很大进步，问题是现在都在玩资源拼盘，什么噱头大，什么号召力强就不管合适不合适的拼在一块。

这就是资源中心制。

编剧中心——》导演中心——》明星中心——》资源中心，这是一种比一种差的模式，可悲而又必然的是倒过来发展，从改开前具有政治背景的狭隘的编剧中心制，到改开初的大导演中心，再到新千年后从港台学来的打造明星，再到现在消费明星的资源中心模式。

形成资源中心制的原因则是缺乏正常的市场经济认识，常年对西方市场经济黑暗化解读后的反噬。

简单的说，认为别人走的是歪路，结果自己又要走，当然就自以为正确的当歪路走。

其实《横冲直撞》恰恰是不自觉的对这种反噬在电影界的表现，先误解和贬低别人，瞎定义所谓的“爆米花”片，然后自己又去模仿，结果就是模仿自己的误解。

精神上要否定对方，物质上又说好像只有这条路可走，这种灵与肉的割裂，从整体的中心制变化，到单个的影片内容，直到肯定这类片的影评，都有一脉相承的表现。

为什么好国产片没票房，原因很简单，就是国内娱乐圈和艺术圈在玩拼盘游戏，而不以拼盘为根本指导方针的就会被边缘化。

玩的越大的分到的市场资源，包括排片比也就越高，当然水军资源也越多。

在资源中心制下，水军会成为重要资源，所以水军是天然支持资源中心制的

对于有黄教主参演的片子本就期望不高，多年来他扮演的角色中唯一印象深刻的还是《风声》中日军军官一角，其他要么用力过猛要么词不达意。

全片在一句anything is possible的神逻辑下展开，剧情发展牵强、笑点庸俗浮夸，当然此片并非一无是处 混乱的剪辑 拖沓的慢镜头 都给你在观影过程中增加了无数槽点。

无法理解三位主演是如何看完样片的，只能说以大无畏的精神为广大观众平添无数尿点。

通篇看完发现这完全就是美国n流喜剧，无厘头的客串证明三傻是在好莱坞两日游 刘姥姥进大观园也不为过。。

赵薇的表演可圈可点，佟大为的角色讨喜。

只能说喜剧片不好演，演好喜剧片难上加难。。

1.从佟大为角度看：这是一个中二少年拯救世界，高富帅没了爸妈之后依然可以环游世界当暖男，拿着黄金小鸟就可以为朋友打遍坏蛋无敌手，穿高跟丝袜玩漂移，最终抱得美人归的励志片2.从晓明角度看：把颜值、身材、智商和英语拿到台面上供观众尽情吐槽，但依然会用总裁式的扑克脸俯视着你奸笑，内心戏是：哥现实里赢得了你们的女神Baby，电影里亲得了20多年的女神，奏是让你看我不顺眼的土豪炫富片3.从薇薇角度看：这是一个青春时代错过了心中所爱，索性再也不回头，用了111分钟来扰乱试听以及拉低国民智商，只为了最后与晓明哥那湿热缠绵的55秒舌吻的爱情片（你们人类怎么会看出来我隐藏得这么深，哈哈哈哈）4.以前的电影都是“老娘爱怎么拍就怎么拍，你爱看不看”的吊样儿，但是屏幕十米之外都能感受到这部电影的执念，就是我一定要讲一个动人的故事，现在的电影都是“老娘爱怎么拍就怎么拍，但是隔一会我就一定要说出点煽情的话感动你”的吊样儿，透着一股浓浓的“我一定要让观众傻逼兮兮的掏钱”的气息。

5.后来我想了想，之所以对佟大为的戏份有好感，大概是因为晓明和微微身上都背负了太多东西吧，被抛弃的伤痕，需要被认可的期待，拯救对方的使命感，他们要像剥洋葱一样一片一片地剥开自己，让观众知道他们的咆哮和内涵，但是，很抱歉呢，我最近貌似不是很爱撕葱（思聪）了6.赵薇在电影里说，好莱坞的结局永远是：坏人被打败，爱能战胜一切。

然后大伟（佟大为）还说过：这是一部剧本还没写好就开拍的电影吧7.影评里有人说：看完你会爱上佟大为，然后买凶杀掉黄晓明，哈哈，32个赞。

1、大为在车里的幻觉。

大为在吃了司机给的饼干后就嗨了，出现和女神在一起的幻觉，司机居然睡着了。

很多人吐槽大为的幻觉莫名其妙，最后司机忽然把车开走十分弱智。

但是这应该是吃了大麻饼干的原因。

好莱坞在加州，加州是大麻合法的8个州之一，电影里出现这样的情节符合美国国情，如果能够解释一下，观众可能就能理解。

可惜，估计由于审核的关系，电影始终没有明说饼干是什么，使得很多人看不懂。

2、赵薇在旅馆打小明。

电影有铺垫一档揍人的真人秀节目，小明最开始到旅馆看电视有调到这档节目，旅馆里的人喜欢这档节目。

所以，小明让赵薇揍自己以后，他们就觉得是朋友。

加州当地多民族融合，沙漠里的加州人民风比较彪悍，从电影里的打扮也能看出来，但是加州人算是最容易交往的美国人民之一，比较热情，容易相处。

电影里就是主角找到了当地人的兴趣点，迅速打成了一片。

这符合加州当地民风特点，但中国观众不了加州民风，不知道这档真人秀节目，可能就无法get到笑点。

3、种族歧视的讽刺。

大为想参加面试，但前台小姐拒绝，赵薇就说前台小姐歧视华人，前台小姐立马陪笑脸让大为参加面试。

这不是因为前台小姐傻，而是美国对于种族歧视问题都特别小心翼翼。

这里前台小姐的演绎多少有些暗讽的意味。

这个剧本来自林导，努力想把美国中国融合到一起，但是毕竟林导在中国生活时间不长，剧本里的一些笑点不够接地气。

不过这是一次不错的尝试，以后希望能将中美文化更好融合。

本来只想给4星，但为了那些没看懂就乱喷的黑子多加一星。

文/梦里诗书 你不能用一部电影的眼光去苛责一场闹剧，《横冲直撞好莱坞》从伊使便是调侃好莱坞以闹腾博人眼球的爆米花片，但即便如此，全无逻辑更了无笑点的装疯卖傻，使得该作只是三个演员的自嗨，如此闹剧恰诠释了“如果这是一部电影，那肯定是剧本都没写就开拍了”这神作的真谛。

每一个人都在装疯卖傻，电影中却没有一个人能如一个正常演员一样去表演， 黄晓明与佟大为两人如邓超《分手大师》式的自黑仿效已然无法一而再的成为笑点，而贯穿全片黄晓明与赵薇的感情主线是如此牵强空洞，在此之间中佟大为作为插科打诨的配角一口子东北话同难博人欢颜，中国渣作的好莱坞加工，虽然是既玩了好莱坞各种用烂了的特效和老梗，还有以看似对好莱坞电影的调侃，却忘记了自已做出来的电影对比好莱坞工业流水线还要不如，没有情感积淀的一味恶搞，终仅能是令人哭笑不得。

没有喜感的闹剧都是耍流氓，《横冲直撞好莱坞》确是一部足够夸张的闹剧，一系列的飞车追逐，枪战打斗等等，还有着昔日《终结者》里的T-1000与《速度与激情》里的韩，但这些元素却被妄以在一部毫无情感积淀的闹剧里兼得，这本就是一个并不好笑的笑谈，而敢于全然弃逻辑于不顾的佐证就仅在于在好莱坞一切皆有可能的神展开，使如此作品在伊始就近乎是一个可以没有剧本就开拍的神作，黄晓明,佟大为，赵薇三人在银幕上的种种闹腾，全然未有谈何喜感可言，仅只有以连升困乏的倦意。

好莱坞制作的噱头仅只是一个噱头，中国芯美国造本是《横冲直撞好莱坞》一个可以傲娇的卖点，但在该作中不难看出，名不见经传的导演与编剧以最为模版式的套路应付着这个给中国观众窝里销的作品，没有情感欠缺喜感的矫揉作态，这样以噱头博人眼球的作品既不属于好莱坞，更接不了中国的地气，不伦不类的演绎使中国三位所谓的一线明星就这样傻里傻气的被人老美戏弄于好莱坞的股掌之间，还能怡然自乐？！

印度曾以《三傻大闹宝莱坞》塑造了专属自已的光影典藏，而我们则真就是三傻到人好莱坞门口遛了个圈，还想着嘲弄一把人好莱坞，玩个所谓情怀，班门弄斧的秀逗，实则只能得见如今中国电影现状的浮夸至极。

在星期四看零点场是需要勇气的。

想想看，下着大雨，第二天还有早班，不在温床上舒舒服服玩着手机睡睡觉，特地从城东到城西，纷纷扰扰忙碌碌，真是人不如畜。

可是真值啊。

《横冲直撞好莱坞》给我的那种观影快感。

电影叙事非常流畅，小明出场至登机的转场节奏一气呵成。

大伟出来操着一口东北话真是绝了，赵薇薇那震惊四座的语言天赋真真神人也。

近两个小时的片长，时间真是不知不觉就过去了，等到彩蛋都出来的时候，自己还在期待。

想着还有没还有没，头脑清醒异常，完全没有睡意，简直有孔子听韶乐三月不知肉味的投入了。

这是好莱坞大片的规格，加上中国精神的内核，东西方一次巧妙的融合。

你以为它是好莱坞超级英雄的模式？

不不不，它其实是对超级英雄的一次善意调侃，充斥着对好莱坞大片程式的解构，然后从东方视角去做出幽默阐释与评判，进行一次有中国身份参与的重构。

至于到底解构了哪些大片，这里不能说，你得自己去瞧。

你以为它只解构好莱坞？

不不不，它连中国大陆国产票房冠军泰囧也进行了一次戏仿与消解。

北京首映礼徐峥陶虹黄渤三人来捧好莱坞的场，徐峥更戏称好莱坞其实是囧系列港囧的预告，赵薇幽默回应峥哥说的对，因为自己也有港囧女主角的身份。

这么一联系，【横冲直撞好莱坞】已经不止电影本身，它的文本容量已经扩展到戏外，一环扣一环，一链锁一链，具有极大的文本互证性，是可以进行再解构再阐释再重构的奇妙电影。

未完待续……