喜宝

1、 别的烂片看完后，你生气到想退票，《喜宝》看完之后，我不但觉得应该把票钱退给我，还应该赔钱给我，赔偿我在影院两小时之久所遭受的精神和肉体双重折磨。

套用一句著名哲人的话：“别的电影要钱，这部电影要命。

”

2、 电影和亦舒原著毫无关系，因为女主其实是富家女勖聪慧。

讲述了革命女孩勖聪慧如何反帝反封建，如何将自家的地主资本通过一系列改造变成红色资本的故事。

为此她刻意坐经济舱结识贫家女姜喜宝，彼此联手，利用姜喜宝让父亲几度心脏病发作短寿，利用她让弟弟变成精神病，让姐姐自杀，还借父亲的手除掉也想要来分财产的未婚夫……最终喜宝事了拂袖去，钱归勖聪慧。

她手不血刃，她最大赢家。

3、 为什么说她是革命女孩呢？

因为电影有一幕她来和喜宝告别，塞了封信让喜宝带给父亲（有钱人相互联络全不用手机，都是手写信，有钱人就是这样朴实），然后决绝离去。

导演拍她昂头离去的孤傲背影，仿佛是要去延安加入组织参加革命。

虽然实际上不过就是去北京打工而已……有必要一副走向光明，永不回头的姿态吗？

4、 为什么说她家是地主资本呢？

因为勖家住在苏州园林里，后面沧浪亭都出现在她家花园中，你说过分不过分？

“勖宅”两个字就堂而皇之挂在古色古香的大门上，我上次见到这样的操作还是在古装剧里，你说小姐要不要揭竿而起反封建？

5、 为了展现勖存姿有钱，剧组借用了各家楼盘的样板间，里面的东西都没有换，墙上挂着托尔斯泰、马克·吐温名人肖像（我上次看到有类似肖像还是在学校走廊），书橱里排列着精装假书……样板间的意思就是：是人都不会相信自己会住在这样的房子里。

你也能看得出来，演员们自然也都是不相信的。

6、 就这样的楼盘样板间，郭采洁演的喜宝每次见到都还要把头伸出车窗做出一脸不可思议的惊叹样。

我都觉得小家子气，不是念国外名校的么？

怎么这么没有见过世面？

你们都说她演技不好，我看她演技好得很，对着个山寨城堡都能忍住白眼演出唐宛如式的惊喜雀跃来。

7、 所以当彩蛋告诉你导演花了多少多少钱借到了梦露同款古董跑车，你会心一笑，因为你早就看出来豪车都是借的了。

电影里那些人，就算骑上白马也不过就是养马的，就算开上跑车也一点不像是富家子。

你看剧照像不像名媛“拼拼团”摆拍？

8、 勖存姿给喜宝惊喜，花园里种满了玫瑰。

然后老家伙还要把玫瑰花瓣缠上秋千架，怎么？

你是做婚庆的吗？

9、 说到婚庆，电影里两场订婚宴极其朴素，只能说有钱人家还是注重财不外露。

那排场，可能连一个电影的发布会都不如。

10、 我的朋友看完之后纷纷心疼郭采洁在这部电影里过得不好，过得太差了！

连马都比《小时代》里面瘦好多。

11、 郭采洁现在自创了一种“周杰伦唱歌式说台词法”，她是第一个明明说的全部是中文、但如果我不看字幕完全不知道她在说什么的中国女演员。

12、 我一开场就看出来姜喜宝一定会和宋家明搞到一起（电影里的宋家明长得像年轻版的赵立新老师），因为他们用的就是同一个爱喷大量发胶给他们卷头发的Tony啊。

勖聪慧连这个细节都没有看出来，活该被绿。

13、 勖存姿发现宋家明爱上了姜喜宝，不是把他赶出家门，而是先把女儿嫁给他，然后才一枪杀了他……有钱人是不是都当自己是皇帝？

解决别人之前还要先嫁个公主稳住他……我要是勖聪慧遇上这样脑子不好的爹，我也要离家出走。

14、 电影里勖存姿爱喜宝，勖存姿儿子爱喜宝，他女婿也爱喜宝……有钱人眼光就这么短浅吗？

你们是活在深宫里，外面的女人全进不来吗？

一个个都要在姜喜宝这棵树上吊死？

15、 在这样的电影里探讨张国柱的演技是没有必要的。

16、 之前根据亦舒同名小说改编的电视剧《我的前半生》播出时，我写过《亦舒看到这样的子君，也会拂袖而去吧》，现在我看了电影《喜宝》，我只希望亦舒这辈子都不要看到这部电影，毕竟年纪也大了，保重身体最重要。

17、 大概只有郭敬明看了会开心，可能张嘉佳看了也会开心……我甚至有点怀疑毕志飞看了都会欣喜了。

18、 我这几天主要的任务就是劝我好奇心重的朋友们不要去影院看《喜宝》，千万千万不要。

但别的烂片我还能说出不要去看的理由，这一部我居然连个理由都说不出，因为这根本就不是一部电影，也不是一部楼盘广告，也不是一部PPT大赏，也不是一部加长版MV，也不是电视台家庭纠纷调解节目……说这些都是拔高了它。

它就是什么都不是。

我已经深受其害，求求你们不要去影院看了，答应我好吗？

谁看谁是狗！

（有这个电影票钱，不如赞赏给我！

至少我如此恳切，如此为你着想！

还让你如此开心了一下……）

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

感情线太突然了……小说里的喜宝一点都不自卑。

电影里一出场并没给人留下深刻印象……老头泡妞。

主角在念小说里的台词…老头怎么突然就带她到“匈牙利城堡”。

老头表白的时候，我还没看到一点女主除了外在学历以外的一点人格魅力。

两人的火花没看到，除了钱以外…进展神速。

郭没有演出生命力，有一点喜宝的精明。

怎么所有剧里把富二代都刻画得很幼稚。

郭演的喜宝好自卑。

人物冲突有点单薄，喜宝的气场不够。

郭有贵族气质，但是小说里的喜宝没这么懦弱。

大型mv 充满了城堡战绩好车还有名牌大学贵族学校的一个梦幻mv。

两人聊天的内容好尬。

没递进像在赶场子。

喜宝为什么一直死气沉沉的从头到尾。

一直围绕豪车风景财产，好俗…看不出来喜宝功课很好，感觉笨笨的每天昏昏沉沉。

佳明有点还原。

吵架那一段也感受不到爱，吵得好俗。

老登，没有小说里立体。

台词有点肤浅，也没有情趣。

女主一直死气沉沉，感觉被抽干了。

她跟男主在爱什么…原本就没什么活力，遇见老登以后，有钱了还像个行尸走肉…除了宫殿服装没看出来，她有什么实质性的变化和人格魅力。

除了环境跟小说有点沾边，情节是删减版流水账，好肤浅。

男女主的cp感，像逢场作戏，很尬很尬。

读台词。

尤其老了的时候，像孙女和爷爷…没感觉到情趣和爱。

情话都无比俗套…突出起来的感悟也突出不了男主的商业大佬的形象…演技不细腻，台词难以挖掘，就有点故作姿态，还有小孩子过家家。

最后电影里喜宝回来，看着勖先生。

也可能是睡着了呢……最后电影结局好文艺…女主的表情能不能动一动。

从电影里，看不出男女主多契合

全靠同行衬托啊！

电影《喜宝》改编自香港作家亦舒写于1979年的同名小说。

本片对原著进行了大刀阔斧的删减，以去“时代性”，“纯洁化”，以及价值观“矫正”的手段创造出了2020年烂得最独一无二的电影。

接下来，我将结合原著谈谈。

对比原著先介绍一下电影。

《喜宝》是一段单纯的玛丽苏忘年爱情故事。

女主角喜宝身世悲惨，自幼被父亲抛弃，母亲也重病自杀，家徒四壁。

但她努力上进，富有才华，就读于全世界最好的大学，最重要的是，她拥有惊人的美貌。

在留学回国的飞机上，她邂逅了勖家的二小姐聪慧，从此走进了这个富可敌国的家族。

勖家的三个男人都爱她。

少爷聪恕对她一见钟情，神经质般地追求她；女婿家明暗恋于她，无微不至地关心她；而老爷勖存姿（男主）花重金，像公主般包养她。

她住在布达佩斯的大别墅里，有城堡，有老爷车，还有累成山头的美金。

但她的生活并不平静，三个男人的争风吃醋让一切天翻地覆。

聪恕被父亲送进精神病院，家明被岳父蓄意谋杀，而勖存姿也因为一场场变故重病而亡。

喜宝是那么的爱钱，却又是那么的单纯。

在这段刻骨铭心的时光里，不管勖先生如何控制她或是为她杀人，她还是爱上了勖存姿。

而在最后的最后，她选择了纯洁的爱，放弃了勖存姿的所有遗产，孑然一身重新开始。

听起来似乎是一部普通烂俗的玛丽苏电影，是市场每年都会量产的烂片（这浮夸和玛丽苏像不像当年的《小时代》，还不如人家狗血），为什么唯独这一部被唾弃至此？

背离一部极具知名度的原著小说是最关键的问题之一。

我们来聊聊小说与电影的区别。

小说中，喜宝是一个彻头彻尾的捞女，她的身边有六个男人，而勖存姿也不是第一个包养她的。

那另外三个是谁？

电影观众大概会好奇，一个家徒四壁，连高跟鞋都需要颜料修补的年轻女孩，是如何在没有奖学金的情况下，成为一名留学生的。

小说给出了答案，有另一个男人给她提供了一切，这个男人叫韩国泰。

喜宝是不会爱上他的，因为他不过是住在唐人街的普通人，能养活她，却不能养肥她。

所以她跑进了勖存姿的怀抱。

成为情妇的喜宝也并不安分，在勖存姿外出的日子里，她在酒吧里勾搭上了来自马来西亚的富二代，又在骑马时爱上了来自德国的物理教授汉斯。

与其他人不同的是，喜宝爱上了汉斯，他有趣又富有才华，但更爱钱的喜宝还是选择了和他分手。

电影将家明与汉斯进行了合并。

小说中的家明喜欢喜宝，想要带着喜宝私奔，最后因害怕勖存姿的势力而选择出家。

而汉斯则被知晓奸情的勖存姿谋杀。

汉斯的死也让喜宝彻底认识到了勖存姿的可怕与自己的无路可逃。

小说中有四个十分重要的女性角色。

第一个是聪慧，她将喜宝领入了勖家的大门，两人既是朋友也是情敌。

聪慧是整部作品里最具有独立意识的女性。

电影中，她因为丈夫的死而离开布达佩斯，去北京开始独立生活。

而在小说中，她在婚姻与生活中明白了身为女性的意义，自发地选择离开丈夫与父亲，去了北京。

电影的改编将女性意识地自发性崛起改为了被动。

第二个是喜宝的母亲。

电影的一开头，喜宝的母亲便因等不到丈夫而自杀身亡。

而小说中，喜宝的母亲是一个还算努力生活的人，她是一个空姐，嫁给了澳洲的有钱人，在小说的后段突然自杀。

小说中没有挑明自杀的原因，一说是勖存姿为了控制喜宝而杀害她的母亲；还有一种说法是母亲觉得人生没有了意义。

不论是哪种，母亲都深深地影响了喜宝。

喜宝拜金的价值观来自母亲，而母亲后期的死亡，更让喜宝开始怀疑自己的种种选择。

第三个是勖家的大姐聪憩，这个角色在电影中看似没有任何意义，但在小说中却代表着一种传统的女性类型。

她与丈夫结婚多年，生育多子，恪守本分，丈夫却对自己漠不关心，甚至出轨，而自己也患上了乳腺癌，最后选择自杀。

第四个是聪慧的母亲，勖家真正的夫人。

电影里没有她，勖存姿与喜宝的关系便成了你情我愿的忘年爱情；但小说中她的存在，让喜宝违背了伦常，成为了事实意义上的小三，也让聪慧的那句“你是妓女”有了说服力。

事实上，勖夫人并不在乎勖存姿与喜宝的关系，她和旧社会的很多女性一样，将丈夫“纳妾”视为理所当然，甚至能与对方和谐相处。

《喜宝》的背后如果不知道《喜宝》的背景，这部小说大体也会是一部猎奇的狗血故事。

但除却爱情外，这部小说具有极强的时代性与地域性，讲述的是上世纪七八十年代香港的故事。

香港是一片很特殊的土地，鸦片战争之后，不同国家的人口涌入这里，英国接手香港，他们以英国律法治理外国人，但以清朝律法治理中国人。

辛亥革命前后，大量革命者逃亡香港，尽管大陆已经推翻封建王朝，但英政府依旧在香港保留了清政策。

1948年至1949年，不少文人、富商、政客因为经济危机等原因从大陆转移到香港生存，这便是日后重要的人口资源，小说中的勖存姿是来自大陆的富商，而原著的作者亦舒也曾从上海搬迁到香港。

五十年代，香港的产业结构从农业转为工业，经济迅速发展。

在往后的二十年间，香港成为了一个世界中转站，产业逐渐从工业转向金融，房地产与服务业。

二十世纪的七八十年代，是香港的黄金时期。

伴随经济发展的还有强大的黑势力以及警界极其严重的贪腐。

日占期过后，大量的黑势力逃亡香港，他们大多在广东成立，后依托香港的大企业，从事非法的交易，而他们的行迹常常被警方掩盖。

像勖存姿这样富可敌国的商人，大都通吃黑白两道，也正因如此，他可以随意射杀汉斯，而无需接受审判。

六七暴动后，英政府出台政策改善了香港平民的生活，而这一时期，女权运动也正式在香港兴起。

1969年香港终于出台了一夫一妻制，后来又有了九年义务教育制度。

女性拥有了上大学和工作的权利，并努力争取到了同工同酬。

一开始，女性大多是办公室的秘书或是百货大楼的售货小姐，随着运动的进行，女性成为了律师与会计师，渐渐出现在香港的精英阶层中。

这是一个新老交替的混沌时期，社会上仍有大量女性秉持着传统的女德观念，例如勖夫人与聪憩，她们软弱而不敢反抗，但越来越多的女性在接受教育后，开始产生独立意识，例如聪慧。

而喜宝是夹杂在中间的，她一方面想要依赖于男人生存，一方面又在为自己准备后路。

原著中，喜宝读过很多书，她就读于剑桥大学的法学院，非常爱学习，如果能顺利完成学业，她有资格成为一名优秀的律师。

即使将来没有男人养她，她也有退路。

喜宝是一个捞女，她想要很多很多的钱。

这一问题是七八十年代盛行的消费主义文化导致的。

这一时期的香港，金钱横飞，广告横飞，享乐主义和奢靡之风盛行，出现了大量的非理性消费。

例如勖存姿为了讨好喜宝随手买下一座苏格兰城堡，城堡里挂着大量伦勃朗真迹，连喜宝都不相信是真品，而喜宝的豪车更是换了一辆又一辆。

夸张的广告以及文化信息也让人们对奢靡之风充满了向往，例如描写豪门生活的电影以及有关贵族生活的文学作品。

喜宝对于物质的向往便很大程度上来自她阅读的文学作品。

符号性消费也在兴起，例如《喜宝》中所说的“一个男人有多爱你，就看他送给你多大的钻戒”，钻戒等无实际使用价值，而具有“爱情”“地位”等符号价值的产品风靡了起来：喜宝一直将勖存姿送给她的十克拉全美方钻当成是爱她的证明。

结尾的改编电影的结尾与小说有很大差别，也代表着价值观的不同。

喜宝是一个捞女，需要很多的爱，如果没有爱，很多钱也可以。

这意味着相对于爱，钱才是她的底线。

在勖存姿想要用首饰收买她的第一个夜晚，她先是离开了勖宅，然后又折返了回来。

电影中，喜宝更像是受到了羞辱，她在出租车上痛哭，但为了所谓的房租与学费，不得不折返接受勖存姿的交易。

小说中喜宝的情感是不一样的，勖存姿并不是第一个包养她的男人，她早已习惯接受男人的金钱，她的转身离开并不是因为羞辱，而是一种所谓的尊严和矜持，她非常想要勖存姿的钱财，她只是不想勖存姿以这么直接的方式提出交易，仿佛挑破了她捞女的身份，不给她故作矜持的机会，所以当下选择了离开。

同样的，在影片的结尾，金钱至上的喜宝也不该就这样放弃所有的财产。

喜宝与勖存姿的感情介乎爱情与父女之情，勖存姿对她的宠溺让她感受到了缺失已久的父爱，而勖存姿想从她身上抓住逝去的青春。

但这份爱，并没有大过金钱。

喜宝从头到尾都依赖着勖存姿的金钱，她靠勖存姿的金钱过上了她想要的生活，无论遇到什么样的男人，即便是后来的真爱汉斯，她也不会因此放弃勖存姿给她的财富，而选择相对贫穷的爱情。

所以在小说结尾，勖存姿死后，喜宝继承了遗产，成为了一个富有的女人，尽管对取之不尽的金钱感到迷茫，但却不会有勇气放弃一切，白手起家。

而影片结尾的喜宝却放弃金钱，以祭奠她纯洁的爱情，这放在哪个玛丽苏电影里都可以，但却不是喜宝了。

喜宝是一个目标明确的捞女，她的价值观也许很扭曲，但却是那个时代那个城市的写照。

总结在文本上，《喜宝》最大问题便是缺失了香港特征与时代性，而这似乎是有意为之。

从英国与剑桥被改为匈牙利与布达佩斯开始，这部作品有意识地与香港划开了距离。

台湾的演员，大陆的导演和资本，这部作品唯独缺少了香港的元素。

如果没有香港，没有七八十年代，《喜宝》也就没有了改编的意义。

而这如此全然“正能量”的忘年恋也让它缺失了一定的戏剧性。

当然，这部电影还有很多其他的问题，例如简陋的服化道，全程铺满的背景音乐，令人发指的魔鬼摄影，土味美学，以及向多部好莱坞电影莫名其妙地致敬。

在成为烂片的路上，它是下了真功夫的。

我没看过原著，但也知道《喜宝》是个大IP。

亦舒的粉丝非常多，网上讨论选角的评论比比皆是，每个读者心中都有自己的喜宝和勖先生。

但我看了字幕，作家本人是没有冠编剧署名的，所以完全可以从电影说电影。

我的打分在4.5，离及格还是挺远。

我以为是个年代戏，没想到是个偶像剧。

剧情的递进靠口播，时间全用在了“拍广告”上。

对，和《小时代》似的——广告片，作为电影的叙事，极弱。

也许导演以为背靠原著，就不需要动脑西花时间了。

但文学改编拿《色戒》距离，李安放了多少表达进去，就不能哪怕一点点，出乎意料么。

没有交代，人物便是不成立的。

广告才不需要人物，只需要明星。

喜宝为什么接受勖先生，用了出租车上压迫喜宝的众人的声音——就完了？

大量的郭采洁哭戏，天真地笑着的奔跑戏，豪宅的内外景，认证偶像剧无疑。

不是偶像剧不好，但偶像剧就是为了捏脚的，怎么让你舒服怎么来。

男女主角的相识和交往，毫无深度可言。

喜宝怎么看都不像是个读过书的，评论一句徐志摩肉麻就是读过书？

也不知道勖先生为什么喜欢喜宝，毕加索老年爱年轻人是因为他西班牙的基因不甘老去，是顽强生命力的转嫁。

而影片里，所有情节都是为了意淫。

摄影和剪辑更是低幼。

对手戏的时候的人物景别都不对。

重复了两次的在勖家大院跳舞的场景，第一次接的喜宝的黑白闪回，还真是拍了的镜头一个都不肯浪费。

学生习作才这么搞呢。

看到声色犬马流光溢彩的贵族生活，就要想到自己的悲惨？

“想要很多很多爱，没有的话，很多很多钱也是好的。

”这其实是一个在小资社会下，非常有普世性的价值观，能展开非常多的讨论。

比如喜宝缺爱又缺钱，缺爱是本质，缺钱是表征。

甚至可以做一个假设，如果勖先生没有那么多钱，喜宝是否还会爱他？

勖先生的儿子不也说了：“钱，我也有啊。

”这本该是最该着重描绘的，但导演选择了最简单最偷懒的方法。

勖先生满足了她被疼爱的渴望，又解决了她所有现世的困境。

来家里要钱的女人，要钱的亲生父亲，杀掉家明的嫉妒心，都不足以对人物造成困境。

如果说这个片子的受众是年纪女孩。

那或许对大家的感情观都会产生不好的影响。

天哪，如果喜宝真就是那个样子，你问问谁不想成为喜宝啊。

导演用了一句“你我都是单身”消解了“三观不正”，硬是把一个不伦恋，变成了跨年恋，“年龄不是问题”，恋爱里，年龄本来就不是问题啊！

另外，我不知道结尾是不是因为某些原因改过，一定要喜宝“归正”？

为什么一直是喜宝的叙事视角突然变了，变成了聪慧？

想说聪慧和喜宝是红白玫瑰，得不到的骚动，被偏爱有恃无恐？

那也表现得够不知所云的了。

这电影，美则美矣，但所有应该呈现的，都要靠观众自行脑补。

但如果都能自行填充，那我们的审美应该也不止能欣赏郭采洁的穿搭，而已吧？

喜宝的书评下一路吐槽亦舒三观不正的朋友们，电影这次还你们一个感动中国的喜宝了！

这个喜宝洗尽了身上的颓败，虽然是一个图钱的开头，但却是一个真爱的结尾。

哪里像小说，虽然也是玛丽苏，但处处都是计算，真没有多少看不见就相信的有福。

要整这样一个主旋律喜宝，最重要的不是逻辑，而是小时代的气质，然而这部剧让原本想吐槽郭采洁神似顾里的心都软了，毕竟她是长得比勖家所有富二代都洋气的赤贫啊，毕竟她在乡村爱情故事中奋力杀出一条真爱血路啊，毕竟她最终还将财物双手奉还，三观正到原著里的喜宝都要去找宋家明忏悔的地步。

还有些许的平权也是时代的烙印。

小说里勖先生怒儿子不争，但内心是记挂着要接班的。

到了这，儿子神经病是板上钉钉的事情，开塑料跑车只为了成为被老爸扇巴掌的工具人。

全片还穿插着两个事业女性的对话，不停的转场PPT石锤，而且喜宝和聪慧两个人宣讲女性觉醒还不忘变化造型，怎么说？

就都是上价值的一把好手，可惜谈及的女性觉醒却是那么古老、呆板的想象。

喜宝完全忘了把的士开回去的眼泪，整日在大草坪上写信收礼物，一时纯情一时妖艳，但骨子里只有真爱至上，要钱就婊这八个字；聪慧就更迷了，杀马特宋家明被自己老爸杀了，以自己每天哭晕几次的深爱程度还能在日后对父亲的财富帝国歌功颂德！

这都是什么样宽以待人，严以律己的女性啊。

2020年了各位，在聊真爱的时候，女方还是不能染指金钱，这就很奇怪了有没有，片中喜宝没做任何背弃勖先生的事，是哪里燃起的自觉要在勖先生死后清清白白重启人生的？

所以该片最土的还不是演员，还不是在苏式园林里在一毛一样的红磨坊舞台上演出的外国乐队，还不是富二代们穿得像淘宝价格升序排列的模特，也不是那颗从头到尾都悬于指上的玻璃丑戒指和书架上的空心道具书，而是那种真正乡土味的女性联想，要美要忠贞也要随时愿意扛起生活的大旗。

说亦舒的价值观恶臭的，我理解，但喜宝作为一本言情，喜宝作为一个个人，她是选择笼子还是天空都是私人视角，她挥霍自己还是保留自己都不足为奇，我原本以为小说里的喜宝已经算是善终，毕竟爱本来就稀少又珍贵，得到了很多很多钱也算求仁得仁，但电影里的顾里站上运气巅峰，真爱无敌。

槽多无口，简单概括就是别看，浪费时间也就算了，只是非把这些人说成普世价值里的人中龙凤会影响我们对世界的幻想。

如果很多很多钱能看见的只是这些垃圾，那龙潭虎穴都还是要去找爱。

ps：我都忘记说了，原著里多次提及喜宝的白胸脯，电影非常叛逆的全然不顾，硬气！

其实《喜宝》这个故事，放在2020年的当下，无论用什么样的导演、什么样的演员，几乎都没有被拍好的可能……这个故事要搬上银幕，注定不可能得到完整的阐述，也更谈不上完好的理解。

一来原著虽然不算太长，但信息点其实是非常密集、环环相扣、起伏巨大的。

如果我没记错的话，《喜宝》是亦舒最早的长篇小说之一。

彼时她不过二十出头，远未修得师太的资历，手头是有些作品，却被前辈诟病还是写的不够给力。

然后她老人家的脾气你们也知道……一气之下就写了个长篇要打对方的脸。

这个长篇就是《喜宝》。

按她自己的说法，这里面有人死了，有人疯了，有人被杀了，有人失踪了，有人当和尚了……总之把她能想到的种种戏剧冲突，都尽可能地浓缩写进去了。

所以你会看到喜宝一生跌宕起伏，转场比翻书还快：从香港破烂小公寓到逼格吓死人的古堡；从唐人街油腻餐馆到剑桥圣三一学院；从纸醉金迷的豪宅酒会到森林深处的凶杀现场……也会看到围绕她的一系列角色——都不用提勖家那一大串活宝——剩下的也都不是普通人：年老色衰有故事的妈，带着妈移民澳洲的白人后爸，翻脸不认人后来又跑来要钱的亲爸，又矜持又怂包的英国老阿姨管家，高学历一表人才的的德国情人，被废了的艺术系美女情敌，上蹿下跳到处找存在感的炮友……这里面既有暴发户的气焰嚣张，又有读书人的扪心自问。

既有鹤发红颜的真情流露，又有杀人诛心的阴谋算计。

每一个环节都自有其存在价值，少了谁好像都缺点意思，这个故事，这个女主角，都丰满不起来（非要说谁多余的话我选择那个莫名其妙的炮友）。

而亦舒笔法又自有精炼之处，很多地方只作简练白描；你要让晋江起点那帮人来写，全文字数估计翻十倍也没问题。

这个作为通俗小说读起来非常爽。

但要改编成一个只有两三个小时的电影，就很难搞……信息量太大，压缩太狠了。

所以别看现阶段好像大家都很怀念黎燕珊演的喜宝，完全是个假象……各位有兴趣去搜搜豆瓣评分，就知道三十几年前的改编一样是不受待见的。

但这个其实不是重点。

更重要的，也即第二个原因，是它根本找不到对口的受众。

《喜宝》所讲述的一切，离现阶段的，我国主流的审美趣味、道德观念、生活现状，都差太远了。

前面很多剖析原著的答案都提到，《喜宝》从头到尾都贯穿一种自甘堕落的意思。

这是大实话。

读过书的人都能看出来。

而所谓堕落，必然是本身站在高处，才好堕落。

真正生活在底层的人，没得选择的人，压根不存在堕落的资格。

（何况喜宝最后的结局真的算堕落成功么？

）喜宝惨吧？

没了爸，没了妈，没了爱人，到最后众叛亲离，但何尝不是另一个版本的甄嬛——要胸有胸，要脸有脸，要学历有学历，年纪不算太大，还富可敌国。

勖存姿惨吧？

一生夫妻貌合神离，有儿有女却后继无人，也没活到太大年纪就悄无声息死于心脏病。

但人家……人家是真的富可敌国啊。

周围一圈男女配角就更不用说了。

都很秀。

都堪称人生赢家（亦舒早年特别喜欢写这种，《玫瑰的故事》其实也是）。

就没有谁是真的被彻底压榨，被命运全盘抛弃的。

在当下语境里，大众是无法对这样的一群人产生共情的。

所以，好，那我们不谈客观条件，我们谈感情。

但感情观也不对……美女高材生明明除了钱啥都有，只要奋斗没什么不可能，但非要去抱有钱人的大腿当第三者……哪怕你把前因后果所有设定都讲清楚，这样的情感走线又有多少人能喜欢得起来？

事实上别说2020，时光倒流二十年，新时代女性们就已经对《喜宝》所传递的价值观感到不适。

豆瓣原著页面下，许多高赞书评都是在抨击这本书的三观扭曲，「怎么可以靠男人」「怎么可以这么得了便宜还卖乖」……从那时起，关于这个故事的解读就已经存在巨大争议，更不用说对女权和躺赢都如此敏感的今天了。

（当然，在我看来原著并不是那么回事——毕竟在原著里，亦舒从一开始就通过大量的回忆、对白、梦境描述，反复在强调喜宝本身的扭曲，以及她对自身扭曲的清醒认识却又饮鸩止渴的无奈与绝望。

可以说，这个女主角从一开始就不是作为一个正面角色存在的。

相比之下一个典型的反例是《甄嬛传》——同样是第一人称描述，也同样在最后被定义为「千古伤心人」，但流潋紫在前面漫长的叙述中对于甄嬛的种种所作所为却并未做足负面铺垫，甚至很多地方还隐约流露出赞许与肯定。

《甄嬛传》原著中，有很长的篇幅，读来会让人觉得扬眉吐气、志在必得；而《喜宝》，读来一直是破碎的、纠结的、阴暗的、绝望的。

）so，这其实从一开始就是一场豪门恩怨，一群人生赢家的求不得，一个喜怒哀乐都太远离群众的故事——又或者说原著中其实根本没有什么「喜乐」可言，「哀」与「怒」倒是此起彼伏，而这些「哀」「怒」「惨」是几乎找不到主流人群共鸣之落脚点的。

相比之下同样是女性电影，同样是盛名在外的小说改编，《七月与安生》好歹有青涩酸楚的少年情意，而《第一炉香》更是一个隔着纱帘，如陈年月光那般秾丽迷惑的时代叙述——无论改编水平怎样，至少底子都是很好的。

而《喜宝》的底子，从一开始就是不合适的。

这也是为什么2020版的《喜宝》会出现这些叫人膈应的改动——男主角不可以有老婆，否则这段感情更加难以成立，更难为主流道德观所容；情人（汉斯）、炮友（丹尼斯）、女婿（家明）必须合而为一，因为这个年代如果还存在「所有男人都围着女主角转」，那只可能是玛丽苏中最低级的一种；女主角不可以坐在钞票堆上无所事事地终老，因为在我们这些穷人看来，她已经拥有太多人穷极一生都无法获得的好东西，要比惨，她比我们更缺乏资格。

拿掉这些东西，还剩什么？

大约就只有爷孙恋和小时代了。

然后考虑到资金啊周期啊之类的客观条件限制，就更糟……古人说「肯爱千金轻一笑」，其实就是喜宝传奇的最佳诠释；关键是现在「千金」的铺垫也很不足，遂就连「一笑」的分量，看上去也很轻佻了。

但能怎么办呢？

一如姜喜宝的风华正茂只属于那个勖家，《喜宝》这个故事，也只能属于那个一去不复返的香港黄金年代，属于一群手中握满东西，内心却依旧苦闷怅惘的人。

放到现今的大众媒体，已不存在可提供这种理解的出路，它注定要被修改，误读，重定义，自然也就不可能再是原来那个故事了。

P.S. 我个人觉得郭采洁其实也没有大家说的那么糟……她从顾里身上沿袭的精明、尖锐、外强中干，很大程度确实也是存在于喜宝身上的。

但喜宝的欲，喜宝的忍，喜宝的书卷气，喜宝的既认命又不认命……她是搞不定的。

少女是荧幕上的永生花，悲剧是它的养料。

故事讲得好，这朵花就好看，可惜《喜宝》是朵假花。

到底该怎么讲少女悲情?上一次看到烂的这么全方位的片子可能好几年前，那时看到烂片都懒得坐到结束，或马上写长文讨伐。

这么久了，坐电影院看完一整部这样的电影却让我有种亲切感。

我没读过原著，所以可能评价得更"一般观众"。

喜宝据说是一个唾弃自己的、桀骜、脆弱的少女，反正我看郭采洁时还以为她演喜宝妈，不过选角失败是其次。

这片最烂的地方是服化道和剪辑(是说这两点烂得比较突出)。

通篇下来，我完全get不到故事究竟发生在哪个时代。

故事开场就是现代化的大别墅、飞机舱--结果郭采洁给你换上旧时代的洋装，连口红的涂法也是老派的少女，好那我就暂定为80年代吧，比较接近了--结果最后大小姐在2020年的写字楼上班，黑人问号，搞半天这是架空背景吗。

至于场景布置就更别提了，两场跨度可能有十年的订婚宴连布置、乐队都不变一下，美术当观众是傻逼吗(还真是)故事的冲突设定，连大二的戏文学生都可能比这好，又是心脏病自杀、又是枪击情敌，悲剧一定要靠悲剧的情节才能凸显吗?我不喜欢蒋方舟，但她很久之前提出一个观点，放在这用一用"真正的悲剧往往不是突如其来的"(原话我给忘了，但我觉得是这个意思)，刻意制造出来让人物不幸的悲剧是编剧的悲剧。

何况，你画面那么丰富，台词却包含信息量太少，难免苍白。

可能为了衬托姜喜宝的悲，导演也是冥思苦想很久，最后决定让她手中时刻不离酒杯，那么大一个杯子是想让郭采洁戴顶安全帽吗，没必要时时刻刻喝酒，真的。

把酒杯比喻成贫富差距的界限未免也太幼稚了，和《寄生虫》里用气味有的一比。

至于人物台词、行事动机、转场的处理，我无力说了，可能导演是想早点和投资方交差吧，辛苦他，也辛苦我。

如果能讲好、讲完这个故事，其实就可以达到悲剧的目的了。

男女之事的底色本就足够悲凉。

描述贫苦少女的选题在影史里一直挺多的，不缺借鉴。

这个贫苦不仅仅是经济上窘困，也可以是少女伤痕累累(或渴望受伤)、等待被爱救赎(或再也不期待爱)，甚至是乳房的贫瘠，总之有很多种形式。

“我不介意出卖我的青春。

青春不卖也是会过的。

“ 姜喜宝正是因为这句话才是姜喜宝。

她是爱勖存姿的，却没奢望自己会被珍惜。

少女面对大自己很多的男人时往往有种自以为通透的觉悟"我不是他第一个女人，也不是最后一个，或许我正和另一个不知名的女孩分享他的爱，或许。

"本就是无需徘徊的事实，非要以漫不经心的口吻对新情人道来，那就是少女对旧爱的陈述和自欺欺人。

她太年轻，经历太少，没有预知未来的魄力，觉得自己的爱已经用得差不多了。

爱的能力需要休整，其实勖存姿才不是她最后一个男人，或许也不是第一个，但她知道这点也开心不起来。

您说，又不是马拉松，非要争个先来后到干嘛呢。

勖存姿也没必要总强调自己很老，这种台词多了只是烦，就为了告诉观众"别走开，憋下尿，因为我快死了。

"少女的灵气也不需要硬靠文邹邹的台词来交代。

《白色婚礼》里的女主都不堪成那样、没读几本书，也没阻止人家灵气、慧心逼人。

退一万步，光是美，站在那里一句话也不说也比这好，郭采洁在这点上其实是可以符合气质的，但导演没用上。

勖存姿对她唯一的要求也很迷惑"我只想要你多爱我一点，别离开我。

"他已经预判少女会不爱他、离开他，这是他活这么久清醒的认知，因为这些事发生的概率太大。

他已经失去了小伙子的心气外貌，所以似乎没有被更稚嫩的眼睛爱上的理由，勖存姿们是这么想的，所以他们会拿钱当借口"我没什么好让你爱的，但我可以跟你做交易。

"交易可以有很多，不一定是金钱，女方没有的东西通通可以是流通货。

可一旦勖存姿说出来，只会让这些事加速提上进程。

男人表现自卑，是会让爱自己的女人害怕的，尤其是刚成为女人不久的女人。

即使姜喜宝一开始是真喜欢他，也会因为这般唐突后退几步，打击美女自信的最好方式就是只夸她美。

给钱就是这个性质--她也预判勖存姿不爱她。

她深信他与他的判断，她从不轻易怀疑，所以你说，如果他俩分道扬镳，是不是情理之中?双方都觉得自己够不到，才是这段关系悲剧的来源。

告别都是告自己。

如果编剧能把这些掰开讲，讲细一点，人物会立体很多，不然也不至于影院里气氛总是那么欢乐。

"我想要很多很多爱，如果没有，很多很多钱也是好的。

"这句话本身没什么好评价的，少女的梦呓而已，尤其是匮乏的少女。

《情人》里的少女比较好，爱和钱都有，名和利也都不缺，除了她，我真没见过结局更友好一点的类似角色，好像少女天生应该成为羔羊，这一符号已经上百年。

希望未来有破除的一天。

人固有一死，那又怎样；人逃不过爱，那就这样。

看到这个分数着实是很惊讶，整体来说这部片子没有大毛病，何以至此？

先是对亦舒的小说感兴趣，小说看了一半忍不住搜了电影并花了6元vip进行观看，使命感与形式感颇具上等，所以这个分数甚是失望。

从电影的角度来说需要男主女主形象上的夸大，所以一老一小画面上的冲突很吸引观众，从故事的角度来说，拜金女永远不缺乏眼球，但是从爱情角度来说甚是牵强，所以可以看出来电影着重刻画女主的成长史，毕竟要三观，政治都要在线。

非要与小说相较而言，差强人意，但也毫不逊色，我喜欢电影中赤裸的老少恋，女主的孤独感，和阐述美好的事永不会陪你到老，就像勖先生小时候看的武侠连载故事，或许有了结局，或许结局就在那里，但是永远等不到，永远陪伴不了你到终点，相对于喜宝更是，她的一生寻找爱，表面上她为了钱而出卖灵魂，但是爱上一个人，恰巧他有三个孩子，恰巧他白发老矣，恰巧他也爱我，但是恰巧我们就停留在了爱情的原地。

喜宝是幸运的，她遇到一个爱他的人，用她半生的不幸换来一个纯粹的爱人。

她又是不幸的，她半生的不幸创伤面过于严重，以至于说服不了自己遇到了爱，且第一时间否定这份爱，她不断的妥协，接受这份爱时，他又消失。

看到勖先生最后躺在椅子的那一瞬间，泪崩的比喜宝还要快，瞬间的信念崩塌和世上再无亲人，也许只有切身感受才能理解了吧。

年轻是李彦漫的资本。

10月中旬，由亦舒同名小说改编的电影《喜宝》在院线上映。

相比原著对姜喜宝通过美貌攀附上流却以悲剧收场的行为进行深刻揭露，观众不满于电影版对这位“捞女”的价值观进行“美化”，形成了跟《小时代》一样的拜金信条，但影片在该档期还是赚足了热度，票房在一片非议中突破了1亿。

相比为了金钱走上人生捷径的姜喜宝，富家小姐勖聪慧对财富则有着更加清醒的认知。

在电影中，勖聪慧尽管生活条件优渥，生活单纯，然而随着喜宝在她的家庭引发了一系列变故，她经历了被未婚夫欺骗，以及被父亲破坏婚姻等一系列打击之后，完成了一番觉醒。

扮演这个角色的新人演员李彦漫尽管拍戏经验尚浅，但依然合格地完成了对这个角色的诠释。

李彦漫在《喜宝》中扮演勖聪慧《喜宝》上映期间，记艺电影采访到了李彦漫。

交流过程中，李彦漫说话时的语气活泼可爱，当她聊起拍戏时经历的困难和成长时，不难看出这位95年生的女演员在拍戏的道路上虽然走得并不远，但她对自己早已有清晰的考量，同时她也没有被拍戏时的这些困难打败，相反对演员这份职业变得更加热爱了。

11月20日和21日，她还搭档张雨剑在深圳保利剧院完成了舞台剧版《恶作剧之吻》的首轮演出，她所扮演的经典角色袁湘琴也得到了很多粉丝的喜爱。

李彦漫在舞台剧版《恶作剧之吻》中扮演袁湘琴还没有出演《喜宝》之前，李彦漫对观众来说还比较陌生，但仔细浏览她的作品履历，相信她最早出演的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》对很多人来说一定不会陌生。

整部电影因太过雷人的剧情和导演毕志飞强大的创作自信形成巨大反差，使得它在网上闹出了太多笑话。

对资历尚浅的李彦漫来说，这部作品也无疑成为她的一段“黑历史”。

李彦漫在《逐梦演艺圈》中的剧照尽管《逐梦演艺圈》因导演的特殊关系显得太过荒诞，但李彦漫在影片中的表现并没有引发过观众吐槽和围攻，相反，有不少网友评价她“形象还不错”，并建议她“不可跟毕志飞导演混”。

再看李彦漫往后的作品经历，有扎实舞蹈基础的她在电影《芳华》中贡献了真正意义上的银幕首秀，出演了《盛唐幻夜》、《少年露生》和《燃！

沙排少女》等主流电视剧，再到如今担任了《喜宝》的女二号。

李彦漫的这些经历让人看出，她是在不断积累作品的，也一直在表演的道路上不断前进着。

李彦漫曾参演过《芳华》对于李彦漫来说，《喜宝》无疑是她最具分量感的银幕作品。

经过了三轮面试，李彦漫顺利拿下了勖聪慧这个角色，并可以跟郭采洁和张国柱这些前辈演员上演精彩对戏。

勖聪慧作为富商勖存姿的女儿，她是姜喜宝认识了自己父亲的契机，而姜喜宝更是让她的生活发生了翻天覆地的变化，这两个身份、地位和观念不同的人最终也在结局时完成了对彼此的审视。

在扮演勖聪慧的过程中，身为新人的李彦漫难免遇到一些困难，但好在导演王丹阳和郭采洁在片场上给予了她十足的鼓励和帮助，自己最终也能够顺利地完成每场戏的拍摄。

《喜宝》剧照尽管《喜宝》的口碑遭遇滑铁卢，但李彦漫经由这些前辈们的指教，无疑对表演这门学问具备了更深刻的认知，就如同曾经《芳华》剧组对待电影的态度使她受益至今一样。

心理调控能力较强的她也会去看网友对自己演技的评价，并从中获得思考。

生活中的李彦漫爱好广泛，喜欢追动漫、看电影、听有声书，像极了许多同龄普通女孩。

她的微博文字随性散漫，这种毫无偶像包袱的个性也使得她跟粉丝之间没有太多距离感。

李彦漫也是个富有爱心的人，她参加过支教活动，把自己身上的声乐和舞蹈技能教给了小孩。

能够被认可，是李彦漫继续前进的动力。

相信在今后更多剧组的良性风气带动下，李彦漫会完成更多的角色挑战，而她的作品履历也会变得越来越丰富。

年轻是李彦漫的资本，时间无疑会是最好的答案。

（以下是专访实录）记艺电影：演《芳华》的时候您还没有毕业，《芳华》对您来说意味着什么？

李彦漫：我在《芳华》扮演一名文工团女兵，虽然这不是一个很重要的角色，但是我很开心能够参与到这部电影里。

那是我第一次进入一个大型的专业电影剧组，当时我觉得整个人都长见识了。

我见到了冯小刚导演本人，也认识了剧组的工作模式。

拍戏的时候大家很早就开始参加军训和培训，演员们在参加舞蹈培训时，哪怕一个甩头都排练了很长时间。

整个剧组的态度也十分严谨。

记艺电影：您是否看过《喜宝》的小说原著，如何理解喜宝与勖聪慧的人物关系？

李彦漫：看过。

喜宝和勖聪慧的命运完全不一样，喜宝是从小吃着苦长大的，所以她对物质有着强烈的追求。

演勖聪慧时，导演当时跟我说：“你要演一个非常善良纯洁的女孩。

勖聪慧从小被保护得特别好，所以她要从骨子里面透露出善良。

”

记艺电影：这个角色对您来说最大的挑战是什么？

李彦漫：其实我就是按照导演说的一步一步地演，并没有觉得拍戏过程有很难逾越的地方。

我觉得演电影本身就是很大的挑战，演员拍戏时需要演得很细致和精准，并且承担同一场戏里面的不同情绪。

记艺电影：当时为了试镜都做了哪些准备？

李彦漫：当时我去面试了三次，第一次我拿着一个实习片段和勖聪慧的人物小传去面试；第二次面试时，导演跟我聊了她对这个角色的想法，我也跟她说了自己的成长经历；第三次的面试内容是围读剧本。

最后我通过了试镜。

记艺电影：您在扮演这个角色时有加入个人的想法吗，还是只是按照导演的意思来呈现她？

李彦漫：我的大部分表演还是遵从着导演的想法，我之前对这个角色也会有一些自己的看法，比如我觉得勖聪慧可能会有嫉恨喜宝的时候，但是导演却不这么认为。

影片有一场贯穿全剧的审判戏，勖聪慧和喜宝之间展开了一场对话。

我当时觉得喜宝的出现导致家里发生了这么多变故，聪慧可能会恨透了她，但是导演跟我说：“你不要照着恨她去演，你应该可怜她。

”最后我还是听了导演的话。

记艺电影：如此看来，导演对您的影响比较大。

她在片场是一个什么样的工作状态？

李彦漫：导演没有在现场发过脾气，她跟大家说话时语气很轻，她很体谅演员的感受。

从我们围读剧本开始到拍戏，她会把剧本里能够解释的东西仔细地讲给我们听，同时还包括人物的背后故事，毕竟她也是这部电影的编剧。

记艺电影：有哪些对您来说印象特别深刻的戏呢？

李彦漫：记得有一场哭戏我拍了很多条。

影片结尾时勖聪慧从家里的小公主变成了支柱，当时她在另一场订婚宴上触景生情，然后哭了。

当时演这场戏我一直找不到感觉，虽然我能哭出来，但是导演说我在用技巧哭，而不是发自内心地用情感哭。

这个镜头最终拍了两个小时也没搞定，以至于我开始有点怀疑自己了，一旦重新开机我就已经傻在那了。

结果这一天没拍完就过去了，当天收工后我觉得很抱歉，给导演发了个信息，说我让她失望了。

她很信任我，把这样一个重要的角色交给我，但是我没能做到，内心特别难过。

第二天重拍这场哭戏时，剧组特意回到酒店把拍戏时需要用的服装带来了，并给我重新化好妆。

当现场被重新布置完之后，我的心理压力更大了，感觉所有人都在看着我和等着我，要是这次我还演不好，会再次耗费不少剧组的人力和财力。

当天我的心态很崩溃，拍了很长时间还是拍不出来，导演一喊停我就蹲在地上哭，控制不了自己的情绪。

最终，导演从监视器那里走过来，对我说：“小慧，没关系，今天我们所有人都会陪着你。

如果你一条拍不出来的话，我们陪你拍十条；如果十条拍不出来的话，那我们就拍二十条。

就算今天还是拍不出来也没有关系，你以后还会成长，还会变得更好，我们会接受你现在的状态。

”说完她还抱了抱我。

听完之后，可能我心里的石头已经落下了，接着再拍完一条后我就过了。

《喜宝》剧照记艺电影：通过《喜宝》收获了什么？

李彦漫：这是我第一次跟郭采洁老师，张国柱老师这些前辈合作对手戏，他们的工作状态很值得我学习。

除此之外，他们还给我的表演带来了很多帮助。

作为新人，有时候当我进入不到表演状态时，他们会想方设法帮我化解困境。

记艺电影：您与郭采洁有着不少对手戏，你们在幕后还有过哪些互动？

李彦漫：郭采洁老师的人品很好。

当我跟她一起拍戏时，有时候哪怕镜头跟她无关，她依然会在镜头的对面带着真情实感帮我搭戏。

记得有一次拍戏时，她马上要去拍自己开古董车的戏了，没法来帮我搭戏，但还是在开拍之前跑过来跟我提了这件事，并对我说了声“不好意思”才离开。

当时我觉得自己只是一个新人，而郭采洁老师已经很有地位了，她不需要因为这点工作人员可以处理的小事跟我说抱歉，但她还是这样做了，我觉得自己很受她尊重和重视，我很感谢她。

我还记得在拍一场勖聪慧跟喜宝告别的戏时，我变得很紧张，因为之前那场NG了最多次的哭戏，我后来对演哭戏变得有点恐惧了，结果当时没法进入表演状态，后来是郭采洁老师帮了我。

当时这一场戏拍了几条都没有拍好，突然在一次开拍前，郭采洁老师叫停了工作人员，然后她拉住我的手并看着我，眼睛泛红了，那一刻我顿时觉得，不是郭采洁老师在跟我说话，是喜宝在跟聪慧说话。

采洁老师对我说：“聪慧，你原谅我了吗？

”当时这场戏的结果是聪慧原谅她了，于是我做出了相应回答。

随后采洁老师的眼睛就泛起泪光，她看着我，又问道：“你真的原谅我了？

”那一刻我彻底被她带进角色内心了，于是我们很快就把这场戏顺利拍完了。

记艺电影：是否会在意别人对您的表演的评价？

李彦漫：会的。

刚开始我确实会看到一些不好的评价，我发现以我的心理承受能力，我不适合看太多这些评论，就决定关掉网页。

但是过几天等我心理状态调整得好一些之后，我又会去看这些评论，会发现网友的评价有合理的地方，也有我觉得不合理的地方，这样会让我产生思考，也知道他们是怎么看待这个角色。

记艺电影：对于这次《喜宝》面临的口碑和角色争议，您有什么看法？

李彦漫：我看过自己的表演，也知道自己的表演并不是炉火纯青的，肯定有不成熟的地方，但是对于一些争议我并不赞同。

比如有评论说勖聪慧不像一个富家女，她看起来过分的普通和朴素了。

我觉得导演从征选演员到选中了我，再到跟我讲戏，她一直都认为勖聪慧是基本没有妆容的。

因为勖聪慧是一个富家千金，她从小获得百般宠爱，是一个非常自信的人，也不需要讨好任何人，所以她不需要化妆。

而喜宝为了进入一个本来不属于她的阶层，会靠化妆来雕饰自己，让自己显得很漂亮。

我很认可导演的看法。

现在一些影视剧拍有钱人时，会展现他们拥有的许多奢侈品，但是奢侈品仅仅是有钱人的附庸。

我觉得真正自信的有钱人是不会靠奢侈品或者化妆来雕饰自己的，他们会好好地做自己。

记艺电影：您喜欢动漫，最近有在追哪一部动漫吗？

李彦漫：对，我从中学很早就喜欢动漫，最近一直在追《鬼灭之刃》。

其中有一段让我印象最深的场景，男主背着妹妹下山的过程中碰到了专门杀鬼的大师兄，大师兄要把男主的妹妹杀掉。

男主知道自己打不过大师兄，于是他使用了一个战术，躲到丛林里面去飞了块斧头，然后自己假装还拿着斧头冲出来。

他知道自己一定打不过大师兄，所以计划自己在被打倒之后，使得大师兄失去戒备心，而此时斧头飞过来时可以正好砸到他，这样男主的妹妹便可以得救。

最后他的举动还是被大师兄发现了，大师兄认为他具备加入“鬼杀队”的潜质。

记艺电影：最近有没有看过一些好看的影视，可以跟我们分享一下吗？

李彦漫：我最近看了《一个叫欧维的男人决定去死》，还把我之前看过很多遍的《请回答1988》进行了一次拉片，不停地重复看每个镜头是怎么拍的。

记艺电影：您最近拍了舞台剧《恶作剧之吻》，可以跟我们介绍一下它吗？

李彦漫：我在里面扮演袁湘琴。

能演这个经典角色我觉得很幸运，她很可爱很勇敢，虽然有点笨，但是该聪明的时候她还是很聪明的。

她是一个很讨人喜欢的角色，我很爱她。

曾经的日版和台版我也都看过。

记艺电影：您好像很喜欢诗词？

李彦漫：我特别喜欢诗。

小的时候在学校背古诗时，我只是把它当成课堂作业，后来当我重新细嚼这些诗时，就会觉得它们很有意境。

现代人形容“愁”时只会说“每天都快被愁死了”，但是古人会说“无边丝雨细如愁”。

我特别喜欢这种文字搭配着画面的感觉，再也没有其它形容比得上它了。

记艺电影：您之前拍过一些古风照，也还蛮适合古装造型的，有没有去一些古装戏剧组试镜过？

李彦漫：我挺喜欢古风的，也喜欢演古装戏。

我之前出演过古装戏，但是在里面的戏份还是很少，所以我很希望能够遇到一部戏份比较多的，那样我会觉得很开心。

李彦漫曾在古装剧《盛唐幻夜》中扮演段小玉记艺电影：您一直在关注公益，之前有过支教的经历。

参加公益活动时，有没有经历过一些令您很触动的事？

李彦漫：我曾经参加过红粉笔计划的短期支教活动。

当时我去支教的小学里，小孩只能学习语数英课程，学校没有多余的师资可以教他们舞蹈、美术等德智体课程，所以便推出了这种支教活动，于是我便去教小孩舞蹈和声乐等课程。

当时有件事令我印象特别深刻，有一次我上完一节课之后，一个小男孩拿着学校发的一支巧克力味甜牛奶，走到讲台上递给我，跟我说：“老师，这个送给你。

”我说：“不，你拿回去自己吃。

”但是他把牛奶放在讲台上后很开心地跑了。

结果当他做完这件事情之后，别的孩子全围了过来，把各自的小面包和牛奶这些营养餐堆在讲台上，堆成一座小山。

我当时就说不出话来，摇着手想说不用了，但我又不知道该怎么还给他们和还给谁，还打电话给活动负责人反映了这件事。

当时我感动地哭了。

记艺电影：您平常都怎么跟您的粉丝接触？

李彦漫：我的粉丝挺像我的朋友，他们牵挂着我，会写信告诉我他们最近在生活中发生的事。

得知他们的事情时，我会想想我当时在做什么，跟他们形成彼此的联系，就像很久不见的好朋友聚在一起，互相聊了聊对方的生活和情感经历。

记艺电影：您如何看待演员这个职业？

李彦漫：我希望可以成为一个好的演员，尽管我还有一些差距。

在我还没有进入这个行业的时候，演员在我的眼里就是一个模糊又闪闪发光的职业。

但是当我真正学习了表演之后，我才觉得这个职业是现实和清晰的，并且不是那么的闪闪发光。

成为演员会遇到很多辛苦，自己会有很多灰头土脸的时候，但这也让我更加热爱这份职业。

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