照明商店

就像《鹦鹉杀》一样，看评分、看名字就觉得它不会是个好电影，然后我就毅然决然的选择了去看，啊哈哈哈果然没有让我失望。

我最近的审美集中在豆瓣6分。

首先，先惊悚诡异后温情感人接着上价值的故事设定，我，非！

常！

喜！

欢！

可能是太久没看恐怖电影了，柳岩的手指、柳岩拖拽着已倒地的女儿进家、女儿满是伤口的脸、一个人两个影子的情节真的让我感到了强烈恐怖的气息，绝对算得上恐怖。

后半段揭晓谜底的时候每一段情感都足够感人且对于前文的解释说明细节刻画都非常细腻动人。

比如，前半段总觉得郑满对许念的态度有些疏离，似乎情感有些“淡”，但有时又觉得他对许念关怀备至且温柔深情。

虽然我早早就猜到郑满肯定是死了，但后文说其实许念早就知道郑满死了，是因为太过悲伤无法接受这个事实才会在“那个世界”徘徊，这样就能解释郑满那深情又疏离的矛盾状态。

因为郑满怕许念忘了自己，又怕许念太过想念自己，所以最痛苦的不只是许念，还有舍不得又不得不放手的郑满。

再比如，小梅和珠珠的母女线，真的是赚走了我所有的眼泪（出电影院眼睛是肿的）。

前文营造出妈妈要抛弃女儿让她和爸爸生活，后文交待原来这是一场母女间撕心裂肺的生离死别。

尤其是女儿的演技真的不要太优秀，单就照明商店拿灯泡的戏，小女孩从一开始的不知所措到明白灯泡作用的满心欢喜，再到想帮妈妈也拿一个的天真烂漫，接着得知妈妈已经没有属于她的灯泡于是自己也不愿意拿灯泡的固执和伤心，最后听了妈妈的话回到商店拿灯泡时坚强地笑着对妈妈说会好好照顾自己，这一系列情感的变化过渡非常自然和精准，饱含对人物内心感情的深刻理解，简直就是催泪炸弹般的演技。

（第一眼就觉得她像芦田爱菜。

）还有，能看到姬线我就很开心了，没想到还给她们了一个不够“正确”又无比“正确”的结局。

要说姬线的剧情其实并没有非常打动我（好看的拉片我真的看了很多），但是能在内地院线上映就足以令人振奋，而且还给了一个xun情的结局，实在是超出我心中总局审片的价值判断标准，这同样说明是一个进步，也足以令人振奋。

不过换个角度想，该不会隐喻拉拉只有在“另一个世界”才能永远在一起吧。

（肯定不是的）最后，关于我对6分电影的执着。

不知道大家为什么给低分，我也懒得看影评了。

对我而言，立意比故事更重要。

要是我无法认同一部电影的价值观那就无法给高分，比如《宇宙探索编辑部》。

这部电影的立意我很喜欢，虽然是讲爱，讲离别，但上价值这块一点也不觉得矫情煽情，而是很勇敢很温暖很正能量。

我喜欢小梅给女儿的嘱托，身体是自己的将来工作不要为领导拼命，永远不要给男人花钱，对围着你转的男人一定要擦亮眼睛，将来你的女儿问起我要说外婆是一个大美女...；我喜欢俩个女孩永远留在那个世界、永远在一起的坚贞不渝；我喜欢郑满对许念说，我只是从“在你身边”变成了“在你心里”，我怕你忘了我又怕你太想念我，小别一下我们有缘再见。

电影的立意是什么？

就是我们该如何更好地说再见。

谁都不愿和爱的人分别，现实却是我们不得不经历生离死别，但面对的方式有很多。

珠珠带着对妈妈的爱和爸爸的新家庭融洽的生活，许念带着对郑满的思念继续她在这个世界的生活，J&Y让爱定格在最美好最幸福最浓烈的时刻。

其实生是死的一部分，死也是生的一部分，小别一下，有缘总会再相见

唉，我媳妇没看过原著，看到一半，问我影片到底想说啥。

我真的沉默了，我都不知道想讲啥，我怀疑导演拿到的是盗版漫画，抄作业就要认真的抄啊，魔改了。

四分。

恨不得最后来一段大团圆包饺砸！

求求了，韩国再翻拍一版吧，我掏票钱，这IP别折在咱们手里了140字140字140字140字140字140字140字140字

剧透预警。

首先，电影选了个不错的漫画原作，故事比较扎实，设定虽然已经不算新鲜。

随便列几个前辈，就知道它大概的路数，《第六感》、《源代码》之类，开创者肯定是名垂青史的，后来者无非在此基础上修修补补，或者再类型拼贴。

《照明商店》就是，半部惊悚片，半部催泪片，其实两个类型群体受众并不重合，强写在一起有些勉强。

作为电影最大卖点的反转，也没有好好去做铺垫，一开始就是各种明示暗示，演员都努着劲用微表情剧透，细节也是反复特写反复提示，生怕短视频时代的观众夸它烧脑看不懂，大家知难而退。

稍有些阅片量的观众，不出十分钟，就大概能猜出来龙去脉，却还要耐着性子陪角色们一惊一乍，直到真相揭晓。

后半段又是完全不同的叙事方式，一扫之前的阴森诡异。

全部是暖黄色调，不停地进行泪腺轰炸。

如果有画外音，观众大概能不停听到“哭吧哭吧哭吧哭吧哭吧哭吧……”的提醒。

有效果吗？

多少有，毕竟母女、父子、情侣，都是人间普世之爱，又是生离死别，人人都能共情，很容易代入。

但正常人也很难经得住长达一小时的猛烈煽情，一个又一个小故事，连气口都不换。

这是语文说的“总分结构”，美剧最擅长的POV叙事，主线都没了，每段都泪流满面，观众一点有限的体液储存根本不够，情绪也难以维持亢奋，就不免会疲惫。

疲惫之后，自然是觉得累赘冗长。

以现在故事的体量和容量，细节再多，满打满算，也就一个小时出头，撑到如此长度，难免让人觉得注水。

注水的另一面是电影的改编未到位，叙事的薄弱只能不停引入情绪。

其实每个小故事都算不上精彩和特别，几句话就能说清楚，汇在一起也有抱团取暖的意思。

当然电影也有优点。

如此前所说，故事是扎实的，逻辑清晰，角色也完整，工工整整，完成度在及格线以上。

前半段拍得阴气森森，谈不上多好，但在国内大银幕算是难得的景观，算是半卖半送了半部鬼片。

后半段虽然煽情过度，但演员们的表演都挺在线，哭得有诚意也走心，柳岩其实真的是有演技的，而且电影里丝毫没有卖弄好身材；章若楠和白宇帆也是有化学反应的，两人的情侣戏成立且感人；拉拉的线拍得隐晦，着墨不多，但处理得很舒服，恰到好处。

所以电影啰嗦却不讨厌，观众不会有抵触情绪。

电影在国产青春片里，算是做出了不一样的尝试，总好过永远是无脑的霸总甜宠，撒糖撒花。

但突破亦有限，整体水准并没超出及格线太多，离佳片的标准更是有点远。

这种类型拼贴还是有取巧之嫌（针对原著），韩国人非常擅长此道。

写不出有新意的故事，就拿八竿子打不着的类型堆砌，也确实能搞出些花样。

但恐怖片和煽情片确实隔得有点太远，彼此受众基本不挨着，能够兼容并包的资深观众估计又受不了电影的浅白，几头靠不住，只能是求个全须全尾的完整。

电影做到了，但也只能止步于此。

作为一个姜草漫画的忠诚粉丝，我对这部电影改编是五味杂陈的，作品能改编成电影版当然是极好的，希望大家都来多关注姜草的作品——当然我最喜欢的还是他的《追逐时间》——但改成这样，难免会给人一个错觉，那就是姜草的漫画质量就和电影差不多。

姜草的漫画叙事风格是非常典型的【群像并置叙事】，其基本模式就是，看起来是在同一个主题下完成的不同角色的故事，但随着不同角色的叙述角度的反复切换，将这些不同线索顺利串联起来。

这种创作方式在驾笼真太郎的《超传脑》和保罗·哈吉斯的《撞车》里都有体现。

具体的理论展开可以看龙迪勇的《空间叙事研究》，基本上那本书把这个【并置叙事】的来龙去脉都讲得特别清晰，这里就不赘述了。

群像并置叙事可以说在叙事创作中是非常难操作的类型，比非线性叙事和不可靠叙事还要难操作，它要求你的前后伏笔埋线非常成功，也要求你在不同角色切换之间的互动足够多，要不然就可能变成同一主题下的各说各话了，一个比较反面的例子就是陈思诚当年的《北京爱情故事》。

当然走成了类似“串珠式”风格的创作就落入俗套了，就像散文写作那样，要想“形散神聚”，就必须去找一根明显的红线来将不同的内容缝合起来，有同一动线的（比如《西游记》），有同一空间的（比如《十二怒汉》），有同一主题的（比如《云图》）。

姜草的漫画《照明商店》就是一个操作得比较正面的例子，在这个基础上还进行了一种名为“温馨＋恐怖”的风格调和，于是观众一方面会被惊悚气氛所吓到，另一方面又会被温馨感情所浪漫到，尤其是还加上一些“戏中戏”的叙事方式，你都很难分辨到底是真实事件还是故事里讲述的嵌套叙事。

《照明商店》漫画一开始是从公交车站男生下车开始讲起，然后故事讲一半，就进入照明商店的空间。

这个故事又讲一半，就进入小巷，基本上前10话都是铺设不同空间和空间中的角色，然后再将这些角色的互动串联起来。

其中比较典型的就是小男孩志雄和姐姐善海在小巷中间的相逢，一个走不出小巷，一个离不开房间。

当然里面所有角色都是因为别的什么事情（不仅是去照明商店拿灯泡）有过相逢，就像智英和贤珠也是有过一面之缘。

这是漫画的精髓，正是因为群像并置，观众才能在不同角色之间来回穿梭，并且慢慢拼凑出一个有关公交车车祸的事情。

然后观众逐渐知道了，这是生死两届的模糊照应，也可以用肖似蒙太奇来形容。

包括照明商店为什么会出现，也拥有了多重可解释的隐喻空间，可以认为就是医院本身，灯泡既是灵魂也是手术室的灯。

但是电影，就改好了一半，但另一半没有改对。

先说改好的一半。

在维持恐怖的部分，电影尽量做到了叙事嵌套，开头还是一样的，一个成年男子下车之后和陌生女子同路，去住宿之后女子离开了，离开之后店家发现被缝制好的男子。

结尾彩蛋也是呼应这个点，原来是已经过世的女朋友不断给予他生的力量。

这个故事也变成了真实现实和鬼怪讲述的叙事跨层，是被护士许念说出来的，也是被医护主任看到的。

同时修改了原故事看似没有参与到这个群像并置循环叙事里的公交车司机，把这个角色给了白宇帆饰演的郑满。

这点改动就非常好，成功衔接了护士线和公交车线——这样让故事变得更加紧凑了一些。

在漫画《照明商店》里那个耳朵埋进沙子的角色其实就是游离在公交车车祸案件之外的，这个人物也被重新糅合起来了。

同时电影还增加了更多的叙事套层风格，后面出现了催眠、跨越阴阳、讲故事、异构体等各种不同方式将故事的真实与虚构感边界做得更加模糊。

而没改好的一半就比较麻烦了。

首先就是群像并置叙事的消失。

姜草故事的核心就是这个群像并置叙事，必须要在不同环节里交换各种叙述者的视角，才能最大限度营造恐怖被解谜的的时间，并且慢慢放出故事的设定，而不是一下子全部放出来。

在电影明显是围绕许念和郑满这两位的核心进行讲述，这就导致其他视角缺失之后，故事前半截虽然也很恐怖，但合理性就不断被削弱了，尤其是那个回字楼的入住。

要知道在漫画里，空间其实是切换得很频繁的：民宿、公交车站、巷子、教室、电梯、大楼、残破房间——空间的多就是因为群像多才导致的，群像减少之后，自然电影里也就只剩下两个空间：回字楼和照明商店了。

空间的减少也带来了很多问题，比如后面在解谜反转的时候，小梅姐（柳岩扮演的那个角色）与郑满竟然是认识的，并且目的都是一致的。

要知道在漫画里，就是因为是群像并置叙事，每个角色之间的动机都有所差异，正是因为这些差异，才带来故事的复调性。

而在设定解谜方面就算是暴露得太早了，商店老板和医护主任是同一个人开始，大家就明白这是怎么回事了。

在解谜之后，就开始用几乎是半小时的时长进行情感铺垫催泪了。

不是说催泪不行，而是说在催泪的时候画风直转，就变成了一个纯温馨作品了。

这就让人觉得和前面半截差别有点大，在漫画里，即便故事快要完结，也会维持一定的恐怖感，在第30话里，就有智英又去到人间，也有友熙一直在人间徘徊的样子。

而电影几乎完全没有改动的就是两位女性感情线，我也是非常难得，能在中国的大银幕上看到这种少数群体爱情，雨珊和嘉怡确实最后也是感动到了，更别说孙美林这一头的帅T发型，我都有些心动。

但不得不承认，《照明商店》的票房非常喜人，这才播出一周，这么小成本的电影，就已经快攀到1.5亿元了，简直是羡煞旁人呀。

姜草今年6月的《我爱你！

》也是直接卷出半个月4亿元票房的佳绩，不得不说好本子就是强，怎么改编都是厉害。

姐姐推荐的电影，和姐姐一起看的。

姐姐已经看过了，大概给我讲了故事设定，是前面有点恐怖因素，但是看到后来会一点都不害怕，反而很感动的电影。

这里的人，有些可以离开，有些不可以了。

离开的女儿，带着妈妈的希望，回到了那个世界；患有阿兹海默症的老人，带着对儿子的思念，幸福地生活着；雨珊，不愿回去了，和护着她的姐姐一起，永远留在了这里；而沙土车司机，这场事故的culprit，放弃了回去的机会，努力帮助每个人回去，自己永远留了下来，他在赎罪，可他也是被生活逼着的苦命人；郑满，小章的男朋友，一个在危难时刻猛打方向盘将二次伤害的危险留给自己的公交车司机，帮助心爱的女友离开这里，开启新的生活。

如果照明商店的存在，可以让发生意外的人们，有机会与在乎的人作最后的告别，那该多好。

“如果你身后有个鬼怎么办？

”“回头看一眼，万一认识呢？

”谁懂！！！

你害怕的鬼，是别人日思夜想想要简单的人，爆哭！

最后那一枚被拾起的平安符，会有人记得他。

留下的人是因为这里有他们留恋的爱人、亲人，离开的人，去寻找自己爱的人，勇敢活下去。

珍惜身边人，没有人知道，明天和意外，哪个先来。

《照明商店》勉强的伪高概念电影。

首先得说影片的前一个小时确实把惊悚和悬疑的氛围感拉满了，虽然主角的个别行为动机立不住，不过也算完成的比较出色。

后半段的揭秘看得出导演很想把情绪给足，不过本身高概念的设计太薄了，造成还是有些虎头蛇尾，依然有国产恐怖悬疑片重灾区的影子。

整体也算是类型融合的新鲜尝试吧，较比最近的院线感觉也可以看一看。

ps:如果我知道结局，我一定会认真做好每一件事！

“你避之不及的魂，是有人日思夜想的人……”在灾难和意外面前，人无疑是毫无还手之力的，可是那些因死亡纠缠出的人类剧烈感情啊，像亘古不变的黑夜一样蔓延而来，深沉的氤氲在所有当事人的记忆里。

如果我们终究无法想象，那些因意外带走的生命在濒死之际，对挚爱们怀着多么决绝蓬勃的爱意，那么《照明商店》可以用艺术的手法，以短暂窥探。

电影改编自姜草的同名漫画，在中国具有庞大的粉丝基础。

绝对的神级作品，爱情、亲情、友情……这世间的柔软，都被作者很好的糅合和展现了，而电影作品本身，传承漫画精神内核，又对故事做了一定程度的改进，让其更符合这个时代的价值观和情感趋向。

整个故事本身并不复杂，在深巷的尽头，一间“照明商店”长年亮着灯，神秘的老板（刘奕君 饰）细心擦拭着每一个灯泡，形形色色的客人络绎不绝。

护士许念（章若楠 饰）和男友郑满（白宇帆 饰）新搬进了商店附近的公寓。

她渐渐发现，这里的每一个人，心底都有一个不可言说的秘密……在这里许念认识了一对奇怪的母女，母亲手上总是戴着厚重的手套，还总想把自己的女儿送走；

一个患有老年痴呆的老人江老师，他总是紧紧抱着一把黄色的伞，嘴里念念有词说要下雨了，要去学校接儿子放学；还有一个奇怪的新房客刘雨珊，她家里的灯泡总是忽然坏了，许念发现刘雨珊在灯下有两个影子；许念还遇到一个浑身沙土的陌生人，问她有没有见过一对母女、一个老人和两个女的？

当视角切换到许念工作环境的时候，她还总是听见护士站的铃声，而家里总是出现无缘无故的水渍……在一个暴风雨之夜，她走进了巷尾那家常年亮灯的照明商店，故事的真相，渐渐浮出水面……常年戴着厚重手套的母亲，有一双骇人的双手，她的指甲反长在指腹，让人触目惊心。

她耐心的教导还不到发育期的女儿，卫生巾要如何使用、长大后谈恋爱要怎么甄别渣男，要怎么平衡工作的压力和生活的质量……这是一个母亲终其一生应该与女儿交谈的内容，而这位母亲，似乎急切的想要把这些东西在片刻之内教会女儿，以期让她拥有一个美好的人生。

我突然想到小时候邻居家那个自杀离世的阿姨，她也在毅然赴死之前，为她还在上小学的女儿，准备好了每一个年龄段可能要穿到的衣服，包括女儿发育之后可能用到的贴身衣物，将家里的衣柜塞得满满当当。

父母之爱子，则为之计深远。

当因为客观或主观上不可逾越的苦难不得不舍下生命的时候，她们尽己所能的，想要在离开这个世界之前为她的儿女做多一些，再多一些……尽管在后来的岁月里，母亲的离开，成了邻居家那个小孩散落一世不会停的雨，在后来漫长的余生里，总会时不时下下来，彻底淋湿她整个人。

《照明商店》故事里这个奇怪的母亲，是在大雨滂沱的沙土间，拼命挖，想要救出自己孩子的结果。

原来，照明商店处于生死之间的未知领域，只有处于濒死状态的人能看到它，因为一场车祸的意外，徘徊在生死边缘的几个人都住进了同一栋公寓并因此结识。

他们每个人，又都因为不同的原因，而不愿迈进照明商店，去取回那个写着他们名字的灯泡……柳岩在影片中贡献了卓越的演技，深刻表达了一个母亲深沉的爱。

然后我想到著名作家刘瑜在《愿你慢慢长大》中写给自己女儿的话，“愿你慢慢长大，愿你有好运气，如果没有，愿你在不幸中学会慈悲；愿你被很多人爱，如果没有，愿你在寂寞中学会宽容”……如果苦难无法避免，如果《照明商店》真的存在，那么，死亡就不再是失去生命，而是走出时间，在另外一个更为永恒的维度里，那些失去的亲人，永远的爱着我们。

首先说一下，本文全程电影、漫画高能剧透，不喜勿入实话说，姜草的《照明商店》作为他的代表作之一，我个人感觉设定上是较为一般化的，因为这种“生死停留”的故事在框架上终究很老套，让一切幻想与不可思议横飞，最后草草的告诉你这都是阴阳魔境带来的无拘无束的超自然现象，不用点题读者都能猜出来这什么情况。

不过这种套路，优点就是能让前面的过程足够诡异和意想不到，好在姜草对于氛围和他一贯擅长的感情戏码把握很好，才能最后让这个故事平稳落地。

在漫画中，姜草并没设计真正的主角，而是顺应漫画这种介质，使用章节式一话一话的群像处理，碎片化的穿插各个人物的经历和结局，把恐怖留在前面，把谜团留在最后。

所以回到今天要说的电影版《照明商店》上来，它其实并没有很好的把漫画结构去解构重编，导致电影后期就像几集电视剧的结尾或者公益短片拼在了一起，模板化的把123号角色的结局一个个端上来，相当生硬和缺乏处理。

情节也是非常集中，分别、回忆、哭泣素质三连想要打出泪点暴击。

更要命的泄底太快了，泄底快不是说这种无聊的谜底曝光了没意思，而是后面完全不打算搞氛围本身就浪费了这个底，开始大量输出廉价的情绪和泪点。

然后这些角色相对于原版漫画人物，也有些乏善可陈。

因为原著没有许念这样的大主角浪费时间，毕竟这角色也是魔改下新增的，所以其他人物线索更加丰满，比如小女孩的诡异校园和那种生死边缘的孤独感，与母亲的诀别既恐怖也格外悲伤，所以电影后面的公益收尾才这么紧巴生硬。

说到底，在规避鬼的努力时这个故事就已经面目全非，很难去挽回什么。

姜草在漫画中创作了恋人、母女、“姐妹”、活埋者、司机和小男孩，恋人是最纯粹也是最重要的一环反转鬼故事，电影版在开头“巧妙”的把它变成了彩蛋性质的存在，这个故事中女人的反手缝合给了电影版的母女线，删除了口吐棉花球（尸体处理的标志）的重要场面。

欠高利贷被活埋的男人和肇事司机合二为一变成了沙人，肇事司机被火烤流汗的设定则接给了新增角色郑满，肇事司机化水的场景就变成了有些莫名的化沙，而小男孩变成了老大爷，许念是女护士提拔成了女主角。

原版故事这些人物的交集也不像电影一样频繁多余，而是去孤立无援的让他们在这个孤独冰冷的边缘世界去寻找生的动力亦或放手的决心，电影版过多的所谓邻里还是在正能量上过于一往无前导致整体氛围的破碎，以及许念强行插入各个故事线的强行。

我相信大多数观众都很喜欢“姐妹线”，因为主创其实压根没怎么动姜草的这条故事线，删了恐怖场面和很多日常惊悚来压缩时间，加了更多回忆线，孙美林也真的很cool，但究其根本是基本没动也没尴尬的移花接木，原版其实也是一大串故事之后才点睛之笔告诉读者二人拥有的是超越亲情的爱，最后在停尸房聆听一个死去灵魂对追寻爱人的无怨无悔，很震撼很出色的桥段。

反正这么一圈移花接木下来，它始终是缺少一个故事的，也没有停尸房的收尾情节。

而且恋人可以说是整部漫画最精彩的一个故事。

恋人故事中，男人为了与女人见面而乘坐公交车遭遇车祸，男人住进了ICU而他的母亲却斥责儿子受伤都是女人的错并称人已经没了，在巨大的痛苦中女人选择上吊，在她看到男人父亲打来电话想告知男人并没死去时一切却都为时已晚，她的指甲被勒掉手指被勒断也没能逃脱死亡。

在阴阳地带，她一次次在公交车站牌下等待男人，为他缝合伤口，带他回忆过往，让他最后重返人世。

但此时她爱已经变了，她恨，她想知道为什么其他人，母子、“姐妹”在死后都能记得对方，而她愿意殉情的男人却怎么都想不起来她，男人重返人间她的冤魂也永世相伴。

爱、恨，虚伪和撕心裂肺的痛苦，尤其结尾看不到鬼的男人抬头看一闪一闪的感应灯时，他不知道此时女人扭曲的鬼魂正和他四目相对，非常棒的恐怖场面。

但为了规避，所有的恨所有爱的不纯粹都被一并以一个“彩蛋”香消玉殒了。

取而代之的是许念郑满纯粹浪漫的美好爱恋，无言以对。

删除故事我们当然也可以新增故事，所以歌谣小男孩原先简单的故事被老大爷的故事所替换，但这替换完全是突兀和更加老套的。

时隔十八年，隔壁《旺卡》承接1971年版电影，摒弃了《查理和巧克力工厂》中寻求父亲认可和父子大和解的乏味父系情节，而《照明商店》在原著没有这种内容的情况下，横空写出了一笔钱迷儿子被一闪一闪亮晶晶打动回忆父爱，为多年来不关心老父道歉的公益广告内容。

铺垫不足，也没有新意，另外今年的国产片真是和爹过不去了而且这段故事的思路，和2013年3月央视播出的公益广告《关爱老人——打包篇》可以说如出一辙，失智老人、父子，二人宝贵的亲情回忆，但电影整个情绪渲染还不如公益广告里那句“我儿子最爱吃这个”来得更让人动容，“他忘记了很多事情，但从未忘记爱你”。

总而言之，我完全理解在规避上主创们做的努力，电影前面也尽力营造诡异惊悚的氛围了，甚至特效场面也还行，一切都是为了完成并顺利上映而做出的让步，但再往前推，我真完全不理解为什么要改编一个恐怖向的鬼故事，明知山有虎偏向虎山行的去尝试把有爱有恨的鬼故事变成正能量，why？

ps：首先，只要读了这破文章哪怕一点也知道我根本没说这玩意是因为不恐怖所以我不喜欢，我看一部国产怎么可能是看能不能吓到我，我不在乎也没人在乎。

另外也别张口就不是电影受众和双标三无影评人，我评价电影你评价我就能看出有多急眼了，也不知道这种商业电影有什么特殊受众，你既不在乎原著也不在乎惊悚，喜欢看公益广告吗？

B站搜一搜，有央视公益广告合集也不花钱，画质可以都是精品。

还有我不是影评人，别骂人，所以我随便删评拉黑，别什么影评家都出来了，平时爱看点收钱的专业人士就去看，我不是。

影片前半段真的感觉非常吓人，非常惊悚，昏暗的小巷加上阴森的公寓楼，并配上雷雨天，唯有巷子尽头的照明商店泛着光亮，除了男主郑满和女主许念外，其他角色，包括老爷爷、一对母女和拥有双影子的女生，都不太正常，似乎都有着不可告人的秘密。

然后后半段才交代了这一切的真相，所有人都进入了一个魔幻的虚拟世界，而现实中他们都遭遇了经历了一场惨烈的车祸。

三组人物分别代表着父子情、母女情和姐妹情，当然还有男女主的情侣情，他们最后的结局都隐藏在有没有去虚幻世界中的照明商店中拿电灯泡。

看到最后真的会被那些真情暖意所深深打动，忍不住潸然泪下。

当然这一切还得感谢原版小说写得太好了，一般编剧很难想出这样的故事来。

有被宣发时的剪辑打动过，打算去电影院看，为什么没去成已经不记得了，对本片的印象停留在“好哭”二字上。

依旧是翻拍电影，依旧是未能超越经典的二创。

感觉现在的电影业陷入了一个怪圈，似乎受宽容地对待国外影片的观众的影响，宁可将资金花费到购买国外影片版权，也不愿意拿来鼓励国产剧本原创。

投资者抱着快速收割的心，追求立竿见影的回报；创作者抱着但求无过的心，追求自身商业价值的维持；观影者抱着大家来找茬的心，怒其不争哀其不幸。

陷入恶性循环的境地。

标了“悬疑”便直白地用传统鬼片的色调，标了“奇幻”说主打故弄玄虚的转场，导演很努力地把观众往自己的设想里去引导，但苦于故事情节的单薄，用力营造的悬疑与奇幻并没能支撑多少时长，我在一览无余里倍感无聊。

有一点倒是值得肯定，全片没有过多的煽情桥段，导演为不被贴上这类标签而努力摆出风轻云淡的架势，演员们为不被点评用力过度而刻意隐藏角色的内心。

但这也使得我的观影情绪一直上不来，直到影片结束也没能进入“好哭”的流程，更没有感受到丝毫的可供回味的余韵。

我觉得我说这话有点儿龟毛了。

我是在第一次给急诊室的电子显示钟特写时，意识到随后进入的画面非现实，心生的提防令整个人变得非常清醒而客观，从车祸开始就琢磨着这些人非常态的原因，没法跟着影片的进展走。

女主第一次去到照明商店，店家那句“你不属于这里”更加夯实了我的揣摩，少不得在人物对话中品出不一样的内涵。

墙上那对油漆手印被覆盖，男主说出“盖了也存在”的话，让我对他起疑，在暴雨的夜晚女主说要去趟照明商店时他没有陪同，锁定了我的猜测。

一切不过是个执念，人世间流逝的一分钟时间里。

母女、姐妹、老人、浑身是沙土的中年男子，这是直接呈现出来的几个人物，借由中年男子的询问不难推测出指向的事件，只是导演故意隐瞒了同在现场的男主，想以此来设定最是悬疑的环节。

活下来的人是小女孩儿和老人。

孩子是未来是希望，将残存的生机赋予她，很自然。

那首反复被哼唱的儿歌一早就昭示了老人的结局，他是过去与现在的连接，是人之本，所以第二个生存下来的人只能是他。

整个故事回归到“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的传统文化里，没有惊喜和意外。

母女是离异单亲家庭的相处，每一个画面都着力在推高女子为母则刚的必然，简单粗暴得让人不可能有其他想法。

姐妹的故事表达得颇为隐晦，还特别选用了同一姓氏和姐姐的称呼来淡化俩人间的暧昧感，如果不是妹妹放弃了生命坦然奔赴，我真以为这只是一对寻常的姐妹。

精神状态明显异样的老人，用儿歌、雨伞和口中的念念有词引出了儿子的存在，涉及了当下的养老现状，特意给了儿子一个重来的机会，这个点有些生硬，在不讨论合理性的前提下，站到相当的道德高度上去了。

女主与男主是爱情线，也是故事的主线，因为情深所以不肯放手。

于是，引出了应该好好告个别的主题来。

死亡从来就不是存在的终点，更不是情感的结束，无论是亲情还是爱情都会在想念里延续，但生死相隔始终是客观存在的无法跨越的鸿沟。

那句“不知道意外与明天谁先来临”说的时候轻巧，身处其中时的痛并悔交错犹如万箭穿心，那些“如果可以选择，我会好好和你说再见”的念头根本没有变现的时候。

可人生有相遇就必定有告别，从来不会由着人的意愿而转移，我们能做的只是学会好好告个别，在生离或是死别后各自珍重。

2024.4.17. 于福州