瓦利斯岛的歌谣

中年人追中年idol的新打开方式

好看！英式幽默真的永远戳中我——那种小尴尬、小越界，但大家都心知肚明，不说破，反而更好笑。片子充满了孤独。人总是孤独的，但如果有人能让你不那么孤独，你真的会愿意为此付出很多很多。还有就是，艺术家把真心拿出来创作，然后刚好被观众接住、被深深共鸣到，这种时刻太美了，对Artist来说也是一种巨大的安慰和回馈。整个电影不大，但特别真诚，也特别好笑，是那种轻轻的、但很打动人的电影。

老粉查尔斯乐队的痴迷，本质上是对过去美好时光的怀念。他试图通过邀请乐队成员重聚，重温曾经的热爱与激情。而乐队成员赫伯从民谣歌手转型进入流行音乐领域，内尔放弃音乐去卖酸辣酱，曾经的音乐梦想在现实面前发生改变，这也是为了生活不得不做出妥协和选择。而更令人感动的是查尔斯的孤独，赫伯和内尔之间未解开的心结，都在这次相聚中逐渐得到化解。他们在相处过程中重新建立起情感的连接，学会理解和包容，这种情感的救赎传递出温暖与治愈的力量。

这是一个看似被「富翁」邀请实则被「海妖」诱骗到偏远小岛上，并在富有《壮游》经验的「环球旅行家」持续动员下心甘情愿进行古老艺术再生产活动的音乐表演艺术家。男主看似拥有道路自主选择实则已无任何退路，他的个人风格和阶级立场在经典的旧爱重逢叙事框架下像漂浮在海面上的船体游离而不坚定，处于左右失衡摇摆状态「尴尬症犯了」的小资最终在准备好《犯罪现场》且准备再干票大的「强迫症犯了」的大资强力撮合下，还是「拿钱办事」与他试图戒掉的资产阶级生活方式抱个满怀。这条不慎被「美味」拉下水又险些「脱钩」逃逸后又被护士钓上来的英国大比目鱼用标准伦敦腔演奏出来的「独立」宣言将标准的英式幽默发挥得淋漓尽致，而那位民谣摇滚艺术家遗留在艺术作品《瓦利斯岛的歌谣》中病弱、哀伤和肃穆的反叛性震颤听来也像一个极易感染传播的国际笑话。

最后理所应当成为一段治愈两位男性的旅程，在瓦利斯岛这样一个美得时间几乎凝滞的地方，两个男性怀着对于他们深爱女性们的回忆惺惺相惜并互相共鸣。

一般般

很英式的一部小片子，英式到很多无厘头我根本不懂。。导演好可爱，为什么q&a那么游刃有余

复古舒缓的节奏，美丽的英国民谣，本来还想抱怨结局，但想到这才是最好的结果，We just can’t get back to before. Move on.

可爱平实偶尔还闪烁温情的音乐片，“找来我担唱歌给我听”牵扯出的往事回溯乃至小岛上本身的各种尴尬趣事都在接下来被娓娓道来。但在电影转向更为戏剧向的发展后，它开始渐渐很沉闷，也让大部分本身长于喜剧的演员有些无所适从；总的来说，还是两位女演员的发挥更有意思。

淡淡的，暖暖的，很治愈

大多时候淡淡的忧伤，偶尔激烈的争吵，最后还是很暖心，后疫情时代我们需要这样的治愈

很温馨、很细腻的片子，喜欢穆里根！每个角色都很讨喜！ 这样的土大款业主为啥不能给我来一个！

乐队二人演得都很好！carey mulligan真是个妙人，在每部影片里都熠熠发光。这片里她的角色甚至比Maestro里那个妻子的人角色还有趣些。前半部很轻盈很好看，有点像当年看Once的感受。后面有点不知道怎么继续发展下去，有点可惜。

原本以为是一个古代的中奖者和他想要硬凑的民谣组合的喜剧电影，却没曾想男人是为了妻子，执拗的继续出单人专辑的男主角，成为酱料制作者的女主角……天一直是阴的，就像这座小岛上广袤无垠的海一样，就像回不去的旧时光，流失的青春的爱……直到阳光出现，从白天到黑夜，赫伯帮查尔斯约了阿曼达，他终于成长，而他纪念他逝去的，新的萌芽。

#Sundance2025# 首映，很工整但也很有心的一部民谣题材的爱情喜剧片，节奏很稳。本来是冲着穆里根来的但惊喜却是Tim Key时不时爆出的诙谐段子，三个主角之间的配合也很融洽

比较俗套的故事模板，以及不高兴没头脑的人物设置，在孤独和迷茫中彼此救赎，歌颂人和人之间的羁绊，风景和音乐很不错

两个男人之间的治愈故事，很多情节却都看的很焦虑。但是湿漉漉的海岛，白色的海浪，在沙滩上看落日，放飞孔明灯，弹唱着动听的民谣时，还是治愈的。

越看越不喜欢！最后怎么还有点巨婴成长片的感觉？吉他男真的很不讨喜（至少对我而言），就是个没长大的孩子，多哼两个调就以为人家旧情重燃了。主角不讨喜真的很难喜欢这个片子。相比之下中彩票的大庄主和凯瑞穆里根可爱很多！其他问题就是……实在是有点无聊，很温吞，而且没有一首歌是好听的（对我来说…）！

整个故事就像中两次彩票那样，充满了概率。然而整个电影又像男主那张新专的封面一样，21世纪过去1/4了，怎么还会有这么低水准的审美。

文艺到有点无聊了