攻壳机动队：SAC_2045

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：黄四郎转载请注明出处百花齐放的日本动漫中，有一个经久不衰的大IP——它的几部代表作品，都在豆瓣有着9分以上的超高评分。

它的出现，启发了《黑客帝国》、《异次元骇客》等科幻经典的诞生。

它就是《攻壳机动队》。

无论是动漫界还是科幻界，少了它，都将黯然失色。

最近，这个神级IP又出新番了——《攻壳机动队：SAC-2045》攻殻機動隊 SAC_2045

当前，美国流媒体巨头网飞（Netflix），正在努力实现全球化的战略。

在世界各地，都基于当地文化创作着作品。

而对于日本，网飞则瞄准了享誉世界的动漫文化。

几年间，先后推出了自制版的《机动奥特曼》，以及《圣斗士星矢》。

左图：《机动奥特曼》右图：《十二宫骑士：圣斗士星矢》而对于下一个经典IP的再创作，则毫不犹豫地选择了《攻壳》。

整个创作过程中，网飞也的确是煞费苦心，尽可能保持着最正宗的“攻壳范”。

先是请回了TV版的导演神山健治进行主控，就连田中敦子、大冢明夫等原版声优，也都悉数回归。

女主配音声优 田中敦子至于剧情上，新版也是对TV版的剧情承袭，不过由于时间断层的存在，也相对独立。

换言之，只要了解攻壳世界观的基本设定，即使你没看过其他攻壳作品，观影就是没有门槛的：>>>光怪陆离的攻壳世界进入“攻壳世界“的第一关，是片名的读音问题。

“攻壳机动队”中的“壳”字，到底是该念“ké”还是念“qiào”，一直以来众说纷纭，甚至粉丝之间都分为两派，互不相让。

有人说，“攻壳”是攻击性强化外骨壳的简称，该词的日语发音也与ké相近，所以应该念ké。

也有人说，从英文名Ghost in the Shell，以及动漫版的剧情来说，对应ghost（灵魂）的明显是人的身体、躯壳，所以应该读qiào。

就这样，两派各有各的理，打嘴仗打了快二十年，堪称动漫界的一道奇景。

微博热议作为一个佛系的吃瓜党，四郎并不在意什么读音问题，反而觉得这种繁杂的多义性，更加体现了“攻壳”系列的魅力。

说回剧情，《攻壳机动队》顾名思义，就是“装备有攻击性装甲外骨壳的机动部队”的简称。

该部队又称“公安九课”，是万里挑一的精英组织，用以执行不可能完成的任务，除掉不可能除掉的人。

公安九课全家福故事发生在近未来的日本，当时的科技，已经可以将人体的大部分替换为机械躯体，并且透过埋藏在大脑中的线路，将人的意识接入到数字网络之中。

人们因此迎来了新的数字化生活，但同时也遇到了新的问题——由生化人和网络黑客导致的新型态犯罪，于是日本当局成立了直属于首相的公安九课。

说白了，公安九课就是一支高端网警。

草薙素子，绰号“少佐”，是这支网警的队长，她是全身都是机械肢体的“义体人”，因此拥有常人无法达到的超群能力。

人物海报：少佐巴特，少佐的助手，也几乎实现了全身义体化，两只义眼就是他的标志。

人物海报：巴特陀古萨，团队得力干将，并没有经过生化改造，几乎是人类原装躯体的他，战斗力稍逊一筹，但他却是团队里最有人情味的一个。

人物海报：陀古萨荒卷大辅，九课负责人，在背后统筹着一切。

人物海报：荒卷了解了这些，对“攻壳”的基本认知就完成了。

>>>暗黑无垠的未来世景基于这些既有设定，《攻壳机动队：SAC2045》（下称《2045》）在故事背景上也做了推陈出新。

其中的社会背景，堪称是攻壳系列中最为黑暗的一次：世界上的四个超级大国（G4），为了维持经济不惜互相串通，搞垮了原有的货币体系。

纸币成为了废纸，而虚拟货币和电子货币也几乎销声匿迹。

银行里挤满了怒不可遏的人民，他们大都失去了基本的社会保障。

而少部分人哪怕有高额的储蓄，却也因币种变换贬值了十倍不止。

三千多万日元转眼间就变成了两百多万日本美元——要知道，这可是连一个汉堡都要卖1500元的世界。

穷得愈穷，富得愈富。

社会矛盾到了顶峰，街上到处都是站街的妓女，整个世界遍地狼烟，战争和暴动也已经成为常态。

被迫沦落的风尘女子为了生存，人们甚至不惜变卖自己的内脏和数据资料——无论是肉体还是精神，都被乱世洗劫一空。

虽然攻壳一贯对未来世界的发展抱有审慎态度，但这次无疑是最悲观的。

粉饰太平的社会环境在这一非常时期，解散已久的公安九课也重新登上了舞台。

此时，距离前作《攻壳机动队：SAC》已经过去了十年，早已物是人非。

少佐带着除陀古萨之外的原成员，远赴北美地区成为了雇佣兵，代号Ghost（幽灵）。

陀古萨转行做了私家侦探，前作中一贯重视家庭的他，为了不让妻女陷入危险，甚至选择了离婚。

荒卷大辅依然是日本政府的高官，但此时的当局，已经彻底沦为了美国的附庸，甚至新任首相还是被归化的美国人。

机缘巧合下，他们都被迫卷入了“后人类”连环案件。

所谓“后人类”，大致相当于生化僵尸，他们没有情感，举止怪异，也时常做出危害社会的举动。

在荒卷大辅的号召下，九课重新集结，开始调查一系列连环案件。

在此之后，一件件谜团和阴谋都将一一展开……这就是《2045》的全部背景，目前已经在网飞放出了第一季的全部十二集，B站也在陆续汉化更新。

但是相比于无可非议的经典前作，《2045》的口碑可谓是毁誉参半。

虽说豆瓣7.5的分数依然不俗，可相较于攻壳整个系列还是差了一大截。

而网上对于口碑两极化的争议，主要集中在画风上。

这一次的攻壳实现了全部的3D立体化，称得上网飞为之做出的革新。

上图：3D新版下图：2D原版当然，之前对《奥特曼》和《星矢》的制作中，网飞也运用了这一作画手法，同样引来了不小的风波。

首先整体质感就特别粗糙，无论是场景的陈设，还是人物的造型，总给人一种廉价感；其次，3D所带来的表情动作僵硬问题，也实在是一个不小的硬伤，远不及原版神采飞扬。

这种创作方向，可以，但没必要。

南橘北枳的区别，在这里依然成立。

就让上帝的归上帝，凯撒的归凯撒吧——攻壳没必要3D化，也不需要3D化。

但是抛开画面，攻壳还是那个思想性与娱乐性齐飞的攻壳。

除却更加暗黑的社会背景、不断成长的人物属性，剧情上的深度和广度依然了得。

比如，片中会借角色之口，说出一些极富哲理的台词。

片子也会站在巨人的肩膀上，通过意象来传达内核。

例如片中经常出现《1984》一书，并借此探讨了集权之下自由与民粹的关系。

哪怕是在构图上，也不乏对于前作的致敬，可谓说是非常用心了。

四郎可以保证，只要愿意去适应这略显违和的画风，无论是粉丝还是路人，都可以通过《2045》感受到攻壳的魅力。

作为粉丝，会找回当初爱攻壳的热情，并更加深爱这个系列。

作为路人，也会正式迈入这一日漫名坑，感受其卓然超群的气质。

但说到底，若是当成一部原创作品来看，《2045》将远远不止这样的口碑。

之所以招致这样的非议，还不就是因为那四个字——它是攻壳。

>>>离经叛道的赛博朋克1989年，漫画家士郎正宗开始在青年漫画刊物《Young Magazine》上连载《攻壳机动队》，并在1991年发行了单行本。

漫画刚刚问世时，却因为基调阴暗、故事晦涩、画风前卫，加上各种关乎政治、哲学、宗教的专业化信息充斥其间，成为了曲高和寡的存在。

但随着连载的进行，故事背后的深刻寓意也被越来越多的读者认可。

时至今日，《攻壳》原版漫画也已经行销世界各地，影响着一代又一代的科幻文化。

《攻壳机动队》漫画节选当然，当初漫画小众的最重要的原因，则是因为其所处的科幻流派——赛博朋克。

赛博朋克（Cyberpunk）的字面意思，是cybernetics与punk的结合词，前者是电子的意思，而后者则是叛逆的反抗精神。

这个词最早出自于布鲁斯·贝斯克发表的同名短篇小说，而在科幻小说《神经漫游者》与经典科幻电影《银翼杀手》中，这一概念被发扬光大。

《银翼杀手》与续作《2049》赛博朋克的理念，简而言之，就是“高科技，低生活”。

相比于其他科幻流派对科技发展的乐观态度，赛博朋克则始终保持着审慎，更多着眼于潜在的危机。

赛博朋克的世界，是一个科技高度发展，但贫富差距异常固化的死气沉沉的世界：在那里，虽然人工智能、虚拟现实、基因工程等科技都已经高度成熟，甚至机器都可以接入人体，但由于大公司对于科技的垄断，人民彻底沦为了这些财阀的奴仆。

只有少数人掌握权力，享受着奢靡无度的高端生活；而绝大多数普通人则生活在混乱无序的密集城寨中。

《攻壳机动队》剧场版中的贫民窟与其他放眼星辰大海的科幻流派不同，赛博朋克的格局相对较小，往往发生于距今只有数十年后的地球，并不遥远。

正因如此，赛博朋克的创作者们，常常会将当下社会现实的批判、对历史和哲学的辨析和反思融入其中，呈现出深邃的底蕴。

而在视觉元素方面，赛博朋克也有着极高的辨识度：霓虹灯、数码投影、全息影像，色调多以蓝、紫、青等冷色调为主，多种元素的碰撞下，呈现出失真错位的效果，给人一种恍如隔世的科技感。

赛博朋克风格图片既丧气十足，又极具深度，就连画面也十分炫酷……现如今，无论是小说动漫，还是电影游戏，赛博朋克多点开花，深刻融入了大众流行文化。

即将发行的游戏大作《赛博朋克2077》基于后来人的眼光看，赛博朋克启发了《攻壳》，而《攻壳》又反哺了赛博朋克，二者关系相辅相成。

而在当下，无论是《攻壳机动队》，还是赛博朋克，都并没有因为岁月的洗礼而褪色，反而继续迸发着蓬勃的生命力。

《2045》正是对《攻壳》诞生30周年的一次献礼但归根结底，还是因为那个看似虚构的世界，离我们实在太近太近。

几年前，当《攻壳机动队》剧场版的导演押井守与粉丝交流互动，被问道攻壳的世界到底何时到来时，押井守并没有多说什么，而是掏出了智能手机。

这个小小的机器方块，已经成为了人类生活的必需品。

而攻壳世界与现实世界的区别，也只不过是“长在身上”和“揣进兜里”罢了。

互联网时代这并非是耸人听闻。

仔细想想，互联网高度融入日常生活、人工智能飞速发展、神经义肢用于临床、贫富差距也在逐步加大，就连霓虹美学都成为了城市中的重要标签。

也许，会有人坚持认为攻壳的世界永远不会到来。

但也许，它早已来到了我们身边。

文/黄四郎

《麦田守望者》 里面那个蹩扭的中二少年霍尔顿，要是发个高烧获得了超能力，会怎么办呢？

还是看着污秽的成人世界又怂又不满吧，还是继续做他的文学史第一妹控（动画史恐怕不行），爱吾妹以及人之妹吧，还是想逃离不可救药的现世吧，go west，去哪里都行，能带上一只用左轮的理想主义侦探托古萨就更好了。

或者，是在高楼上把书扔了，披上兜帽，和托古萨一起去践行左轮主义呢？

好惨，攻壳系列藏了太多的梗，然而在国际化的时候全成了包袱。

在这里省略对Netflix财务分析3000字。

总之3D效果之糟糕，让同看的小伙伴硬杠了十分钟就落荒而逃。

攻壳向来是豪华视听盛筵的代名词，押井守《无罪》耗资是史无前例的20亿日元。

TV SAC单集耗资3000万日元，够别人做一整剧了。

想想神山监督一开场必须让素子像葛城美里一样畅饮植入的啤酒，就好像看见武林盟主弹尽粮绝被逼到墙角开白刃战——墨线代替皱纹的脸，没有重力的行走，塑料质感的头发，神级配乐缺席——这还真是一个铅华褪尽，亮剑出鞘的时刻呢。

Staff中看见好多熟悉的名字，比如谷口悟朗, 《叛逆的鲁鲁修》的监督大人；佐藤大，极其烧脑的哲学科幻原创动画《死亡代理人》的脚本师； 还有岗村天斋, 神作《黑之契约者》的监督大人，全都悄无声息的过来打酱油。

神山自己也是又做构成又执笔脚本，倾力出演。

日本动画界被庵野断言药丸药丸，这次是米帝（netflix）援手九课再集结了。

攻壳系列向来有两个主题。

一个是“Ghost in the shell”, 以科技角度探讨灵魂与躯壳的剥离；一个是“Stand alone complex”, 以社会角度探讨群体与制度的变革。

押井守的两部剧场版把前者的高度做到了动画的巅峰，神山的SAC、GIG、SSS把后者的深度做到了动画的极致。

Netflix的2045不但要延续这两条线，还要拿大IP磨练3D动作捕捉省钱技术……十二集看完，不得不说，staff们守住了城池。

一切都是有代价的。

为了普适性，热武对决和空手擒拿的戏份都有所延长，牺牲了游离于主线剧情之外的单集故事，只有巴特贡献了一个涉及比特币和老龄社会的侠盗小插曲。

增加了两个话唠角色，黑人小哥“小丑”和天才眼镜妹“普林”，除了活跃气氛并没有什么作用。

砍掉了原来貌美如画的生化人小哥普鲁托，看来Netflix对花痴女们的消费能力不抱期望。

塔奇克马增加了“挠头”的动作，进一步提升萌度。

致敬《黑客帝国》的史密斯探员徒具其表，似乎不能和SAC中的两个CIA媲美，被托古萨一举搞定，更别说和素子斗个旗鼓相当的合田一人了。

这些调整的同时，花了两集来浓墨重彩反派大波士岛村孝的出场，让他九岁就捡到《九阴真经》，啊不，《1984》，大开杀戒之后又马上领悟暴力的荒谬，摆脱了“后人类”注定的六亲不认的麻木状态，最后还像笑面男一样调戏了巴特的电子眼。

他不是笑面男式的仙风道骨，也不是久世英雄式的宏图大略，他更像是芸芸众生中的一员， 一个可怜的“饱食终日的我”，只是突然开了挂。

他的友军, 是空想出来的游戏队伍, 和已经死掉的妹妹, 而他的对立面, 是当时最强的美俄中欧四个大国, 以及他们的执行人, 九课. 如果在第二季中能够延续第一季的力度,这个平凡、温柔又坚韧的孩子就可以”立”起来了。

第十二集末尾，巴特的呼唤消失在无限苍莽的若虫森林中，让观众充满期待。

如果说攻壳机动队系列与别的科幻作品有什么不同，我认为那就是文学性，是的，不是哲学性。

所以不是《心理测量者》那样掉掉书袋，或者《球形闪电》那样送一支蓝玫瑰就能达到的。

是一以贯之的素子对樱花24小时的监视，是巴特的新鲜狗粮，托古萨的左轮手枪，是布满弹孔的生命之树，是一线傀儡和林中之象，是千纸鹤与咬了一口的苹果，是塔吉克马在蓝天中唱起的童谣。

是一种执著，在高度发达的科技世界里对非理性的小小的坚守……是用没有渲染的3D效果来讲一个完整的故事, 哪怕, "还魂的鬼是丑陋的"。

最后用一张图来说明神山监督的镜头语言之稳健。

没有会员的可以在这里下载资源:http://www.100event.com/user6/md380.html

画质太舒服了，虽然动作上不够流畅，但是对我来说，攻壳能有这样的12集已经很满足。

少佐万能炫酷，隐身现身行动迅速做事有效率，生化人大哥干脆果断，帮银行的抢劫💰老人教训银行管理者，小女孩助手帮了不少忙，后人类的电子脑进化导致普通人电子脑被碾压，一群后人类把社会变成经济崩盘、钱不值钱的战争处境。

映射了很多关于智能化的问题，被控制怎么办，电子脑还是人脑，贫穷的人没有钱安装电子脑怎么办，被窃听被篡改记忆，被入侵系统被操控行动和心智，想想就可怕，在信息交换的同时承担着风险，即使在私密的电子脑内交流也同样避免不了信息泄露的危险。

美国和日本的政治格局，总理作为美国转籍到日本的，竟然能设身处地为日本改变如今被美国处处限制控制的处境。

国家之间的政治社交手段，重案八组成了打工的，刚抓到一个后人类就被美国截胡，预算总是不够，单单三个后人类就很难抓捕，小男孩的眼中学校是多么无情恐怖，老师猥亵学生，学生孤立同学，他们用支持惩罚的选择化成恶意实体攻击目标，而为之报仇者也会成为受害者，那些无脸人代表着一个个同学，用恶毒的话给其它人判死刑。

警察要杀人灭口，退伍军人救人被冤成凶手，空降部队，1898。

塔克奇马的一举一动都好萌，好像会说话的小动物，功能好多好厉害，还有互相帮助的意识，喜欢玩和闹，好想拥有。

实话说，那些觉得动作流畅了的是在搞笑吗？

最多就3分都算不错的了！

3D小黄油的女性建模，全都是一张脸，所有人都没表情，动作僵硬尴尬到爆炸！

后面几集都是切镜头快了没有那么突出了而已，不谈论剧情的话咱们国产做的不错的3D动画还真的是比它要强一些，就算贴到1984身上也解决不了剧情没啥干货拖沓的问题，还是别出第二季了吧。。。

这也能无脑吹么？

穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低穿的越来越多，所以评分越来越低

虽然但是，我仍会给他满星。

相比前一季，本季在制作的用心程度上有了很大的提升，人物的细节，形象，打斗的流畅度都有长足进步。

但是掩盖不了在这宏大的世界观下其空洞的剧情，先不说后人类，拥核，难民，精神空间等这些看似新颖，但实则仅在tv版就已经玩过的元素，现在套了个皮重新出现。

孝同学作为后人类，只想让所有觉得现实世界不如意的人们都进入他创造的赛博空间做白日梦，为此不惜抢夺美军的核潜艇。

（厨房打印机能打印出来全义体仿生人我也是笑了）多么朴实无华且幼稚的思想。

当年久世借个别的十一人体悟出的革命思想，吸引了一批又一批前往岛内的人类，他靠的是自己看的人格魅力和能抓住难民痛点的革命思想。

孝同学你靠的又是什么呢？

靠的就是通过让难民们做白日梦进而达到在现实中仅仅只是看到日出就能幸福到泪流满面的程度吗？

虽然这只是剧集中bug的冰山一角，但话又说回来，相比笑面人或久世，孝同学顶多只能算是个拙劣的跟随者或是模仿者。

但放眼同类型作品中，这一季的制作水平已经可称优秀。

只是可惜了结局充满商业化的“复活”，倘若回到久世引爆核弹前，没有了塔奇克马驱使卫星拦截，巴特扛着十字架也没能救出在废墟下和久世调情的素子，也没有我大天朝的援兵，核弹最终还是引爆了，我依旧会对这个结局感到满意。

但在2045这里行不通，少佐是个冷静，高行动力，观察敏锐，精通电子战且拥有超现实浪漫主义情怀的人，绝不会因思维混乱而阵亡并寄身于记忆存储的外壳而复活。

如果原作是五颗星，那是因为最高只能有五颗星；那么本作也是五颗星，仅仅是因为他就值五颗星而已；因此易得EP24为一颗星，也只是因为最低只能评一颗星。

综上，剧情2⭐，人设2⭐，情怀无价，故满星ps.在我这里她真的叫攻壳（ke）好吗 求搜狗收了神通别再更正我了

第一集看着真不习惯。

但是看着看着就还是还是觉得制作精良。

还是那部我心中的第一动漫。

没必要固化人物形象，反正壳子也是随便换的。

这版总比之前arise的好很多。

那个画风真是从头看到尾都没习惯。。。

素子这个女人让我开始思考自己会不会是双。

motoko～～～每次都要吐槽为毛要有字数限制。。。。。。。。。

攻壳机动队2045——美式日漫整点战争枪火铺垫／传统人脑迷思／本地“离线少佐”／果然ghost&shell都不重要，聊聊互联网卖卖萌就好了～塔奇克马依旧萌萌哒，间或插入的小剧情太可爱了，真的几只真的都是一个AI个体啊，然后…果然和塔奇克马一样萌的……也算做塔奇克马！

啊想要这“只”思考战车！

原CV令人舒适！

【1】日本之外老爱讲“无声无息”的战区……日籍前镇府人员武装干涉他国内政——你想到了什么？

【2】突然觉得这部里的陀古萨日剧男主范儿太明显了…我喜欢旧的型，没有义体化但很有成熟感。

话说回来这几年确实没白混，小花招溜也是成熟度的标准之一，美型不重要！

「滑稽」【3】困在义体的素子，看到一半也没有发现前作里逆天的云端生命形态，大概是不想接这么难搞的梗吧……【4】素子可爱有余成熟性感冷漠不足（主要是3d动作影响了一丢丢吧），不过印象这种东西最爱押井守95剧场版不可替代只能归因于自己老了吧「狗头」，算了其实没有押井守也行……【5】高位向地位“请求”的说法真的是直接照搬，我见过了，不过这个新总理没看过老番至少得知道request的意思吧，要不是有人精荒卷，就显得菜菜的……「狗头」【6】“后”人类真是活maeve「西部世界」，不过这个坑怎么看都有点随意「人造新生命」啊……【7】抢银行的几个老贼也很萌，差点就星际牛仔老头四人组的意思，照着指南点手机也是真实…问题是QWE是个什么鬼机构？

这个童话一样的单集结尾也是非常本季的风格了，就着IP轻松愉快的讲一个小故事，老粉快乐新人入坑没什么不好。

比较憨憨的主要是思考战车的管理员……啥游戏啊这么好玩给我也整一个呗「捂脸哭」所谓“长期战争”在剧中的景象更像是隔岸观火的“军火生意”罢了。

【8】这个时代组织仍大于个人翻译：素子你就别想着一个人满世界／地球／网上冲浪／单飞了「斜眼笑」尽量将外语世界的内容翻译为中文也算是为中文互联网做出微末贡献「斜眼笑」。

【9】“她完全搞砸了…”“太棒了！

”该死，塔奇克马，到我碗里来！

至于模仿塔奇克马的人类……放弃吧人类一败涂地！

「呼应开头」“如果我们能像美国一样借助一般民众的眼睛就好了”「滑稽」大友总理菜归菜，还算是个狠人，分分钟我卖我自己。

（又）出现了，这鬼魅的迷踪步…诶，怎么就倒了？

哦，少佐稍微赌了一把……2045——“这就是日本的现状”——说完米国人带走了战利品。

【10】再一次想念素子咬肌健壮大眼无神的冷漠脸。

（又）出现了，无脸男！

攻性防壁介入网络暴力。

嗨，就等巴特喂塔奇克马吃汽油了「期待」诶，完了这小萝莉的腿……算了这妮子已经被巴特的暴力带偏了……［思想警察］名为警察，实为私刑，借助网络进入现实，甚至最后还带有放大暴虐的“民意”，而这说胡话的“民意”还在质疑国家和司法嗯嗯嗯……无知中二少年学会编程看了点鬼扯新闻就开始被“掌控世界”的幻觉感动，嗨霓虹药丸！

真的，9岁我还在玩泥巴你就看这种东西《1984》，唉骚年啊……喂喂喂这妈妈看到了啥，你的朋友们噗哈哈哈想看……喂喂喂这个圈圈，这个踢到小黄鸭的音效……这小妮子当着素子就开始作精，果然这是给大家发糖／发狗粮的番！

「确信」【11】“老师，别装逼了！

看不下去了真的！

”课代表†危。

您呼叫的空降部队正在路上，可是，为什么你不反抗呢？

来迟了呀崽崽。

「人类的赞歌就是勇气的赞歌！

」「战争即和平；自由即奴役；无知即力量」被用在群体暴力里，真是有趣。

I thought what I'd do was, I'd pretend I was one of those deaf-mutes. 我认为，自己应该伪装成一个聋子与哑巴。

So I give up.巴特好可怜，说看不见就看不见「捂脸哭」【一季终】嗨，一季不讲完，连续剧的尿性，不讲究……

最后的孝，头就没有抬起来过，就好像一只担惊受怕的小狗。

让我想起来以前一部动画，男主也是低着头。

都知道要表现出被真实社会反复揉搓的样子，但是这样处理男主，让男主看起来特别猥琐，多次这样处理，一眼看过去就知道这个低头族肯定会搞事情，说出一大堆看似讲事实有道理实则屁用没有的白开水。

这个要比之前的“弱化太多了”。

素子的这次表现，就是那种，萝莉外表，皇后御姐声音，有点不太搭配。

多次该有细微表情的地方，看不出来有什么变化。

巴特在原来的剧集里面，应该有一种润物细无声式的粗中有细的性格，然而这次就有点缺乏了。

周华健倒是还不错，缺点嘛，还是人物建模方面，几乎没有什么细节。

其他人，比较平，没啥特色。

制作组终于知道了塔奇克马才是本剧最不可缺少的萌点。

还有那个刚出来的女AI，有点用力过猛的感觉。

动作很流畅，不过还是要少一点花架子，实用为主。

写在评论之前：从1995年的第一部电影到现在，二十多年了，《攻壳机动队》系列依旧在推陈出新，这本就是一个难能可贵的事情。

但是时代在进步，作品的展现形式和故事内核也必定跟着在改变。

总是围绕着一个风格故步自封注定走向消亡，而勇敢踏出舒适圈去推陈出新也免不了遭受口诛笔伐。

因为它是《攻壳机动队》，所以它的问世注定背负着来自过去的自己的压力。

毕竟老版动画实在是太过优秀了，有一杆超高的标杆立在面前，但超越不了其实很正常。

所以粉丝群众们其实很纠结，一方面希望这个老IP能继续在新时代发光发热，继续为世人展现它的独特魅力；另一方面又不希望这个曾经的神作泯然众人矣，成为平平无奇的小众作品。

－－－－－－－－－－－－－－－奇怪的新shell：新剧集的画风着实是吓了我一跳。

当然，震惊的肯定不止我一人。

这个光影渲染真的是让人仿佛穿越到了十年前一样，怎么可以这么塑料，你说这是“学动画三年”系列我都信。

是动画公司不行吗？

于是我去查了查，导演荒牧伸志和公司sola digital arts（以下简称sda）有充足的3D动画制作经验，甚至可以说他们就是专业做3D的。

2004《苹果核战记》

2020《攻壳机动队SAC_2045》2004年的《苹果核战记》，其机甲质感与2020的SAC_2045甚至都差不到哪里去。

2015《EVA:绝密冲击》

2014《苹果核战记Alpha》2015的《EVA:绝密冲击》和2014的《苹果核战记Alpha》都放弃了日漫风转型美式硬核，可见五年前这家公司其实已经做到了不错的真实感和丰富的细节。

2019《机动奥特曼》最近的作品则是去年同样与神山健治导演合作的《机动奥特曼》，其实那时候其作品质量已经有些微妙了。

尘土飞扬却毫发无损的无敌地板以及肉眼可见的帧数不足都特别让人出戏。

《2045》中同样也出现了怎么中弹都没有任何战损效果（换贴图和冒烟除外）的车、无人机、塔奇克马，看不见弹孔，也没有任何装甲的扭曲变形。

说白了就是建模偷懒没有做任何变化。

第一集光明正大的穿模，虽然设定上解释得通但就是很奇怪。

《2045》其实在人物建模方面没有什么黑点，唯一的争议点可能在于少佐过于幼女风了一些。

但其实这个建模对原本的人设稿还原的很到位，只是完全3D化之后显得确实有点幼稚了。

除了少佐之外其他人都很正常，而且大家平时也没有什么复杂的表情变化，所以面部僵硬其实也看不太出来。

其画面塑料感其实在于光影和材质效果的渲染，缺乏细节和丰富度的单一大色块，单调的光线和场景色调，这些才是真正让画面产生廉价感的因素。

sda这么多年来的画风一直飘忽不定，似乎总是在寻找新的风格，所以不像polygon pictures那些画风稳定的公司一样高产且质量稳定。

首先sda的技术肯定是能够做到比现在好的，所以更可能的解释是网飞爸爸钱没给够。

没钱，才是一切缺点的源泉。

好在，画风这种东西是可以说服自己接受的，只要你开始看了，就很容易忽略这个问题。

无论外在的shell是美是丑，观众真正在乎的其实还是内在的ghost。

－－－－－－－－－－－－－－－有趣的新ghost：《2045》的剧情核心矛盾和以往相比有了新的改变，引入了“后人类”和“全球经济战争”的概念，并在此基础上讲述一个大主线和各色小事件，这个故事结构和先前的TV番剧有些类似，但探讨的则是新的命题。

弱化了对“我是谁”的探讨，提出了新人类的可能性。

老观众很容易能看到和以往攻壳故事里相似的点，但也能品尝到全新的口味。

新TV剧集的导演和声优还和以前一样，制作团队却大换新。

这次的故事和以前的故事关联性也不会太大，新观众可以直接入门，老观众也能找到很多老元素。

虽然只有12集，整个故事线只开了个头，但还是很值得一看，没有任何拉胯和尿点，完全可以放心食用。

但还是建议囤着等第二季甚至第三季出了一起看，毕竟第一季的剧情纯挖坑，属于刚刚进入状态就立马掐断的那种，让人心痒痒的。

经济崩塌对于主线究竟有什么影响？

所谓“后人类”究竟是什么样的存在？

他们的行事动机和最终的目的究竟是什么？

孝究竟是死是活，以什么形式存在着，又如何带走了陀古萨？

第一季抛给了观众数不清的疑问，想要得到解答就必须继续等了。

－－－－－－－－－－－－－－－与时代一同改变的《攻壳机动队》：除了例如素子出炉从零件拼装变成了3D打印这种视觉上的时代进化，《2045》在内容上也有了很多新世代特色。

和最初的95版《攻壳机动队》对比，新版的《2045》娱乐性和商业性要浓重很多，对生命与人性的哲学探讨也弱化了。

其实这也是这个时代的一种特性吧，毕竟如今的世界如果做一个特别有深度的作品，肯定能收获口碑和赞誉，但绝对收获不到钱。

高深必定意味着小众，系列想要活下去，第一要考虑的还是必须要能赚钱。

为此娱乐化（或者说用娱乐化来包装深度）也是必要的手段。

回看很多类似的动画，《苹果核战记》、《机动战士高达》等等，他们在后续作品中都不可避免的变得娱乐化了许多，有的逐渐从人们眼中淡去，有的则过分娱乐化失去了内核变得不再好看。

《2045》其实拿捏得很好，而且因为是网飞出品，所以美国味很浓。

它用前几集密集的动作戏来开局，靠感官刺激来吸引观众入场，再慢慢讲述设定展开世界观，然后逐渐减少动作场面，增加文戏和对白。

在半季之后，保证观众已经进入状态才开始讲深度，然后勾住了观众的好奇心之后再就此打住。

这样的故事结构其实能够吸纳更多的新生观众群体，也让制作方打个底，看看第一季的试水究竟如何。

这样的娱乐化改造其实是好事，既避免了空留一身美名死去，也避免了变成纯粹的花瓶。

整个十二集故事中，我最喜欢的是第六集的独立故事。

这集讲了一个特别无奈的不符合那个年代的案件。

几十年里头一遭银行抢劫案，全场只有五个人，劫匪是这五人，人质也是这五人。

整个案件充满了反转和有趣的展开。

用一个荒诞的小事件将国际金融框架崩塌后的颓废经济时代衬托得很到位。

超级夸张的通货膨胀，各种新兴货币和电子货币的泛滥，银行高管可以直接获取客户的银行密码，被时代抛弃的纯良老人也被逼得实施犯罪。

与主线毫无关系的单独故事却有着很棒的情节设计，光是这一集我就想给全剧打一个高分。

－－－－－－－－－－－－－－－总结：无论新老观众，不要被这个落后的画面劝退了，也不要被前两集的动作戏欺骗，《2045》的故事虽然肯定是无法超越以前的辉煌，但坚持看完仍不失为一部优秀的佳作。

希望网飞能给下一季更多的资金，好好改善一下画面质量，在保持优秀的故事情节的基础上让观感更上一层楼。

当然，也希望更多的年轻一代能通过《2045》感受到这个系列的魅力，回过头去补完以前的那几部神作。