已是香港明日

这个片子很适合此时此刻的心情——在经历了很长一段时间的睡眠不足之后，我终于睡了个长长的午觉，醒来发现猫在窗台上看风景，而窗外一片雨蒙蒙。

我决定叫个外卖把晚饭解决掉，拿起手机下完单，然后昏昏沉沉的坐到电脑旁边打开这部刚下好的《已是香港明日》，英文名叫it's already tomorrow in HongKong。

片子80分钟，全英文，没中文字幕，我边看边玩手机，大致不差地看完了——说的我英文有多好似的，其实很烂，我听得懂完全是因为对白足够生活化，而且男女主角都是美国人，短句，也没什么生僻的词汇。

只要你经常看原声的欧美影视剧，我相信你也能听懂。

吊诡的是，直到差不多看完，外卖才送到，但我丝毫没有着急。

可见这个片子看的我挺舒缓。

看之前我是0了解，之所以选中下载完全是因为片名。

被金像奖最佳电影《十年》坑了以后，我对这种名字带有香港气息的片子都很关注。

一开始我以为男女主角会OOXX，但他们一张嘴对话，我就知道不会，因为看似随意实则精致的取景和两位生活化的表演让我觉得导演是在拍港版的“日出日落三部曲”（理查德林克莱特导演的“谈”恋爱电影《爱在日落黄昏时》、《爱在黎明破晓前》和《爱在午夜降临前》）。

和理查德林克莱特这样的“时光大师”比，本片导演当然还是差了很多，因为谈恋爱三部曲任何一帧画面看似随意，截下来都是美丽的风光明信片，而《香港明日》则只能当手机壁纸，画面层次和信息度完全比不上。

但不管怎样，《香港明日》小清新纯文艺的定位和浓浓的城市宣传片的气息，注定主角俩搞不起来。

既然这样，我就索性浑浑噩噩将就着看吧，结果看得挺舒服，像听一个比我年长一两岁、脾气超好的女人坐在一间光线柔和的房间里细声细气的讲了一个发生在昨天的故事。

看完之后我想，其实找片看真的没必要，世界上没有绝对的片荒，所谓的好片烂片、好不好看，这种界定是毫无意义的，没有好与坏，只有适合与不适合，什么叫适合？

就是能让你看完之后觉得舒服。

如果下午我打开的不是《香港明日》，是《喜爱夜蒲》、《肉蒲团》，那我可能会陷入另一种形式的浑浑噩噩，但是刚好打开的是《香港明日》，它没有用任何勾人的手段营造看点，而是自然而然地带我进入情境，我觉得这样挺好。

事实上我喜欢的片子基本上都是“随风潜入夜，润物细无声”，任何想强行拉我入戏的片子，我都会产生叛逆心理，这种强行既包括影片内的，比如一上来就是剧烈的打斗、裸露的肉体，也包括影片外，比如下跪。

在看之前，我可能会在手机上捕捉到关于片子的信息碎片，并大致拼凑出它在我脑中的样子，但是下跪这种行为等于把我强行拉入了一个固定的认知：这片子问我要钱来了。

我会怎么干？

我会猛烈拒绝掉之前信息碎片好不容易构建起来的那个感性印象。

不过话说回来，我本来就不打算去看《百鸟朝凤》，因为我一听到唢呐的声音就烦躁，我认为这是一种应该早点消亡的乐器，结果导演用它来传递情怀。

这种大设定我就反感，你再一跪我就更不去看了。

对这个行为我有一整套的阴谋论，但我今天不打算写，因为再不吃外卖就要凉了。

微信：野评人2016年05月20日18：35

没看电影之前以为是那种白男拯救亚女的故事，（虽然看之前已经有了那种想入为主的想法，但是看着评分还挺高的，就想看一下，好吧其实是自己想要看）。

OK，进入正题。

我觉得女主虽然很“judgemental”但是不讨人厌啊，因为我们生活中多多少少都会judge别人一下，反正我和女主挺有共感的。

而且我觉得这个电影触及到了异国恋的核心问题，是文化差异而不是语言障碍。

真的，我觉得就是平等的聊天，聊文化差异、聊自己的偏见、聊自己的想法，太浪漫了。

还有这个电影里拍的香港就是感觉，怎么说呢，拍出来中国的烟火气和城市化、国际化的一面。

我记得有一幕是繁华的大街中央有一个乞讨的老奶奶，我觉得拍的很客观，导演既没有过度丑化中国社会，（我知道词有些不恰当，但是我实在想不出合适的了）也没有假惺惺的表现中国香港有多么的好。

正是因为有喜欢香港的白人男主和不喜欢香港的亚裔女主之间的观点碰撞才会有客观感，这样还可以讽刺偏见。

最后一点就是电影里对于“道德”的讨论，明明相互喜欢的男女主，因为各有男女朋友，迫于道德压力，关系一直止步不前。

这就引出了我心底的一个想法：一个人是可以同时喜欢多个人的，只是之前对伴侣的承诺迫使我们放弃新的感情。

当是男女朋友的时候，是无形的、没有法律效力的承诺，结婚后就是有法律效力的承诺。

ps 我不觉得的出轨是对的，但是有时候人的感情就是无法控制，尽管是错的。

突然想到文化认同这一点，不要到亚裔身上找文化认同啊，他们从小就生活到国外，接受的是国外那套思维啊，就算土生土长的中国人都不一定有认同感嘞（少部分人啊）如果是他们主动认同的，那很好，你的会得到满足，但大多时候都不会。

有点像爱日三部曲，感觉不像一部电影，像是一个爱而不得纪录片。

把香港午夜的灯光拍得脉搏涌动，情愫横生，两人的暧昧尽显张扬，但说到感情又在含蓄。

剧中两人最后是个开放性结局，但是现实生活中还是满足了绝大部分观众，他们在一起还结婚了。

他们在剧中人物的设定也很有趣，一个是在美国长大的华裔女，另一个是在中国香港工作数十年的美国人。

一个中文几乎不会说，一个说的贼溜。

这影片是在这疫情休养期非常熨贴舒缓的大都市版本的《爱在黎明破晓前》📽📀。

在一个空间里可以两人并肩一边闲谈，一边迈开双腿用脚步去丈量城市，就是一种很烟火气的脚踏实地的浪漫。

这个我们生活已久的地方，躯壳脉络经纬大体没变，变的只是人心。

若干年前的一天，我与好友丹丹醒来，因凌晨饥腹作炊，连打了四个双胞胎蛋黄，于是早早打算去买彩劵对半瓜分。

可惜我们在暴雨天淋个透心凉也琢磨不出究竟如何在国内购乐透，毫无线索如盲头蝇，只懊悔我们当日错过了十个亿。

然后我们继续走，走到太古汇吃个肚滚圆。

继而又双脚密密缝地踏步，到了一新开的不明觉厉的唱K店，两人如隐退歌神上身地在房间内撕扯声线，赠送的满桌水果盘与啤酒形同摆设。

到了傍晚，既然都穿运动衣，就心血来潮结伴去练了场空中瑜伽，任督二脉打通后无间向前迈步。

到一爱尔兰酒吧，见有空置桌球台，大喜，刚巧碰到若干好为人师的咬着烟屁股的高手指点一二，两人当晚进步神速，简直极具国手潜质。

之后又续然果敢地走在夜路上，直到收到友人讯息约在丽诗卡尔顿酒吧聚会......世界一直都还是有趣的，无趣的只是个人。

当下一声叹息，曾经我与这个城市，或更多的城市，国家，这大地，都眷恋如蜜运爱人，但问心，如今却感受到彼此的裂缝，冷感，质疑，激情渐失。

然，我内里仍趋向于对话，求和，改变，建立连接与信任，极力重现昨日的荣光🌉🎆。

因为一个人，爱上一座城；因为一个人，离开一座城。

从上海来到加州，我越发能体会这句话。

对于一座城市的记忆和爱是由那些人，那些事，那些在这座城市的经历所组成。

我有时问自己，我为什么那么爱上海，不住地思念上海？

其实，我思念的是在上海的家人，是上海的朋友，是那些在上海的美好回忆。

而我又为什么会对旧金山陌生，为什么觉得我是异乡人？

因为在这里没有我的回忆，没有朋友，没有长在这里扎根在这里的感觉。

这里的人和事于我没有半毛钱关系。

但假如我所有的朋友和家人都离开了上海，我再回到上海又会是怎样的感受呢？

我想，那不再是我所魂牵梦绕的上海了，我可能不会再那么爱上海了。

她于我，可能也只是一座钢铁组成的冰冷城市。

再看着街上的流光溢彩，我的感受与在旧金山的感受是一样的。

我不过是个异乡人！

一个过客！

绕了这么一大圈，可能我想说的也正是Ruby邂逅了男主角。

正是开始爱上这座城之时。

那一夜，就这么不经意，相逢一笑的邂逅了。

纽约遇见洛杉矶。

一个东海岸，一个西海岸。

两个地标型的美国城市的人却相遇在另一座城——香港。

这不单是美国东西海岸文化的碰撞，也是东西文化的一种碰撞。

一个在香港呆了十年的美国本土人和一个移民美国去一句粤语都不会说的香港ABC。

导演真是煞费苦心。

所以两人才会有一种莫名的好奇感，一种对于未知的兴奋，一种两性荷尔蒙的升腾。

镜头下，香港的美在两人的寻寻觅觅中慢慢被展现。

两次邂逅都是在夜里，是不是从侧面叙述着香港是一个不夜城，她的美也只有在夜里才能展现得淋漓尽致。

那种五光十色的华灯异彩，一个人看是很孤独的，唯有两个人一起欣赏才倍感浪漫与温馨。

最后的一幕开放式结尾尤其令人回味。

Ruby到底有没有下车呢？

又或者是一个人还是两个人一起下的车呢？

还是，从此天各一方？

一万个人眼里或许就有一万个结局。

我想这也正是开放式结局令人意犹未尽之处。

司机恰到好处地问话，似乎也正预示了时间不等人，该做决定了。

导演恰到好处地结束。

夜深了，一切在此刻凝固。

你心中的结局又是如何呢？

这部电影只有短短的78分钟，却始终让人觉得故事远远没说完，还没过瘾。

香港的美，男女主角的情。

夜色温柔！

“已是香港明日”，乍看这样一个中文片名，不知有几分可能又被认为是书写港人撕扯心态的电影，尤其是在这几年陆港关系并非融洽和谐的背景之下。

其实，这是一部轻松浪漫的爱情小品，无关政论时局。

香港璀璨瑰丽的夜色中，身份都是美国人的男女主角一年间两次邂逅，walk & talk，边走边聊，饮美酒吃美食，轻松惬意间途经无数香港地标美景，两人微妙暧昧的感情，就在这走走停停间隐秘不宣。

电影英文名是 Already Tomorrow in Hong Kong，纯英文对白，2015年出品2016年公映。

上画之后，评论口碑不俗。

港译片名“缘来说再见”，倒是颇有几分剧透之嫌。

导演是出生台北后移居美国的丁怡瑱（Emily Ting），编剧也出自她手，改编自她曾经旅居香港5年期间的真实经历。

电影的形式像极了理查德•林克莱特老师的经典之作“爱的三部曲”。

从男女主同框开始，即开启了walk & talk模式，两人一路行一路聊，情节完全靠对话推动，却并不沉闷。

时长不到80分钟的电影，95%都是两人对话的场景，都市男女面对突如其来的感情，心中的渴望、试探、紧张、讨好、喜悦、纠结、挣扎、克制……在你来我往的对话中被恰到好处的一一呈现。

恋爱还是得叨逼叨热恋中的人常会用这个词儿来形容他们的美好状态，无话不谈。

观察那些日子过得滋润的两口子，顺畅有效的沟通，是必备的要件。

真正要了亲命的，不是话多话密，不是吵架拌嘴，是无话可谈，是不想理你。

两个人从开始接触，到互有好感，你说的我愿意听，我听完了愿意回应，还恨不得多回应。

语言的一来一回中，建立了解和信任，增进好感和迷恋。

放在哪个年代和时空，这都是恋爱该有的样子。

丁怡瑱老师为男女主设置了特殊有趣又形成对照的身份。

男主是工作生活在香港十多年的纽约帅哥，金融业人士，理想却是写小说，能讲粤语，爱香港大排档；女主是美籍港人，父母移民美国洛杉矶，她不懂粤语，拒吃“凤爪”，全盘西化。

男主初次偶遇迷路的女主，自告奋勇带路，两人从简单的天气工作爱好聊起，渐至家庭和生活背景。

行至目的地，女主突发奇想去酒吧，酒未喝完，因男主聊天中的一点儿“小隐瞒”不欢而散。

一年之后，男主告别金融才俊身份，追逐文学，正装变身休闲装，天星小轮上再度偶遇女主。

两人继续walk & talk，逛街，喝酒，吃饭，逛街……气氛轻松亲切，话题更是广泛深入，身世和成长，职场与梦想，爱情与婚姻，东方和西方，身份差异和文化认同。

丁怡瑱老师把对话写得拍得真实可感，充满生活趣味，两位主演在镜头前松弛自信，更为这场对话之旅加分不少。

看有香港媒体写到，男主Bryan Greenberg 和女主Jamie Chung 现实生活中已经是一对准夫妻了。

恋爱还是得轧马路恋爱不能只是请客吃饭看电影逛商店滚床单，轧马路这种方式，你能看出对方不会走个两公里就气喘吁吁，这是有个基本的好身体，还能让微妙的情愫在这个城市的空气中发酵、放大。

比如，男生心如鹿撞，盘算着“什么时候拉起她的手，才不算唐突莽撞”，女生芳心乱颤，心说“你再不牵老娘的手，姑奶奶就要回家了”，这时你们的十指缠绕，远比在餐厅影院实现浪漫得多嘛。

当然，如果你生活的城市适合漫步，气候温和，景色美丽，有山有海，有高低起伏，有设计规划合理的行人步径，有高档酒店也有食肆排挡，有随处可见的便利店，有发达和人性化的公共设施，这对谈恋爱的人简直就没挑了。

香港就是这样一个城市。

丁怡瑱老师深谙此点。

她抛弃了香港的日景，把男女主两次邂逅全安排在了夜色中，随着两人的走走停停，尽显香港夜景的璀璨瑰丽。

男女主第一次相遇，漫步走过上环soho区、中环、半山扶梯、中银大厦、汇丰大厦、兰桂坊；第二次相遇，途径中环码头、星光大道、维多利亚港、重庆大厦、庙街、佐敦道；两人搭乘过天星小轮、双层巴士、红色的士，漫步时背景也有叮叮车驶过……这几乎可以当成香港风光宣传片来看啦。

但这些元素的呈现手法自然流畅，并不刻意。

作为一个深受香港流行文化影响也去过不少次香港的70后来说，看到这些已成文化符号的地标性建筑和公共设施，深感熟悉亲切，好像又漫游了一次香港。

一场夜色无边春梦无痕的walk & talk后，男女主的情路何去何从，导演给出的是个开放性结尾，答案交给了观众。

有个好消息是，因作品深受好评，导演已经认真考虑续集的创作了。

我表示非常期待。

同样是看香港媒体的报道，因为大量拍摄是在室外完成，数个场景的拍摄均有黑社会滋事“監製需要出面談妥並交付保護費才能繼續拍攝，如斯敗類，實屬港恥”，也算是花絮了。

疫情之下，看到一部全篇在香港街头压马路的片子，灯红酒绿间透露着浓厚的生活烟火气啊，男女主第一次拍照的地点，我记得当年去香港的时候妈妈也给我在这个地方拍过照。

对于一个喜欢热闹喜欢酒吧、夜宵、乐队、朋友的人，被安排离开自己生活很久的城市，也希望与陌生人来一场毫无意义的对话，没有爱而不得没有遗憾与失望，就行走在一个没有终点的城市，互相分享生活城市趣事，潇洒道别或诚挚的开展下一次漫无目的的谈话。

生活不应该就是这样吗，女主一年后可以回到自己的城市，可我很有可能回不到自己的城市，so what，仍期待春暖花开时与家人的下一次旅行，与好友的下一次聚会。

这故事的一大部分一定是那位导演兼编剧叫做Emily Ting女生的亲身经历。

有过类似经历的人看得简直不能再感同身受更多（简直已经不知道怎么把这话说顺了）。

看似几乎不像是电影情节、如同你我身边故事般普通的场景与对话(满溢着sexual tension), 其实是亲历者心底最赤裸裸的还原（第二次偶遇不知道是否是杜撰）。

所有的美好都呈现在那分分钟的相处中，那种每当要靠的很近，就被现实推得更远的节奏，真实的扎人，有过类似经历的人一定会记得那时发生的所有小细节，而且感觉当时的时间真真正正的是在“飞”逝（极其极其渴望希望时间能够暂停，慢点再慢点）。

只可惜，现实生活是从电影结尾那一刻才真正开始的，welcome back to reality.

让人看着心里极度不舒适的一部电影男女主都有伴侣 偶然在香港邂逅两次 两次都是在城市中穿梭聊天 彼此吸引 最后是开放式结局 摆在男女主面前的是放弃伴侣相爱or回归原本的生活爱在系列+迷失东京的本子 但又没有这两部内容那么深刻 这部电影可以说是剧名即为巅峰 全靠起了个好名字有鹅er说这是美国人拍给美国人看的 美国人心目中的香港 整部电影让人感觉心理特别不舒适 女主的设定非常刻板的华裔回国人群象 不喜欢香港 对亚女+白人男充满偏见 嫌香港人肤浅爱钱 受不了吃饭拼桌 一句中文不会说（更重要是并不想了解）对中国戏剧这些传统文化也毫无兴趣 而男主就政治正确多了 对文化充满包容 喜欢当地美食 爱香港的人事物 对新鲜文化充满好奇 学习当地语言啊这….这设定难道不是给老外们自嗨的么…

与sunrise系列非常相似的主题以及场景的设定，但是本片更着重探讨爱情中荷尔蒙的激情和平淡感情的冲突中道德和情感的挣扎，有涉及到不同文化的价值差异，但主旋律还是在说四海皆通的爱情话题。

sunrise着重在最简单最纯粹的爱情，美好而自然，在后面几部中才慢慢加入角色的社会背景，关系等来探讨社会现实中的复杂的爱情及婚姻关系。

其实现实里被吸引是自然法则，无法阻挡，重要的是能有底线，及时发现问题，坦诚面对而不是欺骗自己及对方。

个人感觉电影的主导的爱情观还是比较积极的（总觉得爱情观不能用正确或者错误去评价，不知道该用啥词，汗），没有一些评论说的那么婊。

电影里男主Josh也提到在第一次遇到Ruby后跟自己女朋友Sam说过发生的事情。

当然如果吸引力足够大，可以选择分手，追求你认为更好更适合你的爱情，我觉得这并没有什么不对，前提是分手先，不然就该及时刹车。

而其中的重点是你确定你要选择荷尔蒙的激情多过理智的稳定生活，因为有可能面前的新人看上去各个方面都跟你很match，相处久了也会发现有很多不match的地方，当然也可能发现果然就是那个right person……这都很难说。

都选爱人有时候也是撞大运，所以才有缘分这一说吧。

无论如何，不欺骗自己，坦陈面对自己，承担起你能承担的后果。

男女之情可以是爱情，友情，亲情，真的很难永远不变，很难去界定，午夜巴黎中的疯狂，oneday里面的遗憾，sunrise里面的美好，及本片里面的纠结都是爱情的魔力：）PS，我并没有说这几部片子水平相当，只是说影片探讨的内容