首先夸下丸户老贼,这剧场版的剧本完成度也太高了吧!
把原作11-13卷的内容浓缩加工成一部泪点糖点胃痛点笑点的起承转合都无懈可击的作品!
既不会一直发糖而乏味(惠糖不够有点可惜),也不会一直让人胃痛而郁闷(惠梨和解有点草率),对观众情绪的把控精准到了夸张的地步!
这里着重讲下败犬组。
我觉得男主并不是不喜欢学姐跟err,只不过更多的是两人太过优秀,不敢去爱。
恰如瓷器出现过裂痕就再难复原,男主小时候被err背叛过一次,后面因为大作又背叛了一次,就算男主原谅了看开了,但裂痕依旧在。
所以男主不会跟err在一起,就算是亲密再要好,她也没办法成为走进他心里的那个人。
因为他害怕她会再次背叛。
最虐的动漫没有表达出来,男主一直原谅的只是柏木英理,他从来没有原谅过err,也就是说男主其实潜意识里还喜欢err,只是他不敢去想,也害怕再被抛弃一次……err以为男主喜欢的是画师的她,没了画画能力男主就不喜欢了,结果这个误会让男主第二次有了英梨梨还会离开他的感觉,所以死心了……
动漫第二季结尾男主在坡道大哭,有一部分是被err抛弃的伤,也有一部分是因为幼时懵懂的爱情被迫终结,剩下的才是被惠治愈的感动。
这也是为什么剧场版时,err问他十年前有没有喜欢过自己,他哭的那么伤心,却不肯说原因……
学姐的话,只能说是棋差一招。
学姐第一次在那个雪天毫无疑问是对男主表明心意的,但是当时男主有心理阴影,害怕被人背叛,所以明知道学姐表白也不敢回应,选择逃避。
而学姐作为全作清醒,她知道怎么做会得到怎样的结果。
不过学姐真正吃亏的地方在于她是个好人,小说里作为“节拍器”为男主和惠顺利和解交往以及说服err放下,惠梨和好等不遗余力,剧场版无限弱化学姐作用,删减戏份,但只能说她是个好人,好在《恋爱节拍器》给了她一个圆满!
最后还是得撒一波惠糖:①剧场版特典男主向惠求婚片段:伦也:“嘛,不过呢,租了这里,在把置办家具的钱算上,九成的存款都用掉了就是了。
”惠:“果,果然还是不行……就只剩一成存款的话,漫画啊动画光碟啊什么的就买不了了吧?
”伦也:“不,没有一成了……”但是,从伦也的角度看,要是这里惠就动摇了可就让他困扰了。
因为……伦也:“这样一来,就全部花完了。
”在伦也从小小的盒子里取出它的那个瞬间……才是他真正希望她做出反应的,那个瞬间。
惠:“那,那个……这个东西,我觉得还是,挺要紧的吧?
”要是平时的惠,她或许会蒙混过去。
惠:“生……生日礼物?
”伦也:“……抱歉,只是光庆祝个生日的话,这样完全资不抵债了。
所以,我希望你能理解,我的想法远远在此之上。
”惠在刚才的瞬间发现了。
她对自己的评价太高了。
惠以为如果伦也要提出这件事的话,自己一定能事先就发觉,巧妙地岔开话题才对。
因为,他是那种如果要做出一辈子的告白的话一定会紧张到声音就把他的意图全部暴露,脸上一定会非常难为情的人。
所以,惠应该是能准确预测他接下来的话,并在心中微微一笑从容应对他的。
惠:“直,直到刚才都是工作模式的吧?
不应该在这种气氛下说这些的吧?
”伦也:“但,但是,惠,你是那种,非常在意气氛的人吗?
”惠:“这肯定会在意的吧这种事一辈子只有一次啊!
”但是今天,伦也用了一开始先不和自己商量就决定了办公场所的“花招”。
而且,因为今天是自己的生日,尽管有些紧张,但惠还是抱着“啊啊,看来是有个惊喜”的想法。
所以,尽管伦也脸上微微冒汗,惠也大意地认为应该是因为生日的事紧张。
……但是,面对这么一个不干不脆,像个撒娇的孩子一样的惠,伦也觉得又怀念又喜爱。
因为,现在的惠,和那个时候的惠一样。
因为,现在的惠,和伦也完全察觉了对惠的好感的那个时候的惠一样。
因为,现在的惠,和明明已经完全无法控制自己的感情,却还拼命装的一副淡定,举动非常可疑的,七年前的那个冬夜的惠一样。
伦也微微弯下膝盖。
惠微微挺直了后背。
伦也:“能立刻,给我答复吗?
”惠:“……嗯。
”两人的额头贴在了一起。
在双唇即将触碰到一起的距离上。
变回了少女的她还是拼命端着架子。
惠:“虽,虽,虽……虽然我不觉得你是我配不上的人。
虽然我不觉得我对你来说是个不才的女人……但是,还请你,多多指教。
”两人的嘴唇若无其事地碰在了一起。
伦也:“…………答应我,真的可以吗?
”惠:“啊,我忘记加上余生两个字了……”接着,宛如大堤决口一般,漫长的接吻后,伦也紧紧地把她的身体抱在了自己的怀中。
惠:“……先说好哦,在你抱够了之后啊。
能替我戴上,那枚戒指嘛?
”所以动弹不得的她只能动嘴抵抗。
伦也:“我想大概还要一个小时,可以吗?
”惠:“真是的……”在明白抵抗无用之后,伴着似是无奈地呜咽声,惠全身放松了下来。
②剧场版片段:左手无名指戒指细节好评!
圣人惠变人妻惠……
所以,我们真的需要一部“后宫动画”吗?
终于在bilibili补完了《路人女主的养成方法》的最终章,当剧情走向尾声,我长出了一口气,这部作品以这样的结尾画上句号并不难预料,但终究是心里一块石头落了地。
在浏览对于这三部作品(即《路人女主的养成方法》、《路人女主的养成方法♭》和剧场版《路人女主的养成方法 Fine》,以下简称《路人女主》)的评论的之后,大概没有哪个像下面这位朋友的评论这样深得我心:
就我自身的感觉而言,这部作品基本上已经是媚宅(男)后宫向ACG作品题材的巅峰形态(穷途末路)了。
因为,它成立的基础就是建立在对于其自身的题材(即后宫向作品)的解构之上的。
“媚宅”:不稳定的三角恋与萌属性集合这部动画无疑是“媚宅(男)”的,这种感觉的镜头充斥了整部动画作品。
以剧场版中的餐馆的场景为例,餐桌两侧分别坐着两男两女。
但在后续的镜头中,就很明显地给了女性一侧的腿部特写。
且是在角色泽村·史宾瑟·英梨梨和霞之丘诗羽都穿裙子的情况下。
这种镜头在各种意义上都在表达着一种男性的意识[1],即使这种镜头或许是创作者无意为之。
当然,在本作中,角色霞之丘诗羽的黑丝本身就是其萌属性标签之一。
在这种意义上,本作以及类似的后宫作品,在本质上就是“特供”男性的文化产品。
这种提醒完完全全来自我个人的一次经历,在一次尴尬的对话中,我竟然发现和对面同属宅友的女生竟然完全没有共同话题。
因为虽然同样是看动画,但观看的倾向完全不同,这很大程度上与作品所带有的性别倾向有关。
[2]这个问题之所以重要,是因为它涉及到了这种作品类型的核心——“后宫”。
想要鉴别一部动画是否是“后宫向动画”,一个很简单的方式,就是看观众能否接受作品中在恋爱竞争中失败的女角色在不久后的人生中会遇见一个更好的男生。
渡航老贼丧天良,我与团子共存亡!
是的,关键就是看你能不能接受团子在放弃大老师之后再遇到更好的恋情。
一个在作品中被塑造得十分美好的女孩子,你怎么忍心让她始终只为了一个已经错过的男生而困扰呢?
而“后宫”的本质就是将其他的可能性完全抹杀,使得二选一变为唯一可能,而让人忽略了恋爱本身往往是双向挑选的产物,不过这种挑选当然也充满了对现实的妥协,并不如文艺作品中所惯常描绘的那样浪漫。
与惯常所知不同是,人际交往中的三角关系并不稳定[3]。
在二人交往中,群体形成。
但这个群体中的两个成员关系密切,且这种关系具有排他性。
原因在于,这个群体之所以能够维系,是因为这个群体中每个人的努力。
任何一方在议价时必须考量自身行为,因为如果议价促使对方直接放弃这段关系,会直接使得这个群体不复存在。
这完全是由群体的结构决定的。
而三人群体的结构的问题就在于,其中某一成员都可以联合另一成员面对最后一名成员进行议价。
如果最后一名成员不接受,他只是退出了这个群体,但这个群体本身依然存在。
因而,在《白色相簿2》的动画中,雪菜在已经和春希交往的前提下,依然想要维持和冬马的友谊,这个议价被冬马接受了,在它对冬马并不友好的情况下。
而反过来,当冬马和春希相互袒露心迹的时候,共度一夜之后,雪菜同样对这种情况无可奈何。
正因如此,三角关系的不稳定性并不在于三人群体更容易崩溃,而在于它最后常常变成两人群体。
[4]
所以问题并不在一夫一妻制。
在“后宫”的框架下,三角关系凸显出的正是将女性角色被束缚这一特征。
因为只有二选一是可能的,而且在男性视角下,三人之间关系的可能性也被理所当然地限制在了男主对女生选择的二选一上,却忽略了两位女生其实还有着更多的可能。
比如对于冬马和雪菜这两个美好且令我心动的女孩子来说,百合其实也是很好的选择!
[5]
未曾设想的道路。
然而,后宫动画显然是在使用各种方式使得女性角色只有有限的选择。
《路人女主》整个系列动画中表现得最明显的地方当然就是男性角色的缺失,在整部作品中都数不出来几个男生[6]。
而且因为社团活动常常是使用主角安艺伦也的卧室,所以社团活动常常会带有某种暧昧感。
比如在《路人女主》动画第二季的第三话中,乐队的女生们都来到了伦也的卧室帮助游戏社团追赶进度。
因而主角伦也也常被一些观众吐槽“性无能”[7]。
然而这种暧昧感是绝对不能存在于作品的其他男性身上的,比如在《路人女主》剧场版中,当社团的活动改为了波岛伊织(似乎是动画中唯二的男性)的家里时,同样也是没有其他男性的场合,他甚至不和社团的女成员同框出现。
社团在一楼开会,他反而在二楼远程通话。
至于原因,用波岛伊织的话说,“要是女性中只有一个男生的话,会有所顾虑的吧。
”但显然主角是个例外。
这真是像极了galgame中只为男主角助攻而存在的工具人基友。
而在《白色相簿2》的动画中,显然闪耀的舞台和灯光都是属于春希、冬马和雪菜的,饭冢武也虽然同样是社团成员,但都被支去做了幕后工作,连在冬马家的合宿都没有他,真是悲惨。
不过以上这些都没有触及《路人女主》这部作品的核心。
后宫作品发展到今天,已经是一种惯有的商业化套路了。
而《路人女主》的女性主要角色,除了女主角加藤惠之外,基本上都是各种后宫作品不同的萌属性的拼合。
“青梅竹马”、“傲娇”、“金发双马尾”、“学姐”、“黑丝”、“美女色情漫画家”、“学妹”等等,对于这部作品的受众人群来说再熟悉不过了。
基本看到这些元素,就能明白这些角色是怎样的人了。
因而,作者丸户史明“反套路”创作理念在作品中的直接体现,就是设计了一个并不具有任何萌属性的女主角。
这种钦定甚至写在了作品的标题上。
在这个意义上,丸户或许想要将加藤惠在恋情中的胜利,进一步扩展为反套路对套路的胜利[8]。
反套路:自我批评与不彻底的现实感《路人女主》的独特之处就在于其本身就是后宫套路作品的集大成之作。
其中两位主要女性角色泽村·史宾瑟·英梨梨和霞之丘诗羽都带有着特别鲜明的萌属性标签,却并不像已经烂俗了的后宫作品将这些萌属性直接刻板化。
但英梨梨和霞之丘诗羽两个角色的行为虽然比一般的后宫动画角色更丰满,却也很难说比观众通过萌属性标签获得的预期偏离太多。
但作为女主角的加藤惠则表现出了明显的成长性,确实是如标题所写的“养成”。
但实际上加藤惠在一开始就是主角安艺伦也所心动的女生。
中间的过程只不过是如何去重新“育成”这种心动,并且从一开始的心动到真正培养出长期的情感。
如果非要给最初的加藤惠打上一个标签的话,那这个标签必然是“普通”。
虽然是女主,但可爱也只是普通的可爱。
这对于角色的塑造来说是极为致命的。
但之所以是说“路人女主”,是因为在我们的视角中,大多数从我们生命中匆匆而过的路人基本也是这个样子[9]。
与一个人相识、相知、相恋的过程本身,是复杂而曲折的。
在《路人女主》中,作品很明显是主角视角的。
虽然安艺伦也号称是“丰之崎三大名人”(另外两位正是英梨梨和霞之丘诗羽),但显然这对于安艺伦也来说并非什么好的称谓。
因为他出名的原因是在校庆上播放动画,他自满于自己的御宅族身份,观众显然也代入的是他自嗨的视角。
对于普通女生而言,被这种自说自话的男生莫名其妙地拉近社团,很难不觉得是件麻烦事[10]。
而观众带入伦也的视角,就会因为二人关系的逐渐拉近,不断发现这个普通女孩身上与自己原先所想不同的地方,是一个不断发掘与获得惊奇的过程。
这种不同正是从陌生到熟悉的反差感带来的。
而反面典型正是英梨梨和霞之丘诗羽的角色塑造,刨除掉回忆部分,很大程度上她们对男主的态度是一以贯之的(甚至若干年之后已经工作了还仍不改变)。
作品借用角色之口,对于上述惯常的角色塑造方法进行了批评,“傲娇、妹妹、大姐姐[11],这些角色全都只是在反反复复地用着同一个模板。
……(模板)非常重要。
但是……女角色也是人,会因为和对度过的时光,以及当时的感情改变反应,这才是理所当然的吧。
对对方有好感的话,态度肯定会改变的吧。
相处时间长了,语气也会改变的吧。
而且是一点一滴,循序渐进的改变……”类似借用角色之口对自身以及同类题材作品的批评和自我批评在这部作品中并不罕见。
当然,二次元中虚幻的脱离现实的模板本身就有其存在的必要。
商业上的成功证明了这种满足宅男意淫幻想的东西是有市场的。
甚至在某种意义上说,文艺作品的作用在某种程度上就是我们在现实中遇挫之后的避难所。
然后丸户对于此类作品的解构方法之一,就是又残忍地将部分现实引入了这个虚幻的乐园。
这种引入当然是不彻底的,我们看动画和轻小说不是为了面对真实的。
但这种解构足以使得这部作品成为佳作。
一个存在于文艺作品避难所的社团,可以去追逐梦想,并且最后能够实现梦想。
但残酷的现实却往往不能尽如人意。
而作品却使用极为讨巧的方式处理这些问题。
比如《路人女主》剧场版中片尾曲之后的一段剧情,就是描写主角安艺伦也追逐梦想失败,自身失去了信心,同时也与加藤惠分手,在破旧的出租屋中喝着啤酒的落魄样子。
但在下一秒钟,作品就将观众的情绪翻转过来,因为这一切即使在虚构世界中,也只是虚构(只是霞之丘诗羽所写的剧本的剧情)。
然而,这个虚构中的虚构的剧本,和虚构中的现实相比,哪个又更真实呢?
这些被套上刻板的萌属性的女角色们又有哪个不会有自己的生活,再拥有自己的恋人呢?
互文:虚构中被嵌套的虚构《路人女主》的故事本身是一个社团不断制作游戏的故事。
但是故事中本身的游戏又是一个剧情的载体。
游戏剧情的编写与故事的进程是息息相关的,它们时常能构成互文。
这一点在《路人女主》剧场版中表现得最为明显。
因为在《路人女主》剧场版中制作的本身就是一款名为“路人女主的养成方法”的游戏。
一款游戏的剧情中必然有着起承转合,而在动画中同样需要起承转合。
主角安艺伦也撰写剧本时写到游戏中的二人相互称呼名字,同时也对应着伦也与加藤惠相互称呼的改变。
剧本的进展就成为了二人关系逐渐升温的纽带。
同时因为剧本创作,二人有了更促进彼此关系的更正当的理由。
比如剧本中需要撰写情话的桥段,使得二人将说情话也当成了工作的一部分,最终在不断暗示下相互确认对方的心意。
二人将相互之间的小小愿望藏匿在剧本的字缝之间。
这种青涩初恋式的感觉,出现在后宫动画中竟然如此不违和!
这背后的原因或许也更为简单,因为故事的情感主线本身从始至终就是被贯彻到底的,但却又被后宫番的各种表象和噱头遮掩了起来。
在这个意义上,其他的女角色其实是被拉来做背景的,因为情感主线本身和这些女角色对主角的情感并无交叉。
整个故事的情感主线概括起来就是,主角安艺伦也在一次偶然中对路上遇见的一个女生一见钟情,之后他惊讶地发现那位让她一见钟情的女生其实就在他的身边,二人逐渐相互熟悉,并不断在各种事件中相互扶持,相互确认了对方的感情。
最后捅破了最后的一层窗户纸,走在了一起。
说到底,其他女角色虽然在故事中不断推动剧情发展,但是在感情上竟然全部被设定成了单恋,并且并没有得过主角安艺伦也的回应。
啊,我写到这里真是感觉她们太惨了。
因为她们在一个彻头彻尾的纯情初恋故事中被当成了剧情背景了。
话说回来,《路人女主》剧场版的高潮,实际就如同剧中二人创作剧本中所遇到的问题一样,剧本中的恋爱故事需要起承转合,所以当剧本中的人物进入恋爱关系中之后,还需要人为加入更为曲折的剧情。
这么想想也会觉得对于剧中的人物真是不人道啊。
于是加藤惠自己也认为“我不觉得少些什么,跟喜欢的人成为恋人,可是一件很需要勇气的事情。
就算被说成不温不热,我也会觉得不太对。
”不过加藤惠的这种抗议显然是微弱的,因为整个剧场版的剧情走向还是为安艺伦也和加藤惠之间的感情添加了转折。
而在这场“小小的转折”[12]之后,就迎来了感情线的高潮。
诸如对方闭眼的时候你不知道该不该吻上去,好不容易下定决心试一试之后,却在吻上去的瞬间发现对方已经睁开眼睛了这类“并不是那么熟练”的桥段就出现了。
加藤惠说,“你明明喜欢我,为什么却要到英梨梨那里去呢?
为什么要到霞之丘学姐那里去呢?
不过,不拘泥于那两个人的伦也同学,我也没办法想象得到。
”
所以,你明明喜欢一个丰满的女主角,又为什么要去到纸片人那里呢?
不过好在,若是不曾遇见纸片人的你,又如何去遇见加藤惠呢?
[13]所以,这究竟是个什么样的故事呢?
大概还是一个普通的男孩和普通女孩相恋的故事吧[14]。
即使他们的形象如此丰满,即使他们又是如此普通。
[15]
注释和吐槽 [1] 如果这个例子还不够明显的话,豆瓣条目的截图有更多糟糕的镜头。
[2] 不过在这篇文章里不打算过多涉及性别问题,只不过这种程度的说明对于整体分析十分重要。
[3] 齐美尔的棺材板帮我压一下。
[4] 即使是在开放式关系(open relationship)中,三人群体往往也存在着主次之分。
因为一个人的时间和精力是有限的,同时分配给二人无法完全平均。
因而也会出现两人联合向另一人议价的情况。
[5] 并非没有动画这样做。
动画《降世神通:科拉传奇》中主角科拉(女性)最后就和女二在一起了。
她们的前任都是同一个男性。
不过百合往往又给男性一种很“香艳”的印象……[6] 显然是男性最不想看到男性。
[7] 不过,我觉得伦也大可更加绅士一点,在封闭空间中有女生的时候把门敞开。
[8] 因而,在文章开头引用的评论实在是再贴切不过了。
金庸的《鹿鼎记》正是解构武侠题材的大成之作。
金庸在撰写《鹿鼎记》的同时,也在解构和反对自己此前的作品。
[9] 除了加藤惠可能更可爱一些。
[10] 不过作者一般不会做这种设定。
[11] 同时也对应着《路人女主》中三个后宫角色。
[12] 为了对其他已经成为剧情背景板的女角色表示敬意,我姑且把中间由她们引起的各种风波都跳过吧,以尊重她们足够微弱的存在感。
[13] 对不起,我过度发挥了。
[14] 我有的时候会想,他俩是不是因为没有别的技能了所以只能做游戏制作人了,哈哈哈哈。
(另,对于伦也来说,英梨梨和霞之丘诗羽都过于高不可攀了。
加藤惠自己也说过,“的确伦也同学可能并不普通,但他也没有英梨梨和霞之丘学姐那么特别。
所以,两个赶不上的人,刚刚好。
”)[15] 主要指女主角加藤惠。
作为学姐党,看到学姐能这么豁达地接受感情上失败,并且在事业上一转第二季后几集被完全压制的处境,终于可以跟上司势均力敌,最大限度发挥出自己的天赋,一本满足,实在是足够好的结局了。
—————————————— 不考虑小说原著,仅就这几部动画,我还是有个疑问。
在几部动画所呈现的时间线内,对于学姐,甚至包括英梨梨,男主对她们感情的诉求并不是拒绝或者同意,而是根本就不曾从感情层面上考虑过吧?
所以当剧场版惠因为男主去找学姐英梨梨而方寸大乱,这在具有上帝视角的观众看来,其实是没有必要的——男主不是出于感情上的歉疚去帮助她们,而是出于工作上的担当。
所以在这点上,学姐和英梨梨不是输了,而是她们就没有登上过这个擂台。
当然这么说对惠又不太公平了,就第一季的发展来看,男主对惠感觉更多的还是在作品这一层面,觉得符合心仪女主的形象,而不是在感情上对她个人的爱恋。
但在第二季,惠凭借她一人之力,硬生生地把她自己挤上了这个擂台,当然最终也只她一个人能登上这个擂台。
也让男主解开了一直被封闭的情感线,经意地不经意地将其与对作品的追求融合在一起。
这个角度来说,学姐英梨梨并没有做到,她们的确失败了。
4.0/5.0 被高分吸引过来的一部剧场版,由于没有看过动漫所以一开始进入剧情比较慢。
中期渐渐理清人物了以后明白为啥好多人弃番以及给低分了。
后宫番/gal番看的不是很多,但万幸看过的2部都是经典。
里番入门作《日在校园》的人渣诚虽然日得多,但是死的早,算是恶人有恶报的典型。
gal入门作的 《Clannad》之所以奉为经典,不只是多线女主的塑造,更是因为男主冈崎朋也的塑造--一个顶天立地,敢作敢当的好男儿,对感情不拖拖沓沓,对朋友虽然经常恶作剧但是关键时刻挺身而出,对古河渚更是负起责任(毕竟第一女主)。
再看这部的男主,典型的懦弱宅,问题还有后宫开,可以抛弃正牌女友去帮有过情愫的学姐和英梨梨,简直无法想象放到三次元会被挂多惨...最后惠还以爱之名原谅了他,白眼飞到天上去。
同时也明白为啥大家都特别喜欢英梨梨这条线,最后那句“伦也 你以前有喜欢过我吗 十年前喜欢过我吗”真的是太戳人心了....每个人心中都有一个这样的疑问吧....
唉,真的是感慨颇多……看TV版的时候,我还是个刚看动画不久的小白,过了很久很久,等到我抱着完结一个故事的心态,补完这部剧场版的时候,我已经是一个学电影两年的学生了,所以看这部作品也有了很多不一样的感受。
惠这个角色,真的是对宅男这个群体的“绝杀牌”。
比起各种鲜明的角色,一个看似普通的女孩,却能够一直陪伴在你身边不离不弃,这才是孤独的宅男最需要的“现实温暖”。
而且随着剧情发展,惠已经不能说是一个“路人女主”了,这个原本不起眼的女孩子已经走到了男主和观众的心里面,所以无论剧情怎么发展,思来想去的永远是那个“加藤惠”——她在身旁时,眼里永远是她的小动作小心机;她不在身旁时,心中满是失去陪伴的焦躁不安。
为什么会有那么多“惠痴”?
因为这个角色拿着王牌,打在了众多内心孤独的小男孩的心上。
惠或许不是技能点那么出众的女生,但是她解释了,为什么路人女主可以被路人男主喜欢,人心底最需要的是什么,这是这个系列作品最成功的一点。
整个剧场版看下来,给我印象最深的反而是那个可能的“if线”,多年以后,两人最终分崩离析,惠不再想要陪伴在失去梦想的伦也。
之所以印象如此深刻,一方面是看的时候冲击真的过大,另一方面是自己写过一个故事,也刚好是片尾曲结束以后,画风一转,两个相恋的人多年以后成为陌路人,而那篇故事于我个人言,也是非常重要的作品和回忆,所以看到那一段的时候仿佛被击中了一样。
看了诸多的影评,好像没有什么人说那一段,可能就是属于我一个人的小感想吧!
最近一直苦恼于创作不出故事,阴差阳错把路人女主的剧场版补完,竟然解决了困扰自己许久的问题。
其实作为一个宅男,作为一个动画爱好者,作为一个创作者,自己已经和动画中的伦也交融在了一起——他就像两年前的我一样,对创作有着无限的热情,并且坚信着自己可以追赶上那些高高在上的前辈,但是我在两年的时间里,热情慢慢被消磨掉了,离“if线”的那个伦也越来越近……而这时我看见了现在的那个伦也,那个过去的我。
一切激情和感觉好像回来了一样,这点让我激动不已。
剧场版里,创作线和爱情线相互交织,游戏里的剧情基于现实男女主的互动和关系,而游戏创作又将两人紧紧锁在了一起,这点不正是创作者所需要的吗?
说是要补完一个故事,结果看到最后,还是有些惆怅,惠永远留在了故事之中,我终究还是要和这一群可爱的人说再见,不同于连载了多年的后宫番,这部作品完结得如此之快,完结得如此平淡,好像就是每个人真实生活的一小段剪影一样,永远留在了那里,后面会发生什么呢?
只有他们知道啊,故事只讲到这里。
一部作品给不同的人看,能看出不一样的感受。
我很高兴能在《路人女主》中,看见一个鲜活立体的女孩子,看见一群为了创作而饱含激情的人,一个几年前的我。
Fine。
《路人女主的养成方法》好像很久没有看到过这么好的番了(注:此“很久”指从《孤独摇滚》完结之后(笑))。
其实可以发现,很多很好看的番都会有一条很清晰的主线或者说想要传达的东西,比如《孤独摇滚》是日常、努力以及孤独,而《路人女主》用了一种很取巧的方法,虽然还是一种后宫番,但女主角摆脱了以往的那种刻板印象,是一个存在感稀薄的路人女主,而这部番的故事便是通过一系列的事件将一位路人变成了“最佳女主角”,从原来一个少言寡语、可能根本不会有人关注到的女生变成了“邪恶的、贪婪的、麻烦的、惹人厌的女孩子”。
这种变化是怎样产生的,而这种变化又会带来什么,这便是这部番想要表达的事。
这部番带给我的惊喜并不仅仅在创作对象的巧妙上,也在于这个故事中的每一个角色都有丰富的弧光,女主不是“无口、无心、无表情”的三无“绫波系”少女,而是每句话的尾音会有细微的变化、吃醋时会嘴角细微向下、就算在棒读也能让人感觉她的情绪,这样的少女,虽然攻略她的门槛很“低”,但也要看那个人能否真正走进她的心里,能否在有需要的时候依靠她,不再无意识的忽略她,而男主通过一系列的“转折”,完成了一部超级超级甜,甜中又带泪的剧场版。
再说男主角,身为一部后宫番,男主角的温柔是必不可少的,但过度的温柔却会令人不适(或者说胃疼),看这部番唯一需要注意的痛苦便在这里。
但其实细细想来,男主角的温柔促使他做出的一系列事情并不会阻碍男女主的情感发展,每一件事像是一剂催化剂,让这段螺旋上升的情感有了继续下去的借口,这也就和其他真“胃疼”的后宫番的假温柔形成了鲜明的对比,而这种恰如其分的温柔能被接受还是因为女主的从容与坚定,说白了,这样互相吸引的、坚定地向对方走去的男女主,有什么理由将他们拆散呢?
什么金发双马尾大小姐、黑长直女主角,什么堂姐、表妹都只是男主温柔的衬托罢了。
在剧场版之前,我从来没想过刻画着未来的游戏,指导的却是现在。
日本的坡道上寄宿了太多的夕阳、樱花、男男女女的恋情和他们的誓言,它们温柔地塞满了那段青涩的时期,并一直向远方延伸开去,而路过了它们的路人女生,又会发生着什么样的故事呢?
《路人女主的养成方法》不完全评测 Fin.
Ps:在剧场版的最后,制作组真的是整了一手好活啊(我的《东京爱情故事》[泪])。
中途:看到伦也抛弃惠跑去大阪有点看不下去了。
我明白,恋爱番总是要作出一些让人揪心感到恶心的所谓二元选择,但是这实在是过于套路了,就不能给一个正常一点的男主,给一点没有那么人渣恶心的没有那么多巧合和弱智的选择的剧情吗?
类型要求,你非要制造这样的剧情,好,忍了;但是这样做得太过的无脑设定真的让人很火大啊。
对伦也的好感从第一季开始不断下滑,到了剧场版疯狂坠落。
类型化的套路别玩得太过了。
看完:好棒!
不仅中途的套路化处理很好地靠两个懂事的女配和圣人女主给淡化了,各个女角色的人设也在维持原有惯性的基础上进行了升华,惠的真心揭露、学姐的成熟沉稳,都是很有意思的一笔宕开。
尾声的伪反转也看得人心惊肉跳,又巧妙地在保持甜蜜欢乐的氛围的条件下触及了许多创作人的悲惨结局,这一个“大落”大起让伦也对惠“不会离开我吧”的紧紧拥抱显得更触动人心,也几乎问出了当时所有观众代替伦也所发出的心声。
真的好喜欢最后的这一笔伪结局,观众差点以为所有的这些意气风发都要变成失去一切了,以为年轻气盛和远大梦想都要变成沦落的结局了,结果巧妙地反转回来,不仅回归了轻松诙谐的主题,还顺便点回了学姐对伦也的感情和独特的个性,还同时渲染了一些现实的阴影,情节、人物、主题,堪称一箭三雕。
这个系列到这一步,也算是从后宫番脱胎换骨到甜甜的恋爱番了,还是甜而不腻、让人感慨颇多的那种。
如果本作是伦也的第二个作品,那么绝对达到他想要达到的效果了吧!
其他女角色无伤退让成全了男主女主。
这部番在我心里绝不是一部简单的后宫番,这是一部最好不过的恋爱校园成长友谊日常而不日常的小说,里面精妙的心理表情刻画和日式不直接的语言风格,细腻入微的信息量,简直每一场景都可以写很长的读后感,也只有日本的文化和动画这一种形式能表现得如此酸甜。
路人女主结束了,我的青春也哭着结束了。
甜刀均有,但甜占大头。
不过果然跟我在剧场2说的一样,对男主来说,惠是“好追”的普通女生(笑)。
对学姐来说,男主是他的第一个粉丝也是她的伯乐,实际上对于学姐男主是有很强烈的崇拜慕强心理的。
注意这种慕强的前提是自己也是一个创作者。
倘若只是读者,也就是粉丝和作者之间的关系,实际上是达不到这种高度的。
因为读者没办法感同身受,换言之是说无法体会到两人的实际差距。
除开李白、王勃这种绝代奇才,所谓普通“天才”和普通人的差距实际上不是亲历是没法很明显体会出来的。
因此虽然学姐很主动,福利给的很多,但实际上我并不能体会到主角对于学姐有强烈的恋爱感情......相比较惠和英梨梨来说。
同时学姐相较于男主给他的回馈的并不多,也就是所谓的人情问题。
相比较英梨梨却真的是半途而废的白给败犬......英梨梨太可惜也太心疼了,但是没办法,他做出的是最正确的也是最现实的选择。
因为我是一个半途而废的普通创作者,所以我实际上并没有办法去共情学姐和英梨梨的突破。
但是英梨梨实际上在剧场版中后部分才终于理解自己没办法挽回男主了......话说回来青梅竹马的感情实在很难忘。
回忆一下这段感情,实际上就是英梨梨将男主带上宅的不归路的初始,在一系列交流交谈后,两人的关系愈发亲切,被班级同学嘲笑,然而男主对抗,男生也彻底脱离了男生的社交圈,而英梨梨为了女生那边的观感,主动与男主绝交。
这就很体现了英梨梨的幼稚、不成熟,参考《春物》里的海老名,海老名并非脱离小团体,就彻底孤立了,相反的,他通过自己的爱好也可以很好的找到同好。
而英梨梨作为一个18禁漫画师,同时还是游戏爱好者,当时为了那虚假、浅显的女生集体态度,去放弃男主,这看得出她心智很幼稚,也在她最后在学姐口中得知要接受惠和男主恋情现实的这一幕得以体现。
但实际上英梨梨很可惜。
在英梨梨道歉时,以及对男主的付出,实际男主已经重拾了对她的好感,然而在第二次抛弃后又将之前的裂痕扩大了......举个例子,你能抛弃我两次,那会不会有第三次?
所以至此英梨梨是彻底退场。
而且还有一个很重要的问题,就是傲娇属性......不主动。
这里不主动的意思是只付出,不A上去。
英梨梨最多就是道歉,没有更深一层的表达好感。
噢抱歉,是有的,这不,剧场最后的败犬宣言不是说出来了嘛(笑)太晚了,但是很感人呢!
话说回惠作为女主很好追的原因。
这是一种傲慢。
对于学姐和英梨梨来说,男主是不普通的,作为前者的伯乐和粉丝,后者的青梅竹马。
对惠来说,主角很普通,特点反而是很奇怪(三怪人之一)但是主角并非向惠告白的那个路人男一样,似乎很中规中矩的表白。
反而是一开始就告诉她,我对你一见钟情了,我想做个以你为女主角的游戏,请你当我游戏的女主角吧!
这对于惠来说并不普通,是一种新奇的表白方式(在那时男主的心意其实并没有确定)有好感,但是那时候更多的还是对于那一幕的幻想。
而对惠来说,这是一种新奇的体验。
这么说很傲慢,但是,这可以说是男主的一种降维打击。
(以下为我个人的傲慢观点)男主将惠拉进自己的一个游戏团体,以自己擅长的领域,让惠感受到自己的不普通,去除掉“怪人”这个标签。
其实我很想说雌竞这个词,比如惠头发的留长,比如惠学习编程这几个情节。
惠对于游戏的重视程度,实际上是对男主的重视程度。
相较于英梨梨,惠对学姐初期的观感并不好,认为她是腹黑心机女,而一开始就没把金毛败犬当对手呢(笑)惠的独占欲是很强的,以至于剧里有很多回旋镖,比如商场第一次约会男主跑走找学姐,比如男主帮英梨梨和学姐搁置了两个星期的游戏制作......惠都有腹黑的算账。
为什么要说独占欲呢?
因为男主一开始是说“我想你当我游戏的女主角”的啊!
结果tm发现男主身边有黑长直和青梅竹马,还和这两人关系暧昧不清!
甚至第一部游戏实际上是黑长直的失败(惠对学姐观感不好的一个原因是,她发现学姐没按照男主的想法,而是夹带私货想问男主选她还是自己)和英梨梨对曾经的弥补的产物。
也就是说,第一部是放下,第二部才是开始。
再次提一句,二次抛弃的英梨梨输了也活该啊......所以傲慢的说......只有真的男主被学姐和英梨梨抛弃了,惠才真的满足了独占欲,也就是真的赢了,再换言之就是雌竞的胜利。
虽然很不想说......但是当时的情景,对英梨梨的感情太复杂,但已经结束了,不可能再追了。
而男主对学姐的感情也在之前解释并放下了,(同时也因为背叛彻底没了可能)所以可选女角色只有惠了。
(表妹和学妹:喂你把我们放哪里去了啊!
)这是之前戏说惠“好追”的原因......实际上我个人还是认为,如果在第一部游戏结束后,不说学姐,光是英梨梨没有背叛的话,惠可能很难接受没法和英梨梨彻底放下关系的男主。
惠很贪心的呢,想完全吃掉男主,即使曾经和哪些女人好过,但她出现后就要关系干干净净的。
......所以惠真的“好追”?
是的,好追。
反推一下,在惠眼中要普通的“特别”,同时只能喜欢自己,最后要有惠喜欢的特点“真诚”——这一点是男主的闪光点。
当然这也是我的傲慢......实际上我还是舍不得英梨梨,最后的败犬宣言太令人难过了......就这样吧,一部不错的番。
福利、胃药和糖。
我不讨厌噢。
————————————————————最后更新一轮......还是受不了。
英梨梨最后强颜欢笑太难受了。
我什么都能接受,就是接受不了时间这个软刀子......缓几天再看所谓党争伪后宫,看看纯爱换换脑子。
当初为了美少女追了这个番剧,时间转瞬即逝,这么多年就过去了。
看完最后的剧场版,就仿佛吃一颗草莓牛奶硬糖:甜的不纯粹,酸的不彻底,腻的不干脆。
想一口咬碎糖壳尝到夹心,又想含在嘴里慢慢融化。
终喜形于色,然味亦消散,怅然若失……这或许就是爱情的味道,但这是品尝他人爱情故事的感觉:糖是甜的,但酸是真的!
“你算计我,丸户!
”成功的作品往往值得细细品味:少女们的可爱不仅是皮囊——画面里的一颦一笑,穿插的互动……数不清的细节展现了自然的美,起承转合的剧情又凝实了角色的骨干,折射出了光,使得她们如此耀眼。
这个秋天结束了太多的“青春”,来得命中注定,却也猝不及防。
可我明知这是手中的“沙”,却还是打开了糖纸,吃下这粒精致的“草莓牛奶糖”。
或许我会惆怅一番,但却不曾后悔开启这段体验。
感谢staff们带来的佳作!
愿都能找到那个自己的“路人女主”!
深崎暮人展 大阪站 绘图
各种绝妙传递角色内心的表情和小动作作画以及分镜,绝了
编剧的水平和男主一样恶心,从第一季到剧场版一直有的隐约的不适感果然不是我的错觉…波岛在餐馆对男主的评价就当是编剧自讽了
极度引起不适却又不忍心打低分。还寻思东爱是咋回事,太草。饱饱fgo把这儿的人理也修复一下吧。
╮(‵▽′)╭
虽说我真的很喜欢加藤,但是真的为英梨梨心疼。我们一定要抬头往前,追到他追不到的地方,向着更远的未来,期待他的到来。
剧透一下,伦也最后因为沉迷FGO被惠给甩了,FGO玩家要引以为鉴。意料之外的高水准,作为路人观众的我也能很好感受到这个作品的魅力,没有特别炫作画的地方,没有特意飙个长镜头飞啊跑啊制造高潮,没有刻意的滤镜等等,而是非常踏实的把每个地方都做到最好。结尾所带来的岁月感也是目前不多见但个人认为又是一部好的剧情向动画所应具备的条件,也让这个物语结束的很干净很彻底。
虽然高潮部分老是弄哭えりり有点无语,两人的面部也缺乏线条和轮廓感降低了表现力,但是听到114分40秒左右的黑幕是真的staff庆祝原声啊。这个结局交代地很完美了,把不满和空中楼阁的感觉也盖掉了。全程用监听耳机的缘故没能一次看完,配音方面倒不是特别惊艳,安野希世乃的かなぁ中期开始听得就很多了,这样的正妻没有了美少女时期那种感觉了……但也挺好,核心竞争力还是剧本。
三次元の彼女の育てかた。
没看过TV直接来看剧场版,果然还是有壁...
太感动了!!我惠美如仙!
编剧非常有勇气,从没在其他后宫片里见到安排得如此“狠”的结局。
丸户太秀了,把游戏的共同线后段&女主线写成动漫脚本,还不留余力地推销gal加各种彩蛋(终于可以看爱衣的舞台问候了
男主一定是富二代
【弃】看来我还是不够宅。
明明是个死宅片为啥看上去还这么燃。
7 粉丝专属电影。废柴男主的后宫漫,主要卖点全靠惠独特的个人魅力。本作作为收尾剧场版中规中矩,前面填坑,结局发糖。
为什么日本动画大部分都给高分
另外一个类似标题配色的TV动画看到了吗?这才是塑造女主角。故事转折、穿插,堪比《凉宫春日的消失》(当然还有剧中吐槽的只有死宅、处男才喜欢的文本),但《消失》是沉重的,无论是配乐还是台词;《路人女主》台词相对就要俏皮很多,不过配乐,没法比,凉宫的配乐真的是艺术。最后,不愧是等了1年的剧场动画,加藤惠总冠军!!!
2022年 3月29日 09:14 一刷 胃疼 我抑郁了 我没话说
啊令人心碎。