唐山大地震

怀孕在家，想看《唐山大地震》，老公不给看。

原因是，上个月单位组织观看，他部门里一女同事直到回到办公室还在哭，而据说，进电影院看该电影的观众每人配发一包餐巾纸。

老公不给我看，怕感情丰富的我哭得稀里哗啦影响肚子里的宝宝。

于是我就没看，直到老爸要求在家看，我没忍住。

我们互相打趣，看谁先哭，谁先用完一包餐巾纸。

结果，电影过了一大半，我们互相看看，谁都还很平静，时不时发现些太过明显的植入广告还大呼小叫一番。

我们很疑惑，看这电影有必要用掉一包餐巾纸吗？

还是我们的心理都太坚强，甚至是麻木？

然后，终于，到距离结束还有十五分钟时，因为电影里母女重逢徐帆精彩的表现，我们仨终于眼眶红润。

然后电影结束，我们互相看看，眼眶又恢复如初，关电视，烧饭做菜，再没人提起这部电影。

之后我一直在想，向来感情丰富的我，看电影经常要落泪的我，这次是怎么了？

是之前“预防针”打得太多了吗？

还是电影本身并没多少煽人泪下的泪点？

抑或是“每人发包餐巾纸供你哭”的宣传起到很好的作用勾起我强烈的好奇心却发现并没有实至名归？

反复的琢磨这部电影，我还是觉得不对味儿，它真至于如之前铺天盖地的宣传那般让人哭得死去活来心痛欲绝吗？

我觉得没有。

打着《唐山大地震》的片名，真正说的却是地震后几十年的事。

跨度那么大，还不如取回小说原名《余震》来得贴切。

而那几十年的市容人心变迁，浓缩在一部电影里，过渡就总觉得很唐突，观众还没反应过来，时间就“嗖”的一下过了十年。

再怎样岁月如梭，没有合适的铺垫，也还是让人觉得遗憾。

我不是唐山人，也没有亲历那一场巨大灾难，我只能通过最近的汶川地震来感受和想象唐山人民难以磨灭的痛苦。

这或许对电影不甚公平，但我想，全国大部分观众应该也只能和我一样，从观影的角度去欣赏去理解。

即便是这个角度，我还是觉得，一般，仅此而已。

按照朋友的说法，《非诚勿扰》是一部里程碑式的商业电影，它可以做到不需要导演、仅凭几个段子就能拼凑出一部电影，植入广告无孔不入，生怕别人不知道。

也正是这种信手拈来的成功带给冯小刚莫大满足，《唐山大地震》要拿五亿票房自然不是话题炒作，熟悉冯小刚的人都知道他敢喊这话。

只作单纯比较的话，《唐山大地震》比《非诚勿扰》确实有进步，冯小刚成功地回到了导演的位置——可惜是个黄金八点档的电视剧导演。

我的情感能接受这部电影，但我的理性不能，它其实不怎么好。

再后退一步讲，《唐山大地震》终究是一部平庸的商业电影，手法平平无奇，不存在闪光亮点。

可即便如此，《唐山大地震》依然能够如愿以偿，升级为一部里程碑式的主旋律电影。

倒不是说冯小刚有故意的投机取巧，而是电影要讲的意思跟主旋律电影不谋而合，感谢解放军之前要先感谢国家。

时至今日，当评价一部电影是“把故事讲好”和“不哭不是人”之类的标准时，我们就知道中国电影其实已经病入膏肓了。

讲好一个故事是起码的基本原则，能让观众哭否和电影的好坏完全是两码事。

如果光追求这两件事的《唐山大地震》被捧上天，进而堆造出五亿票房，那这个市场确实有些恐怖，所有人只能愿赌服输。

影片的开场部分还可以，地震毕竟不是拉锯战，猛烈袭来又无情离去，留下了无数尸体和遍地废墟。

光从看点来分析，《唐山大地震》下重金去打造的地震场面是电影的精华，IMAX巨幕同步发行看的也就这么十来分钟。

如果对比《超强台风》之流的山寨特技场面，那受益于外来团队的《唐山大地震》还凑合，可实质上还是袭人故智，又一组视觉特效的流水作业。

其余一个半小时，这部电影放在十寸上网本上观看都不会有任何影响。

由于地震的短暂，《唐山大地震》把讲述中心放在了内心的余震上，一个拆散开来的家庭和几个阴影未退的亲人。

试图以小见大，这个想法也没错，然而冯小刚所呈现出来的效果实在一般，他就是不停试图要打动你。

当年哥能让你笑，这回要让你们哭。

惨不忍睹的地震现场，步步紧追的生离死别，片中人物时不时会落泪，进而希望观众也跟着落泪。

电影有个不错的头，后来小孩开始长大就自乱阵脚，一会下海发了财，一会女儿生小孩，太过仓促。

盘算下来，笑场的次数还真不少，至少可以跟植入广告们打个平手。

最需要点睛一笔的高潮部分，影片卯足了劲要煽情，可徐帆的一跪和张静初的对不起都没能镇住场，情绪酝酿实在不够。

如果说中国人懂中国人，天灾无情人有情，那么冯小刚的亲情牌打对了，可他打对牌就能赢取一切么？

事实并非如此。

这帮人想的也没错，渴望被感动的人们实在太多了，可惜里面真的没有我。

【凤凰网】

《唐山大地震》看上去是一部灾难片，实际上却讲述了一个亲情和震后幸存者治愈心灵创伤的感人故事。

在唐山大地震灾难发生的23秒间，动摇的地面、撕裂的房屋、惨叫的人声，强烈的视觉冲击震撼人的心灵。

生命有时会给人以错觉，看似很长，一天一天有着挥霍不完的日子；真正放眼于时空时，才能真切的体会，生命是如此的短暂与微不足道。

做为普通的人，生命的重只是对个体而言，对亲人而言，对爱自己和用心在乎自己的人而言。

唯有理解了生命的轻与重的人，才能深切地懂得一份情的不易和艰辛，才能够明白一颗心一旦伤了将是不可弥补的痛，也唯有懂得的人才能做到用生命去珍惜和执着于自己的爱情。

《唐山大地震》这部电影，它让我感受到了地震无情，人性的脆弱，以及最重要的是亲情的可贵，生命的顽强。

活着真好，它告诉人们，一切灾难只是暂时的，灾难并不能打垮人们，它只会使人们更加坚强，更有勇气地面对生活。

不禁感慨，我们现在的生活是多么的幸福。

这部电影让我更加坚信：亲情是不变的永恒。

一个人能够伤得了的人仅仅是真正无私爱他的人们。

近百年来，中国有太多的苦难和灾难，被遮蔽在人们的记忆之外。

人们几乎已经遗忘了该如何用电影来表达苦难对人性的伤害。

苦难在公共话语中的失声，使越来越多的人失去了直面不幸与悲伤的潜力。

天灾人祸是我们无法避免的，就像《2012》一样。

天灾在世人眼里承担了一个恶的主角。

其实无论是天灾还是人祸，让经历苦难的人发出声音，不仅仅是对那些受难者生命的尊重，也意味着将那些个体的苦难记忆，转化为民众能够用来自我教育的公共记忆。

它其实也是民众间寻求文化认同的一种方式。

这种记忆对一个民族，是最为重要的精神财富。

因为对历史的苦难记忆越深刻，就越能警示人们提放这种苦难的再度发生。

当08年发生汶川大地震的时候，电影中显示的救援场景和唐山地震有了天壤之别，整个民族对待灾难的态度日臻成熟，灾后的心灵重建是比实体重建更重要的一环，温总理的一句“大难兴邦”道出了其中的真谛。

那些死亡者的生命不会回来了，那些受难者的青春也不会回来了，但这种对于苦难的聆听和见证，会让我们对现实始终持续一份清醒。

实际上，在这个麻木迷茫的年代，做一个对苦难历史的记录着和见证人，也是一份人性的行动和职责。

摘　要：《唐山大地震》自上映以来，短时间之内就创造了票房奇迹，在赚足票房的同时，更是赚足了观众的眼泪，感人之处应该就是影片对人性的真实刻画。

弗洛伊德认为人格理论主要包括意识层次理论、人格结构理论和人格发展理论，在他的人格结构理论中，他将人格分为“本我”、“自我”、“超我”，毫无疑问，这部影片就是将人的人格、人性演绎的淋漓尽致。

关键词：唐山大地震；弗洛伊德；本我；自我；超我弗洛伊德认为，不同的意识层次包括意识，前意识和无(潜)意识三个层次，好像一座冰山，露出水面的只是一小部分意识，但隐藏在水下的绝大部分前意识和无意识却对人的行为产生重要影响。

《唐山大地震》中就随处都能看到弗洛伊德的人格理论。

一、人性“本我”的体现人性的“本我”包含生存所需的基本欲望、冲动和生命力，它是一切心理能量之源，属于人的潜意识，完全不理会社会道德、外在的行为规范，它唯一的要求是获得快乐，避免痛苦，本我的目标乃是求得个体的舒适，生存及繁殖，它是无意识的，不被个体所觉察。

从影片中的这一家子人身上，我们都能找到他们人性中“本我”的因子。

1、方登强烈的求生欲望正是人求生的本能。

深夜，姐弟两人都已入睡，地震了，两人被同一块大板子压住，救援人员说，只能救一个，因为翘起板子的一端必然压到另一端的孩子，让母亲做决定，母亲说不行，都得救，救援人员怎么问，母亲都说，都得救。

直到救援人员说你再不决定，我就先救别人了，母亲才做出了她这一辈子最难做并愧疚了一辈子的决定：“救弟弟”。

当压在石块下面的姐姐听到了“救弟弟”三个字，眼角流出一串长长的眼泪，对母亲的恨也由此产生。

弗洛伊德认为“本我”是人格结构中最原始部分，是人类精神机能的最基本的来源，“本我”的作用就是满足人的原始本能的欲望，他遵循的是所谓的“快乐原则”(即追求满足人的原始本能的快感)。

就像婴儿感到饥饿时就会以哭声来提醒母亲喂奶，而决不会考虑母亲有无困难。

方登在被石板压住以后。

出于对活下去的渴望，她不停的用石头撞击的声音来告诉救援人员：我还活着，快来救我。

马斯洛需要层次理论也告诉我们，人类需要的最低层次就是生理需求，活下去才能有更高的需求。

我相信，方登并不知道人格理论，更加不知道需要层次理论，但她的行为却是对人性“本我”的最好体现。

2、母亲痛苦的选择揭露了一位母亲内心的煎熬。

母爱无私，面对两个孩子，十个手指又会各有长短。

从母亲将最后一个西红柿给弟弟吃这个细节可以看出，母亲相对而言更喜欢弟弟。

在我国广大农村，有兄弟姐妹来的家庭，特别能感受到这种交织的情感。

家里姐弟(兄妹)二人都在上学，但突然家里只能供一个小孩上学了，放弃的往往会是姐姐(妹妹)。

不要说在1976年的天津，就是在今天的天津，受中国封建礼教的影响，“熏男轻女”现象还是广泛存在的。

元妮也是一个普通人，也是在这种文化熏陶下长大的，在最后时刻选择了救弟弟，其实就是对封建礼教的屈服。

从姐弟两人的生命体征来看，姐姐明显要好于弟弟，而且姐姐的求生欲望也明显高于弟弟，从她不停的敲击石头就可以看出她对生命的渴望，相信作为母亲也看得出来，但她最后为什么还是选择救弟弟，其实就是封建礼教的作用，方大强已经死了，她想为方家留下一条血脉，儿子自然成了她痛苦而又无奈的选择。

3、父亲的奋不顾身体现了男性的本能。

父母地震时恰好不在家里，也就意味着可能逃过一劫。

然而父母听到儿女的呼喊之后，先是母亲不顾一切的去救人。

此时，是父亲一把把母亲拽到一边，自己奋不顾身的冲了进去。

在相对柔弱的女性面前，男性的本能往往表现为强大、勇敢和责任，在生死关头，只有23秒的方大强根本没时间思考，却毅然把生的希望留给妻子，恰恰就是他潜意识里面的男性本能。

二、人性“自我”的发展弗洛伊德在人格理论中指出，“自我”是个体出生后，在现实环境中由“本我”中分化发展而产生，由“本我，而来的各种需求。

如不能在现实中立即获得满足，他就必须迁就现实的限制，并学习到如何在现实中获得需求的满足。

从支配人性的原则看，“自我”的是现实原则。

此外，“自我”价于“本我”与“超我”之间，对“本我”的冲动与“超我”的管制具有缓冲与调节的功能。

1、方登与养父母相对于很多地震中的孤儿来说，方登是幸福的，她的养父母待她有如己出，视为掌上明珠，而且为她提供了良好的成长环境。

但方登一直都与养父母不冷不热，甚至刚到养父母家时一言不发，养父母辛苦把她拉扯大，她一上大学就连续2个暑假不回家，从父亲的来访可以看出，她在大学期间甚至都很少跟养父母联系。

直到她的养母去世，她都没有说出那个藏在自己心中14年的秘密。

因为怀孕退学后，任凭养父寻找，她都一直杳无音讯，全然不顾养父只身一人无人照顾。

是她不懂得感恩吗?应该不是，观众可能都知道原委，但她的养父母不知情。

直到最后，她才对自己的养父说：“我不是想不想，而是忘不掉”，这一刻，她才将心中多年的委屈和怨恨化为泪水流在养父的肩膀。

是的，有些东西是不愿想起的，但并不代表可以一辈子忘掉，可以看出，多年后。

她仍然对“救弟弟”耿耿于怀，对母亲怀恨在心。

从人性“自我”来看，方登的情感发展是合符逻辑的，是她经历了“被抛弃”后开始学会自我感觉、判断和思考，她已经学会如何用“现实主义’，来获得自身需求的满足。

亲身母亲都可以置自己于不顾，何况养父母呢，她内心深处不仅没有接受养父母的恩赐，还可能对养父母有一种抵触、叛逆情绪，以此达到自己“报复”的目的。

因为没人能真正走进她的内心触及她感情中最脆弱的那根弦，2、方登的爱情1988年，方登考取了杭州医学院，并与自己的师兄恋爱并怀孕，这在1988年的中国高校，应该算是“大逆不道”的行为了。

然而，方登却很坦然的面对这一切，就是她养父前来探望的时候她也毫不避讳。

这也充分体现了她的“本我”，地震中被母亲“抛弃”的孩子，自然渴求一个男人对她的庇护，体贴的师兄很自然的走进了她的内心。

然而，在得知她怀孕的时候，男朋友的反应出乎自己的意料，男朋友说不能因为孩子而影响未来，其实明眼人还是一眼就可以看出，她男朋友是不愿意负责。

方登说：你不了解我，不了解经历过地震的人的心理，生命有多重要，我宁可退学也要这个孩子。

方登还说：“我是一个唐山人。

我是从死人堆里爬出来的。

我边上躺着的是我的爸爸。

”其实，她就是在告诉自己的男朋友，经历过地震的她，把生命看的多么重要。

正因为如此，她不顾被退学、不顾和男友分手，她给了孩子一个生命的机会。

在多年前，妈妈为了弟弟而放弃了她，今天，为了生命她放弃了学业和爱情。

从她的选择我们可以看出，她的人生观是多么的淡然和笃定+这也正是她“本我”的真实体现。

3、母亲对女儿的愧疚和对丈夫的爱母亲在面对儿子和女儿只能救一个的残酷情景时，我们难以体会到他内心是何等的痛苦和无奈，在大自然面前，人类的力量显得那么的渺小和微不足道，她只要通过骂“你这个王八蛋”的老天爷来宣泄内心的煎熬。

她多么明白，说救任何一个都意味着放弃另一个。

手心手背都是肉，就算她“重男轻女”观念再严重，在生死攸关的时刻，她都很难做出抉择。

在说出“救弟弟”之后，我相信她的心已经随着女儿而死去，她对女儿的愧疚和罪恶感只能她一个人承受。

所以方达发达后，要接母亲去杭州，母亲不去。

要给母亲买最好的房子住，母亲不住。

方达急了，你这不是跟我过不去嘛。

母亲说，地震已经搬了一回家了，年年给你爸你姐烧纸，都告诉他们回家的路怎么走了，不搬了，我说不动了。

她内心真实的想法是想通过这种方式来弥补自己的“罪恶”。

方大强为了给妻子生命，牺牲了自己。

成了寡妇的元妮有人追求，但她都是用一句“不可能”回绝，不给人任何机会。

他明白，丈夫用生命证明了对自己的爱，自己更应用一辈子的坚贞来回应。

方达事业有成，回来请母亲到天津最好的酒店吃饭，问母亲为什么不再找，母亲说，有谁会为了我把命都搭上?母亲的爱情其实早就随着父亲而去，内心一潭死水，没人能走进她的内心，因为她心里装的全是大强。

母亲的终身不再嫁和不愿搬家其实是很多地震幸存人们的思想，短短的23秒，经历了人间家破人亡的大悲，能勇敢的面对磨难已属不易，何谈享福。

母亲展示了一个真实的震区人的内心，将人的“本我”演绎的淋漓尽致。

三、人性“超我”的飞跃超我是人格结构中的道德部分，它是个体在成长过程中通过内化道德规范，内化社会及文化环境的价值观念而形成，其机能主要在监督、批判及管束自己的行为，超我的特点是追求完美，所以它与本我一样是非现实的，超我大部分也是无意识的。

超我要求自我按社会可接受的方式去满足本我，它所遵循的是“道德原则”。

1、姐弟纷回汶川救灾32年过去了，时间定格在2008年5月12日14时28分04秒，四川汶川发生8.0级大地震，远在杭州的弟弟和更远在异国他乡的姐姐不约而同选择了参加抗震救灾。

弟弟事业有成支援灾区大量的物质设备，姐姐本来就学医参加了医疗队。

姐弟都经历了32年前的唐山大地震，对救援他们的解放军和支援过他们的全国人民心存感激，所以他们在以自己的方式支援汶川灾民，焕发了人性的光辉，姐弟二人的行为更是一种“超我”的境界。

其中值得一提的是唐山救援队，许多的唐山人们都自觉的加入到了抗震救灾的队伍中去，更是显现了中华民族“一方有难八方支援”和“滴水之恩当涌泉相报”的传统美德。

其中，姐姐远嫁加拿大是有深刻的背景的，6岁时遭到母亲的抛弃，20岁遭到男友的抛弃，这对于一个经历过生与死的她来说，都是不可愈合的心灵创伤。

可能导致她从骨子里对中国男人和女人都失去了信心，甚至对中国人民都已不在抱有幻想，所以才选择远嫁他乡。

那么按道理来说，汶川发生大地震，他最多表示同情。

很可能不会亲自回国参与抗震救灾，但方登还是从“超我”的“道德原则”出发，从人性的真善美的原则出发，她回国了。

当然，她“超我”的人性也得到了回报，终于和母亲冰释前嫌，融化在浓浓的亲情里。

2、四川母亲的艰难选择的背后方登最终走出怨恨的困境应该是在参加汶川的抗震救灾过程中。

当那位汶川母亲为了救自己的女儿无奈的选择截肢时，伤心的哭啊，说你们停止救吧，锯腿吧。

不能因为我孩子的腿，再牺牲人了。

孩子长大了怪我就怪我吧。

历史惊人的相似，两位伟大的母亲做着同样艰难又无奈的选择，重要的是，方登已能以成年人的眼光和思维来审视两位母亲的艰难抉择，从她紧紧的抱住那位汶川母亲的时候，她应该开始对母亲从内心深处有所原谅。

正是有了汶川的感悟，才让后面的情节顺理成章，从对弟弟的耿耿于怀到姐弟相认，从对母亲的怨恨到母女抱头痛哭，这一切都水到渠成。

特别是当她回到母亲家看到那洗好的西红柿，她看到了母亲32年的内疚和自责，当她打开她名字下的墓地，从里面拿出母亲每年为她买的课本时，她终于彻底忘记了怨恨，忘记了那句一直藏在她心的最里面的“救弟弟”，才终于在32年后与母亲抱头痛哭，一直不停的说：“对不起、对不起、对不起……”影片到这，算是彻底的征服了观众，影片没有突出强调特效，没有一般性的记叙和写实，没有可悲可泣的爱情故事，没有复杂的人物，更没有宣灌式的教育，而是从一个经历了唐山大地震的普通的家庭入手，勾画了一个普通的母亲的痛苦抉择，刻画了母亲和两个儿女32年的内心纠葛，从而引发对人性的关注，对生命意义和人生观的重构与思考，正是这种从灵魂深处体现出来的真实人性。

着实打动了无数观众。

影片很好的将人格的“本我”、“自我”、“超我”融合在一个人的身上，平凡中见伟大细微处见卓著，这也许就是该片的真谛。

有些词，当你说起来，就会联想到某些事情，因为她已经是某些事件的代名词，如南京大屠杀，9.11等等，当然这些是人祸，今天要说的这五个字"唐山大地震"是天灾，时光如梭，那已经是1976年的事了，那时候还没有我，我的父母也不过十几岁，但是这五个字，却深深地印在了每一个人的心里，因为这五个字的背后有24万同胞的生命！

我不记得自己以前是否看过这部电影，但是当我再次打开视屏的，那个小女孩在尸体堆里爬起来的时候，我想起来了，我看过！

但是为什么那时候感情不是反馈的那么强烈，我想，因为那时的我没有亲身经历过那可怕的时刻，直到2008年的汶川地震，我想，现在在看这部片子之所以会哭的稀里哗啦，大概就是亲身经历过了，有了些感同身受的感觉吧，就想现在奔赴在各地地震救灾现场的唐山救援队是一样的！

感动和伤感从影片开始到结束影片一开始的一幕深深的触动了我，那是出现在唐山城上空24万人的姓名，然而那些姓名，就那么一会儿，便不在鲜活了，成了人们心里永远的痛和抹不去的伤！

这个开头把握的真的特别好，就那么一晃而过的镜头，却让人不禁唏嘘，也许下一秒，我们已不再是我们，我们的名字将会被定格在一些石碑上！

紧接着就是恐怖的地震！

天摇地动，无处可逃，人那时候多么弱小脆弱，瞬间便没了呼吸！

最让人揪心的戏份出现，一生一死，手心手背都是肉，让一个做妈妈的去选择谁过谁死，简直没有比这更残忍的了╭(╯^╰)╮之所以感触很深，是因为我记得08年汶川地震时，我一个人在外地读书，那天下午14:28分，灾难来袭，以后就是各种慌乱，永远不会忘记放学后我们一群人无助的守在电话亭轮番试着打电话的情景！

几天后学校放假，让我们回家，回家之后，我妈告诉我一件事情，她说她觉得对不起我，因为那天地震之后，她得知我姐姐所在的学校墙塌了，她赶紧骑车赶去，得知我姐没事之后，她悬着的心才放下，回家后她才发现自己腿也摔破了，而那时，她才想起远在城市的我，她说当时她就腿软跌坐地上了！

我记得那天晚上我联系到家里后，我妈哭的很伤心，她很少这样，那是她觉得对不起我！

有人说方妮那时候选了弟弟，放弃了姐姐是重男轻女的表现，可是又有谁知道她被刀刮的内心以及想拿命换孩子的无助和心里永远也抹不去的愧疚！

然后电影就开始讲述地震后一些故事，两家人的生活，也是1976年开始24万唐山人民的故事！

那句救弟弟，折磨了姐姐32年，也折磨了妈妈32年！

后来弟弟说，唐山这些年高楼大厦都建起来了，可是我妈心里的墙却再也没有盖起来，她就守着那些废墟过可以辈子！

地震，毁了她的一生，苦了她一辈子！

方妮最喜欢说的是没了，才知道什么是没了，登养父最常说的，亲情永远是亲情，他和老伴吵了大半辈子，然而他心里始终只装着那一人！

最让人泪奔的是画面开始播放2008年的512大地震，出现那个显示为14:28分的钟表时，瞬间眼泪就止不住了！

那一年，天在不饶人，就如同1976年的唐山！

再到姐弟在救援中重逢，母女相见，妈妈提前洗好的西红柿，简直眼泪停不下来！

影片的结尾那道长长的纪念墙，密密麻麻的刻了唐山大地震中遇难的人的名字，那么长，那个骑自行车的身影，真的让人久久难以释怀！

不得不说小刚导演是会讲故事的，除了这个故事本身就很让人泪目意外，他把每一个细节都掌握的很好，细腻情感，再加上徐帆和陈道明真的是实力演技派，姐弟俩也表现的很不错，真的是实力催人泪下！

电影会结束，然而唐山大地震，汶川大地震，却深深的记在了人们心里！

愿天下太平，不再有灾祸！

活着就是最大的恩赐，别让失去了才叫什么是失去遗憾人生！

亲情永远是亲情，别让一时的不理解导致亲人相离不相亲这样的悲剧！

重男轻女，“先保儿子”你不提违反人伦的性骚扰你不提单身辍学女生未婚产子，居然一眨眼就嫁洋人，过上擦挂拉新的华丽生活了残疾人的境遇……居然随便就发个财开个车日子过得噶好了。

我不服气。

都他妈不是真的。

《唐山大地震》的时间线从1976年的唐山大地震到2008年的汶川地震，历经32年。

让还是个孩子的方登也已经成长为了一个母亲。

其实以前在课本上和节目中也曾看到过地震，只是那时候地震在我眼里在我心中，都仅仅是一种地震灾害罢了。

直到2008年亲身经历之后，我才知道什么是地震，什么叫地动山摇，什么叫瞬间让你家破人亡。

所以当《唐山大地震》这部电影上映的时候，我是怀着一种敬畏的心情去观赏这部电影的，不可否认这部电影的所有的主创都十分的努力，最大可能的为我们还原了地震的现场，只是看完整部电影，我觉得电影不适合叫这个名字，因为它并没有重点讲唐山大地震。

今天去看《唐山大地震》的首映，总觉得有些不足的地方，但我不忍心打很低的分，毕竟探讨了一些有关乎人性的东西。

我一直以为本片是纪录片，一场大地震什么都毁了，然后大家在回忆中诉说一些悲痛的过去催人泪下的什么什么。

然而很意外，在用几件简单的事表达主角家庭情况后就干脆的地震了，具体是不是真的23秒我没数，特效也能看出些破绽，然而事实证明这并不是一部以特效和重现灾难为卖点的电影。

方达和方登是双胞胎，两人压在同一块石板下的两头，撬了一头另一个就保不住了，妈妈迟迟不肯决定留哪个，大家不能等要救别人，于是为了保住孩子，妈妈决定留弟弟。

故事至此才算开始，姐姐并没死，并被抗震救灾的一对解放军夫妻收养，对妈妈的决定耿耿于怀，她坚持对新父母说自己什么都不记得了，被妈妈带着的弟弟也失去了一只手臂，两个人过着截然不同的生活……32年后汶川大地震两人都去支援时相认，当时首映式一位观众提出这点：一定要再经历一次灾难他们才能将过去的事进行一个了结吗？

我看来这个问题提得很好，因为很多电影包括电视剧都是主角心里有无数巨大的恩怨，然后一直在那纠结并以此来做为影片进行下去的冲突，知道发生了某件不但不小但十分戏剧的事他就忽然悟出来了，之前的事一笔勾销，故事才算完，但是《唐山大地震》中主角经历就是一个解决冲突的过程，人人都活在自己的执着中，妈妈总是有那么多内疚，姐姐心中一直有个结，他们最后终于相认的结局不是因为又一场地震，而是陈道明扮演的养父那句话所透露出的实质：亲人，毕竟是亲人哪。

所以这个结局反倒成了必然。

我一直觉得，《唐山大地震》是一部现实又生活化的电影，影片中有笑有泪，我看到许多观众拿着纸抹眼泪，有的地方又让他们红着眼轻笑出来，所以地震是生活的一个磨难，心的地震才是我们需要面对的。

生活会有万种经历，生老病死，妻离子散，或是欢乐团圆，然而能面对这一切的，只有我们强大的心灵，对生活的容纳与亲历。

我推荐这部影片，它的感悟有很多种，需要大家细细体会，我的体会就是生活。

还有最印象深刻且震撼的就是徐帆在电影中曾愤怒的大喊：你永远不知道活着多好。

————————————————————————留言回复2010-07-23 10:48:14 学号06　　 其实首映式上有人当冯小刚的面提出来了植入广告的问题的，冯小刚也做了回应，他说如果不喝剑南春喝什么呢，难道拿空瓶子倒？

　　其实我也觉得植入没什么，以前电影用的道具都有商标，大家没觉得不对，后来出了刻意植入的广告，有的情况十分严重，导致大家一见广告就很反感，所以才有这样的感想。

现在的电影都商业化了，难免会有广告，这部电影大家把眼光放在内涵上就好了，没有必要纠结广告问题。

　　我先也对电影广告也很敏感，后来又觉得就是有这些牌子反而把故事显得真实了，你有时觉得就挺像身边的生活的，要是拿着扒掉标签瓶子喝酒，把电视上的logo刻意刮掉不显得很2？

毕竟人演员没拿着一个那酒对着镜头说：从悲痛中恢复过来，我只要剑南春…… 　　冯小刚还说，植入广告在电影界中是普遍存在的，现在几乎没有不植入广告的情况了，由于市场上卖盗碟，网络传播情况严重，严重损害了制作的利益……如果哪天这种情况消失了，可能植入广告这种现象才会消失。

　　我没写这个问题是觉得没必要，多研究一下市场就知道这不算什么了。

大家还是把目光放到电影本身上去吧，同时这篇文章的怎样的回复我都不会删掉，个人观点不同，欢迎抒发。

有人问冯小刚，你是不是不应该拿伤痛来拍商业电影？

冯小刚说：斯皮尔伯格能拍《辛德勒的名单》，我凭啥就不能拍《唐山大地震》了？

从这个角度来说，冯小刚说的没错。

确实，电影应该是绝大多数题材都可以拍摄的，犹太人集中营有人拍了，911也有人拍，所以南京大屠杀可以拍，唐山大地震更可以拍。

但是，要看你用什么心态来拍了。

斯皮尔伯格说：《辛德勒名单》是为了铭记历史，给孩子们看；奥利佛斯通说：拍911是因为有太多感人的故事；冯小刚说：《唐山大地震》，嗯，最少也要有个5亿票房吧。

我找不到斯皮尔伯格任何关于《辛德勒名单》票房的发言，1982年斯皮尔伯格买下原著改编权之后整整筹划了10年，期间环球的老总对斯皮尔伯格说：“这片子没有商业价值，你花钱拍不如把钱捐给犹太人纪念馆，何必呢？

”斯皮尔伯格十分愤怒，因为他拍片的目的，不是为了赚钱。

斯皮尔伯格原本在克拉科夫集中营拍摄，正当一切准备妥当时，美国犹太人协会给老斯发来电报：“请勿惊扰亡魂，让他们安息吧。

”，老斯接到电报后，一言不发，下令摄制组全部撤离，在几十公里之外重新布景拍摄。

在这里我看到的是老斯的谦卑和崇敬，对遇难者的尊敬，以及带着真正人性的光芒来拍摄的电影，《辛德勒名单》也正因为有这种气质而不朽。

当然你可以说，《辛德勒名单》在商业上是赚钱了的，的确，3000万的投资换回的是全球3亿的票房，可这个时候斯皮尔伯格依然没有对这片的商业性发表过什么言论，相反，在斯皮尔伯格的坚持下，本片所有的版税和他本人的酬金及全部分红都被捐献了出来，成立了Shoah基金会，用于记录和保留在世界范围内大屠杀中幸存者的文字和录音证词。

你也可以说，环球的高层就算嘴上不说，但心里肯定也笑翻了。

是的，从结果来看，《辛德勒名单》肯定是给环球带来盈利的，可是环球从来没说过，直到今天，环球对本片的任何言论，都没有关于票房成功之类的话，有的只是：这是我们的责任，这是我们应该做的，这是要给孩子们留下历史的等等。

哪怕他们自己在家里怎么偷着乐，也不会公开表达出要靠影片赚钱这种想法，更何况他们还捐出了不少盈利来平衡社会对此可能带来的批评。

陆川在拍《南京！

南京！

》的时候有这种谦卑和崇敬，暂且不论影片中的立场问题，至少他能够表现出对于历史的尊重态度。

但可惜当影片票房过亿后，所有的谦卑就变成了“裸奔”，话题不再是历史，不再是屠杀，而是谁比谁先去裸奔。

本性在这里露出来了。

《唐山大地震》是一个非常好的题材，电影可以从中间汲取很多故事和材料，可是你该用什么样的心态来拍摄这样一部电影？

其实冯小刚那句‘不哭就跟砍孩子的没区别’的思想根源，也是为了给票房造势，如此赤裸裸的显露赚钱目的性，这片你就算去看了，难道不觉得别扭么？

F说的对，之所以到了一切都是钱的地步，是因为整个民族已经没有廉耻和道德了，已经把所有的东西都明目张胆的摆在桌面上来卖了。

不懂得谦卑和崇敬，不懂得对死者的怀念之心，哪怕连装也懒得去装了，在这样一个大前提下，就算这个电影拍得非常好，拍得很感人，拍得让你哭得稀里哗啦，那也只是技巧的成功，没有一丝人性的温暖。

因为你的每一滴眼泪，都成为了他们利润里的每一分钱。

（电驴的一篇评论）

1、六月份提前看了《唐山大地震》的媒体特别场次，当天放映时出了个小插曲，二十分钟左右的时候，银幕上的画面忽然全倒过来了。

当时正演到76年伟大领袖去世的镜头，一开始大家还以为这是导演的大胆艺术手法，都没敢出声，几分钟后发现画面还是倒的，才渐渐有人嘟囔：“妈的是胶片放反了吧……”暂停半个小时后，放映重新开始，这却让我想起件事儿来，来自新影联老总高军的一次访问。

1997年，冯小刚倾其所有做最后一搏，拍了《甲方乙方》，可就在给全国影院老总放映的那天，现场出了事故，银幕上“葛优张嘴，却没有声，画面与声音严重脱节。

当时冯小刚正在吃韭菜陷饺子，顿时急得涕泪横流，把韭菜都吐出来了。

”时间总爱跟人开些小玩笑，这些小玩笑总能给人带来些许感慨。

13年后，《唐山大地震》的提前场事故冯小刚不在，但我们假设那天冯小刚在的话，会怎样？

他可能会火冒三丈，当即大发雷霆，吓得工作人员个个肝儿颤；他也可能会气定神闲地坐在那，回头跟媒体们逗逗闷子……总之，他肯定不会急得“涕泪交流”。

13年，冯小刚苦媳妇熬成婆，苦孙子熬成爷。

2、《唐山大地震》处处都在展示着它的“爷”相——爷拍的是《唐山大地震》，这题材你其它人碰一下试试？

你敢吗？

你行吗？

；爷不但拍了，还要涨票价，还要买5亿票房，你不满？

爷吐口唾沫就是钉，绝对不惯你们包；爷就让你们看这片子哭，你们谁敢不哭？

有没有没人性！

禽兽不如……在中国的导演里，没有谁敢这么理直气壮地让观众俯首称爷，张艺谋不会，他没这个必要，也没这个能力；陈凯歌是真不敢，几年下来，他已经失去了这个胆量和勇气。

只有“特独孤求败”的冯小刚，面对他的飞扬跋扈的宣言，大部分听者表示无奈，小部分表示气愤，于是大部分和小部分商量一下……还是等进电影院看完电影再说吧。

看完之后出来，大部分表示无奈，小部分表示气愤。

3、无奈，是因为这片子你真没法去骂它；气愤，是因为这片子你不忍心去骂它。

冯小刚太聪明了，他知道面对集体记忆与亲情，中国人从来都无法怒目相向。

他的战术就是让你没机会发泄——就像片中那个粗鲁植入的著名保险公司广告，那句广告刚说出口，直接来一场地震，根本不给你笑场或咒骂的机会。

而对于集体记忆和亲情戏的准确拿捏，又恰恰是冯小刚的看家本领。

1997年之前，冯小刚曾经拍过四部电影（《永失我爱》、《一地鸡毛》、《情殇》、以及《冤家父子》），这些电影让冯小刚掌握了日后贺岁片创作过程里屡试不爽的命脉，既以早期王朔文学作品奠定的情感基调，看似混不吝的痞子风范，内里包裹着直击人心的温暖。

这也是冯小刚作品一直以来的内核。

《唐山大地震》里，从一个家庭的角度切入，来讲述那场震惊世界的旷世灾难，这也是好莱坞商业大片的不二法则。

而编年体的叙述方式，更让电影具备了宏大叙事的“中国往事”意味。

集体共鸣从来都是电影转化成市场效应的捷径，冯小刚在这方面从来就没失手过。

《甲方乙方》拍摄于1997年，在那个特殊年份，该片的“好梦一日游”主题，就像一个突然出现的成人童话，极大地满足了人们对未来的好奇，以及对过去的怀念；1998年的《不见不散》，将故事搬到了美国，对海外留学存在和面临的问题，以及在美华人的生活进行了描述，对当时的国人来说，这恰恰是一种好奇心的满足；1999年，《没完没了》最后葛优对姐姐的那段独白，将实际末国人的纠结情绪系数化解；2000年的《一声叹息》，将目光对准了现代都市中年人的家庭危机，甚至引发一场不小的社会道德批判；2001年的《大腕》，恰逢中国入世初年，市场化以及商业营销等词汇沸沸扬扬的年代，拍片对产品营销和广告植入等商场热点话题的尖刻抨击可谓一针见血；2004年，《天下无贼》，正值政府构建“和谐社会”愿景的提出年份，影片主题与之刚好契合，片中的一些台词（“21世纪什么最贵？

人才！

”）也打上了鲜明的时代烙印；2006年，古装动作大片浪潮热吹，《夜宴》作为冯小刚创作生涯唯一一次投机行为应运而生；2007年，零明星的《集结号》狂收2.7亿票房，凭借的是对战争和军人的另类审视；2008年，《非诚勿扰》瞄准了大龄“剩男剩女”这个当下最为热门的社会话题，同时把电影里的城市招牌做到了极致。

《唐山大地震》同样如此，片中出现的场景和事件时刻在挑逗观众记忆的神经。

尤其是对于76年震前以及震后部分，冯小刚将自己的记忆还原成一个金黄色，散发着淡淡旧相片气味的童话般的梦境，电风扇、奶油冰棍儿、清脆的自行车铃铛……寥寥数笔，喧闹、繁忙、温暖、美好的影像跃然于观者心田。

之后，他又把自己的军人情结尽情地展示了一把，红砖军区大院儿里的草绿色，以及漂亮的女兵，是他们那一代北京顽主们记忆深处永远挥之不去的情节，处理起来，自然得心应手。

这一点不服不行。

4、《唐山大地震》注定赚得盆满钵满，老总们会很开心，上面也会很高兴。

但这也注定它不是一部伟大的电影。

说它“功利”、“投机”、“贩卖灾难”……这样的声音一定会出现，冯导再不高兴也没用，因为你这片子确实给人提供这些非议的机会。

“任何类似电影都有这样的非议？

”请参照《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》。

再简单一点说，这片子缺乏反思。

当然在这个国度，这也确实不是一个导演所能控制的。

关于影片的内容，有几句话说。

之前冯小刚面对“这片子叙事有问题”时显得有点不爽。

《唐山大地震》我看了两遍，第二遍感觉要比第一遍好，但还是觉得问题存在。

主要是在影片的后半部分。

比如86年方登有了孩子，辍学当家教抚养她长大，这其中只用了一次打碎东西来表现她的不易，实在太不够了，等她带着孩子回到情绪复杂的父亲面前，情感酝酿得实在不足，而外国丈夫的出现更是突然。

对于这个问题，本人在采访张静初时她也曾表示：“这也是我在配音时有点伤心的地方，就是圣诞节回家，因为她必须去做家教嘛，回家发现孩子不见了，就像疯了一样，后来因此认识了她那个外国丈夫。

这中间还是有她作为一个母亲的心情，现在在戏里面可能就没有太多展现。

”想象如果有了这一部分，就会好很多。

方达和小河有了孩子，过年时方达非要把孩子留给母亲李元妮。

小河伤心得要死，最终还是把孩子给李元妮留下了，最后一个镜头是小河泪水涟涟地亲了儿子一下。

看得我有点郁闷。

我觉得这段最后应该在小两口出门时，李元妮追过去把孩子送给小河，因为当初她的儿子，方达就是这么得来的啊！

（奶奶来接孩子那段，也是我认为整部影片里最棒的部分）这人怎么这么不长记性呢……这确实是一个感性的问题，不过我认为如果像我说的这样处理，会比原来那种处理好。

用汶川大地震来作为转折点，冯小刚说这是他和编剧的想法，这个点没问题，但处理的方式很有问题——无论音乐，画面感，还是镜头调度，都与之前和之后的部分割裂开来，整个感觉就不搭，如一友人所言：“就像八一厂拍的。

”穿帮问题。

第一个是方达和哥们在车站打台球时用的一毛和五毛钱纸币，看的时候就觉得不对，回来查了一下，第四套纸币是1987年4月27日开始发行的，但当时是86年，用得应该是第三套纸币，而且那纸币也太新了，像刚从银行里取出来的似得；另一个应该也是86年，方达在杭州蹬三轮拉陈道明，流光铮亮的马路上，赫然冲过去一辆大众出租车，以及一辆别克商务车。

一部如此分量作品里出现这样的错误，实在不应该。

结局。

一个老者，面向地震纪念碑说了句“过几天再来看你”，就骑着自行车走了，虽然有王菲的《心经》映衬，但对于这样一个大片来说，还是分量不够。

我在想，导演为什么不找一些地震亲历者，做一个纪实性的采访，放在最后和字幕的一起出现呢？

这个方案除了能对影片起到提升作用，对于后人来说，这些资料也是一笔文献财富。

还有一点题外话。

在《余震》原著小说里，继父对方登是有骚扰甚至猥亵行为的。

电影里导演或多或少留了一点尾巴，比如继母对继父说的那句“不着调”，方登最后远离父母也和这个问题有直接关系。

有些看过片子朋友认为冯小刚要是想表现，就痛快拍出来；不想表现的话，就应该把这些内容都去掉不剩，否则现在看着不伦不类。

不过我觉得这倒没问题，如今的内容也符合人之常情。

至于“痛快拍出来”——除非冯小刚想得奖想疯了。

5、不过说到底，冯小刚这次一定又成功了，有了《唐山大地震》，有了5亿票房，事业从此可能会打开一个新局面，这个局面即便无法和奥运后的张艺谋相提并论，也足以让影响力扩大到他以往一直难以企及的一块死角。

他一定清楚得很，做“爷”的滋味，比做“国师”舒服多了。