绿衣骑士

作者：彭若愚文学作品的影视改编历来都并非易事，虽则今时不同往日，“电影这个文学的小妹妹”（张爱玲语）现已凌风飘举顾盼生姿，足以自创门户别立新宗。

但它也从未停止过孜孜汲汲地从文学那里寻求灵感与养分，继承、发展甚或重新阐扬文本的价值。

不过举凡此类创作，要么囿于原著自缚手足，在叙事体量的差异与情节复现的需求上来回撕扯，将故事的“可视化”引为鹄的，沦落成徒具其形却未竟全功的附庸；要么大刀阔斧不惮出圈，抱持“六经注我”的思想认知解构原典再建新观，可时常会因陷溺至有破无立焚琴煮鹤的“魔改”争议而饱受诟病，鲜有朝华夕秀之作。

《绿衣骑士》海报以狄更斯的小说为例，不管是罗曼·波兰斯基删繁就简的《雾都孤儿》抑或是阿方索·卡隆未能免俗的《远大前程》均只循规蹈矩地搬演了主线剧情，远没有呈露出狄更斯那般将纷繁的事件与角色操之在我并行织就的叙事功力，遑论广袤的社会图景和精彩的人物群像。

而诸如《大卫·科波菲尔的个人史》这样的影片则更多流于浮泛的戏说与新编，虽尝试有所突破，终因其力有不逮，反显得不伦不类荒腔走板。

《绿衣骑士》剧照无独有偶，同样改编自文学作品，同样是戴夫·帕特尔担纲主演，由《鬼魅浮生》的导演大卫·洛维所拍摄的A24新片《绿衣骑士》也在重构经典这一层面显得目大不睹乏善可陈。

它尽管延续了原著既有的故事框架，却对个中的人物形象与情节编排做出了较大改动，辅以奇幻诡谲的视觉设计，又兼强化时空断裂感的叙述方式，在影片的风格形式上可谓穷尽其技。

但究其内核，仍仅仅是借一种反其道而行之，以祛魅的姿态俯拾骑士精神的表达路径，展现一个男人成长的试炼而已。

其所谓的“创见”，非但没能取今复古脑洞大开，甚至有照搬马丁·斯科塞斯《基督最后的诱惑》之嫌（且不提导演大谈特谈自己受安德烈·塔科夫斯基执导的影片《安德烈·卢布寥夫》的启发）。

乱花渐欲迷人眼的风格表征下，潜藏着的则是了无新意的价值理念与玄虚且惑乱的叙事重构。

《绿衣骑士》剧照“绿衣骑士”典出《高文爵士与绿衣骑士》，是英语韵文骑士文体的杰出作品之一，其文学地位颇高，足可代表中古英格兰北部头韵体诗歌艺术的最高成就。

但这部题材隶属于亚瑟王与圆桌骑士传说系列的古典名著就故事本身而言并不复杂，它主要讲的是在卡美洛（亚瑟王传说中的王国）的圣诞夜前夕，亚瑟王正与一众圆桌骑士于宫廷大殿内共庆15天的元旦时，一位绿衣骑士前来向圆桌骑士们发起挑战：喝问有谁敢当场斩下他的头颅，并让他在一年之后的圣诞节回敬一斧。

而亚瑟王的外甥高文爵士挺身而出接受挑战，砍下了绿衣骑士的头。

那具依然活着的躯体捡起头颅，回到绿色的教堂。

一年之后，高文爵士又为了践诺完约踏上了寻找绿色教堂的旅途，一路上历经多次考验，最终仅在绿衣骑士的斧下负了轻伤，顺利回返，为圆桌骑士们赢得荣光。

不过令高文及所有卡美洛人民都意想不到的是，有关绿衣骑士的一切皆是亚瑟王同母异父的姐姐摩根勒菲女爵为使亚瑟王最为仰赖的圆桌骑士成为“女神”（摩根勒菲）的绿骑士而暗中设下的陷阱。

《绿衣骑士》剧照原作旨在重申骑士制度的理想，以富有浪漫主义色彩的奇异冒险展现圆桌骑士中最有风度的高文是如何克服艰难险阻，凭借超然的精神与勇气，印证“完美骑士”的高洁品格。

但及至大卫·洛维的《绿衣骑士》中，高文不再是那个勇烈正直彬彬有礼的“白马王子”（传说高文就是此词的来源），而是以一个不奉神明、不守礼教、声色犬马、一事无成的纨绔子弟形象现身。

原作中绿衣骑士是摩根勒菲女爵为攫夺亚瑟王的圆桌骑士们所设计的圈套中的一环，本片里则是高文的母亲为推促儿子长大成人建功立业而施法所唤。

这般改编倒也无可厚非，毕竟自现代性发轫后的故事中，人物“神性”的光辉渐次消隐，“人性”的缺憾被更坦然地曝露其上，如何与之颉颃也一直是这些故事所关心的主题。

《绿衣骑士》剧照然而导演似乎有意尝试一次更为彻底的解构，高文越众而出的挺身应战被塑造成了因羞愧于自己的碌碌无为而头脑发热的冲动冒进。

待到一年期满，真正的挑战即将到来时，他又心存胆怯畏葸不前。

可这时的高文业已骑虎难下，为成为一名真正的骑士，赢得属于自己的荣誉，他唯有硬着头皮踏上寻访绿色教堂的旅途。

原作中的高文此际已是一名声望素著的骑士，他意志坚定踌躇满志，赴约为的是迎接挑战与捍卫荣誉。

影片中的高文则迥然有别，他本质上依然一个游手好闲的浪荡儿，仍旧需要经受考验去落实他的声望。

最终促使他下定决心启程的，也并非来源于重塑自我的意识自觉，更多是冀望于母亲给予他的那条具有保护效力的绿色腰带。

《绿衣骑士》剧照且与通常冒险题材的影片抑或公路片中主角借由旅途（心途）的发展与延伸逐步改变获得成长有所区隔，《绿衣骑士》中的高文则始终处于一种仓惶奔命的状态。

在导演大卫·洛维那宛若幽影形同鬼魅的视角下，高文如坠时间幻象的五里雾中，流窜于翻覆的天地与摆荡的时空之间不知伊于胡底，既难以攻克眼前的险阻，亦未能在历尽劫波之余收获勇气与信心。

最为直观的是，在关涉到骑士精神（高文盾牌上的五角星）五项品质的考验时，他都屡遭挫败，无从合格。

《绿衣骑士》剧照依影片中的分节顺序，首先是虔诚，高文在影片中甫一登场，即背弃了这项品质。

他没有同其他人那样去做礼拜，而一心只想着去同妓女厮混。

故此他的母亲召唤出了绿衣骑士迫他上路经受骑士的考验。

其次是慷慨，高文在向男孩问路过后头也不回地便打算离开，在后者愤怒的责问下才勉为其难地丢出了一枚硬币作为男孩的报酬。

没能通过考验的他随即遭遇到了男孩及其同伙的洗劫。

紧接着是善行，高文对无头女鬼取回其头颅的请求索要报酬，令对方大失所望。

之后他又在城堡堡主夫人的引诱下失身，倒在了贞洁这一关。

最终又基于对荣誉的渴求而与一直以来不离不弃追随他的小狐狸分道扬镳，丧失了友谊。

《绿衣骑士》海报纵观全片，高文一直以失败落魄的形象示人，在幽怖森然的环境中束手无策，在绝望与恐慌的忐忑心情下挣扎求存，在前行或逃离的彷徨不安间来回蹀躞。

但吊诡的是，当高文终究是迎来绿衣骑士挥斧相向的生死一念时，他看到了自己的另一种可能：背信毁约逃回卡美洛冒领功勋，继而登上王位称孤道寡。

但也预见了其后德不配位必有灾殃的乱局。

于是经由这刹那的“洞见”，高文居然蓦地顿悟，选择接受自己的命运，面对绿衣骑士的板斧不躲不闪引颈就戮，实践了从常人到骑士的蜕变。

《绿衣骑士》剧照但这无疑十分荒悖，解构原典的用心以及之前种种视听层面与人物心理状态的铺设在导演强逆其旨的生硬转折之下皆成枉然。

高文的这趟旅程不是对骑士伦理的反拨，亦非对神话叙事的消解，不过是意在通过“向死而生”的叙事机巧重构骑士的成长史罢了。

惑乱由是产生，慵懦畏怯的高文缘何能在一段可能性的“昭示”中明悟自我，勇于承担起自己的命运？

他的慨然领死究竟是出于心灵上的成长还是万念俱灰下的自暴自弃？

尤为值得注意的是，若然本片是一部高文的成长史，则此前关于人物恐惧与惶然的铺垫未免太过，致使高文的心路历程显得单薄而缺少弧度。

影片中导演彰扬作者性的各式三百六十度环摇镜头也与题旨相割裂，至少是无涉，沦为其满足个人趣致的视听实验。

《绿衣骑士》剧照大卫·洛维一面肢解了原著，一面又困窘于新质匮乏缺少创见，只得希图以拾人牙慧的拙劣伎俩对斯科塞斯《基督最后的诱惑》里的意旨照单全收，达到重构古典之余又可复归于古典的目标。

可他浑然不顾形式与内容的兼洽，耽溺于影像风格上的自我迷恋不可自拔，使得对经典的重构被既有的视听建制所惑乱，反损害了文与意相互贯通的一致性，最终走向“破”与“立”各行其是的改编困局。

而电影《绿衣骑士》相较其原作《高文爵士与绿衣骑士》，二者之间的差异就如同里面绿衣骑士的形象一般：诗中的绿衣骑士通身绿色威武昂藏，影版中的绿衣骑士则化身为了树人的形象，看似更加玄奇诡异形状骇人，实则透出了一种步履蹒跚而不自知的龙钟老态。

此种差异不单呈示出创作者纵能创设，却无力操持其作品的矛盾，也将会成为文学作品在影视化过程里一大难点的集中体现。

为了继承王位，老印男猪脚他妈作妖法，搞出一个树妖来，让他在集会上当劈柴砍头玩。

过了一年，男猪脚还真的去找树妖，路上各种奇奇怪怪的隐喻。

一只狐狸，一个被砍头的女妖，一个神秘的小强盗，一对贵族和一个瞎子老太婆，都是啥意思？

然后装备也是一会消失，一会冒出来。

男猪脚他妈就是国土安全里那位看着就找抽的索尔的老婆，搞事情呀

（本文章在我的 B站 和 Youtube 「小玄儿的深夜聊碟」可以观看视频版，欢迎点击）由 A24 联手导演大卫·洛维 David Lowery，打造的史诗电影《绿衣骑士》7月底终于在北美上映了。

相信这也是很多人在电影院重启后的第一部院线大片。

传闻导演大卫·洛维，非常喜欢 Criterion Collection 特意把电影里亚瑟王圆桌骑士的圆桌，改成了C桌！

也是希望这部片将来能够顺利被 Criterion Collection 看中发行蓝光版本。

（这里我们也先预祝他愿望达成。

）今天就来跟大家来聊聊，这部由奥斯卡提名英国男演员：戴夫·帕特尔、和奥斯卡获奖瑞典女演员：艾丽西亚·维坎德，以及金球奖提名澳大利亚男演员：乔尔·埃哲顿，共同主演的亚瑟王传说《绿衣骑士》。

这也是大家熟悉的《贫民窟的百万富翁》的男演员戴夫·帕特尔第一次参与A24电影制作，而艾丽西亚·维坎德曾经出演A24的科幻片《机械姬》Ex Machina ，乔尔·埃哲顿也曾经出演恐怖片《黑夜造访》It Comes at Night 都是A24电影的老朋友了。

导演大卫·洛维更是在2017年就与A24合作了《鬼魅浮生》A Ghost Story。

虽然他这两年频频接手一些美国电影和电视剧，但是这部回归A24制作的《绿衣骑士》与当年的《鬼魅浮生》一样，都是他自编自导的故事，影迷们也都非常期待他可以为我们带来一部颠覆性的作品。

相比剧情的复述，以下我将从两个部分来讨论这部电影。

那就是「故事」和「时间」1. 故事，顾名思义就是想跟大家聊聊这个 600 年前的故事，为什么时至今日，仍值得 A24 花一千五百万美金制作费，搬上大银幕？

（导演的第一部A24电影《鬼魅浮生》制作费预估只有10万美金）以及导演在故事性上的处理，和原版史诗的有哪些异同。

（*截至目前票房已经收回一千万）2. 时间，顾名思义就是导演如何利用「电影」这场「时间的魔术」来提升我们对整个故事的观看体验。

以下没有严重剧透，只有轻微提及一些情节，你将看到：从本雅明《讲故事的人》到故事被重述的意义。

故事中的故事——诗歌与神话的杂糅，极具现代性的改编。

穿越过去与未来——让人尽皆知的故事充满多维度的魅力。

在介绍电影的剧情之前，想先给跟大家分享一下，影片的观看角度。

这样大家就不会因为，误认为这是A24的一个史诗英雄大片，从而失望而归了。

从预告片里，我们可以看到《绿衣骑士》带有A24近年来很多电影的风格化视效。

例如《遗传厄运》一样的人物肖像，《仲夏夜惊魂》一样的巫术和燃烧，甚至很多人看到预告里的巨人和树人，误以为男主角走进了《进击的巨人》和《银河护卫队》的片场。

电影讲述的《高文爵士与绿衣骑士》这个爱尔兰古老的、经典的诗歌传说。

是一个人人都可以复述的故事：某年的圣诞节，亚瑟王的宫廷宴会上，一位绿衣骑士前来向圆桌骑士挑战。

高文接受挑战，砍下了绿衣骑士的头颅。

结果绿衣骑士捡起自己的头颅，要求高文在第二年的圣诞节务必要到北部的绿色教堂去找他，让他回敬一斧。

一年以后，高文一路历尽艰难险阻去寻找绿衣骑士，最终来到一座城堡稍作休息。

主人对高文盛情款待，同时和他立下一个君子约定，就是白天男主人外出打猎，晚上则要拿猎物与高文在城堡所得的物品作为交换，于是高文答应了他。

城堡的女主人趁丈夫外出狩猎，几次引诱高文，但是他不为所动。

最后一天，女主人送了他一条可以刀枪不入的绿色腰带。

之后高文如期赴约，绿衣骑士向他挥砍三次，前两次都落空了，第三次在他的脖子上砍出轻伤。

原来绿衣骑士就是城堡的男主人，他解释道：落空的前两斧是因为他在城堡的前两天遵守了约定，而第三斧则是因为高文隐瞒了女主人送他的绿色腰带。

高文回到卡美洛后如实讲述了事情的经过，随后亚瑟王提议让所有圆桌骑士以及宫廷妇女都佩戴绿色腰带，作为此事件的纪念。

而所有人不知道的是，这一切都是摩根勒菲女爵在暗中设下的圈套，为了使亚瑟王最精英的骑士成为“女神”（摩根勒菲）的绿骑士。

好了，这就是《高文爵士与绿衣骑士》的四个故事段落。

简述下来不到500字，我相信你在听了这个故事之后，也可以很快的将它复述给下一人，这就是传奇的魅力，也是它流传600年的原因。

它非常的精炼，包含了英雄冒险的元素，甚至是有悬疑和反转。

高文爵士与绿衣骑士的约定是英雄故事的主线，亚瑟王的圆桌骑士和摩根勒菲女爵是背后的权谋。

中间又穿插了高文在城堡的奇遇，关于人性和道德的考验。

喜欢听故事，就像是人类的本能。

从童话到神话，叙事诗，再到小说，电影。

我们一直在听故事，只是形式和方式的不同。

本雅明在《讲故事的人》里面说：“讲故事的艺术正在消亡，人们交流经验的能力也日渐衰弱。

口口相传的经验，是所有讲故事者的灵感源泉。

那些把故事写下来的人当中，只有佼佼者才能让书写版，贴近众多无名讲故事人的口语。

以前，无名讲故事的人有两种，一种是远行回来的人，一种是谙熟本乡本土掌故和传统的人。

他们被称为水手和农夫。

本雅明也提到在一战后，印刷和报纸让我们的生活里充满了「消息」。

真理的史诗正在消亡，故事被从口语的领域剥离出来。

长篇小说更是让讲故事走向衰微。

但是比小说对故事威胁更大的是消息。

消息作为全新的交流方式，在发达报业影响下，人们最喜闻乐见的不是来自远方的故事，而是了解近邻的消息。

把语境切换到当下，自媒体的盛行，也让我们身边的一切信息都消息化。

而本雅明认为，消息传播与讲故事的精神背道而驰。

我们每天都在看消息，但是极少有值得被注意的故事。

他认为消息的阐明和故事的艺术本质也恰恰相反，那就是故事的一半奥妙在于讲述的时候避免诠释，不把事件心理上的因果联系强加于读者，作品由读者以自己的方式见仁见智，从而获得消息所欠缺的丰满与充实。

通常一个故事或明或暗的蕴含某些实用的东西，编织进生活的教诲就是智慧。

讲故事不像消息和报道一样着眼于精华的传达。

而是需要讲故事的人，把内容从他的身上释放出来，让听者沉浸于故事的世态人情。

”我们现在最好的听故事的方式，可能就是看电影了。

《绿衣骑士》某种程度上，会让我想到本雅明关于故事的讨论。

就是因为在口述故事已经消亡的今天，他试图遵循讲故事的本质，把我们都熟悉的500字人尽皆知的故事信息，转变成来自讲的故事人，也就是来自导演的，更私人的生命经验、提供更多元的解读角度，同时给人沉浸式的观看体感。

由于观众早已知晓结局，这更是一个过程大于结果的故事。

文字可以告诉我们高文的经历，但是无法传达他内心的感受，他为何有勇气接受挑战，在等待的一年里，他是怎样度过的，一路上他的艰辛和恐惧，以及他面对绿衣骑士的斧头时内心的波动，这些都是要靠故事的讲述者和听者一起，也就是导演和观众共同去补完和丰富的地方，也是这部电影最大的可看性来源，那就是人物情绪的变化和心路历程。

导演大卫·洛维说，这部影片将带给观众一次前所未有的冒险旅程。

在电影宏大的场面之下，暗藏在高文内心的跌宕起伏，更是导演着重想让观众们在观看这部《绿衣骑士》时获得的精神愉悦。

说完故事，下面我们来说说时间。

相比听人讲故事和看文字印刷版的故事，都不如电影带给观众的，视听语言的叠加更具震撼性和感染力电影在视听语言之上，还有一个比口述和文字更独特的魅力那就是时间的魔术。

导演大卫·洛维在《鬼魅浮生》里就通过鬼魂的视角，展示了他放慢时间和穿越时间长河的能力。

在《绿衣骑士》中他运用镜头语言带领观众体验时间的伸缩性，并穿越在过去与未来。

高文赴约前的一年里，时间既漫长又短暂，高文赴约的路上，不但是一场穿越空间的旅程，更是一场穿越时间之旅。

镜头的360度环摇，让高文看到未来的可能性。

而鬼屋的停留，让他穿越回过去，帮女主人寻找头颅，天地的反转，让高文体验超越人类的经验，与巨人对话，更是让他感受到人类的渺小，而面对绿衣巨人的斧头，更是让他在生死抉择的一瞬间，领略了一生的长度。

导演是一个非常不喜欢给观众标准答案的人，影片中高文问无头夫人是不是鬼魂，她反问道：有什么区别？

故事原本的结局，也不是这部电影画上句号的方式。

高文带着那个怯懦的，没有准备好的，甚至是后悔的自己，一路寻找绿衣骑士，也是他走向自己的死亡。

他带着亚瑟王赐予的宝剑，骑士的盔甲，母亲赠送的绿色腰带，但是他的内心除了恐惧，还是恐惧。

大卫·洛维，在《鬼魅浮生》里探讨古往今来生命的存在意义，在《绿衣骑士》里探讨生死一念之间的感悟。

故事中的故事，古老的诗歌原本的结构，在电影里被完整的保留下来，甚至被导演赋予了更多层次的嵌套。

而政治权利的合谋，死亡的主题也贯穿始末。

英雄的故事总是伴随着死亡。

关于这一点，本雅明在《讲故事的人》中也提到：“死亡是讲故事的人能述说世间万物的许可。

他从死亡那里借得权威，他的故事指涉的是自然的历史。

”在故事中：“造化整体并不以人声言说，而是借「自然之声」发言。

”在《绿衣骑士》的故事更是这样，绿衣骑士以自己的死亡开展了故事，高文如何完成约定也成为了故事的核心。

而那条极具象征意义的「绿色腰带」也成为了电影里的悬疑点。

导演大卫·洛维对《绿衣骑士》最大的改编，就是这个关键道具「绿色腰带」。

它的来源和传说里截然不同，出现的时间也从冒险的尾声，提到了旅程的开端。

无论在传说，还是电影里，关于这条腰带的秘密，都是没有被阐明的。

你甚至可以认为，他的象征意义完全高于他实际的功能，它可能肯本不能让人刀枪不入。

但关键在于，你是否相信它的魔力。

换句话说，这条「绿色腰带」的本质从未改变，就是对高文内心的蛊惑。

「绿衣骑士」代表着在人类的政治权谋之外，大地和自然的凝结，给予骑士以身心的考验。

关于生死的教诲，自在其中。

最后本雅明也在《讲故事的人》的结尾写道，“在讲故事人的形象中，正直的人遇见他自己。

”如果你坚持看到这里，可能会发现，我并没有讲太多具体的故事或者剧情桥段，但是我希望跟大家一起，对这部电影提出更多的问题，比如：绿色腰带象征着什么？

狐狸作为向导，是谁派来的吗？

政治的权谋最后是否会成功？

你觉得高文骑士是道德高尚的吗？

等等等等也希望大家将来可以带着这些问题，再观看这部电影的过程中找到属于自己的答案，相信这就是《绿衣骑士》在2021年被重新讲述的意义。

2021年8月9日 小玄儿记 --- 如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 三种解读方式｜《羊崽》A24 最新恐怖、悬疑力作｜贝拉·塔尔监制的冰岛电影2个观看角度+32部相关影片｜《法兰西特派》超前测评｜韦斯·安德森奥斯卡提名预定#日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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今天聊聊电影《绿衣骑士》。

片名The Green Knight (2021)，别名绿骑士(台)。

独立电影公司A24推出了他们的首部奇幻冒险电影，故事改编自14世纪英语小韵文（英语韵文骑士文体）《高文爵士与绿衣骑士》。

全诗共2529行，作者不详，属于《亚瑟王和圆桌骑士》传说系列，作品宣扬骑士精神，表现了一种理想骑士制度。

在艺术造诣上，此诗“语言优美含蓄，情节完整紧凑，人物性格细腻丰满”，代表了中古英格兰韵体诗歌艺术的最高成就。

本片导演大卫·洛维（David Lowery）在制作影片《风云际会》（Willow ，1988）人偶时，产生了制作一部电影重新解构《高文爵士与绿衣骑士》的想法。

《高文爵士与绿衣骑士》原本是一部有关骑士精神正面形象的电影，但解构后的影片呈现效果，大大偏离观众对奇幻世界骑士精神的幻想。

熟悉A24公司的观众会知道，这家电影公司制作电影的核心始终是艺术，他们关心的是“如何做出很酷的电影”。

看过《米纳里》《第一头牛》《伯德小姐》《月光男孩》《艾米》《弗罗里达乐园》《龙虾》《女巫》《机械姬》等电影，你就会大致了解A24独立电影的风格。

可以这样说，如果没有愿意制作独立电影的A24，我们就不会看到这部《绿衣骑士》。

《绿衣骑士》获得全球媒体与影评的高度盛赞，但大众打分却并不好看。

影片中也有充满奇幻色彩的光怪离奇镜头，艺术电影与普通观众之间天然存在着距离感。

一般观众如果不了解故事背景，观影会感到很困惑。

片中并没有大家脑海中会出现的高文骑士大战绿衣骑士，也没有各种平常娱乐片中的各种小高潮小爆点，很多人看完之后会有一脸懵的感觉。

为了对比故事改动，我特地找Jessie Weston 1898版和W.A. Neilson 1999版两个版本对照看了一遍。

这里也放上《高文爵士与绿衣骑士》Jessie Weston 的译本（链接：高文爵士与绿衣骑士 ｜ Sir Gawain and the Green Knight），有兴趣的读者可以对照查看。

影片开场先用石中剑引出故事，因为高文爵士是亚瑟王（King Arthur）所领导的圆桌骑士（Knights of the Round Table）一员，也是亚瑟王的外甥，在整个圆桌骑士团中是个明星人物，据称也是“白马王子”一词的来源。

高文爵士三部曲共有《高文爵士与绿骑士》（Sir Gawain and the Green Knight）、《高文爵士与乡下的卡莱尔》（Sir Gawain and the Carle of Carlisle）和《高文爵士与瑞格蕾尔小姐的婚礼》（The Wedding of Sir Gawain and Dame Ragnelle）。

《高文爵士与绿衣骑士》手稿插图：绿衣骑士手持自己的脑袋

《高文爵士与绿衣骑士》故事共分四个部分，本片在保留四个部分的同时，将故事更加细化。

下面简单说说原故事内容，大家就知道哪里有改动了。

故事第一部分在亚瑟王和圆桌骑士的庆祝宴上，一位身披绿甲高大威猛的骑士闯入大殿。

绿衣骑士向众人发起挑战，看哪位骑士敢砍他，并且要求该骑士第二年必须到绿教堂赴约，绿衣骑士会回砍。

高文自告奋勇，砍下了绿衣骑士脑袋。

绿衣骑士并没有死去，而是捡起自己的脑袋离开，离开前强调高文一定要赴约接受回砍。

故事第二部分一年很快过去，高文前往绿教堂赴约。

他一路跋山涉水，遇到许多艰难困苦，最终来到一间古堡。

古堡主人和妻子热情招待了高文，并表示绿教堂就在不远处。

古堡主人对高文提了一个条件，他白天出去打猎，晚上拿猎物和高文交换他当天得到的东西。

故事第三部分古堡主人不在，他妻子开始引诱高文，高文拒绝了她。

第一天晚上，古堡主人将猎物作为礼物，高文以一个吻做回礼；第二天晚上，古堡主人将猎物作为礼物，高文以三个吻做回礼。

第三天，古堡主人妻子送给高文一个绿腰带，表示可以刀枪不入。

高文想到要被砍就收下了绿腰带。

晚上，古堡主人将猎物作为礼物，高文并没有交出绿腰带，而是吻了古堡主人五下。

故事第四部分高文离开古堡前往绿教堂，精灵给他做向导并极力阻止他，高文并没有听精灵的，精灵讪讪离开。

到了绿教堂后，绿衣骑士按约砍向高文。

第一下，高文缩了一下头，绿衣骑士痛斥他胆小；第二下，高文没有躲避，绿衣骑士砍偏了；第三下，绿衣骑士只是砍了高文一点头皮。

然后高文要求绿衣骑士停止攻击，绿衣骑士揭开了自己真面目。

原来他就是古堡主人，主要在考验高文能否遵循骑士美德考验。

绿衣骑士前两下没有砍高文，因为高文遵守了约定，第三下砍了一点是因为高文没有按约交出绿腰带。

高文回家后叙述自己的冒险经历，亚瑟王提议让所有圆桌骑士和宫廷妇女都佩戴绿腰带，以纪念此事件。

而所有人都不知道的是，所有一切都是女巫摩根·勒菲计划，目的就是让亚瑟王最精英的骑士成为的绿骑士。

对比影片《绿衣骑士》，你会发现故事改动挺大的。

原著和电影都在考验高文，看他能否坚守骑士精神，而两个版本的结果却完全相反。

原本严守骑士美德的高文，在影片中成了完全不遵守骑士精神的纨绔子弟。

他母亲结合女巫摩根·勒菲(Morgan Le Fay)，包括高文和他母亲在内，甚至都不是白人。

可以说，骑士精神被高文糟蹋了个遍，所谓骑士精神都是忽悠外人的说辞，要求别人遵守骑士精神的人自己却一条也不能做到。

所有冒险均靠冒险者口述，统治者只要掌管好宣传机器，就可以混吃等死一直忽悠下去。

在原著第二篇章中，明确提到了骑士的五大美德（These five larger virtues）。

在影片中多出出现五角星，用五角星代指这五大美德。

五大美德指的是虔诚（Piety）、慷慨（Generosity）、善行（Courtesy）、贞洁（Chastity）、友谊（Friendship）。

结合影片表现，他没有通过任何一项骑士考验。

1.虔诚高文开场没有去做礼拜，而是在妓院厮混。

他母亲担心他难以成器，于是做法召出绿衣骑士，量身定做了一套考验，同时还给儿子一条刀枪不入绿腰带以保周全。

2.慷慨高文路遇拾荒者，得到了道路信息却不愿意给钱，最终不情不愿地给了一枚硬币。

3.善行原创角色圣维尼弗雷德（St Winifred）要高文帮忙寻找头颅，高文则想到拾荒者，开始索要报酬。

4.贞洁高文没有能够抵得住古堡主人妻子的诱惑，面对她缴械投降。

古堡主人妻子的形象和高文之前厮混的妓女埃塞尔（Essel）形象一样。

埃塞尔戴着铃铛，因为在中世纪，妓女和麻风病患者被认为是不洁之人，被迫在衣服上佩戴铃铛，以警示别人。

高文对她也只是玩玩，一直走肾不走心。

而成为夫人（Lady）后，同样的形象古堡主人妻子却能被高文以礼相待。

5.友谊高文对不离不弃的小狐狸粗暴相向，哪怕小狐狸保护过他也丝毫不在乎。

再说其他几处改动：

1.在原作中，领主城堡里蒙住眼睛的女士就是摩根·勒菲(Morgan Le Fay)，这里和高文母亲合二为一了。

2.在影片中，绿衣骑士在圣诞节到来。

在原诗中，他在新年前夜来到。

3.电影删掉了绿衣骑士就是古堡主人的设定。

影片中还有几个小细节。

1.高文黄色斗篷上的图案，实际上是服装设计师马尔戈西亚·图尔赞斯卡(Malgosia Turzanska)丈夫的指纹。

2.绿衣骑士被腐蚀的盔甲上刻着萨巴克（Sabaic）字母。

萨巴克语是一种公元前1000年到公元6世纪使用的南阿拉伯语言，这样可以让这个角色看起来既古老又有范儿。

3.开场白的声音是导演大卫·洛厄里和他的妻子奥古斯丁·弗里泽尔混合起来的声音。

4.在出发之前，高文母亲和其他三个女巫创造腰带里有三个符文的雕刻。

从左到右分别是巨人图里萨兹（Thurisaz），象征着一个强大的工具或武器、防御或保护；麋鹿阿尔吉兹(Algiz)，象征保护、更高自我、神性和教导；坐骑雷霍(Raidho)，象征旅途平安、心中正义和崇高。

5.拉尔夫·伊尼森（Ralph Ineson）和凯特·迪基（Kate Dickie）之前曾联合主演过另一部A24电影《女巫》(The VVitch: A New-England Folktale ，2015)。

6.多次出现的螺旋塔是真实存在的建筑。

帅气谷仓（The Wonderful Barn）位于爱尔兰的莱克斯利普，由康诺利家族于1743年在卡斯尔敦庄园建造。

7.挂在笼子里的骷髅的十字路口与电影《风云际会》（Willow ，1988）的形象相似。

全新解构小韵文，骑士精神转个向。

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《高文爵士与绿衣骑士》是英语韵文骑士文体的代表作之一，创作于14世纪，反映了骑士制度的理想，是中世纪封建贵族文化的精髓，代表了浪漫传奇的法国派故事。

本片根据此叙事诗再创作后，展现给我们一种朦胧的艺术体验，同时也表现了人性与宗教信仰。

无论是高文糜烂的生活方式；还是亚瑟王与高文交流表现的陌生的亲情；以及时代特征，勋爵骑士是贵族的荣耀与追求；女巫会魔法受人唾弃恐惧；贵族发动战争带给贫民的伤害，阶级对立下的并不是反抗而是妄想加入；精灵的化身下的动物跟人的友谊、陪伴；骑士精神给予的信仰力量展现的坚韧与克制；巧妙的展现了LGBT的情感；结尾对高文反转取下腰带坦然接受被砍头的骑士精神升华处理，种种片段导演都很好的用艺术镜头展现。

光影以及音乐的处理基本符合本片的基调。

不足的是没有展现亚瑟王所代表的圆桌会议下的史诗感，过于边缘化。

整体也比较慢热没有史诗感，起伏变化不激烈....对中世纪骑士精神有兴趣的可以看看，想找共鸣，寻刺激与文艺气息的不推荐。

#电影# <绿衣骑士The Green Knight>男主高文是传说中不列颠的传奇国王亚瑟王所领导的圆桌骑士中伟大的骑士,他是亚瑟王的外甥,圆桌骑士中最有风度的一位,也是整个圆桌骑士成员中十分耀眼的存在.剧中讲述一位纨绔的贵族成长为一位真正的骑士的过程.说实话挺无聊的,片子的艺术性还是给予肯定的,作为大片的格局还是有的,也非常具有观赏性,但在漫长的节奏中也会让你在昏昏欲睡.

A24出品的《绿衣骑士》终于上了。

影片根据14世纪的诗歌《高文爵士与绿衣骑士》改编而成，以亚瑟王和圆桌骑士为背景下讲述了高文为了成为骑士而踏上旅程。

电影的最后一幕取消了原诗中的胜利结尾，取而代之的是一个开放式结局，高文在绿衣骑士手中的命运留给了观众的解读。

整部电影更像是一个关于男孩成为骑士的寓言故事。

在这个故事中，高文试着探索并证明他的荣誉，在亚瑟王和母亲的劝说下前往完成和绿衣骑士在圣诞节定下的约定。

片子的节奏极其缓慢，符号化的意象，晦涩难懂的对白，这足以让不少观众难以接受。

视听语言冷冽华丽并令人难以忘怀，有时同样令人毛骨悚然，我个人主要是因为电影的这份美学讲究才能坚持看完。

以下为娱乐报Thrillist的记者对导演大卫·洛维(David Lowery)和主演戴夫·帕特尔(Dev Patel)的采访。

原文链接：https://www.thrillist.com/entertainment/nation/the-green-knight-ending-explained记者：我有一个特别喜欢亚瑟王的东西的朋友，我看到这个后立即给她发短信说，“你必须去看看！

”导演大卫·洛维(David Lowery)：我希望所有的中世纪主义者和亚瑟王迷都能看一下这部电影。

这一直是我秘密的希望之一，尽管存在所有不一致和变化，但我们很希望能得到这些一生致力于这些东西的人们的认可。

记者：我实际上是想问你有多少沉浸在亚瑟王神话和文学中。

或者你只是按照你想用这个特定的故事做什么？

导演大卫·洛维：可以说是浅尝辄止。

我本可以做更多的研究，但电影拍得如此之快，我甚至没来得及对这首诗进行我想要的所有研究。

我现在知道我自己在做什么的地方做得足够了。

我知道我所做的一些改变可能会产生什么影响，我知道我在做什么。

我也害怕我不会公正对待这样一部规范的作品。

有些调整可以说只是突发奇想。

很快，这个心血来潮变成了我肩上的重担，我意识到这是一件已经存在700年的作品是有原因的。

如果我搞砸了……我不敢指望自己能做到保持中立公正，我希望我只是以适当的方式触及原始诗的密度。

我随身带着它，这是我从剧本初稿到去年十月完成的一路上对自己的期望。

希望里面有很多。

我试图展示这段历史的广度，尽管我们不能把它全部包括在内，希望它能引起一些共鸣。

记者：我认为它以一种非常有趣的方式运作，因为你有点倾斜地进入故事。

Dev，是什么吸引了你扮演高文的角色？

主演戴夫·帕特尔(Dev Patel)：一些事情。

我的意思是，主要是与大卫一起工作。

我非常喜欢他的作品。

对我来说，他是一位真正的导演，同时他也是变色龙，就他所拍的电影类型而言。

他的剧本让我着迷。

几周后，我的脑海中出现了某些图像。

我就是无法动摇它。

我真的可以为自己献身。

[高文是] 一个年轻人，他有很大的缺陷。

他正在执行这个注定失败的任务，那段旅程有一种真实的肉体，我认为这会很棒。

我可以与我在这个行业的旅程有很多相似之处，尝试成为一名演员，这一切意味着什么，努力在这一抱负中实现诚信。

记者：你在非常广阔的户外空间拍摄了很多这样的照片。

这首诗掩盖了他在到达豪宅和教堂之前经历的许多旅行和冒险以及其他事情，但在这里你可以看到高文遇到的所有恶棍、鬼魂、巨人和风景。

导演洛维：我真的很喜欢电影中的角色在他们的旅程中长时间行走在风景中。

我是贝拉塔尔(Bela Tarr)的忠实粉丝，塔可夫斯基(Tarkovsky)的忠实粉丝，我爱格斯范桑特(Gus Van Sant)。

如果你给我一个10分钟长的角色走路的dolly镜头，我会成为一个快乐的电影观众。

然后，这是一部关于一个人在旅途中的电影，如果我不只是看那段旅程的一些片段，看着他走，然后跋涉穿越那片风景，那我就是在欺骗自己。

但我也喜欢任务叙述的情节结构。

我喜欢沿途的停靠站。

在阅读原诗时，有这些对巨人、战斗和蛇的推论。

我们没有蛇，但我们有巨人。

还有一个提到经过霍利黑德(Holyhead)，这是北威尔士(North Wales)的一个地方，你今天可以去，那里是被斩首的圣人的圣地，她的头被扔进了一个弹簧里，然后根据传说神奇地重新连接起来。

我只是想深入研究这些东西。

我们讲述的故事引起了如此多的共鸣，不仅仅是斩首，还有我可以表达的骑士精神、荣誉感和对他人的尊重，所以这感觉就像是他建立一个出那一章。

并且所有其他章节也建立在文本中的推论或来自文本中提到的亚瑟王传说的推论之上。

我在读原著的时候写了剧本，所以很多时候我会想到诗中的原句，比如关于霍利黑德的那一句，然后意识到还有一个章节要包括，并且意识到这要重要的多。

我也应该非常重视这个序列。

但是，是的，它真的只是找到那些小线条。

我喜欢你可以将这首诗用作当时威尔士的地图。

你可以从卡米洛特 (Camelot) 出发，沿着整个旅程前往绿色教堂。

有足够多的关于特定地理的参考，你可以像高文那样继续这段旅程，并追随他的脚步，这是一件非常美妙的事情，这首诗有如此多的细节，你实际上可以用它来构建地图。

记者：这部电影充满了许多美丽而奇异的场景，为高文的旅程铺平了道路。

有没有让你们中的任何一个人真的很兴奋或渴望拍摄的特定场景？

导演洛维：我的意思是，整个绿色骑士的场景，是我们最后拍摄的。

这肯定一直悬在我们头上，因为它太大了，我们没有太多时间来拍摄。

所以，这是非常令人兴奋的，因为我们在[制作设计师] Jade Healy建造的这个令人难以置信的场景中。

我们让Ralph [Ineson] 骑在马上，Sean Harris发表了这个令人难以置信的演讲，这也很可怕，因为我们只有几天的时间来拍摄所有这些。

看到这成为现实，看着高文和绿色骑士对峙真是太不可思议了。

这就是整个故事的起源，看到最初的对话。

那个场景没有视觉效果，布景是真实的，绿色骑士是真实的——除了他的头被砍掉了。

在这三四天的过程中，它在舞台上表现得非常壮观，令人难以置信的是看到它实现了。

但这也很可怕，因为我们在拍摄时意识到那个场景的重要性，并且意识到，哦，我们几乎没有足够的时间来拍摄。

那个时候有高压锅。

Dev，我不知道你还记得多少，所有的日程安排困难，Kate [Dickie] 和Sean都不得不打包去看其他电影，所以我们必须先拍摄他们的所有部分。

在我们拍摄这些东西的最后几天，这是一次疯狂的旅程。

主演戴夫·帕特尔：有两个特殊场景，一个显然是高潮场景，因为我们试图驾驭这么多不同的情绪，但又不放弃太多。

我觉得我是一只小蝌蚪，我一直在游上来达到这一刻。

这给我带来了很大的压力。

而且，剧透警报，我应该说，我猜，但是当我们穿越时间，我们到达时[高文]是一个年长的国王，我们在拍摄的早期就拍摄了其中的一部分。

因此，在一天的制作过程中，我做的第一件事就是那样。

这对我来说真的很可怕，因为身体素质和实现你想要的一切的想法，或者成功但它建立在谎言之上，看到梦想以消极的方式展开，这真的很有趣。

我想让他感到破碎和厌倦，完全不同于这些更强壮的人。

所以那是我经常在脑海中回放的东西。

我们有一个很棒的化妆团队来真正帮助这个过渡。

记者：好吧，你的焦虑真的得到了回报，因为它们是整个事情中最好的两个部分。

导演洛维：绿衣骑士、国王和圣诞盛宴的整个开场序列，我花了一年多的时间来编辑它只是为了让它正确，因为剧本中有太多的内容。

它就像六页长，第一次剪辑是40分钟。

它真的是这样的，“哦，我们必须让这片土地变得正确。

”记者：关于最后一幕，在这部电影里，你在诗的结尾处就停下来了。

在原版中，他得胜回家并告诉大家发生了什么事。

但是电影在那之前就停止了，取而代之的是，你会看到如果你失败了，你的生活会是什么样子。

为什么要停在那里？

导演洛维：我总是告诉准备工作的人，如果我们的工作做得对，我们可以在电影结束时高文被砍掉脑袋，这将是一个幸福的结局。

我认为我们做到了。

我认为我们可以这样结束电影（就像诗的结尾一样），但这将是多余的，剧透警报，因为我们刚刚在视觉中看到了这种情况。

而且我只是不认为那个图像是我们需要结束电影的图像。

我想让它悬而未决。

我想把它留给观众。

是不是像原诗中他脸上有划痕而快乐地寄出？

或者他遇到了他的厄运？

我认为这两个结局都适用。

我们对这两种解释都给予同等的信任。

但不管你如何解释最后的结局，最后的框架，它以快乐的结局结束，以一个快乐的结局结束，他到达了他需要的地方。

不管这是否意味着他死了，他总有一天会死。

如果他死了，他就达到了电影开头所缺乏的完整性，这是一件好事。

因此，这是一个圆满的结局。

记者：这似乎更多是关于他真正理解骑士精神和正确做法的旅程，而不是，如果你成功了，这里是你获得的奖励。

导演洛维：正是，完全正确。

大卫·洛维(David Lowery)，美国导演，于1980年出生于威斯康星州，代表作有《鬼魅浮生/A Ghost Story》和《彼得的龙/Pete's Dragon》。

戴夫·帕特尔(Dev Patel)，英国男演员，以2008年英国导演丹尼·博伊尔(Danny Boyle) 执导的电影《贫民窟的百万富翁》(Slumdog Millionaire) 而闻名。

看之前非常期待，看完觉得一头雾水。

骑士，女巫，强盗，狐狸，巨人，城堡，断头湖……看起来都是我喜欢的元素，但是苦恼就苦恼在，我无法将其串成一条长线，为一个故事服务，每个元素各为其主，让高文爵士这个主人公显得很单薄。

前一段时间看托宾的《名门》，其中的主人公俄瑞斯忒斯和电影中的主角有着看似相似的性格。

永远是跟随者，而非决策者，是观察者，而非布道者，是审度者，而非征服者。

但是和小说不同，《绿衣骑士》对高文的塑造单薄又略显矛盾，人物的一致性很弱，而其他的元素过剩，以至于意义泛滥。

可以说在高文爵士的“英雄之旅”中，不论好坏，所有出现的一切（除了插曲）都是为了阻挠他完成这次考验，而高文出发时也并没有怀抱什么必胜的决心，一切都是未经深思熟虑的状态：冲动的，迟疑的，延宕的，旅程本身甚至也是在未成行的想法中麻木地走下去的。

首先，狐狸与城堡。

有解析说，狐狸和城堡中的人都是高文的母亲幻化而成的，这有一定的道理。

导演自己也说他想展示的是一种母子关系。

我更倾向于将狐狸与城堡中的人理解为他的母亲思绪的诸多矛盾的部分。

比如城堡中的爵士在墙上的油画中捕猎狐狸，而在第三天他也确实捕捉到了狐狸送给了高文，所以显然狐狸与爵士是具有敌对关系的。

但是，在高文爵士快要倒下的时候，也是狐狸指引高文前往这座城堡休息。

诡异的是，如果这座城堡始终存在，那么高文在倒下的地方应该也能看得到，并不需要狐狸的二次指引，让他再次振奋起来走到城堡前。

因此，也有理由猜测城堡和狐狸是同源的。

在城堡中，女爵扮演的是诱惑者的角色，男爵则是好客的主人，而蒙眼的老妇作为沉默的背景却是真正的主导者。

蒙眼老妇的形象，同女巫在施法时的形象相同，这种通过相似律产生的联系是最为直接的。

如果说狐狸展现的是高文母亲形象中母爱的一面，那么城堡中的三人就是她作为王族与长辈对他的考验。

这个故事并不是一位母亲，为了将自己的孩子送上王座而造就的局，更多的反而是一种宿命感和自然信仰的交织。

其次，断头的圣女。

圣女在高文爵士的英雄之旅中，人如其名，就是一个小插曲。

和高文的利益，和整个局面的设计都不相关。

当高文问出那句“作为交换你能给我什么”的时候，圣女回应，“你为什么总是问这个问题”。

整段旅程，高文都不是一个骑士。

这也呼应了后面，他在斧头之下，用短暂一秒预见一生的结局—一个失败的国王。

这种“预见”并不是真实会发生的事情，而仅仅是，高文自己通过其“英雄之旅”中所看见的自己反映出来的，洞外的马就是一种佐证。

而这段自我预言中他对女友的冷漠，被人民唾骂，儿子死亡，都是他自我意识对自己的摒弃。

而摘下腰带头颅割裂，也仅仅是他对这条腰带的理解。

最后，关于结局。

我仍然认为，高文爵士并没有死亡，绿衣骑士最终用手指在他脖子上轻轻一划，就是对应了台词的 cut off your head，他并不会杀了他。

高文爵士清楚，不经历这场考验便返家后失败的痛苦，还不如立刻死亡，这场白日梦境也是他说服自己摘下腰带，直面挑战的理由。

总而言之，电影中的元素有很多解读的角度，也有很多谜题存在其中。

比如为什么女巫受到当时人们的敌视和蔑视，又如电影中的时间流逝时快时慢，以及巨人象征着什么，强盗又象征了什么，导演并不只是在演出一个故事，还为观众抛出了一个缺失了谜底的谜面。

虽然看起来真的是云里雾里，情节因为chapter而略显割裂，但是对元素的集成和对故事的改编还是有个7分的，这电影只看看没什么劲，走进去解谜才有意思。

没太看懂。

感觉有很深的寓意。

给指路的人一个善意，面对强盗的不反抗，帮修女找回头，跟随的狐狸，遇到的巨人，好客的城堡。

这些片段倒是记忆深刻，一个善意是骑士旅途遇到的第一件比较重要的事，直接了当地让天真的骑士第一次见到了世界的恶，这是对他的美德第一次正面对抗。

这导致了他后面遇到修女时那个exchange，帮助修女让他重获green knight的巨斧，这一段没太明白。

一直跟随他的狐狸应该是女朋友的化身，同时也象征着他未定的决心（？

）。

遇到巨人象征着他愿意帮助别人也希望得到别人的帮助。

好客的城堡是最为精彩的桥段，疲惫不堪的骑士到达了城堡，欢迎他的人称他为朋友，并邀请他住下，但这一切其实完全是一场试验，好像进入了小盒子的小白鼠。

其中有很大一部分的对话似乎在暗示什么，我不太理解。

在城堡的高潮部分，他在女主人的引诱下，彻底是失去了作为骑士的底线。

在我看来，这是一次在意志薄弱之时的试验，温暖舒适的城堡里面，暗含着人最本真的欲望，而这是作为一个骑士所需控制的。

骑士失败了，他仓惶逃出城堡，无颜面对城堡的男主人。

而事实上，他还需要面对更为深层次的问题，同性之爱。

他再一次失败。

在即将抵达green chapel的时候，一直跟随他的狐狸挡住了他的去路，他反问狐狸是什么巫术，狐狸回答这并非巫术。

此处我猜测这只狐狸是他内心的一部分，年轻的高文（gawain）既渴望获得这份荣誉，同时又只想平淡的度过一生，和女朋友轻松快乐地生活。

但他最终呵斥了合理，代表他心中，这份荣誉高于一切，他虽内心挣扎。

来到green knight的面前，他畏畏缩缩，此处有两个结局，第一个看起来是导演想要表达的，骑士带着羞耻回到王国继承王位，最后将悲惨死去。

第二是骑士承认自己犯下的错，他把那条绿色的“围腰”松下，代表他接纳自己的不足，同时准备接受惩罚，而至此，green knight 宽恕了他。

我想这也是导演想要表达的，没有人不会犯错，而你面对它的态度将会成为你今后的一切的缘由，有因必有果。

A24影业最新作品，大卫•洛维导演向观众展示了另一个版本的高文爵士与绿衣骑士，影片制作精良，我知道很多人都在赞扬电影的摄影，也有很多人觉得电影很差，但是，影片还是有一部分观众觉得好看，并没有那么差。

（考虑到大部分观众两极分化，暂时只给出平均分7分，也许未来会不一样，以下仅是个人解读）影片对剧情并没有那么难懂，其实比较简单，服化道、配乐、摄影再加上对色调的掌控，导演想讲的故事在影片中均有体现，不同于古老传说的怪异，电影实际是母子关系的故事。

影片01:12:43闪过了一幅画，刚开始我没看出来有何深意，仅仅真的这是母子二人，后面抚摸高文爵士的脸，我才恍然大悟，这一幕证实了母亲确实是通过巫术变为狐狸陪伴高文，影片前面也能看见母亲施法时是蒙眼的，和后面出现的一模一样，母亲逼迫儿子争气，只可惜高文一项考验都没通过，劝也没用。

影片前面就多次明示高文爵士的结局，比如在01:18:55处用8本书的书页叠起来的画，中间被挡住的正是接受砍头的高文，就是在这样一部电影里，我只能称这部影片为传说，通过过去的诗歌进行改编，把一部电影打造成不同版本的传说故事，绿衣骑士改成树人形象没有原版那么吓人。

电影中城堡里还有两幅画比较有意思，画中起码的骑士应该是城堡主人，刚来时的画表明被城堡主人追捕的红狐狸，后面在母亲抚摸他的脸离开后，镜头展现了一副画，这次是城堡主人追杀高文爵士，而此处的两幅画的色调是绿和红。

影片在一次晚餐后的谈话中，点明了主题，这一段非常重要，城堡主人提到老鹰杀死马，说不定是在暗示他的马已经死了，后面Essel提到绿色是万物与生命的颜色，高文则补了一句也是腐烂的颜色，接下来的台词才是真正的重点，反复看了好几次，以下图片这段话解释了全片的所有镜头，最后一句美德对于主角极其讽刺。

青苔如果不清理干净会重新生长，在Essel提到没有及时发现的后果时，有一句把它闷在我们的肚子下面，又回来时，正如高文的不死腰带一样，会在皮肤底下蔓延，这就对应了绿衣骑士给高文展现他逃走继续撒谎的结局，整个幻境都是绿色，镜头也回到了绿教堂。

之前画的那幅画光影照射下的高文也是绿色波光粼粼加人脸一半黑暗面，代表腐烂的绿色。

红色代表欲望的颜色，高文爵士一直是红色为主色调，靠虚荣得到荣誉，在前面的考验时，只给穷人一颗金币结果被抢，帮助威妮弗雷德索要礼物，在水下也是直接展现了红色，面对城堡夫妻的帮助全都想要，只留下一个吻作为回报，对待爱人也是，后面都直接给他生了孩子，转身跑去与结盟国的女孩结婚。

其实他和巨人谈话时，我注意到巨人的眼神和表情，其实是想带他一起走的，但母亲想锻炼他继续第三个考验，和巨人应该是用一句话说明这件事。

绿色在影片中主要是热情消失殆尽时留下的颜色，影片第一个彩蛋就是高文死去的场景，布满青苔，绿色覆盖一切，乖乖让绿衣骑士砍下他的头，这对他来说是最好的结局，人们只会记得赞扬他的诗歌，成为传说中的骑士，另一个则是女儿戴上王冠，新的开始，然而国家都没了，一切都不重要了。