伊夫圣罗兰传

斗争了半天 还是走出了温暖的寝室去看了圣罗兰传 听着法语看着英文字幕其实比干听英文舒服点 毕竟阅读是咱强项嘛。

总体而言整部电影还是很不错的 很对我的胃口😋 haute couture加上上世纪的复古调调就这么华华丽丽的两小时，很流畅，就是最后部分的处理有点“蛇尾”。

也可以看出人物可能并不是导演想表达的主角。

在微博上看到某个知名博主推荐就去影院看了下，如果你期望是乔布斯传类似的比较系统的人物传记，那么它不是。

对比我看过的其他电影，这部更像是social network，讲的更像品牌的建立。

全片一共大概出现了四场服装秀 我记不太清了作为dior先生的助理接手dior（装饰上白色蝴蝶结的黑色长裙）ysl的处女秀（蒙瑞安色块）和与病魔斗争时期以东方文化为灵感的民俗风服饰发布会视觉盛宴完全不夸张 好像看了四场ysl的最精彩的时装秀。

另一个可圈可点的地方就是男主角 Pierre Niney这位男主角，长相上还原度很高，虽然名不见经传（反正我没听说过）但是对人物性格心理的把握真的很到位从初期的羞涩 不安 对设计的热爱 陶醉 然后入伍 崩溃 吸毒 滥交 萎靡不振 每个环节都把握的很精准Pierre Berge 演员也不错 台词不多 眼神很多～ yves和他吵架他抵着门不让他走的那场戏印象深刻 各种激情戏也很到位呀 好演员赞一个另外一点就是音乐了觉得欧洲电影的音乐部分都做的很棒 很有代入感 记得再之前有这种想买原声带感觉的电影就是 伟大的盖茨比了（看我喜欢的类型就是这样@-@） 一点也不跳戏 有些电影 总喜欢放些和电影毫不相干或是勉强沾边的音乐 让人感觉很莫名其妙诶 就像justin timberlake 在好友也上床里说的那样 明明没有那种感觉 却用音乐说服你 其实适得其反。

文/Xaviera@人人影视神经质、焦虑、孤独、敏感、固执、无法融入人群、感性、像小孩。

这些词好像全都可以用在这位二十一岁就当上Dior艺术总监的天才设计师身上。

电影通篇以Pierre的角度诉说着对Yves的怀念作为叙述，从最初背对镜头墙边画图的Yves到最后Pierre一人倚在窗边首尾呼应，讲述了这位天才设计师的传奇人生。

从开始的简约稳健风到中间的大胆不规则色块再到最后的糅合了东西方的作品，Yves也从一个单纯固执的孩子变成一个空洞的躯壳，无所适从到处寻求快乐因子，嗑药、出轨、反叛，也因为这样，后半部分的叙述变得零碎而且越发的黑暗，可能会让人觉得怪异，想走出不一样的感觉却变得不伦不类，而整部戏的结构变化和Yves的人生一样，从直线到曲线。

在他逝世六年推出的这部作品，除了纪念也是让世人了解Yves的生平和他走过的路，但了解一个人很多时候都无法完整客观，只能通过旁人讲述或者资料拼凑出来再加以自己的理解完成，这样的叙述能让观众跟着惆怅，但不知所措，到最后戛然而止。

戏中的Pierre被塑造成一个天才引导者甚至是救世主的角色，为Yves打理生意，不离不弃，当他沉沦的时候拉他一把，讲述的着重点变成救赎而让本应是主要人物的Yves变得单薄模糊，Pierre或许真的对Yves的职业生涯乃至人生起到不可或缺的作用，但过分美化效果并不好。

难道所有的成功都应该归功于这位不离不弃的男人身上？

那究竟是为Yves作传还是为了歌颂两人之间的爱情？

不过戏中还是有精彩的部分，最后呈现的那场秀，像是生命最后的作品，Yves逆着光走到舞台上享受掌声，回头却作为领头者重回黑暗，他的人生就好像一直在清醒和沉沦中摇摆，转身留给世人的却只有赞叹和惋惜。

在整场秀的过程中，Yves只敢站在左边的帘子缝里看着自己的作品，而Pierre依然站在右边对着Yves微笑，好像两人一直都这样，Pierre被Yves握住手亲吻，最后看着Yves走到台前，潸然泪下。

看完感动的点可能就只有两人之间的情谊，看电影各取所需，但愿每个人都能找到想要得到的东西。

每一件衣服，都承载着一瞬的历史，Yves就给世人的作品也是如此，而一个天才背后到底承受了多少，或许我们都只是旁观者。

最后还是期待一下另一版本。

《伊夫圣罗兰传》该片讲述了已故知名设计师伊夫圣罗兰与恋人皮埃尔·贝尔热之间的爱情故事。

1957年接掌迪奥时装屋后，伊夫认识了艺术品商人皮埃尔。

1961年开始，伊夫与皮埃尔同居，并携手开创YSL时装屋。

两人分分合合，但始终维持友好、搭档关系，共同投资艺术、别墅、买卖。

伊夫相信“创意是痛苦的杰作”，随时处在崩溃边缘，口头禅是“死定了，没救了……”，是皮埃尔守着他，陪着他，逼着他，把每一季做完，甚至把他一步步推上T台谢幕。

可是，两人的关系十分极端。

这一秒如漆似胶，下一刻却世界大战。

皮埃尔时时刻刻提醒伊夫“时装大师”的责任，也替他实现创作梦想，却不是放纵的梦想。

楼主女生，非常喜欢ysl这个品牌，和美出全宇宙的logo。

经典，美，低调，却带着一点女人特有的帅气与朋克。

抱着想更加了解品牌文化的心态去看的电影……楼主惯性思维认为，这一定是一部有一些严肃的记录片，抱着对美的追求和艺术的崇敬，来剖析圣罗兰这个品牌和圣罗兰大师的勤奋与天分。

结果……尼玛完全不是啊！！！！！

与其说这是一部纪录片，不如说这是爱情片，内容还是巴黎大妈下酒用的时尚圈同性爱八卦！！

本宝宝还是一个爱情经历不太丰富的小女孩，本片的内容一次一次刷新了我的三观和下限……太重口味了……在sm风格的gay的群p趴上，圣罗兰瘦弱的腰肢在男人身下有规律的运动得画面太有冲击力了5555……我的眼……出来后腿都软了……不能想象麦嘎得……而且……这个法国贵族小胡子情人竟然还是ysl最爱的情人，皮埃尔的秘密情人之一……3个人都是都是情人怎么不在一起哼！！！

my三观碎成渣渣！！

其实同性恋也好，异性恋也罢，别人的感情我没兴趣评价……各有各的快乐。

但我就想知道，在凡人的视角中，大师表面光鲜的成就，令法国骄傲的一生，真的能容下如此不堪的私生活吗？

这个传记还是皮埃尔投资和监制的，我是无法理解把天才拍成这样的目的啦。

其实我最瞧不上的，是这个片子虎头蛇尾。

电影开头部分，服装剧情构图剪辑音乐无一不精致，我还特别开心。

后期感觉粗糙的多。

无语。

3分基本给前面。

看完挺压抑的。

多少打击了打算学习服设的朋友们的激情吧哈哈！

Yves Saint Laurent一部电影，万事万物全部具备，但若一样东西没有完美，那么电影的底子就是摇摇欲坠之态。

这样东西就是剧本。

它有悠扬悦耳的配乐，赏心悦目的摄影，但卡点不准的剪辑和不知所云毫无中心主线的剧本，彻底的摧毁了这个题材。

我热衷于时尚。

在Saint Laurent尚为年轻之时，时尚不是主流艺术。

就如Saint Laurent在电影里说的那样，那个年代，即便高级定制受人瞩目，即便时尚发布会能上Match Paris的封面，但时尚在常人眼里甚至就不是艺术。

因为它衍生出来的各种服装首饰这些产品，对比于释迦摩尼的金尊佛像，显得毫无收藏价值。

但Saint Laurent和他同时代的Karl Lagerfeld等设计师，一同将时尚从当年地位不济，发展到如今的鼎盛。

但是电影里对于Saint Laurent时尚设计的天赋与创造的讲述，总是显得力不从心。

片中主要出现的三次时装秀，在叙述上几乎毫无区别，千篇一律的后台紧张、模特出场、观众鼓掌、设计师谢幕。

以至于很多摄影镜头的调动角度都是一样的。

更让我失望的是，Yves Saint Laurent广为人知的蒙德里安系列就那么一笔带过了，之后缓缓道来的都是他米兰放荡的私生活。

看电影的时候都会觉得，他这么不努力工作，设计稿都是怎么出来的？

导演要是真不会讲述，说实在甚至可以去借鉴一下American Next Top Model。

不过也多亏了这部电影，让我知道了Christian Dior先生是Saint Laurent和Karl Lagerfeld的大前辈，也让我知道了Saint Laurent并不是我莫名其妙觉得的英年早逝（2008年去世），也让我对Yves Saint Laurent（现改名Saint Laurent Paris）这个品牌的设计特点有所了解。

看这片子完全是在因为思达帕特知道姜思达有看，所以就看看。

圣罗兰说，时装从不是主流艺术，甚至连艺术都算不上。

思达说，与一切流行时尚划开界限才能显示出自己的独特。

圣罗兰对时装葆有自己的理解，伴侣贝尔杰在事业全力支持，在生活给予包容。

最后一帧他们的老年——贝尔杰望着圣罗兰的座椅，空空，不免为之动容。

电影中有巴黎时装周即视感，海星吧😄【尴尬而不失礼貌的微笑】

这并不算得上是一部很好的传记电影。

但Yves Saint Laurent的故事却是看多少次都嫌不够的。

本质上来说,这其实是部爱情电影。

关于Yves Saint Laurent,Pierre Berge,Jacques de Bascher和karl Lagerfeld的情感纠缠占了电影的大半。

Pierre Niney和Guillaume Gallienne把Yves Saint Laurent和Pierre Berge的羁绊演绎得甚好,任谁看都是那种此生挚爱的感觉。

不过这部戏对二人早年的关系定位不甚准确——据Stephen Fairchild,Karl和Klossowski的回忆,彼时的YSL活力十足,总是故意谩骂激怒Pierre,颇为强势。

但这一点在电影里几乎看不出来,有的只是Yves对Pierre的依赖缱绻(这点也是没错的)。

倒是添了几分浪漫。

后来,就有了Jacques。

真真是祸水。

那时的Karl和Yves在设计道路上渐行渐远是不错,但令他们彻底破局的源头依旧是Jacques。

自此,二人30多年争斗的帷幕被拉开。

至2008年YSL去世,Karl都不肯出席葬礼。

就这样,笑着谈天说地聊设计聊梦想的青年二位,再也没有彼此释怀。

他们的亲密无间,他们的惺惺相惜,和他们的友爱情谊都永远地被埋藏在了1973年...幸而,Yves终是回归了Pierre的怀抱。

Jacques给Yves的只是放纵,使他的状况愈来愈差,对他的事业和人生都无甚助益。

而Pierre却温柔守护,替Yves打点好一切他不善于做的事情:应对媒体,商业经营,甚至人际管理。

很多人都说Pierre对YSL太霸道。

这种言论并不让人意外。

毕竟,Pierre的暴躁是外露的,而YSL却把好斗藏在深处,以温和、柔软、忧郁示人。

这部作品没演出来的YSL的晚年其实最可以澄清一切:Yves最疯狂时,冲人乱扔东西,大喊大叫。

Pierre没有一次对他说过重话。

他只是陪他去医院、替他约见心理医生和打扫屋子。

他们的友人Cox说:"别人都走了,但Pierre从没有把Yves抛开不管。

"有句话怎么说的来着,陪伴是最长情的告白。

而Yves也知这一点,就如电影中他对Pierre所讲:"我爱他(Jacques),但你才是我的一生挚爱。

"非常可惜的,这部作品几乎没多少时尚的料,我也就没什么可写的。

只一个shot记忆深刻,就是Charlotte Lebon(大美人)饰演的Victoire穿着LBD佩以串串珍珠在YSL第一场个人Show登场时,那真真是美丽不可方物。

特别喜欢的Yves的一点就是他对女人和女人body的熟悉与敬爱,让人无怪乎为什么他可以创造出那么多的美给女人。

这部戏并没多着墨于他的设计过程却依旧用他给model们一一分配最适的设计来穿的detail体现了这点,算是一丝慰藉。

最后说下casting。

没有看这部电影时看过一幅剧照,从那上边看,男主几乎可说YSL再世了,几乎让人辨认不出。

但实际看过这部作品,不得不说令人失望。

Pierre Niney的气质根本对不上。

并不是他的演技力有什么问题,而是这人的颜就不适合YSL。

Stylist在造型衣饰上尽力靠拢本尊,男主也尽力扮青涩扮忧郁,可以说做得颇为不错。

可只一注视那五官就让人出戏,所以从最初就是失败的casting。

不是YSL的粉趁早别花功夫看这个了。

是YSL的粉可以再看看http://movie.douban.com/review/6549825/。

同时为http://movie.douban.com/subject/21370611/准备着。

不知道为什么天才总是被描述成玩世不恭，而其间的努力像是一场狂欢一样一定要用尽最后一分力量。

我是说，那些有计划的积累时间和通宵熬夜赶稿的对比，不清楚是不是天才都要这样，是不是按着节奏慢慢来注定错过许多的灵感。

但是比之这种除了天分，在其他任何方面都很难让人放心的人。

更喜欢那种规律的、有节奏的、有温暖人生的“天才”，比如春上村树。

今天我们一起来通过电影《伊夫圣罗兰传》来了解一下圣罗兰的故事。

圣罗兰在很年轻的时候就加入了Dior，作为Dior的助手，后成为Dior最年轻的主设计师。

1962年，他创立了自己的同名品牌圣罗兰。

成为时尚界的重要人物。

影片也讲述了他的感情史，一位男士，既是生活的伴侣也是事业的伙伴。

在20世纪六七十年代，圣罗兰基本上代表了反叛权威的精神，他的设计不仅走在尖端，甚至惊世骇俗。

例如喇叭裤、套头毛衣、嬉皮装、长统靴、透明装等等。

YSL的核心是绝对的独立与自由，放荡不羁和洒脱，它打破禁忌的前卫思想成为了女性的力量。

我们了解两个经典设计。

蒙德里安裙，设计灵感来源于荷兰抽象艺术家皮特·蒙德里安的作品《红、黄、蓝构图》。

突破了传统的时尚界界限，将艺术与时尚完美地结合在一起，带来一种前卫和激进的感觉。

吸烟装。

50、60年代的巴黎，是女性主义抬头的时期，所有的女性都在跳脱束缚追求自我。

但是当下流行的依然是优雅的保守的服饰。

女性穿着裤装出门，一度被视为是失礼的象征。

圣罗兰打破这种性别符号，将它裁剪的修身舒适。

展现女性身材的同时，表达一个最直接的观念：女性也需要一套抽烟时的服装。

通过它的服装，你能感受到他对女性的共情与欣赏，所以电影里对于他的情感的轨迹描述，也是在讲述他完整的人生。

服装本来就是文化意识的表达，西方奢侈品牌来到中国后可能留下的第一印象是贵，奢侈，有钱的象征。

对YSL 可能还会有杨树林口红的玩笑。

但是通过了解电影，故事，也许我们能进一步了解它的文化内核和当时的进步意义。

开始，清新的腼腆的，亲昵的爱。

你隔着屏幕也能感受到，我爱你。

他不发出声音，只有口型，说我爱你。

坐在攻的腿上，我从未觉得原来恋人的亲昵如此幸福。

攻想要亲吻，他用手拂过他的侧脸推向另一边，将下颚妥帖的窝在攻的左肩上，而后，拥抱在一起。

长久劳碌后，他望着对面的攻说，我只是想念你。

嗯。

在荒原里徒步。

仿佛故事一直延展在此就足以。

群交嗑药。

讽刺攻是寄生虫。

直到他说，我喜欢他，可你是我的毕生挚爱。

攻君让那人离开。

也许是胁迫也许是些别的。

他打了电话得知和攻君厮打在一起，攻君跌倒始终没有还手。

蜷缩在地上。

嗯。

这个为他处理一切的男人。

现在回想，爱，真的能使人卑微。

张爱玲说 ，爱，让人低到尘埃中去。

我想我突然明白了。

他爱他。

他也明白他是天才。

直到攻君，在阻止爱人和狐朋狗友玩乐败坏自己的身体和精神后，看着爱人气急败坏口不择言，朝自己丢来的雕塑，花瓶。

他，靠着紧闭的门，等到爱人离开。

在微光的阴影中，哭了。

看在这里的时候我疑惑，他没有离开，再也没有离开。

可，他们彼此相爱么。

看完的时候并不觉得这部片子很好。

有的时候，我连接不上故事，我缺乏对人物掌故的知晓。

但是，我听到了片尾曲。

Générique fin 'My Name'我想，他是他的毕生挚爱。

是最初那个无声仅有口型表达的爱。

I feel love each time you sleep by me I hear love each day you say my name