今年的新片《抵达之谜》宣传片是这样介绍的:经过青春的躁动,留下的伤害,直到中年才找到答案,直抵内心。
咦,看着这个介绍还挺有意思,跨越青春和中年两个时间段,应该很有看头,结果还是栽在了“谜”字上。
整个影片像个谜,看不懂想表达什么,看不懂最后怎样抵达内心的。
宣传片引起潇小姐的好奇心,李现促使潇小姐观看影片,因为李现曾经在《万箭穿心》里饰演那个孩子留下深刻印象。
其实《抵达之谜》里的故事很简单,四个男孩——赵小龙(李现饰),方圆,戴斯文,三皮同为船舶工业学校的学生,也就是技校。
有一天,四个人逛到一个音响店碰见两个女孩:晓美和冬冬,这个场景瞬间能勾起人的回忆,仿佛回到那个年代,磁带,随身听,到处找新潮的音乐,沉迷于此。
认识之后,六个人经常一起出门游玩,戴斯文和晓美互生爱慕,当时的三皮对女生都不感兴趣,小龙和方圆都有点喜欢冬冬,冬冬却喜欢小龙。
恩,就是这样的关系,长得漂亮的冬冬很羞涩也很内敛,小龙也属于内敛型,但方圆很主动,影片中三个人的关系很微妙,尴尬而又带有青春独有的印记。
四个男生都不属于好学生,吃饭喝酒唱歌成了每天必备的节目,有一次,听从他人建议,偷了沙船上的柴油卖掉,结果惹下大麻烦,遭到报复。
那一晚,惨遭毒打的小龙和担心不已的冬冬终于捅破那层窗户纸,表明心意,小龙骑摩托车带冬冬去兜风,两人的笑意藏都藏不住,有羞涩,有幸福,就像偷偷吃糖的小孩一样。
冬冬给人拍挂历赚来的钱想帮小龙还给沙船的人,但被人阻拦锁在船舱里,就在同一晚,小龙四人纵火烧掉殴打他们的人的船。
等小龙去找冬冬时,发现冬冬却失踪了,从此,小龙就没有停下找寻冬冬的脚步,每一个角落都找不到冬冬的身影。
开始,方圆与小龙一起寻找,后来,两人打了一架之后,小龙还在找,方圆停止寻找。
直到有一天,因为戴斯文砸了舞厅而被拘留,小龙去拘留所看他,他看着小龙憔悴的面孔,终于说出实情,那天晚上,他以为冬冬是自愿跟人进船舱,他不服,前去理论,失手将冬冬推进海里,冬冬就再也没出现过。
整个影片就从这里开始变的诡异,也是从这里开始跨度到中年,自从冬冬失踪后,四个人就再也没聚过。
很多年后,四个人第一次聚会,小龙想让戴斯文说出真相,方圆却不想知道,四人中年人用年轻人的方式来解决问题:打架。
影片结束,简直太挑战潇小姐的容忍度。
有人评价说,这或许不是本年度最佳的影片,却是一部最有诚意的。
真没看出来诚意在哪里!
迷之剧情:首先,冬冬失踪的真相应该是刑事案件,在这成了私人情感寄托。
当冬冬在拘留所听见戴斯文的话的时候,难道不应该报警去查一查吗?
就自己在那里难过,这应该是包庇,而且冬冬的父母也有权知道真相。
其次,整个青春期都是黑白画面,以此表示回忆的沉重与值得纪念。
但他们的青春期里偷窃,厮混,斗殴,烧毁别人的船只,除了偷油被人打了一顿,似乎没有受到别的惩罚,这会不会是不好的示范。
再次,结尾印证片名,抵达之谜,抵达谁的内心真的是个谜。
知道真相不报警,小龙自己承受结果,然而时隔多年之后,还要找兄弟讨说法,怪兄弟没有早说。
谜之内心,如何抵达?
影片的叙事手法,拍摄基调有一定的想法,小事都有交代,穿插进行,唯一的不足就是逻辑上的硬伤是无法弥补。
并且主线单一,编剧估计是想用青春期的遗憾留到中年来解决,以便释怀对初恋的情感,来引起观众的共鸣。
说白了,只有几个场景做到了共鸣,听见磁带放进随身听的那响声,歌舞厅的喧闹,仿佛回到那个年代,其他的真的是无感。
所以,好的内容永远是刚需,剧本尤其如此,面对大众先得看看剧情是否过硬,不要一腔孤勇拍出谜一样的电影。
就算有李现也不行,何况李现在里面的表演也撑不起来这个“谜”。
唯一觉得好玩的就是小龙和冬冬的一段对话:冬冬:这条鱼有鱼籽吗?
小龙:没有。
冬冬:那我们打个赌,要是你输了,就答应我一个要求。
小龙:好呀,那我赌有。
我已经三十二岁了,早应该成家立业了,可还是这般为青春的光环眩晕着。
人的一生什么是最珍贵的?
是时光吧,是爱吧,是自由吧,是想象吧?
都是,而青春就像是个奇妙的混合体。
青春的我们有着无限的时光,热烈的爱,不拘的自由和想象。
电影前半段的光影便带着这种青春的迷离色彩。
我想,电影在任何从少女情怀中走过一场的女生们眼中都是故事明朗的:一场未来得及完全展开的爱恋。
而在粗线条的几位男性角色那里,女主的暗示便成了暧昧不明,连男主也一头雾水。
这样明艳的光环随着女主的消失而凛冽。
小龙一直走在寻人的路上,在不同人们的讲述中,终于知悉了故事的真相。
这个残酷的青春童话,在小龙明了女主的付出后仓促的结束,如同我们每个人心中未曾尽善尽美的故事。
导演最终将最温暖的色调留给姑娘美好的身体,就如同当年的我们对爱情最欲语还休的渴望。
人们常说,越没有什么越爱凸显什么。
是啊,就像猴子,永远捞不起月亮,却触及了如织的月光。
⚠️剧透警告⚠️小镇青年年少轻狂,做尽了一切混蛋事,抽烟喝酒打群架,蹦迪撩妹看h片,有一辆走私摩托车就仿佛把整个世界都骑在身下,青春明晃晃,耀得人睁不开眼,仿佛他们在这个年纪做什么事都理所应当。
所以赵小龙、方圆、大四、三皮偷汽油仅仅是为了想换一辆本田车,理所应当;所以事发后四兄弟被油主暴打,方圆听了武义的教唆决定烧船报复,理所应当;所以大四看见兄弟暗恋的女人冬冬和别的男人不清不楚,决定为兄弟讨公道,理所应当;所以三皮目睹惨剧发生,懦弱胆小的他决定逃跑,也理所应当。
冬冬的消失被定为失踪案,武义承认烧船被拘,大四莫名其妙砸歌舞厅吃了牢饭,方圆学起了汽修,三皮也转学去了牙科,每个人都有了自己的归宿,每个人都认为自己受到了惩罚,每个人都认为过去的事已经不值一提,只有赵小龙,仍然在原地打转。
他执着地找冬冬,固执地找真相,他在已经选择遗忘向前走的人群中,显得那么格格不入。
尽管赵小龙和方圆、三皮、大四整日一起犯浑,但他在几个人之中,的确有些不识时务,不合时宜。
冬冬单独约他,他碍于情面把兄弟也叫上,不合时宜;大家聚在餐馆插科打诨,兴致高涨喝酒碰杯,他骤然离席,不合时宜;偷油事发,大家聚在武义餐馆商量对策,他一言不发走到关公面前把位置摆正,不合时宜。
这种「不合时宜」直至多年后也没变。
中年的赵小龙做玻璃生意,他介绍的客户没收到款,老板找了一堆借口搪塞他,他还硬闯办公室要着不属于他自己的债,不合时宜;四兄弟多年后好不容易重聚,他偏又追问起年少时的因果对错,场面尴尬,不合时宜。
这种不合时宜对于赵小龙来说,是他的底线——他不要活得不清不楚,不要囫囵吞枣,他要活得真实,要把生活嚼得有滋有味,哪怕到最后血肉模糊一嘴沙,也不要揣着明白装糊涂。
赵小龙是隐忍的,在看着方圆为冬冬剥菱角时,在看着冬冬叫方圆陪她买药时;赵小龙是偏执的,在大四说着别找了你找不到了仍然坚持要找时,在方圆骂着兄弟还要不要做了仍然逼问三皮说出真相时;赵小龙是暴戾的,在绑架武义追问冬冬下落时,在因气愤扭曲着脸将武义恶狠狠按进水里时。
赵小龙是矛盾的,他在该勇敢表白时不勇敢,在该理智阻止烧船时不理智,在该停下给兄弟们一个体面时不体面,又在即将撕破脸彻底结束这段友情时戛然而止。
他是还没有被磨平的顽石,倔强的保留着少年时的锐气与天真,他坚信所有的事情都要讲道理,他坚信正义会胜过平庸的恶,他的棱角在无数「不提以前了提一杯吧」的碰杯中,孤独地矗立着,执执拗拗地滚过他的一生。
赵小龙幻想中的自己在最后如愿以偿的把大四叫来居酒屋,让他在众目睽睽之下头破血流地忏悔,结束了这场荒唐悲伤的闹剧。
但现实中的赵小龙却看着大四和晓美的婚纱照,看着走之前晓美为大四披上的那件外套,让他在中途下了车,一个人在车上落下了一滴泪。
反骨终被磨平,这块顽石最终还是向世俗妥协,承认了「不是所有事情都讲道理」这个操蛋的歪理,与这个世界握手言和了。
「这几天老想起江边的芦苇,毛茸茸的,摇摆不定」我们平凡的一生也是如此啊,摇摇摆摆踉踉跄跄糊里糊涂得过且过,所有往事都会在时间的洪流中变得微不足道,所有的荒唐和邪恶最后也会被岁月美化成少不经事的错,终于鼓起勇气向世界这个大锅炉骂了声操,回敬我们的,也只是相同的这一个字,而后又迅速淹没在汹涌的洪流里。
影片节奏缓慢,有些冗长,五年前的李现各方面表现都很青涩,在角色的诠释上还不够完美,还带着刚出校门的稚气和良好修养下的正经,说实话这份「正经」扮演起小痞子也略微有些不合时宜。
但好在瑕不掩瑜,大篇幅的眼神戏李现把握的都恰到好处,这张经得起放大的脸对于观众来说的确是一种美的享受,作为复工后的第一批新电影,还是很值得一看的。
原创 丁糖飞 今天影院复工,第一部电影看的是🎬《抵达之谜》。
看这部电影不为别的,只因这里面有这一两年来很受欢迎的青年演员李现。
这是一部五年前拍的片子,如果不是因为李现红了,估计也见不了天日。
导演是First影展创始人宋文。
电影题材是青春伤痕故事,文艺片的主要内容之一,按理说应该不错,有点小期待。
看完后三颗星,一部电影成功与否很重要一点是故事讲的怎么样。
显然,《抵达之谜》导演素材太杂,想要表达的东西太多,剪辑有些混乱,导致主线不明确,故事讲述的不动人。
看过一篇导演访谈,这是他自己的一个半自传,是对自己青春的疗愈。
确实,影片开篇用了大量篇幅描述几个哥们儿大量的日常生活,比如在录像厅里看《英雄本色》,熟悉到能与画面里的周润发一起说台词,确实让观众感受到青春时期哥几个一起泡妞,一起干坏事,一起无所事事,一起打架,一块挣钱,在一起时的各种热血沸腾。
但故事如果仅此那又单调无味了,于是有了设计的谭力力之死,这就有点变成了悬疑电影。
青春伤痕悬疑电影也不错,但是导演太贪心了,太想纪念自己的那些青春往事,舍不得剪掉关于四人在一起的种种,按他说法“这个电影它相对来说比较强调真实感,甚至节奏也不是一开始就那么快,一开始你还要抵抗一些散漫叙事”。
其实电影这部分镜头运用不错,摄影,音乐也挺好,但是太多太散漫.影响了整部电影。
演员方面,除李现外的几个演员年纪稍有点大,前期的痞劲成年的世故倒都演出来了。
李现演的赵小龙与李冬冬的戏份太少,铺垫不够,个人成长经历几乎零描述,唯一一场与他父亲的感情戏,导演拍得比较粗糙,所以他之后的不合时宜,追根究底要抓出凶手显得有些苍白,与演员无关,导演的问题。
但演员显然下了功夫,有一点小肚子的中年小商人还是很象的,与身姿挺拔的演员本人一点不像。
总之,如果你热爱电影,尤其文艺电影,想回忆下青春往事,与兄弟们热血沸腾的过住经历,这部电影还是可看
难得晚上偷个闲,想看一部电影,爱奇艺首页推荐李现的这部《抵达之谜》。
纯粹的文艺片,耐着性子看完,实在get不到电影的主题,就越发肯定这是一部文艺片了。
可能也是岁数见长,理性的东西慢慢填满,感性的东西不经意间就流失了。
电影的故事很简单,无非是青春的任性妄为,歇斯底里的挥霍着仅有的一切,茫然的寻求着年代背景下的方向。
不悬疑,顶多算是倒序,结局没有幡然醒悟的了然感。
不爱情,看不到爱情里任何的美好或怅然若失,仅仅是一个执念的作祟。
没有共鸣感,所以感受不到导演的良苦用心。
归类到文艺片,感觉又拉低了文艺片的地位。
同是文艺片,开头有《猜火车》里青春期的茫然冲动,却没有它的诙谐与深刻;同样时代相差不远的《阳光灿烂的日子》,却缺少对那个特殊年代的反思与探讨;与王家卫更是没法比,即使同样是颓废,也有忧郁的爱恨交织做铺垫;结局表达更是定义模糊,是否定了兄弟间的情谊,还是雨水掩埋了真相,需要用时间偿还过失,是个人的迷失,还是时代的断层造就这个结局。
结局确实有开放性,但这个开放的更让我不知主题在哪里。
说了这么多废话,就是告诉大家,不要浪费时间看这部电影。
当然也有可能就是我水平太低,确实错怪了这部佳作,那么大家想看还是看一下吧。
抵达之谜,抵达自己心中的那束光,这也是赵小龙一直苦苦寻找冬冬的原因吧,青春谁都有犯错的时候,赵小龙性本善,在大四说出实情后,没有举报他,即使后来大四没有给他们兄弟说,赵小龙在车上流泪,说明他也释怀了,后来三皮拿出的海报是冬冬为了给赵小龙他们还钱拍的,所以冬冬是死了的,影片还不错。
23岁的李现演技很青涩,人看起来也非常青涩,不过还是可以的,这个主要演员演技看起来也可以,看完这部电影意犹未尽啊,看完感觉挺好的,挺喜欢的。
这也是导演的处女作,作品总体还不错,看到很多恶意差评给一星二星的,不知道心里怎么想的,虽然作品和演员演技看起来青涩,但是不至于啊
片子看过了,单从电影来说这片子没那么差,李现演的中规中矩没有太出戏,不像评论里说的那样,只能说明李现的粉丝太佛系,被黑子碾压了,片子票房算不上多好但也不至于很差,所以说李现没有票房号召力的大可不必,写出来一看就假的东西实在没有必要浪费大家的时间,大多数观众还是智商在线的,有一部分人为黑而来,大可不必,观众都不是傻子,有的评论一看就不正常,只想知道人们现在都怎么了,看个电影而已,干嘛要这样,
知道《抵达之谜》这部电影源于现哥,去看也是因为现哥。
从这部电影名字上看略带有深层含义,“抵达”何为抵达,从明面上理解是抵达心中最深层的疑惑。
抱着对电影名字的大致理解和对现哥的喜爱去看了这部电影。
纵观整部电影,在叙述上整体节奏稍慢,慢得容易让观众进入疲惫状态,其次这是现哥多年前拍的电影,客观来说可以看出演技的青涩。
回归电影本质,这部电影讲述了上个世纪90年代小镇青年赵小龙在面对心爱女孩冬冬离奇失踪后十几年不肯放弃寻找的故事。
由此可以知道电影《抵达之谜》的迷指的是什么?
这指的是赵小龙对女孩冬冬的无缘无故失踪心存多年的疑惑。
整部电影围绕赵小龙从冬冬失踪到不断寻找的过程及态度、心理进行展开,在多年后的朋友聚会上,一个无意的点再次点燃了赵小龙内心的疑惑,导致朋友间埋藏多年的往事被揭开,矛盾一触即发。
朋友们努力摆脱青年时犯下的纵火事件被小龙再次挑起,众人一再强调“过去就过去了”而小龙还不罢休,执意要知道事情的缘由。
这个众人青年时期犯下的过错背后跟冬冬失踪失踪又有什么联系…这是这部电影要讲述的。
电影过后,深层次回顾、细品,可以理解到影片最后的一个眼神存在的含义,也说明了赵小龙最后知道了这个寻找多年的答案:赵小龙和冬冬他们彼此相爱,他们甘愿为彼此付出,然而他们却不知道对方为自己具体做了什么。
电影结尾处冬冬的回眸,知道真相的小龙崩溃…让人心痛!
深爱彼此的两个灵魂,只有短暂的交汇,却成了小龙一生的伤痛…这部电影属于文艺片范畴,需要观众慢慢琢磨,且需要有一定的欣赏阅读水平,如果仅仅表面观看这部电影就否定他的艺术表达,拿文艺片和商业片对比,那只能说不懂得欣赏。
因此我认为要看这部电影就要摆脱对主流市场电影的观影印象。
当我读到标题时,对于一部类型是文艺、爱情的影评,我一时无法理解标题的含义。
但实际上看完整部影片之后,再去读标题会发现,标题更像是一个简明扼要的倒叙,影片从内容上去诠释了标题的内涵。
以三皮为旁白,在几个时间的点去讲述剧情,也从某种意义上暗示了,三皮在影片中实际上是以一个旁观者的身份出现的,甚至于之后的转学,也正是表明了旁观者的身份,而他作为故事的旁白,导致他进入主线的,除了四人的兄弟情、同窗情以外,更重要的是到后期三皮对大四失手杀人保持了行为上的沉默,这件事将三皮卷入了进来,也因此,三皮讲述的语气是沉重的。
赵小龙、方圆则形成了鲜明的对比,前者追求真理、不屈不挠、但也偏向情绪化,而后者的名字似乎更隐喻了其人生的转变,从不羁的技校学生,到后来的事业有成,他是曾经是个感情用事的人,而最后却变成了一个理性派。
只有大四,真正的凶手,却又是个受害者,对于这件事,他的责任毋庸置疑,他的恶意揣测,导致了最终过失杀死了李冬冬,也因为这件事,痛楚,悔恨,恐惧,盘踞于他的潜意识之中,但他也让时间的灰尘掩埋了这个真相,在最后平稳度日。
四人复杂纵然有着的关系、多变的心理,但殊途同归,他们都在某段时间里妥协,人生的反复无常足以抹平年轻的冲动,四人虽然抵达了新的伪善的、豁然的成人世界,但是否又抵达了内心那个不愿妥协,追求真实的世界中去呢?
从拍摄的手法而言,这部片子在留白和默片两个地方做的较为优秀,因为对于整个风格来说,一场九十年代的叛逆少年的痛苦的成长之旅,用沉默来抒发内心的迷失、恍惚是贴切的,几处声音的静默,恰到好处的表现了当事人逃避现实的心理,在车上武忠对方圆的质问,将他从另一个世界拉到了不得不面对支离破碎的兄弟情谊上来,他的大脑用一片空白来逃避这段事实,而片末的大四在推开门后,那一份面对自己失手杀人的真相,和说出真相后兄弟的责问,恼怒,失望,另大四又回到了砸完歌舞厅之后的那个状态,他懊悔,绝望,内心如同行走在沙漠之中,探寻着遥不可及的彼岸——解脱的彼岸。
另外最后小龙用脑海去臆想了一幅画面,最终选择了让小龙离开,也就是这一刻,小龙才真正地释然,一合居里大四的撞玻璃、方圆的质问责备、三皮的逃避沉默,似乎也正是小龙最后内心的挣扎,当小龙流下眼泪的时候,也就暗示了一切都已经任由时间去掩埋,那个谜底,永远都不会被方圆知道,也永远都会像李冬冬一样沉入深海之中。
最后李冬冬的画面,也打破了观众的幻想,这份幻想,或许也是我们在看到李冬冬手持很多现金,却又穿着性感时产生的惯性思维,这份谜底,也在最后展示给了观众,同时也回应了片名。
而最终的四人闲谈、说到方圆的演员董博睿的真名,也算是一个彩蛋。
但是不得不提的是,整部影片虽然故事紧凑,衔接较好,但是在中心焦点的问题上,似乎又有一些散漫,例如主人公的界限不明、配角的故事贡献程度不一等等,本应该由四兄弟为焦点的故事,在中后期出现了焦点分散的情况,以及大四的女朋友在故事中,仅仅是完成了这个故事的主线任务,从洒脱不羁到温文尔雅的蜕变,有一些刻意点题或者说是有意保持整体结构完整的现象。
另外转折点我认为有些滞后,在大四说出人是他失手杀的那一刻,才掀起了最后一阵引起蜕变的波澜,虽然片子在中期四人开始寻找李冬冬的时候就已经冥冥中产生了分歧与争执,但有些隐秘,真正点醒标题的是大四说出真相那一刻,因此这个点应该用更合适的方法去做适当的提前,但是从另一个角度来说,中期产生分歧的暗线也正是为了过渡到后期的方法,另影片合情合理,有一些欧亨利式结尾的感觉,尤其是大四砸夜店时的疑惑,也在最后揭开,使得影片跌宕起伏又在情理之中。
较好的一点是从开头到结尾,时代的转变并不是很突兀,开头奠定的九十年代风格,那个昏沉的港口城市,有人靠着卖鱼、维修贴补家用,有人靠着偷税漏税,买卖汽油瞒天过海,这些碎片化的日常都集中在一个小小的市井之中,也侧面反映了人心、命运和世界的多样。
总的来说,演员的演技与导演的选题也较为契合,虽然有一些较为突兀的地方,但并不影响故事的剧情轮转、时间推进,以及对于一些拍摄手法的把控,确实是恰到好处,内容上也已经敲开了灵魂层面的大门,但是对于灵魂与内心发生变化的原因,可以更加新颖一些,过失杀人这一个“敲门砖”难免有些陈词滥调的感觉,所以《抵达之谜》这部影片,需要增加观众思考的成本,来加深思考的深度,但仍然是一部值得一看,引起思考的影片。
谁都想忘记自己最不光彩的日子。
医生,老板,这些都是体面的成年人的标签。
不要在不合时宜的时候提起那一段逃课,打架,犯浑的混混日子。
可是自己做混蛋,却阴差阳错送了别人的命。
如果不偷油,不挨打,冬冬为什么要去赚钱?
如果大四不知道小美陪酒,是不是这股邪火就不会以义气为名发泄给冬冬?
谁都有错,但是十几年不相见,他们都想忘了这事,忘了混蛋的日子,忘了做错的一切。
小龙不想忘。
他想让所有人付出代价。
可是他们是兄弟,至少曾经是。
所以他放大四下车了。
也许他也终于妥协了吧,也许没有。
尴尬无比的作者电影,完全是因为李现撑完了这部片。原本最多二星,因为李现多一星
我觉得李现演的挺好的,是编剧问题?
“这几天,老是想着江边的芦苇,毛茸茸的,摇摆不定。”这句话留下了太深的印象。看似简单却又映射了小龙的整个人设,他专一用情,一根筋里透着对冬冬的不舍。剪辑很巧妙,让人不由得与之前情节对号入座。看完才知道“抵达之谜”的命名。青春有过,野蛮生长。 音效细节处理逼真 女主太美了 绝了…剧情有些难懂要仔细琢磨
观影会免费看的,还是挺喜欢这种调调的电影。没大家说得那么差吧。还是不要轻易炒流量的方式来看文艺片,可惜了。就像地球最后的夜晚。如果李现没有爆红,这片子评价不会那么差,当然也没那么多人看。But有一说一,李现的表演最差。
金鸡百花电影节展映# 一星给李现。编剧,摄影,演技真的亮瞎我的眼,看的我脑壳疼,前面部分拖沓,后半部分故弄玄虚,看到就能猜到的剧情真的差,还以为影片本身想表达更深的剧情,拼命使劲猜,觉得武义可能是更深的主谋,真是想太多,脑壳疼。。。
嗯,现哥的演技在线,哭戏很感人……“你这么做没有道理”现在还在我耳边回绕。
用纪录片的形式还圆青春里那一段不堪的记忆
有人说如果不是李现粉丝不会给好评的,但我感觉虽说不很好但也不至于1星!我认为买票看过了,值
什么烂东西浪费我六张飞…别污蔑小镇青年,干个屁,连皮囊都难看,女的也难看到不行,简直一文不值。装逼不成且油腻。
2020年在影院看的第一部电影《抵达之谜》沉沉浮浮的真相,是是非非的痛苦,其实电影最后,小龙是选择了释怀,他让大四在雨中下车,他在门外看着打架的幕中人,他们四个人没有聚会,只不过是一场想象罢了,已及他的落泪痛苦就已经表明了他的爱已逝去了。是非明了的真相但也是找不回冬冬了痛苦根源……电影摄影的晃晃感有点不怎么喜欢 有点喜欢的是他们回忆冬冬发生意外的时候的画面扯着的感觉 看不清人,但表达了痛苦
难看死了。李现真是越长越丑。
...
不学无术小镇青年的青春……
高潮戏演技太尴尬了
REAL·谜
李现演技差这不能怪他,得怪导演啊,都知道李现没演技还要动用,这部片的成本是一片护舒宝的价格么?忍痛割爱般流血体验?取名文艺质感,看得我单眼皮全程打架,最致命的一点这台词谁写的啊,如果写不好没关系,但能不让李现读出来么?不知道的光听声音以为我在看《圣经故事》呢
故事挺好的,心疼女主。还是在电影院看电影有味道。
15年的片子 又是导演的处女作 小成本小制作小演员 还为了过审删掉了不少重要情节 注定这不是一部完美的作品 但还是有值得夸的地方23岁的李现 一举一动都是青涩的荷尔蒙 真实的野蛮生长 演员这条路未来可期导演是first的创始人宋文 他自己说这部电影有自传的成分 我相信现在的呈现是强烈的宋文特色叙事风格 他表述出了自己认知的青春 相信每个人都能从中找到年少的自我最后 今年的电影太难了 作为复工后第一批上映新片 难上加难 但总要有人做第一批 总要有人去照亮那束光 抵达之谜做了探路者 冲这一点 也一定要支持 明天二刷去
卧槽,只想吐槽。
小龙最后不是原谅了大四,而是对自己妥协了