不是闹着玩的

对于这样一个小制作电影，或许真的就是农民自己拍的电影，没有多少复杂的剧情，也不是很高兴，在我所看过的电影中，不算是一部好电影，但仍旧还是有些知道欣赏的地方，以及可供借鉴的地方。

1、体现了一直坚持执着的精神，不是闹着玩的，认定一个事情就得做下去。

2、要知道想要做成一件事情，那不是简单的说就可以，需要不断地去克服一个个的困难。

3、以后的新农村建设当中，也可以运用这样的手段，来推广乡土旅游。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

一个非专业的农民导演用DV，指挥着村里一帮非专业演员，说着河南方言，拍摄着60年前村里抗日的真实故事。

光看这介绍，您肯定得说，这不闹着玩儿么，拍电影哪是这么容易的事儿，甭说非专业的农民兄弟，就连科班毕业的专业电影人士，拍电影也不是这么容易的。

可是，这真不是闹着玩儿的，就还真有这么一帮人，用着最简陋的设备，怀着对当年村里抗日前辈的缅怀之情，拍起了电影，而且还是认认真真的拍。

电影《不是闹着玩的》讲述的就是这样的一群怀抱着电影热情的河南农民兄弟，在非专业的导演指挥下，像模像样的拍起了自己村的电影。

由于导演、演员的非专业性，注定了电影开拍的艰难，同时笑料不断。

电影中主人公在拍摄他们村的电影时候所遇到的困难以及解决的过程，逗乐了剧场中的观众。

戏中一个个的包袱抖得很自然，不做作，一气呵成。

但是光有主人公拍摄电影闹出的笑话还是不行的，于是聪明的导演和编剧，就设定了村长以及县里领导这种角色，比如蔡有才被放进看守所里头，一开始领导们的不理解、不搭理到后来上升到行政层面就大开方便之门，还有电视台记者为了做新闻，非得不顾蔡有才的意愿，把拍电影这回事儿上升到一定政治意义层面，讲些不符合实际的空洞的话，这些桥段也是幽默的，具有一定的讽刺意义，观众们看到此时，会心一笑。

最后，蔡有才拍戏这事儿，不是闹着玩的，是因为他不是拍些鸡毛蒜皮的事儿，而是为了教育村里头年青一代勿忘国耻，而把当年村里头抗日的真实事迹给拍出来，让他们感受感受爱国教育。

于是，为了把电影拍摄逼真，必须样样做到最好，没人想去当通讯员挨打，那就蔡导自己上；重现日本兵当年玷污妇女的情形，使得历史的见证人--三爷感情太过投入而冲进片场晕倒，最后电影放映的时候，村里人看着看着而落寞的离开，相信不是他们电影拍得不好，而是拍得令他们又重新想起当年的那个时候，最后的最后，蔡导落寞的表情，我理解为，他的电影终于拍摄完毕，可是拍摄之后呢，他没有寄托了，就像看着孩子成长离开后，失落的母亲一样，惆怅着。。。

这是部小成本的制作，但电影却倾注了导演大量的细心。

首先，这是部讲述农民兄弟拍电影的故事，农民兄弟肯定是讲着地方方言的，于是方言特有的喜剧感就给带出来了，其次，当代的农民兄弟，不仅仅是有物质的追求，更有高层次的精神文明追求，这给平时生活在城市的居民带来新鲜感，看惯了国内外大片的观众对这方面的了解是不多的，具有一定得好奇心，最后，围绕着一群非专业人士拍电影而拍摄的电影，在国内电影中题材更是少数中的少数。

另外，我想感慨一下电影制作方对于电影首映式的独特策划，选择广安门电影院，虽然这不是什么华丽的一线院线，但却是众多国产电影首映选择的地方。

主办方连同赞助商出资金，邀请社区的民众免费观影，有中学生，有上岁数的退休人员，还有进京务工人员的子女们，这些群体，很多时候属于弱势群体，平时没有充足的资金前往一流院线观看上映的大片，正如我身后一位中年男士所说：“现在电影票这么贵，我都二十来年没进来过电影院了。

”电影制作方请来这些普通的民众免费来观影，让他们也能看上电影，看身边普通人的故事，这比什么都个更能让他们享受电影所能带来的乐趣。

而且免费邀请社区群众观影，让他们看完以后有兴趣可以向身边的家人、朋友多宣传宣传，现代人喜欢上网写个日记博文什么的，兴许就记录下来这么个事儿，无形中又有了网络的免费宣传，再加上邀请的媒体朋友，无论是制作的娱乐新闻还是社区新闻，这都是一种宣传，小成本制作，没有太多的资金进行大规模轰炸式的宣传，就要想巧妙地方法，多方面的宣传，争取得到最佳的效果。

这是我头一次认真的去看非粤语的内地方言电影，毕竟方言很多时候得跟语境挂钩，不了解那个语境，只能傻看，不能体会其中的韵味。

但这部电影不同，讲述着现代经济发展，对精神文明开始有新追求的农民兄弟要用影像来记录来演绎他们身边的故事。

虽然有些特殊的形容只能用河南方言区理解，去表达，但丝毫不影响这部片子的喜剧感，同时，也是很多时候，正是这种河南方言，表现出河南农民兄弟的朴实与幽默。

看着看着，不仅仅是开怀大笑，还有面对农民兄弟导演蔡有才在拍摄过程中遇到的困难感到无奈，还有面对片中又重温了六十年前的国恨家仇，那段历史不管是第几次的重温，总会令我哽咽不止，眼睛湿润的同时，目光扫扫周围的观众，也是与我一样，笑中有泪。

我想这是部成功的喜剧电影，笑的时候欢快淋漓，无奈的时候，笑中有泪，深入内心，这真不是闹着玩儿的。

在遭人质疑表演风格时，非著名相声演员郭德纲曾有一句著名的论断：“先搞笑吧，再不搞笑就太搞笑了。

”仿佛大伙都受了郭天师的精神感召，一批不求精神内涵但求搏君一笑的影视作品如雨后春笋般争相破土。

可是，观众真的笑了吗？

纵观当下的国产喜剧，基本分为两类：犯贱的和犯傻的。

要么脸皮无上限，浓妆艳抹屎尿四散；要么智商无下限，装疯卖傻愚乐无边。

编导们好像认定了这两点就是观众的笑穴所在，必先点之而后快。

在这种市场环境下，出现了这样一部憨而不贱，痴而不傻的喜剧电影，不得不说是件值得庆幸的事。

从电影自身的角度讲，《不是闹着玩的》带有一定的“山寨”气息。

制作谈不上精良，转场较为简单，部分台词有欠考量，结尾收的也不太自然。

只不过，排除了这些技术和技巧方面的不足，它很好的完成了喜剧电影的两项基本任务：幽默的笑料，及至对生活的思考。

影片笑点密集，包袱紧密围绕着普通人拍电影的不专业以及农民兄弟天生纯朴的性格这两点进行，刻意的装傻充愣几乎没有，有的只是河南人的憨厚和主角对电影的痴迷，而达到的笑果却是非凡的。

就我参加的这场试映来看，除去前期的剧情铺垫，大伙一直都在笑个不停，甚至笑到要靠拍掌缓解情绪。

影片的主题则大致指向两部分：一是拍电影不容易，二是勿忘国仇家恨。

国内有关拍电影的作品本就不多见，加上是农村题材和真实事件改编，更显得弥足很贵。

至于国仇家恨，电影后期的剧情里，所有“业余演员”集体进入了角色，不仅让片中围观的群众入了戏，银幕外的观众也跟着入了戏，所以即便你全程爆笑最后却是哭着看完的，也不是什么丢人的事。

最后必须指出，这样一部简单朴实的数字电影，即便诚意十足，但是要想在内容值得怀疑但包装绝对精美的商业电影面前分得一杯羹，仍然是个不可完成的任务。

我想能真正展现它生命力的地方，大概还是在电视机前和乡村山野之间吧。

刚打开下载好不久的文件，影片的一开始我就将他定义为类似与疯狂的石头一样的、或者说模仿疯狂的石头这一类型的低成本略带有黑色幽默的小喜剧，而后来看的几十分钟里确实印证了我一开始的设想，除了那每个人嘴上的河南话，和那少之又少的笑点我确实找不出再吸引我的地方，可能是主角自己拍电影这个做法是从头到尾吸引我看完这部影片的动力吧。

可后来，我不得不说的是后来，从主角三爷从墙头上的围观群众开始的一出现，就能看出这个老头绝非群众演员之一，再后来他又一次出现，故事这个时候就像被刷新了一样，我开始拿出了刚开始看时的集中力，可后面让我失望的是并没有让我笑出来，我却是一直流泪的，想哭的时候我想这部略带草根意味的影片怎么就能让我含泪，我不是愤青也并非哈日脑残，照理说我应该对这个题材有一定的“抗感染力”，可是最后我还是哭了出来，在故事出现日本人强@奸妇女时三爷的表现那里我彻底崩塌，我想我没什么好说的，如果不是一部精彩的电影，不至于我立马申请帐号然后来写下这么一番话，草根电影，专业级感动。

我力荐。

完全打破了大投入 大腕明星云集就能有好票房的神话真正的电影是需要回归真实的，之所以喜欢这部电影完全是因为不做作，即使搞笑也很自然片子很纯朴，演员也很纯朴 只有顶了 支持河南人

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

从小我们被教育勿忘国耻的同时，也同时被教育着两国友好，千秋万代。

这对于成熟的人来说，一般不会产生困惑，可对于价值观体系尚未健全的孩子，这是一种及其矛盾的教育方式，我们不知道对造成这段历史的民族应该采取何种态度。

这部片子很给力，表面是喜剧，实际是在提醒大家勿忘国耻，小电影有大感动。

应该大力扶持这类小成本影片，商业片不是坏，但是也没好

其实我心里的评分是四星半 但看到豆瓣很不给力的有这么低得分 必须五星 为平均分的提高做一点贡献这部片子里德每一个演员表现都很棒 看不到痕迹 好片 获奖吧又想笑又感动 泪还没流出来然后又不得不笑出声总之 有才哥说 台儿庄战役，，，人家都拍过了呀 没有人拍我们村的事 我拍这部电影 是想让孩子们不忘本大家都很真实 很有爱 所有人都很可爱 还有 我纳闷儿为什么这些人的演技就能那么棒比起那些各种动辄上千万或过亿成本的烂片 简直太好了有才哥三叔在看大家拍片的时候太入戏昏倒 让我结结实实的感动了还有大头爷教北京话 关键是有才哥他们还学得特认真的时候 也结结实实的把我 雷翻了%电影不是闹着玩儿的！

日本鬼子的仇都记住了！

唉对了 我记得以前看过 举起手来 当时觉得咱能不集体意淫了行么！

这片子要是被老外什么看到人不丢大发了！

就是放在国内教育小学生 让他们学什么？

让他们知道日本鬼子都是傻逼？

翻译官就是他妈的斗鸡眼？

连个女的都打不过？

而且用抗日这个题材来拍一部喜剧片 我表示不想接受那时候班里放举起手来 大家都觉得不怎么样 后来同学都走得差不多了看来大家还是有主见的我觉得 这部比起那众星云集 专业导演演员之类之类 绝对是好的太多了