在朋友的推荐下看的。
据说这来自黎明听过的一个真实故事。
一个老人到了老年,只能靠吃小笼包和听老上海音乐来思念初恋情人。
所以年轻的时候,要不要抓住爱情,让他不留遗憾呢?
这是影片要表达的吧。
摄影非常唯美讲究,每一帧都都赏心悦目。
故事娓娓道来,舒缓的,轻松的。
配乐也不错,当moon river的音乐响起来,小月屋子在万家灯火的映衬下,更加粉色浪漫。
分手后的确会让人略带伤感,但不至于沉溺其中,忘掉一个人最好的方法就是不要再有能想起他的东西,所以小月决然离开了粉色浪漫的房子,删除了对方的联系方式。
但不会歇斯底里。
工作也还是要做的,毕竟,生存才是第一位的。
我对这个电影印象非常深刻。
大光明电影院正门右侧当时糊满了黎王二人的海报,我妈还领着我在隔壁吃了顿必胜客后来我把这个电影翻出来又看了遍。
恩,确实,把以前的上海拍得真好看,陆家嘴的天空线干脆利落,淮海路也没挤满了舶来品牌,还有徐家汇新天地,但反正...是不像个电影吧,故事可能还不如小学生值日班长的日记有意思,两个人的爱情像白开水一样,寡淡无味淡就淡吧,我还是觉得这部比之后的很多同类型电影要好的除开主角加持和主题曲加持,这个电影其实贡献了个金句:说三个字我想听的当时我是被深深地震撼到了,04年我四年级,我想以后我也要做一个这么高贵冷艳的女子 ,王菲这个场景里真的老酷炫了,这个场景下她对着的是黎明怎样一张脸呢?
就下面截图那个拘谨又期待的笑容,实在让当时小学生的我抓心挠肺地难受,我觉得我以后肯定不能找这样的人做男朋友和老公后来我就能把这种朦胧的难受表达出来了,周谦黏黏糊糊、犹犹豫豫,既不想前进给承诺又不肯后退一步海阔天空,看上去特别温柔体贴,其实又时刻试探对方逼着对方做决定,看着这样的男人谈恋爱我憋屈,更不用说去面对这样一个人了我究竟要有多大的心胸才能包容对方当断不断?
我究竟要用多少的爱意才能允许自己反受其乱?
做不到。
再次感叹一下为什么两部对我来说意义很大情怀很浓重的电影,《玻璃之城》和《大城小事》都出自黎明,这个一直让人觉得没什么明显特色的天王男人。
泡的两个妞也是唯两个我一爱就爱了十几年的火像女神。
《玻璃之城》里的黎明是带着射手座大男孩的狂放不羁以及张婉婷老港味道冒险奋进精神的,韵文对港生那清醇如水又充满风情的回眸一笑真的像那颗血红的朱砂痣,印在了戏里的港生(也许还有戏外的黎明)胸口二十几年,到了伦敦的望远镜里,跨年的烟火里,直接抱入了下一世,仍在她躯体。
《大城小事》里的周谦医生则是温文儒雅之至的上海男人,他体贴他绅士他优雅他穿棉布T恤和棉布长裤让人觉得温暖斯文得不得了,但他在狮科北京女生的直接和强烈下显出了懦弱和潮水般的暧昧不清。
因此看似坚强果敢的小月说,连分手我都帮你说了,你还要怎么样?
王菲的脸是多像大猫啊,以前还不觉得,在刘海黑直发下特别明显特别倔强。
我们相爱太快,关系又发生的太多。
如果时间一直走得那么快,我怎么对你依赖?
第一次看《大城小事》应该是05年,中学的时候王菲是绝对的至高无上的女神。
记得当年没怎么看明白整个剧情也在日记里记下了小月在新天地广场大屏幕中天真而无所适从的眼神。
十年后的今天,我如愿长成了像小月一样穿着小西装和职业套裙的年轻女子,虽然我没有faye的高挑长身段,看着她这么多年无论唱与不唱,结婚与不结,始终那么潇洒出世,感叹自己果然从小有眼光。
这月的vogue封面也是她,很久没买时尚杂志的我仍然像当年逢菲碟必收的小粉丝,屁颠屁颠去收了最早的一本。
moon river是经典的,try to remember也是经典的,电影放完,虽然只是场mv式的上海烟花和港式烟火,仍在外滩的夜空和维港的水面,给这两座我热爱的商业城市点缀些许温情幻想,给人无限念想。
大城小事》浮華 《大城小事》的片名好像很親切、日常,其實是非常整色整水、極力用「唯美」鏡頭和「浪漫」音樂炮製的浮華商品片,很造作,拍不出什麼真情實感。
普通話對白優勝 黎明和王菲主演這部「廣告加 MTV式」愛情片,或許迎合到市場需要吧﹖畢竟,很多觀眾只求有明星、靚景,又有歌聽。
但如果港片的精裝化,加上和大陸緊貿化,只能做到這樣的話,實在不切實際,會被大陸製作迅速拋離。
看看北京旺片《手機》吧,雖然我不大欣賞,但絕不是這種棉花糖。
如果當作上海市宣傳片,可說相當成功。
此片把今日上海拍得非常美觀,充滿新式華麗建築,舊街小巷亦有情調,兼有豪門宅、新穎玩意、風味食品,還大放煙花,簡直什麼都比香港璀璨。
我認為此片的真正優點,是全部普通話對白,不再夾硬大講粵語或亂拋英語,現在香港觀眾也不會自大地抗拒普通話了。
片頭設計值得一讚,把中文拆成符號再組合,簡單巧妙。
這是新上海故事,一對各有專長、各自創業的男女戀人,忽然鬧分手。
男的很癡情,千方百計要和女友復合,卻總是冤家路窄地撞板……。
這構思可以發展成有情有趣又有生活感的大都市情緣小品,像不少紐約愛情片那樣。
但《大城小事》太賣弄浮光掠影的五顏六色,連抄牌交通女警也扮得像超模,失去應有的實感。
王菲黎明無火花
守着网络蚂蚁近3个小时,终于让这部片子安然无恙的到了E盘上,然后播放,一个半小时结束。
细细回味下,并不记得有什么激动人心的情节发生。
整部片子都如同一杯茉莉花茶,什么都是淡淡的,嗅觉与味觉经历的一切都是不温不火,而喝了这杯茶后,得到的惟有淡淡的暖意,还有口齿间些微的余香。
故事情节很简单,不过是讲述在上海这所“大城”里的一对经历感情转折与考验的男女从分到合的故事,确实是小事而已。
因此编导在处理上似乎也有些故意要把情节作为小事来淡化,(黎明的编导处女作?
),舒缓而平和的把这个故事娓娓道来。
给我印象最深的是开篇的音乐,漆黑夜色下一切都若隐若现,而此时的音乐却是一个女生的吟唱,是舒缓但有些激烈的节奏,如同我们隐忍的感情。
我一直认为这段音乐是整部片子唯一的亮点。
接下来便是男女主人公在餐馆分手,相对而坐,讷讷无言,这时窗外有两辆轿车相撞,二人齐刷刷地回头,像从某个很深的梦里惊醒般,所有的惊心动魄和刻骨铭心不在主演的脸上,而分手的惨痛一如轰然相撞的汽车,赫然在目。
整部片子基调是宁静的,没有大城市的喧嚣与浮躁气息,所有的情节发生的地点都是有些偏僻的场所:里弄,富商的别墅,夜晚的快餐店,还有高层建筑的一个角落,即使是有很多人存在的情况下也没有嘈杂的人声,本该人声鼎沸的上海,在片中静谧得宛如童话。
关于这部片子的男女主角,两个天王天后级的人物,一度是宣传时的卖点。
就角色本身来说,和黎明王菲是相称的。
黎明的形象决定了他所能够扮演的角色,无论是最初的《玻璃之城》,《甜蜜蜜》,还是近期的《无间道3》与《双雄》,他一直是个相貌平和敦厚气质温柔,带着很浓书卷气的男子。
我一直觉得他就是亦舒笔下的家明:云云众生中的一员,日复一日的生活磨平了他的激情与向往,但内心里仍然有澎湃的感情,神情中有不经意的温柔。
也许并不让人印象深刻,却让人温暖塌实,值得信赖。
王菲的形象具有典型的都会女子特征:美丽,有些冷漠,所有事情藏在心里,即使已经肝肠寸断,也决不在人前掉泪。
个人觉得这部片子她的表现平平,她的角色本来是需要更到位的表现,是即使神色淡漠但眼神却可以泄露感情的女子。
她一贯漫不经心的神情用在这部片子里无疑是有些尴尬的。
她“无所谓”式的表演,只适合那种看上去大大咧咧,但却爱得很隐蔽的角色,如她在《重庆森林》中饰演的阿梅。
因为偷偷地爱,所以在不经意间的流露才让人怦然心动。
近年来编导似乎都喜欢采用烟火的场景来烘托气氛,最开始觉得浪漫温馨,看的太多太滥便已视觉麻木。
而安妮宝贝“爱如烟花只开一瞬”的理论对我印象很深,所以往往看到影片中出现类似场景便觉无限悲凉,总感觉这对一对相爱的人来说是不好的预兆。
因此看到黎明和王菲两个人站在饭店高层俯视外滩夜景,面对无数烟花缤纷散乱的时候并没有感动。
这里原本属于片子的高潮,却因有些泛滥的情节减轻了感染力。
不过总体来说,我还是满喜欢《大城小事》,因为个人偏好,我一直对于这种情节舒缓,有些“追忆似水年华”意味的片子都很情有独钟,比如《似水年华》。
而片子中洋溢的温情与宁静也对了我的胃口。
学习工作生活的压力这么大,神经无法承受太激烈的冲撞,这样温情脉脉的片子,刚好。
我在看《大城小事》。
戏里谦对小月说,其实我心里最想对你说,对不起。
其实爱情里何来对不起?
爱一个人没有错,被爱也是没有错,那么哪来的对不起?
我在听《下雨天》,Lara清透的声音唱着,“别说你会难过别说你想改变,被爱的人不用道歉”。
小月看似坚强干练的外表下,内心也始终是爱着谦放不开的。
谦的难过不过是不珍惜小月的内疚,而真正因为分手难过的,却只会是爱着的小月。
之前看到一个北京女人发的帖子上写的,她说,他要是跟我说分手,我会先问他,你考虑好了么,要是他说他考虑好了,立马掉头走人,头也不回,而且绝不回头,至于自己难受不难受,你管不着,这就是我自己的事儿了。
小月也是如此,看似坚强行事又干练,不肯低头,连分手都会要帮着那个唯懦的谦说的,可下来心里的伤要怎么办呢?
她决定要忘掉这个懦弱男人,却又发现他闯入自己的工作和生活,甚至成为了工作上的合作伙伴和邻居。
她发现他仍旧关心着自己,会给自己送药,会搬到自己家隔壁,会来修门。
他完全打乱了小月正在恢复的感情和生活。
小月说,我们相爱太快,关系又发生的太多。
腻歪了就想分手,现在觉着对我又有感觉了,又回头找我,以后呢?
这句话毫不留情地道出了事实。
谦太循规蹈矩,他是个按部就班的男人,本身是太闷,不愿将自己情感表露。
但他却想要一份充满新鲜感和激情的感情。
可哪儿来那么多的新鲜同激情呢?
两个人在一起久了,终究是会归于平淡的本质。
你放弃了,或者会是片中那般重燃那份激情同新鲜,如果没有呢?
就像小月问的那句,以后呢?
以后再又没了新鲜同激情要怎样?
再来一次?
片中还有一场戏也是让人感慨颇多,是孟老先生在那个老饭馆对谦讲的那个故事:饭馆的拐角处原来是一家歌厅,她每个星期都要来这里唱一首歌,他便来接她,有一天他感冒了,怕传染给她,因为她是唱歌的,于是不敢接近她,没想到她却完全不怕,还给他在酒里加了一点醋,说这样可以治感冒。
孟老先生笑了一笑说,说真的,我倒是从来没有听到过有这回事。
接着,很自然地就拿起醋壶,在自己的酒杯里滴了两滴。
他慢慢地喝着,仿佛又回到了和她在一起的时候,她夹给他小笼包,温柔地看着他吃饭的样子……这是一个真实的故事,在电影的记者见面会,黎明特别对电影里孟老先生所讲述的故事进行了解释。
这是一个黎明从朋友那里听来的真实的故事,当年老先生喜欢的那个女孩说在酒里加点醋可以治感冒的话,其实是这个女孩子有些吃醋的感觉,因为她已经有所察觉,当时他身边不只她一个女孩,可是又不方便点破,于是只能借着这个时机给自己心爱的人一点暗示。
可惜老先生当年并未明了,铸成终身遗憾。
小月和谦的爱情,孟老先生的爱情,一个来得快而彻底,一个悠长绵软。
我无法判断哪一个是更好,太过快而彻底的爱情或许是缺乏根基,让人疲惫而招架无力的;悠长绵软的爱情虽是持久而沉稳,但感情不是理性的,需要一点冲动,有意的人装作不经意不在乎,错过了便是一生一辈子,隐忍的爱情亦是没有结果的遗憾。
爱情需要打扮,不是给外人看,只是为让身处爱情里的两个人更惬意,留下的也是美好回味。
于是心意的表达便是重要,谁不渴望浪漫的爱情谁不期待对方说出爱呢?
即便我们知道它终究会是回归平淡。
于是谦学会了要抓紧小月不再放手。
这是一部爱情童话,于是故事终究是以团圆为结局。
它想告诉世人,分开了不要紧,最紧要是不要错过,要懂得如何去爱。
可是,然后呢?
可是,分开了真的还会再重来过吗?
一句对不起,治愈了小月疲惫受伤的心。
几百次,我爱你,也没有一句对不起来的真心 。
对不起 这么久才说我爱你。
其实每个人,很多时候,都活在自己的感受里。
他们感受着自己的感受。
却忘了去爱。
直到爱着的人累了,没那么爱了。
你反应过来,却成了对方的过错。
点点滴滴,小的事情,充斥着感动。
没有让人澎湃的剧情,没有嘶吼,没那么痛快,它难道不就是生活吗?
上海的灯光,烟火,每一个平凡努力生活的人类,在这大的城市里,做着小的事情。
城市拥有的是每个人的记忆。
这是一部淡淡的爱情电影,它告诉了我们,爱情是需要包容,相互理解。
做错了,要勇敢说对不起。
没事儿时,也要说,我爱你。
这是一部不知道给几星的电影……5星的音乐,4星的剧情,5星的摄影,0分的表演……除了表演之外,每一项分开看都好,但是合起来,实在让我有点不知道怎么下手。
音乐太出彩,出彩到整部剧中对音乐的注意贯穿始终,反而会削弱了对剧情的注意。
主题曲,《两个人的烟火》好听,根据BGM改编的《大城小事》也非常好听。
《moon river》经典不用说。
只是,我真的很难不去注意这么多出彩的音乐而focus到剧情上啊。
剧情本身其实很赞。
感觉表达得很到位。
大城小事,其实讲的故事非常普通平常,平常到日常生活中能比比皆是。
所谓爱情,就是发生在一个一个小小的人身上的小小的事,它是一个大城市中两个人的烟火。
镜头,画面,非常美。
拍摄方面,老先生对旧情人的回忆那一段实在穿插得太美了。
只是这表演……王菲给我的感觉是完全没有入戏。
一个演员,自己不先入戏,怎能打动观众。
她在这部戏中的表演,个人觉得还不如《天下无双》。
至于黎明,懒得说了,是不是他稍微体现了一点演技的是《梅兰芳》,而沈世钧这个角色是他本色出演。
其实早在04年就知道这部电影。
当时15岁的我不会看得进去这么平淡的电影。
今天把它翻出来看,实在是因为这段时间太迷张学友翻唱的《大城小事》这首歌了。
歌和电影,说相关是相关,说不相关也不相关。
林夕写的歌词可是个悲伤的没有喜剧的结局,而电影的结尾是个大团圆。
也许在大团圆的背后,王菲提出的那个问题还是没有解决。
“我们相爱太快,关系又发生的太多。
腻歪了就想分手,现在觉着对我又有感觉了,又回头找我,以后呢?
” 以后呢?
还是今朝有酒醉今朝吧!
对于叶伟信这个名字,也许从此就镌刻在了心里。
大导演有时候并非大导演,这个称号往往来自他们善于大制作电影的创作,或者大故事大场面的驾驭,但是往往在情深之处,他们表达得粗糙,或者显露斧凿之痕,过犹不及,没有真正抓住人性情感的真实,总无奈地留下一丝挥之不去的遗憾。
然而叶伟信,他对于情感细节的拿捏,对于情节气氛的营造,对于背景音乐的运用,都独具慧眼,很见功力。
《old man down》孟先生回忆爱人时候,这是这首凄美哀婉的钢琴和箫的合奏曲,升华了这段情节,仿佛蒙上了一层浪漫却哀伤的面纱。
《opening》开场曲,轻唤的女声,有种梦幻的声线,鼓声的加入,加强了音乐的动感,转入一种冉冉蓬勃的感觉,接着小提琴的加入,再一次把气氛推向了更深处,仿佛像故事迎来了层层磨难之后的圆满。
《两个人的烟花》这首更是黎明的代表作,出现在故事欢喜圆满的结局,这首旋律动听的粤语歌,歌词甜蜜,加上黎明低沉深情的演绎,配合结局周谦辛小月在摩天大楼圆口观景窗深情相拥的画面,影片一下子洋溢出一种浪漫幸福的空气,仿佛把观众的味蕾都染甜了。
更有《月亮河》这样弥漫淡淡哀伤追忆的纯音乐,正好符合电影的情节发展。
有一段台词很有印象:“也许一开始我们就相爱得太容易了,进展得太快了,关系发生了太多了。
”之所以取题爱情的路途,正如爱情的路上总会有磕磕碰碰,甚至分分离离,但这都不能淹没爱情的路途,真正的爱情总会在峰回路转后圆满地重生。
和s一起看了一遍.我自己估计是看第三还是第四遍了.我只是喜欢那个时代的上海,有王菲有安妮宝贝的小资气息,衡山路餐厅美丽,茂名南路酒吧,新天地,人还不那么多,街道还很干净,外滩早晨笔直的马路可以看到东方明珠.有一种纽约气息.还喜欢南翔小笼,嗯.还有座落上海各处的老洋房.外滩那些房子里头的老电梯.老纪念馆们.喜欢月亮河,还有那些配乐.我觉得这部片子如果叫做"上海,我爱你",那会很适合.
特别喜欢的。重看了好多次,在小资情调泛滥的年纪里,这个片子简直就是指南针
流行歌曲和MV堆砌的好似流行歌曲一样的爱情。
基本上是一个失败的爱情故事,电影只是为了看明星才去看的
Time will heal it?
叶伟信导演?完全没想到
张国荣看完了,那就开始看黎明吧。本质X,长相XP。
我家菲!!不过怎样都好 还叫小月呢 哈哈
piece of shit
第一次在大银幕上见王菲,结果电影烂得差点让我睡过去。
她对他说分手吧,那一瞬里黎明很忧伤,因为连分手她也比他说的快。
带着期待去观看 可是真的很失望 故事情节不怎么 对比《玻璃之城》更显得单薄 不深刻不感人也不动人
菲从开始高冷到结尾,只有最后笑着说生日快乐的时候能看出点儿感情。。黎明就,很黎明。很言情的故事,有一点还蛮上海的细节,非常有大陆电影的时代感,完全不香港,也……没什么都市感,把港味洗得这么干净也是蛮厉害的。。
N多年前已经忘记情节的电影在七夕拿出来复述一遍,,发现还是会忘记情节。。无聊的连白开水的都不如。。
在港北京人的上海爱情故事,配乐满加上色调过饱和 很有歌舞片气质。爱情片毫无cp感就差不多败了 这俩人有点王不见王,拉进度条看完。片尾曲两个人的烟火
两星给王菲。故事太慢了,爱情里,有多少女人有王菲的敢爱敢恨,说放手就能潇洒地头也不回地走掉。
擺到明係雷頌德的音樂特輯,不過搵左王菲同黎生做主角唻拍,配樂配得不好,太...行(讀第2聲),唔好睇!只係王菲好靚。!
不太喜欢
等再久不如抱着说一句‘不要走’。
场景组接支离破碎。由于看惯了粤语片,香港观众对这部本土上映的国语片大惊小怪
我们相爱太快,关系又发生的太多。腻歪了就想分手,现在觉着对我又有感觉了,又回头找我,以后呢? 反正我也就是很喜欢这电影