极速风流

影片一开始，就从一个配角的口中给出了这样一个概念：有些男人爱车甚于爱女人。

两个性格迥异的主角在荧屏上演绎一段精彩车坛往事的同时，也给出了他们认同这个概念的共同原因：因为这个行当可以接近死亡，也就是说可以挑战死神……Niki Lauda：奥地利人，传统的日耳曼性格，冷静到冷血，可以在赛场上坦然接受20%的死亡风险，但是平时谨小慎微。

所以他选择以精通调整赛车等方式来控制风险，以稳定发挥和技术上的精益求精统治车坛多年，显然是舒马赫的先驱者。

但是他结婚之后也发现了温柔乡是英雄冢，“happiness is enemy”，不得不在关键时刻选择退赛，不再敢搏命，因此十分羡慕另一个主角。

James Hunt：英国人，电影的花花公子，乔治贝斯特的车坛版本，追求风流享乐，但是敢于拼命斗狠，因为心中有一颗冠军的心，不过“one title is enough for him”，惊险的拿了一个世界冠军就心满意足的达成人生目标，然后早早退役，在享乐中英年早逝。

这也是一般车手性格的一种极致。

看这部电影之前，我基本已经不太相信，赛车题材的电影还能（在情感上）拍出什么新意了。

观影结束后，我想为本片鼓掌。

虽然改编自真实故事，但是对于我这样对赛车世界并不了解的观众，这版电影故事还是完全新鲜的。

而且让我安慰之处在于，朗·霍华德并没有让赛车成为主角，而是仅仅让它成为了故事的点缀，博弈本身和博弈双方在其中的成长和转变，才是影片的核心。

这是我觉得本片做的最好的一点，对节奏的把控，详略很是得当，自如流畅。

本片的还原度很高，无论是丹尼尔·布鲁赫和克里斯·海姆斯沃斯分别饰演的尼基和詹姆斯，还是各种现场画面，或者是影片整体气质，带回感十足。

以至于，这部电影已经让人有了纪录片的错觉。

尼基和詹姆斯都从最初的轻狂开始，一步步，按照自己的方式，奋斗于自己认为重要的目标。

两人风格迥异，一个风流成性乐于冒险，一个精湛踏实隐忍稳定。

但他们又殊途同归，都在因相同或不同的目标，放肆投入，拼搏为赢。

影片有两场关键的比赛，两场比赛的天气条件都很差，朗·霍华德对这两场重要比赛的把控很是娴熟。

第一场，赛前的气氛阴郁不祥，给后来的事故做了情绪上的铺垫。

另一场，詹姆斯浴火重生，赛前气氛仍是压抑无比，最终一个人拼搏到底，另一个人急流勇退。

在情绪和人物构建上，这两场比赛都是影片的分水岭。

两场比赛，也把两个人带向不同的结局，让他们完成了对不同人生信仰的选择，同时，彼此保持尊重与欣赏。

这部电影整体来看，还是比较传统的影片，好在作为导演的朗·霍华德知道该怎样把握这种影片的方向，让它不流于单纯的励志片或是赛车电影。

它比较凝练，又比较开放，你可以在这样的故事中，找到自己想要找到的理念，并在这样的寻找中，融入电影的情绪中。

在告别时，心有感慨，不知从何名状……时间在流逝，岁月在继续，人在改变，人生的目标也在改变，也许我们都会有这一天，认同了人生应该自得其所，应该有得失取舍，不该有绝对的输赢，与意义。

1、观影感受《极速风流》(英文名：RUSH)根据奥地利F1赛车手尼基•劳达和英国赛车手詹姆斯•亨特在上世纪七十年代互相竞 争、巅峰对决的真实故事改编，由朗•霍华德执导，克里斯•海姆斯沃斯、丹尼尔•布鲁赫主演，甚是精彩！

不得不说，这是我看过的最好的赛车竞技的传记影片。

影片一开篇，那马达的轰鸣带来的震动感，就给人带来血脉喷张的感觉。

多场竞技场面精彩绝伦，虽然只是2D，那风驰电掣的速度感，雨中飙车的刺激以及血淋淋的撞击场面，具有非常强烈的画面感和视听冲击。

如果仅仅只是视听效果出彩，那就远远低估了这部作品。

该片是导演朗•霍华德与金牌编剧皮特•摩根继《对话尼克松》之后的第二次合作。

霍华德巧妙地突出了影片的戏剧性，很好的讲述了两个传奇的车手的传奇故事。

节奏明快，冲突强烈，注重细节，细细回味，剧中的一个个小情节都有其用意。

2、真实的人物詹姆斯•亨特， 1976年F1世界冠军，一头金色长发，帅气性感。

驾驶风格激进、冒险、速度超快、不计后果，一如他不羁的性格。

私生活混乱，相传有5000个性伴侣。

78年退役，成为BBC的体育评论员，45岁时因心脏病过世。

尼基•劳达，1975、1977、1984年三都获得F1世界冠军。

出生于奥地利富商家庭，不顾家庭反对毅然走上赛车的道路。

在获得了第三个世界冠军之后，曾担任过两年的美洲虎车队经理。

在商界，尼基•劳达是劳达航空的创始人，同时也是Niki航空公司的创始人。

3、所谓对手《极速风流》是一部很有深度的传记电影。

尼基和詹姆斯在赛场是对手，外界常把他们放在对立面炒作噱头，他们也经常互称“混蛋”，为了打败对方甚至不惜拼命。

但在内心深处，他们惺惺相惜，彼此敬重，赛场的较量也是堂堂正正。

识英雄，重英雄，很男人。

第一次较量实在F3方程式比赛中，籍籍无名的尼基与风头十足的詹姆斯相遇，尼基一路领先，詹姆斯靠冒险抢位，将尼基挤出赛道，抢走冠军，两人结下梁子。

尼基舍弃了在低等级赛事上递进的常规路，靠贷款以及在调整赛车性能方面表现出来的过人才能，进入了F1方程式比赛，甚至加盟了显赫的法拉利车队。

已晋级F2的詹姆斯受其影响，不惜倾家荡产，不要赞助，也挺进了F1赛事。

经过几轮比拼，车辆条件相差甚远，尼基远远领先于詹姆斯，直至詹姆斯设法进入了旗鼓相当的迈凯轮车队。

在76年的F1系列赛中，两人你追我赶，在第十场的“绿色地狱”，就恶劣天气是否应该取消比赛，两人展开了激烈的争论，最终如詹姆斯所愿比赛照旧，尼基在比赛中发生事故，受了严重的烧伤，此时詹姆斯也受到很大的触动。

四十多天后，尼基忍着剧痛重返赛场，并取得了赛段的第四名，赢得了所有人的致敬，当然也包括詹姆斯。

当采访中有记者故意一次又一次以尼基被毁容的脸是否会影响婚姻等问题激怒尼基后。

目睹采访的詹姆斯暗地将无良记者狠狠揍了一顿，实在大快人心。

尼基仍然是风头最劲的卫冕冠军，詹姆斯是极有望冲金的种子选手，两人在采访中各自较劲，心底却是对对方的欣赏和尊重，还有默默关注。

后来赢得比赛后，两人在意大利相遇，尼基的一番话让我很动容“别把生命中的敌人当成一种诅咒，这也是上天的一种恩赐，智者从敌人身上学到的，远比愚者从朋友身上学到的还要多。

”4、演员的演绎片尾看到真实的人物合影，与剧中的演员真的很像，不仅形似，神也很似。

一来感叹詹姆斯是真帅，阳光的金发帅哥，跟克里斯有的一拼；一来感叹化妆真的很赞，丹尼尔那么一个帅哥，戴了假牙套以后跟尼基像一个模子里刻出来的，后面毁容以后的样子也是和本尊很像。

两个演员都演得非常棒。

双雄对决的对手戏很多，火花四射，你来我往，不同性格的两个人各不相让、各自精彩，不禁赞叹剧本棒，演员表现力强。

克里斯 改变了在漫威电影中相对单一的正派的英雄形象，将这个好胜心强、个性张扬、具有极好的赛车天赋、不羁的花花公子演得有血有肉，很有层次感。

詹姆斯是很冒险，但并不代表他不惧怕死亡，越是要紧危险性越大的比赛，他越容易出现赛前呕吐的状况。

詹姆斯热爱赛车，但他酗酒、嗑药、赛前还可以肆无忌惮地玩女人；他自我，一意孤行，却又有好人缘……然而，克里斯就是有办法让人物的矛盾性变得很真实。

丹尼尔精准地演出了日耳曼人的刻板、严谨、理智、一丝不苟、对技术无止尽的追求、超常的自我约束能力。

很喜欢他在调节赛车性能时表现出来的果断、自信；在与女友结婚前的一番很理科男的表白；受重伤后一边看比赛直播一边承受巨大的肉体和精神痛苦进行治疗等片段。

德国籍的背景无论从语言还是从性格特征的把握上，都给丹尼尔的表演带来了优势。

作为理工生，无论是尼基这个人物还是丹尼尔的表演都给我很强的共鸣和认同感。

当然打动的不仅仅是我，还有更多的业内人士，丹尼尔凭尼基一角获得金球奖、美国演员工会、评论家选择电影等五个重要电影奖的最佳男配角提名。

其实，我很纳闷，从影片的第一人称、戏份，以及人物最后的发展来说，都觉得这是双男主戏，如果一定要比较，尼基才是男一号。

好吧，也许是因为锤哥名气更大，所以被压了番位。

5、写在最后这部片子在F1业内人士给予该片高度评价，它在由真实的车手、领队和车队大佬组成的“评审团”中得到了起立喝彩的待遇。

看到猫眼的排片，着实有点虐。

这部2013年的优秀作品好不容易于2015年引进中国，真希望有更多的观众能关注到它，真的是一部值得推荐的好片子。

无论是喜欢视听享受的你，还是喜欢好故事的你，相信我，《极速风流》值得拥有。

本片主要刻画两个势均力敌的赛车手的故事，但之所以能取得成功。

抛去惊喜动魄的赛车场面不谈（即使影片中驾驶的并非是真正的一级方程式赛车，而是三级方程式赛车，但在车身上加以伪装，改头换面。

），在于两位主角的个性的迥异。

“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）扮演的是英国赛车手詹姆斯·亨特（James Hunt），这个赛车手不修边幅，一头飘逸的金色长发，长相英俊，私生活一团糟。

做事不考虑后果，就连面对记者的采访，都能脏话连篇。

但他对于赛车的热爱是深入骨髓的。

丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）则演绎的是奥地利车手尼基·劳达（Niki Lauda），修着短发，其貌不扬。

他是一位熠熠生辉的天才赛车手，并且对于修改赛车他有自己独特的感觉。

他很理智，赛场外开车小心翼翼，竟被当时的女友嘲笑开车像老年人，他对F1的追求则非常纯粹。

●通过影片中遇到的一个共同的抉择还可以对比出两人对于赛车的理解不同：雷大锤（詹姆斯·亨特）在赞助商签约日期结束的时候陷入了苦恼，他忍受不了没有车开的日子，为了此事，他不仅一口回绝很长时间见不了几面的妻子滑雪的要求，而且在用尖酸刻薄的话将其讽刺了一番，这也导致了最后二人的分道扬镳。

在赛车与爱情上面，他认为爱情不值一谈。

尼基·劳达在最后一场富士站的比赛中，由于下雨，路面湿滑，他在跑了几圈后毅然选择了退赛，他把完好的法拉利1号开到了维修站，在场的技师、主持人和现场的观众都充满了疑问。

他下了车，来到了在现场观看比赛的妻子身边，两人四目对视。

我知道，他在赢得冠军和爱情当中，他的选择是后者。

●而对于赛车的风险可能导致死亡的问题上，他们也给出了截然不同的答案：“我能接受每次当我坐进车内会有20%的几率会死，我能接受这个但多一个百分点都不行。

”尼基·劳达在之前的纽约格林赛道比赛之前就召开了一个全体赛车手的会议，由于天气原因，地面湿滑可能导致赛场事故的发生，他提议取消比赛，但由于一旁的雷大锤干预，此提议被取消。

他的赛车理论更单纯，是出于本能的真真正正的酷爱，但他仍能客观的看待风险，这是难能可贵的。

20%是他的底线。

“那天，我为了击败你已准备付出生命这就是你在我身上起到的作用，你把我逼成那样，而且感觉很不错！

这难道不就是我们开赛车的意义吗？

直视死亡，并戏弄它。

”詹姆斯·亨特认为这是一种高尚的骑士精神，在富士站最后由于他近于玩命的癫狂状态，不顾一切拿到积分超过劳达，最后拿到了冠军。

他完全没有风险的概念，他只有融入血液，深入骨髓的对于赛车的热爱、对于冠军的追逐。

“不疯魔不成活”对他是最贴切的形容。

20%的风险理论对他而言扼杀了赛车的精髓，扼杀了运动的精髓。

劳达在最后的传记中写道：对詹姆斯来说，一个世界冠军的头衔就足够了。

他已经证明了他所需要证明的，给他自己，也给所有质疑他的人。

两年之后，他退役了。

当七年后我再一次在伦敦见到他时，我又成为了世界冠军，他是广播播报员，光脚骑着自行车，车胎还是扁的。

仍然把每天当做人生的最后一天过着。

当我听说他45岁时因心脏病去世，我并不吃惊，只感到悲伤。

人们总认为我们俩是对手，但他是我喜欢的很少数的人之一，更是极少我尊重的人之一，更是我唯一嫉妒过的人。

观之至此，人生在世，得一对手，夫复何求？

我不想再去吐槽电影名字的恶俗，这部电影是2013年最好的剧情电影之一，后面统统的没有之一：是众多剧情片中最好的传记类电影；是传记类电影中最优秀的赛车电影。

用电影中结尾点睛的句子结尾：别把生命中的敌人当成为一种诅咒，这也是上天的恩赐，智者从敌人身上学到的，比愚者从朋友身上学到的还要多。

极速风流，虽是相当乏味的译名，却也道出了F1赛车的魅力所在。

享受操纵杆，达到人类在陆地上的最高速度，万众瞩目，还全球巡回比赛，也顺便全球巡回风流（据说James Hunt睡过5000名美女）。

同时，这也是和死神并驾齐驱的事业，每年25个赛车手，平均死两个，参加的只有Rebels, Lunatics, Dreamers。

好莱坞以本片为我们奉上了一部教科书般的真实事件改编的商业电影。

真实改编，首先是真实。

本片对此做足了诚意，锤哥和德国演员Daniel Bruhl不用化妆，对人物原型都可谓“神还原”，遑论几个配角都如此贴切了。

其他方面，无论是尊重历史，还是赛车技术细节，至少在外行看来，无可挑剔。

<图片3>要光拍速度与激情并不难，难的是拍出真实的车手的内心世界和他们的生活。

不是最新的F1冠军，也不是最传奇的七冠王舒马赫，本片挑选了1970年代的两位冠军，James Hunt和Nikki Launda。

一个是风流不羁的英国金发浪子，speed for dinner sex for breakfast；一个是不苟言笑的奥地利奋斗家，一心一意只扑在赛车上。

截然相反的两人，竟然能并驾齐驱，都成就F1的巅峰，这无愧为一项传奇的事业。

<图片4>截然相反的两人，初识自然不会互相欣赏。

影片处处突出了两人的不同，以及激烈的竞争，和并不掩饰的相互厌恶。

尤其是当对手一帆风顺，自己却备受挫折的时刻，无论是失业喝闷酒还是地狱般的疗伤，那种烦闷和痛苦不言而喻。

转折发生在Nikki的事故时，和死神擦肩而过，让他们意识到最大的对手不是彼此，渐渐惺惺相惜。

真实事件改编电影，最怕的是缺乏戏剧性不够激动人心，以及详略失当沦为流水账。

《极速风流》在规避这两方面都做得出类拔萃。

两名车手的事迹足够传奇，但本片的梳理抛光绝对功不可没。

两人交锋数年之久，本片就抓住1976年赛季，既尽力重现历史让赛车迷如数家珍，也突出重点让普通观众忘情投入。

无论是赛车场上，那贴近地面的极限速度，和瓢泼大雨中飞扬水花的慢镜头；还是离婚撕逼，高空打炮，浪漫蜜月，家人担心的愁容，都剪辑凌厉，毫不拖泥带水，竟然找不到一点瑕疵。

不管你是不是赛车迷，你都能为激烈的极限竞速热血沸腾，也能为车手的宿命扼腕叹息，还能窥见个中成王败寇的残酷与虚伪，除了教科书，还能找到什么别的形容词？

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

对豆瓣现存中文译名不甚满意，还是用之前的《冲刺》吧。

片子说的是F1黄金70年代的一对宿敌尼基·劳达和詹姆斯·亨特的故事，从两人最开始征战F3的初识说到1976年那一个戏剧性的赛季结束。

平时不看F1的影迷大可不用担心自己会无法融入电影的情绪——本片的黄金传记编剧彼得·摩根（其他作品：《福斯特对话尼克松》、《女王》）自己也不看F1呢。

电影的重点是对两位性格迥异车手形象的刻画，并没有枯燥乏味地一直展示跑圈、争冠的过程。

而两个人碰撞出的火花，正如导演朗·霍华德自己说的一样，“劳达和亨特的竞争关系如此戏剧化，假如不是真的发生过，真的很难让人相信！

”电影一开始的段落在终极预告片中有出现，亨特跟人打架受了点轻伤赤脚跑到医院，还不忘勾引漂亮的小护士。

快节奏地几个镜头三言两语带过两个人的身世，其实观众也就需要这么些信息：亨特是个放荡不羁的花花公子，沉迷酒精和女色，开车也是为了图这些痛快；而相对的，劳达是个倔脾气的死板青年，执意要做车手放弃了家族事业，喜欢改装赛车是个技术狂，开车之于他是一份工作。

短短的引子之后就直接进入正题了，两个人各自以不同的方式成为了1976年争夺年度冠军的最后人选。

纽伯格林赛道的事故是影片的高潮，劳达重伤昏迷奇迹生还却在短短42天之后马上重投赛场，两人的竞争不仅得到了升华，更是产生了竞争之外的情感。

我在看片之前是大概知道亨特和劳达的故事的，但看到最后还是被感动了。

如果一定要给两位男主分个主次，锤哥饰演的亨特应该是男主，布鲁赫的劳达是男配——亨特本人在1993年已经辞世，至今已经20年，加之当时到现在的人际变动，很多事情相比劳达肯定难以查证得多；但正是因为如此，给了编剧摩根更大的发挥空间，里面很多段落看得出是为了增加影片的戏剧性而加入的（比如几个酱油记者角色）。

霍华德和摩根合作的前一部作品是我也非常喜欢的《福斯特对话尼克松》，其实从某些角度来看两个片子还有些相似，都是“棋逢对手激发能量”的故事，尼克松面对福斯特第一次承认了水门事件的罪责，而亨特和劳达正是因为彼此的存在而更加激发出自己对一级方程式的狂热，认清了自己为何而战，并获得了一生都尊重的对手。

电影的另一层意义还有“成功的模式不仅有一种”。

很显然地，两位男主的性格迥异、场外感情生活也完全不同。

亨特更依赖自己的天赋和直觉，在比赛前会冥想赛道的每个弯道；而劳达会和自己的车队技师彻夜研究车辆的改装和性能提升，从技术上提高车速，似乎更依赖于“勤奋”。

亨特和苏西·米勒闪婚却最终离婚收场，他自己也认识到不必强求自己要稳定下来，人生就是享乐，继续车你与酒精和美女；而劳达在“戏剧性”地认识自己的女友、后来的妻子之后，两人关系一直稳定、和谐，互相扶持，在事故之后也不离不弃，令人感动。

但这一切的不同，都不影响两个人同为伟大的车手，被车迷们铭记。

很多时候，成功需要的是发掘现有自己最大的潜能，而不是勉强去改变自己什么；而亨特和劳达的共存，更是时代的幸运，也是体育最大的魅力。

影片各个角度都十分成熟和出色。

除了朗·霍华德的导演（他的传记片我都很喜欢，《铁拳男人》、《美丽心灵》），摩根的编剧，更加要感谢两位主角真诚的表演。

这绝对是锤哥和布鲁赫两人迄今最好的角色，非常适合二人，绝不仅是外形方面！

锤哥的身材是没的说，听说为了电影还减重了30磅，他把一个花花公子演得惟妙惟肖，各种细节从以前的影像资料对比可以看出他有很认真的学习；更棒的是布鲁赫，他装上了小兔牙，说起了浓重德语口音的英语（对他一个德国小哥来说应该有很多经验吧哈哈），如果和真的劳达采访视频连续观看，简直可以无缝拼接。

虽然两人没有什么特别的“奥斯卡moment”，但这一定是今年影片中最动人的友谊。

希望二位年轻演员可以收到颁奖季的提名鼓励。

再不得不提一下寂寞叔的配乐，大提琴主旋律真是过耳不忘，但更厉害的是其他很典型的“寂寞低音炮”和赛车轰鸣的引擎声配合得可以说是完美（这样说来，混音也是可以拿提名的！

），结合影片十分70年代的色调、赛场上的慢镜头、雨点，让人觉得每一帧比赛的画面都像是艺术作品。

电影在76赛季结束之后进入尾声，进了劳达本人的独白，短短几句让人非常感动。

“他或许不是我赛车生涯最强的对手，但是我最尊敬的一个。

”带图版：http://emilyliangfilms.com/blog/?p=832

作为一个KR饭，其实应该再早一点看这部电影。

今天看过之后也不得不说，要是再早一点看就好了。

之前对James Hunt的各种“辉煌”事迹也不是没有耳闻，说实话，这样的人我并不是太喜欢，即便是KR说过的欣赏。

而Niki Lauda这个KR黑，演员演得好得太过分，弄得我都没法讨厌真实的劳达了。

看完此片，感觉能够理解KR说的自己生错了时代那句话。

70年代的F1，一圈纽伯格林要跑7分钟，一次翻车事故就会葬送一个生命，大雨中的起步也不会有安全车带领，车手每次坐进赛车，就意味着要面对20%的死亡概率。

但那个时候，大家比得是谁的赛车更好，谁的胆子大、状态稳，哪怕是个付费车手，也是带着高超的调车技术来的。

钱，技术，速度，就这么简单。

PR公关、派系斗争，不能说一点没有，至少远比现在简单得多。

车手需要考虑的，就是怎么样更快，怎么样超越对手。

那个时候的F1没有现在速度快，也没有现在那么多万全的保护措施，车手真的是用生命在赛车。

平均每年两个车手丧生，但依旧拦不住他们比赛的步伐。

理智的Lauda要求取消雨天的德国站，但多数车手仍旧宁可冒险也要继续比赛，当然这其中有一些其他因素，但很多车手其实已经没有争冠希望，即使不比赛也不会损失什么，可是作为一名F1车手的自尊心不容许他们就这样对老天认输。

所以日本站的时候我无法认同劳达的决定。

事实上劳达是从安全因素出发还是从家人的角度出发决定退赛我不得而知，但那是收官战，是总冠军争夺的关键之战，我不能理解一个受重伤42天后坚持重返赛场的人，究竟为何要在这个关键时刻放弃。

Hunt追求胜利和之后的极致享乐，Lauda则专注于赛车本身，生活按部就班脚踏实地。

两种截然不同的人生态度，或许从最开始时是互相看不惯，但慢慢随着时间的流逝，从一开始的敌对、碰撞，到后来的惺惺相惜，日本站发车前那个对视和敬礼真是让人唏嘘慨叹。

我不认同你的处事方式，但我尊敬坚持自己风格的你。

虽然，劳达，你要是不那么刻板，或许人缘会更好；虽然，亨特，你要是勤奋一点，或许能赢得更多胜利。

我不是想贬低现在的F1，毕竟它现在更安全、更快，也不乏精彩的缠斗（虽然这几年因为规则调整变少了），在五站红灯依次亮起又熄灭的瞬间仍旧能够让人肾上腺素狂飙，但它背后的、场下的争夺、阴谋、手段，给这个世界上可能是最伟大的运动抹黑太多了。

只有在公平、纯粹的环境下，人的因素才能凸显，才能留下一场场惊心动魄又让人意犹未尽的战斗，这些勇士，会为了胜利占尽1毫米的空间，拼搏到最后一个0.01秒。

在此致敬那个纯粹的年代，致敬所有为了赛车运动奉献出青春，鲜血，乃至生命的人们。

首先需要知道个赛车背景，劳达跑F1是70-80年代，也就是塞纳普罗斯特的前一个时代，也就是那个时代LOTUS给F1装了鼻翼和尾翼，那时F1不像现在是序列是变速箱，用拨片换挡，那时候是纯手动挡，而且也没有像现在有那么复杂的电子辅助，没有KERS，没有DRS，没有TR告诉你策略，顶多一个指示板，所以那时上古方程式是很纯粹的，也意味着驾驶难度非常高，看F1早的都知道，以前是没有HALO保护车手的，也没有碳纤维单体车身，1000马的本田都有过，所以低容错率导致失控后容易出人命。

以前的赛车手真的玩命，真的很勇敢。

劳达的前两冠是75和77年，76年是亨特，亨特差点进不了迈凯伦，迈凯伦原本的人选是Jacky Ickx，电影中提到了，当时亨特正在急着打电话找车手席位。

Jacky Ickx这老爷子很传奇，70年法拉利亚军，83年开280G拿了达喀尔冠军，参加15次勒芒拿了6个冠军，可惜就差个F1冠军就能大满贯了，在上海赛车场的保时捷活动见过老爷子，很和蔼。

那时候的赛车手基本都是阿隆索这样的，勒芒，F1，印地500，Targa Florio，纽博格林1000英里，达喀尔各种耐力赛都跑，真的强。

上海赛车场保时捷活动，老爷子和新旧935

280G

1976 Porsche936

1970 法拉利F312B回到劳达，讲讲电影里没说的故事，78年劳达去了布拉汉姆，老板就是后来的F1老板伯尼，那年布拉汉姆的BT46独一无二，得名于那个大风扇，设计者Gordon,也就是他后来设计了迈凯伦F1（三座超跑），衍生一下，迈凯伦F1在95年拿下勒芒冠军，碾压原型车组，也碾压法拉利F40LM。

BT46

黑色59号夺冠

两辆F1LM和F40LM亨特很强也很浪，跟张伯伦差不多，很喜欢这种放荡不羁，一头金发，天哪。

这也是为啥，我也喜欢莱科宁。

KIMI开完WRC回F1开用着雷诺引擎的路特斯，也就是现在雷诺的前身。

去年周冠宇在上海新天地画甜甜圈路演开的就是他当年那辆V8（我也在现场）。

摩纳哥站，KIMI戴着亨特的头盔比赛，劳达说: ‘I must say,Kimi,you are more like James Hunt than James Hunt ever was.’

Lotus

我08年开始看F1，中草汉密尔顿，10-13年Vettel开着红牛垄断四连冠。

然而14年，舒马赫从奔驰退役，奔驰原本想选海菲尔德跟罗斯伯格搭档，但劳达慧眼识人，做了个创造F1历史的决定，作为奔驰车队非执行CEO，他选了汉密尔顿，于是就有了接下来6冠王的故事，并且有望今年平舒马赫纪录，8冠我觉得都可以。

汉密尔顿我就不多讲了，去看看他07/08和前几年德国站15位起步夺冠还有今年的比赛就知道当年劳达的绝定是多么的明智。

这是部好电影，我不会从各种专业角度分析，我很主观得说这是最好的赛车电影（不和纪录片比较），BGM影响深刻，营造很好的氛围，我很喜欢电影能拍出两位车手专注赛车，心无旁骛得拿命比赛，因为冠军只有一个，历史通常只会铭记住第一。

就像Ford VS Ferrari（这部影评也写了，我主页里有），要不是这电影，很多人都不知道肯迈尔斯，大部分人只知道迈凯轮和谢尔比。

若要比较两部电影，Rush一定是拍得更好的，但福特法拉利的历史影响力更大，毕竟不是车迷也知道这俩牌子，但知道这两位车手的故事还是少数。

72年的纽博格林第二圈的事故没有让劳达退缩，42天后重回赛场，那场蒙扎代表法拉利竟然跑了第四，绝对是最勇敢的赛车手。

（纽博格林F1那年后取消了，纽博格林24小时还是每年举办的）2019年5月20日，劳达去世了，享年70，他一定是去找亨特了。

Rush和Ford V Ferrari 只是人类赛车历史上两个比较有名的故事，讲述着人类对速度的渴望。

速度就像MDMA会上瘾。

Speed is everything. Power is justice。

赛车不仅仅是汽车工业在第三产业的娱乐广告项目。

赛车在一定程度上推动着上百年汽车工业的发展，良性竞争催化了很多新技术，我在福V法的影评里也提到了。

赛车很小重但却是个很伟大的运动。

（可以去看看NETFLIX的纪录片）R.I.P Niki Lauda（劳达和亨特也有纪录片）

极速一生 (2013)8.32013 / 美国 / 纪录片 / 鲍尔·克劳德尔 / 迈克尔·法斯宾德 尼基·劳达

亨特 VS 劳达：F1赛车最伟大的竞争对手 (2013)9.02013 / 英国 / 纪录片 / Matthew Whiteman / 尼基·劳达 詹姆斯·亨特

一级方程式：疾速争胜 第一季 (2019)9.52019 / 英国 / 纪录片 运动 / Martin Webb Nick Hardie James Routh Nonuk Walter / 费尔南多·阿隆索 基米·莱科宁

一级方程式：疾速争胜 第二季 (2020)9.22020 / 英国 / 纪录片 运动

国庆长假结束返回悉尼的第一天恰好碰上抖森来市中心的Events影院做宣传，又正好是周二优惠影片日，遂决定来围观期待已久的Rush。

影厅就在抖森接受记者采访的台子旁边，一开始还为等着围观真人抖森还是去影厅里看荧幕王大锤犹豫了一下，后来毅然选择了后者，而朗霍华德也完全没让我失望。

传记式影片很容易就拍无聊，比如不久之前的乔布斯传，虽然光是看男神库彻卖萌就已经值回票价，可流水账一样的叙事模式让人无法激动。

Rush的前半部分也是相对沉闷的，轮番介绍两位宿敌车手在事业初期各自的起落，连恋爱故事都是交替上演，由不得人不发困，然而当时间轴推到了1976年德国战的那次改变两人命运的事故之后，整部影片的节奏忽然就振奋起来了，并且一步一步将高潮推到了观众的感官顶点。

说到这里，不得不为影片中的倒霉奥地利车手Niki Lauda抱个屈。

虽然本片里面，大锤饰演的James Hunt是绝对的巨星主角，可实际上在上世纪70年代，真正更加出色的那位车手却是了不起的Niki Lauda。

影片对Niki和James的宿敌设定其实有点夸张了，不知道是不是想影射我们这一代小时候为之癫狂的舒马赫和莱科宁，都是法拉利vs麦克劳伦车队，但前者显然不如后者的程度相当。

影片中，Niki从一开始就似乎一直在追赶着James的成就，可事实上，James赛道上的冠军数远不及Niki。

可能是考虑到这两人早年曾经是室友，否则若非1976年戏剧性的赛季，James还算不上Niki最具威胁的对手吧。

历史上的Niki Lauda是个专业专注的职业赛车手，他的冷静勤奋和稳定发挥是他三次获得赛季总冠军的制胜法门，他对赛车本身的敏感和专业也是令他享誉世界的素质，影片中对这一点还是做了比较好的展示。

相反James只能算是车坛流星，与片中塑造的天才少年不同，James真正的成就只有1976那一年，之前和之后都没有什么惊世骇俗的亮点，他能够在70年代蜚声国际，主要应该还是他强烈的散漫性格和极具娱乐性的私生活吧，有趣的是偏生就是这一点，牢牢吸引了日后的麦克莱伦之星莱科宁并且使得这个少年踏上了F1的征程。

撇开为了戏剧性而被略微扭曲了的史实不谈，影片本身的设定还是很讨巧的。

就像片中所说的那样，男人们最无法抗拒的除了女人就是汽车。

朗霍华德选取了这个题材，并且讲述的是不久前那个年代最具人气的F1车手的故事，选材就已经成功了一半。

然而过去赛车题材的影片屡见不鲜，加上这年头动辄就搞个飙车戏的电影潮流，如何用老素材拍出新意就是对导演的一个巨大挑战了。

从成片来看，霍华德还是做得相当成功的。

赛车发动时振聋发聩的引擎声，开赛后风驰电掣的激情漂移，都让观众身临其境，仿佛真的在现场观赏激动人心的比赛一般。

霍华德的镜头恰如其分地运用了不少竞技比赛的拍摄视角，既不会泛滥到像纪录片，也比一些写意的赛车影片多了几许生动和真实感。

看着屏幕上时而迅捷如电的F1战车，时而对人物和场景优美如MV的慢镜头，都让我不由想到“赛场上的暴力美学”这几个字。

另外我一向认为细节决定影片的档次，霍华德对于情节和镜头的细节把握也让人无比愉悦。

虽然前面提到过影片为了戏剧冲突，对史实有过一点扭曲，但片子里也有提到过一些两位赛车手真实的名人轶事，比如James在片中嘲笑Niki是rat，这也确实是车手Niki的一个真实的绰号。

最后把影片推到一个高度的关键，在于朗霍华德对二人截然不同的价值观的演绎。

片中用了各种细节和铺垫潜移默化地传达给观众一个观念，不管站在领奖台上的赛车手是多么光辉荣耀，在他们内心深处仍然深深惧怕着这项极限运动对生命带来的威胁。

面对每一场也许成为生命最终秀的比赛，有的人选择谨慎地步履薄冰比如Niki，而James则选择了尽情挥霍每一天的极端享乐主义。

这也许就是为什么人们更加喜爱James，因为他可以玩得很high，同时开得很跩。

连Niki的妻子都曾笑话丈夫开车的时候像老爷爷而不是F1车手。

如果说影片前半部分是两个人对待比赛和人生不同方式的冲突，那么1976事故之后，两个人的人生观才算是真正确定下来并且在极端处达到了统一。

虽然遭遇不幸的是Niki ，但影片中James也深受刺激，两个人也从曾经的宿敌转变为一种微妙的友谊，那是失去过之后才懂得的对生命的敬畏，对同行的惺惺相惜，对自己的一生更加负责的思考，不仅仅是两位车手，观众们也大多想到了一些东西吧。

影片的高潮发生在1976年最后一场扣人心弦的F1赛事日本站，作为一个并不了解那场比赛结果的赛车盲，那一段影片对于我来说不亚于看一场刺激的比赛。

太多不可控的因素，太多无法预测的可能性，霍华德不断用细节带给观众悬念，当比赛最后的结果尘埃落定，观众的情绪也达到了顶点。

我原以为那就是影片的终结，可是霍华德却在之后又增加了一段二人一年后的对话。

这种影片结尾谈人生谈理想的设定其实很容易烂尾，可是那段充满哲理的对话，以及霍华德巧妙穿插了两位赛车手真实照片的手法，都让影片最后升华到了一个震撼人心的境界，为全片画下一个完美的句号。

这部电影里虽然算不得明星云集，但也可以看到不少实力与相貌并重的好演员。

这是我第一次看锤哥演花花公子，其实金发碧眼的他本就应该是走偶像路线的吧，这份迟来的角色也算是演绎得中规中矩，主要是与他搭档对手戏的丹尼尔?布鲁赫实在演得太好，将Niki跌宕起伏的一生演绎得感人肺腑，而两位女主角Olivia Wilde和Alexandra Maria Lara环肥燕瘦各有千秋，演技也颇为不错。

担纲配乐的是我最喜欢的Hans Zimmer，原声音乐也是相当有保证。

毕竟是到了下半年，感觉一大波有质有量的佳片正在靠近。

但是要想超越Rush这样形神俱备的优秀作品，估计是很难了。

沉寂两年，朗霍华德终于用这部新作证明了自己的实力，也给观众们带来了一次精彩的观影体验。

两个完全不同的人,都是世界冠军,并且彼此惺惺相惜。

他们两人代表了两种生活态度：一种是今朝有酒今朝醉，另一种是理性生活，严控风险。

哪种方式更好，不言而喻。

年轻的时候，可能更喜欢第一种，酣畅淋漓，扬名立万；而随着年林的增长，一定会明白，外界的名利都是别人的，自己对自己的负责和爱才是最重要的。

所以，不要陷于现时的幸福，更要把控好长久的可控的未来。

当然，必须强调的是，这里所说的可控，并不是不冒风险，而是对风险有充分的认识，并且我勇于乐意接受所有的后果，这才是“成功”与否，都是幸福的。