也许只有英国人自己,才会忍心,把大名鼎鼎的福尔摩斯侦探拍得如此让人心酸。
舒缓、沉静、哀伤,这些本不可能与一部侦探电影所匹配的气质,却满满地填充在这部电影里。
福尔摩斯先生老了。
这个93岁的老人,一生破解过无数的疑难案件,到最后,对手变成了自然法则。
他努力地对抗衰老,记忆如同狂风中飞舞的碎片,四散消失。
他搬离贝克街,远离伦敦,住到了靠近大海的乡村,与蜜蜂为伴,一过十几年。
他的观察力依然敏锐,演绎推理精准犀利,可是却会忘记身边人的名字,或者不记得第二天要做的事情。
他偷偷把委托对象的名字写在袖口,努力遮掩记忆衰退的事实;他跑去战后的日本,寻找岩山椒,以希望通过传说中的东方草药,延缓衰老,重获青春。
如同每一个老去的人,开始恐惧衰老与死亡。
年纪大了,人就喜欢回忆。
他对华生为他所打造的那个经典侦探形象嗤之以鼻,对媒体上的那个大英雄不屑一顾,总希望让人看到更真实的自己。
麦考夫的遗物中,有关于福尔摩斯的故事。
他读到里面所写的最后一件委托,感觉熟悉,却从结局中察觉到了蹊跷。
然而,关于案件的真相,竟然完全记不清了,只有莫名的内疚感与悲伤困扰着他。
于是,福尔摩斯决定自己动笔,沿着记忆的线索寻找真相,去解开困扰自己的心结。
这是福尔摩斯先生的最后一案。
帮助他的,不再是华生医生,而变成了寡居女管家充满灵气的孩子。
没有谋杀与追逐,并不惊心动魄,然而精神与身体的衰老却让获取真相的过程变得前所未有的曲折。
老人一次次停笔,在记忆的断裂处赫然止步,面对着混沌不知所措,这是天才侦探从未有过的狼狈。
身体的状况也在不断恶化,岩山椒并没有带来奇迹。
健忘的情况越来越频繁,他甚至突然晕倒,只能卧病在床。
就连女管家,也想带着孩子摆脱这个刻薄又麻烦的老人,一切实在不能再糟糕了。
而关于那件委托的真相,则成为了支撑福尔摩斯生存的动力。
因为,还有个聪明的孩子,想要知道故事的结局。
一点点,他终于把破碎的记忆拼凑起来,事件的真相逐渐清晰。
在福尔摩斯的一生中,这实在是一件平常得不能再平常的委托。
没有阴谋,没有凶手,没有诡计。
有的,只是两个备受孤独折磨的灵魂的对话,不到一个小时的短暂相处,福尔摩斯的精神世界被滴下了毒药。
福尔摩斯当然是天才。
他的一生,总是与聪明、机敏、博学相伴,习惯了高人一等地看待这个世界与其他人,客观与逻辑支撑着世界观,他崇尚理性,觉得真相可以解决一切。
然而这一切,却被一个普通的妇女完全颠覆了。
他开始意识到,真相或许并不能挽救所有,而感性、人情,甚至谎言,或许有时就是让生活继续,让这个世界前行最适当的方式。
意识到这一点,他用了一辈子的时间。
他才明白华生之所以在故事中改变了真相,把福尔摩斯打造成一个英雄,也只是为了让好友可以摆脱阴影,继续生活。
而倔强的福尔摩斯,却选择与好友疏远,直到华生离世,也没有再见。
他开始悔悟。
华生、麦考夫、哈德森太太,甚至连一生的宿敌莫利亚蒂,全都离开了这个世界。
福尔摩斯开始想念和珍惜这些在他生命中无比重要的人。
这原来不是一个推理案件,而是一个治愈故事。
93岁的福尔摩斯,卸下了英雄与天才的光环,开始还原成为一个更加真实的人。
喜怒哀乐,脆弱恐惧,寂寞孤独,复杂的人生滋味,让他重新找回了生命的活力,也让他重新回归了平静。
无论在那个方面天赋异禀都有极大的可能在某个对应的领域感到孤独,所谓曲高和寡。
Ann案件会成为福尔摩斯的最后一个案件与其说是因为所谓的失败,不如说让福尔摩斯真正感受到了孤独作为情感的一种对人的不合逻辑的力量,以后的日子里出现的梅琦,管家太太,roger都是福尔摩斯在非理性之感性道路上的遭遇,各有特点,也充分体现了人和世在逻辑世界外的丰富和不可预测性。
我倒不觉得年老的福尔摩斯是这个故事的主题,只能说老年让福尔摩斯的高度逻辑思维松了下来,感性终于亮了起来。
片尾福尔摩斯跳出了孤独,其实只要不再自我高歌,自然会发现身边一直陪伴左右的同路人。
没有人比福尔摩斯更适合做这个故事的主角。
全世界都知道他是个绝顶聪明绝顶自负的人,所以不需要任何的伏笔渲染,你就知道这人风光无限。
可是人总是会老吧,你赖以生存的聪慧将会随时间而去,你只能在袖口写下要记得的名字,你只能遍寻自己也不确定是否存在的仙草。
“自古英雄如美人,不许人间见白头”。
只是,天地不仁。
如此公平,哪管你当年如何英明神武,总有迟暮的时候。
所有关于你的故事,都是别人的添油加醋。
你坐在电影院里看自己的故事,是个陌生的笑话,而因为你没有戴那顶招牌帽子,所以周围你的粉丝们都对你的存在无动于衷。
你想回首往事,可是你记不得。
你的生命,是活在他人笔下的,是活在另一种阐述中的虚构。
而你想了解你自己。
可是你记不得。
当你引以为豪并且肆意挥霍的智慧正在远离你的时候,你想要考虑,“你是谁”这个无解的问题。
曾经有智慧护持的那些软弱都排山倒海而来,你也终究不是神。
这是老年的福尔摩斯。
我一点儿都不觉得这电影推理的稀松如何是不得了的失误,它甚至不需要推理,这是对于福尔摩斯最信手拈来最不值钱的东西。
我想要看到,当他终于不可逆的在孤独里走向死亡的时候,他怎样抵销他的恐惧,他怎样在最后认识自己从来没有被了解过的一生。
当智慧被上帝拿走的时候,与之具来的骄傲还能存在吗?
电影最后给发了一颗糖,老福尔摩斯开始编织善意的谎言,开始明白无用的倾听也许比一针见血的剖刺更能救人。
所以,他跟他不屑去看的那些软弱,误会,人类的弱点和解了。
可是我觉得,编剧手还不够狠。
你知道,人生到此,思维习惯已成惯性,哪怕你心里知道,嘴里也是不肯妥协的。
更何况扑地痛哭。
对于福尔摩斯来说,承认自己有常人的软弱是他走下神坛归于宁静的台阶。
可是我觉得他做不到。
当然,我们看得都是华生笔下的福尔摩斯,并没有谁真正知道福尔摩斯是个怎样的人。
在fancy的故事都结束,也没有人关心他怎么老去,怎么死去。
我呢,只是忽然想起来一个人,跟他一样敏锐直白,但是我知道,他沉迷于自己的敏锐,已经永远不能走下那级台阶。
在琳琅满目从小就被得到充分洗脑的侦探小说中,福尔摩斯四个大字就像四颗坚固的螺丝钉钻进了脑袋瓜子里,成为了印象最深的一号人物,无论被刻意美化的成分有多少,长久以来都被赋予了遥不可及的神化色彩,纵观和福尔摩斯挂上钩的那些数不胜数的文学和影视作品,基本上都延续着一个套路,把全部的心思都放在了颇具看点的侦察破案上,并没有过一门心思的花更多的笔墨去着色一个更为接地气的福尔摩斯,只会在破案之余从言行举止上稍微展现下福尔摩斯与众不同的人格魅力,在悬念重生的破案过程中领略他的心思缜密和聪明机智,那颗非比寻常的最强大脑经常让人由衷的佩服,甚至不少侦探迷二话不说成为其门下的虔诚信徒,却在虚拟拔高的文字和影像堆砌中难以有触手可及的真切感。
这部《福尔摩斯先生》的出现无疑能让人眼前一亮,是一部真正站在福尔摩斯的视角出发的电影,文艺范的切入点别具一格,整体看来甚至有点英国古典文学的味道,不疾不徐,娓娓道来,生活化的点滴描述穿插回忆,非常动人,这次长年以来一直有着不可撼动地位的破案二字成了最平淡无奇的小配角,没有出人意料充满惊叹的情节和抽丝剥茧般精妙的破案过程,但一些细致睿智的小推理依旧非常的福尔摩斯,十拿九稳的叙事节奏,绝不会让人陷入失望,也没有大多文艺片给人留下的沉闷无聊的刻板印象,就像是在阴云密布到万里晴空的午后坐在后花园品一杯英式红茶,就像这天气的转变,走下神坛垂垂老矣的福尔摩斯在面对孤独和衰老、追忆往事时,对人生有了更为感性、坦然的理解和领悟。
伊恩·麦克莱恩扮演的93岁高龄的福尔摩斯,完全颠覆了大众对福尔摩斯一贯的美好想象和固有印象,不再是那个玩世不恭风趣幽默的美版侦探,也不是年轻气盛英俊潇洒的英版侦探,不再是神龙见首不见尾的神秘人物,而是成了个为避免过快衰老走进无能的境地谢绝为死神奉上头颅而绞尽脑汁的老头,一个行动迟缓、记忆衰退让人觉得异常伤感的独居老人,归隐田居,悉心养蜂,专注养身,就像个隔壁邻居家不怎么好亲近的老爷爷,看着华生当年对案件刻意美化的文章,一直真相至上讲原则和理性的福尔摩斯开始试着不留遗憾的追忆起导致他毅然决然收山的最后一起谜案的往事,可别以为又会一如既往的来场拍案叫绝的推理过程,不过是借由这起案件让高高在上的福尔摩斯明白有时候所谓的”真相“不过只是构筑在人性之上的表象而已。
难以走出丧子之痛的女子并非是想谋杀而是自杀,不过是想尽力扭曲和掩饰她真正的意图,借由福尔摩斯降低他丈夫的悲痛和打击,但福尔摩斯最后还是没能理解她的无助和孤独,也因此成了他的郁结,潜移默化改变了他的想法,影片中插入了一段福尔摩斯远渡重洋特地跑到日本寻找灵丹妙药的事迹,被福尔摩斯识破的日本人并非是他真正意义上的粉丝,对他要找的奇珍异草也并不了解,不过是希望从福尔摩斯这了解当年老爹以他为借口一去不回的真相,结果福尔摩斯却直截了当的告知他并没有见过或认识过他老爹,在固执的观念得到改变后,影片非常戏剧性的温情一幕出现了,福尔摩斯得知日本人的母亲去世后,怀着善意破天荒开始提笔像华生一样捏造故事给日本人,帮助他将一直困扰他的心病放下,这一刻比起从前那个聪明绝顶以逻辑推理取胜的大侦探,此刻这个慰藉人心以情动人的可爱老头更讨人欢心。
76岁的老戏骨伊恩·麦克莱恩在这部电影里奉献了一场精彩绝伦的表演,我老觉得一些人在于气质、魅力和阅历的原因,即使老了也会很好看,老爷子这张亲切帅气的老脸就是最好的证明,另外对于英国学院派那套高级入骨的表演功底不得不心生敬佩。
老爷子一共扮演了回忆和现在两个时期的福尔摩斯,一个英气逼人魅力十足,一个褪去浮华步入晚年,身心上自然而然的改变,相当充满说服力,对其出神入化的演技不得不服,可以说牛掰的撑起了整部片子的质量。
片中那个充满灵性的机智小男孩米洛·帕克也是一枚不容小觑的潜力股,他的善良单纯、活泼聪慧不单单打动了福尔摩斯,相信观众对这个可爱的男孩也会不由得心生好感,不过他的一颦一笑真心很难不让人联想到现已走颓废大叔路线的小李子。
另外先撇开福尔摩斯这个响当当的头衔不说,相信片中的伊恩·麦克莱恩会让很多人开始捉摸和担忧起自个的老年生活,害怕会像他那样对于无法抗衡和改善的身体现状,变得无能为力,陷入无依无靠的孤独中,片中管家聪明伶俐的儿子解救了福尔摩斯,两人情投意合,小男孩成了十分傲娇孤僻的福尔摩斯的精神依靠和难得的生活伙伴,成了他的忠实读者和养蜂接班人,当最后小男孩为保护蜜蜂被黄蜂蛰伤,睿智的福尔摩斯透过敏锐的观察力化解了男孩母亲的误会和成见后,坐在医院走廊上的一段放下身段的倾诉令人动容,这部诚挚的电影让人看到了一个洗尽铅华融入生活的福尔摩斯,一个需要照顾和陪伴的老人,一个变得更加感性和亲和的侦探,看着生活在英国世外桃源般安详平静田园中释怀后的福尔摩斯,更加让人对其心生爱戴和敬意。
當然只是小品,不過老耄昏聵中的追索回憶是個吸引人的設定,何況Ian McKellen的表現之真實之精湛簡直令人觳觫(對,就是要用這麼古老的詞才能形容那種感覺。
然後我得說,做為一個相關的小細節,那本醫生給他的隨身筆記到了最後翻閱時發揮的效果真是強大驚人)。
Laura Linney和討喜的大眼小男孩Milo Parker也各自恰如其分,加上鏡頭拍出了英格蘭南方鄉間夏日的荒寂之美,很適切地烘托出整部片子揮之不去的悵惘哀傷基調。
但是:1.城市的部分相較鄉間立刻遜色不少,那個倫敦顯得太平面乾淨而空虛,像個景片。
2.與日本相關的部分一塌糊塗,而且我說的不只是超假超錯誤的布景,而是整個段落都非常糟糕,從情節到「寓意」都做作生硬,完全不知道硬要扯進來幹嘛。
3.我不喜歡片中對於(福爾摩斯和其他人的)「孤獨」的廉價速成詮釋。
4.我更嚴重不喜歡最後福爾摩斯寫的那封信!
人生暮年的某種追悔了悟和昏昧軟弱是不一樣的,而那封信完全越界成為後者,讓福爾摩斯這個人物變得……還是那個詞,廉價。
就像他退休隱居的理由也流於淺薄老套,不是說那種理由不存在或不合理,但我對這個人物的詮釋和層次實在有更高得多的期待和要求。
所以很可惜,這部電影完全應該更好,McKellen阿伯也絕對值得更好的劇本。
還是可以一看啦,只是我有點想對導演(或原著作者,因為我沒看過那本書不確定此處問題主要出在誰)噴以不屑的鼻息。
题记:观影过半,联想到下午才玩的游戏Journey(风之旅人),我突然觉得,或许优秀的文艺作品,无论其形式,都是能够让读者可以体验到更细腻和丰富的感情,从而慢慢走向对人性中最美好部分的理解和向往的。
补:关于华生的讨论,评论里豆友RockNRuo提出了很棒的不同观点,大家可以看完本文以后,稍微下拉一点继续看Rock的说法。
至于辩论哪种观点正确,就不用了=)文无完文,让我们求同存异,各持己见吧。
补2:关于写给日本的信,是编造还是想起来了,直接在本页面搜索“生命片段重现”,这位豆友给了很详尽的解释和补充信息^^多谢--虽然这部影片里,主角福尔摩斯即是一个虚构人物,挖掘一个“真实的”福尔摩斯,本来就是一个故事衍生出来的故事;而片子里还套了多个更小的故事,可谓层层虚构。
但是导演的厉害之处就在于,整部影片层次丰富而不凌乱,每一个小故事都从不同的角度支撑了想要被讲述的,立体而动人。
几乎让人信以为真。
(以下开始是剧透).......Ann的故事:Ann的故事让人觉得非常忧伤。
非常敏感而孤独的一位女性,在连续的丧子之痛以及生育无望的情况下,转向对音乐的依赖。
然而相濡以沫的丈夫却不能理解这样的情绪,反而用各种手段加以限制,甚至到了因为怀疑和猜忌,而请出私人侦探跟踪的地步。
Ann的聪慧让她得以和能够洞悉和体察这样情绪的福尔摩斯相识,并进一步提出两个寂寞的人互相慰籍的请求。
福尔摩斯却从理性出发拒绝了Ann,导致Ann最终选择了死亡。
福尔摩斯的内疚由此而起,整部影片也由此而起。
Ann令我印象最深刻的,是一些小细节:其一是,在巨大的悲伤和不被理解之后,她依旧在为丈夫洗着衣服,继续操持日常家务,履行自己作为妻子的责任;其二是,她当着福尔摩斯的面,倒掉了毒药,连玻璃瓶都留给了侦探——这是不让福尔摩斯为她的死承担心理上和客观上的责任,可谓极其善良;而在福尔摩斯跟踪她的时候,设下局中局,更是反映了她极其敏锐的心智。
我甚至疑心福尔摩斯的伤痛不仅仅是因为Ann的早逝是他间接所致,或许在那交谈的一刻里,也有被这样的美好所吸引吧。
虽然Ann最终死亡让故事变得超过了日常生活的界限,这种在婚姻和家庭中的孤独却并非罕见。
每一个人都渴求自己的痛苦被最亲近的人看到,求而不的,家庭就变成了束缚甚至折磨。
福尔摩斯如果去帮助这样的一个人,或许跨越的是道德的界限。
越界便会有社会声誉等等丧失的风险,亦有可能卷入感情纠葛,丧失基于完全逻辑的优雅而冷静的生活状态,故需要很多基于勇气的善良。
Ann的故事叩问的是,你是更爱惜自己的羽毛,还是愿意施助于人,即是你需要面对和承担自己的损失?
Roger的故事:如果说Ann的故事是痛苦的发生和起点,Roger的故事就是痛苦得到救赎。
Roger,一个出身于平庸家庭的小男孩,需要面对的痛苦是单亲妈妈看到他的才华,却无力也不愿意让他走一条更加能满足他才华施展的道路。
他的母亲芒罗夫人虽然爱护Roger,却选择不去理解他的想法,也不愿意他和福尔摩斯这样的怪人有过多纠葛,即使这个怪人也许有可能让这个孩子多得到一些他极其渴望的教育和知识。
福尔摩斯和小男孩友情的起点,是男孩的才华。
然后在其后的过程里,福尔摩斯看到了小男孩谴责母亲时,正确的逻辑对人也能产生巨大的伤害(即是福尔摩斯先生自己也说了类似的话);看到了芒罗夫人因为自身资质和家境限制,无力做出更好的选择这一事实。
最后当热情、善良而又机智的Roger差点因为发现真相并且想要保护蜜蜂而差点丧命的时候,福尔摩斯的内心城堡终于被打破。
当他决定要把自己的遗产留给没有血缘关系的母子俩时,便是在付出自己所拥有的财产以及自己所遵循的人生标准,来保护小男孩可能有的未来,也保护了母子之间的关系。
以自己的丧失换取他人的美好,我相信这是人性中最温暖的一部分。
华生的故事:华生在整部影片里,并没有出场。
除了那些零零散散的线索,暗示这个华生并未真正用写作来如实反映这个伴随一生的老友,最令人感伤的,是福尔摩斯自己所说,华生从来没有真正了解我。
华生为了结婚而搬出贝克街的时候,那张用于写作老伙伴传奇生涯的桌子并未搬走,反而最后是跟着福尔摩斯到了侦探自己的乡间旧宅。
一个细节体现出来的情谊的深浅,令人不得有些唏嘘。
过于理智而热爱逻辑的人,很多都是用这样的方式筑起冰墙来保护自己内心最柔软的部分;即是他们与此同时也在默默等待,有一天会有另外一个人会用暖心的温暖来融化这道冰墙。
陪伴却不愿意去理解,敬爱有加却不想要看到真实的对方,就像是隔着玻璃的握手,即是福尔摩斯如此珍惜,却依然没有在他心灵上产生足够的温度。
日本人的故事:这一个故事,是对福尔摩斯转变那条线的支撑。
如果说Roger母子俩的事情,因为是身边之人所以才对侦探有那样的触动,那么最后当热爱事实的侦探为了一个曾经把他千里迢迢骗到远东加以指责的陌生人,开始编造故事的时候,我们可以看到他的内心完全已经发生了转变。
为了维护那堆母子几十年生活下来的精神支柱,放弃自己的原则。
这一幕体现出来人性的柔软和温度,让荧幕之外冰冷空调间里的我觉得异常温暖。
最后一个故事,是关于福尔摩斯自己的。
因为年纪的衰老,精明如福尔摩斯这样的不世天才,会在调制皮下注册针剂的时候晕倒,每天会忘记不胜枚举的名字和地址,甚至居然会忘记引发自己退隐的最后一案的案情。
我们看到年迈的侦探虽然洞察力一如既往地犀利,却会在阅读的时候打起了瞌睡,为了拾取一枚装饰品而摔下床铺。
不知道是不是因为有了自己的痛苦,才更容易直视他人的痛苦,从而慢慢生出怜惜同情之心。
但如福尔摩斯在影片最后所说,只有当一个人没有遗憾,才会死去。
让一个只遵循硬邦邦的逻辑和事实生活了一辈子的人,最后在老迈之时懂得了人心的温柔,我非常喜欢导演所安排的这一出圆满。
这应该是众多福尔摩斯系列影视剧里最不像福尔摩斯的了,至少是观众熟悉的那个福尔摩斯。
在少了潇洒风流、绝谋奇断,少了险象环生、扣人心弦后,93岁的福尔摩斯英雄迟暮,心有归处。
似乎影片拍的并不如原小说《心灵诡计》跌宕起伏。
几段故事都波澜不惊,略显平淡。
好像波峰波谷的一条线,高低差有意被导演拉的平直。
可能小说家还是想继承柯南道尔笔中的神探风华,不甘让老福尔摩斯就此离去。
但导演似乎更懂得老头儿的内心,因为“华生写的那些探案小说里的人根本不是我”。
于是即便是玻璃琴案的真相大白,日本之行的另有所图,还是最后少年被蜂蛰的应对处理,都伴随着平静缓慢的背景音乐,老福尔摩斯不起波澜的脸和暗色调稠滞的画面,本应涌起的高潮被化于平阔深邃,犹如奔流入海。
这才是老年人的心态,尤其是高龄老人,并且是英雄一世的高龄老人。
它需要一种种豆南山下的超然,一种乘桴浮于海的无谓。
生活在青山绿水中,几间木屋,有女管家照顾并且时而固执、挑剔、怄气;有小孩子陪伴,可以偶尔教导、传授、交谈。
没有比这更安逸更适合养老的地方了,不知是大不列颠人口稀少还是老爷子真壕,这么块儿风水宝地,世外桃源,还离医院近(救护车一会儿就到),要是搁在中国,价值几何啊?
所以,最后的老福尔摩斯用鹅卵石摆了个圈圈,双手合十,跪拜天地,祭奠着那些生命里最重要的人。
——如今的他只愿归隐乡间做一个养蜂人,努力记下几十年前曾逼着自己忘掉的回忆。
(以下可能含剧透)1. 心灵诡计原著小说A Slight Trick of the Mind, 心灵诡计, 作者Mitch Cullin,是福尔摩斯诞生120周年纪念作。
电影最初和原著小说同名,后来改成《福尔摩斯先生》,更简单易懂。
2. 众神与野兽电影Gods and Monsters, 众神与野兽, 1998, 导演+编剧Bill Condon,曾获71届奥斯卡最佳改编剧本奖。
两片导演同为Bill Condon,主演都是伊恩爵士Sir Ian,故事也是讲述英雄垂暮的,两片的管家角色类似。
导演表示,比起自己曾经执导的传记电影《性学博士金赛》,《福尔摩斯先生》更接近《众神与野兽》。
另外,片中主角是同性恋,Bill Condon和Sir Ian也都已公开出柜。
3. 美女与野兽电影Beauty and the Beast, 美女与野兽, 2017, 导演Bill Condon的下一部电影,由赫敏Emma和唐顿庄园大表哥主演。
福尔摩斯先生Sir Ian在片中亦有角色: 闹钟大臣。
很遗憾,没有自己的角色歌。
倒是Sir Ian自己编了一首:“我叫Cogsworth,我是一个钟。
滴答!
”但被导演否了。
4. 希区柯克电影The Man Who Knew Too Much, 擒凶记, 1956, 导演Alfred Hitchcock最后一案的女主Ann在片中所看的动物标本橱窗,店主名叫作“Ambrose Chappell”。
希区柯克1956年电影《擒凶记》中,主角为了寻找被绑架的幼子时,循着纸条上的“Ambrose Chappell”,在伦敦也找到一家动物标本作坊(但其实是教堂名)。
5. 三十年前的少年神探电影Young Sherlock Holmes, 少年福尔摩斯, 1985, 主演Nicholas Rowe片中,Sir Ian在影院观看电影《Lady in the Grey》,其中的夏洛克的饰演者Nicholas Rowe曾在30年前电影《少年福尔摩斯》中扮演主角。
导演非常赞赏Rowe的表演,认为抓住了福尔摩斯的精髓。
6. 指环王历任福尔摩斯先生在《指环王》系列中有过合作。
卷福Benedict Cumberbatch和Sir Ian在《霍比特人》中合作,霍比特人Martin Freeman是卷福的华生。
在Sir Ian在指环王中扮演甘道夫时,白袍萨鲁曼Christopher Lee老爷子早已在1970s《福尔摩斯秘史》中扮演过神探。
7. 漫威Sir Ian出演过X战警的万磁王,他也是继小罗伯特唐尼之后,第2个出演福尔摩斯的漫威演员。
“奇异博士”卷福将于明年成为第3个。
Sir Ian和《福》中的日本人梅崎(真田广之饰)曾在《金刚狼2》中合作,虽然没有共同出现在一个画面中。
8. 卷福电影The Fifth Estate, 维基解密, 2013, 导演Bill Condon导演前一部电影《维基解密》由卷福主演。
在《维》宣传期,导演每次提到正在制作的本片,主演卷福都会故作头回听说的惊讶表情。
导演承认: 迫不及待想给卷福看看自己做的福尔摩斯电影。
9. 警督来访电视剧Sherlock, 神探夏洛克, 2010主演卷福《福》片尾通知小男孩抢救消息的Gilbert警督的扮演者Philip Davis,曾在卷福版《夏洛克》第一季第一集中扮演出租车司机(凶手)。
10. 伴侣电视剧Arthur & George, 阿瑟与乔治2015最后一案的女主Ann,扮演者是Hattie Morahan,在迷你剧《阿瑟与乔治》中扮演柯南道尔的现实中的妻子Jean Leckie。
11. 基伴侣电视剧Vicious, 极品基老伴, 2013, 主演Sir IanDerek Jacobi,和Sir Ian在剧集《极品基老伴》中出演一对48年的同性伴侣,他曾为许多福尔摩斯有声书献声。
由于小说是从华生的角度讲述的,所以,也可以说这对“极品基老伴”分别饰演了福尔摩斯和华生。
片中饰演玻璃琴老师的女演员Frances de la Tour也曾出演《极品基老伴》。
12. 暮光电影The Twilight Saga: Breaking Dawn, 暮光之城4: 破晓, 2011-2012, 导演Bill Condon导演表示可能很多人觉得暮光4出现在自己履历上很怪,总有人采访时会问这个问题,但他认为Twilight有恐怖、悬疑成分,所以对自己来说,仍然保持了一致性。
13. 世界大战导演Bill Condon表示自己是福尔摩斯的粉丝,不过不是狂热的脑残粉。
以前就对其晚年生活很感兴趣,而且这个题材无人涉猎,还有就是电影原著小说里,福尔摩斯经历过两次世界大战,这和其他作品中和平年代的背景大为不同。
14. 父亲导演的父亲是一名侦探,所以他一直很喜欢侦探小说,以及悬疑、惊悚类的作品。
15. 白崖在柯南道尔原作中,福尔摩斯退休后离开伦敦,到萨塞克斯(Sussex)定居,开始养蜂。
片中福尔摩斯晚年的住所,就坐落于东萨塞克斯的Winchelsea小镇边缘。
Winchelsea是在旧址塌陷入海后,按中世纪风格重新围筑的。
离这里约40英里是英国著名景点七姐妹白崖(Seven Sisters Cliffs),影片中的沙滩场景在那里拍摄。
白崖的白色来自白垩,白垩纪这一名称,就来自英吉利海峡两岸的白垩层。
16. 第欧根尼俱乐部影片中的“第欧根尼俱乐部”摄于英国哈特菲尔德宫(Hatfield House)。
这座建筑也曾出现在唐尼版《大侦探福尔摩斯》,以及迷你侦探剧《马普尔小姐》中。
第欧根尼俱乐部(Diogenes Club)是柯南道尔虚构的,由福尔摩斯哥哥Mycroft创立,成员之间不许交谈,以营造理想的阅读气氛......17. 时间线最后一案发生在1912年,华生在1915年去世。
影片发生在1947年,此时福尔摩斯93岁,表示他生于1854年(和柯南道尔小说一致)。
Sir Ian生于1939年,现年76岁,比他饰演的福尔摩斯小17岁。
18. 化妆为了显示衰老进程和老年痴呆症,在变老的福尔摩斯脸上化了老年斑。
本片化妆师为Dave Elsey与妻子Lou Elsey。
Dave于2011年获奥斯卡最佳化妆奖。
19. 福尔摩斯探案集Sir Ian没有去专门研究福尔摩斯小说,他甚至没有一本福尔摩斯小说。
他认为出演《指环王》得到的一个教训是:如果提前知道了原著内容,表演时就会因为质疑剧本改动而分神。
但他表示:“有时必须得做准备,比如《Walter and June》中扮演一个智力障碍的人,需要好好研究,做笔记;还有就是口音,比如《Apt Pupil》中扮演一个移民美国的纳粹军官,要学德美混合的口音;演《The Keep》前,为了扮演罗马尼亚人,专门跑到那里住了一段时间,结果回来拍摄第一天,他们就说还是用芝加哥口音吧!
”20. 养蜂Sir Ian为本片做的一大准备:拍摄前在伦敦蜂蜜公司学习养蜂,他的养蜂老师教他用烟熏让蜜蜂昏昏欲睡。
和片中他向管家说的一样,拍摄时他真的一次也没被被蛰。
21. 派克笔福尔摩斯用来写回忆录的派克钢笔最早产于1980s。
一战后,派克笔在英国流行,但这只笔在1947年还没被制作出来。
不过,片中福尔摩斯用来涂失忆日记的自动铅笔、给日本人写信的蘸水笔是准确的。
22. 玻璃琴玻璃琴(Armonica)由美国富兰克林发明,1761年问世,手指蘸水弹奏。
“天堂的声音”。
据传有毒,因为玻璃含铅,但实际没事。
23. 续集展望戏服Sir Ian认为本片融合了许多让不同群体深有感触的元素:年迈的老人、小孩、寡妇。
这和其他版本的很不一样。
但是他说: “戏服的材料不舒服,磨得很疼。
” 因此他在犹豫未来是否继续出演福尔摩斯。
24. 福尔摩斯音乐剧导演曾编写或执导《芝加哥》《追梦女孩》等著名歌舞片。
但他不确定福尔摩斯能否改编成音乐剧:上世纪六十年代,百老汇曾经做过尝试:《Baker Street》,而且做成了史上成本最高的,因为一半预算都用来买干冰,结果大部分观众因为干冰太多感到窒息,中途跑掉了……SourceIMDB: Mr. HolmesCollider.com Interview-原文:http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI0NTExNzcyMA==&mid=400696662&idx=1&sn=3fafed8219e565b73e3afe2e1a5fc16d&scene=20#rd
福尔摩斯是一段传奇,是文学和影视作品中长盛不衰的主题。
近几年的《神探夏洛克》更是大火特火,卷福之名脍炙人口,很少有人提到他那拗口的本名。
在我们的眼中,福尔摩斯就该是一个西装笔挺,动作敏捷,思维活跃,戴着猎鹿帽子并叼着烟斗的人。
他似乎永远应该年轻强壮,永远不该老去。
但是在这部色调明快的影片里,我们看到了一个不一样的福尔摩斯。
他已经垂垂老矣,并且饱受老年痴呆症的折磨。
他连身边人的名字都记不住,不得不把他们的名字写在袖口上。
他隐隐约约记得自己做了些什么错事,从而自我放逐到了荒凉的地方独自生活,但他却忘了究竟是为什么。
我记得他的脸,那是一张何等苍老的脸。
两颊的皱纹层层叠叠,如一颗石头激起的层层波浪。
老年斑已经遍布他的额头,如此睿智的额头也不能逃脱这样的命运。
他拄着拐杖仍然步履蹒跚,他小心翼翼仍然笨手笨脚,他考虑再三仍然反应迟钝。
我们看到的不是福尔摩斯,而是他自己。
九十一岁的萨鲁曼已经逝去,他则是中土神祗中的未亡人甘道夫。
有时他幻化为威力无穷的万磁王,让金刚狼为之头痛。
如今他的一举一动都让人揪心,我生怕他会一个不慎跌倒下去,从此再也不能站起。
他是伊恩•麦克莱恩。
76岁高龄的他仍然在演绎着传奇,从中土世界到大英帝国,他一直是大家的希望。
当初保卫刚铎的那个英雄已经风烛残年。
十多年的时间已经让我们这一代的孩子们冒起胡须,成为稳重的中年人。
而他,却在老去。
纵使我们不愿意让他凋零,又如之奈何?
虽然我只看过两部柯南道尔笔下的福尔摩斯, 但深深为这位大侦探所折服。
我想福尔摩斯应该是英国人心中的骄傲, 是他们心中的大英雄吧。
相比我倒是看过N部有关福尔摩斯的电影作品, 不管风格题材如何, 总体来说福尔摩斯还是那个福尔摩斯。
但今天, 这部最新的《福尔摩斯先生》却让英雄走下了神坛。
虽然福尔摩斯只是一个文学作品的人物, 但这个人物却家喻户晓,深入人心。
在柯南道尔之后, 有关福尔摩斯的作品创作从未停止过, 文艺工作者们试图通过他们的理解去继续解构福尔摩斯的故事, 这都来自于对这位文学作品人物的热爱。
但颠覆性的创作一般来说是不会被人们所接受的, 除非他对这个人物一无所知。
《福尔摩斯先生》似乎要颠覆有关福尔摩斯的一切,“ 华生笔下”的福尔摩斯根本就是一个冒牌货。
而真正的福尔摩斯就住在街对面, 在阴暗的角落里嘲笑着慕名而来的游客,他根本不穿“华生笔下”那套滑稽的行头, 对银幕上自己的光辉形象嗤之以鼻, 在自己最后一个“那也叫案子”的案子后, 良心发现的解甲归田了。
似乎真实的福尔摩斯的后半生都生活在检讨和自责里, 影片中没什么人喜欢这个大英雄, 甚至是反感至极, 除了那个不谙世事的小男孩。
这样的颠覆实在是不知为什么, 一个“地球人都知道”的大英雄死在了自己人的笔下, 并被自己的祖国拍成了电影, 在全球广而告之。
从技术层面来说, 这部电影依然是失败的。
三条线同时并行是个技术活, 最终三线合一应该是设立三条线的本意。
但结果这三条线却风牛马不相及。
这就会使人感到这实际上是一部电影讲了三个故事, 不过非常遗憾的是这三个故事一个也没讲好。
这是一个英雄不再的年代, 徐克镜头下的杨子荣变成了梳着大背头涂着烟熏妆的兵痞子, 今天的福尔摩斯变成了人见人恨的糟老头。
下一个遭毒手的英雄会是谁呢,,,,,,
九十多的老年痴呆,无论是不是福尔摩斯,每天都过得很悬疑……为唤醒记忆差点搞成OD吗?可解释来去,真田广之他爹为了做国际间谍还是抛弃妻子了嘛…
极度聪明的人注定是孤独的,所谓高处不胜寒,但是在年老的时候还能有一个说得上话的忘年交,也是人生之幸,Roger住院的时候,他哭着和Roger妈妈说我很在乎他,也是很戳人心,好像这世界上唯一一个可以理解自己的还没有去世的人也要离开他了,英雄暮年和美人迟暮都一样让人伤感唏嘘。
把福尔摩斯拍成文艺片,还拍的这么好,真是难得。老爷子棒极了。悲伤的情绪一直跟着老爷子的三线推进逐步增加,结局还好美好。
从福尔摩斯开始,以柯南道尔结束。
当上了年纪的福尔摩斯开始喉头嘶嘶作响并不得不靠在袖口上写名字才不至于太尴尬时,我们知道这肯定不是一部传统意义上的悬疑破案片儿了,事实也正是如此,三条故事线交织得不紧不慢且毫无悬念感,唯一令人感到心疼的是晚年福尔摩斯悟出人性不能用逻辑来解释时那瞬间的孤独与怅然。
“自打华生把我的故事写出来,我的人生就受到了限制。我要么顺着他的描述而活,要么就活得完全不一样。”“我用逻辑把事情从头到尾推理了一次,想去取悦她,但她想听的却是‘来和我一起生活吧’。我说不出口,当时我太害怕了。”
三点五星。三条线交织使整部影片的重点把握不佳,但爷爷将福尔摩斯这迟暮英雄最终与过去自我周遭握手言和演绎得着实让人抹泪。笔记本上的圆圈,后院的蜂盒,旧物中的照片与白手套,都融合在浓郁的苏格兰风情中。不知有没有人觉得,最伤一处是他说这么多年华生其实从未懂我,看到这我的眼泪哗的落了下来
老者并非无能,而是力不从心。生命有终不可怕,怕的是长寿孑然一身,老病摧残。福尔摩斯番外,93岁的传奇侦探也逃不了岁月不饶人,看者深思。
18,223
太无聊了
这样的设定太赞,1947年的福尔摩斯故事,此种色调,此种时代背景,孤独、优雅的作风,可惜配了一个无聊的烂故事,这么无聊的故事甚至不值得如此大费周章地拍成电影,技术水准低下,剧情勉强,这种情节穿插的叙事方法也是许多导演用剩下的过时货。全片看似花哨,实则毫无内容,十分肤浅。
看不进去QAQ
剧本还可以
勉强给个三星。在所有的OOC里,它选择了我最不能接受的那一种。这不是什么文艺范儿的深刻解读,不过是编剧导演的自以为是。哦,风光还是不错的。
看的时候想起《郎福镇》,但是远没有它那么深刻。有点莫名其妙lol,但是小正太还是蛮可爱的
当神探因为年老和衰弱而被迫卸去光环,是这世间最悲凉的一幕。
前几天看了X教授在金刚狼3里无能为力地老去又死去,今天又看了最爱的万磁王在福尔摩斯里衰老到不忍直视……英雄暮年老骥伏枥,伤感
2015.09.09@華山
偶像的迟暮。衰老是一种疾病。小男孩真灵。Let us be alone together.
如果没有福尔摩斯的噱头完全没得看。如果说是围绕福尔摩斯的番外或者任何东西来讲,把他的优点都给改了还有啥看头。