西西里的美丽传说

名为西西里的美丽传说，然而影片表现出来的却并不是一副美丽景象，而是在战争中人性的黑暗。

玛莲娜是多么的美丽，又是多么的美好。

她优雅端庄又性感，但她始终忠于爱情，忠于在外抗战的丈夫。

因为她的美丽，她受到全城女性嫉妒，女人在背后对她指手画脚，男人则因为她已婚的身份虚伪地表现出对她的不屑。

她每晚抱着丈夫的照片入睡，一心期待着丈夫凯旋归来，然而当丈夫殉国的消息传回来之后，她开始陷入困境，几乎所有的男人都撕下了伪善的面具，开始争先向他献上自己的殷勤。

于是，谣言更加肆无忌惮地流传，连父亲也因为流言不得不与她断绝关系。

再后来，战争夺走了她的父亲——她唯一的依靠，镇上的人对玛琳娜更加排挤，不肯给她工作的机会，还停止发放体恤金。

占便宜的男人蜂拥而至，她不得不沦为了生活的牺牲者，除了出卖自己的身体来换回生存的可能，她毫无办法。

当她剪掉自己的长发那一刻，她就明白自己只能靠出卖身体来生存。

一个军官问她可不可以每周四来找她，她说只要带食物来就行，真的太心疼了。

战争结束后，受到战争痛苦压迫的镇上妇女们把怒火都发泄了到了妓女玛琳娜身上，手段极其凶残，一个无依无靠的女人，彻底成为社会创伤的牺牲品。

还好最后玛琳娜的丈夫奇迹般地回到了镇上，并找到了被驱逐出镇的玛莲娜。

其实，我感觉玛莲娜从未相信过丈夫战死的消息，因为有信念，她才苦苦支撑着让自己活下去。

当玛莲娜和丈夫一起重新回到西西里，回到那些没人性的西西里人面前时，我真的忍不住落下了泪水。

如果可以的话，我情愿没有战争，情愿这世上从未出现过玛莲娜这样的美丽女子。

本片充满了男导演对于女性的意淫和对这种意淫的美化。

以所谓的纯情男孩的爱慕与性启蒙视角去观看一位女性，这种包裹着纯爱外壳的凝视相当具有迷惑性。

这不是爱，是占有欲，是意淫，是时时刻刻跟踪与凝视着对方，却从来不曾真正看见对方的自恋的痴迷。

而在故事主题上，如果要写一个女性因为自己的美而怀璧其罪，被众人推向深渊的反思父权社会的故事，镜头更应该站在受害者的视角，对准加害者的面貌。

而不是以这般梦幻画面去展现女主的“缺席”“失声”，展现他人的凝视。

纵观本片，视角由男孩的窥视、小镇上众人的凝视组成，这里有各种人对她的观看、揣测、言说，我们只能透过这些人的眼睛与嘴巴去了解她。

她是女神，是荡妇，是男人在没有得到时追捧的对象，在得到后粗暴占有的所有物，是斗兽场的奖品，唯独不是她自己。

女主没有属于自己的视角和故事，她怎么看这些，她如何看待谣言和对她施予暴力的行为？

她为什么做出那些选择？

最厌恶本片的三个部分：1.不必要的裸露镜头。

不要再说这些情欲的部分对于主题展现是必要的了，如果未成年男主的关键部位可以遮挡，而不影响叙事，对于本片中的所有女性为什么不可以？

甚至，把所有这些画面都拍得很“美”，且把镜头放置在窥视视角中，让观众拥有与男主同频的爽感，导演的意图可见一斑。

最后一场在众人观看之下的霸凌戏更是戏里戏外对角色和演员的一种伤害。

也可以想见这些画面对于女演员本人在戏外的影响，当长久地被贴上性感标签，会如何影响她的身心健康与事业发展。

2.开头说到的男主的“纯爱”视角，尤其在结尾处被凸显，温情音乐下动人地陈述那段“我不会忘记她”，如果说前面呈现了男主的跟踪行为时，还让观众看见一个性压抑环境下的男孩，一边代入一边反思，那最后男主的勇敢写信、帮助女主以及告白，创作者的底层想法则昭然若揭——「这只是一个男孩的爱啊」。

危险的是这种有毒的情感观与性观念曾经影响了多少人的青春时期，让女人把性感与美貌当作价值上位，让男人把意淫与占有当作爱。

3.最后的霸凌环节设置成由妻子们完成，是男导演对于女性关系的刻板想象与呈现，底层是父权社会的厌女。

要提醒包括我在内的女性们，这是男性「制造」并不断「强化」的女性们彼此竞争的状况，无论是戏里戏外。

在编导的设置里，霸凌的“恶行”是一群女性们去完成的。

在男人们做了那么多恶事之后，最终成为了滴血不沾的旁观者，围观着一群女性对另一个女性的霸凌。

看到这种场景，观众们会骂这群女人们，同时在想：这群男的好懦弱啊。

懦弱，一个如此不痛不痒的词，贴在了这群想要占有她，因为自己的欲望造谣她，强奸她的男人身上。

这一点令人愤怒的是，一方面，在创作逻辑上，平时并不拥有权力，也不常具有暴力性的女性们，即使嫉妒，真的会去殴打另一个女性吗？

这设置站得住脚吗？

另一方面，在现实中，试想这群女人们的嫉妒源于何处？

是因为在当时的意大利，乃至当下的父权社会里，男人占有着权力与经济资源，女人需要依附男人来获得生存资源，而男人则通过外貌评判女人的价值。

当男人朝三暮四，妻子们自然感到了危险性。

这些由男性拥有的权力带来的问题，最终被转嫁到了女性之间。

本质上，这是女性的失权（在父权社会的权力不对等)导致的。

写到这里，既愤怒于我花了两个小时，在这部片子里得到了种种不适。

也意识到这几年的我所习得的女性主义视角，依然会是我最珍贵的思想资源，是我以后在看一部影视作品的标尺。

不会再为这样的意淫电影花时间和买单。

　　玛莲娜。

玛莲娜。

玛莲娜。

　　少年纯洁的性幻想对象。

一群小男生骑着车奋力前行就是为了多看她几眼。

她眉头紧锁，独自穿越这个小镇上所有男人的目光。

猥琐的，贪婪的，留恋的，爱慕的。

玛莲娜是女神。

所有男人都为之倾倒，有家室的，独身的，年轻的，老的，无一例外。

　　玛莲娜告诉我们两个道理。

其一，女人若是生得太漂亮了，必然是种灾难。

自古有红颜祸水一说。

总有君王沉迷美色因此误了前程毁了江山。

玛莲娜是个例外。

她的美丽外表祸害的只是她自己。

只因为她身在“寡妇”的处境。

男人都爱她，当然只是爱她的身体。

女人都恨她，多半是嫉妒心理作祟。

她不多言不多语，神情忧郁。

岛上所有流言蜚语都对她不利。

丢了工作，打了官司。

有律师挺身而出帮她赢了一仗，代价自然是一夜春宵。

不再有工作愿意要她，所以她不得不沦落为妓女。

要换得钱财，换得生活所必须的物质，在那个战乱的年代，一个“寡妇”，又失去了父亲，她的处境已经退到无路可退。

她剪了头发坐在广场上等着男人为她点一支烟的神情很凝重。

但是那些男人，大概是早就巴不得她快一点出来接客了。

　　 少年罗纳多。

说他可爱也不是，不可爱也不是。

打从第一次看到玛莲娜，他就被深深吸引了。

目光总能穿透她的衣服，看到她的裸体。

思维总是天马行空，能想象各种场景，但是主角总是他和玛莲娜，并且也总是在亲热。

他跟踪她，每晚偷窥她的生活。

　　玛莲娜告诉我们的道理其二，就是这世界上，隐私总不是那么容易保留的。

所以即便在自己家，也请随时注意自己的穿着。

起码不要太裸露。

　　他在一次一次的跟踪，一次一次和她擦肩，一次一次夜晚从小洞里窥视之中独自建立起真实并且坚定的感情。

他看到律师强行脱下玛莲娜的衣服，竟然流下了眼泪。

残酷的现实压迫和摧残着他的神经。

他一次又一次地看到她被人凌辱和欺负。

然而他很无力。

他没有勇气迈出保护她的那一步，或者说，没有资格。

硬生生地被人推开。

就好像在玛莲娜父亲的葬礼上，他不过想过去亲吻她的脸，却在靠近她的时候被硬生生推开。

最后一次，玛莲娜被所有女人拖到广场上毒打唾弃的时候，他依然是躲在人群中。

　　她将自己的身体包裹的严严实实准备离开。

惟独他认出了她。

骑着自行车目送她上了火车。

应该庆幸他从一开始对她锲而不舍的追逐。

不然就不会有人对玛莲娜的丈夫道出真相。

他终于勇敢了一回，虽然没有直面那个退伍的独臂军人。

　　当他已经长大，身边跟着和自己年龄相仿的小女朋友时，玛莲娜挽着她的丈夫回到西西里。

他们神情淡然，不紧不慢地从广场中间穿过。

她衣着整洁，不施粉戴。

她的身体有发胖的迹象，也不如从前妖娆诱惑。

最重要的是，这一次她身边有人和他在一起。

于是女人们不再嫉妒，对她说了早上好，热心地推销东西给她。

阮玲玉当初写下“人言可畏”的四个字用到这里是再合适不过。

好的坏的，都是那些人说的。

　　罗纳多对她说的唯一一句话，就是祝你好运。

在当时的情况下，她大概也体会不到什么特别的感觉。

只当是岛上所有的人，似乎都对她友好了起来。

少年第一次的爱恋总是最刻骨铭心。

他最后那一次长长的回眸，不用旁白，任何看客都该明白，她是他心底最不能忘怀的女人。

　　最后的最后，那个穿吊带丝袜，神情忧郁，魅惑妖冶又命途多舛的玛莲娜成为了一个永远的传说。

看完心里有隐隐的疼。

混乱的大时代中，人的丑恶暴露无遗。

那个美丽而略带孤傲的女子，有着淡淡的出世的味道。

她独立而干净地生活，只为守侯爱人的归来。

她是无辜的。

面对厄运，她选择了坚强。

面对伤害过她的人，她选择了宽容。

我敬佩这样的女子，也为她所受的磨难感到心疼。

这是一部让人看很多遍的电影。

它有很多看头，其中最让人心驰神往趋之若骛的当属性感天神莫妮卡贝鲁齐三点全露，男人可谓人间尤物，女人当叹我见犹怜。

也许这就是电影的原名为‘玛莲娜“的原因。

而“西西里美丽传说”无疑属于难能可贵的出彩中译版本，远好于不知所云的“真爱伴我行”。

然而影片播出后，莫妮卡贝鲁齐说：“性感的不是我，而是意大利”。

传说一向是在人口相传中添添补补，在时间磨转中剥离真相的。

一个传说，完全可以没有确定的人物，没有确凿的剧情，每一个人都是龙套，每一个版本都只有一支桨，在粘稠的时间里摆渡圆圈。

西西里美丽传说，这是一个发生在一个确切地点的故事，却遗失了主人公，人人都是龙套，而主角，与其说是“玛莲娜”，不如说是“美丽”本身。

第一次看的时候，觉得主角是骑着单车的少年。

从一开始少年就在和爸爸纠缠自己不是穿短裤的小孩了，应该像大人一样穿长裤。

每一次的提议都在一片鸡飞狗跳中不了了之，暴躁的父亲，宠溺的母亲，神经质的姐姐，意大利语独特的节奏将每一个重音押在倒数第二个音节，穿插在影片开头俨然是交错在浓淡绿色中的地上海诙谐诗---在一片热闹中少年的单车弹跳着，以一种年少人的姿态穿入人群。

三三五五这样的单车穿插在古老小镇的每一个门拱，每一个石桥，每一个小巷，只为了制造不经意的遇见---玛莲娜。

色欲熏心的男人们拦着她进行最贪婪的吻手礼，男孩子的单车只是在西西里的巷弄上吱吱呀呀地折转，然后被扔到路边，他们安安静静地看着她路过，从出现，经过，到离开。

然后跳上单车，飞驰向下一个她将出现的路口。

“命缘是怎么结在一起的？

只是一个擦肩而过，然后丝绳就这么系上。

”然后就是该影片著名的桥段，将男人的性幻想演绎到了极致。

从好莱坞电影到神话传说，从学校里的胡思乱想到藤蔓缭绕少年律动的床。

钱钟书在《猫》中说，十八九岁没有女朋友的男孩子心中藏的女人，往往比得上皇帝三十六宫的数量。

在这部影片中，无疑是从一个印记上，生根发芽了万般巧笑，千种风情。

她贞洁不屈，又热情如火，是生命之光，也是罪恶之火。

当玛莲娜丈夫死讯传来，随着玛莲娜的一步步堕落，影片开始推向高潮。

而少年，也就在一个从未有过言语的女人的悲剧中蜕变。

他想在她痛哭时对她说我会陪着你。

他祈祷，请你保护她。

他在她家窗边的树上看到玛莲娜被律师强暴，跌下来摔断了手臂。

于是他去教堂，用自己的石膏手打断了圣彼得石膏像的手。

他向馋涎她的男人酒杯里吐口水。

但是他不能阻止失去经济来源穷困潦倒的玛莲娜变成暗娼，明妓，最后被驱逐。

在影片最后少年罗纳多做出了两件与玛莲娜有直接间接关联的事情，是一个男孩最后的帮助。

若干年后他写信告诉玛莲娜残疾还乡的丈夫她搭上了前往何方的火车。

当这个荒颓的妇人傍着她残疾的丈夫重返西西里后，在一次市场里的“偶遇”，他第一次面对她，捡起了她掉落一地的橘子，他说谢谢。

少年跳上单车，一边晃晃悠悠地蹬着一边回头看。

松松垮垮的裤腿绕在小腿上，不知道是否个子长得太快。

旁白是：后来，我的生命中出现过许多女人，她们在我怀里问：你会不会记得我？

但是我知道，那个让我记一辈子的女人，她从不曾问过。

玛莲娜。

也许每个男人都有这么一个记一辈子的女人。

你并非不能再遇到像她一样好的姑娘，你不过是只能年轻一次。

第二次看的时候，主角就被幻化成了玛莲娜。

名符其实。

莫妮卡贝鲁齐的精彩演绎脱离了台词。

同时不得不赞叹特纳托雷天才的展现手法。

玛莲娜的三个形象每一个细节都配合到了极致。

伊始，是白色连衣裙，黑色波浪长发，白色高跟鞋，一枚项链在胸前的位置高一分是修女第一分是荡妇，地中海的阳光给连衣裙加上了半透明的暧昧效果。

在人群中，玛莲娜始终低眉而昂首，持她自己静默的自矜--葡萄，你是吃不到的。

玛莲娜被逼良为娼是以一个艳冶而哀的高调转变开始的。

火红的短发（后来染成金色），浓妆的容颜，黑色的套装，她挑衅地穿过人群，坐在他们中央，她低下头，然后很多很多男人伸手来为她点烟。

玛莲娜终于不是一个传奇，因为所有在梦中不清净的男人终于有了名正言顺的机会，传说，变成了艳闻。

最后，当玛莲娜再次回到西西里的时候，特纳托雷将她改成了缺乏打理的短发，棕色的宽大套装，平底旧皮鞋，走路外八字，她穿过人群，低眉然而不再昂首。

她回来了，美丽已死。

玛莲娜的美丽并不在她被嫉妒的女人们驱逐时消逝，而是经历了一个完好的含苞-盛放-凋零的过程，只是因为被加速而带有悲剧式的引颈就戮。

---但是美丽，几多能长久？

第三次看的时候，主角其实绕回了莫妮卡贝鲁齐的话--是众人。

玛莲娜三次出现在广场上的时候，众人的反应堪称经典。

每个龙套都很到位。

从嫉恨的主妇，馋涎而不愿惹麻烦的男人，到浪荡的妓女。

玛莲娜和罗纳多可谓两个在众人中独立的角色。

老态横生的玛莲娜像所有的主妇一样去市场上买菜，她出现的时候是一秒钟微妙的寂静，糅合了猜疑，羞愧和宽容。

妇女们像对别人一样和她打招呼，把菜塞给她，女人间的纠纷恩仇就这么泯然.也许她们的敌人不是玛莲娜，而是美丽。

玛莲娜回到了西西里，而罗纳多呢？

他是否正要离开？

他是否终要回来？

上次看是学期初的时候，一直没有机会写这篇影评。

我也不知道影评正确的格式是什么样的。

很多内容已经记不清，好像传说本身，只留下了一种朦胧的美感。

只记得上一次把旧录影带放进播放机里，波士顿鹅毛大雪，西西里情欲纷纷。

莫妮卡.贝鲁奇拎着手袋穿街过巷，神色傲然，目不斜视--尽管她身上罩者男人贪婪的目光和女人妒忌的眼神。

她简直不是在演戏，她是在散步--我心里想。

是的，这个已为人妇却还让阅尽美女无数的超级因扎吉忍不住对她诉衷肠的女人，这个意大利的第一女影星，她的魅力足以撑起一部电影并让其它绿叶黯淡无光。

然而，导演似乎很迟钝，纵观整部电影，他不是在延续美丽而是在折损红颜。

他让我们的女神丑陋，让她堕落，让她饱经风霜，让她年华老去。

但如果说这是一部《羊脂球》式的控诉电影，我绝不苟同。

因为控诉电影缺乏它的天真和幽默。

以男主角作为电影第一视点这并不新鲜，但正是这个十四五岁的少年让我们眼前一亮。

他的作用就象《皇帝的新衣》里揭露皇帝的小女孩一样，他洞悉一切。

但很遗憾，他无能为力，他只是一个孩子而全镇的成年人都是"皇帝"，结果他无处申诉无处揭露。

另一方面，让我们诧异的是：鼓动男孩去 明了一切的并不是他天真无邪的心，相反，他是怀着强烈的性幻想和模糊的性冲动去接近女主角的。

他渴望得到女主角的垂青，渴望了解女主角的一切。

然而现实无情，他只能望梅止渴。

在对美丽和性的渴望的驱使下，男孩干了很多少年在性心理成长期干的一切。

导演用幽默而睿智的手法完成了一次对性的调侃。

这样的调侃让我们发出缅怀而善意的一笑。

性毕竟是构筑在感情的基础上，男孩的目光也从女主角玲珑浮凸的曲线移向她的内心。

他的思想趋向成熟并且有了主见。

尽管有先入为主和情人眼里出西施的嫌疑，但他矢志不愉相信女主角的圣洁，并尽一切办法去证明。

无疑，整个证明的过程是一个痛苦的过程，由于全镇的男人的垂先涎三尺和全镇女人的虎视眈眈，而丈夫战死沙场更是雪上加霜，女主角生活和精神均进入困境。

更加不幸的是，她受到了别人的骚扰和诬告，接二连三的打击使她举步维艰，迫于无奈，只好放下尊严，拿出女人的本钱。

男骇将整个过程尽收眼底，他悲愤却无可奈何。

电影采用了一种夸张的舞台剧似的表演过渡了这一过程，律师的唾沫横飞，声色俱厉，后面包含着占有欲；送粮人迫不及待，上下其手的性饥渴；女人们妒火中烧，恶毒至极的咒语全部用小丑式的演绎方法表达出来，电影看似滑稽的表演把人性的丑恶放大十倍。

在这个过程中，值得回味的只有男孩溢满泪水的眼眶。

如果电影至此结束，它充其量只是向我们展示了人类的各种丑恶欲望。

然而，它没有就此打住，因此，它获得了空前的成功。

女主角的丈夫没有死去，并执着的把不堪忍受迫害而离家出走的女主角带回本来属于他们的小镇。

他们在众人不可思议的目光下坚强地生活。

战争让男人失去了一只手臂，让女人失去了她的圣洁，最后，当人们用枪尖戳着镶有莫索里尼的镜框游行时，我们终于明白到电影与其说是对小镇人们的控诉，不如说是对战争的憎恨。

让人恩惠的是，两颗经过战争洗礼的心并没有死去，依然坚强地活着，至此，导演让铅华尽洗的女主角告诉我们，美丽的是她无惧风雨的心。

《西西里的美丽传说》这个名字终究没有叫错，美丽是无惧时光飞逝和恶魔鞭笞的。

帖一篇以前看这部电影时的东西：原文地址：http://galaxy.blogchina.com/545469.html周末看影片《Malena》（中文译名《玛琳娜》或《西西里的美丽传说》），看完后脑海里就闪出了这个词――乌合之众！

故事很简单，讲的是二战过程中，意大利西西里岛一个小镇上一个美女（即Malena）和整个镇子男男女女的故事。

主角Malena是镇上的超级大美女，惯例般的受到镇民们的意淫和妒忌；于是在丈夫出战并战死、父亲断绝关系后被炸死、物质极度匮乏等诱因下，在狂蜂浪蝶的攻击下，在妒忌的轰炸下，她从正派的淑女一步步的被推进淫荡无耻的烂泥潭。

故事是通过镇上一个小男孩的眼里来描述的，充满了存在主义意识流的痕迹。

故事在墨索里尼向英法宣战的背景开始，整个小镇到处都是纳粹的狂热宣言。

美女Malena的丈夫是个军官，所以上前线了。

整个镇子的男人们都视Malena为梦中情人，女人们都对其充满嫉妒，但基本上生活还是相对平静。

后来，Malena的丈夫战死的消息从前线传来。

这个消息象闪电一样撕破了Malena上空平静的云层，虽然她除了经常探望自己的父亲外基本不跟别人接触，但关于其偷情的谣言还是四处流传了开来。

事情继续发展（其实只是时间发展了，流言发展了，而Malena的生活并没有改变），Malena的父亲对那些流言也信以为真，断绝了与女儿的来往，将自己锁在家中不敢见人。

于是事情真正发展了。

镇上的好色之徒们见有机可趁，开始采取了行动，可能是心理上的极度孤独，Malena接受了个别约会。

虽然这种约会只是简单的在家中共进晚餐，但还是推动了事情的进一步发展。

于是，有妇女上法庭控告Malena破坏了其家庭。

这个控告对Malena来说，是噩梦的开始！

她在无助之下，聘请一个律师打赢了这场原就子虚乌有的官司；但那个律师打蛇随棍上，趁机强奸了她。

而后，在战争所引起的物质极度匮乏情况，Malena因为生存而又多次受辱于人。

终于有一天，战争夺去了Malena的另一个亲人――父亲，也摧毁了她最后的自尊防线。

于是，Malena就开始堕落，沦为了妓女。

于是，男人们献媚，女人们则满足着，象先知般的说：看，早知道她就是这么一个无耻的女人！

战争继续发展，故事也继续发展，终于，美国人的战车开进了小镇，战争结束了；而同时，Malena的悲剧却没有结束，相反，发展到了高潮。

在美国战车开进小镇的同一天，镇里的妇女们觉得报复的机会来了，于是以Malena曾陪德国军官睡觉为由，将其拖上大街，暴打了一通。

受辱的Malena在痛苦之中，向苍天发出了一声歇斯底里的悲呼！

Malena被迫离开了小镇。

但故事却发生了戏剧性的变化，她丈夫原来并没有死，而只是受伤断了一条胳膊，现在战争结束了，他回来了！

这时的小镇象个做贼心虚的小偷遇到了正义，集体沉默了。

最后，Malena的丈夫在那个目睹整个故事的小男孩指点下找到了妻子，并再次回到了小镇。

镇上的居民们也重新接受了他们，并在一声声"早安，夫人"中得到了和解。

故事也就这么接结束了，仿佛。

看完整个故事，你想到了什么？

我起先想到了"众口铄金"这个古老的教训。

确实，Malena的这个悲剧的原因是有两部分组成的：小镇外部的战争背景（丈夫战死、父亲炸死、物质匮乏）、内部镇民的攻击（尤其是流言）。

木秀于林，风必毁之！

但结合故事中一些其他细节，我改变了这个看法。

一个很有讽刺意义的对比是：墨索里尼刚宣布向英法宣战时，镇个小镇充满了一个狂热的好战情绪（从故事中小男孩向其父亲控诉不让他进纳粹训练营这个细节中就可以窥见一斑）；这个跟意大利战败后，全镇人们举镇欢迎美国军队接管小镇的场面形成了强烈的对比。

为什么？

不要告诉我这是因为政府的蒙蔽。

这仅仅是外因，真正的原因是人们的大脑思考能力在这方面根本就等于其大脚丫子的思考能力！

没有远见、没有主见、最要命的是没有基本的判断力，而这也真是"成者为王，败者为寇"的基础！

真理掌握在少数人手中。

多数人的思考能力仅仅局限于自身的利益上，而且是短期的自身利益。

撇开Malena这个故事，历史上还有很多类似的故事，著名的电影《勇敢的心》里的华莱士、中国历史上的名将戚继光、袁崇焕等都是。

想起法国哲学家古斯塔夫·勒庞为其社会心理学研究名著命名为"乌合之众"，不禁有种痛快的感觉。

本篇导演是意大利著名导演吉塞普·托那托，他还有一部著名的电影叫《海上钢琴师》也是经典之作。

这几天一直被《西西里的美丽传说》震撼着，从前看过，大概还小，觉得没意思，快进着看完就关了电视。

前几天看了一遍，就停留在脑中，总是反复的想起来，想想就震撼。

它就像个巨大的隐喻，美丽与梦想，肮脏与毁灭。

那个西西里女人走在一条时光凝固的路上，那里拥挤了太多东西，肉欲的，崇拜的，怨恨的，渴望的。

一直走，扭动腰肢，然后走向消失与灭亡。

时间偷看一切，它会悄悄地为这些人加上一个注脚，这是一幕剧。

开始是道窄门，却越走越宽广，在同美丽的追随与搏斗中，每个人都展示了自己，都拆穿了自己的秘密。

在人的诸多“生而不平等”中，外表是最容易被觉察的。

有人生来动人，有人生来丑陋。

过分的美丽就等于破坏了规则，于是大家用极端的、扭曲的、仇恨的方式去对抗这种天然的不平等。

太少人懂得宽容和欣赏，他们只会看得目瞪口呆，然后再深深记恨或者用口淫来消解不安。

我忽然想到一句话：如果你想成为一个平庸的人，那么所有人都帮你；如果你想成为一个杰出的人，那么所有人都与你为敌。

就是这样。

玛莲娜的美貌是个躲不开的悲剧。

在战争年代，她是大家快感的唯一来源，议论她，意淫她，诋毁她，她是发泄的工具。

只有那个小男孩，那个无能为力却永远追随的小男孩，小男孩的眼睛是情欲的眼睛，却又是最纯洁的。

所谓的“不健康”其实是最正常最健康的。

相反，那些对于“淫乱”的仇恨，实际上是对“美丽”的仇恨，是丑恶的不能被揭露的。

就像面对一件稀世珍宝，任何人都想把玛莲娜占为己有。

对于美，人们总是太缺乏尊重。

那个有狐臭的律师，那个颐指气使的军官，玛莲娜的肉体是他们的天堂，却永远都不可能成为他们的新娘。

好像美丽是种罪，招来无数是非，还要把身体变为公共的消费品。

到最后，一块面包都可以与这个如梦似幻的尤物缠绵。

太惨太感叹。

维利多是个善良执着的男孩，他也想占有这不可方物的女人，他把所有女人想象成玛莲娜，可是当玛莲娜走来，她就立刻高高在上起来，他尊重她，敬仰她。

在那个战火纷乱的年代，他把她幻想成一尊神，一个梦想，一个安乐窝。

他对她忠心耿耿，尽管他连与她讲话的勇气都没有。

我坚持认为这种感情是神圣的，包括当维利多隔着窗子去偷窥她的生活，发现玛莲娜有了别的男人，他的心碎了，他的幻想直接摔到了地面，我觉得他太可爱了，因为他经历的我也经历过，我理解那种感受。

于是我不自觉地会笑出来。

厄运笼罩着玛莲娜，战场上传来未婚夫战死的消息，没有人分担她的悲伤，父亲在战火里被埋进废墟，她丢了所有亲人。

她没有外表看起来的强大，她既不是女神又不是魔鬼，没有超能力。

外面的世界对她太危险，她想活就要拥抱危险。

去卖身，遭人唾骂已经无所谓了，只不过给那些人添了些口实而已。

可是这都不行，别人的丈夫还是会被她迷得五迷三道，女人们再不能忍受，要除掉这个妖精，她不是美吗，那就摧毁她。

说实在的，我不喜欢玛莲娜被人群围打的那个桥段，我不喜欢那样的表达。

但我还是震动了，我被那种声嘶力竭扯得心痛。

直到影片的结尾，她的丈夫回来了，原来这是一个公开的阴谋。

大家为了占有玛莲娜，编造她丈夫战死的谎言。

虽然玛莲娜的命运被公众强奸了，但她的内心一定是个处女。

幸好她的丈夫是个好男人，他去远方找到了玛莲娜，一年后，他们重回西西里。

玛莲娜胖了些，同样有了皱纹，镇上的居民稍稍感到了放心。

这时，玛莲娜注视着人群，很不熟练的说出一句“你好。

”她想得到她们的认可，只求个安稳。

她能做到的只有这些了。

在最后，维利多终于鼓起勇气像玛莲娜说出了他们之间唯一的台词：“祝你好运。

”有趣的是，我猜到了，这也是我想对她说的。

时间是个好人，他俯察万物。

把痕迹刻在每个人的脸上，所有事情都不言自明，他和每个人心照不宣。

它会把你的不堪封印在你的记忆里，腐蚀你自己。

再把美丽变成传说，让它永远飞扬。

草威脉搏：http://www.mtime.com/my/caowei/

《西西里的美丽传说》，大概所有人听到这个影名都会像我一样自以为是地把它当作一个唯美，浪漫的爱情故事，可当我看完这部奥斯卡提名的电影后认为如果把这个传说看作美丽，似乎有些残忍，可以说它是关于西西里一个美丽女人的传说，也可以说是传说中西西里的美丽女人，可是基于这个传说的本身无论我从哪个角度去看都与美丽毫无瓜葛。

故事以二战中意大利的一个小镇为背景展开，讲述了一个倾国倾城的尤物在战乱中的坎坷命运。

女主角的名字叫马莲娜，丈夫黎诺是一个上尉，参战前把心爱的妻子带到了自己的家乡。

马莲娜拥有的精致脸庞，长长的卷发，窈窕的身材，华丽的衣裙中包裹着的弹性而紧致的肌肤以及举手投足之间无意散发妩媚使他自然而然的成为小镇西西里的焦点人物，她的孤傲，与世隔绝，也由此产生了不计其数没完没了的话题，包含了小镇其他女人设法掩饰的嫉妒，即使已经到了咬牙切齿的地步，当然也充斥着男人们的各种憧憬和幻想。

故事的叙述者，年少的维利图在伙伴们的带领下，陷入了对马莲娜的深深迷恋之中。

维利图每时每分的思念迫使他采取了一个幼稚的方式——偷窥，这也使他成为这个女人曲折命运的唯一见证者。

白天，他骑着脚踏车跟踪马莲娜穿过一条条街道，穿过喋喋不休的议论着的人群……他们个个坚信无比，那个孤独的美丽女人一定是去与情夫约会，然而维利图看到的是，马莲娜在父亲的住所，认真地照顾的自己年迈的父亲。

夜深人静的时候，他偷偷溜出家门，来到马莲娜的房子前，爬到树上偷窥她的一举一动，维力图发现，马莲娜她捧着丈夫的照片泪流满面，她不仅不是人们诽谤的那样，而且是一个忠贞于丈夫黎诺的高尚女人。

战争总是和死亡息息相关，不久，传来了马莲娜丈夫黎诺上尉阵亡的噩耗。

马莲娜悲痛欲绝没有参加丈夫的追悼会，她无从预见随之而来的灾难——小镇男人们似乎终于看到了机遇，个个蠢蠢欲动；女人们的危机感使她们的妒忌心理不断升级。

马莲娜成了一个整日身着丧服的寡妇，但这并没有使她的美丽消退，已婚男人们为她的争斗，使她卷入了一场官司。

人们枉自想出她的不忠，使她唯一的生活来源，政府津贴被停发，落魄的马莲娜找了一个律师为自己辩白，却无力支付律师费，遭到满身恶臭的丑陋律师的侮辱。

看着这一切，维利图留下了眼泪。

官司之后，谣言更加肆虐，女人拒绝卖给马莲娜任何食物，男人们因为怕妻子不敢聘用她，。

祸不单行，她父亲在轰炸中丧命后，马莲娜走到了饥饿的边缘，本能的需求使她没有拒绝居心叵测的男人们送来的面包，糖和他们的无理，马莲娜一步步沦陷，终于，她自暴自弃也无可奈何的成为了一个为人不齿的妓女，继续靠出卖灵魂和肉体来交换生存的基本物资，甚至接待德国的军官……这些都被维利图的记忆细胞清楚地记录，这个小男孩仍然深爱着她，也许在他的心里，马莲娜即使作为一个妓女，也是最矜持的那个。

漫长的战争过去了，希特勒被打败，纳粹迎来的它的灭亡，全球都沉浸在喜悦之中，西西里也不例外，人们欢呼着逃出法西斯的统治之余，想起了曾经与德国人交易的马莲娜。

小镇的女人们奋起批斗，拽着马莲娜的头发，光天化日之下，发泄自己的暴力，野蛮的殴打着这个曾经让自己爱人魂牵梦萦的妓女，维利图眼睁睁的看着那些女人胡作非为，看着马莲娜痛苦的呻吟无能为力，她的头发被剃光了，身体赤裸裸的暴露在世人的面前，仅剩的可怜一点尊严顷刻扫地，她浑身是伤，嘴角流血，挣扎的站起来，发出仿佛来自灵魂深处的一声嘶吼。

她可能彻底的愤怒，彻底的害怕，或者失望。

那些她未曾伤害的人，为什么一次次的强行改写她的命运，她最终带着不解和伤痛离开了西西里。

维利图依然默默骑着脚踏车目送她至远方。

她的离开使这个小镇归于平静，人们心安理得的享受着马莲娜丈夫等人以生命换来的平安与祥和，忘了本应该施与马莲娜的感恩变成的杀戮。

有一天，人们突然惊讶的发现那个“阵亡”的上尉黎诺，拖着独臂回到了西西里，他们的诽谤立刻复活还夹杂着一些虚伪的同情铺天盖地起来。

黎诺四处寻找着他的爱人，所有人假惺惺的隐瞒了事实。

维利图鼓起勇气写信告诉黎诺马莲娜的去向和一切，还说，马莲娜仍然爱着他。

也许黎诺深知战乱带来的一切可能性和无奈，他带着对妻子的信任和爱踏上了寻找马莲娜的行程……当黎诺携马莲娜为了重新拾起妻子的尊严回到西西里时，他们挺起胸膛，抬起头迎接众人的目光，看得出马莲娜心有余悸，眼里含有意思怯诺，但又像以前一样高贵起来。

这时，女人清楚地看到，马莲娜老了，她紧紧地依着自己的丈夫，她的眼睛旁竟然也会长出皱纹，她竟然也会胖，她现在看起来像所有妇女一样平凡。

于是曾妒火中烧的她们突然能接受这个马莲娜，突然亲热，突然喜欢……让人觉得可笑，又不可避免的沉重。

维利图不再是个孩子，爱上过很多女人，他说，每个女人都问他，是不是会永远的记住自己，他回答，会的。

有一个女人他肯定永远不会忘记，但她重来没问过这个问题，那个女人就是马莲娜。

在决定回避自己对马莲娜跨越整个青春的爱恋时，他仍是一个陌生的人，帮马莲娜捡起散落在地上的苹果，并由衷的说了一句：祝你好运，马莲娜女士。

人性的始末，已经没有讨论的价值，因为风姿绰约的，尊贵的马莲娜已经毁了。

美丽俨然成了暗处的刽子手谋杀了自己殉葬流言蜚语。

我不禁想起《红楼梦》中唱妙玉的曲子《世难容》——“气质美如兰，才华复比仙。

天生成孤癖人皆罕。

你道是唆肉食腥膻，视绮罗俗厌。

却不知太高人愈妒，过洁世同嫌。

可叹这，青灯古殿人将老；辜了，红粉朱楼春色阑。

到头来，依旧是风尘肮脏违心愿。

好一似，无瑕白玉遭泥陷；又何须，王孙公子叹无缘。

”反复的读这支曲子，才发现马莲娜与我们中国妙玉的命运异曲同工啊。

古今中外，这个唱词成了不争的事实，无端的嫉妒扼杀了多少英才，甚至学者与学者之间的互相倾轧，最叫人心痛的活生生的例子：可惜沈括能写出《梦溪笔谈》这样的海纳百川传世著作，却不能容忍好友苏轼受到当朝皇帝的重用，一代文豪没有败在与王安石变法的博弈中，却因好友拿出自己赠与其象征着友谊的诗歌作为罪证，为又一个文字狱所累，一贬再贬，叫人无不扼腕叹息。

最后，不得不乏至肺腑的呼唤，祝你好运，马莲娜。

电影讲述二战时，13岁少年雷纳多迷上了当地一个比他大很多的少妇玛琳娜，少年幻想着跟这个大姐姐重演电影里的浪漫片断。

马琳娜丈夫上了前线，而她的美貌招来当地男性的垂涎和妇女的妒忌排斥，少年看尽战争下人性扭曲的丑态，还保持纯真的爱慕之情支持帮助马琳娜。

最后马琳娜搀着丈夫重回小镇并赢得了全镇的尊敬。

匈牙利籍的摄影指导柯泰极为赞叹席拉库萨镇的美丽，他认为西西里独特的景致为这部电影增添了悲喜交杂的色彩。

电影少年萌动的感情、马琳娜重回小镇的勇敢、西西里的美丽宁静都打动着我。